A. 好莱坞歌舞片
1、《爵士歌手》（美国，1927） 本片标志着有声片时代的到来，以歌舞片的形式突破了声音的障碍，虽然片中的声音不过是吉光片羽，但其对有声电影的开拓功不可没。
2、《百万法郎》（法国，1930） 法国电影大师雷内．克莱尔的早期杰作，也是法国最早的有声片之一，影片以相当完美的歌舞片样式和疏密相间的结构、节奏鲜明的叙事和新颖的音响处理手法，丰富了有声电影的表现手段。
3、《歌舞大王齐格飞》（美国，1936） 本片记录了百老汇“轻歌舞之王”弗洛伦斯．齐格飞的创业史，并展现了他设计编排的七出大型歌舞节目和23首名曲，场面浩大，布景豪华，数以百计的男女演员云集一堂，堪称是30年代世界影坛上最有影响、最壮丽的一部歌舞片。
4、《摇摆乐时代》（又译《风月天边》，美国，1936） 这是好莱坞歌舞片的“黄金搭档”弗雷德．阿斯泰尔和琴述．罗杰斯的巅峰之作，片中他们优美潇洒的舞姿就像是原始人的一种仪式，用以表达自己的情感和愿望，实现了灵魂和心灵韵律的交流。
5、《绿野仙踪》（美国，1939） 本片是世界电影史上儿童歌舞片的不朽经典，自问世以来，人们虔诚地、年复一年地观看它，它把无数观众带入到一个彩虹般绚丽的仙境。片中女主角的扮演者朱蒂．迦伦像一个神奇的精灵，把她迷人的舞姿、甜美的歌喉挥洒给人间。
6、《胜利之歌》（美国，1942） 因《污面天使》而一举成名的好莱坞“强盗明星”詹姆斯．贾克奈一改戏路，在片中成功地扮演了美国着名娱乐表演艺术家乔治．M．科汉，他激情洋溢，歌舞俱佳，令影迷大开眼界。本片曾被评为“最伟大的宣传歌舞片”。
7、《与我同行》（美国，1944） 在二战的胜利号角即将吹响之际，好莱坞的“喜剧圣手”利奥．麦凯里以他锐利深远的洞察力和脉脉温情拍摄了这部情趣盎然的宗教歌舞片，影片的背景是那么乏味的教会，在如此朴实的背景中充满了不拘形式的自由自在的人情味，看起来总显得有些轻薄的喜剧明星平．克劳斯宾在展现他歌舞才能的同时，流露出一股超然的豪爽气质。
8、《红菱艳》（英国，1948） 这部电影是由英国着名导演迈克尔．鲍威尔执导，得到英国芭蕾舞界、音乐界全力支持而拍成的芭蕾电影中最辉煌的作品。片中有名的长达13分钟的“红舞鞋”的芭蕾舞场面宛如流动的“西斯廷壁画”，光彩夺目，美丽绝伦。
9、《一个美国人在巴黎》（又译《花都舞影》，美国，1951） 影片将现代舞蹈、芭蕾、歌曲、音乐、绘画熔于一炉，格调高雅、色彩和谐、画面优美、乐曲激昂、节奏鲜明，是好莱坞歌舞片炉火纯青的典范。影片的每个场面、每堂布景、每件道具都精雕细刻，尤其是美工师参照法国各着名画派的不同画风，对全片的造型风格进行了总体设计，将印象派与写实派的风格融为一体，富丽堂皇，动人至极。
10、《雨中曲》（又译《万花嬉春》，美国，1952） 本片撷取了电影史上的一个关键时期——从默片到有声电影的转折期——来铺陈情节，罗列了传统歌舞片的主要歌舞类型，并将其升华发挥到极致，既有令人赏心悦目的华丽包装，又有精髓的深层内涵，片中主演金．凯利的独舞“雨中曲”成为好莱坞歌舞片的经典性场景之一。
以上是我认为最好的十大。
01 雨中曲 Singin' In The Rain 1952 MGM
02 西区故事 West Side Story 1961 United Artists
03 绿野仙踪 The Wizard Of Oz 1939 MGM
04 音乐之声 The Sound of Music 1965 Twentieth Century-Fox
05 歌厅 Cabaret 1972 Allied Artists
06 欢乐满人间 Mary Poppins 1964 Disney
07 一个明星的诞生 A Star Is Born 1954 Warner Bros.
