1. 有一部90年代,中國人在俄羅斯拍的戰爭電影叫（紅櫻桃）俄文名稱叫什麼
這是以朱德的女兒朱敏為原型拍攝的影片，導演是葉挺的孫子葉大鷹。俄文名是根據漢語的意思翻譯的Краснаявишня，由北京青年電影製造廠同俄羅斯高爾基電影製造廠、白俄羅斯電影製造廠合拍的。
http://www.kino-teatr.ru/kino/movie/ros/3231/annot/
http://ke..com/view/462801.htm
2. 紅雀什麼時候上映 電影紅雀播出上映時間是多久
《紅雀》是二十世紀福斯電影公司發行的驚悚懸疑電影，由弗朗西斯·勞倫斯執導，詹妮弗·勞倫斯、喬爾·埃哲頓、馬提亞斯·修奈爾、傑瑞米·艾恩斯、夏洛特·蘭普林聯合主演，於2018年3月2日在美國上映[1]。
該片根據傑森·馬修斯所著同名小說改編，講述了俄羅斯芭蕾舞女演員多米尼卡·葉戈羅娃，在受傷終結跳舞生涯後被秘密情報局訓練為致命特工。她被派去追捕一位中情局特工內森尼爾·納什，兩人意外相愛，導致多方生命受到威脅的故事。[2]
中文名
紅雀
外文名
Red Sparrow
其它譯名
紅雀特工（香港）、紅燕、紅色麻雀、紅麻雀
出品時間
2018年
出品公司
徹寧娛樂公司
發行公司
二十世紀福斯電影公司
製片地區
美國
拍攝地點
匈牙利布達佩斯，斯洛伐克，奧地利維也納，英國倫敦
拍攝日期
2017年1月5日-2017年5月10日
導演
弗朗西斯·勞倫斯
編劇
賈斯汀·海瑟、埃里克·辛格爾
製片人
斯蒂文·澤里安
類型
驚悚、懸疑
主演
詹妮弗·勞倫斯，喬爾·埃哲頓，馬提亞斯·修奈爾，傑瑞米·艾恩斯，夏洛特·蘭普林
片長
141分鍾
上映時間
2018年3月2日（美國）
分級
美國：R
對白語言
英語
色彩
彩色
imdb編碼
tt2873282
原著
傑森·馬修斯
3. 蘇聯六歲小士兵是什麼電影
《士 兵》是由維多利亞·法納斯尤蒂娜執導， 安德烈·安德烈耶夫、達里亞 、維克多·杜布龍拉沃夫主演的戰爭電影。該片於2019年2月22日在俄羅斯上映。
該片根據真實事件改編，講述了衛 國 戰 爭期間，一名六歲小孩在家人被 德 軍木倉殺後逃出了村子，被蘇 聯 紅 軍帶回團部，成為了一名紅 軍 列兵，並為紅 軍完成很多「任 務」的故事 。
4. 電影《紅色十月的追獵》在俄羅斯上映時，人們的感受如何
即使30年過去了，《尋找紅色十月》仍然讓人坐立不安，讓你緊張不安。剪輯、導演和演員都很棒。但正如我在之前的回答中被問到的那樣，我想指出一些描述俄羅斯人的不準確之處。
俄羅斯語言這部電影於1990年上映。這意味著它是上世紀80年代末製作的，當時美國到處都是蘇聯移民，其中一些人受過良好的教育。然而，這部電影的製片人沒有向任何人請教俄語問題。
首先,介紹:他們第一個單詞對了——КРАСНЫЙ(紅色),但由於某種原因失敗完全在第二個。它應該是ОКТЯБРЬ,不是translit BS他們寫道。
我忘記了一件重要的事，但是感謝Anton Shishkin，我記得。它的主題是:一開始我覺得這很荒謬。就像紅色警報遊行一樣。但後來我花了些時間去欣賞巴茲爾·波勒多里斯的真正才華以及寫歌詞的人。這首用最濃重的美國口音唱的歌無疑是一首偉大的樂曲。歌詞也不像俄羅斯人想像的那麼愚蠢。
5. 俄羅斯電影天空上映時間
俄羅斯電影天空上映時間是2021年11月18日。
影片根據2015年11月24日駐敘俄軍一架蘇-24戰機被土耳其F-16擊落的真實故事改編。2015年11月24日，俄羅斯空天軍飛行員奧列格·佩什科夫中校與領航員康斯坦丁·穆拉赫金上尉駕駛的蘇-24戰斗機在土敘邊境上空執行任務時，被一架土耳其空軍的F-16戰機發射的空對空導彈擊中。
兩名飛行員跳傘逃生後，在地面又遭到敘利亞極端組織武裝的襲擊。在交火中佩什科夫不幸身亡，穆拉赫金則在俄敘兩國特種部隊的救援下最終脫險。在營救行動中，俄羅斯海軍陸戰隊員亞歷山大·波濟尼奇也英勇犧牲。
