Ⅰ 舊好萊塢電影的基本特徵是什麼
舊好萊塢電影創作遵循著一種戲劇電影的美學原則，其基本特徵體現在三個方面：即戲劇化的故事結構，類型化的人物形象和自然流暢的連續性剪輯。
一、經典好萊塢電影在結構故事和展開情節方面明顯地以戲劇化作為基礎：故事情節充滿戲劇的沖突，故事結構完整封閉，故事發展逐次遞進直到結尾的高潮並總離不開大團圓的結局。如《卡薩布蘭卡》《魂斷藍橋》。
二、在戲劇化故事情節結構模式確立之後，好萊塢經典敘事的人物形象構成也自然呈類型化的傾向。根據戲劇沖突原則，人物形象被確立為正反兩個陣營，正面人物和反面人物
例如西部片總有代表正義和法律的警長及貪婪野蠻的印地安人，警匪片有司法和犯罪的對峙。
當然，在經典好萊塢敘事中，人物形象在遵循類型原則的大前提下又有無窮的取捨和 變化，但正反兩方人物所構成的戲劇沖突則是好萊塢永恆的法寶。
三、好萊塢經典敘事系統的核心是前面已經提到的連續性剪輯，連續性剪輯代表了好萊塢經典敘事的特徵，既是對戲劇化故事和類型化人物的發展，又是好萊塢製造夢幻和歡笑的基本前提。
因為自然流暢的連續性剪輯為觀眾提供了一個簡潔方便而又真實可信的銀幕世界。
由於經典敘事系統的剪輯旨在實現逼真性的要求，所以景別使用的順序便具有了特殊涵義：先是建制鏡頭展現整體環境和人物。
然後是中景的鏡頭交待人物的動作和反動作，再切入近景鏡頭（包括特寫）將人物面部表情的重要性直接呈現給觀眾。
最後還得回到全景鏡頭來結束段落敘事或重建新的時空關系。
四、好萊塢大團圓結局作為經典好萊塢敘事系統的重要組成部分，在許多好萊塢主流影片中扮演著畫龍點睛的作用。
簡單來說，其有兩個方面的涵義：其一是循環型或封閉型故事結構；其二是達到成功和完美的幸福結局。
例如在奧遜.威爾斯的不朽傑作《公民凱恩》開始時，鏡頭從報業大亨極盡豪華的「天堂庄園」的大門和大門上「禁止入內」的警告牌緩緩移入，最後則用一個慢慢拉出庄園大門的反向鏡頭結束全片，在影片的敘事結構和鏡頭語言上完成了封閉型的循環。
(1)暴露的舊國外電影擴展閱讀：
20世紀30—40 年代是美國好萊塢的全盛時期，這期間在好萊塢影片創作中占統治地位的是類型電影，類型電影就是按照不同的類型（或樣式）的規則要求創作出來的影片，實質上它是一種藝術產品標准化的規范。
這種規范的電影的實質就是運用一切能夠抓住觀眾視覺和心理的電影表現程式，它常常要比個人構思的有意識追求藝術的影片更能反映出觀眾的興趣和道德標准。
類型片是好萊塢製片制度的產物，它從商業和票房的角度進行影片生產，並在大量的藝術實踐中建立並完善了一套電影創作方法。
類型片的主要特徵體現為：
1． 情節公式化
2．人物定性化
3．銀幕敘事標准化（類型片大都採用單一的線性結構，以時空轉換為順序,以事件發展為線索，較少使用閃回，交叉蒙太奇手法，而著重講述單向發展的故事）
4．視覺形象圖解化（如古堡或塔樓象徵危險，幽暗的森林隱藏著災難，實驗室里汩汩作響的試管則孕育著罪惡等）
類型片在經典好萊塢時代的發展經歷了形成期，成熟期和衰退期。其復興期則出現在新好萊塢時代。經典好萊塢的類型片包括西部片，警匪片，歌舞片，恐怖片等。
50年代到60年代，由於電視產業的發展以及其他的政治經濟等社會方面的原因，經典好萊塢的類型片出現了衰退。
Ⅱ 85年電影院還公映過的!有部土耳奇電影,有點暴露鏡頭,叫什麼名字來著絕對不是自由之路
《米娜》 Minik Serce （1979）
導 演： Atif Yilmaz
主 演： Sezen Aksu Bulut Aras Hulusi Kentmen Hüseyin Kutman
劇情介紹：
本片導演阿蒂夫．伊爾瑪茲，講述了謠言製造出一樁婚外戀。由蒂爾卡娜肖拉伊飾演的米娜是一個惹男人追逐、招女人嫉妒的少婦，因丈夫毫無柔情且只知外出尋歡，她過著空虛、孤獨的日子。後來。她同唯一的女友及其哥哥——一位作家單獨談了心事，致使關於兩人的惡毒謠言滿天橫飛。她受到了丈夫的辱罵，甚至有幾個無賴對她圖謀不軌。開槍趕走歹徒後，米娜身穿被撕破的內衣發瘋地找到作家，要求和他做愛，說當地人就盼望那樣……
或者是：
《哈克利的季節》 Hakkari'de Bir Mevsim （1983）
導 演： Erden Kiral
主 演： Rana Cabbar Erol Demiröz Genco Erkal Berrin Kope
Ⅲ 小時候有部土耳奇電影,當時有點暴露鏡頭,叫什麼名字來著
片名： 男欲天堂 Hamam
導演： 弗森·毆茲派特 Ferzan Ozpetek
主演： Alessandro Gassman
類型： 劇情 / 愛情
其它片名： 《男浴》《土耳其浴室》《Bagno turco, Il》《Hamam: el ba?o turco》《Hamam: el ba?o turco》《Hamam: The Turkish Bath》《Steam: The Turkish Bath》《The Turkish Bath: Hamam》《The Turkish Baths》
地區： 義大利 / 西班牙 / 土耳其
是嗎？？？？
Ⅳ 找一部國外電影
1、不可饒恕
導演:克林特·伊斯特伍德
主演:克林特·伊斯特伍德|金·哈克曼|摩根·弗里曼|理查德·哈瑞斯
類型:動作片
威廉·蘭尼曾是一個臭名遠揚，無惡不作的盜賊和殺人犯。但自從他與漂亮的克勞迪婭結婚並生下兩個孩子之後，他決定棄惡從善，過正常人的生活。不久他的妻子病逝，他滿懷悲哀地帶著兩個孩子到堪薩斯郊外經營養豬場，用自己的辛勤勞動把孩子撫養成人。
兩個牛仔在懷俄明州的酒吧鬧事，其中一人用刀劃傷了妓女的臉。妓院老闆恨不得弔死兩個牛仔，但警長「小比爾」達格特只讓他們陪了七匹馬就草草了事。眾妓女憤怒難平，集資懸賞一千元，找人殺死兩個牛仔。
