① 2018年中国电影市场的发展前景如何
中国电影行业发展前景分析
2012-2018年，中国电影票房呈逐年递增趋势;2016年以来，电影票房增速回归到理性阶段，连续三年保持在10%上下波动。此外，随着2018年《关于加快电影院建设促进电影市场繁荣发展的意见》政策的出台，电影市场进入规范化发展阶段。但整体来看，我国年平均观影人次较发达国家水平仍然较低，我国电影产业依然有较大的市场发展空间。综上，前瞻预测2019年我国电影票房收入将超过670亿元。
随着我国电影制作水平的进一步提高，我国电影产量将继续保持增长态势。目前，总投资近20亿元的"国家中影数字制作基地"已经在北京市怀柔区正式投入使用，该基地具有年生产制作80部电影故事片、200部电视电影、500集电视剧的能力，结束了我国大片需要到海外加工的历史，打造了中国电影制作业的新品牌。2016-2018年，我国电影产量由944部增加至1082部，年均复合增长率为7.06%，在此发展速度及我国电影产业规范化发展的影响下，前瞻产业研究院保守预计，2019年中国电影产量将达到1140部。
中国电影行业发展趋势分析
中国电影行业发展趋势也多样化，从制作、放映、观众体验等多层面，都将面临新变革。
电影产业向规范化发展，影院发展面临诸多变化
2018 年12 月11
日，国家电影局向各省、自治区、直辖市电影主管部门，各电影院线公司下发《关于加快电影院建设促进电影市场繁荣发展的意见》。意见中进一步明确了电影院线市场的规范和扶持方向。截止2018年底，我国电影院线银幕数量为60079快，要实现2020年银幕数量超过8万块，2018-2020年银幕数量复合增长率至少为15.39%。
总而言之，此次扶持政策或在中长期提振电影行业景气度，监管新规将促进行业得到更加明确的规范和整治，长期看利好行业良性健康发展。新规将推动我国电影行业整体规模的发展，内容公司单片产出能力有望不断提升，院线产业整合有望提速。电影院的发展也面临着诸多可能性，电影院发展趋势总结为以下几点：
强体验感影院技术成为主导趋势
电影及影院技术的长足进步是中国实现从电影大国到电影强国跨越的重要推动力。近几年，电影新技术正在不断实践，从而更广泛地应用到电影院中，如：激光放映技术、巨幕放映高动态范围放映技术、沉浸式声音技术、4D技术和智慧影院等，未来电影院技术将逐步向高端化、舒适化和强体验感发展。
云计算、互联网促进电影制作全球化
近年来，电影由多个工作室协同剪辑制作已成常态。而如何用较低的成本让位于世界各地的工作室协同工作，成为人们关注的焦点。电影后期制作是一个计算密集型工作，而云计算采用虚拟化技术，可实现更好的系统资源复用，让多个工作室同时同步使用资源，并利用云计算强大的计算处理能力，在提升效率、压缩时间的同时降低制作成本。
而分布面广且速度快的全球光纤网络使得任何人在任何时间和地点都能够互动交流与合作，通过云计算技术制作电影能够大幅度减少拍摄时间和后期制作时间。目前，数据采集、更高的分辨率、高动态范围、云计算、IP技术和大格式文件等都是好莱坞正在使用的新兴发展的技术。
事实上，云计算除了能够节约时间和资金外，还为电影渲染等制作提供了技术支持。未来，随着观众对特效的要求越来越严苛，电影特效制作所需的计算量呈几何倍数增长，而云计算可为影视作品提供制作、存储和处理平台，为电影渲染等制作提供很大的便利。
以上数据来源参考前瞻产业研究院发布的《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。
② 2018年电影公司众生相：传统五大博纳第一、新兴公司腾讯系登顶
文｜行者
2018年，即使整个影视行业悲观情绪外溢，电影行业仍然实现了可贵的增长。
根据国家电影局发布的数据显示，2018年全年票房首破600亿元，达到609亿元，较去年同期增长9.06%，实现票房新高，同时新增银幕9303块，全国银幕总数达到60079块，稳居世界首位。
尤其让人惊喜的是，国产电影的票房出现强劲增长，猫眼电影研究院的数据显示国产片以77.5%的数量取得了票房总量的60.3%，国产片票房占比相比于去年增长了3.4个百分点，也是近三年来首次突破60%的心理线。
票房的增长得益于影片质量的提高。在全年票房TOP5中，有四部来自国产片，其中《红海行动》《唐人街探案2》《我不是药神》三部过30亿元的电影均为国产片，票房分别达到36.5亿元、34亿元和31亿元；且猫眼评分都超过9分，分别为9.4分、9.0分和9.6分。
这些成绩取得的背后，都是中国电影人努力耕耘的回报，也是各大电影出品公司在市场巨变下坚守的成果，不论是传统的博纳、光线、还是新兴的互联网影视力量腾讯影业、猫眼电影，都在发挥各自优势，坚守着初心：做好电影。
站在2019年的起始点上，文娱商业观察以5亿元票房为基准线，因为这个体量的电影是大片的票房起点，也是大部分影片盈利的起点，来盘点2018年新老影视公司的出品成绩单。
榜单背后不仅反映了出品公司实力的变化，更反映出互联网影视在近些年来与传统影视的融合，就像NETFLIX正式成为美国电影协会（MPAA）一员，成为第一家加入MPAA的非电影公司、第一家加入MPAA的流媒体。打破了传统电影公司=美国电影主流的观念。