犧牲的佩什科夫是一位擁有2000小時飛行經驗的俄羅斯頂尖飛行員，在他犧牲的第二天（11月25日），俄總統普京親自簽發命令，授予其「俄聯邦英雄」稱號，同時並授予穆拉赫金與波濟尼奇英勇勛章。
11月30日，俄軍派出軍用運輸機將英雄的遺體從土耳其安卡拉接回國，降落到莫斯科州的契卡洛夫斯基軍用機場。飛機進入俄聯邦空域後，一隊殲擊機為其護航，國防部長與空天軍總司令親自到機場接機。
12月1日，時任俄空天軍總司令的邦達列夫上將親自把榮譽章遞交到佩什科夫夫人手中，並稱贊佩什科夫是「真正的愛國者與國家英雄。其名字將永載俄羅斯歷史、俄軍歷史與俄羅斯空天軍歷史」。次日，在佩什科夫的故鄉利佩茨克，舉行了萬人參加的英雄遺體安葬儀式。
一轉眼的時間六年過去了，俄羅斯傳媒公司Three X Media在俄羅斯國防部的幫助下，歷時近一年，將這個故事拍成影片《天空》（Небо），兩位英雄在片中分別化名為索什尼科夫和穆拉維約夫。影片中的英雄們將在天空和地面上同時接受考驗——他們在生活中面臨著與其他人一樣的問題：夢想、失敗、背叛和愛情。
為了追求拍攝環境的真實性，片方還特意將拍攝場地選在俄羅斯在敘利亞的空軍基地附近，所有參演演員們在特種作戰部隊營地接受了為期兩周的訓練。Three X Media總製片人伊內薩·尤爾琴科說道：「我們特別關注技術和實際的現實主義，這就是演員在特種作戰部隊營地必須接受兩周訓練的原因。」
6. 9幾年拍攝於俄羅斯的電影都有那些，，誰知道有沒有一個紅字開頭的電影，，知道的告訴我下，謝謝。。
西伯利亞理發師 鄉愁
紅色之路 還是藍白紅三部曲之紅（紅色情深）？ 可是並不是俄羅斯的
7. 有一部中國人在俄羅斯拍的戰爭電影叫（紅櫻桃）俄文名稱叫什麼
英文名：red cherry
俄文名：Красная вишня
導演：葉大鷹 Daying Ye（影片字幕為「葉纓」）
編劇：江奇濤 Qitao Jiang
蘆葦 Wei Lu
葉大鷹 Daying Ye .....（as Ye Ying）
演員：郭柯宇 Ke-Yu Guo .....ChuChu楚楚
徐嘯力 Xiaoling Xu .....Luo Xiaoman羅小蠻
Vladmill Nizmiroff
製作人：葉大鷹 Daying Ye .....procer
攝影：張黎 Li Zhang
影片在當年宣傳的時候就曾提到「朱德女兒朱敏，俄語名赤英（紅色英雄之意），17歲進入前蘇聯的伊萬諾沃國際兒童院，為影片中『楚楚』的原型」。編導人員在拍攝電影的過程中曾和朱敏溝通過，並解釋劇本的主要內容是真實的，也會有藝術加工的地方，比如納粹標記的文身為虛構部分，朱敏表示同意。
俄羅斯人怎麼看待就不知道了，反正我當時看的時候感覺挺震撼的
8. 給我介紹一些蘇聯／俄羅斯所拍攝的優秀影片吧
蘇聯
第二層地獄 (2006)
死並不可怕 (1991)
肉體 (1991)
蒙古精神 (1991)
撒旦 (1991)
斯大林的葬禮 (1990)
裂變 (1990)
大戰前100天 (1990)
護照 (1990)
冬天的櫻桃2 (1990)
計程車司機布魯斯 (1990)
極光下 (1990)
女同謀 (1990)
靈車 (1990)
亞當的肋骨 (1990)
切爾諾夫 (1990)
狗崽子 (1990)
花狗崖 (1990)
女巫的地下世界 (1990)
針 (1989)
自由是天堂 (1989)
白俄羅斯
刺激 (2003)
我和你 (1993)
俄羅斯
獵狼犬 (2007)
守日人 (2006)
殲滅任務 (2006)
爆破 (2006)
狂戀興奮症 (2006)
想去天國就要死 (2006)
扮演受害者 (2006)
第二戰線 (2005)
男人的季節 (2005)
天下第一 (2005)
尋找幸福的起點 (2005)
第九突擊隊 (2005)
隱秘夥伴 (2005)
土耳其式開局 (2005)
亡命生涯 (2005)
拳壇暗影 (2005)
