❶ 2020网络电影演员商业价值榜：谁在上升，谁在下沉，谁能破圈
作者 | 猫叔
网络电影发展六年，2020年更是呈现出了前所未有的繁荣，行业在洗牌、在升级，参与到网络电影的演员亦是如此。
目前头部网络电影的投资体量和吸金能力，已经达到甚至超过了大多数中小级别的院线电影。行业头部演员的影响力也在不断飙升，越来越多的优秀演员在网络电影这种商业模式里得到验证，获得了市场的认可和观众的欢迎。
虽然网络电影“造星”能力还普遍较弱，还没法像网剧一样让演员一炮而红，但优秀演员对于网络电影票房的加持作用却有目共睹。
这里面，既有重新翻红的老牌艺人，也有破土而出的新兴势力，还有随着网络电影崛起的网生土着，他们以惊人的速度飞快提升，不仅抢走了观众的注意力，而且垄断了网络电影的票房榜单，为影片带来了令人惊叹的票房分账。
网视互联（ID：wxs360）根据票房贡献、影片数量、个人影响力、市场活跃度、观众认知度、大众好感度、行业贡献度等指标进行统计，制作了这份“2020网络电影演员商业价值榜”，意在挖掘网络电影行业最具影响力并且已经得到市场验证的影视演员，希望能够给尚在高压期的制片方、播出平台以及各方从业者一些参考和借鉴。
2020网络电影演员商业价值榜：演员价值正在被重估
在“2020网络电影演员商业价值榜”中，陈浩民、徐冬冬、谢苗位列前三甲，领跑网络电影市场。彭禺厶、宋晓峰、钱小豪、张浩、李闰刚、陈星旭、林雨申紧随其后，同样人气爆棚。
榜单统计说明：
1、入选演员主演网络电影作品均在两部及两部以上。
综合考虑演员主演的作品数量和总票房，主演作品太少恐不足以验证其商业价值，主演作品较多且票房稳定者排名靠前。
2、综合参考演员主演网络电影的票房分账为主要依据（50%）。
3、综合参考该演员上映作品的观众热议度、 社会 影响力以及行业贡献度为依据（30%）；
4、综合参考演员的个人影响力、市场活跃度、观众认知度、大众好感度、演技、人气、个人商业价值等为依据（20%）。
在过去，受累于网络电影“劣俗”的标签，网络电影演员很难出圈，一直处于一个被低估的状态。
更重要的是，相比院线演员票房成绩的“忽高忽低”，网络电影头部演员对于影片的输出和票房的加持作用持续而稳定，确实可以作为“票房保障”。
这一点，上榜演员过往影片的票房成绩，就是其票房号召力最好的验证。
如今，演员价值正在被重估，头部演员价值也开始被进一步挖掘，并呈现出了老牌明星入局、新兴势力出圈的趋势。
三股势利角逐，女演员仅徐冬冬一人上榜
从榜单中可以看出，上榜演员大致可以分为三种类型：老牌艺人、新兴势力、网生土着。
老牌艺人以陈浩民、谢苗、钱小豪为主，这些艺人出道早、成名早，过去在电视剧或者电影领域早有建树，如今深耕网络电影领域，成为了行业顶流。
陈浩民自2016年拍摄第一部网络电影《笑林足球》之后，便一发不可收拾。2017年的《斗战胜佛》《青天降妖录》，2018年的《济公》系列；2019年的《开封降魔记》《唐伯虎点秋香2019》《齐天大圣·火焰山》《济公之降龙有悔》《降龙祖师》《天剑修仙传》……陈浩民的作品不仅数量庞大，而且一直都是票房榜上的常客，票房影响力有目共睹。
童星出道、以打戏见长的谢苗同样生猛，从最初的《大梦西游》系列，到《大汉十三将》系列，再到2020年的《少林寺十八罗汉》《辛弃疾1162》，谢苗成为了网络电影里的常客，其主演的每一部网络电影票房分账都突破了千万。
1963年出生的钱小豪同样以功夫见长，已经是网络电影里的“熟客”，2016年主演《阴阳先生之末代天师》，2017年主演《天师归来》《救僵清道夫》和《生化药尸》。此后《新僵尸先生2》《四目先生》《至尊先生》，均取得了不错的成绩。
新兴势力以徐冬冬、陈星旭、林雨申为主。这些艺人年轻、 时尚 、可塑性强，且呈现出了电视剧、电影等多领域跨界发展的趋势。
尤其是徐冬冬，2016年凭借《余罪》中的“大嫂”走红。2017年拍摄了第一部网络电影《大嫂》，从此奠定了“大嫂”的江湖地位。
2017年-2019年，徐冬冬主演的电影连续三年登上网络电影年度票房排行榜前五，几乎演一部火一部，从未失手。2020年，徐冬冬主演的网络电影已经有3部票房分账破千万，分别是《追龙番外篇之十亿探长》《狄仁杰之深海龙宫》《大天蓬》。
