㈠ 《泰坦尼克》的拍攝過程或花絮
《National Geographic重返泰坦尼克》(Return.To.Titanic)[TVRip]:
http://lib.verycd.com/2006/07/08/0000109885.html
中文名稱：National Geographic重返泰坦尼克
英文名稱：Return.To.Titanic
資源類型：TVRip
發行時間：2005年
地區：美國
語言：英語
簡介：隨著水下攝象機的鏡頭，在這艘夢幻巨輪沉沒93年之後，再次造訪：距海平面4600M的黑暗而寂靜的世界，安詳著1500多個懷著夢想與希望的靈魂，然而 93年前的那個夜晚，當死亡襲來的時候，無論貧富貴賤，這1500多人終究沒有逃脫死神的魔爪。在那個充滿混亂和恐懼的夜晚，縱然有再多的金錢，也買不來一線生機……
撥開眼前層層的浮游生物，TITANIC的船首赫然出現在眼前，即使多年的海水侵蝕，也沒能讓她褪去當時的宏偉和大氣，那仍舊屹立的白色欄桿上似乎還可以看到JACK和ROSE兩人幸福的笑顏，一切似乎在瞬間定格……
但是另人遺憾和痛心的是，由於認為的破壞，當年的瞭望台已經不見蹤影，只有掛過銅鍾的鐵片，彷彿在告訴我們當時的瞭望員是怎樣看見冰山幽靈般的浮現眼前……
還記得JACK和ROSE待過的那個貨艙嗎？遺憾的是它早就隨著主控室一同坍塌，不見「芳蹤」。剩下的只有一個深淵般的洞口……
昔日的鋼鐵巨人在沉入海底後，首尾距離竟達800多米，就是這800多米的距離，是最震撼人心的地方。
一隻小巧的女鞋靜靜地躺在那裡，似乎在等待這主人的歸來，我們無法想像它的主人是漂亮的貴婦，還是C3的普通少女，也許當時她躲過災難，也許沒能倖免……殘破的鏡子斜插在泥沙里，再也無法映照主人俏麗的容顏，零落的梳子再也無法為主人梳理那滿頭青絲……洗漱室里的剃須刀從旋窗向外張望，期待重見天日，不知躺在泥里縮成人型的風衣下面是不是當年那個盡忠職守的大副，無論他是誰，都盡到自己的責任，與船共存亡……一切的一切，在瞬間成為永恆……
重新回到船首，此刻的TITANIC比任何時刻都更為肅穆庄嚴，這艘在、承載了無數人的希望與夢想，卻駛向地獄的巨輪，彷彿在緩緩移動，抄著美國努力航行，甲板上熙熙攘攘的人群彷彿從來都不曾離去，伸出雙手，彷彿就能觸摸他們曾經鮮活的靈魂……
《BBC泰坦尼克號--一個神話的誕生》(Titanic: Birth of a Legend )[DVDRip]:
http://lib.verycd.com/2006/04/18/0000099388.html
中文名稱：BBC泰坦尼克號--一個神話的誕生
英文名稱：Titanic: Birth of a Legend
資源類型：DVDRip
發行時間：2005年
地區：美國
語言：英語
簡介：泰坦尼克號（英文RMS Titanic），台灣和香港稱為鐵達尼號，是20世紀初英國製造的一艘在當時世界最大的豪華客輪，在當時被稱為是「永不沉沒的」，但卻在1912年4月 15日從南安普頓至紐約的處女航中，在北大西洋撞上冰山而沉沒，由於缺少足夠的救生艇，1500人葬生海底，造成了在和平時期最嚴重的一次航海事故，也是迄今為止最著名的一次。
建造過程
泰坦尼克號建造於北愛爾蘭的最大城市貝爾法斯特的哈南德·沃爾夫造船廠。船體於1911年5月 31日下水。她也是白星航運(White Star Line)公司在同一造船廠建造的奧林匹克級汽船的第二艘船。在當時是最大最有聲望的載人遊船。泰坦尼克號有260米長，28米寬，總重46329噸 (凈重21831噸) , 動力3000匹馬力, 航速23~24 里。盡管她包含了更多的空間導致了更大的總噸數。她的船體還是和她的姊妹船奧林匹克號一模一樣大。船上有899名船員，可以運載3300名乘客。因為她也運送郵件，所以也叫皇家郵汽船泰坦尼克號。同樣碩大無比的4個煙囪中只有3個真正工作。剩下那個是個陪襯，唯一的實際用途是作為主廚房的煙囪。