08 窈窕淑女 My Fair Lady 1964 Warner Bros.
09花都舞影 An American in Paris 1951 MGM
10 相见在圣路易斯 Meet Me in St. Louis 1944 MGM
11 国王与我 The King and I 1956 Twentieth Century-Fox
12 芝加哥 Chicago 2002 Miramax
13 第四十二大街 42nd Street 1933 Warner Bros.
14 浮生若梦 All That Jazz 1979 Twentieth Century-Fox
15 礼帽 Top Hat 1935 RKO
16 滑稽女郎 Funny Girl 1968 Columbia
17 篷车队 The Band Wagon 1953 MGM
18 扬基都德 Yankee Doodle Dandy 1942 Warner Bros.
19 锦城春色 On the Town 1949 MGM
20 油脂 Grease1978 Paramount
21 七对佳偶 Seven Brides for Seven Brothers 1954 MGM
22 美女与野兽 Beauty and the Beast 1991 Disney
23 红男绿女 Guys and Dolls 1955 MGM
24 演出船 Show Boat 1936 Universal
25 红磨坊 Moulin Rouge! 2001 Twentieth Century Fox
B. 谈恋爱不如跳舞 好莱坞经典的歌舞片盘点
最近，《爱乐之城》的火爆再次把歌舞片这类历史悠久的影片送上了热点，早期的电影都有舞台剧的影子。在此，鹿豹座小编参考各大榜单，结合自己的观影体验，盘点了好莱坞史上十部经典的歌舞片。
1、《雨中曲》
《雨中曲》以好莱坞从默片时代过渡到有声片时代为背景，讲述了好莱坞演员唐与合唱队女孩凯西之间的爱情故事。其中金·凯利饰演的唐在获得凯西芳心后，在雨中自导自唱自跳了一段歌舞，这一幕成为了影史上的经典。
10、《奥利佛》
《奥利佛》改编自狄更斯的小说，又名《雾都孤儿》。讲一名孤儿学当小偷的故事，似乎跟载歌载舞无缘，但片中的歌舞不仅处理得当，而且妙趣横生。该片是20世纪最后一部获得奥斯卡大奖的歌舞片。
《爱乐之城》成为第89届奥斯卡最大赢家的同时，也把近年来渐显颓势的歌舞片再一次炒得火热，鹿豹座小编认为，只要是美好的就永远不会过时。
C. 美国有什么跳舞的电影
《霹雳舞》
【原 片 名】Breakin'
【中 文 名】霹雳舞
【编 剧】查尔斯·帕克（Charles Parker ）
【导 演】裘伊·西柏格 (Joel Silberg)
【主 演】Lucinda Dickey
Adolfo Quinones
Michael Chambers
【年 份】1984年
【类 别】剧情/音乐
【文件格式】rmvb
【视频尺寸】716x480
【码 率】598
【文件大小】373M
【影片长度】86Mins
上海电影译制厂 译制
舞蹈对手甲--盖文元
舞蹈对手乙--翁振新
剧情简介：
当很多人第一次看到Breakin'的时候都会忍不住问：这些小子到底是从哪里学来的象这样的舞蹈？这是因为Breakin'看起来和其它的舞蹈是如此的不同。对很多人来说；Breakin'似乎没有一个出处；但事实上并非如此；在Breakin'的历史中；被认为最重要的一件事就是Breakin'是非常适合用来做街舞；它的表现形式很多：有头转、背顶、旋滚等......而且速度快、姿势优美。在很多青少年之间倍受欢迎。
《霹雳舞》电影出品于 1984 年；中国引进于 1987 年（就在那一年；中国大地掀起了霹雳舞热潮）。
这是1984年的一部反舞蹈传统的伟大电影；风头盖过前一年的《Flashdance》。虽然演员的电影表演技术很一般；但里面的舞蹈和音乐却是任何好莱坞歌舞片所不能比拟的。