这件事情的标志意义在于，以什么样的方式做电影不重要，重要的是做出了什么样的影片，只要影片得到市场和观众的认可，出品公司同样会得到市场的尊重和认可。
传统五大：博纳优异、华谊渐弱、光线万达稳字当头
2018年，中国影视产业的多事之秋。
在7天57.3亿史上最贵春节档的加持下，内地影视取得了梦幻开局。二月28天101亿票房，也刷新了世界影史最快百亿纪录。万达、光线、博纳等行业传统公司大佬出品成绩，也取得“开门红”。内地影市进入下半场后，“阴阳合同”引发 娱乐 产业大地震。传统影视大佬的命运轨迹，开始向着不同方向演化。
2018年春节档，擅长打造主旋律影片的博纳影业，主出品的《红海行动》以36.5亿成绩，荣膺档期票房冠军。国庆档期间，其主出品的《无双》，凭借观众正面口碑加持，最终拿下12.73亿成绩，问鼎档期票房冠军。国内三大黄金档期的“两冠王”身份，让市场对博纳刮目相看。
2018年华谊兄弟出品的《狄仁杰之四大天王》、《找到你》等多部作品。其主控影片中，仅有《狄仁杰之四大天王》最终累计票突破五亿大关，达到6.06亿。原计划2018年内上映的《手机2》，在7月中旬杀青后再无相关消息传出。不过，2018年国庆档，华谊出品的《找到你》成为文艺片黑马，并最终取得了2.85亿成绩。但一部电影的出彩，并不能掩盖华谊整年市场表现的式微。
与博纳、华谊的起落相比，光线传媒、万达影视、中国电影等传统头部公司，表现稳扎稳打。
2018年，光线出品的8部影片以青春与动画类型为主。其参与出品的《超时空同居》与《动物世界》，分别取得8.99亿、5.09亿票房。暑期档，光线参与出品的《一出好戏》取得了13.55亿累计综合票房，表现亮眼。遗憾的是，其参与出品的动画类型作品没有爆款诞生。
2018年春节档，万达影视出品的《唐人街探案2》、《熊出没·变形记》，分别取得33.97亿、5.68亿累计票房，利润可观。暑期档，其主出品的兄妹喜剧《快把我哥带走》，口碑与票房均取得不错成绩。相较而言，去年万达影视保持了稳定发挥。
作为国字头的行业巨头，2018年中国电影出品了《捉妖记2》《无问西东》等，市场表现平稳，符合其一贯的风格。其中，票房成绩超5亿的2部作品，合计票房达到29.9亿。英皇电影作为香港公司的传统厂牌，参与出品了《红海行动》、《无双》、《无名之辈》三部爆款，吸金能力非同一般。
行业新贵：爆款捕手北京文化，徐峥、宁浩成最大赢家
2018年，传统影视大佬的大考之年，也是许多行业新贵的立足之年。
北京文化继续扮演者爆款捕手的角色，现实题材作品《我不是药神》、《无名之辈》的火爆，让其再次成为市场焦点。《我不是药神》公映期间，公司股票大涨，市值最高涨幅达到40亿。唯一遗憾的是，其出品的《英雄本色2018》票房惨淡。这也是北京文化2018年的最大遗憾。
《我不是药神》的出圈，让坏猴子影业、北京真乐道、欢喜传媒三家公司从幕后走到了前台。徐铮、宁浩之间的投资版图，逐渐清晰起来。通过梳理三家公司出品成绩，不难发现2018年的内地影市，徐铮、宁浩成为最大赢家。
2018年，宁浩的坏猴子影业主出品了《我不是药神》，导演文牧野正是电影计划的首期签约对象。这也是2018年，公司唯一出品的电影作品。徐铮的真乐道文化参与出品了《我不是药神》、《超时空同居》等四部影片。徐铮、宁浩作为联合创始人的欢喜传媒，在《我不是药神》之前，还出品了刘若英导演处女作《后来的我们》，取得13.6亿票房。
除此之外，2018年暑期档，开心麻花参与出品的《西虹市首富》取得25.47亿票房，延续了麻花作品的爆款表现。国庆档，开心麻花基于舞台剧IP打造的《李茶的姑妈》上映。在较高的映前热度中因为口碑问题而未达预期。最终，此片取得了6.04亿票房。2018年，开心麻花可谓是有喜有忧。
与开心麻花关系密切的新丽传媒，也参与出品了《西虹市首富》和《李茶的姑妈》。贺岁档根据意大利口碑佳片翻拍的《来电狂响》也是由其出品，当前已取得6.35亿票房。新丽传媒能否将母公司阅文集团优质文学IP，改编成更多优质影视作品更值市场期待。
互联网影视公司：腾讯影业＋企鹅影视登顶，猫眼阿里可圈可点
2018年，腾讯影业、企鹅影视、阿里影业、猫眼 娱乐 等新兴互联网影视公司，机遇与挑战并存。四者在出品端均有良好表现，逐渐登上影视行业主舞台。
其中，腾讯系市场表现出众。据统计，2018年票房5亿以上出品公司中，腾讯影业与企鹅影视联合拿下71.58亿票房，位居排行榜冠军，其中腾讯影业占41.67亿，企鹅影视占29.91亿。
作为新兴网联网影视公司的后来者，腾讯影业通过不断 探索 与总结，在过去一年给出品市场留下了诸多优质作品。从春节档6.05亿的《熊出没·变形记》，到国庆档6.28亿的《影》，再到18.7亿的漫威作品《毒液：致命守护者》。其中，张艺谋导演的《影》，以12项获奖提名领跑第55届中国台湾金马奖。最终，影片斩获最佳导演、最佳美术设计、最佳造型设计、最佳视觉效果四项大奖，成为当晚最大赢家。《毒液：致命守护者》不仅中国市场表现优异，全球累计票房突破也以10亿美元，创造漫威“身价”最高单人英雄。