泰坦尼克號在當時是無可比擬的奢華。盡管她不是第一艘提供甲板游泳池，健身房，浴室和升降梯的船，她竭盡全力提供了以前從未見過的服務水平。對一等艙的乘客，她提供了3台升降機；作為一種革新，她給二等艙的乘客提供了一台升降機。經濟艙的乘客仍然需要爬樓梯。她最著名的一個特點就是她豪華的樓梯了。詹姆士 ·卡梅倫在他的電影中忠實的再現了這個樓梯。
泰坦尼克號被認為是一個技術成就的定點作品。16個水密（不進水的）艙防止她沉沒。一個船員在航行中對一個二等艙女乘客西爾維亞·考德威爾說：「就是上帝親自來，他也弄不沉這艘船。」
處女航
鐵達尼號的沉沒地點鐵達尼號於1912年4月10日從英國英格蘭南部港口城市南安普敦出發，開往美國紐約。船長叫愛德華·史密斯，於日正午離開了南安普頓 (Southampton)港, 預定渡過北大西洋, 直達美國紐約。當她即將啟航時，另一艘定期航船紐約號因為水中移動的體積龐大，造成水流大量回填的吸引力幾乎撞上了她的船體，導致了一小時的誤點。啟程後，鐵達尼號先穿過英吉利海峽停泊在法國瑟堡，接納了更多旅客，之後又停泊在了愛爾蘭的昆士敦(Queenstown,皇後城)，最終她載著1324乘客和892名甲板工作人員駛向紐約。鐵達尼號將乘客分為三個等級。三等艙位在船身較下層也最便宜，這一類的乘客身分多為計畫在大西洋對岸營造新生活的移民；二等艙與一般客房的裝潢擺設，其實具備與當時其他一般船隻的頭等艙一樣的等級，許多二等艙乘客原先是在其他船隻上定位頭等艙，卻因為了鐵達尼的航行，將煤炭能源轉移給鐵達尼號而作罷；一等艙是整艘船隻最為昂貴奢華的部分，當時世界最富有的幾位名人就在這趟旅程上。較為有名的是當時的百萬富翁（理論上是以英鎊或是以美金計算）John Jacob Astor和他的妻子，企業家Benjamin Guggenheim，Macy's Department Store owners Isador and Ida Staus, the 「不沉的」Molly Brown and others. 而白星郵輪的主管級人物 J. Bruce Ismay 以及總設計師湯瑪士.安德魯 Thomas Andrews 也在這艘船的頭等艙旅行。在4月14日晚上，她撞上了一座冰山。在與冰山碰撞的過程中，由於判斷失誤在高速航行下進行緊急轉彎，結果變成轉彎加上前進的同時，冰山在船底劃下長長的一道裂縫，不但右舷水線下的鉚丁因此一撞擊松脫，六個水密艙進水。最後由於進水量太多，造成船身傾斜達到接近船身鉛垂（垂直於水平面）的驚人狀況，又因為傾斜使得水可以繼續灌入。最後船身支撐不住重量，當時在水面上的一半船身便折斷並且落下，隨後伴隨著1522人沉入海底。
在船的左舷，救生船隻裝載婦女和兒童。在右舷，則是婦女優先逃生之後允許男性登艇。所以，在右舷獲救的人數比在左舷獲救的多。
事故的後果和影響
鐵達尼號撞擊示意圖和大眾的想法不一致的是：泰坦尼克號沉沒時的確使用了國際通用的摩爾斯電碼遇難信號SOS，但這不是SOS最早使用的例子。在1906年的柏林外的大海上，國際無線電通訊會議第一次提議了SOS信號。1908年國際社會認可了這個提議並慢慢開始廣泛使用，這已經是泰坦尼克號沉沒的四年前了。然而，英國的無線電操作員很少使用SOS信號，他們更喜歡老式的CQD遇難信號. 泰坦尼克號的無線電首席官員約翰.喬治.菲利普一直在發送CQD遇難信號，直到下級無線電操作員哈羅德.布萊德建議他：發送SOS吧，這是新的呼叫信號，這也可能是你最後的機會來發送它了！然後菲利普在傳統的CQD求救信號中夾雜sos信號。求救信號最終在第二天早上被加利福尼亞號收到，因為她並沒有24 小時都監聽無線電。
這場災難震驚了國際社會。因為它向一些人證明了：人和人們的技術成就無法於自然的力量相比。
在當時的煉鋼技術並不十分成熟，煉出的鋼鐵在現代的標准根本不能造船。鐵達尼號上所使用的鋼板含有許多化學雜質硫化鋅，加上冰冷浸泡在冰冷的海水中，使得鋼板更加脆弱。