「斯科菲爾德小子」來找蘭尼一起去揭榜。開始蘭尼因答應過妻子不再涉足江湖，不想再捲入罪惡的勾當。可是為了能使年幼的子女過上富裕的生活，告別殺手生涯11年的蘭尼決定重操舊業，參與這次追殺行動。「斯科菲爾德小子」、蘭尼以及蘭尼的老搭檔內德·洛根一起追至大峽谷，結果了兩個牛仔的性命。然而不幸的是洛根卻被「小比爾」達格特的手下抓去，並被他們折磨至死。
蘭尼看到洛根被暴屍酒吧間外，憤怒至極。他殺死了「小比爾」達格特為他的朋友報仇。臨走時他向「小比爾」的手下發出了警告：「誰要是開槍射我，我就要殺光他的親人朋友，燒掉他們的房屋財產。你們最好不要給妓女毀容，不要傷害她們，否則我會回來把你們逐個殺光。」
蘭尼完成了血腥的工作，領取了賞金，帶上了兩個孩子到舊金山經商去了。
《不可饒恕》評析
影片《不可饒恕》是1993年克林特·伊斯特伍德自導自演的一部影片。同時，這也是他所拍攝的第10部西部片。該片在1993年第65屆奧斯卡金像獎的角逐中獲得了最佳影片、最佳導演和最佳男配角、最佳電影剪輯等四尊金像，稱得上西部片的又一次勝利。
不過與以往西部片不同的是，該片可以說是將傳統的西部片中的英雄神話徹底地打了個粉碎。影片中充滿了懺悔悲愴的氣氛。片中的幾個角色也都是悲劇人物，各自背負著不可擺脫的罪孽和厄運。傳統的西部片的世界往往是黑白分明，忠奸對立的，永遠是正義戰勝邪惡。然而在影片《不可饒恕》中，是與非、善與惡的界限卻變得模糊了，每一個人都背負著罪孽，暴力是解決一切的最終力量。導演將美國西部作為一個弱肉強食的陰暗世界展現在觀眾們的面前，人性的黑暗亦在此暴露得淋漓盡致。這使影片達到了一種奇特的藝術效果，具有了引人深思的力量。
影片保留了以往西部片的暴力宣洩的特點，同時又有著一種憂郁的基調。男主人公曾經身負的沉重罪孽和對妻的懷念為影片蒙上了一層灰色的情緒。影片中充斥著槍戰與謀殺，但卻又與故事情節相輔相承，融合得十分成功。
在片中飾演警官的金·哈克曼以此片榮獲奧斯卡最佳男配角獎。他以其充滿魅力的表演為自己的光榮榜上又增添了醒目的一筆。而飾演主角芒尼的克林特·伊斯特伍德雖然未能獲得最佳男主角，其表現卻同樣非凡。他以此片獲得了最佳導演獎，同時也把最佳影片獎的金像握到了手裡。這也是伊斯特伍德自從影以來第一次榮獲奧斯卡金像獎。未能戴上影帝桂冠固然有所遺憾，但最佳影片與最佳導演這兩尊沉甸甸的金像也足以令他心慰了吧。
2、最後的莫希幹人
導演:邁克爾.曼
主演:丹尼爾.戴-劉易斯,瑪德琳.斯托
類型:
1757年，英法這兩個在歐洲大陸結下世仇的國家，在哥倫布發現的新大陸上又在進行一場爭奪殖民地的戰爭。 在哈德遜河西岸，居住著一個只剩下三個人的印第安部族-莫希干族，父親金卡加、兒子安卡斯和白人養子那達耶過著傳統、安寧的游獵生活，他們敬慕神靈，只為生存而狩獵。但英法兩國為了自己的私慾，將各印...
3、火舞狂沙
導演:山姆.雷米
主演:莎朗.斯通
類型:
該片是部西部片，內容描述一個名為雷敦普遜的小鎮，由霸道、目中無人的惡人伊洛（金哈克曼 飾演）所掌管，伊洛平時作惡多端，仇家眾多，為了鞏固勢力范圍，於是他想了一個迅速解決的妙招－吸引來自各地的快槍手展開一場場決斗，並藉此良機鏟除勁敵。此時，一位懷著復仇的女牛仔（莎朗史東 飾演）出現，她以強大的火力，快、狠、準的槍法，准備好好地懲治這群無惡不作的惡徒…
4、無法無天
導演:雷斯-梅菲爾德
主演:科林-法瑞爾|斯科特-坎|艾麗-拉特|加布里埃爾-麥希特|格雷戈里-史密斯
類型:動作片
美國內戰剛結束不久，戰敗的南方人回到自己的家鄉重新開始生活，但那些有錢的北方佬卻不給他們好日子過。
在美國中西部密蘇里州的一個小鎮上，當居民們聽說自己的田產都被貪婪的鐵路巨頭薩迪歐斯·瑞恩斯在他們毫不知情的情況下攫取一空之後，傷心和憤怒的心情油然而生。在群情激奮的局面下，一群內戰中當過兵的牛仔開始了用武力奪回原本是自己合法所有物的行動。
傑西·詹姆斯充當了這群年輕人的首領，他和弟弟弗蘭克一起，指揮著一幫血性方剛的西部牛仔同瑞恩斯展開了公開的對抗：在1866到1881年間搶銀行、劫馬車、扒火車，製造了一起起驚天動地的搶劫案，成為婦孺皆知的西部大盜。
而財大氣粗的瑞恩斯則僱傭了帶有傳奇色彩的私人偵探艾倫·平克頓，在廣袤的西部荒漠追捕詹姆斯，決定不惜一切代價和他斗到底。在這場金錢與勇氣的較量中，誰會取得最後的勝利呢？
幕後：
傑西·詹姆斯在美國是一位盡人皆知的傳奇人物，他的故事的精彩程度似乎不亞於我們中國觀眾所熟悉俠盜羅賓漢。因此，多年以來以他的生平為內容的影視作品多達30幾部，僅次於亞伯拉翰·林肯和比利小子兩位美國歷史名人的「上鏡率」。其中，最經典的一部是1939年亨利·方達主演的《盪寇志》；而最近一部有關傑西·詹姆斯的影片是1994年的《弗蘭克和耶西》，是由羅伯·洛和比爾·帕克斯頓主演的。
雖說這兩年美國的西部片有點兒疲軟（《飆風戰警》和《駿馬》票房的不如意就是例證），但這絲毫削減不了好萊塢電影人對西部題材的熱情，畢竟西部精神是美國民族精神的代表，而且更重要的是西部影片也曾是美國電影史中賺錢最快的類型片之一。在好萊塢，幾乎每個導演都夢想著有朝一日能拍一部自己的西部片，本片導演萊斯·梅菲德爾也不例外。據這位曾指導過《飛天法寶》和《笨賊妙探》等喜劇片的導演自己說，他是看著西部片長大的，傑西·詹姆斯傳奇般的一生對梅菲德爾來說一直是個引人入勝的迷，這次拍攝傑西的故事也算一償多年的宿願了。
5、與狼共舞
導演:凱文·科斯特納
主演:凱文·科斯特納|瑪麗·麥克道尼爾|格拉漢·格里尼
類型:文藝片
南北戰爭中的英雄鄧巴中尉為了尋找一種新的生活方式，騎著馬西斯科來到了神奇的西部。海斯要塞的范布魯少校把鄧巴派到了最偏僻的哨所塞克威克。大草原的壯美深深吸引了鄧巴，他決定獨自在無人的哨所住下。但由於范布魯少校的自殺和車夫被印地安帕尼族殺死，鄧巴變得與世隔絕了。
鄧巴獨自過著平靜而單調的生活。這無這邊無垠的蒼天原野彷彿就是他的天堂。鄧巴還和一隻兩條前腿都是白色的野狼交上了朋友，並給它取名為「兩只白襪」。
然而平靜的生活並沒有持續多久，鄧巴和印第安蘇族人有了接觸。蘇族人為鄧巴的到來而議論紛紛，在對如何對鄧巴上起了爭執。