D. 求：美国歌舞电影
〈西区故事〉
和〈雨中曲〉齐名的经典呀~
E. 和《雨中曲》《出水芙蓉》同类的好莱坞经典歌舞片有哪些
弗雷德-阿斯泰尔和琴吉-罗杰斯,他们合演了<<柳暗花明>>，<<礼帽>>，<<舞国帝后>> 等10 部影片，享有歌舞片“金童玉女”之称
弗雷德也是踢踏舞,忘记是哪部片子,他和琴吉在倾斜的船舱里跳舞,非常活泼精彩
F. 好莱坞是如何统治内地电影市场半边天的
截止12月27日，2017年内地共有89部引进片上映，相比去年数量基本持平，其中引进片总票房预计为259.6亿，占比47.3%，国产片总票房为288.7亿，占比为52.7%。2017年国产片依然在票房整体占比上略胜一筹。
单片方面，《速度与激情8》依然强悍，成为今年唯一一部票房超20亿的进口片。“速激”系列以简单粗暴又炫目的特效，成为最受中国观众喜爱的系列片之一。
2017年好莱坞“六大”的竞争十分激烈，哪家公司不进步或者进步太小，都意味着退步。今年迪士尼以内地总票房46.13亿登顶冠军宝座，相比去年61.5亿有所缩水，不过仍稳居榜首，票房最高的单片是《加勒比海盗5：死无对证》11.05亿元。
今年批片表现尤其凶猛，其中印度电影《摔跤吧！爸爸》票房大爆，获得了12亿元的分账票房，迈入10亿票房俱乐部，远超去年批片冠军《惊天魔盗团2》6.3亿票房，小语种批片《天才枪手》和《看不见的客人》，也有突破性的2.49亿和1.58亿分账票房。
迪士尼524亿美元收购福斯，好莱坞“六大”从此变“五大”2017年底，好莱坞最重要的新闻是“六大”变“五大”，迪士尼以524亿美元的大手笔收购21世纪福斯部分资产后，20世纪福斯影业也归于迪士尼，这意味着在接下来的每年都会有十来部甚至几十部由迪士尼或福斯出品的电影面世。
现在《X战警》、《神奇四侠》、《死侍》版权都回归迪士尼了，迪士尼CEO鲍勃艾格曾透露相关角色会加入漫威电影宇宙。目前还有很多未定名的漫威电影，可以展望一下，再加上《星球大战》和《阿凡达》两大王牌，以及迪士尼的各种童话改编真人新片、大热动画续集等，到时候稳坐票房宝座的迪士尼，票房预计会再创新高吧！
目前中国每年会上映进口分账大片为34部(其中20部为普通分账,14部为特种分账,主要是3D和IMAX电影)，制片方的分账比例为25%。2018年是否会有更多引进片入局？分账比例是否会有新的变化，“好莱虎”会更加来势凶猛吗？让我们拭目以待。
注：票房数据截至2017年12月27日；票房多为不包含服务费的分账票房，单位未特别注明者皆为人民币。
第一名：迪士尼
年度票房：46.13亿元（分账票房）
最卖座影片：《加勒比海盗5：死无对证》11.05亿（分账票房）
年度回放：一直发挥稳定的迪士尼，2017年在内地上映的电影总票房达46.13亿元（分账票房）。迪士尼今年在内地共上映7部电影，数量比去年少一部，累计总票房比去年的61.5亿略有缩水，不过仍在好莱坞六大公司中稳居票房榜首。
2017年迪士尼在内地票房最好的前三名分别是《加勒比海盗5：死无对证》分账票房11.05亿，其次是仍在上映中的动画片《寻梦环游记》10.36亿元；以及《雷神3：诸神黄昏》，分账票房为6.94亿元。
今年的两部漫威大作，在内地票房都表现平平，没有单片破10亿的电影：其中《雷神3：诸神黄昏》6.94亿元，《银河护卫队2》6.46亿元，反观2016年上映的《美国队长3：内战》还拿下了超过12亿的票房，几乎是《银护2》的两倍了。看来中国观众对于套路满满的超级英雄大片，似乎有些“审美疲劳”了。
迪士尼一直以来的热卖王牌“星战”系列电影，在中国的票房也总是不太理想。2017年年初上映的《星球大战外传：侠盗一号》，内地票房4.5亿元，全球票房高达10.56亿美元（69.2亿元）。2017年年底在北美上映的《星球大战：最后的绝地武士》，截止12月27日在全球已经狂揽7.9亿美元，不知道这部电影18年年初在内地上映会表现如何。