截至目前，徐冬冬主演的网络电影票房已经超过了1.5亿，成为了网络电影行业首位分账票房破亿的女演员，也是此次唯一上榜的女演员。
相比之下，陈星旭、林雨申可算网络电影里的“后起之秀”。2020年陈星旭主演的《灭狼行动》分账1770万，《倩女幽魂：人间情》票房破4063万。而林雨申主演的《鬼吹灯之龙岭迷窟》《鬼吹灯之龙岭神宫》总票房也超过了4000万。
不过，因为陈星旭、林雨申主演的影片均有IP加持，后续票房号召力还有待更多影片来进一步验证。
网生土着则主要以彭禺厶、张浩、何闰刚（闰土）为主。
其中，彭禺厶和张浩是网络电影捧红的为数不多的两位艺人，而何闰刚也同样通过短视频从网络起家。
作为“网大一哥”，彭禺厶如今影响力依然强劲。从最初的《道士出山》《阴阳先生》《超能太监》系列，到后来的《宝塔镇河妖2》《蜀山降魔传2》《花儿照相馆》《九指神丐》，彭禺厶一直在随着网络电影成长，且大多数作品都取得了不错的票房成绩。
而靠《四平青年》《二龙湖浩哥》走红的张浩，如今在网络电影、网剧、综艺全面开花，已经形成了自己的表演风格。不过近两年网络电影作品有所减少，且影响力大不如前。
至于李闰刚，凭借《陈翔六点半》短视频为大众所熟知，但为人低调，也很少出现在其他作品里面，这在某种程度上，对其发展造成了一定的限制。
从目前的影响力来看，原生土着正在给新兴势力和老牌劲旅让位，而新兴势力与老牌艺人的battle已经开始。
谁在上升，谁在下沉，谁能破圈？
在众多上榜演员中，徐冬冬是一个独特的存在。这不仅仅是因为她排名第二，也不仅因为她是唯一上榜的女演员，而是因为她表现出的那种市场影响力和号召力已经向圈外渗透。
网络电影作品具有一定的受众代际差异，还存在着文化趣味间隔。这就导致，院线电影演员进入到网络电影领域往往具有话题性，但大多数网络电影演员在院线和剧集里都不具备竞争力。
不过，徐冬冬是个例外。
虽然徐冬冬在网络电影里的影响力有目共睹，但她并非成名于网络电影，网络电影更像是一块跳板，是她演艺生涯中的一部分，而不是终点站。
除了网络电影领域，徐冬冬在电影、剧集等领域的也在持续积累和爆发。徐冬冬饰演女二号的《西虹市首富》票房高达25亿，成为了2018年度院线票房黑马。此外，徐冬冬在《澳门风云3》《追龙》中均有出色表现。
令人惊讶的是，虽然徐冬冬目前演员商业价值排名第二，但其观众认知度、媒体热议度和 社会 影响力却超出了在榜其他演员。
徐冬冬新浪微博粉丝1014万、抖音粉丝582万，“两微一抖”拥有着大量粉丝群体，这些粉丝都是忠诚度和热情度都非常高的受众。而且微博指数和微信指数，徐冬冬也已经遥遥领先。
事实上，徐冬冬的受众影响力和商业价值还在不断蔓延。
网视互联发现，在购物网站搜索输入“徐冬冬”，系统自动跳出的选项就有“徐冬冬同款”等关键词。
在搜索结果中，既有千里之外的海外购店铺，也不乏“森马官方旗舰店”这样的国货之光。此外，还有很多“徐冬冬周边抱枕”“男人装杂志”“余罪DVD”等跟徐冬冬有关的产品。
需要说明的是，搜索“陈浩民”也可以出现“陈浩民同款”的关键词，但大多数都是“济公演出服”，跟 时尚 无关。
徐冬冬所呈现出的这种持续的多元化的影响力，在网络电影女演员里绝无仅有，在整个网络电影领域都是独此一份。
演员的商业价值是流动的，一个演员要想持续发展有两个决定性的因素，那就是——个性鲜明的角色形象和多元化的演绎。
个性鲜明的角色形象是观众对一个演员的基本认知。比如大众对陈浩民“济公”的认知，对徐冬冬“大嫂”“性感”“真性情”的认知，对谢苗“童星”“打星”的认知……
多元化的演绎是在固有形象的基础上，通过不同的内容载体对自我形象进行的延伸，以此持续建立 情感 连结来扩容受众。
某种意义上来说，多元化演绎才是演员上升空间的决定性因素。
但是从在榜明星来看，老牌艺人角色形象普遍较为单一，很容易陷入自我角色重复甚至自我消耗的困境，这就要求这些演员必须突破自我，才有可能更上一层。
而彭禺厶、宋晓峰、张浩这些演员，受困于形象、风格，只能演绎某些特定类型的角色。
在这样的情况下，年轻艺人、新兴势力的优势开始凸显。比如，徐冬冬和陈星旭。
徐冬冬自不必说，搞得了笑，扮得了酷，耍得了狠，又煽得了情，粉丝受众广，可塑性极高。陈星旭在剧集领域已经小有成就，如果愿意深耕网络电影领域，想必也会有所建树。