尋找保姆 (2005)
拯救 (2005)
電梯 (2005)
鐵幕追擊 (2004)
非常任務 (2004)
死亡騎手 (2004)
斯佐的愛 (2004)
情迷禁果 (2004)
生死倒計時 (2004)
將軍謀殺案 (2004)
潛艇沉沒 (2004)
冬天25度 (2004)
守夜人 (2004)
調音師 (2004)
三重間諜 (2004)
我們 (2004)
狼與人 (2004)
混亂 (2003)
親愛的寶貝 (2003)
少女維拉 (2003)
消失在地圖上的名字 (2003)
父與子 (2003)
爸不得愛你 (2003)
寶馬車疑雲 (2003)
西裝 (2003)
哭泣的沙皇 (2003)
生活宛如游戲 (2003)
契訶夫的情節內容 (2002)
東線情報戰 (2002)
布穀鳥 (2002)
精神病院 (2002)
戰爭 (2002)
殺手的反抗 (2002)
情人 (2002)
遺忘列寧 (2001)
黑道小狂花 (2001)
老馬 (2000)
羅曼諾夫帝國 (2000)
老人與海 (1999)
莫洛赫 (1999)
月亮情人 (1999)
聾人之國 (1998)
俄羅斯動畫大師作品集 (1998)
魔術的肖像 (1997)
母親和兒子 (1997)
小偷 (1997)
毒太陽 (1994)
伊凡的冒險生活 (1994)
安娜成長篇 (1993)
月亮樂園 (1992)
莎士比亞名劇動畫 (1992)
俄羅斯歸鄉夢 (1992)
奧蘭多 (1992)
再來一次 (1992)
石頭 (1992)
紅色恐怖下 (1991)
Zhizn za zn (1916)
9. 俄羅斯電影沙漠 什麼時候上映
俄羅斯電影《沙漠》已於2019年02月24日在俄羅斯上映。
反映的就是俄羅斯武力介入敘利亞內戰之後，在中東及國內部分地區所進行的反恐行動。這部電影共分為1、2、3、4四個部分，每個部分約50分鍾，總長度比一般的電影要長很多。
故事的結局：
安全局一直奇怪馬蘇德控制了導彈發射指揮所後，俄羅斯所有的導彈都沒有異常，直到審訊戴莫夫才真相大白，原來馬蘇德從中國購買了一種改進型翼導彈和移動發射車裝載在一艘散裝船的集裝箱里，低空飛行，無法攔截。
散裝船已經運抵波羅的海，利用指揮所的控制系統來遠程遙控發射，這個時候導彈應該已經發射了，目標是體育館里參加活動的國家高層領導，只剩十五分鍾的撤離時間。指揮所里的博弈已經進入倒計時，克里拉和特種部隊擊斃馬蘇德，最後一秒引爆了導彈自毀裝置，制止了一次恐怖襲擊。
事後得知馬蘇德付給德國的手術費用單據都是偽造的，而俄羅斯最高層決定所有治療費均由國家承擔。
10. 蘇聯電影的發展歷程
1896年，法國L.盧米埃爾的電影在莫斯科和彼得堡等地開始放映，同時俄國的電影愛好者（如.沙申、.費捷茨基等）也做了拍攝電影的嘗試。
沙皇俄國的電影生產從20世紀初開始。1908年，.德朗科夫拍攝了俄國第一部故事片《伏爾加河下游的自由人》（又名《斯捷潘?拉辛》）。1908～1916年，俄國共拍攝了1376部長短故事片，其中有根據古典文學作品改編的影片，也有表現俄國歷史的影片，但更多的是比較粗糙的娛樂片。當時電影生產掌握在私營企業手中，影片生產技術條件也很差，這些都限制了電影作品藝術水平的提高。具有一定水平的影片有：普洛塔占諾夫的《黑桃皇後》(1916，根據普希金作品改編)、《安德列?科如霍夫》(1917)，加爾金的《貴族之家》（1915，根據屠格涅夫作品改編）等。 十月革命後，彼得格勒、莫斯科,後來還有烏克蘭,都很快成立了電影委員會。1919年 8月27日，頒布了列寧簽署的法令，決定將照相、電影生產及發行移交人民教育委員會領導。這一天標志著蘇聯電影的誕生。此後，列寧對電影工作做了一系列指示。他指出：「在所有的藝術中，電影對於我們是最重要的。」根據列寧指示的精神，拍攝了大量的新聞片和紀錄片，這些影片反映了國內生活中的重要事件。