2018展望：2017年迪士尼收购21世纪福斯部分资产后，20世纪福斯影业也归于迪士尼，这意味着在接下来的每年都会有十来部甚至几十部由迪士尼或福斯出品的电影面世，《X战警》《神奇四侠》《死侍》的版权都已回归迪士尼。本来就是“票房霸主”的迪士尼有了福斯的助力，势必如虎添翼，继续稳居票房排行榜首位。
2018年迪士尼有望引进内地的分账片包括：“星球大战8”《星球大战：最后的绝地武士》、漫威超级英雄大片《黑豹》、漫威续集大作《复仇者联盟3：无限战争》以及漫威首部浪漫喜剧片《蚁人与黄蜂女》，还有包括动画片《无敌破坏王2》、皮克斯出品的《超人总动员2》、以及有可能引进的《星球大战外传：韩索罗》。
第二名：环球
年度票房：43.09亿元（分账票房）
最卖座影片：《速度与激情8》25.18亿元（分账票房）
年度回放：2017年环球出品的电影在内地市场共拿下43.09亿元分账票房，排名第二位，和2016年排名一样同为亚军，比去年累计的24.14亿元票房增长明显。
2017年环球最大的功臣当属《速度与激情8》了，该片在中国拿下25.18亿元票房，全球斩获12.35亿美元（80.9亿元）票房，同时《速8》也打破了前作《速7》在内地的票房纪录，成为中国内地新晋引进片票房冠军。
此外，动画电影《神偷奶爸3》票房表现不错，内地获得9.72亿元分账票房，是该系列的历史最高成绩。“小黄人”今年在全球拿下10.3亿美元（67.69亿元）票房，这也让环球成为今年唯一有两个系列的单片全球都破10亿的公司。
环球影业斥资1.25亿美元打造的《新木乃伊》，在上映后遭遇了北美票房滑铁卢的尴尬局面，被寄予对抗DC漫威厚望的“黑暗宇宙”出师不利。该片全球票房报收4.09亿美元，内地票房5.86亿人民币(分账票房）占比21.8%，北美票房8000万美元占比19.6%，看来内地观众比北美观众对于主演“阿汤哥”更为宽容。
环球影业今年还有很多恐怖/惊悚片，并没有引进中国，包括《忌日快乐》、《逃出绝命镇》等片，由畅销书改编的《五十度黑》也收获了3.8亿美元的票房，当然，这部电影同样不可能引进。
2018展望：2018年环球有望引进内地的分账片包括：续集电影《侏罗纪世界2》，该片的前作《侏罗纪世界》2015年在内地上映曾获得14亿元票房，由原班人马回归打造。
以及：梅姨、布鲁斯南、阿曼达齐聚的《妈妈咪呀2：再次出发！》，“高司令”主演的传记片《登月第一人》，照明娱乐出品的动画片《圣诞怪杰》，以及奇幻片《掠食城市：致命引擎》，还有“憨豆”续集电影《憨豆特工3》等等。
第三名：派拉蒙
年度票房：28.03亿（分账票房）
最卖座影片：《变形金刚5：最后的骑士》14.62亿（分账票房）
年度回放：《变形金刚5：最后的骑士》全球票房6.05亿创下系列最差今年在“六大”中排名第三的派拉蒙，年度票房28.03亿，比去年的第五名上升了两位，整体票房也比去年的9.43亿大幅增长。
不过对于派拉蒙来说，今年的票房成绩实在是难说“满意”，因为今年他们拿出了手中的绝对王牌《变形金刚5》，但却发现这张王牌不再那么好用了。
《变形金刚5》投资高达2.17亿美元，北美票房1.3亿美元、全球票房6.05亿美元，创下该系列的最差成绩。该片的内地分账票房为14.62亿人民币，占比全球票房高达36.8%，相比北美观众的冷淡，显然还是中国观众更为买账。
派拉蒙2017年的另外一部新片《极限特工：终极回归》，由范迪塞尔搭档甄子丹主演，在中国市场大受追捧，该片全球票房3.46亿美元，其中内地分账票房10.5亿人民币，占比高达46.3%，北美票房4489万美元，仅占13%，在今年进口分账大片中，《极限特工3》是中国票房占比全球票房高达46%，妥妥的是被中国观众“拯救”了。