就是過了1個世紀後的今天，幾個關於泰坦尼克號和它的沉沒的荒誕說法仍然存在。一個是：她的舵太小了，大一點的舵可以避免這場災難。大點的舵的可能會拯救她，當時她的舵的尺寸按法律上說，就其船身尺寸而言不算小。事實上，按今天對輪船的規定看，泰坦尼克號的舵的尺寸仍然是合格的。另一種說法是：泰坦尼克號上的救生船不夠。實際上，她的救生船數量是符合英國的法律規定的，該項法律定的數量不是基於乘客數，而是基於船的噸位。當時所有船的救生船數量都遠遠低於需要的數量，當時救生船的目的那時不是用來裝下全體乘客的；它們只是用來從一艘下沉的船上轉移乘客到另一艘救援船上。泰坦尼克號的沉沒永久性的改變了這種救生策略。事實上，即使她有可以裝下更多的救生船來裝載所有的乘客，仍然有可能不確保會有更多的人獲救，因為在她下沉時，船員們沒有時間來放下所有的救生船！還有一種說法是：機械組的船員堅持他們的崗位到了最後。1988年出版的一本書也提到這個讓它永垂不朽了。事實是：機械艙在1：15AM就被淹沒了。在下沉的最後時刻,機械師們和燒爐工人們和其他成百的人一樣站在尾部的甲板上，困在船上，沒有獲救的任何希望。
另一方面,鐵達尼號的沉船形式亦有很多說法. 包括全船沉沒;船身近第二及第三支煙囪中間折開,然後各自以垂直沉沒;船身近第三及第四支煙囪中間折開,然後前船身部分拖著船尾,船尾垂直下沉. 直至1985年,當著名科學家巴拉德在紐芬蘭東南約三百八十英裏海域找到鐵達尼號殘骸,分別是前兩支煙囪的船頭部分,以及第四支煙囪之後的船尾部分,就初步證明了第三個理論.而這個理論在其後由占士金馬倫執導電影"鐵達尼號"體驗出來. 當時大家都認為,由於第三支煙囪的船身部分已經被炸毀成碎片,永遠找不到這一部分. 但是在2005年8月,由History Channel贊助的考古隊伍,在船尾殘骸後500米找到這船身部分,殘骸約十二米乘二十七米,船底的紅色油漆還清楚可見.這個發現更推翻了過去20年的 "雙截論".科學家相信鐵達尼號,是折開三截後沉沒.
泰坦尼克號的沉沒極大的影響了船的製造和無線電電報通訊。 1913年12月12日，英國倫敦因此召開了第一屆海上生命安全國際大會。大會制定的條約導致了國際冰山檢測組織的形成和資金投入。改組織的美國海岸警衛隊的下屬部門，直到今天她還在檢測和報告北大西洋的可能威脅航船的冰山。條約也一致達成一個新規定：所有的載人船隻應該有足夠的救生船來裝載所有的在船上的人，並且適當的相關訓練也應該進行。還有就是無線電通訊應該24小時開通，加上一個二級備用電源，這樣就不會漏掉呼救的信號。條約也同意：從船上發送任何火箭必須被解釋為一種求救信號。
《鐵達尼號之深淵幽魂》(Ghosts Of The Abyss)[DVDRip]:
http://lib.verycd.com/2004/06/02/0000014348.html
http://lib.verycd.com/2004/03/04/0000006407.html
【原 片 名】Ghosts.Of.The.Abyss (Extended Edition)
【中 文 名】深淵幽靈
【出品公司】迪斯尼影業 WALT DISNEY Pictures
【出品年代】2003
【首映日期】2003年4月11日
【IMDB鏈接】http://us.imdb.com/title/tt0297144
【IMDB評分】6.8/10 (402 votes)
【國 家】美國
【類 別】記錄片 / 歷史題材
【導 演】詹姆斯·卡梅隆 James Cameron
【主 演】詹姆斯·卡梅隆 James Cameron
比爾·帕克頓 Bill Paxton
里威斯·阿伯納斯 Lewis Abernathy
羅里·約翰斯頓教授 Dr. Lori Johnston
指導教師林其 Don Lynch
【文件格式】XviD + MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【視頻尺寸】608 x 336
【影片長度】91 Mins
【對白語言】英語
【字幕語言】中/英文字幕
【內容簡介】
《鐵達尼號之深淵幽魂》（Ghosts of the Abyss）是迪士尼2003年所推出的一部紀錄片，這是一部3D立體電影，由 James Cameron 執導。