1918～1920年間,還拍攝了一些古典文學改編的影片,如《謝爾蓋神父》（1918，原著.托爾斯泰，導演普洛塔占諾夫）、《偷東西的喜鵲》（1920,原著..赫爾岑,導演.薩寧）等。高爾基的《母親》也在此期間第一次被搬上銀幕（1920，導演.拉朱姆內依）。根據形勢的需要，十月革命後拍攝了一批表現國內迫切政治問題的故事片，它們被稱為「宣傳鼓動片」。1921年，國立第一電影學校全體師生在加爾金領導下拍攝了《鐮刀與斧頭》，這是蘇聯第一部大型革命題材故事片。影片表現十月革命期間貧富農之間的斗爭1923年,喬治亞電影製片廠拍攝了另一部著名的革命題材故事片《紅小鬼》（導演比列斯基阿尼）。影片表現了布瓊尼第一騎兵軍和馬赫諾匪幫的斗爭。
這一期間,蘇聯電影工作者的藝術探索比較活躍。庫里肖夫領導國立電影實驗工作室，除了在蒙太奇手法上進行實驗外,還創立了「電影模特兒」理論這種理論把演員比做操作中的機器，把導演比做設計工程師。庫里肖夫根據這一理論拍攝了《西方先生在布爾什維克國家的不平凡的冒險》(1924)和《死光》（1925）等影片另外兩名青年導演科津采夫和塔拉烏別爾格創辦了「奇異演員養成所」。他們力圖把類似雜耍的誇張的表演方式帶到銀幕上來，拍攝了《十月姑娘的奇遇》（1924）和《米施卡反對尤登尼奇》（1925）等影片。這些探索包含著一定的積極因素，有些影片在主題上也有價值，但由於對形式技巧的過分迷戀而影響了作品的完整與深度。1924年，俄共（布）十三大關於電影的決議指出，必須加強黨對電影的領導。從這一年起，健全了領導機構,取消了私營發行公司,出版了《電影報》、《蘇聯銀幕》、《蘇聯電影》等雜志，成立了「革命電影協會」。1925年又成立了由捷爾任斯基領導的「蘇聯電影之友」協會。1924～1925年，蘇聯拍攝了142部影片,其中故事片70部。在這中間，最重要的收獲是，出現了《戰艦波將金號》（1925,導演愛森斯坦）和《母親》（1926，導演普多夫金），這兩部影片成為蘇聯電影史上的經典之作。
這一期間， 烏克蘭導演杜甫仁科拍攝的影片《茲文尼郭拉》(1928)、《兵工廠》(1929)、《土地》(1930)也取得了重要成就。杜甫仁科孜孜不倦地探索著表現革命主題的電影手段。他的詩意手法產生了鮮明的表現力，充滿了革命的激情。
20年代後半期，蘇聯還出現了一系列重要電影作品，如愛森斯坦導演的《罷工》(1925)、《十月》(1927)、《舊與新》（1929），普多夫金導演的《聖彼得堡的末日》(1927)、《成吉思汗後代》(1929)，普洛塔占諾夫導演的《他的號召》（1925）、《董?介果和別拉嘉》(1928)。此外還有《新巴比侖》（1929，導演科津采夫和塔拉烏別爾格）、帝國的廢墟（1929,導演艾爾姆列爾）等。這些作品從不同角度表現了革命的主題。它們標志著電影藝術開始成為宣傳革命思想的有力武器。
20年代的蘇聯紀錄電影也出現了新的面貌，涌現了一批反映革命現實的紀錄片和新聞片。許多影片反映了列寧的活動。以新聞雜志片《電影真理報》為中心，出現了電影眼睛派團體，其領導人是維爾托夫。他的影片《前進吧，蘇維埃》、《關於列寧的三隻歌》等，對於蘇聯紀錄電影的發展起了促進作用。
與電影事業發展的同時，蘇聯電影理論探索也很活躍。愛森斯坦的蒙太奇理論不僅對於蘇聯電影，而且對於世界電影的創作和理論發展都產生了重大影響。
20年代是蘇聯無聲電影最輝煌的時期，為此後蘇聯電影的發展奠定了堅實的基礎。 30年代，蘇聯電影進入了一個新的發展階段。有聲電影的出現使電影藝術的表現手段更為豐富。蘇聯文藝的創作方法確定了社會主義現實主義的原則。革命的電影藝術的發展，使一大批優秀的作品出現，其中最突出的是《夏伯陽》（1934，導演瓦西里耶夫兄弟），被譽為里程碑式的作品。