除了《变形金刚5》和《极限特工3》内地票房双双破10亿外，派拉蒙的其他新片在中国的票房就马马虎虎了。由斯嘉丽约翰逊主演的《攻壳机动队》内地分账票房1.9亿元，科幻大片《降临》内地分账票房1亿元。
2018展望：明年派拉蒙有望引进内地的分账片包括：由阿汤哥搭档西蒙佩吉主演的《碟中谍6》；变形金刚新版衍生片《大黄蜂》；娜塔莉波特曼主演的动作冒险片《湮灭》；由章子怡领衔主演的《科洛弗档案3》（《上帝粒子》）。
第四名：索尼
年度票房：25.16亿（分账票房）
内地最卖座影片：《生化危机：终章》10.33亿元（分账票房）
年度回放：索尼2017年累计内地总分账票房超过25亿元，在好莱坞“六大”中排名第四位，比去年前进了两位。单片最高的《生化危机：终章》内地分账票房10.33亿元，女神米拉乔沃维奇宝刀未老，中国观众对这部电影十分欢迎，内地票房占比全球票房高达50%。
《生化危机：终章》票房归到索尼的成绩单里，是因为其商业模式比较特殊，是索尼与国内该片的宣发方狮鼠影业合作，在内地的票房归属是索尼影业。
2017年索尼排名第二的电影是《蜘蛛侠：英雄归来》，分账票房7.27亿元。汤姆赫兰德版本的小蜘蛛，让不少内地观众觉得新意十足。第三名则是由“大表姐”詹妮弗劳伦斯主演的《太空旅客》，内地分账票房2.94亿，全球累计票房3.03亿美元（19.86亿元）。
2018展望：“巨石强森”主演的新版《勇敢者游戏：决战丛林》，定档2018年1月12日在内地公映，今天强森与星云已经亲自来到北京，为影片的宣传增添满满的荷尔蒙气息。改编自童话经典的真人+CG电影《比得兔》，有望在中国上映。
此外还有动画片《精灵旅社3》，以及史前电影《阿尔法》。索尼打造的蜘蛛侠系列衍生独立电影《毒液》由汤姆哈迪主演，它完全独立于汤姆赫兰德领衔的“蜘蛛侠”电影宇宙，将是一部外传电影，能否引进中国目前还不确定。
第五名：福斯
年度票房：23.18亿（分账票房）
最卖座影片：《猩球崛起3：终极之战》6.94亿元（分账票房）
年度回放：今年二十世纪福斯共有5部电影在内地上映，累计分账票房23.18亿元，和去年的19.4亿相比，福斯的年度票房成绩明明进步了，但排位却比去年的第三位后退了两位。因为2017年“六大”的竞争异常激烈，俗话说“不进则退”，但如果你进步得没有别人快，也相当于还是退步。
福斯今年的新片票房表现还算稳定，遗憾的是没有在内地票房大爆发的新片。《猩球崛起3：终极之战》以6.94亿元分账票房排在首位，但这个“第一”却连今年的引进片前十位都进不去，相当遗憾。
休杰克曼最后一部“金刚狼”电影《金刚狼3：殊死一战》，在上映时意外地受到同档期的《一条狗的使命》票房大爆的影响，在内地最终收获6.79亿分账票房。
《王牌特工2：黄金圈》2017年福斯的新片表现普遍中规中矩：《王牌特工2：黄金圈》内地分账票房4.43亿，不如2015年上映的前作《王牌特工：特工学院》票房4.85亿。
由雷德利斯科特执导的《异形：契约》，内地票房仅为2.89亿，内地观众对这类的恐怖科幻类的电影接受度实在有限。该片投资9700万美元，全球票房仅2.32亿美元，由于票房整体不给力，最近频繁传出《异形：契约》将不会再拍续集的消息。
2018展望：从“六大”变成“五大”，20世纪福斯抱上了迪士尼的大腿，好莱坞电影市场的格局全面改写。
2018年福斯有望引进内地的分账片包括：颁奖季热门电影《三块广告牌》、动画电影《公牛历险记》、休杰克曼主演歌舞片《马戏之王》（和博纳合作）；好莱坞“跑男团”回归的《移动迷宫3：死亡解药》，韦斯安德森的动画新作《犬之岛》。
当然还有大家最为熟悉的“X战警”系列新片，包括《X战警：新变种人》、《X战警：黑凤凰》。此外，福斯还有男主角又萌又贱的R级片《死侍2》、由“大表姐”詹妮弗劳伦斯主演的惊悚片《红雀》等等新片，能否引进拭目以待。
第六名：华纳兄弟
年度票房：20.31亿（分账票房）