与此同时，企鹅影视作为腾讯系另一厂牌，参与出品了《无问西东》、《捉妖记2》。在贺岁档及春节档，市场表现突出。其中，《无问西东》还帮助王力宏、章子怡拿下第10届澳门国际电影节最佳男女主角。
暑期档与国庆档，阿里影业分别参与出品了《西虹市首富》、《无双》等影片，市场票房表现可圈可点。其中，其联合出品的《碟中谍6》，在大盘走势趋冷的状态下长线走势稳定，最终突破12亿票房。
2018年，猫眼参与了24部作品的运作。其参与出品的影片覆盖三大黄金档期，有《捉妖记2》、《后来的我们》、《熊出没·变形记》、《李茶的姑妈》等。在猫眼网络票务平台的支持下，这些影片均取得了不错的票房成绩。
通过以上盘点，不难发现传统影视巨头，正在被行业新贵及新兴互联网影视公司逐渐赶超。影视寒冬季之下，新兴互联网影视公司的成长速度超出预期。未来整个影视产业格局，或将面临重新洗牌。
③ 中国电影行业市场规模
根据中国电影行业的数据统计，2018年全年，中国电影行业市场规模达到了1.117万亿元，其中，室内影院市场规模达到661.8亿元，家庭影院市场规模达到452.2亿元。
④ 2018年电影产业链市场竞争格局与发展趋势分析
上游环节竞争白热化
电影产业链上游是制片环节，主要包括剧本开发、立项、电影生产构成。目前，电影制片环节准入门槛不高，根据《电影管理条例》和其他相关规定，电影行业制片领域涉及的监管准入措施主要包括电影制片制作资格准入许可、电影摄制行政许可、电影内容审查许可三大方面。
正因此，国内制片方的竞争十分激烈，每年生产的电影数量持续增长。根据国家广电总局数据，2014年，我国电影产量为758部，到2018年电影产量已超过千部，增加至1082部，年均复合增长率为9.3%。
电影产业链中游是发行环节，主要是根据影片获取公映许可证和上映档期的情况，组织电影宣传和发行工作，完成影片公映以及衍生品销售等工作。不过影片类型的不同，使国内发行领域的机构存在差异。
其中国产电影的发行可以由国内任意发行公司完成，而进口电影只有中国电影、华夏电影两家公司具有引进和发行权。其中批片大都是由民营公司引进之后，再向中影或者华夏申请配额指标并支付一定费用。
这导致国产电影发行市场竞争激烈，既有博纳影业、五洲电影发行等为基于院线资源优势的终端主导型公司，也有光线传媒、新丽传媒等为以优质内容生产为核心的传统发行公司，以及猫眼电影、阿里影业为代表的新兴互联网发行公司。
电影产业链下游是院线（影院）环节，是电影行业中连接电影发行方和影片放映方，对影院实行统一排片、统一经营、统一管理的独立经营单元。目前，国内院线与其下属影院的关系主要分为两种，一种是资产联结、另一种是签约加盟。
由于院线有牌照准入壁垒，因此近年来国内院线数量基本保持稳定，竞争格局基本清晰，以万达院线、大地院线、上海联合、中影南方和中影数字等为代表的前十院线梯队成为我国院线市场商业化运作的主导力量。
产业链整合趋势明显
当前，国内电影行业全产业链布局或向产业链上下游延伸发展、整合或合作的趋势日益明显。为了通过整合全产业链资源以强化盈利能力和对产业链各资源要素的控制能力，以此发挥各产业环节的协同效应、增强市场竞争力，国内电影行业中实力较强的企业纷纷开始全面介入上游的内容制作、中游的宣传发行、下游的院线影院终端放映和衍生品产业投资之中，使得整个电影产业链的整合趋势日益明显。
此外，影视公司与互联网的跨界融合越来越多，电影制片、电影宣传发行、电影衍生品和投放终端逐步互联网化。近两年，互联网公司也通过兼并、合作，渗入到制片、发行、放映各方面，从多角度、宽领域介入到了电影产业链。互联网公司凭借其平台的领先优势，协同现有业务布局和战略方向，为平台的活跃用户提供丰富的内容供给，增加盈利。
更多数据参考 前瞻产业研究院 发布的《 中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告 》。
⑤ 龙标电影网络首发率上涨370%，多元分账+巨头入局冲击传统院线
作者：庞李洁
不久前，春节档电影盗版大案宣布告破，案件涉及《流浪地球》《疯狂的外星人》《新喜剧之王》等8部春节档影片。据不完全统计，由于网络盗版高清电影的传播，对院线票房和正版视频平台造成的损失约7.87亿元。
愈发猖獗的盗版内容不仅阻碍了部分观影群体走进影院，也触动到视频平台的利益，造成了线上线下大面积的票房损失。
尽管网络盗版电影无法超越院线的观影体验，但是在“免费”方面还是可以“完胜”买了版权的网络视频平台的。
当前，传统院线与优爱腾等网络视频平台之间几乎零窗口期的对接，不仅扩展了影片的消费场景，还延长了影片的票房收割周期。电影的线上发行势必会成为未来的趋势，而且将是一片充满想象的蓝海。此时，打击盗版的意义就更加重大了。
今年，春节档的多部影片都在下映后随即登上各大视频平台，其中《疯狂的外星人》《飞驰人生》等影片都采用单片付费的模式，《新喜剧之王》在付费期间，仅在腾讯视频一家的播放量就达到1亿次以上，取得了不错的网端收益。传统院线与网络院线的“无缝衔接"不仅满足了更多元的观影需求，也有利于带动电影大盘的票房扩张。