演员对于一部电影的重要性不言而喻。对于制片方和平台方来说，除了要考虑演员本身和演员的契合度之外，自然还要考虑演员自身的知名度、个人形象、流量话题等可能给影片带来的曝光度。
但是演员商业价值或者评判演员商业价值的标尺刻度并非一成不变。在圈层文化流行、流量加速更迭的背景下，一朝新人换旧人，繁花似锦后，能否保证常青不败是每一个演员都应该思考的问题。
对于演员来说，话题、流量和人气都是短暂的，拥有更能长足发展且独具一帜的商业形象，才能在日新月异的演员市场中获得强劲持久的生命力。
❷ 《攻壳机动队》是一部好看的电影吗
自月初公映起，有关斯嘉丽·约翰逊领衔电影《攻壳机动队》的话题已延烧近半月。影片正是取材于拥有业界超高口碑、漫迷视为“神作”、被称“黑客帝国之母”的同名日漫。面对如此超级IP，如何新式呈现才是最佳之道？这次的真人版《攻壳机动队》可以说在众望中有不少质疑。尤其当不少漫迷影迷将其对比1995年日本导演押井守执导的同名动画电影后，“只复刻皮毛”“丢掉原着富有哲思复杂内涵”的批评便甚嚣尘上。
当然也有大批普通观众对《攻壳机动队》给予不错评价。他们认为，“‘黑寡妇’饰演的‘少佐’颇具风格，令人印象深刻”；“整部影片运用数字化拍摄手段，展现出了一个充满科幻色彩并光怪陆离的未来世界”……甚至不少通过该片第一次认识“攻壳机动队”的观众，在回味影片的同时，产生了对那部经典日漫及押井守版动画电影的兴趣。或许这才是翻拍的终极意义，在享受一部高质量视听感的好莱坞大片后，为更多人打给回溯经典之门。毕竟，经典本就难以逾越，何况是“攻壳机动队”这种高深的网络全书式动画。
拒绝惰性敛财，经典虽难再造，传播经典也可达成“翻拍”价值
说到底，改编经典无论如何都不是个明智之选。尤其是《攻壳机动队》这等超级IP。它探讨的问题涉及生物与生命、科技和人伦、道德与犯罪以及政治……它甚至被称为一部网络全书式的动画。其强大的世界观可以说至今无人超越。
至少相比此前两部重磅作品《蝙蝠侠大战超人》和《自杀小分队》刻意借助暗黑风格展现作品深度内核，《攻壳机动队》的度把握得不错。实际上，这版真人版与其他好莱坞商业大片相比，已经显得十分不“好莱坞”。就连原着迷实际上也有好评——真人版电影通过震撼特效做到了高度尊重原着的美术设计，以及对押井守版的经典场景复刻。片中，斯嘉丽·约翰逊扮演的草薙素子的主要战斗场景——开场身穿热光学迷彩跳下高楼、水池打斗和情节最高潮部分的手撕坦克，全部“致敬”了押井守版。
而若说这次真人版电影的最大功劳，莫过于更大程度地推广了《攻壳机动队》。尽管在业界及粉丝圈评价极高，但实际上从普及度上称不上“全球通吃”。而正是这次真人版电影激发了更多人“路转粉”。大批看了电影、对“攻壳机动队”产生兴趣的观众开始搜索1995年的押井守版，甚至想看漫画原着及TV动画。
即便再造一个经典难度过大，那么翻拍经典也不该成为因全新原创作品匮乏产生的惰性依赖，或炒作经典的单纯敛财，将经典更深远地传播，才是其意义所在吧。
❸ 电影《斗破苍穹》顶配阵容大起底，这波主创班底有点猛
9月22日，由圣世互娱、华夏视听出品，映美传媒独家宣发，二勇担任制片人，赵小丁执导的系列电影《斗破苍穹》释出演员阵容海报，最强“斗气天团”首度曝光，马伯骞、李九霄、张涵予、姜武、高曙光、胡静等实力派演员将携手开启一段颠覆干坤的异世热血之旅。
电影《斗破苍穹》改编自起点中文网白金作家天蚕薯仔同名长篇玄幻小说，故事主人公萧炎面对接踵而至的打击，在谷底不断逆流而上，完成自我蜕变成长的故事曾经感动过无数的读者。小说曾荣获“2017年胡润原创文学IP价值榜”榜首，同IP改编的动漫获得了极高的播放量和口碑评分，其版权的影视化也一直是书粉们关注的话题。
金牌主创团队强强联手
匠心深耕重燃少年热血传奇
此次电影版《斗破苍穹》的主创团队可谓是大咖云集，集结了顶尖电影级制作团队：
曾操刀过《阳光灿烂的日子》《长城》《邪不压正》等经典作品的资深影视制作人二勇担任该片的制片人；导演赵小丁，从《英雄》到《十面埋伏》再到《三生三世十里桃花》为观众奉献了一场又一场的视觉盛宴；美术指导郜昂，其指导的影片《流浪地球》曾提名中国电影金鸡奖最佳美术；而动作指导严华曾凭借《邪不压正》获得第55届金马奖最佳动作设计。这些堪称顶级的主创班底无疑为电影《斗破苍穹》奠定了优良的制作基础，这在一定程度上为期待改编效果的广大粉丝及观众们注入了一针强心剂。