30年代蘇聯電影的突出特點是革命斗爭和建設的題材在創作中占據主導地位。《生路》（1931，導演.艾克）《金山》(1931,導演尤特凱維奇)、《獻禮》（舊譯《迎展計劃》，1932，導演艾爾姆列爾和尤特凱維奇）、《我們來自喀琅施塔得》（1936，導演吉甘、《波羅的海代表》（1937，導演扎爾赫依和赫依費茨）、《馬克辛三部曲》（1935～1939，導演科津采夫和塔拉烏別爾格）、《偉大的公民》（1938～1939，導演艾爾姆列爾）、《政府委員》（1939，導演扎爾赫依和赫依費茨）、《肖爾斯》（1939，導演.杜甫仁科）以及格拉西莫夫導演的《七勇士》(1935)、《共青城》(1937)、《教師》(1939)等影片反映了蘇維埃人──新生活的建設者的精神面貌，表現了社會主義的偉大成就，特別是反映了革命思想對社會發展的推動作用。
這一期間還拍攝了一批優秀的歷史題材影片如《彼得大帝》（1937～1939，導演.彼得羅夫、《蘇沃洛夫大元帥》(1940，導演普多夫金)、《亞歷山大?涅夫斯基》(1938，導演愛森斯坦)；喜劇片如《富裕未婚妻》（1938,導演培利耶夫）、《拖拉機手》（1939,導演培利耶夫）、《快樂的人們》（1934，導演亞力山大洛夫）《伏爾加──伏爾加》（1938,導演.亞歷山大洛夫）;根據高爾基原著改編(1939頓斯闊依導演的影片《童年》（1937）、《在人間》（1938）、《我的大學》(1939)等。
30～40年代初,蘇聯生產故事片近400部,動畫片100多部，蘇聯電影在社會主義現實主義方法指導下取得了輝煌的成就，在國內外產生了重大影響。
40年代的蘇聯電影生產由於衛國戰爭而受到影響。1941～1945年間,蘇聯的主要電影生產企業遷往後方,減少了產量。在對敵斗爭熱情的鼓舞下，蘇聯電影工作者拍攝了一批反法西斯斗爭題材的影片：如《區委書記》(1942,導演培利耶夫)、《瑪申卡》（1942，導演萊茲曼）、《她在保衛祖國》(1943，導演艾爾姆列爾)、《虹》（1944，導演頓斯闊依）、《卓婭》（1945，導演．阿倫什坦）、《偉大的轉折》（1945,導演艾爾姆列爾）等。同時還拍攝了表現愛國主義思想的歷史題材影片，如《庫圖佐夫》（1944，導演彼得洛夫）、《伊凡雷帝》（上集，1945，導演愛森斯坦）等。
這一期間蘇聯電影的創作力量主要放在拍攝反映衛國戰爭的新聞紀錄片上1941～1945年間共拍攝了489期新聞雜志片、67部短片、347部大型紀錄片其中如《戰爭的一天》(1942)、《斯大林格勒》(1943)、《為我們蘇維埃烏克蘭而戰》(1943)、《解放法蘭西》（1944）、《柏林》(1945)、《殲滅日寇》（1945）、《人民的審判》(1945)等對於鼓舞人民的鬥志,激發抗敵的熱情,都起了很好的作用。
衛國戰爭結束後，反法西斯斗爭仍然是電影創作的重要主題導演格拉西莫夫於1948年根據A.法捷耶夫的同名原著拍攝了影片青年近衛軍，表現了蘇聯青年的反法西斯斗爭。同一題材的影片還有《偵察員的功勛》（1947,導演.巴爾涅特）、《真正的人》（1948,導演.斯托爾堡）等。這一期間還出現了一些其他題材的優秀作品，如《米丘林》（1948，導演杜甫仁科）、《鄉村女教師》（1947，導演頓斯闊依）、《俄羅斯問題》(1947,導演羅姆)、《西伯利亞交響曲》（1948，導演培利耶夫）等。
從戰爭結束以後直至50年代前期，蘇聯電影創作處於低潮狀態。由於戰爭的影響、政治上的個人迷信和創作理論上流行無沖突論，影片產量減少，1940年蘇聯故事片年產量54部,1951年則不到5部；青年創作力量得不到成長的機會；與國外的文化交流陷於半停頓狀態；在創作中，出現了一些過分頌揚領袖人物的影片；一些表現當代生活的影片則迴避生活矛盾，粉飾現實。公式化、概念化成為這一時期電影創作的顯著特點。 1956年蘇共第20次代表大會之後,到1962年，故事片產量達到 104部。同時，大批青年創作人員陸續涌現。各加盟共和國的電影事業也得到發展。在創作中，最明顯的變化是題材樣式的擴大。50年代中期和後期出現了一系列優秀影片,如《狂歡之夜》（1956,導演梁贊諾夫）、《保爾?柯察金》（1957，導演.