A. 《方形》是一部諷刺性的影視作品，這部劇對歐洲中產階級進行了哪些諷刺
一部充滿諷刺的電影，人人都強調道德，但現實卻更荒謬
人人強調道德，但現實荒謬，論《方形》戛納電影節被稱為「藝術家的避難所」，這部影片是一位藝術家講述了一系列不幸發生在他身上的事情，藝術家的諷刺是無情的。作為一個來自黑色和諷刺中產階級電影的藝術家，這部影片讓許多觀眾在發布時感到被冒犯。他正在推廣倡導環保的電動汽車。工作是向公眾推廣當代藝術。面對美國對女記者的不科學采訪，他們還可以談談專業經驗。
你是弱者，你是否合理，這是荒謬的嗎？然而，在推動納入平等和過分強調思想要正確，道德要高尚的社會中，現實是如此荒謬。有多少人敢指出難民造成了當地的法律和秩序問題？有多少人敢責怪某些特殊群體，當他們主張自己的權利時，又會妨礙他人的合法權益
B. 國外有哪些諷刺類的電影
《楚門的世界》 一個人活在完全由他人編造的世界中~（金凱瑞主演 諷刺喜劇） 快樂-極具震撼力的諷刺電影《火星人攻擊地球》 眾多大腕傾力加盟- 《漢江怪物》無論是片頭倒化學廢料還是片尾電視里出面澄清的美國政府，還是最後一幕最具有黑色幽默，讓無聊加無恥的電視不要影響吃飯，韓國電影不僅只有虛構空幻的愛情片，嚴肅題材的片也還不錯
C. 求個俄羅斯電影名稱，劇情大概如下
《八美圖》 8 femmes (2002)
主演: 達尼爾·達黎歐 / 凱瑟琳·德納芙 / 伊莎貝爾·於佩爾 / 芬妮·阿爾丹 / 艾曼紐·貝阿 / 維吉妮·拉朵嫣 / 露迪芬·莎妮 （全是明星）
劇情簡介 · · · · · ·
聖誕節前夕，一個富裕人家正在忙著籌備聖誕。窗外白雪皚皚，屋裡迎來了女兒大學歸來。一家人沉浸在聖誕前團聚的氣氛。
此時，大家以為作為一家之主的父親還沒有睡醒，誰知打開房門一開，他竟死在了睡床上，背後插著一把刀。眾人驚慌失措，想報警之時卻發現電話線早以被剪斷；車已被蓄意破壞，無法開到警局。明顯地，兇手就在這8人中間。彼此的猜忌和指控開始了，各人不為人知的秘密一一曝光，倫理道德的顛覆，貪婪自私的本性，令這個聖誕前夕特別混亂。諷刺的是，最後誰是兇手已經不重要了……
D. 好像一部俄羅斯電影，主要講訴影子抓人的故事，好多人都被影子抓走了，整部電影黑色居多，求電影名
記憶的倒影
簡介：慘白寒冷的房間內，一個身著內衣的女人（娜塔莎·埃勒姆 Natasha Alam 飾）從昏迷中醒來。在這個既像監獄又像精神病院的房間里，她完全記不清自己姓氏名誰，來自何處，更不清楚自己為何會在這里。這令她分外恐慌，幾近崩潰。不久，房門自動打開，她小心翼翼走出去，又先後遇到6名和她有著同樣經歷的男女。眾人在這座陰森、恐怖的建築內四處行走，期望找到能夠證明身份的信息。在一間布滿精密儀器的房間內，他們發現一個業已死亡的老者以及一台用來清除記憶的機器。而在此之前，機器已經使用過8次。
就在不久之後，第9個人神秘出現，而死亡也開始向他們襲來……
E. 問一個電影名
通緝令Wanted (2008)
更多中文名：
追擊手
通緝犯
殺神特工.....香港譯名
刺客聯盟.....台灣譯名
劇情：
2008年，是新一代人膜拜新一代英雄的時間轉折點，忘掉社會使命，忘掉所謂的道德與責任，只需記住一個名字：韋斯利·吉布森。