电影《斗破苍穹》的主创团队为了打造出最贴合原着的“斗气世界”，最大程度地呈现原着内核，团队经过数轮粉丝调研，提炼出六个主题场景，集齐斗破世界八大名场面，在内容层面上全面契合原着重要情节线索。
除了对故事内容的精心打磨，剧组在取景地的选取，实景拍摄手段等方面也进行了很多尝试，3个月的拍摄时间，剧组辗转内蒙、青岛、横店等多地取景，用大自然的浩瀚搭配精良的特效制作，还原经典IP中宏大的世界观；在道具置景上，小到沙石瓦砾、大到宏伟宫殿，每一处都兼具细腻的东方元素与恢弘豪迈的玄幻气韵，力求在视效上向观众呈现异世感十足的斗气大陆。
斗气“视”界有点酷
老戏骨飙戏新青年气撼苍穹
今日，该片重磅发布的阵容海报厚积来袭，品质可见一斑。整套海报，带着东方美学气息的画风搭配不同的配色及渐变的光影效果，将玄幻异世的气质和人物角色特质凸显到极致。同时，海报中若隐若现的斗气幻化从细节处传达着原着的灵魂，让人不由地更加期待正片中充满想象力的震撼视效。
为打造更具张力的群像图景，电影《斗破苍穹》集结了众多实力派老戏骨和青年演员。据制片人介绍，为了增强角色的代入感以及剧情的还原度与专业性，核心演员早在开机一个月前，就投入到了专业培训的前期准备工作中，只为将最好的“斗气世界”呈现给观众。从此次曝光的海报中，我们便能一窥众人的演技功力与还原度，也不禁让人期待这样的组合会擦出怎样的火花。
厚积薄发的马伯骞，此次勇挑大梁，饰演男主萧炎。萧炎这个角色具有多面性，果敢坚强又不失柔情，如何演绎好这样一个角色对他来说也是一次全新对挑战。进组以来，马伯骞始终把自己沉浸在角色里，一有时间就跟导演反复沟通讨论人物细节，力求将萧炎身上的多元气质诠释到位。
从《火锅英雄》的绑匪F4到《八佰》的刀子，李九霄塑造了一个又一个富有个性的角色，此次出演《斗破苍穹》的狼头兵团少团主穆力，李九霄把自己重新归零，不仅仔细研读原着小说及剧本，而且在身体外形方面也下足了功夫，相信李九霄势必能带给大家全新的惊喜。
曾获得华表奖、百花奖、金马奖、金鸡奖等众多殊荣的影帝张涵予，此次在《斗破苍穹》中饰演萧炎的父亲——萧战。张涵予自带气场，出演萧战给人一种得心应手的感觉，其参演的消息一出，粉丝们就沸腾了，让大家对影片的期待值倍增。
作为蜚声华语影坛的顶级演员，姜武为观众塑造了许多令人印象深刻的角色，他霸道而不失细腻的表演风格，别有一番枭雄气息，相信他会让云山这个表面气质温和，实则心机深沉的角色呈现出别样魅力。
高曙光是一位可塑性极强的优秀演员，不管是饰演什么类型的角色，都能以最好的方式和最佳的演技将角色呈现在大家面前，此次出演《斗破苍穹》的药老一角，必将为影片增色不少。
影片中几名性格迥异的女性形象，也是电影《斗破苍穹》最重要的看点之一，她们每个人都有着多面的性格和不同的境遇。胡静颠覆了以往影视作品中美艳、温婉的古装女神形象，出演的云芝既美且飒、气场强大，虽然行走在萧炎和云山矛盾中的她稍显窘困，但仍不失气度。黄雯饰演的青鳞、姜卓君饰演的萧薰儿、夏若妍饰演的美杜莎、靳阳阳饰演的纳兰嫣然、徐可珑饰演的小医仙、张心一饰演的紫妍，也都各具风格，她们在“斗气世界”里勇敢追求属于自己的人生，共同完成了兼具温柔与酷飒的《斗破苍穹》女性群像谱写。
顶级制作班底、实力派戏骨的强势加盟，在为电影《斗破苍穹》的品质加上筹码的同时也成功点燃了观众对该系列电影的期待，该片正在紧锣密鼓的后期制作中，更多精彩敬请期待。
❹ 中国何时会拍哥斯拉电影吗
随着漫威电影宇宙的成功，好莱坞各大片商亦纷纷开始组建自己旗下影片的“电影宇宙”，怪兽电影宇宙被视为最大潜力股，趁着漫威宇宙第一阶段结束的契机，加速扩展怪兽电影市场空间，成为片商们弯道超车最理想时机。
从中国市场来看，怪兽+灾难类型影片一向也有不错的票房表现，比如去年上映的《狂暴巨兽》《巨齿鲨》，票房成绩都突破了10亿大关。5月31日上映的《哥斯拉2：怪兽之王》（后简称《哥斯拉2》），目前已连续两天单日票房过亿，排片占比高达40.7%，据猫眼专业版预测《哥斯拉2》将在中国获得8亿+的票房成绩。
《哥斯拉2》是传奇和华纳联合打造的怪兽电影宇宙第一阶段的第三部作品，前两部分别是2014年的《哥斯拉》与2017年的《金刚：骷髅岛》，2020年将要上映的《哥斯拉大战金刚》将是传奇和华纳怪兽电影宇宙第一阶段的收官之作。