鄧巴決定主動去找蘇族人。在途中他救起了一位想要自殺的蘇族婦女「站立舞拳」，她原先也是白人，但自小就失去了親人並被蘇族人收養。在把「站立舞拳」交還給蘇族人之後，鄧巴騎馬離去。
鄧巴的來訪極大地震動了蘇族人。印第安人頭領們一致同意去回訪鄧巴。第二天，幾個印第安人來到鄧巴的駐地。就這樣，雙方開始了緩慢而友好的接觸。漸漸地鄧巴成了蘇族人的朋友，他還有了一個印第安名字，叫做「與狼共舞」。
在捕獵野牛時，鄧巴的騎術和槍法令蘇族人大為折服。他還救了一位印第安男孩。從此以後，鄧巴搬入蘇族人的營地居住，開始成為他們中的一員。與此同時，鄧巴與「站立舞拳」之間也產生了真摯的感情。
在兇殘的帕尼族人來襲時，鄧巴傾其全力，將哨所里的槍支彈葯分給了蘇族人，幫助他們戰勝了仇敵鄧巴再次成為蘇族人的英雄。所有蘇族人都敬慕鄧巴，他們祝福鄧巴與「站立舞拳」的相愛和結合。鄧巴深切地認識到了印第安人的朴實、善良和友好，他自由而快樂地生活在蘇族人中間。除了膚色和長相不同之外，鄧巴已經是一個完完全全的印第安人了。然而，就在鄧巴想要去哨所取回日記本，永遠地住到印第安人中間時，他發現那裡已經駐扎了一隊白人士兵。他們看到印第安人裝束的鄧巴就開槍射擊。愛馬西斯科死了，鄧巴也成了囚犯。
鄧巴為印第安人的辯護招來了一再的虐待和毒打。他們認定鄧巴是叛徒。於是鄧巴再也不說英語，而毅然說起了印第安語。駐軍少校無計可施，只好派一隊士兵押送鄧巴回海斯要塞。蘇族人發現了這一情況，他們消滅了押送隊，救出了鄧巴。
嚴冬來臨了，蘇族人在深谷中住了下來。為了不連累蘇族朋友，鄧巴謝絕了挽留，帶著妻子「站立舞拳」離開了蘇族人村落。
十八年後，蘇族人被迫與政府簽訂了協議，放棄他們世代相傳的土地。
賞析
影片《與狼共舞》是凱文·斯科特納的導演處女作。該片長達3個小時，耗資1800萬美元，是部動用了3500頭野牛、300匹馬、130多名技術人員和400名臨時演員的大型史詩式西部片。它也是美國電影史上第一部配有印第安語字幕的影片。凱文·斯拉特納認為：「我所要表現的是印第安人在那個時代的遭遇，是一部土著人的歷史。」他堅持影片必須打上印第安語字幕，並且自信它必然會引起人們的強烈興趣和關注、支持。果然他成功了。
在首映式上，他邀請了許多印第安人觀看影片。三個小時過去了，電影院里掌聲雷動，經久不息。《與狼共舞》以其獨特的視角和內涵成為世界電影史上的一部永垂不朽的西部傳奇。
《與狼共舞》在第63屆奧斯卡評獎活動中一鳴驚人，榮獲12項獎項提名，並最終奪取了，令世界為之矚目。凱文·斯科特納大膽地採用了十幾年來不被看好的西部片樣式，從一個全新的角度去考察文化、歷史、種族與和平的復雜主題。影片所表現出的多元化顯現，為西部片注入了新鮮而強勁的活力，他復興了一個片種，同時也使自己獲得了輝煌的成功。
影片雖然採用了傳說的敘事式的故事結構，但與眾不同的是影片巧妙地將寫實主義風格與浪漫主義色彩情調融為了一體，使整部影片有了大放異彩的藝術魅力。而影片在拍攝技術上也有著極可稱道的精彩之筆。把渾厚濃郁的歷史文化氣氛與雄渾壯美的西部大草原的風光完美地結合在了一起。豐富的攝影角度，巧妙的動態節奏和復雜而又出色的場面調度，使影片達到了極其出色的視覺效果。但是影片真正的成功原因還應歸結到其深刻的主題內涵。隨著二戰的結束，人道主義在文學藝術上被提到了相當的地位。歷史的反思使戰爭題材和西部開拓史成為電影的兩大主題。《與狼共舞》反映的就是這種極難把握和表現的西部拓進的歷史和思考。印第安人的悲慘遭遇越來越受到人們普遍關注。本片一反以往影片特別是西部片中將第安人一律寫成野蠻民族的作法，肯定了印第安人的純朴真摯和善良。影片還提出了民族間應放棄斗爭，和平共處的理想，並以鄧巴與蘇族人各善相處體現了這種理想的自由與美好，奏起了友愛、平等、和平的旋律。這些藝術上的成功之處最終使影片在奧斯卡獎的角逐中取得輝煌的勝利。
6、燃情歲月
導演:愛德沃德·斯威茲
主演:布拉德·皮特|安東尼·霍普金斯|朱麗婭·奧蒙德|依丹·奎恩
類型:愛情片
騎兵上校威廉厭倦了戰爭，他帶著全家來到西部荒原，在一處偏僻的山區開墾牧場。上校的妻子因為無法忍受艱苦的環境而拋夫棄子回到了東部，威廉上校獨自一人肩負起了養育三個兒子的重擔。
在艱苦的環境中三兄弟漸漸長大，他們手足情深但性格卻大不相同。大哥艾爾弗萊德為人忠厚，辦事認真；三弟塞繆爾是位理想主義者，深受父親的寵愛；而老二特里斯坦則是一位狂放不羈的人，他自由奔放，常與印第安人交往，從他們那裡學到了不少東西。父子四人在一個純男性的世界裡過著淡泊的生活。
然而，塞繆爾大學畢業後，把未婚妻蘇珊娜帶回了家裡。平靜的生活被打破了。艾爾弗萊德暗戀上了蘇珊娜，而特里斯坦的氣質卻又打動了蘇珊娜的心。四個年輕人在痛苦地壓抑著各自的情感。
就在此時，第一次世界大戰爆發了。三兄弟不顧父親的勸阻，參軍前往歐洲。在戰爭中，特里斯坦眼睜睜地看著塞繆爾死去卻無能為力。無限悲哀的特里斯坦按印第安人的方式挖出了弟弟的心臟，帶回祖國埋葬。
艾爾弗萊德在向蘇珊娜求婚被拒絕後離開了家鄉。弟弟死亡的陰影也使特里斯坦無法面對他所深愛的蘇珊娜。特里斯坦也離家出走，從此杳無音訊。在苦苦的等待中光陰流逝。蘇珊娜心灰意冷，終於答應嫁給艾爾弗萊德。
這時，上校不幸中風，流浪多年的特里斯坦此時又回到了家中。在這些年中，他吃了許多苦，回來後他娶妻生子，想過上平靜的生活，一切似乎就要這樣平靜的結束了，然而在一次進城返回途中，妻子不幸被人誤殺，這再一次燃起他心中躁動的烈火。
蘇珊娜一直對塞繆爾深感內疚，如今特里斯坦妻子的死又使他十分痛苦，她忍受不住這樣的折磨以自殺結束了自己的生命。而特里斯坦此時已將所有的一切置之度外 ，他終於在父親和大哥艾爾弗萊德的幫助下報了仇。
特里斯坦又重新過起艱苦的生活，他活的時間很長，他親手送走了自己的父親，又親眼看著自己的孩子結婚生子，他是在60年代的一場與熊的激戰中，被熊爪奪去生命的，他的死法很英勇... ...