阿洛夫和納烏莫夫）、《序幕》（1956，導演.吉甘）、《第四十一》(1956,導演丘赫萊依)《共產黨員》(1957，導演萊茲曼)、《列寧的故事》（1957，導演尤特凱維奇）、《魯勉采夫案件》(1956,導演赫依費茨)、《不稱心的女婿》（1956，導演.施維澤爾）、濱河街的春天（1956,導演.米隆涅爾和胡齊耶夫）高空(1957,導演扎爾赫依)《海之歌》(1958，導演.桑采娃)此外,還拍攝了多部成功的現代和古典文學巨著改編的影片，如《靜靜的頓河》（1957～1958，導演格拉西莫夫）、苦難的歷程（1957～1959，導演羅沙里）、《奧賽羅》（1955，導演尤特凱維奇）、《堂吉訶德》（1957，導演科津采夫）等。
50年代後半期至60年代前期最引人注目的是一批戰爭題材作品如邦達爾丘克導演的一個人的遭遇(1959)和丘赫萊依導演的《士兵之歌》(1959)。丘赫萊依導演的另一部戰爭題材影片《晴朗的天空》（1961），除了表現前方戰士和後方人民作出的貢獻外，還通過對個人迷信的批判提出了「信任人」的主題。這些顯示了蘇聯戰爭題材電影創作的深入發展。另一些影片,如雁南飛(1958,導演卡拉托佐夫)臨風而立(1962，導演羅斯托茨基)、我住的房子（1957,導演庫里讓諾夫）、《伊凡的童年》（1959，導演塔爾可夫斯基）等，在人物心理刻畫和表現環境的真實性方面也顯示了特色。
從50年代中期開始，除「非英雄化」傾向外,「非情節化」，「生活流」，「意識流」等傾向在一些影片中也有所反映。
60年代以後,在前一階段探索的基礎上,蘇聯影片從數量到質量都有明顯的提高,這一時期的重要影片有:戰爭題材作品《士兵的父親》(1965，導演赤赫依捷)和《生者與死者》（1964，導演.斯托爾堡）；農業題材作品《主席》（1965,導演.薩爾蒂科夫）;表現列寧的影片《藍色筆記本》(1963，導演庫里讓諾夫)和《列寧在波蘭》（1966,導演尤特凱維奇）;表現戰後農村階級斗爭的影片《誰也不想死》(1965,導演.熱拉凱維丘斯）。格拉西莫夫拍攝了道德題材三部曲：《人與獸》(1962)、《記者》(1965)、《湖畔》(1970)；導演羅姆拍攝了大型紀錄片《普通的法西斯》(1966)；導演邦達爾丘克拍攝了根據托爾斯泰同名小說改編的影片《戰爭與和平》（1965～1969）；柯靜采夫改編了莎士比亞的《哈姆雷特》(1964)和《李爾王》(1971)；塔爾可夫斯基拍攝了歷史傳記片《安德列?魯布廖夫》(1966)。60年代，蘇聯電影理論仍較活躍，羅姆、尤特凱維奇等導演提出「思考電影」的概念，與此同時，在20和30年代曾展開過的詩電影和散文電影的爭論，這時又進一步展開。 1972年，蘇共中央發布「關於進一步發展蘇聯電影事業的措施」的決議，要求電影創作應體現時代精神，現代題材應在創作中占據主導地位，塑造當代主人公形像應成為蘇聯電影創作的主要課題。70年代蘇聯電影出現了4大題材創作熱潮:政治題材、軍事愛國主義題材、生產題材和道德題材。
政治題材作品一般稱為政治電影，它以表現當代國際政治事件為主。這些作品的主題思想反映了蘇聯政府的對外政策的觀點。如這是一個甜蜜的字眼──自由(1972,導演.熱拉凱維丘斯)《禮節性的訪問》（1973，導演萊茲曼）、《信任》(1976,導演．特列古勃維奇)、《野蠻人》（1978，導演熱拉凱維丘斯）、《生活是美好的》（1979，導演丘赫萊依）等。在軍事愛國主義題材方面，主要出現了 3類作品：①史詩性影片，這些作品力圖全面反映衛國戰爭，如奧澤羅夫導演的5集影片《解放》(1969～1972)和4集影片自由士兵(1974～1977)、導演.葉爾肖夫拍攝的4集影片圍困(1973～1978)等，這類影片氣魄宏偉，出場人物眾多,力圖真實再現戰爭的全貌。②英雄主義和人道主義相結合的作品。這類影片在軍事愛國主義題材創作中佔多數。它們表現的往往是局部戰役，重點是刻畫戰爭中人的心理狀態，通過個人的遭遇表現紅軍戰士的英勇精神。