2021年日本东宝影业将收回传奇影业的哥斯拉版权，自己组建“哥斯拉电影宇宙”，失去哥斯拉这个明星怪兽，对于传奇影业的怪兽电影宇宙将是一个不小的打击，但毕竟哥斯拉生于日本，回归故里是早晚的事。
上个世纪50年代，日本着名特摄片导演圆谷英二受金刚启发，从而设计了哥斯拉的形象。而导演本多猪四郎因为当年骑着自行车去过刚遭受原子弹袭击的广岛，目睹了人间地狱般的惨状，又在电影里融入了末世危机、存在主义恐慌、反战和科技恐惧的主题，《哥斯拉1954》也就从此诞生，从此开启了属于哥斯拉的怪兽时代。
1956年，《哥斯拉1954》成为了首部在全美上映的日本电影，影响了一代美国观众。1962年哥斯拉系列电影的第3部作品《金刚大战哥斯拉》上映，此片奠定了“大怪兽对决”的日本怪兽电影风格。
从1954年日本东宝公司首部《哥斯拉》电影诞生到2019年《哥斯拉2》上映，共有35部哥斯拉电影（其中日本东宝拍摄32部，好莱坞3部：传奇、华纳合拍2部；索尼1部），1998年和2014年两部好莱坞拍摄的《哥斯拉》全球合计总票房8亿美元，可见哥斯拉的强悍吸金能力。
东宝公司的招牌不仅只有哥斯拉，还有基多拉、拉顿、摩斯拉三大怪兽，在《哥斯拉2》中基多拉、拉顿、摩斯拉悉数亮相。2021年传奇影业将失去哥斯拉的版权，但不知传奇影业是否会保留基多拉、拉顿、摩斯拉的版权，以它们来扩展自己的怪兽宇宙，如若不能，对于传奇影业而言怪兽宇宙的开发将放缓，所以，创造新怪兽将是传奇影业未来的必走之路，第一阶段主打现实怪兽，第二阶段传奇影业或许可以尝试变异怪兽。
所谓现实怪兽是指现实生活中真实存在的动物们。比如《哥斯拉》（蜥蜴）、《金刚》（猩猩）、《大白鲨》（鲨鱼）、《侏罗纪公园》（恐龙）、《史前巨鳄》（鳄鱼）、《狂蟒之灾》（蛇）等。
《侏罗纪公园3》
变异怪兽顾名思义一般指因病毒感染、核污染或者是基因变异而诞生的怪兽。其中最出名的就是丧尸，代表作《生化危机》《釜山行》，怪兽风更浓厚一些的比如《汉江怪物》《变蝇人》，还有一种是寄生类变异比如《寄生兽》。
《生化危机》
《寄生兽》
与现实怪兽相比变异怪兽的制作成本更低一些，但也更考验创意，不知传奇影业第二季度将以哪类怪兽为主，让真实怪兽与变异怪兽混战也是一个不错的选择，毕竟“求变”也是目前怪兽电影的主题。
很多观众在看怪兽电影时会有一种“似曾相识”的错觉，原因是怪兽电影市场有一条捷径：将科幻、魔幻、惊悚悬疑、恐怖等元素与怪兽元素进行混搭，呈现的效果炫酷但主题薄弱，看多了自然会感到厌倦，这也是为什么怪兽电影评分不高的原因所在。而2017年上映的《金刚：骷髅岛》被视为怪兽电影的一个转折点，因为影片中穿插了一些人类对于自然影响的反思，满足观众感官同时也拉高了影片的格局。
《金刚：骷髅岛》
对于工业体系发达的好莱坞而言，怪兽电影是可以轻而易举能完成的电影类型，只需要将故事线优化打磨，便能使吸金能力成倍增长。从技术层面看，怪兽电影与漫威英雄电影一样，具有垄断性，但不同之处在于，怪兽并不是好莱坞的专利，就像哥斯拉来自于日本一样，中国在怪兽电影领域其实也有一定优势，因为除了现实怪兽、变异怪兽的分类外，还有一个神话怪兽分类，比如希腊神话中的美杜莎、奇美拉、鹰身女妖，中国的龙、麒麟、饕餮等等。
可惜的是，国产院线怪兽电影仍停留在现实怪兽领域，比如《百万巨鳄》《3D食人虫》《蒸发太平洋》等，这些影片的视效粗陋不仅票房惨淡，还被观众吐槽抄袭好莱坞电影。近两年，随着网络大电影的兴起，怪兽+灾难成为网大中受欢迎的一个分支，其中《大蛇》的分账金额超过5000万，关于‘蛇灾’的网络电影层出不穷，总体质量虽有进步但仍旧偏低。
目前为止看到中国传说怪兽最多的电影，应该是2016年张艺谋导演的《长城》。按照电影《长城》的设定，上古凶兽饕餮就是天神降下的惩罚，虽然是中国神话怪兽，但影片中的饕餮和西方怪兽片中惯常的大蜥蜴造型相差无几， 只是在饕餮的额头上刻有中国传统符号青铜饕餮纹。从市场角度出发，被西化的饕餮或许是《长城》打开海外市场的一个方式，可以理解却也感到可惜。