金像獎大導演 James Cameron 繼1997年執導《鐵達尼號》（Titanic）大放異彩之後，引起他對鐵達尼號更進一步想去揭露面紗的興趣，因此決定再度執導這部探索鐵達尼號的紀錄片。James Cameron 在2001年帶著本片拍攝人員，重新潛入大西洋，回到那艘史上最有名的沈船上，運用特別研發的許多拍攝技術，完成了本片辛苦的拍攝作業，之後再配合電腦技術，完成了本片的後制，其中更運用許多當初拍攝《鐵達尼號》電影時的場景，回復這艘船當年的風采，更將本片拍成一部3D立體電影，帶領觀眾更身歷其境地展開這場旅程。
James Cameron 擔任本片製片及導演，他過去曾導過《異形》、《魔鬼終結者》…等著名電影，1997年的《鐵達尼號》更是他從影生涯的高峰，該片共拿下該屆奧斯卡金像獎 11座獎項，包括最佳影片以及他執導拿下的最佳導演。在《鐵達尼號》該片當中，扮演探索鐵達尼號之謎探險家的演員是 Bill Paxton ，而如今在《鐵達尼號之深淵幽魂》這部紀錄片當中，Bill Paxton 真的由假變真了！他在本片中擔任引述者，並親身參與這場冒險。Bill Paxton 曾經參與主演的迪士尼電影還包括有《巨猩喬揚》。本片是由 Joel McNeely 擔任配樂，電影原聲帶則由 Hollywood 唱片發行。
《鐵達尼號之深淵幽魂》在美國是安排於IMAX以及一些有特殊設備的立體電影院上映。
重返泰坦尼克
說起電影《泰坦尼克》，恐怕無人不知。這部1997年拍攝的講述歷史上最富傳奇色彩沉船的電影，本身就是一個傳奇。它是有史以來票房最高的電影，高達6 億美元，足足比第二名《星球大戰》高出了1.5億。多年之後，「泰坦尼克」迷們現在又有了一個大飽眼福的機會：《泰坦尼克》的「續集」4月11日就要在美上映。
這里的「續集」之所以打了引號，是因為這並不是一部傳統意義上的續集。導演卡梅隆（James Cameron）這次壓根沒打算將羅斯和傑克的愛情故事再繼續講下去，而是雄心勃勃地准備當一回導游，帶領觀眾親臨其境地參觀這艘沉船，看看她在幾千米下的海底到底是什麼樣子，並用3D虛擬現實技術，完全再現在幽暗的海底漫步於沉船中的感覺。所以，這其實是一部長約45分鍾的記錄片，名為《海底幽靈》（Ghosts of the Abyss）。
是不是感覺有點失望？那你可就錯了。這部記錄片號稱是「有史以來最壯觀的記錄片」，卡梅隆一人就包了編劇、導演、製片三項職務，光因為這一點，這部記錄片就不容錯過。要知道卡梅隆出手的片子是從來不會讓人失望的，在他名下，是一部部電影史上里程碑式的作品，像《終結者》（1984）、《異形》（1986）、《真實的謊言》（1991）和大名鼎鼎的《泰坦尼克》（1997）。
卡梅隆感興趣的其實並不是電影中的故事情節，而是在科學和技術手段上的問題，他本人拿到的大學學位就是物理學的。這次要投身海底，告訴世人近乎一個世紀前沉沒的巨輪現在是什麼樣子，海底又是怎樣的情景，無疑在技術上有巨大的難度，具體到燈光該如何解決、怎麼將鏡頭深入到船體的內部等等。但這些困難之處只會激勵卡梅隆迎難而上。他覺得這是一個難得的讓泰坦尼克復活、並賦予她生命的機會。他說：「對我來說，泰坦尼克是一個傳奇、一個神話，只有當我親眼看到她，我才意識到這是真的，這是一個發生在真人身上真實的故事。」
拍攝本身就是探險
拍攝工作正式開始於2001年8月13日，那天整個拍攝隊啟程，開赴泰坦尼克的出事海域。然後在海上整整工作6個星期。
整個探險隊分了三個部分：創作小組、專家小組和技術小組。創作小組主要包括導演卡梅隆和探險隊隊長比爾·潘克斯頓（Bill Paxton），潘克斯頓是卡梅隆的好朋友，在《泰坦尼克》中扮演過潛水員，這次是真正的「重操舊業」。專家小組里包括了歷史學家、考古學家和科學家，甚至還有專門研究泰坦尼克的專欄作家，其中有不少是1997年拍《泰坦尼克》時的原班人馬。技術小組主要負責技術設備和3D畫面製作，卡梅隆的一個弟弟也在其中工作。