最卖座影片：《正义联盟》6.46亿（分账票房）
年度回放：今年华纳兄弟以20.31亿内地分钟票房位列第六名，比去年的16.18亿增长得不算多。华纳兄弟今年共在内地上映了6部新片，其中改编自DC漫画的超级英雄集结大作《正义联盟》，凭借6.46亿元的分账票房排名首位，吸金能力并未达到预期。
《神奇女侠》在内地分账获得5.72亿元票房，排名第二。相比去年上映的《蝙蝠侠大战超人》6.19亿，DC宇宙在内地的单片票房几乎没太大变化。
今年《神奇女侠》在全球范围内狂揽8.21亿美元（53.8亿元），成为史上最吸金的初代超级英雄。但内地观众似乎对“神奇女侠”并不是特别狂热，内地票房仅占该片全球票房的10%。
值得一提的是，今年华纳兄弟有三部新片，全球票房口碑都表现出色，但内地观众不太买账。诺兰导演的大作《敦刻尔克》堪称今年的口碑扛鼎之作，遗憾的是在内地票房仅收3.16亿元，占比全球票房9%。
动画电影《乐高蝙蝠侠大电影》全球票房为3.1亿美元（20.3亿元），烂番茄新鲜度91%，但该片在内地仅收3900万元。
今年华纳兄弟制作的中小成本恐怖片《小丑回魂》，狂揽6.94亿美元票房成为年度票房黑马，不过这部电影并未引进中国内地。
2018展望：华纳有望引进内地的分账片包括新版《古墓丽影：源起之战》；大导演斯皮尔伯格的科幻新片《头号玩家》；“神奇动物”续集电影《神奇动物在哪里：格林德沃之罪》。此外还有大家关注的DC宇宙新作《海王》，这部将由温子仁执导；以及动画电影《雪怪大冒险》等等
批片大爆发首次迎来10亿+新片
从印度片《摔跤吧！爸爸》到泰国片《天才枪手》、西班牙片《看不见的客人》，2017年众多高质量的非好莱坞批片，终于开始在内地占据主权，从口碑到票房全面征服了中国观众。
2017年内地市场批片创纪录地达到近70部，2017批片累计票房突破50亿元。其中《摔跤吧！爸爸》电影票房大爆，获得12亿元分账票房，迈入10亿票房俱乐部，远超去年批片冠军《惊天魔盗团2》6.3亿票房。
此前引进批片主要聚焦好莱坞B级片和日韩电影，但今年的批片市场更加聚焦“小语种”，版图也扩张到了更远的地方。西班牙烧脑神作《看不见的客人》和泰国青春片《天才枪手》在内地市场都广受欢迎，分别获得1.58亿和2.49亿分账票房，创下了该国电影在中国票房的历史纪录。
今年日韩批片表现一般，日本动画排名票房首位的《哆啦A梦：大雄的南极冰冰凉大冒险》，内地分账票房1.37亿元，远低于去年的日本动画《你的名字》内地票房5.77亿元。受宏观政策影响，在今年的内地市场上，韩国电影仍然是集体缺席。
让电影遇见生活，尽在影视生活第一站
G. 美国好莱坞荣获第74届奥斯卡奖的歌舞大片是什么
应该是红磨坊，唯一一部提名最佳影片的歌舞片
不过它并没有赢得奥斯卡
最佳影片 Best Picture
《美丽心灵》 《A Beautiful Mind》
其他提名：
《高斯弗庄园》 《Gosford Park》
《不伦之恋》 《In the Bedroom》
《指环王/魔戒》 《The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring》
《红磨坊》 《Moulin Rouge》
最佳音效 Best Sound Mixing
《黑鹰坠落》 《Black Hawk Down》
其他提名：
《天使爱美丽》 《Amelie》
《指环王/魔戒》 《The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring》
《红磨坊》 《Moulin Rouge》
《珍珠港》 《Pearl Harbor》
最佳原创歌曲 Best Music - Original Song
“If I didn't have you”《怪物公司》 / "If I Didn't Have You" from 《Monsters, Inc.》