随着网络视频走向付费时代，网络院线覆盖的用户规模持续扩大。工信部数据显示，2018年，中国网络视频付费用户已经占到总体网络视频用户的50%以上，达到53.1%。各大视频平台的付费用户将近3亿。
在高速增长的付费群体中，电影是拉动用户付费的首要因素，占比将近40%。值得注意的是，各大视频平台的影片库除了传统院线的二轮内容，快速走向精品化的网络大电影也正在成为一股不可忽视的力量。2018年，全网共34部网大分账票房突破1000万，而2017年这一数据则为13部，其中，2018年分账最高的网大《大蛇》的票房更是突破了5000万。
网络院线的票房天花板不断被刷新，也吸引到更多资本和人才入局，甚至一些已经拿到龙标的影片也开始将网络作为首发渠道。尤其对一些中小成本影片而言，网络院线越来越多元的分账模式更有利于抬高此类影片的票房上限。
在利益驱动下，“网院同步”发行或成常态。随着选择“网院同步”发行的影片规模不断扩大，内容上的直接冲突将加剧网络院线对传统院线的冲击，不过双方并非完全对立，用户对不同消费场景的需求使两者互补共生成为可能。
尽管网大对网络院线的票房贡献不断走高，但网大从诞生至今一直位于电影行业“鄙视链”的底端。不久前，网上流传着一张关于电影行业的“鄙视链”图，网大甚至未被列入其中，可见网大在业内地位之低。
传统院线看不起网大，一方面在于网大在诞生之初，就给人粗制滥造、蹭IP、山寨、打擦边球的负面印象。另一方面，随着网大质量普遍上升，盈利能力增强，也将加剧网大与院线电影之间的竞争关系。
当然，国产网大目前还处在发展初期，无法与传统院线电影一较高下。但对比国外来看，发展相对成熟的Netflix即便花高价加入美国电影协会，但却始终没有叩开美国影院业主大会的大门，两者之间不可调和的原因更多地在于利益冲突。
在刻板印象和潜在隐患之下，网大想要打破行业“鄙视链”，只能从扩展利润和精耕内容两方面着手。
1、各平台分账模式多元化，网大票房整体抬高
此前，镜像 娱乐 （ID：jingxiangyule）曾在《2018年34部网大分账过1000万，同比增长160%，网大走向精品多元化》一文中详细解析过优爱腾三大平台的网大分账模式。各平台通过内容评级划定分成基数，再根据有效播放确定分成额度。除了内容分账，各大平台还有拉新会员分成、广告分成等，再加上当前的单片付费模式，网大的分账形式越来越多元。
而且，各大视频平台的分账模式都在向着去“唯流量论”的方向发展，给优质内容更大的获利空间。据统计，2018年，网大分账TOP30累计票房超6亿元，网大的市场规模不断扩大。
2、巨头入局，精耕内容
不断做大的网大盘口开始吸引更多资本和人才入局，尤其是在网大走过野蛮生长期之后，资本更多地向头部公司集中。2017年下半年，新片场D轮融资额达到了1.47亿，淘梦影业也完成了9000万的B轮融资。网络院线的票房表现成了这些公司潜力评估的标准之一，其中与爱奇艺有过合作的多家公司融资额都达到了千万级别。
不仅如此，传统的电影公司和电影人也在近两年纷纷进军网大行业。例如，华谊兄弟、欢瑞世纪、慈文传媒等通过开设或收购新媒体子公司布局网络电影领域；欢喜传媒公告称将在未来六年内，拥有对张艺谋执导的三部网络系列影视剧的独家投资权，而这三部网络系列影视剧有可能就包含了网大。
内容品质的抬升将逐渐撕掉网大粗制滥造的标签，而更大的利益空间则将吸引更多影片投向网络院线的怀抱，甚至包括一些传统院线电影。相关数据显示，2018年拿到龙标，却以互联网为第一发行渠道的作品共146部，比去年增长370%，越来越多的龙标电影开始更加重视网络院线的发行能力。
不可否认的是，当前，传统院线的影片质量整体更高，大屏、3D、超清等技术也能给用户带来更好的观影体验，但是伴随着互联网的冲击和新的消费习惯形成，传统院线的发展也暴露出一些问题：
1、传统院线承载力有限，整体供过于求。 中商产业研究院数据显示，2018年，国内年产电影达到1082部，全球年产电影上万部，但传统院线上映电影仅400余部。
2、传统院线排他性强。 观众在选择影片观看时，往往非此即彼，因此对于同一天上映的电影，更多排片给头部，腰部、尾部的影片票房空间相当有限。
3、传统院线观影成本高。 这个成本不仅是电影票价，还包括花费的时间成本，观看一部时长在1个半小时的影片往往需要花费的时间在3个小时左右。
4、部分用户选择的自由度被限制。 传统院线电影作为一种社交 娱乐 方式，大多数是群体观影，个性化的观影需求受限。
5、“私密”观影的需求增长。 2017年，私人影院的规模从2014年的200家发展到上万家，反映出观影群体对私密空间的需求在高速增长。另外，CBNdata数据显示，2015年至2017年，单人观影规模持续扩大，若影片在网络、影院同步发行，这部分群体转向网络观影的概率更大。
相比之下，网络院线的发展能在很大程度上弥补传统院线的短板。网络院线拓展了影片的发行渠道，能够有效减少影片在传统院线“一日游”的现象，缓解传统院线供不应求的排片压力。尤其是对中小成本的影片而言，与其在与头部影片的竞争中沦为炮灰，不如将网络院线纳入发行渠道，以更稳妥、更多元的方式获取投资回报。