評論
這是一部充滿著溫情和陽剛之氣的影片，說起來就象是一個遙遠的童話。故事發生的時間是在本世紀初，背景是美國西部的群山平原之間，那時的天空是那麼的湛藍，遠山是那麼的清亮，一個軍人出身的父親帶著三個兒子在這片山野里過著安逸的生活。在與巨熊搏鬥，與烈馬同奔的歲月中成長起來的三個兒子，有著不同的志趣與追求，他們以不同的方式體現著自己的優秀。
一個女性的進入似乎打破了這這里的寧靜，破舊的屋子了突然出現了一位這樣有教養的女子，使老上尉威廉心中尋到了許久未有過的溫馨，而三個兒子此時也都在同時的愛著她。
如果你在此時以為這個故事會在兄弟反目、手足相殘中展開的話，那就大錯特錯了。整個故事，父子之情、兄弟之情、愛人之情交錯彌漫其中，使人揮之不去。講述了一個十分漫長卻又讓人牽腸掛肚的故事，這確實是一個十分感人的故事，在這個功利的社會中，我們已經許久沒有這樣沉浸在這樣的一個充滿人性真情的氣氛中了。
影片的畫面拍攝十分優美，將一個不同於《與狼共舞》式的美國西部風光淋漓盡致的展現在觀眾的眼前，背景中的巍峨的大山與片中的男性世界十分和諧並具有一定的視覺沖擊力，草原、藍天、駿馬，一切都是那麼的和諧，令人嚮往，本片因此獲得了第六十七屆奧斯卡最佳攝影獎。
影片中男主角特里斯坦的扮演者布拉德·皮特是當代好萊塢熠熠生輝的英俊小生之一，他曾在《夜訪吸血鬼》一片中光芒直逼湯姆·克魯斯，而在此片他的角色定位成為他日後在人們心目中的典型形象：邊幅不整、放盪不羈，卻充滿著男子漢氣質。片中的另一個不能不提的影星是安東尼·霍普金斯，他在此前曾因《沉默的羔羊》一片獲得奧斯卡影帝桂冠，在這部影片中他的台詞不多，出場的時間也不長，但卻是整部影片的靈魂人物，他把一名倔強、剛韌、威嚴的父親形象充分表現了出來，讓人肅然起敬，不愧是一代巨星，難怪後來大導演奧立弗.斯通極力邀請他出演《尼克松》中的尼克松一角。
按照慣例，這里仍然要提一下片中的音樂，如果你仔細聆聽，是否能夠感受到泰坦尼克船頭吹來的海風？沒錯，這部影片的配樂的確出自後來為《勇敢的心》和《泰坦尼克》配樂作曲的詹姆斯.霍頓的手筆，應該說這部影片的配樂也是十分優秀的，詹姆斯.霍頓擅長運用樂器獨奏與樂隊組合銜接旋律，常常將人帶入到一種十分悠遠的境界中去。這部配樂正是巧妙的將鋼琴和小提琴的獨奏融入其中，為情節發展作鋪墊，使整部影片增色不少。
7、黃金三鏢客
導演:瑟吉歐·萊昂
主演:克林特·伊斯特伍德|李·范·克里夫
類型:動作片
好萊塢十大西部片之一。西部片宗師瑟吉歐．萊昂內執導的鏢客電影三部曲的完結篇。個人看過的最好西部片，我目前最喜歡的西部片，如果讓我選一部電影來代表整個西部片我只能選它。
南北戰爭期間，三個匪徒趁著政局混亂，謀奪一批財富，三人時而互通有無時而勾心鬥角時而舉槍對峙……
本片的震撼在於，強盜哲學才是真理：強盜所信奉的生存原則其實就是整個國家的生存原則乃至可以理解為自然人和社會人必需尊崇的生存原則--這里所說的「強盜原則」是中性詞無貶意。正因為他們對「強盜原則」信守，他們才在那片荒蠻之地建立起一個偉大的國家。反觀喜歡說自己民族有優秀品格鼓動道德建設的我國，人們的基本慾望都得不到尊重，拍出《獨》和《羅生門》那樣的電影是永遠不可能的了……
值得深思的是，本片中對代表「善惡丑」三種力量的三個強盜的交鋒過程作了嚴肅認真地交代，反將南北戰爭的背景視作一場鬧劇，當兩軍對壘和交戰的場景出現時，整個世界真正冷靜而保持理智的就剩下三個強盜，其他的人則在毫無意義的擁擠和追逐中受傷、喪生。顯然，強盜和軍隊是互為映射的，世界的多元和不平等源於大小強盜對資源的掠奪……當初看這部電影的時候就因為導演居然可以在高度商業化的劇情模式中滲入關於政治斗爭的深刻思考而心生敬意，後來讀到導演本人對本片創作時的只言片語，更暗喜自己讀解無誤，導演瑟吉歐·萊昴內說：「在我心裡，美國內戰是愚蠢徒勞的，沒緣由的。這部片子的關鍵在一句台詞『我從來沒見過這么多蠢貨死掉，而且是沒有目的的』。 」
8、西部往事
導演:Sergio Leone
主演:Henry Fonda|Claudia Cardinale|Jason Robards|Charles Bronson
類型:動作片
義大利西部片宗師李歐尼的傳世經典之作，繼與克林伊斯威特合作「鏢客三系列」之後，李歐尼這部近三個小時的長篇鉅作，被稱之為影史上最偉大的西部片。
故事敘述一名神秘客（查理士布朗遜）來到小鎮上，被捲入一名寡婦（克勞蒂雅卡迪奈爾）與鐵路大亨的土地搶奪戰，此片最有趣的角色，是由一向形象正義的亨利方達，難得在此片中扮演一名冷麵的殘酷殺手，從頭到尾幾乎沒有表情，只有嘴角偶爾小有動作，讓人不寒而慄... 當年影片在美國上映時，曾因為片長過長而被片商修剪，導致故事架構含混不清，語焉不詳 。
9、壯志千秋
片 名： 壯志千秋(Cimarron)
類 型： 愛情片 獲獎片 其他
導 演： 韋斯利.拉格爾斯
主 演： 艾琳.鄧恩、羅斯科.阿蒂斯
本片描述楊西帶著妻子莎布拉從東部來到西部大草原定居，和一群移民一起艱苦努力開墾土地。由於觸犯了牧場主的利益，於是雙方發生糾紛和斗歐。楊西見義勇為，劫富濟貧，極力維護印第安人的權益，使原本荒蕪的西部平原漸變為一個現代化的都市。後來由於油田失火，楊西也葬身火海。理查德.迪克斯和艾琳.鄧恩的表演都很出色。