中国上古时期神话传说中还有很多种神兽，如白泽、夔、凤凰、麒麟、梼杌、獬豸、犼、重明鸟、毕方、腓腓、诸犍、混沌、庆忌等，对于它们的身形、故事大众了解不多，这其实就是中国神话怪兽电影的机会。首先，在电影故事内核上，中国神话就是最好的内容依托，其次，打造中国神话怪兽电影也是输出中国文化绝佳机会，所以在资金、技术允许的情况下，创造出属于中国的神话怪兽宇宙，或许有将一日，能够与好莱坞怪兽电影一较高下。相应的，如果我们自己不拍，而好莱坞看上了中国的神话怪兽进行拍摄，届时人们只有怒其不争的份，就像《功夫熊猫》一样中为西用。
蛊雕
❺ 周星驰有哪些为人熟知的电影
1、《赌圣》
《赌圣》是周星驰早期的一部无厘头电影，而且这部电影也预示了周星驰之后的地位。当时《赌圣》这部电影放映四周就传下了香港历史上最高的票房，成为第一部超过四千万的港片，创造了想搞影坛的一个神话！如果这样星爷都不能成功那么嗨哟谁能成功呢？也是从这部影片开始星爷的名气越来越大，直到现在的大红大紫！
2、《唐唐伯虎点秋香》
《唐伯虎点秋香》是周星驰的巅峰作品之一，这部电影将搞笑发挥到了极致，创造了许多搞笑的经典片段，是一部将搞笑发挥到极致的电影。相信看过的观众现在都还记得卖身进华府和唐伯虎辱骂唐伯虎的那些搞笑片段，同时我相信大部分观众也没有忘掉风华绝代的“石榴姐”和宛如仙女的秋香！
3、《少林足球》
这部电影是小编认为周星驰讲述为梦想拼搏第二好的电影，“做人如果没有梦想，跟咸鱼有什么区别”就是出自《少林足球》中，剧中那些搞笑片段和师兄弟的热血片段以及最后的那个大招依旧让观众印象深刻。这部电影在第21界“金像奖”中获得了最佳影片、最佳男主角、最佳导演、最佳男配角等七大奖项，是第21届“金像奖”的最大赢家！
4、《喜剧之王》
《喜剧之王》小编认为是周星驰最励志的一部电影，影片笑点非常多但是笑中含泪。因为《喜剧之王》相当于是周星讲述自己成长与成名过程的影片，其中讲述了他一路过来的坎坷，从跑龙套到戏剧之王！影片中周星驰和张柏芝的一个“我养你”片段最近被网友放到网上迅速火了起来，许许多多的网友相继模仿！（努力才是成功的捷径）
5、《大内密探零零发》
《大内密探零零发》是星爷巅峰时期的戏剧作品之一。影片中的星爷是一个神秘组织中的一员（特工），虽然他是特工但他并没有武功而是整天喜欢搞一些奇怪的发明。电影从开始就是一无厘头的风格一致发展，整部片子换汤又搞笑。星爷作为导演、制片人兼演员在这部片子上花费了大量的心血。欢天不负有心人这部影片也让新股儿获奖！
6、《功夫》
《功夫》是星爷最完美的电影没有之一，相信看过之后没有人能忘记这部电影。这部电影有多好小编也就不多讲了，相信大家心里有数。《功夫》造就了许多的经典片段，我们来细数盘点一下。“1、老公，你记不记得有一招从天而降的掌法！2、一支穿云箭，千军万马来相见！3、星爷与哑巴女的爱情。4、火云邪神邋遢穿拖鞋的形象。5、与包租婆公路狂奔。”这些经典至今还在被模仿，但从未有人超越！
7、《大话西游系列》
《大话西游系列》是一部承载着儿时记忆的影片，这个系列的影片相信大部分的观众都胡不止看过一遍。剧中有句个深入人心的台词“1、曾经有一份真挚的感情摆在我的面前我没有珍惜，等我失去的时候才追悔莫及，人间最痛苦的事莫过于此，你的剑在我的咽喉上刺下去吧，不用再犹豫了！如果上天能给我一次再来一次的机会，我会对哪个女孩说三个字：我爱你，如果非要在这份爱上加一个期限，我希望是一万年！2、我的意中人是个盖世英雄，我知道有一天他会在一个万众瞩目的情况下出现，身披金甲圣衣，脚踏七色云彩来娶我，我猜中了前头，可是我猜不着这结局”。也是至今还在被模仿但从未有人超越的经典！
❻ 电影沙丘有续集吗
电影沙丘有续集吗
电影沙丘有续集吗，随着《沙丘》的热映，片方发布新中字特辑，聚焦该片极具特色的戏服，也体现了维伦纽瓦和属于他的“沙丘”美学，“要像来自另一个世界”。电影沙丘有续集吗？
电影沙丘有续集吗1
10月21日，科幻电影《沙丘》在中国内地和北美同步上映，首周末分别斩获1.398亿人民币和4,010万美元的票房成绩，全球票房累计已达2.2亿美元。在影片于流媒体同期上线的前提下，《沙丘》的市场表现大幅超出预期，成为疫情以来华纳北美开画最高的电影。《沙丘》北美票房不仅超过《哥斯拉大战金刚》的3,163万美元，同时高于《银翼杀手2049》3,275万美元的开局票房，是导演丹尼斯·维伦纽瓦职业生涯的最好表现。