韋斯利剛剛步入25歲的黃金年齡，然而對於一個生來就喜歡逃避現實的人來說，他的生命卻已經到了混吃等死的最後階段。不過在性格與偶然性鑄就的人生當中，很多現狀，都是他自己一點一滴親手促成的……簡而言之，韋斯利非常討厭自己正在面對的境地，因為這樣的生活讓他充滿了失敗感：在單位，韋斯利的大塊頭老闆幾乎每小時都會辱罵他一番，已經把折磨他當成了人生的一大樂事；回到家中，韋斯利那堪比性感尤物的女友，卻又把他當成虛無的空氣一樣視而不見。每一個人都相信，像韋斯利這種閑散的懶鬼，最終的結局只會是一事無成，最最糟糕的是，就連韋斯利本人也這么認為，在他看來，生命的意義就是消磨時間，等待死亡——直到他遇到了一個名叫福克絲的女人，所有的一切都改變了。
韋斯利一直以為自己的親生父親早在他出生那會兒就已經去世了，然而事態全然不若他想得那般簡單，福克絲為他帶來了真相：他的父親於昨天被人謀殺，而她奉命帶韋斯利回去，完成他父親未竟的事業……福克絲身上所散發出來的致命吸引力，讓韋斯利毫不猶豫地跟隨她加入了「互助會」，一個存在了幾個世紀的秘密社團組織，並在那裡接受訓練，釋放隱藏起來的能量，為父親的死復仇——原來，殺戮的本性在他的血脈當中早已經如此根深蒂固了。就在福克絲教會韋斯利如何開發像閃電般快速的反應能力和成果顯著的敏捷性時，他也發現這個組織一直秉承著一個古老且牢不可破的信念：貫徹執行由命運賦予的死亡命令，殺一人，救千人。
在一群技藝高超、才華橫溢的導師的指點下——包括「互助會」中像謎一般高深莫測的領袖斯隆，韋斯利開始深深著迷於自身被開發出來的強大潛能，但漸漸的，他也意識到這些危險的「同伴」背後隱藏著的是肉眼看不到的秘密，尤其是執行刺殺任務的時候，當初的高貴與純粹也盪然無存。糾結在被新進開發的英雄主義和復仇的憤怒當中，韋斯利將會學會一件任何人都沒辦法教會他的事實：命運是掌握在自己手中的。
F. 二刷《瘋狂的外星人》，依然為寧浩的奇思妙想、天馬行空而感嘆，你怎麼看
如果說前兩部作品只是黑色幽默地展現了小人物與大社會、大時代的糾結，那麼《瘋狂的外星人》就是一部披著科幻外衣的荒唐鬧劇。
外星人Chica像電影里的大BOSS一樣存在，但失去能量發帶後，只能被鞭打，被戲弄，被吞噬。原來，Chica之所以是Chica，只是因為他頭上的腰帶，沒有能量帶，他只是一隻無毛的「剛果猴」；
牛的實力，比如C國的王牌特工組，被世界公園的全球模特照片甩了，尷尬。所謂精英只是捕風捉影，它只有自己的樣子；
毫無疑問，這支擁有高科技設備的科學專家團隊是在向假扮成Chica的猴子致敬。是不是讓你想起了果戈理《欽差大臣》里的官僚；
最有意思的是，當Chica的真實身體通過能量發帶轉移到猴子身上時，一隻真正的毛猴其實可以發生變化，成為「天之大聖」、「斗佛」；但即使變了，訓練時還是會被鑼鼓、音樂、香蕉控制。不管戴什麼箍，猴子還是猴子；
最終，真正讓奇卡投降，讓他放棄毀滅人類的念頭的，不是耿郝菲的投降或掙扎，而是他未曾嘗過卻如今沉迷其中的「百粒魂」之酒。它讓你想起了什麼？
等等，多麼荒誕的情節，多麼離奇的鬧劇，卻又多麼強烈的諷刺。