10、驛馬車
片 名： 驛馬車(Stagecoach)
類 型： 動作 其他
導 演： 約翰.福特John Ford
主 演： 約翰.韋恩John Wayne、克萊
19世紀末，驛車是美國西部蠻荒邊區的唯一的交通工具。車夫巴克駕車來到當途鎮換馬，准備前往羅特斯堡。乘客里有酗酒潦倒但心胸開闊的蓬納醫生，到部隊探親的已近臨產的露茜，酒商以及綽號「捲毛」的警長。
鎮上保衛法紀大同盟的女盟員把妓女達拉絲攆出當途鎮。她昂著頭，帶著一副挑釁的神情，登上驛車。 越獄的牛仔靈果也准備搭車到羅特斯堡，去找殺害了他父母和弟弟又陷他入獄的伯魯姆三兄弟報仇。
途中，又上來了兩個乘客：因賭博而破產的紳士赫脫飛和攜款潛逃的銀行老闆蓋特烏。驛車抵達來福克站時，曾在軍隊里服過役的赫脫飛照顧露茜太太下車。 休息時，社會的偏見使自命不凡的乘客冷落靈果和達拉絲，只有善良的醫生同情這位全家被印第安人殺害而淪落風塵的女子。
孤獨的驛車在荒原上疾馳，保護驛車的軍隊已奉調撤回。由於一路顛簸，露茜暈倒在飯廳里。在眾人的關心照顧下，嬰兒平安地降生了。 胸襟坦盪的達拉絲和靈果互訴身世。靈果懇求達拉絲接受他的愛，達拉絲則勸靈果逃出邊境。
印第安阿巴虛族人焚劫後的景象令人不寒而慄。他們的首領佐羅格姆體格魁梧，臉龐粗獷，彷彿紅岩雕出的一尊石像。 阿巴虛人開始襲擊了。驛車載著眾人飛馳逃命。荒野上展開了激戰。靈果身手不凡，赫脫飛不幸中彈身亡，蓬納醫生勇敢迎戰，達拉絲一路緊抱嬰兒，只有銀行老闆露出了自私的本性......危急之際，一隊聯邦騎兵及時趕到，打退了印第安人，使驛車脫險。
終於抵達羅特斯堡，馬羅里大尉接走了露茜和新生兒。「捲毛」接到鎮上打來的電話，拘捕了蓋特烏。靈果找到了仇人的蹤跡，經過一場槍戰，殺死了伯魯姆三兄弟，自己也負了傷。當他准備向「捲毛」自首時，警長把他和達拉絲推上了一輛馬車，讓他倆越境出逃，開始新的生活。
11、正午
片 名： 正午(High Noon)
類 型： 其他
導 演： 弗萊德.津納曼Fred Zinnemann
主 演： 賈利.古柏Gary Cooper、格雷
1870年，美國西部海德萊鎮警長威爾凱恩五年的任期已滿，准備離任。他與艾米舉行婚禮後，正准備離去時，五年前由凱恩送進監牢的歹徒弗蘭克米勒刑滿出獄，乘「正午」抵鎮的火車前來報復凱恩。副警長、鎮長等人勸凱恩迅速離開，與他們械鬥是無益的。可是凱恩不願鎮上居民再次被歹徒欺詐。在新任警長未來之前，毅然決然的留了下來，四名歹徒在街頭一字排開，向凱恩步步逼近。凱恩毫不畏懼在獨立無援的情況下，打死了三名歹徒。最後弗蘭克抓住了艾米做人質逼迫凱恩放下武器走出來，否則打死艾米為死去的兄弟們報仇。凱恩無奈，為救艾米，他舉起了雙手走到街中心。弗蘭克正要開槍射擊凱恩時，艾米不顧一切地用那隻沒被攥住的手，狠抓弗蘭克的臉和眼睛，凱恩乘機將弗蘭克擊斃。隨後，凱恩從胸前摘下警長徽章，往地下一扔，與妻子艾米駕車離開了小鎮。
12、西部開拓史
片 名： 西部開拓史（How the West Was Won）
類 型： 其他
導 演： 約翰.福特(John Ford)、亨利.哈撒韋(Henry Hathaway)、喬治.馬歇爾(George Marshall)
主 演： 亨利.方達(Henry Fonda)
全片以三段故事紹白人開拓美國西部的歷史，由三位大導演執導，其中，約翰?福特拍《南北戰爭》、亨利?哈塞威拍《河流、平原、非法之徒》、喬治?馬歇爾拍《鐵路》，很多場面都有拍得十分壯觀，攝影與音樂亦具一流水準。
Ⅳ 90年代歐美恐怖電影
夜訪吸血鬼
原著：安妮·賴斯(Anne Rice)[美]
出品：華納兄弟影業公司 (Warner Bros.) 1994
導演：尼爾·喬丹(Neil Jordan)
主演：安東尼奧·班德拉斯(Antonio Banderas)飾阿芒德
湯姆·克魯斯(Tom Cruise)飾萊斯塔特
柯爾斯滕·鄧斯特(Kirsten Dunst)飾克蘿迪婭
布拉德·皮特(Brad Pitt)飾路易斯
斯蒂芬·雷(Stephen Rea)
克里斯琴·斯萊特(Christian Slater)飾年輕記者
劇情介紹：
18世紀的路易斯安娜州。庄園主路易斯在喪妻失女後痛不欲生。他遇上了吸血鬼萊斯塔特，並被其施法術變成了一名吸血鬼。心地善良的路易斯不願為了吸血而殺害人命，他靠吸動物的血維生。而萊斯塔特則一心要把路易斯教導成一個真正的吸血同類。
在新奧爾良，路易斯遇見了因瘟疫而失去親人的小女孩克蘿迪婭。路易斯終於禁不起誘惑吸了克蘿迪婭的血，而萊斯塔特則不顧路易斯的反對把克蘿迪婭也變成了吸血鬼。三個人在一起組成了一個奇特的家庭。
時光飛逝，幾十年過去了。克蘿迪婭開始怨恨萊斯塔特剝奪了他成長的權利。為了與路易斯一起離開萊斯塔特， 她誘騙萊斯塔特喝下了死人的血， 並將其刺殺後扔入沼澤。然而在路易斯和克蘿迪婭正准備前往巴黎時，已是面目全非的萊斯塔特突然出現。搏鬥中，路易斯抓起油燈擲向了萊斯塔特，火焰立刻將他吞沒。在吞沒半個城市的雄雄烈火中，路易斯與克蘿迪婭登上了去巴黎的輪船。