据悉，《沙丘》采用IMAX特制拍摄，上映后IMAX格式的票房表现也尤为突出，首周末取得全球IMAX票房达1,780万美元，创下IMAX全球十月最佳首周末开画，在中国内地超过700家IMAX影院斩获3,300万人民币，创下疫情后IMAX在中国市场新上映影片的'最高占比。IMAX公司CEO 理乍得葛尔方表示：“凭借《沙丘》，丹尼斯·维伦纽瓦导演近乎完美地展示了IMAX技术的力量。我们非常荣幸有机会帮助他实现愿景，并与全球热爱IMAX观影体验的粉丝们分享这部电影。”
电影《沙丘》改编自美国科幻巨匠弗兰克·赫伯特的同名科幻小说，原作曾斩获雨果奖和星云奖，是科幻小说史上的必读经典。赫伯特先后创作了6部《沙丘》小说，分别是《沙丘》、《沙丘救世主》、《沙丘之子》、《沙丘神皇》、《沙丘异教徒》、《圣殿：沙丘》，其中《圣殿：沙丘》1985年出版，赫伯特于1986年去世。
赫伯特《沙丘》系列小说被认为是最难改编成电影的小说。在维伦纽瓦版《沙丘》之前，已有多位导演尝试改编，其中包括佐杜洛夫斯基和大卫·林奇。目前，维伦纽瓦版《沙丘》在全球范围内收获了不错的口碑，科技资讯网CNET评论员理乍得····特伦霍姆将其描述为 "一部明星云集又深具诡异的幻想史诗”。
然而，《沙丘》全片156分钟的内容只占到原作第一本的一半篇幅，原着主角保罗的旅途远远没有结束。这导致部分影迷在看完影片后直呼“不过瘾”，怀疑自己看了一部“预告片”，关于“维伦纽瓦版《沙丘》是否有第二部”的话题引起热议。
对此，导演维伦纽瓦作出回应，《沙丘》一定会有续集。“我计划用两部电影拍完《沙丘》，就像《小丑回魂》那样分上下部。（如果）只能拍一部，那我一开始就不会开机。《沙丘》里的世界太复杂了，每一个细节都充满力量。”维伦纽瓦还表示，《沙丘》续集已“整装待命”，包括剧本、配乐、拍摄计划，他希望能在2022年秋季正式开拍。
电影沙丘有续集吗2
10月24日上午，由丹尼斯·维伦纽瓦执导，“甜茶”提莫西·查拉梅、丽贝卡·弗格森、奥斯卡·伊萨克等主演的新片《沙丘》票房突破1亿元。该片在10月23日环比大涨52%，涨幅对于好莱坞真人大片也算表现较佳。
该片豆瓣评分罕见地出现了忽上忽下的现象，这都源于该片口碑两极化。有观众认为这是一部非常有史诗感的科幻片，服道化包括配乐都很惊艳；另一部分人则表示节奏很慢，剧情拖沓。目前，该片豆瓣得分7.8。
由于中国影市很长时间没有出现好莱坞顶级大片，《沙丘》的上映也带动了一波观影热潮，马上要超越《降临》，成为丹尼斯·维伦纽瓦导演电影的内地票房冠军。在《降临》之前，这位导演2017年在内地上映的《银翼杀手2049》曾斩获7700万元 。
随着《沙丘》的热映，片方发布新中字特辑，聚焦该片极具特色的戏服，也体现了维伦纽瓦和属于他的“沙丘”美学，“要像来自另一个世界”。片中专门特定的戏服超过200套，比如弗雷曼人在严酷的沙漠中赖以生存的蒸馏服、厄崔迪家族偏传统正式的礼服和军装、哈克南人虫子般的衣装铠甲。
目前，关于《沙丘》是否有第二部也引发影迷热议。因为这部《沙丘》电影，只拍到了原作小说系列第一本的一半。原着主角保罗的旅途远远没有结束，片头也注明了是Part 1。据了解，导演丹尼斯·维伦纽瓦从一开始就想的是会有续集，他表示：华纳同意拍两部，他才同意拍《沙丘》的，“计划用两部电影拍完一本《沙丘》，像《小丑回魂》一样分上下……只能拍一部我就不拍了。这个世界太复杂了，细节很有力量。”
维伦纽瓦还表示，第二部他已经“时刻准备好了”：剧本等已经在做，拍摄也在计划了，甚至汉斯·季默都已经写了一些第二部的配乐，“希望明年秋天开拍”。
❼ 2018年你的最爱电影有哪些如何评价
当然是《我不是药神》啦 当时铺天盖地的口碑可谓空前
我看的时候虽然没有传的那般完美 有几条感情线撒出去没收回来 结构似乎不够严谨
那又怎样 ❗谁说我们需要完美 我们要的是平等和交流
影视作品是对生活的提炼 它不是党的思想宣传队儿 我们不需要居高临下的指导 虚妄的正能量 就给你展示被我们忽略或习以为常的事情 激发你的思考 瞬间调动生活过往所见所闻 随着情节推展 情感 共震
二十岁的 黄毛 为保男主能救更多病患 果断驾车引开警察 结果遭遇不幸
印度老板 在厂房被查关之前给男主提供了最后一批药品
男主-曾经的混不吝 连老婆都打 当警察的 小舅子 成天想弄死他 却在最后放弃调查
假药贩 被抓 一番挣扎 自我救赎般独自承担
谁敢说他们未在修行 ？❗
所长 恼羞成怒：嚣张!调档所有案卷!严办!