《瘋狂的外星人》出自科幻巨匠劉的《鄉村教師》，但故事情節幾乎沒有關聯。我們不想在這里討論「軟硬科幻」或者「反科幻」。
我只想說，《瘋狂的外星人》可能是科幻形式的「瘋狂」系列的一次嘗試，而寧浩的一次嘗試性突破，畢竟是春節檔。畢竟這是一個需要歡樂熱鬧的時代，用科幻先鋒風格中略重的深色黑色幽默來融入當地的節日氣氛是格格不入的。但是已經成名的一貫風格是不能丟棄的，還有市場票房等各種考慮。
被中和後的外星人變成了孫悟空，經典科幻《2001:太空漫遊》主題曲，一場腦洞大開、諷刺性強的荒唐鬧劇，也是最好的選擇。
但由於預設的豐富性，黃波和沈騰的語言和肢體表演的成熟性，以及多項配套經典演技的配合而不失張力，人物形象生動感人，不至於成為臉譜。
縱觀整部影片，除了引人注目的反諷，無論是人物設定、故事情節、包袱掩埋、邏輯延伸，都延續了寧浩前期作品中慣常的文化與社會思考。
誠然，在《瘋狂的外星人》中，寧浩作品的嚴密邏輯會稍有削弱，因為這不是最重要的，人物關系也比前兩部簡單得多；沒有了環環相扣的情節邏輯，「瘋狂」系列作品的鮮明特色，緊湊活潑，就沒有那麼明顯了。
也許我們習慣了原來的寧浩，那些「瘋狂」的粉絲也有自己的期待。
但我們可以假設這是一次突破「瘋狂」系列的嘗試，或者說這是對寧浩春運市場的一次妥協。如果是後者，我相信寧浩還是那個寧浩。
Chica頭上的箍，無論是公共權力的隱喻，還是壟斷，還是無處不在的威懾力，終究是存在的，讓人趨之若鶩。
而這個影視藝術創作創新的「金箍棒」(禁錮)就在他的手中。他會怎麼做...《瘋狂的外星人》會是寧浩最後一部《瘋狂》嗎？
如果你錯過了2019年的這部大電影，請免費收看2020年今天的頭條！「頭條放映廳」春節期間也上線了，各種新老電影、電視劇、紀錄片，片源豐富！迷失在俄羅斯的《唐人街探案1》《瘋狂的外星人》等優秀電影，可以通過在頭條app上搜索相關關鍵詞免費觀看。
在這個特殊的春節，我們應該記得經常洗手，不要忘記戴口罩。可能很多春節我們都在忙著各種拜年和聚會，但是家人一直沒有好好守護。今年只想陪家人，在家看一場大電影。
【本文由作者作為《第一機構娛樂君》特約作者撰寫，來到今日頭條，看到更多娛樂深度和好文章~]
G. 如何評價電影《絕殺慕尼黑》這部電影的真實事件是什麼
《絕殺慕尼黑》是改編自歷史上的真實事件：1972年慕尼黑奧運會男籃決賽上，前蘇聯隊在最後的三秒鍾憑借一記投籃絕殺，以51：50戰勝36年未嘗敗績的美國隊，是一部表達堅忍不拔精神的劇作。
(7)俄羅斯黑色諷刺電影擴展閱讀：
劇情簡介
《絕殺慕尼黑》（Движение вверх）是由安東·梅格迪契夫執導，弗拉基米爾·馬什科夫、約翰·沙維奇、馬拉特·巴沙羅夫、謝爾蓋·加爾邁什、伊萬·科列斯尼科夫主演的傳記類劇情電影。於2017年12月28日在俄羅斯上映，於2019年6月13日在中國上映。
1972年在慕尼黑奧運會籃球錦標賽的決賽中，在比賽結束前三秒鍾，美國隊以一分優勢領先，已經開始提前慶祝比賽的勝利了，因為他們相信比賽結果已成定局。然而，蘇聯國家隊在最後的三秒里拼盡全力，最終使比賽結果發生逆轉。
H. 求一部烏托邦式的黑色幽默的俄羅斯電影名字
街上有個算命的非要給我算算，經不住誘惑就算了，他拿我手看了看，突然給我跪下說：您有皇帝命。我給了他一耳光，說：你TM的嚇朕一跳。