最佳原创配乐 Best Music - Original Score
《指环王/魔戒》 《The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring》
H. 好看的欧美音乐歌舞电影
《怎么又是你》《校园兔女郎》
还有《绯闻计划》（极力推荐）
《设想一下》《乐团狂飙》
这两个是歌舞青春的两个女主角演的 挺有意思
《重回十七岁》这个是歌舞青春男主角演得。
2009的《名扬四海》
《歌舞青春》系列
《舞出我人生》系列
《舞出我人生》3D是最新的。2010年出的~~
《美少女啦啦队4》这个系列目前出到4部，1部的女主角好像是蜘蛛侠的女主角。
《甜心辣舞 Honey》
《劲歌飞扬 raise your voice》
《街头美少女》
《花豹美眉》
歌舞类电影不是很多以上的但愿你能喜欢。^_^
回顾经典欧美十大歌舞电影
1、《礼帽》 (1935) Top Hat
伍迪-艾伦曾说，弗雷德-阿斯泰尔和金吉-罗杰斯的“银幕爱情”是他终极一生想追求却始终触摸不到的幻彩肥皂泡。的确，提到上世纪30年代的电影，没有人能忘记这对洋溢着欢乐的情侣！美国影史上最伟大的舞王弗雷德-阿斯泰尔和他的着名搭档金吉-罗杰斯被称为好莱坞歌舞片黄金时代的“金童玉女”，而《礼帽》是他们最得意的作品。他们总是踏着轻快的卡利欧克舞步子，在湖边、草地上打情骂俏；即使感情出了点小问题，失意的人也会踩着步点发愁。
2、《一月船长》（1936）Captain January
就因为一个名字－秀兰·邓波儿，它也能当之无愧的入选。自从秀兰·邓波儿在婴孩时被一月船长从船难救出后，她就一直和一月船长住在一起，她的歌声和舞蹈赢得了大家的喜欢，但他们的幸福生活被打破了，镇上的新官员企图把她夺走扔进慈善机构。 此片中最能打动人心的就是邓波儿的“鳕鱼球歌”和众人合跳的踢踏舞。对于小秀兰的踢踏舞， 大师比尔·罗宾逊更是赞扬秀兰说：“她的心灵告诉自己脚往哪里走。”
3、《绿野仙踪》 (1939)Wizard of Oz
虽然那年奥斯卡最佳影片奖是《乱世佳人》，但这丝毫不能掩盖《绿野仙踪》空前绝后的成就。每一句台词、每一个音符、每一样道具都已成为经典。现代科技可以把特技做得更真，但谁能复制那一份纯真、那一份探索精神？谁能复制朱迪·加兰《Over The Rainbow》的歌声？也正是因为加兰，我们知道了，那时会唱歌的小女孩不光只有秀兰·邓波儿，相比较邓波的乖巧、可爱，加兰身上散发着一种无需雕琢的纯洁的光彩。
4、《红菱艳》(1948)The Red Shoes
这部英国影片是罕见的、能将舞蹈语汇天衣无缝地融入电影语汇的作品，也是芭蕾舞爱好者的最爱。它讲述一个芭蕾舞女演员的痛苦抉择，她必须挣扎在一个具有强烈占有欲的音乐天才和一个排斥爱情的制作人之间，她的舞蹈不是才华的眩耀，而是情感的体现和升华。影片有大段的舞台表演，女主角妙曼的舞姿、摄影和美工的丰富想象力尤其值得称道。
5、《雨中曲》Singin' in the Rain (1952）
但凡知道歌舞电影的人，都会知道这部电影吧。光看名字，很容易把本片联想得凄凄惨惨戚戚。其实本片的情调犹如雨后的彩虹，流光四溢，那歌那舞是如此令人酥心，那喜剧是如此天真、开怀，能扫清你心头的任何阴霾。本片是舞蹈大王金·凯利（Gene Kelly）的杰作，尤其是他在雨中自导自唱自跳的主题曲，若他一辈子只创作了这一段，也会流芳百世。
6、《西区故事》West Side Story (1961)
莎翁的罗密欧和朱丽叶被搬到了纽约曼哈顿的西城，家族的时代纠葛转化成不同族裔、不同街头帮派间的纷争，但永恒的爱情故事依然感人至深。导演罗伯特·怀斯，他在此片中已开始大胆尝试街头实景跟程式化布景的结合。这种风格同时渗透到影片的每一个方面，写实的表演跟大段的芭蕾舞动作居然没有造成不和谐的感觉，当然罗宾斯的编舞功不可没。这部地道的美国当代歌剧共获得了十项奥斯卡奖。