探險隊雇了俄羅斯海洋研究所的考察船凱爾提緒號（Keldysh），作為為期一個半月的整個考察活動的基地。拍《泰坦尼克》時用的也是這艘船。凱爾提緒號隨船配備了兩艘深海考察小潛艇，分別命名為米爾一號和米爾二號（米爾Mir在俄語里的意思是和平）。世界上只有四艘科學潛艇可以降到泰坦尼克沉沒的海底那樣的深度，米爾一號和二號就在其中。它長7.8米，寬3.6米，內部直徑2.1米，大小就如同一個小型的家用衛生間，如果要有三個人同時乘坐，那每個人差不多都是緊挨著另外兩個人。它每次可以在海底持續工作10到12個小時。
40噸高技術裝備
在深海拍記錄片可不是輕而易舉的，光各種各樣的設備卡梅隆就帶了40噸，完全是好萊塢大片的規格。在這么多的設備中，有相當一部分是這次專門製造的。比如兩個專門用於深入船體拍攝的小型的深海遙控機器人，它們每個只有80磅重，能夠到達一些以前進不去的地方，當深海潛艇到達海底時，就把它們放出去，慢慢地進入沉船內部。再比如，這部記錄片是立體的，所以拍攝的時候需要兩個鏡頭同時拍，一個模擬人類的左眼視覺，另一個模擬右眼視覺，然後重疊播放，就會產生立體效果，所以拍的時候要用專用的立體攝像機，它不僅體積較大，而且還必須能夠防水、抗壓。
至於燈光問題，船體內部的燈光可以由遙控機器人攜帶的隨身光源來解決，但整個船體的外部燈光怎麼辦呢？這就不得不採用外置的光源來解決，所以這次就專門製造了一個巨大的、包含十個發光點的發光器。它的體積太大，以至於不得不採用專門的船隻來運送。拍攝的時候，就把它降到2.5英里深的海底，懸掛在泰坦尼克廢墟的上方，看上去有點像一個巨型的樹枝狀的裝飾燈。
潛艇用一種無線的通訊設備和海面上的指揮中心保持聯系，這種設備利用低頻的波段，在海水中傳遞和接受聲波，並把聲波還原成聲音。聲波在傳遞過程中難免要受到海洋中其他聲音的干擾，所以通過這種設備，有時會聽到各種各樣的聲音，比如海豚和鯨魚的叫聲。
借IMAX現身
出海回來，拍攝工作就轉入了同樣艱難的後期製作階段。2002年3月卡梅隆剪出了一個20分鍾的樣片，供日本和西班牙的海外發行商觀看。同年5月，迪斯尼公司取得了這部片子美國國內發行權，初步定於當年秋天上映。
同年11月，迪斯尼宣布正式上映將推遲到2003年4月11日，同時這部記錄片的電視版在發行頻道播出，不過內容並不是泰坦尼克，而是那次深海探險的另一個副產品——二戰期間德國的戰列艦「俾斯麥」號，它也沉沒在大西洋中。2003年1月，這部記錄片在美國東西兩岸分別試映，反響非常熱烈。
現在這部記錄片採用IMAX格式，也叫做大電影格式，它與傳統電影的最大區別就在於它的屏幕特別巨大，長30米高20米，放映時的情景非常壯觀。它的屏幕大，所以拍攝用的膠片也很大，為70mm，而一般的電影膠片僅為35mm，前者的感光面積是後者的10倍，所以能夠容納更多的細節，當然這樣的代價就是它單位時間的拍攝成本要遠遠大於一般電影。卡梅隆用這種電影格式就是看中它能夠產生震撼人心的效果。順便說一句，IMAX電影院2001年底就登陸國內，落戶在上海科技館。
除了IMAX版本，這部記錄片還會推出一個35mm的3D立體版和一個35mm的2D版，這就意味著如果你在普通電影院觀看，將無緣享受它的立體效果。雖然整個記錄片的長度是45分鍾，但它的DVD版將有90分鍾，對於只能看到DVD的影迷來說，也算是個小小的安慰。
㈡ 愛在夏威夷的電影花絮
文藝片崛起的七0年代，甄珍與鄧光榮躍升最速配的銀幕情侶，兩人同屬娃娃臉，角色性格任性獨立，對彼此從來一見鍾情且一往情深。盡管甄珍未如影迷期盼，在現實里和鄧光榮送作堆，反與年齡較長的謝賢結為連理，但三人的友誼卻延伸為事業夥伴，成就攻無不克的鐵三角，即謝賢為「謝氏」的老闆兼導演，鄧光榮和甄珍則分任男女主角。
相較簡易型的三廳言情電影，票房收入頗佳的「謝氏」，嘗試將取景地由香港移至海外。特別的是，謝賢挑中的，並非觀眾熟悉的日本、台灣、東南亞等黃種區塊，而是遠離亞洲、充滿熱情與浪漫氣氛的夏威夷。或許看準「異國」對觀眾的誘惑力，電影名符其實取為〈愛在夏威夷〉（1976），標榜全部在當地拍攝完成。只見穿著夏威夷洋裝的甄珍，面帶笑容問候：「阿羅哈！」開著可愛輕巧的綠色小吉普，載著初來乍到的鄧光榮到處瀏覽。鑽石山、大風口、珍珠港……兩人依慣例在山明水秀間奔跑，歷經猜疑誤會的愛情波折。唯一不同的是，開跑前，甄珍必須加入一句台詞：「這兒是最有名的威基基海灘。」宛如貼心盡責的導游。