I. 魔幻現實主義的相關電影
《潘神的迷宮》
導演：吉爾莫·德爾·托羅（墨西哥）
2007年一部西班牙語電影《潘神的迷宮》在世界影壇引起震動，墨西哥大導演吉爾莫·德爾·托羅通過魔幻現實主義手法表現西班牙內戰中一位小姑娘的內心世界，整部電影情節感人至深，看到最後不禁讓人潸然淚下。發源於拉美的魔幻現實主義經過幾十年的發展再次在世界影壇散發出迷人的魅力。這種類型與好萊塢魔幻電影完全不同的是，在追求視覺效果的同時更加關注的是現實。《潘神的迷宮》通過少量的資金做出來絲毫不遜色於好萊塢燒錢的影像效果，在電影的思想表達和精神內涵上，更是遠超一般的魔幻題材電影，這再次證明了魔幻現實主義在世界影壇佔有很重要的一席之地。
《地下》
導演：埃米爾·庫斯圖里卡（前南斯拉夫）
從前有一個國家叫南斯拉夫，這個國家有一個天才導演叫庫斯圖里卡，這位天才導演最擅長的就是魔幻現實主義題材。只要是他拍出的電影必然在國際電影節上引起轟動，有人曾說他一個人拿過的國際電影節獎項比全中國的導演都多。而《地下》就是這位大導演的巔峰之作，或許我們看過電影之後會笑、會哭、會感動、會震撼、會驚嘆、會惋惜，但這就是導演心目中的南斯拉夫，他用自己獨特的導演風格展現了「南斯拉夫」這個已經不存在的國家曾經的悲歡離合。用魔幻表達現實，用電影展現力量。
這部黑色喜劇跨度很大，從1941年一直到1992年，經歷了二戰到南斯拉夫的解體。影片諷刺了政治至上及英雄崇拜，把人性的黑暗狠狠挖苦了一番。影片用庫斯圖里卡特有的魔幻現實主義風格，影射了南斯拉夫整個當代史，尤其是國家崩潰背後的道德危機。片中人物千奇百怪，頗有費里尼作品人物的超現實性。
這是一部偉大的電影，他以一種含淚的幽默、憂傷的狂野，向人們呈現了一部南斯拉夫國家的政治史詩。這部堪稱無 雙的政治史詩，濃縮了庫斯圖里卡卓而不群的創作理念和藝術表現力，並將其推向極至。為表現超現實色彩所運用的大量特技，無論從構思或技術上都無可比擬。故事情節荒誕曲折而發人深省，使人們不得不審視與懷疑人們所置身的意識形態世界的虛無。 而那些被瘋狂的歷史風暴席捲的瘋狂的人們，則展示了這個國家的民族性格：在隱忍和期待中堅強，在戲謔和歌唱中樂觀， 在亂世中身不由己和忘卻道德。
《靈異第六感》
導演：M· 奈特·沙馬蘭（印度）
美國異驚悚影片，榮獲奧斯卡、金球獎共8項提名。全美觀眾票選1999年最喜愛的影片。表面上是一部鬼片，裡面有數個鬼現身的血淋淋鏡頭，還有一兩處令人驚叫的恐怖場景，但骨子裡是一部探討家庭倫理道德的作品。本片構思巧妙，三位主演均有一流的表演威利斯的低調和科萊特的焦躁都拿捏得很准，而海利。奧斯蒙則是天才童星，把一個跨越陰陽兩界洞察力的特殊兒童表現得惟妙惟肖。 《小英雄托托》
導演：雅克·范·多梅爾（比利時）
《小英雄托托》成功地將史詩片、童話劇、偵探片、黑色幽默等各種元素巧妙地編織起來，人道主義最後戰勝了偏狹，夢想著他人生活的小托托一輩子也沒有成為英雄，也沒有成為他人，可是他卻始終活在一個人性化的世界裡，並且從那裡汲取生命的營養和滋潤。《小英雄托托》不僅獲戛納國際電影節金攝影機最佳導演處女作獎，還贏得歐洲電影節最佳影片，最佳編劇，最佳男主角，最佳攝影獎。