2018年，共有9部电影“网院同步”上线，尽管其中并没有票房特别高的影片，但还是给市场带来了一些惊喜。例如，《S4侠降魔记》影院票房364万，网络分账1322万；《九门提督》影院票房0.9万，网络分账1054万，是传统院线票房的1171倍；《天下第一镖局》影院票房50万，网络分账994万等。由此可见，一些在传统院线竞争力较差的影片确实能够在网络端拿到更好的收益。
在这样的发展趋势下，未来，中小成本的传统院线电影选择“网院同步”发行将成常态。传统院线与网络院线对多元消费场景的覆盖也有利于拉动电影大盘票房整体上扬，但随着“网院同步”发行的影片规模扩大，在内容上的直接冲突或将加剧网络院线对传统院线的冲击。
不过，即便如此，网络院线与传统院线也并非是完全对立的关系，两者的存在将满足观众更多元的消费需求。影院观影是一种时间上的重度消费，往往伴随着用户的社交需求；而线上观影则相对轻度，影片选择和时间安排都更加自由。尤其是在大片云集的重要档期，频繁的影院观影并不现实，网络院线则能够满足用户在单一档期内观看多部影片的需求。
另外，还有很多用户会在影院看完大片之后，再去视频平台二刷。可见当下观众对传统院线和网络院线的选择并不是非此即彼。
当然，从目前电影市场的发展趋势来看，随着网络院线发行能力增强，营销体系完善，网大在资本和人才加持下输出更多精品化内容，必然会对传统院线造成一定的冲击，但最终冲击的程度如何则取决于用户对不同消费场景的偏好程度和观影习惯。
⑥ 11月电影市场数据分析哪里有
中商情报网讯：10月全国票房最终收官于36.44亿，同比下降29.3%，创下2016年9月之后，整整两年来的单月跌幅之最。在经过7月和8月暑期档单月大盘连续两个月逼近70亿大关后，后期电影票房明显下沉。目前已进入到2018年第四季度，但电影市场还是保持着一贯的冷漠。不过在国庆假期的加持下，10月票房相比9月30.99亿元来说，环比增长17.6%；单月观影人次为10531万人，环比增长19.82%；10月电影上映场次983.15万场，比9月上映场次增加了85.17万场。2018年1-10月全国市场共产出综合票房约525亿元。
2018年1-10月票房收入突破525亿
中国电影产业在国民经济新的发展形势下实现了稳健增长。以电影票房收入衡量，我国电影市场已经成为仅次于美国的全球第二大电影市场。统计数据显示，我国电影票房市场近年来保持高速增长的态势，观影人次从2007年的0.71亿，增长2016年的13.72亿，年均复合增长率达到34.47%。国内电影票房从2012年的170.7亿元增长到2017年559.1亿元，年均复合增长率达到26.78%。2018年1-10月全国电影票房累计达525.3亿元。按照今年电影票房趋势来看，2018年全国电影票房超越2017年的559.1亿元基本是毫无压力。
数据来源：中商产业研究院整理
10月电影市场凄惨收官 同比大降29.3%
根据猫眼专业版数据，2018年10月电影票房共计36.44亿元，较去年同期51.53亿元票房，同比下降29.3%。10月上映影片中，国庆档影片《无双》《影》等影片票房居前。
除4月票房有所下滑外，2018年单月票房都取得较好的成绩，其中2月101亿票房位居榜首，这无疑给2018年电影市场带来了一个良好的开端！2018年上半年电影市场大涨18%，进入到暑期档7月-8月，票房再次实现大涨，其中7月同比增长37.9%至69.5亿元，仅次于春节档2月票房，到8月票房同比略有下滑。9月票房下沉明显，环比大降54.6%。10月在国庆假期加持下票房环比增长17.6%。但却是2016年9月之后，整整两年来的单月同比跌幅之最。
数据来源：猫眼、艺恩、中商产业研究院整理
《无双》单月票房第一《影》排名第二
在2018年10月电影票房排行榜上，榜单前十部影片中有7部电影票房都在1亿元之上，3部影片超3亿大关。其中庄文强执导的犯罪题材港片《无双》以票房11.69亿霸占月度冠军之位。该片9月底上映累计票房顺利破10亿，累计分账票房成功超越《澳门风云3》（11.16亿），打破发哥演员生涯的内地票房纪录。截至11月1日14:30，该片连续24日获得单日票房冠军，累计综合票房达到12.26亿元，分账票房11.3亿元，猫眼评分高达8.9分，口碑与票房双丰收。
影片《影》单月票房第二，10月票房为5.59亿元，猫眼评分8.2分。作为张艺谋申奥影片，《影》自筹拍时期就成为相关媒体的聚焦点。尽管《影》在视觉上追求的以水墨风格形成的形式化美感再次以极致表现给观众留下深刻印象，但这部作品并未给观众带来更多的惊喜和震撼。月度排名第三的是开心麻花团队的喜剧片《李茶的姑妈》，10月累计票房4.95亿元，猫眼评分7.9分。《找到你》票房第四，10月累计票房2.67亿元。《胖子行动队》以2.28亿元票房排名第五，《铁血战士》10月票房拿下1.72亿元，排名第六。
数据来源：猫眼、中商产业研究院整理
前三电影票房占比超六成
10月全国电影票房分布集中在国庆档影片，排名前五部都是国庆档电影。其中《无双》单月占据总票房32.1%，《影》占比15.3%，《李茶的姑妈》占13.6%。排名前三位的电影票房占比合计占当月总票房的61.3%。