如《這里黎明靜悄悄……》（1972，導演羅斯托茨基）、《他們為祖國而戰》（1975，導演邦達爾丘克）、《升華》（1977,導演．舍皮欽柯）等。③歌頌軍功的作品。這類作品主題比較單一，如《崇高的稱號》（1973，導演.卡列洛夫）等。在生產題材方面，一些影片通過工農業生產中的矛盾沖突，力圖表現科技革命時代先進人物的精神面貌，如影片《獎金》（1975，導演.米凱良）、《反饋》（1977，導演.特列古勃維奇）、《適得其所的人》（1973,導演.薩哈羅夫）、4集影片《麵包的味道》（1979，導演薩哈羅夫）等。在道德題材方面，蘇聯電影工作者取得的進展最大，許多作品真實、深刻地反映了蘇聯社會中存在的矛盾，反映了個人、家庭、集體之間的沖突，刻畫了在今天現實環境中人的心理狀態和精神面貌。這些作品中，有些從塑造正面主人公著手，反映蘇聯社會的發展及其存在的問題，如《莫斯科不相信眼淚》(1980，導演.敏紹夫)、《個人問題訪問記》（1979，導演.戈戈別里捷）、《戀人曲》（1974，導演米哈爾科夫－康查洛夫斯基）。有些影片從揭露反面現象著手，表現各種落後、腐朽的勢力如何阻礙著社會的前進，如《辯護詞》（1976,導演阿布得拉什托夫）、《白輪船》（1975，導演.沙姆希耶夫）、《審訊》（1979，P.奧若果夫）；有些影片通過個人遭遇，提出每個人所面臨的人生道路問題，追求個人理想問題，如《奇怪的女人》（1976，導演萊茲曼）、《紅莓》（1974,導演舒克申）；有一些影片通過平淡無奇的生活現象表現出人與人之間的關系中存在的「障礙」,從而提出人的生活態度問題,如《白比姆黑耳朵》（1979，導演羅斯托茨基）、《個人生活》（1980，導演萊茲曼）等。以上各類影片雖然取得的成就不完全一致，但它們都反映了作者積極干預生活的熱情。這些作品使電影創作更接近於今天的現實，因而受到觀眾的歡迎。
70年代以來蘇聯電影工作者還創作出一些其他題材和樣式的作品,如史詩片《西伯利亞頌》（1978,導演米哈爾科夫－康查洛夫斯基）、喜劇片《辦公室的故事》（1977,導演梁贊諾夫）和《秋天馬拉松》（1979,導演達涅里亞）、兒童片《童年過後的一百天》（1975，導演C.索洛維約夫）和《無權轉交的鑰匙》（1976，導演.阿薩諾娃）、科幻片《索良利斯》（1973，導演塔爾可夫斯基）和《潛行者》（ 1979,導演.塔爾可夫斯基）、古典文學改編作品《未完成的機械鋼琴曲》（1976，導演米哈爾科夫）和《奧勃洛莫夫一生中的幾天》（1979，導演米哈爾科夫）以及表現革命前喬治亞人民生活的詩電影《願望樹》（1978,導演．阿布拉捷）。
70年代以來蘇聯紀錄電影也有不少成績。如20集大型紀錄片《偉大的衛國戰爭》(1965～1978,總導演卡爾曼) 反映了蘇聯人民反法西斯斗爭的全貌。《礦工們》、《秋明王國》、《路旁的家》等片反映了國內的建設。此外，還有一些為蘇聯對外政策服務的紀錄片。在科普片、美術片方面，蘇聯電影工作者也都做出了一定成績。 80年代以來,蘇聯電影積極向主題的深化，新題材的開拓以及樣式多樣化方面發展。從1981～1985年,蘇聯共拍攝了750部故事片。在戰爭題材方面，除了繼續創作史詩性作品如莫斯科保衛戰（1985，導演奧澤洛夫）、《勝利》（1985，導演.馬特維耶夫）以外，電影藝術家主要致力於表現蘇聯人民在戰爭中精神力量的源泉,如《源泉》（1982,導演.西連科）；研究法西斯產生的根源，如《自己去看》（1985，導演克利莫夫）；從今天的角度思考戰爭給人類生活帶來的影響,如《岸》(1983,導演阿洛夫和納烏莫夫)。有的作品通過對蘇聯軍人形像的塑造力圖把人道主義思想和愛國主義思想結合起來,如《小亞歷山大》（1982,導演.弗金）。在道德題材方面，電影創作把個人生活和社會生活更緊密地結合起來,研究在復雜的生活矛盾中,人的處世態度以及因此給個人及社會帶來的影響，如《願望的年代》(1983，導演萊茲曼)、《沒有證人》（1983，導演米哈爾科夫）、《後記》（1983，導演胡齊耶夫）。