㈢ 華爾街的幕後花絮
本片是導演奧利弗·斯通繼《野戰排》的反戰主題以後，以一個白領股票新手的視覺為切入點，拍攝的抨擊和揭露資本主義經濟制度下的貪欲罪惡的電影。本片的時機顯然也是有所選擇，它挑在美國金融市場的公債丑聞出現以後，華爾街特別容易受攻擊的時候出現在公眾面前。
影片指出，大多數中小投資者是很容易受愚弄的，像戈登這樣的大市場殺手們，他們總是像猛禽一樣，突然俯沖下來，從股東們的鼻子底下將整個公司攫取然後飛走，毫不留情。戈登們的行為是道德敗壞和非法的，但是他們總是喜歡用幾句話就讓自己的良心寬恕了自己的行為，例如「沒有人會受傷」、「人人都這么做」、「這個交易中有一部分是為了每個人的」、「除了我們，誰會知道呢？」
電影有著傳統的情節設計：飢渴的年輕人渴望接近前輩得到成功，結果被引誘，被欺騙，最後試圖翻盤。實際的細節其實並不太重要。八十年代的銀幕上少有角色如戈登這般的冷酷無情又令人信服。如果說影片有什麼缺陷的話，可能設置的查理·辛一角有問題。因為他看上去還不夠貪婪和無情，不大容易讓人覺得他最後確實有勇氣把戈登拖下馬來。
奧利弗·斯通本片的最大成功在於公認他將金融市場的不擇手段演繹得復雜而又可信，同時又顯得十分有意義。任何人都可能被它吸引，因為股票操縱的細節和走漏消息描繪的很真實，大多數時候我們知道接下來會發生什麼，而且從頭至尾，我們知道這一切發生是為了什麼。
盡管戈登的違法行為讓華爾街的大多數人反對，但他的大價值觀將是被贊同的，合法的騙局能帶來金錢，他們一定就會去做。可能被提名為總統候選人的大金融家Donald Trump，就曾在他的自傳中說道：很簡單，金錢對他的吸引力已經不太大了，他更多的動機是為了參與這種挑戰並且成為贏家。他的坦白讓人欣賞。但是人們要警惕的關鍵在於，這種價值觀的兩面，一邊是金錢，一邊是獲勝，並沒有提及到任何的生產商品和服務、製造產品、發明某些設備、建造某些廠房等實業方面的財富創造手段。
本片的真正目的其實並不是抨擊華爾街的罪行。奧利弗·斯通攻擊的是將追求利潤與財富置於任何其他事情之上的價值觀。他的電影體現出了一種金融世界的兇殘氣氛，即不管道德的死活，一切向錢看。隨之而來的法律，應該僅僅是懲罰的一部分而已。
·片中由特倫斯.斯坦普飾演的英國人「拉里懷特曼先生」，大家公認他的原型來自漢森公司的「戈登·懷特先生」。漢森是一家專門從事收購、清算、拆散公司進行售賣的公司。
·父親的角色盧·曼海姆是導演奧利弗·斯通用自己父親路易斯·斯通的名字命名的。路易斯·斯通是一個真正的華爾街股票經濟人，他在本片發行前一年去世了。
·導演奧利弗·斯通對主角戈登的首選是理查·基爾和沃倫·貝提，並不是麥克·道格拉斯。
·湯姆·克魯斯很想出演巴德·福克斯這個角色，但是奧利弗·斯通已經早答應把這個角色給查理·辛，後來，奧利弗·斯通為湯姆·克魯斯准備了另外一個角色，那便是1989年的《生於7月4日》的主角。
·導演奧利弗·斯通給了查理·辛兩個選擇，片中父親的角色卡爾·福克斯將由他從傑克·雷蒙和馬丁·辛兩人中選一個，查理·辛選了他自己的父親，同樣也是著名老牌演員的馬丁·辛。
·這個故事是在美國80年代的後保債券丑聞事件發生後寫就的。
·電影中戈登的一句台詞：「貪婪不好聽，卻是好東西。」被評選為2007年的「100句最偉大的電影台詞」的第70位。
·到2007年為止，這是唯一一部既得到奧斯卡也得到金酸莓獎的片子。分別是奧斯卡最佳男主角：邁克爾·道格拉斯，金酸莓最差女配角：達里爾·漢娜。
·在片子結尾處，巴德·福克斯下車，走了一段長台階的路到法庭，他路過的報刊車門上貼的是《財富》雜志的海報。
·片中有一個公司的名字叫「Anacott Steel」，這也是在另外一部1974年的影片The Longest Yard中曾經出現過的公司名字。它可並不是一家真正的公司。
·在Teldar Paper股東大會上，越過戈登·蓋科的肩膀，可以看到有個姓名牌上寫著「肖恩·斯通」。
穿幫鏡頭
·在一部電腦屏幕顯示日期為1985年5月6日時，前面有個鏡頭是挑戰者太空梭爆炸的鏡頭，明顯時間上出了紕漏，因為挑戰者太空梭升天是在1986年的1月28日。