数据来源：猫眼、中商产业研究院整理
11月上映电影前瞻
从阵容来看，11月进口片是迪士尼与华纳兄弟在国内电影市场的一次交锋。迪士尼在月初与月末先后上映真人童话电影《胡桃夹子与四个国王》与经典动画续集电影《无敌破坏王2:大闹互联网》。华纳兄弟则发力下半场，在月中与月末先后上映《神奇动物：格林德沃之罪》与亚裔阵容的喜剧爱情电影《摘金奇缘》。另外《毒液》作为“蜘蛛侠宇宙”中的非典型英雄，该片北美市场目前累计票房达到1.87亿美元。值得一提的是，目前《毒液》联合火箭少女101推出的推广歌曲《毒液前来》成功引起公众注意，猫眼想看人数超过30万，11月进口片中人数最高。11月上映影片信息一起来看一下吧！
资料来源：猫眼、中商产业研究院整理
更多资料请参考中商产业研究院发布的《2018-2023年中国电影行业发展前景及投资机会分析报告》。
⑦ 电影公司半年报：光线、万达状态回暖，华谊、北文持续失速
暑期档即将收官，仍未出现一部爆款，这也成为了上半年电影市场疲软前行的缩影。
上半年，电影市场的发展情况并不乐观。猫眼专业版数据显示，2021年上半年中国内地票房总收入为275亿元，相比2019年同期下滑了36亿。
虽然，春节档在《你好，李焕英》《唐人街探案3》的带动下，以78.22亿的成绩创下了华语影史新高，但后续整个市场呈现出内容供给严重不足的局面，本被寄予厚望的暑期档，也因疫情反复下部分地区影院的闭门而哑火。
不过，对不少电影公司来说，相比于2020年上半年，2021年的电影市场已经为它们提供了一个相对稳定的发展机会。从上半年光线传媒、万达电影、华谊兄弟、北京文化、横店影视五家上市电影公司的财报来看，光线传媒、万达电影、横店影视的经营状况都已经回暖，其中光线传媒净利润更是飙涨2255.45%。
而华谊兄弟和北京文化，目前则仍面临着营收压力，前者虽扭亏为盈，但扣非净利润为亏损状态，后者净利润亏损达到4506万元。
《你的婚礼》以小博大，光线传媒净利润飙涨2255.45%
业绩： 上半年营业收入7.55亿，较上年同期增长了191.37%，归属上市公司股东的净利润为4.85亿，较上年同期增长了2255.45%。
2020年上半年，光线传媒净利润仅2057万，这也是因为原定于去年春节档、情人节档上映的《姜子牙》《荞麦疯长》等影片均撤档延后上映，上半年仅依靠《误杀》《两只老虎》《南方车站的聚会》等2019年年末上映的影片来支撑营收。
2021年上半年，《人潮汹涌》《明天会好的》《你的婚礼》《阳光姐妹淘》等新片接连上映，成为了光线传媒净利润暴增的关键。财报显示，上半年光线传媒参与投资、发行或协助推广并计入本报告期收入的影片总票房约为16.97亿元，其中口碑稳健的《人潮汹涌》在春节档收获7.62亿票房，之后，《你的婚礼》则收获了7.89亿的票房。
从《从你的全世界路过》《悲伤逆流成河》《超时空同居》等影片的票房来看，光线传媒确实如财报中所言，在中低成本高回报的类型片上具有成熟经验和驾驭优势，《你的婚礼》也是此类作品。不过需要警惕的是，近几年这些以小博大的影片中普遍缺乏口碑之作，《你的婚礼》豆瓣评分甚至未达到及格线，未来光线在强调方法论的同时，或许更应注重内容质量。
财报显示，光线传媒的内容储备中，《五个扑水的少年》《冲出地球》《坚如磐石》等均已完成制作，《狙击手》《十年一品温如言》《一年之痒》《会飞的蚂蚁》《深海》等影片正在制作过程中。由此也不难看出光线传媒的投资战略，即以《狙击手》《坚如磐石》等大导演作品、《十年一品温如言》这种IP项目、《深海》等头部动画电影为主力，以其它中小体量的影片为“配菜”。
《哪咤之魔童降世》和《姜子牙》两部动画电影的成功，对光线动漫业务的意义暂且不谈，这两部电影带来的营收，显然让光线在内容投资上更有底气了。接下来的项目储备中，《狙击手》《坚如磐石》《十年一品温如言》等影片的出品方都为光线，其中《狙击手》还为投入成本相对较高的战争题材。
2018年影视行业进入变革期后，各大电影公司之间的合作便在加速，大片或中成本影片由多家头部影企联合投资出品已成为常态，这也是单个电影公司降低投资风险的最好方式。比如上半年的《悬崖之上》背后，就集结了中国电影、英皇影业、上海电影、阿里影业等多家投资方。
近几年来，光线传媒在动画电影领域的投资布局已取得建树，但在主流电影领域，光线的布局一直以擅长的中小成本影片为主。如今，在公司运转稳定，营收和现金流皆向好的情况下，强化对《狙击手》这种头部内容的主投主控，或许也是光线传媒实现突破的机会。
上半年仅上映两部影片，万达电影“内容荒”
业绩： 上半年营业收入70.34亿，较上年同期增长了256.64%，归属上市公司股东的净利润为6.39亿，较上年同期增长了140.77%。
2021年上半年，全国观影人次达到6.8亿，较2019年同期下降15.9%，但相比于2020年长达半年多的歇业，观影人次的复苏已经足以令万达电影、横店影视等恢复元气。财报显示，上半年万达电影观影收入达40.4亿元，占营业总收入的57.43%，而去年同期这个数字只有5.33亿。