有些作品在展示人的內心世界，表現關心人、尊重人的思想時努力深化人道主義的主題，如《生活、眼淚和愛情》（1984,導演古賓科）、《稻草人》（1984,導演P.貝可夫）、《冬天的櫻桃》（1985，導演.馬斯連尼柯夫）。在生產題材方面，電影創作更多地注意改革的主題，注意表現經濟改革的復雜性和艱巨性，如《第二梯隊開始行動》（1984，導演.雅桑）、《從工資到工資》（1985，導演A.瑪納薩羅娃）。在革命歷史題材方面，1981年拍攝的《列寧在巴黎》(導演尤特凱維奇)通過新穎的藝術手法把過去和現在聯系在一起，突出了列寧思想的價值。1982年拍攝的《紅鍾》（導演邦達爾丘克）1985年拍攝的《霧中的岸》(導演.卡拉西克)都再現了20世紀革命歷史的發展。80年代蘇聯還拍攝了一些優秀的傳記片,如《列夫?托爾斯泰》（1984,導演.格拉西莫夫）、文學改編作品如《瓦薩》(1983,導演潘菲洛夫)、《殘酷的羅曼史》（1984,導演梁贊諾夫）、驚險片《密探》（1981,導演．弗金）及《為胡狼准備的陷阱》（1985,導演.馬赫穆多夫）、諷刺喜劇片《青山，或不可思議的故事》（1984，導演.申蓋拉雅）及《騙術》（1984，導演.特列古勃維奇）。
80年代蘇聯電影創作的特點之一是致力於題材和樣式的融合不少影片打破了傳統的分類界限,使影片產生更大的藝術感染力。1984年製作的《戰地浪漫曲》（導演.托多羅夫斯基），既從道德探索的角度探討戰爭給社會生活帶來的影響，又通過戰爭事件展示人物之間的復雜的心理變化。《德黑蘭1943年》（1983，導演阿洛夫和納烏莫夫）把政治樣式和驚險樣式結合起來，突出國際政治斗爭的內在緊張性。喜劇片《兩個人的車站》（1984，導演梁贊諾夫）中糅合著悲劇的因素。《機組人員》(1981，導演.米塔)把情節??作了嘗試。《宇宙檢閱》（1985，導演.阿布德拉什托夫和.敏達傑）通過半童話半寓言的樣式對人生價值進行哲理性思考。 蘇聯電影家協會成立於1965年（籌委會成立於1957年），各加盟共和國（除俄羅斯聯邦共和國外）均有自己的協會。
培養幹部的最高學府為全蘇國立電影學院（成立於1919年，初為電影學校,幾經演變,自1934年起用此名）與列寧格勒電影工程學院（成立於1919年，初為照相與照相技術高級學校，1930年起用此名），前者培養藝術創作人員，後者培養技術人員。基輔戲劇學院自1968年起設有電影系,此外,國家電影委員會還和影協聯合主辦一個電影編導二年制高級培訓班（自1964年起），專門培訓各加盟共和國和製片廠選送來的進修人員。研究機構有全蘇電影藝術研究所（1973年成立）、全蘇電影與照相科技研究所（1929年成立）、全蘇藝術理論研究所（1944年成立,屬文化部建制,所內設有電影研究部門）。新聞電影的正負片由中央國家電影與照相資料檔案館保存，其餘片種正負片均由蘇聯國家電影資料館保存。負責影片進出口業務的是蘇聯影片輸出輸入公司。主要電影刊物有《電影藝術》（1931年創辦，月刊）、《蘇聯銀幕》（1925年創辦,雙周刊）,以上兩刊均由國家電影委員會與影協合辦；《電影放映員》（1937年創辦、月刊）、《蘇聯電影》及《電影與電視技術》等。 蘇聯舉辦的電影節有：全蘇電影節,始於1958年,初不定期，後為二年一次，自1964年起每年舉行，為國產片電影節；塔什干國際電影節，始於1968年，每二年一次，由蘇聯國家電影委員會與全蘇影協和烏茲別克共和國電影委員會與影協聯合主辦，是亞非拉國際電影展覽，屬非競賽性，群眾團體可向不同影片授獎；莫斯科國際電影節，始於1935年，自1959年起每二年舉辦一次，是國際上大型競賽性電影節，由蘇聯國家電影委員會和影協主辦。
蘇聯國內設有電影評獎制度，最高榮譽是列寧獎金。1959年以來，先後獲得過列寧獎金的電影工作者有杜甫仁科等26人。此外，還有蘇聯國家獎金、俄羅斯國家獎金、列寧主義共青團獎金電影部分等。