一個老人被謀殺在他的豪華公寓里，他背部中彈，俯卧在水池邊，白紗簾裹住了面部。警察取走了所有的證物，開始著手調查。老人院里，托托望著鏡中自己白發蒼蒼的面容，嘴角泛起一絲冷笑，他喃喃自語："可憐的警察，他們怎知是我殺了他……我的一生被人偷去，我只是取回本該屬於我的東西。」
《月亮情人》
導演：巴克迪亞·庫唐納扎洛夫（塔吉克）
這部中亞出品的喜劇小品具有濃烈的俄羅斯特色。《月亮情人》講述一個美麗的少女生活在中亞的一個強盜橫行的小城，她非常喜歡去看話劇，一次懵懂的她被一個自稱是湯姆·克魯斯朋友的傢伙誘騙並失身於他，結果還懷了身孕，她被民風保守的小城居民痛罵為淫盪的妓女。於是少女與父親和兄長三人共同展開了尋找孩子生父的曲折旅程。
《大魚》
導演：蒂姆·波頓（美國）
導演蒂姆·波頓用《大魚》這個充滿了溫馨魔幻寓言，帶我們進入了一對父子的內心世界，而它的意義解釋則讓人想起羅洛梅的《哭喊神話》，以一種神話般的方式來闡述一個普通生命可能經歷的多彩和親子溝通中的主題。作品保持了波頓一貫的絢麗神秘風格，彷彿成年版的《愛麗斯漫遊仙境》，在似乎已經現實化和平庸化的實際生活中，這一影片展示了另一種可能的生活。
《國王和電影》
導演：卡洛斯.索林（阿根廷）
《國王與電影》是阿根廷魔幻現實主義的一部傑作，也是全世界最著名的魔幻現實主義題材電影之一，電影通過一個導演拍電影的故事道出來了阿根廷的歷史、政治、人文，電影中的電影似真似幻，看似是戲中電影的台詞和人物可能就是導演對觀眾想說現實政治和社會觀點和現實影射，這種亦真亦假亦幻在時間和空間中跳轉的手法極為獨特，導演在拍電影，導演也在演電影，或許這就是卡洛斯·索林的魔幻現實主義吧。
《太陽照常升起》
導演：姜文（中國）
《太陽照常升起》既不是傳說中的愛情故事，也不是人們猜測的「文革題材」。本片劇本的創作源泉來自女作家葉彌的短篇小說《天鵝絨》，但電影已經完全擺脫了小說的時空局限，事實上，姜文講了一個「碰巧發生在中國的可能屬於全世界的故事」。他用四個既獨立成篇又互為懸念的故事，定格人的慾望和命運，製造了一個超越地域和時間的謎題。台灣著名電影評論家焦雄屏說：「這部電影有非常多解密的快感，幾乎像《達芬奇密碼》般繁復，一旦找到關鍵，就覺得此片非常清晰和令人震驚。」
《鐵皮鼓》
導演：施隆多夫（德國）
《鐵皮鼓》是德國新電影名導施隆多夫的扛鼎力作，也是影史最著名的反納粹電影之一。影片氣勢恢弘，影片改編自諾貝爾文學獎獲得者君特·格拉斯1959年出版的同名長篇小說《鐵皮鼓》，以一個畸形侏儒一生的顛簸遭遇和奇特視角，來揭示整個德國民族的歷史和納粹的丑惡。這是一部寓意電影，用兒童的視角抨擊成人世界的虛偽和醜陋，尤其是納粹的罪惡和荒唐行徑。有一場戲中，他躲在檯子下，而鼓點聲聲入耳，攪亂了一場納粹會議。影片充滿黑色幽默，對納粹的興起作了獨到而尖銳的抨擊。獲奧斯卡最佳外語片和戛納金獎。
《南方》
導演：費爾南多·索拉納斯（阿根廷）
這又是索拉納斯一部反映社會現實的地道的阿根廷影片，片中不時響起戈耶內切演唱的探戈《南方》，一首講敘希望和寬容的老歌。對於獨裁統治剛剛結束，卻仍處在傷痛和疑慮中的阿根廷人來說，這也許正是他們需要的。