兩人在巴黎過著即象父女、又像情人的生活。他們還見到了同類：以阿芒德為首的聚居在劇院地下的一群吸血鬼。阿芒德給了路易斯許多教導。然而，在吸血鬼的世界中，謀害同類是唯一的犯罪。為此，路易斯和克蘿迪婭之間出現了裂痕。 在克蘿迪婭的要求下， 他把克蘿迪婭也變成了吸血鬼，作為他離開克蘿迪婭後的替代。然而， 吸血鬼聖地亞哥突然率眾出現， 抓走了他們。路易斯被封入牆中，克蘿迪婭和她的女伴則被暴露在陽光下處死。
路易斯被阿芒德所救，他發誓要進行報復。不久，他乘吸血鬼們沉睡時放火燒毀了它們的巢穴，殺死了聖地亞哥和眾多的吸血鬼。他拒絕了阿芒德和他一起生活的要求，獨自離開了巴黎。失去了克蘿迪婭的路易斯倍受打擊。他四處流浪，卻始終無法撫平心中的創傷。19 88年，路易斯返回了新奧爾良， 見到了受傷虛弱、 獨自隱居的萊斯塔特。路易斯向一個年輕記者馬洛伊講述了自己的經歷，希望以此訓鑒後人。不料馬洛伊在聽完之後卻被深深地吸引，還執意要路易斯把他變成吸血鬼。路易斯厭惡地離開了他。失望的馬洛伊獨自駕車返家。然而，萊斯塔特卻突然在車後座上出現。他吸了馬洛伊的血，治癒了傷愈，帶著馬洛伊駕車駛向遠方。一個新的吸血鬼故事，又將從此開始……
獲獎情況：
奧斯卡獎 1995年 提名 最佳藝術指導--布景 最佳音樂--原作配樂
金 球 獎 1995年 提名 最佳女配角 最佳原作音樂
英國學院獎 1995年 獲獎 最佳攝影 最佳藝術指導
提名 最佳服裝 最佳化妝/發型
1975年，小說《造訪吸血鬼》剛剛出版，其影片拍攝權就立即被人買走。然而直到1994 年，小說才終於被尼爾.喬丹搬上了銀幕。這期間，足足經過了20年的時光和無數次的修改與完善。令製作者們心慰的是，影片一經推出，就引起了巨大的反響，可謂好評如潮，而導演尼爾.喬丹的才華和實力也得以再次充分展現，並從此廣為人知。
《造訪吸血鬼》是一部跨越時空，縱橫想像的宏篇巨作。在影片中，導演以吸血鬼的世界這一獨特的層面為出發點，將真、善、美與假、丑、惡進行了比較，並以此來影射當代社會中的許多潛在的危機和罪惡。導演在影片中牢牢地把握住了人性這一命題並加以闡發。因此，雖然近年來吸血鬼題材的影片屢見不鮮，這一部卻顯得分外與眾不同，富有張力和動人的情感力量。演員陣容的強大也是這部影片的一大特色：布拉德·皮特、湯姆·克魯斯、安東尼奧·班德拉斯，都是極富票房號召力的實力派偶像巨星。其演技自然也在影片中發揮得淋漓盡致，彼此之間毫不相讓。一時間星光閃爍，幾乎令人眼花繚亂。就連客串配角馬洛伊的，也是頗有名氣的實力派青年演員克里斯汀·史萊特。其演員陣容可謂空前強大，而幾位演員之間的大較演技也使得影片大放光彩，令影迷大飽眼福。湯姆·克魯斯在片中一改往日的好青年形象，飾演殘暴的吸血鬼萊斯塔特；而安東尼奧·班德拉斯雖然是出演配角，其魅力卻不輸於主角人物，著實搶去了不少鏡頭；事業正處於迅猛上升之勢的布拉德.皮特自然也不示弱，讓影迷們再次見到了他的高超演技，並向觀眾展示了他無愧於主角位置的實力。幾位影星的努力使影片獲得了巨大的成功。而對於各位演員來說，這部影片也是他們鞏固和發展在影壇中的地位的大好機會。
從1819年以來，就有750部關於吸血鬼的英文小說問世。而且，從1912年描寫幽靈和吸血鬼的偵探片《第五號房子的秘密》問世以來，世界上已有了611部關於吸血鬼的影片。《吸血鬼的書：未亡者網路全書》的作者梅爾頓推測，吸血鬼的產生代表了人性黑暗的一面。他說：「這個黑暗面體現了我們所有的沖動和尋求刺激的慾望。……所以，吸血鬼的『神話』就起源於這個黑暗面。」
17和18世紀，當天災騷擾、破壞了東歐國家的農業生產時，羅馬尼亞和匈牙利的農民臆測他們遭到了天災的傳播者或媒介——其中包括自殺的幽靈和不合法父母的私生子的襲擊。這些罪人死後從他們的墳墓起來，靠吸他們親人的鮮血存在。「在這里邪惡就是吸血鬼，每一個羅馬尼亞農民對它就像對天堂、地獄一樣堅信不移，」羅馬尼亞東部的紀錄這樣說，「每一個死後變成吸血鬼的人將繼續吸吮著其他純潔的活人的血，直至人們發現了有吸血鬼嫌疑的死人，挖開他的墳墓，並將一個標樁釘進她的心臟或對他打一槍為止他才不再吸血。」
雖然民間傳說中的吸血鬼的故事首先在多瑙河東部流傳了很長時間，但直至1813年，吸血鬼的「神話」才被放進歐洲文學的寶庫。當時，著名英國詩人拜倫寫下一首詩並發出「僵屍會吸人血」的警告。
吸血鬼的傳說
血液是高級生物的生命來源，所以東方的山頂洞人和歐洲的克羅馬儂人的屍身上常會被撒上紅色的赤鐵礦顆粒或赭土，血是鮮紅的，這是希望死者重新獲得生命。《聖經》上反復說：「肉體的生命就是血液」。據史書記載，在古羅馬角斗場落成開幕時，昏天黑地的角斗表演持續了100天，3000名角鬥士命喪沙場。當時的觀眾常會奔到場上吮吸傷亡角鬥士的鮮血。在這些人眼裡，角斗土的鮮血是獲取活力、青春和健康的最好補品。
吸血鬼是一個古老而神秘的種族。理論上來講，所謂吸血鬼，可以理解成為某種程度上的死屍。他們沒有心跳和脈搏，也沒有呼吸，沒有體溫，而且永生不老。同時，他們有自己的思想，會思考，會交談，也會四處走動，甚至還會受傷和死亡。他們的力量遠大於常人，而且擁有常人無法獲得的異能。為了維持他們這種生存狀態，他們必須吸食鮮血。一般來說，大部分吸血鬼通常吸食人類的血液，但是也有部分吸血鬼以吸食動物甚至其他吸血鬼的血維生。如果一個吸血鬼打算同化一名人類，就必須將自己的血液給予對方，被吸食者接受吸食者的血液，兩種血液融合才有可能變成吸血鬼。按照戒律，吸血鬼不能隨意發展自己的後裔，而且必須為自己後裔的行為負責。