·當卡爾把他的眼鏡取下來以後，下一個鏡頭，眼鏡又回到了他的鼻子上。
·當戈登在巴德的公寓對卡爾發表言論的時候，窗戶里反射出了拍攝用的麥克風。
·在會議進行時，戈登的鞋子在鏡頭切換時變化了。
·在戈登和巴德首次會面的那場戲中，在巴德離開戈登辦公室時，領帶還完美服貼地打在脖子上，當巴德到達門外時，他的領帶就變得歪七扭八的，而且還拉開了一半。
·電影結尾公園處，戈登外套上的水量，在鏡頭切換的時候變化了。
·巴德是觸犯聯邦法律被逮捕的，但是在電影中，他卻走進了紐約州立最高法院，而在它的隔壁才是聯邦法院。
·當戈登讓巴德從豪華轎車里下車時，街道的地面是完全乾燥的，而就在此地之前幾個街區，還下了很大的雨。
·當戈登從衣帽間走出，巴德在說「我不僅僅是另一個經紀人……」時，如果你注意看戈登的腳下，他穿著一套正裝，配了一雙網球鞋。
·當盧.曼海姆對巴德說「金錢會讓你做你不想做的事情」時，在曼海姆領帶下藏著的麥克風露出來了。
·懷德曼在電腦鍵盤上打字的鏡頭，當鏡頭拉回來時候，可以看見屏幕是黑屏狀態。
·當巴德在證券交易委員會前播放戈登的錄音時，對話聽起來是在室外錄的，在中央公園里，戈登站的距巴德和他的隱蔽麥克風也比較遠。但是當調查人回放這個帶子時，室外的嘈雜消失了，戈登的聲音又清晰又明亮，明顯是在室內錄的。
·當巴德在和一個地產經濟人一起看房，想買一個高層單元的時候，在屋裡，街道的市聲包括警笛的聲音都能聽到，但是從窗戶往外看，你會發現這個樓層太高了，理應聽不見任何的市聲才對的。
·在懷德曼海濱別墅的樓上，戈登談判時，他背後的畫，隨著場景切換變化了！
㈣ 納尼亞傳奇的影片花絮
電影在拍攝期間用過兩個假名：「百年冬季」和「Paravel」(片中的城堡叫Cair Paravel)。在奧克蘭(紐西蘭北島北部城市)拍攝景地給臨時演員和劇組人員指路的牌子上都寫著「Paravel」。
來自西奧克蘭的導演安德魯·亞當森和他的製作班底人員，在位於西奧克蘭製作室附近的毛利會堂里受到傳統毛利禮儀習俗的迎接。這表示了對土地被用於電影拍攝的西奧克蘭土著人的尊敬。
製作人員申請許可帶12頭馴鹿進入紐西蘭用來拉「冰雪女皇」的雪橇。農業和林業部拒絕了這個要求，理由是北美馴鹿有可能傳染致命的發熱病。不過還是有8頭狼得到允許在奧克蘭作拍攝之用。
扮演「白女巫」的Tilda Swinton拍攝前沒看過這套書。
聯合製片Douglas Gresham是C.S. Lewis——《納尼亞傳奇》這套書的作者的繼子。
除了阿斯蘭剛從帳篷里出來那個鏡頭外，其餘出現在影片中的獅子沒有一頭是真的。
電影基本是按著時間順序拍攝的。但是影片結尾孩子們從衣櫥中掉出來的鏡頭是外景拍攝之前進行的，因為這樣孩子們的皮膚看起來才會和剛開始一樣白。
孩子們在火車站時，彼得看著一個士兵。這個士兵是Jaxin Hall扮演的，他曾為彼得這個角色試鏡，最後他排名第二，角色則給了William Moseley。
Georgie Henley扮演的露西在燈柱附近第一次見到人羊Tumnus的反應是真實的。導演蒙著她的眼睛把她帶到現場並開始拍攝，當她看見扮演Tumnus的James McAvoy全身的裝扮時非常驚奇。
MacReady夫人告訴孩子們不要碰的那座人物塑像是但丁的半身像。
布賴恩·考克斯起初被定為給阿斯蘭配音的人。
結尾的追逐戲中，飾演長大了的露西的Rachael Henley和演露西的Georgie Henley是現實中的姐妹。
影片DVD彩蛋：「Evolution of an Epic」這段的菜單左側有一把導演椅，點擊後會出現一個紅色小標志，再點它就會有段小短片出現，告訴你Skandar Keynes演的愛德蒙到底吃了多少塊土耳其軟糖。
片場中有一些鳥巢。鳥的叫聲導致幾個鏡頭不得不重拍。其中一隻鳥還當了回演員，在綠屏前飾演帶領孩子們從Tumnus的房子到海狸夫婦那的鳥。
毀壞海狸夫婦房子的狼群是真的狼，但是因為拍攝過程中它們一直搖尾巴而減少了邪惡的感覺，最後它們的尾巴都被數碼技術除掉，並添上了新的。