半年报里，万达电影公布了最新的院线资产数据，截至2021年6月30日，万达电影在国内拥有已开业影院712家，6174块银幕，影院规模还在持续提升。但对万达电影来说，观影业务“投资回报率低”的困局仍在继续，上半年万达电影观影业务的毛利率仅为13.38%，而商品、餐饮销售收入，以及电影制作发行及相关业务收入的毛利率都在60%以上。
近几年，万达电影一直在向覆盖电影投资、制作、发行、放映的全产业链业务发展，提升上游内容参与度，平衡自身的营收结构，但在内容投资与制作上，万达电影的速度和成果显然都不及外界预期。可以发现，在2018年和2019年，万达电影每年出品的影片都在10部以上，但在票房和影响力上双双取得成功的主控作品，似乎只有《唐人街探案》。
2020年，《唐人街探案3》延迟上映，就已经暴露了万达电影在内容储备上的乏力。去年一年，万达电影只上映了三部作品，其中主控的《月半爱丽丝》票房为2847万，虽然参投的《金刚川》和《我和我的家乡》都取得了不错的票房成绩，但万达电影都为联合出品方，且位次并不靠前。
2021年上半年，万达电影的内容储备依然乏力，仅上映了《海底小纵队：火焰之杯》和《唐人街探案3》两部电影，前者票房为5326万。下半年，万达电影的待映影片虽然不少，但除了已经上映且票房表现乏力的《我的父亲焦裕禄》《二哥来了怎么办》外，《陪你很久很久》《没有一个春天不会来临》《天星术》等待映作品中，仅《天星术》这部奇幻冒险片体量较大。
收购万达影视时，万达电影的预期是让院线业务与内容业务产生协同效应，但通过单一爆款获得长远发展并实现协同显然是不现实的。如今，万达电影也意识了这一问题，在半年报里提出将 探索 主旋律、合家欢、悬疑犯罪、 情感 青春、科幻玄幻和亲子动画等六大系列影片，并通过“菁英+”电影人计划继续挖掘和培养导演、编剧领域的新生力量，为内容业务输送人才。
其实，遍观万达电影近几年的投资足迹可以发现，《我和我的祖国》《中国机长》《我不是药神》《战狼2》等爆款背后都有万达电影的身影，但和《金刚川》和《我和我的家乡》一样，万达电影在其中的参投比例都不高，可见其投资策略一直存在问题。
靠转卖资产扭亏为盈，华谊的实景 娱乐 没有“新故事”
业绩： 上半年营业收入5.79亿，较上年同期增长了78.37%，归属上市公司股东的净利润为1.06亿，较上年同期增长了145.75%，扣非净利润为-2.26亿，较上年同期增长3.01%。
从表面来看，华谊兄弟上半年实现了扭亏为盈，但若抛开对华谊腾讯 娱乐 有限公司部分股权、腾讯音乐及猫眼 娱乐 等金融资产、部分实景 娱乐 项目的资产处理，华谊大概率仍处于亏损状态。
上半年，华谊收入前五名的影视作品为《侍神令》《温暖的抱抱》《超越》《谢里》《你好，李焕英》，合计实现收入2.79亿，占营业收入的48.27%。其中虽有拿下了春节档票房冠军的《你好，李焕英》，但华谊在其中只是第六大联合出品方，能从54亿票房里获得的分成是极为有限的。
在《超越》《谢里》《你好，李焕英》三部作品中，华谊都为参投方，而上半年华谊主投的《侍神令》和《温暖的抱抱》，票房分别为2.73亿和6.69亿。对曾被爆料成本高达6亿的奇幻电影《侍神令》而言，口碑失利导致原IP《阴阳师》带来的票房加持寥寥无几，2.73亿的票房收入下，华谊兄弟面临巨额亏损。
从华谊下半年的内容储备来看，除了已经上映的《盛夏未来》和《混沌行走》，华谊接下来还有《铁道英雄》《749 局》《美人鱼2》《假如爱有天意》《摇滚藏獒：蓝色光芒》等国产片，以及参投的好莱坞科幻片《月球陨落》等待上映。从海外影片来看，同为科幻题材的《混沌行走》内地票房最终可能难以突破千万，无知名演员加持的《月球陨落》票房或许更不理想。
从华语片来看，华谊的《铁道英雄》《749 局》等都难以迈入头部大片梯队，目前定于国庆上映的《铁道英雄》想看人数仅3万多人，后者则为4.4万人。此外，《美人鱼2》或许要等到2022年才能上映，但在当下电影市场的大环境里，《美人鱼2》想如前作般豪取数十亿票房已是难事。
如今，华谊兄弟的内容业务多少缺乏看点，也是因此，半年报里华谊才耗费了大量篇幅来讲述实景 娱乐 的故事，称将继续聚焦“影视+实景”，完善并加速IP的制作和转换，以提高内容变现能力。上半年，华谊品牌授权及实景 娱乐 板块营业收入5295万元，较上年同期相比上升433.11%，但这更多是受疫情影响，从收入占比来看，品牌及实景 娱乐 仅贡献了9.15%的收入。
财报里，华谊对实景 娱乐 信心大好，但现实动作却与之反向而驰。今年上半年，天津实景 娱乐 退出了河南建业华谊兄弟文化 旅游 产业有限公司和南京华谊电影小镇文化产业发展有限公司，8月份，华谊又发布公告称，拟以2.25亿元的价格转让天津实景 娱乐 15%的股权。或许，实景 娱乐 业务的盈利及前景并不乐观，否则华谊也才会接连做出割舍。
从财报来看，华谊兄弟在元气大伤后，依然没有回归正轨，仍在挣扎当中。如今，北京环球影城主题公园开放，与上海的迪士尼乐园一南一北遥遥对望，未来华谊的实景 娱乐 之路或许会更为艰难。
《你好，李焕英》收入去向成迷，北京文化仍陷亏损漩涡