解讀人性
如同對靈魂的看法，一直願意相信吸血鬼的存在，其歷史的悠久不亞於任何一位中國傳統神話中的天人，而且似乎與現實更近，更合乎情理。以吸血鬼為背景的小說電影名目繁多，愈加讓人懷疑是否周圍的角落裡真就有這樣的嗜血精靈。據傳聞講，世界上目前至少有1000名吸血鬼。不過，吸血鬼近乎「舶來品」，在西方人的筆下被描繪得惟妙惟肖，在東方卻失去了那麼點靈氣，讓人當作是一種模仿。
懵懂的時候第一次看《夜訪吸血鬼》，那是還全然不知那三個吸血的帥哥在好萊塢的身家，只記得某日的新聞中說該片得了個什麼獎，於是租來錄像帶。一口氣看了兩遍，心理很被觸動，不過那時還感覺不到具體是什麼，只是覺得很美。直到現在，決定寫些關於這個電影的文字，才真正開始思考。
一直不想承認這是一部單純意義的恐怖片，因為覺得恐怖只是外衣，人性才是真諦。吸血鬼是半人半怪的生物，由人轉變，自然帶有殘存的人性。路易因妻兒的不幸喪失了生存的信念，求死不得的他在彌留之際被萊斯特同化，生前最後一次燦爛朝陽的黎明是他作為吸血鬼重生後最懷念的東西，而他在領略轉變後的短暫奇妙後，很快陷入了人性的苦悶。因為他不得不為消除自己的飢餓和匱乏去奪取別人的性命，而他又是一個在吸血鬼中少有的殘存人性的掠食者，所以他必須忍受雙重的折磨：動物血液無法彌補的飢餓和誘惑而不忍的踟躇。然而歷久堅持的信念一旦松動便會功虧一簣，克勞蒂亞的血液換來的是終生的痛苦和孤獨，萊斯特為了緩解路易的寂寞給了他克勞蒂亞，也給了他身陷囹圄的無奈和無力驅散的罪孽感。
雖然他們可以永生，卻要避開陽光和溫度，蟄伏在棺木中。常人幾天不見陽光尚且心情郁悶，更何況這些依賴黑暗的死者。於是孤獨便會像無所不在的空氣蔓延周遭，他們更加暴戾，更加嗜血無度，也更加需要同伴。萊斯特用路易解脫了孤寂，路易淪喪於克勞蒂亞的血液，而萊斯特想用同化後的克勞蒂亞幫助路易接受現實和回心轉意。三人之間的恩怨錯綜復雜，並且很快演變成為仇恨。克勞蒂亞期待自己成為女人，有著成熟的線條和發型，她痛恨這兩個把自己改變的男人。克勞蒂亞對路易的怨恨逐漸變為愛情，而對萊斯特的叛逆卻更快的轉變為瘋狂。她要除掉萊斯特，掙脫束縛，和愛人路易遠走高飛。而此時路易卻還折磨在內心的矛盾中：萊斯特給了他生命，卻要將他推向死亡。
愛情，是的，人性中難能可貴的愛情依然存在。克勞蒂亞幼稚的臉上卻有著一雙寫滿年齡的眼睛。當她看到路易邂逅阿爾蒙之後，直覺告訴她路易很可能接受阿爾蒙的召喚而離她而去，她害怕失去，更懼怕孤獨。然而愛情阻止不了陰謀，克勞蒂亞成了灰燼，路易也從此墜入孤寂的深淵。
阿爾蒙說，吸血鬼的原則是美麗和無悔，帶著一顆破碎的心的路易卻永遠做不到後者。他用懺悔的心想念克勞蒂亞，用寬容的心懷念萊斯特，所以他只能活在痛苦裡，永不超脫。
人無善惡，的確，依我看人只分三種：第一種是沒有做壞事的膽量，生就懦弱，只會在思想里浸淫；第二種是偶然做了件壞事，卻一直耿耿於懷，自責與愧疚造成嚴重的思想負擔，活得忒累；第三種是常做壞事而不以為然，從不會因造成的惡果而捫心自問。路易一直迷茫於吸血鬼的善惡，苦思不得其解，但他忘了，從人性來講，吸血鬼與常人如出一轍，人類一樣可以壓榨同類的鮮血，只是方法不同而已。
關於《夜訪吸血鬼》的小說
《夜訪吸血鬼》寫於1976年，是一部描寫鬼魂世界的魔幻小說，通過一個男孩和吸血鬼路易的談話向讀者展現了迷幻的吸血鬼文化——吸血鬼的情感世界、想像能力、表達能力、性愛情結等一切與人類相通的東西，也展現了與人類不同的方面，如他們懼怕火焰和陽光，肉體長生不老等。作者運用豐富的浪漫主義想像使故事充滿了撲朔迷離的神秘色彩，離奇古怪的情節加上人物栩栩如生的刻畫使讀者置身在一個恍惚迷離，疑真疑幻的境地，不知不覺從真實的客觀世界進入作者虛構的主觀世界，跟隨吸血鬼的自敘來到非現實的鬼魂世界。故事是從主人公路易生為人時開始的，他在因弟弟的摔死而自責難當之際，被一位名叫萊斯特的吸血鬼改變成吸血鬼，從此路易以吸血為生，晚上外出獵殺人類，白天和萊斯特睡在棺材裡。後來他們又製造了一個吸血鬼，一個5歲的小女孩，這個女孩在變成吸血鬼之後，外貌一直沒有變化，始終是小女孩的模樣，但思想感情在不斷發展。大約過了60年，這個名叫克勞迪婭的小吸血鬼想徹底擺脫萊斯特，使設計殺死了他。然而萊斯特死而復生，攜同另一個由他製造的吸血鬼找路易和克勞迪婭復仇。路易和克勞迪婭便從美國新奧爾良逃到歐洲，去追根溯源，尋找其他的吸血鬼，以便了解吸血鬼的本性。他們先是在喀爾巴阡山偏僻的山村裡找到一些"沒有大腦的活僵屍"，到巴黎之後，發現了一個吸血鬼劇院。這是一個十分優雅的法國風格劇院，裡面有眾多的男性吸血鬼，也有一些女吸血鬼。克勞迪婭給自己找了一個母親，同時也給路易找了個女伴，但路易被一個名叫阿爾芒的吸血鬼所吸引。後來萊斯特又出現了，糾集其他吸血鬼殺了克勞迪婭和她的"母親"。路易悲恨交加，一怒之下燒死了那些吸血鬼，獨自去面對他吸血鬼孤獨的永生。