Tumnus先生全身上下只有蹄子是用電腦製作的。他的耳朵是遙控的，鼻子是假的，還有很多假的毛發。
露西遇見半羊人Tumnus後，他用那個看起來很搞笑的納尼亞樂器給她演奏樂曲。實際上那聲音來自一種古老的亞美尼亞風鳴樂器「k」。
本片原著作者C·S·劉易斯與魔戒之父托爾金是交情篤深的摯友。
為了打造片中的封凍世界，劇組共使用了7000加侖樹脂和1500米長的玻璃纖維。
片中白女巫庭院中被變成石頭的各種動物由泡沫聚苯乙烯製成，這70尊全尺寸雕塑由來自北京、南非、澳大利亞和紐西蘭的10位藝術家手工雕刻完成，共歷時5個月。
㈤ 美版午夜凶鈴的幕後花絮
在選定娜奧米·沃茨之前，詹妮弗·康納利、格溫妮斯·帕特洛和凱特·貝金賽爾都曾為扮演蕾切爾的人選。
本片曾影射多部阿爾弗雷德·希區柯克電影，其中包括《後窗》、《精神病患者》和《奇案》。另外，希區柯克在1927年執導的《指環》的英文片名也同為「The Ring」。
片中的紅色雞爪楓由鋼管、石膏和染色的絲綢製成，不過奇怪的是，在華盛頓拍攝時，時速將近100英里的大風將這棵人造樹颳倒了三次，等到了洛杉磯，原本平靜的夜晚突然狂風大作，准備就緒的雞爪楓再次轟然倒地。
本片DVD在美國發行的首日銷量就超過了200萬張。
在本片上映首周期間，美國和加拿大的部分影院曾將被詛咒的錄影帶作為贈品。
穿幫鏡頭
艾登在車中畫畫時，他的畫板從藍色變成綠色。
㈥ 尼克松的影片花絮
本片與《白宮奇緣》(The American President)用的是白宮的同一間Oval Office(橢圓形辦公室)。 拍尼克松和瓊斯對質那場戲時，由於燈光溫度過高烤焦了一個桌墊，開始冒煙。幸虧一個臨時演員及時發現了情況，在主演的台詞間隙低聲說了句「著火了」，James Woods遂停止拍攝，墊子也才沒有燒起來。 尼克松的女兒們曾公開批評這部電影。 影片結束製作時尼克松也於1994年去世，他葬禮的鏡頭和敘述在影片發行之前被加了進去。 為了演好這個角色，安東尼·霍普金斯把尼克松的每個演講都看了好幾遍，並且去拜訪了尼克松的一些朋友，得到了一些對人物更深刻的理解。 湯姆·漢克斯曾經拒絕了尼克松這個角色。傑克·尼克爾森也被考慮過。當奧立佛·斯通看了安東尼·霍普金斯演的《告別有情天》(The Remains Of The Day)之後，決定讓安東尼來演，因為他能很好地展示人物內心的沖突。 當尼克松跟CIA總監談話時，總監引用了他所喜愛的葉慈的詩，而安東尼·霍普金斯母親的家族跟葉慈有親戚聯系。
㈦ 美版生人勿進的幕後花絮
《美版生人勿進》是13歲的科洛·莫瑞茲在2010年裡繼《海扁王》之後，主演的第二部限制級電影，也是她所拍攝的第六部限制級電影。 該片的劇本由導演馬特·里夫斯親自改編，以2004年的同名小說為基礎，而不單單是翻拍瑞典電影《生人勿進》。 瑞典電影的片名是「LettheRightOneIn」，而該片則把片名改成了簡潔的「LetmeIn」。 為使該片符合美國風格，故事設置在了羅納德·里根時期的科羅拉多州，那裡同樣有寒冷的、大雪紛飛的市郊。 該片的預告片最後出現了莫斯密碼，其含義是：救救我（Helpme）。
㈧ 一個外國導演投錢拍電影 他雇了另外一個人拍他拍戲的花絮過程 最後拍出一部非常好看的喜劇
攝像機不要停
㈨ 關於一個國外電影製作的花絮的視頻
呵呵~你想知道什麼？
㈩ 奧林匹斯的陷落的幕後花絮
劇組原先想讓薇諾娜·瑞德來扮演第一夫人，但是未能成行。 因為在路易斯安那拍攝期間天氣過於炎熱。動物保護協會命令劇組，必須要在拍攝的間隙里為影片中的德國牧羊犬提供空調使用。 摩根·弗里曼在拍攝白宮工作人員全部進入防空洞情節的時間里，網路上流傳著他已經去世的消息。 傑拉德·巴特勒在出演本片之前，還有一部電影的片約在手。那部電影改編自文斯·福林的小說《合法殺人》。他有望在其中扮演一個叫做米奇·萊普的人物。後來這部電影流產了。其實那部電影和影片的情節幾乎一樣，講述的都是巴特勒扮演的特工孤身一人救出總統的故事。 影片最初定在2013年的4月5日上映，但是這個時間和保羅·費格的《辣手警花》撞車，所以便提前到了3月22日上映。