业绩： 上半年营业收入2156万，较上年同期增长了281.79%，归属上市公司股东的净利润为-4506万，亏损比重较上年同期缩小了29.92%。
上半年，北京文化2156万的营收，是由《沐浴之王》《特警队》《云边有个小卖部》《四十九日祭》《金刚川》等作品贡献的，其中《沐浴之王》带来的营收为1445万。这些作品多于去年上映，而北京文化今年上半年上映的《你好，李焕英》，并未计入业绩之内。
《你好，李焕英》上映前，北京文化发布公告称已经卖出了电影的发行权，委托第三方公司进行保底发行，保底票房收入为15亿元，截至2月17日，北京文化来源于该影片票房的收入约为6000万至6500万的区间。当时《你好，李焕英》的票房为27.29亿，最终影片取得了54亿的票房成绩，但因保底协议超额部分的分成比例会降低，北京文化的最终收入不可能直接翻倍，但大概率也在8000万左右。
卖掉发行权后，北京文化不再是《你好，李焕英》的最大受益方，但是若这笔业绩计入上半年收入，对经营不佳的北京文化来说，也能稍微提振士气。可在财报中，北京文化却给出了“受电影项目收入确认周期影响未计入业绩”的说法，对比《你好，李焕英》已经计入华谊兄弟上半年的业绩，北京文化的说法显然存疑，但具体原因为何尚不得知。
接下来，北京文化待上映及仍在筹备中的项目有《东极岛》《749局》《来都来了》《让我留在你身边》《白蛇前传之封魔录》，以及《封神三部曲》和《画江湖》系列。其中由乌尔善执导的《封神三部曲》采取三部连拍的模式制作，目前影片的外景拍摄基本杀青，其中第一部的特效制作也已完全，只待上映。
今年上半年，北京文化出于分散投资风险、缓解公司流动资金压力等多重考虑，与西藏慧普华企业管理有限公司签订了协议，作价6亿元转让了《封神》系列三部影片各25%的份额。之前转让《你好，李焕英》发行权时，北京文化的出发点更多是对影片的市场表现不看好，但转让《封神三部曲》的份额，更多是出于经营压力。
转让三部影片各25%的份额，确实分摊了一部分风险，但《封神三部曲》对北京文化而言，仍是“定生死”的存在。据业内爆料，这三部影片的投资成本高达30亿元，也就是说，《封神三部曲》的票房至少需要90亿以上才能回本，若票房不能达到90亿以上甚至更低，那北京文化就会面临亏损局面。反之，如果《封神三部曲》能一战封神，那北京文化或许就能翻身。
8月27日，北京文化发布了《行政处罚及市场禁入事先告知书》的公告，公告显示，北京证监局确认了北京文化借助《大宋宫词》《倩女幽魂》两部项目虚增业绩的事实。利空落地，某种程度上对北京文化来说是一个好消息，不过，至今仍在内斗下风雨飘摇的北京文化能否等到《封神三部曲》“救命”，还是未知。
《送你一朵小红花》斩获12亿票房，横店影视进入转型关键期
业绩： 上半年营业收入14.75亿，较上年同期增长了1239.73%，归属上市公司股东的净利润为2.01亿，较上年同期增长了167.41%。
上半年财报中，横店影视并未公布院线业务和内容业务的具体营收比例，但财报显示，报告期内，横店影视在全国拥有影投公司574 家，实现票房收入10.85亿元。由此来看，目前院线业务仍是横店影视的支柱业务，而影视制作和销售卖品、发布广告等业务合计贡献的营收在4亿元左右。
2021年上半年，横店影视上映的影片并不少，其中作为出品方参与的有《你好，李焕英》《熊出没·狂野大陆》《我的姐姐》等4部影片，联合出品的有《缉魂》《武汉日夜》2部影片。此外，上半年计入横店影视业绩的，还有2020年年末上映的《送你一朵小红花》，这部票房达到11.9亿的影片，为横店影视主投主控。
《送你一朵小红花》是迄今为止，横店影视主投主控电影中票房最高的一部作品。2016年，横店影视开始涉足上游内容制作，但过去几年参与的80余部影片中，横店影视基本都是以参投为主，主投的作品寥寥无几。《送你一朵小红花》这部小成本影片的成功，对横店影视而言意义重大。
去年12 月，横店影视与横店控股签署了相关转让协议，收购了横店控股持有的横店影视制作和浙江横店影业有限公司100%的股权，在内容制作端加大发力，向“内容+渠道”全方位发展。这次收购的成果很快体现了出来，《送你一朵小红花》的第一出品方就为浙江横店影业，影片的票房也反映在了横店影视的财报中。
其实，做院线起家的横店影视，当下和万达电影的发展方向是类似的，即从发行端向内容端转型。对此类公司来说，一部主投主控作品的成功是值得肯定的，但能否真正从“院线公司”升级为“电影公司”，还是需要长线耕耘，产出更多爆款来证明自身的内容制作能力。
从上半年五家电影公司的业绩来看，2018年开始，资本市场对影视行业的态度发生重大转变，且影视行业结束高速发展期后，那些没有在浪潮褪去后爆雷的电影公司，基本都抗住了行业转型和疫情带来的压力，就如光线传媒、万达电影、横店影视等，这些公司今年上半年的业绩都有了大幅提振。
不过，对比往年电影公司们的内容储量来看，今年各家电影公司的存粮都减少了，这背后的原因有很多，如疫情影响下不少内容制作延迟，如不少项目因资本撤离而难以开机。从大环境看，整个电影行业依然未能脱离低谷期，2021年下半年，电影市场或将继续负重前行。