7、《窈窕淑女》My Fair Lady (1964)
奥黛丽·赫本的代表作之一。这部共获八项奥斯卡奖的歌舞电影，改编自萧伯纳的剧作，讲一个伦敦卖花女如何经过一个语言学教授的调教，摇身变为高贵女郎，最后教授不自觉地爱上了自己的“杰作”。影片的词曲写得非常棒，整部影片蕴涵着英语口音的情趣及英国贵族式的典雅。
8、《音乐之声》Sound of Music (1965)
恐怕没人会不知道这部经典之作。它在全球知名度无以伦比（获包含最佳电影奖在内的四项奥斯卡奖），它留下了《雪绒花》《孤独的牧羊人》这些耳熟能详的歌曲，还有美丽的自然风光，漂亮的室内布景，还有主人公们生动的笑脸。特别是朱丽·安德鲁斯天籁般的歌喉，真是难以忘记。
9、《周末夜狂欢》(Saturday Night Fever) (1977)
如果你喜欢20世纪70年代末、80年代初的迪斯科舞风，你就一定会喜欢这部影片，因为是它把这种舞蹈传遍了全球，约翰·特拉沃尔塔更凭此片一跃为影坛巨星。片中俊瘦的约翰·特拉沃尔塔一身洁白的西装，舞动着热舞迪斯科，让1977年的人们为之疯狂，也让约翰·特拉沃尔塔声势高涨到不可思议的程度。
10、《红磨坊》Moulin Rouge（2001）
《红磨坊》在歌舞上彻底打破传统的歌舞段落化，并采取“新”歌“老”用的手法营造喜剧气氛，是一种很有突破性的改革，也颇有时代气息。 音乐编排上的别出心裁，红磨坊夜总会的“当家菜”——华丽、挑逗的康康舞在影片里得到了比现实中的康康舞更过犹不及的表现；此外，艳丽的服饰也给影片添光加彩不少，欧美乃至台湾的时装设计师甚至已适时推出仿照《红磨坊》的新款时装，而且反响不错。
以上电影时间太久不一定能找到了！
I. 电影《音乐之声》讲的是什么
主要讲述了热情活泼的修女玛丽亚到奥地利退役军官特拉普海军上校家当7个孩子的家庭教师的故事。
上校的妻子几年前去世，上校心灰意冷，用管理水兵的方法来管教孩子。孩子们的生活就像钟摆一样循规蹈矩，毫无生气。玛丽亚来到上校家后，顺应孩子们天性活泼的特点，教他们唱歌跳舞，带他们去野餐、郊游、爬树和划船，使家中充满欢乐。
她的热情、爱心赢得了孩子们的信任和喜爱，最终也赢得了上校的爱慕，后来成了孩子们的母亲。纳粹德国占领奥地利后，爱国的上校不愿意效力于纳粹海军，于是，在一次民谣节上，上校带领全家成功地逃出了魔掌，翻越群山奔向自由。
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《音乐之声》是由罗伯特·怀斯执导，朱丽·安德鲁斯、克里斯托弗·普卢默、理乍得·海顿主演的音乐片，该片于1965年3月29日在英国上映。
角色介绍：
1、玛利亚
萨尔茨堡修道院里的志愿修女，她活泼好动和热爱自然的性格却总是让她在修道院里惹麻烦。于是她被派到冯・特拉普上校家做家庭教师。她很快和上校的七个孩子打成一片，而上校也渐渐在她的引导下改变了对孩子们的态度。
2、冯・特拉普
海军上校，有七个孩子。长期的海军生活和亡妻的悲伤使他对待孩子像管教士兵一样严格。他请来玛利亚作为孩子的家庭教师，刚开始他对玛丽亚的做法十分不满，可是当他听到孩子们为男爵夫人唱歌的时候十分感动，并被玛丽亚可以感染他人的热情所吸引。
3、男爵夫人
冯・特拉普上校的女朋友，被上校带回来时孩子们很不喜欢她。她看到玛丽亚与上校十分亲近，便劝玛丽亚回修道院。但后来玛丽亚回来之后，她发现她已经无法挽回她和上校之间的感情，便主动退出了与上校的婚约。
4、阿比斯院长
萨尔茨堡修道院院长，她觉得玛丽亚活泼的性格不适合僧侣生活。于是当她接到冯・特拉普上校家寻求看护的请求，她决定让玛丽亚去，也借此让玛利亚探索出真正的生活目的。
当玛丽亚向她坦白了她对上校的爱情和对生活的不知所措，她告诉玛利亚要有骨气与勇气，哪怕翻越世界上的每一座山峰也要找到自己的真爱。