《夜訪吸血鬼》是一部寓意豐富的幻想小說，滲透著對人類心靈和思想的深刻透視。作者借非現實世界的描述表現現實世界的真實，從吸血鬼的內心去開掘人性深處的奧秘。小說通過主人公路易的吸血鬼人生來揭示現實世界中人的孤獨和生的矛盾。路易是在無法忍受人生痛苦、尋求一死時被變為吸血鬼的，但吸血鬼的殺人、吸血之鬼性並沒有完全取代他的人性，他不像其他吸血鬼那樣殺人成性，麻木不仁，而是依然保留著人類所具有的愛與恨，有著強烈的情感，無論是對同類還是對人類，都滿懷柔情與關愛。雖然吸血鬼的特性決定了他也必須和其他吸血鬼一樣以人血為生，但每一次的殺人都給他帶來很大的沖擊。他在痛苦中思索，不斷探求吸血鬼的本性，渴望了解這一魔鬼世界的本源，從而尋找一條出路，能與人類為伍，重新回到人間，去體驗過去身為人時沒有充分感受的美好。然而他無能為力，無法再回到現實社會。這就是路易的痛苦和矛盾，他既有鬼性，又具有人性，但與其他同類格格不入，又與人類無法相通，這種雙重性便使他處於極端的孤獨之中。路易的矛盾折射出現實社會中的一部分人，象徵著那些游離於社會之外、努力追求自我的"邊緣人"，他們無法融入身處的時代和環境。正如路易要了解吸血鬼的本性，了解那看不見、摸不著，但又時時制約和支配他的超自然符咒一樣，人類也總是在不斷地探索人類心靈深處的黑匣，那使人相互隔膜、血腥爭斗的無形魔力。但個人的奮斗往往被無邊的空虛和失望所包圍，使他們感到無可奈何的苦悶與孤寂。故事中的吸血鬼能長生不老，但永生的生命使路易陷入生不如死的境地，對生命的迷惘與困惑使他感到靈魂的毀滅與生存意義的全部喪失。路易的悲哀也是人類的悲哀。現實世界中的人因找不到生活的方向、生命的意義而在不斷的彷徨與等待中掙扎，那些游離於社會之外的人，如路易一般與世隔絕，因而倍感孤獨，人與人之間築起無形的牆，關系冷漠，相互疏遠，缺乏共同的思想和相通的感情。作者就是通過描述吸血鬼的心態來揭示現實社會中的人不能掌握自己的命運而深陷孤獨和絕望的境地。
另一方面，小說還突出表現了個體的渺小與無奈，吸血鬼在賦予了超自然的神力之後，依然受到死亡的威脅。故事中所描繪的另一類吸血鬼，沒有情感，不具備人性，對殺人麻木不仁。萊斯特就是其中的典型，他一味殺人吸血，甚至玩弄人類的感情，"讓她們迅速愛上他，然後送她們進地獄"，對一切都表現得冷漠與超然，因而沒有痛苦、沒有矛盾，沒有掙扎。盡管如此，他們也難免孤獨的一生，超自然的神力並沒有使他們立於不敗之地。由於缺乏群體意識，缺乏凝聚力，他們像一具具行屍走肉，最終必然導致滅亡。
小說運用幻想的手法，呈現給讀者一個非現實世界，從形而上的層面上反映了人性的困惑，人與社會的矛盾，具有超越具象的哲理意蘊，是社會生活的反映、社會現實的投影。但作者在對人類命運作理性思考的同時也表達了對未來社會的疑懼，體現了作者消極悲觀的人生態度。
Ⅵ 哪些國外電影里邊女角色穿著的很暴漏
女子大亂斗（這個超級露）
Ⅶ 有一部外國電影,沒有房子,所有人暴露在外，房子是用線圈畫的，一個女孩去了，人性的丑惡都顯現了
《狗鎮》 妮可基德曼主演 很另類的表演
Ⅷ 有一個國外電影，女的騎自行車，男的坐後面看見她裙子都暴露了，請問是什麼電影
電影名稱是《麗拉說》，
講述了在故事發生在法國鄉村，16歲的女孩麗拉（法伊娜·喬康 Vahina Giocante 飾）跟姑姑一起搬到了這處偏僻而又貧瘠的小村莊里。在這里，麗拉遇見了名叫奇莫（莫阿馬德·古亞 Mohammed Khouas 飾）的男孩，對於奇莫的沉默和靦腆，麗拉十分感興趣，她經常有意無意的在語言和行為上挑逗著奇莫，看著後者羞澀的表情，麗拉充滿了快樂。
Ⅸ 有一部電影，集合了好萊塢100位名人的暴露鏡頭，都是電影內的，好看，誰知道叫什麼名字
好萊塢100位名人電影裸體場面
Ⅹ 美國舊片
片名：熊的故事
又名；子熊的故事
英文名：Ours, L'
導演：讓·雅克·阿諾
主演：切基·卡尤 André Lacombe Jack Wallace 巴特 Youk the Bear
類型：冒險 家庭
上映：1988年01月19日
地區：美國 法國 對白：英語
劇情介紹：
這是一部介於紀錄片與故事片之是的奇特的電影，由《情人》、《兵臨城下》的法國著名導演讓-雅克-阿諾執導。講述了兩只熊在森林中的驚險經歷，電影完全是寫實主義風格，沒有任何旁白，而是憑著絕佳的跟蹤拍攝與剪輯，構成一個關於熊的完美故事。兩只熊在其中像兩位一言不發、毫不做作的演員，人類在其中出現，但完全是配角，他們只是熊的生活的一個闖入者，影片再次證明人與自然界其它生命要相諧相處的深刻命題。
故事的開始是一隻大棕熊（我叫他笨笨）和一隻小灰熊（我給他起個名字叫寶寶）在一處覓食生活。一天，大棕熊笨笨在尋找食物時，被掉下來的大石塊砸死了。小灰熊寶寶幾經努力，但是寶寶的力氣太小了，搬不動大石塊，救不了笨笨。
悲傷的寶寶開始孤單的覓食生活。寶寶在水邊看到青蛙，可是青蛙們跳得太快了，寶寶怎麼也捉不到。餓了一整天肚子的寶寶在夢中卻見到了好多好多的青蛙。
接下來獵人出場了。一老一少兩個獵人，他們根據腳印發現了一隻巨大的足有七百五十公斤以上的巨大灰熊（我叫他威威）。獵人開始了對威威的追獵。
為了吃到松果，威威開始搖撼松樹。正是晃動著的松樹暴露了威威的行蹤。
被獵人射傷了左肩的威威憤怒地報復了獵人——他將獵人的馬匹咬傷，瀕臨死亡的馬的眼淚使老獵人發誓要逮到威威，自此開始了人與熊的對抗。
電影頻道放過好多次
挺喜歡那隻小熊的