德国 格列宁代理 出谋划策：弄死这邦私药贩!
多少人手握重权 披着正义外衣 只不过是 个人上升阶梯 而已
多少程勇们明明名利双收 多次可以抽身 却愿散尽家财 再涉地狱
偶遇神像出游 什么是佛 佛魔从来并行 善恶且在一念间
程勇被抓只说了句：我走私贩药触犯法律 愿意伏法
➡ 法律是人间规则 活着是场修行
不能度己何以度他！地狱不空决不成佛！ 六合之外 定有更高仲裁！
这或许是不完美的药神带给我们的思考❗
距离2018结束还有2天的时间，在这一年可以说是国产电影达到了一个前所未有的鼎盛时期，一部《我不是药神》获奖无数，票房破30亿，王传君也因这部戏从“关谷”完美蜕变为实力派，也印证了金世佳所说的那句“做演员要有演员的羞耻心”。当然除了国产电影其他国家的导演在今年也拍出了许多好电影，那么就挑出我心目中的“十佳”来和大家分享。
在戛纳电影节首映的韩国剧情悬疑篇，由村上春树的《烧仓房》改变。许多人看完第一遍都不知道在讲什么，三个人的恋情，废弃的仓房、看不见的猫咪、卫生间的化妆盒……让这部电影的深度和隐喻难以用三言两语来蔽之。根植人心的阶级意识，肉体的饥饿和精神的空虚总是找不到一个平衡的支点，整部电影如一首诗，越品越有味，抓住了一个隐喻的切入点慢慢 探索 深藏其中的美~
今年堪称GBL电影的春天啊，《爱你，西蒙》不再走同志片的“文艺路”，用最自然的青春视角，从两个人暗生情愫的互发邮件，到中途的“被迫”出柜，再到最后的摩天轮接吻“yes，I’mblue”。最令人感到惊喜的是跨种族的同志爱情~超温暖的“出柜片”，即使剧情有些俗气但也是优点~
收到《看不见的客人》导演OriolPaulo的高度肯定，电影剧情紧凑，一个疑点未了又冒出另外一个，导演优秀的故事叙事能力将这些看似凌乱的事件完美拼接在一起，结尾非常赞，不可多得的国产悬疑片佳作。
年度最佳彩蛋电影，据统计斯皮尔伯格老爷子在140分钟的电影中埋下了119个彩蛋，将动漫和 游戏 完美融入一部电影中，电影虽是 科技 飞速的未来但无时无刻都能体会到怀旧的气息。高达变身的那一段实在是太燃了！当时在电影院瞬间浑身鸡皮疙瘩…..
给好多朋友安利这部电影，当你站在不同的角度去看待同一个事件你会发现人性是多么的复杂难懂。剧情推动的不温不热，人与人之间做到相互理解真的太难了，当你失去一些东西的时候，你才会学会开始谅解，这时矛盾和纠纷也就化解了。
对这部电影很多人褒贬不一，我去电影院刷了两遍，在手机上看了一遍，每次都有不一样的体会。“你别怕，我就是那个给你托底的人~”，黄晓明这次有点惊艳到我~
一群被亲人、被老板、被爱人抛弃的“烂人”，却组成了一个最温馨融洽的家。“奶奶”的秘密是剧中最有趣的一个论点。
我们宿舍一起去看的一部电影，即使是从来没看过漫威电影的人也完全能看懂，因为《海王》是完全独立出来的一个版本。电影的画面真的是美到犯规，精美绝伦的海底世界，雄伟壮丽的亚特兰斯，帅气的舰艇，炫酷的武器盔甲，看的我眼花缭乱。我一直觉得王后是琪亚娜……
韦斯·安德森拍的一部动画电影。虽然是一部动画电影，但这次安德森也开始讲政治了，关于日本的政治。《犬之岛》中的很多场景都是以日本现实景观、地理环境为参考，含蓄讲述了日本的 历史 ，是很有政治色彩的一部动画电影。
非常感人的一部纪录片，围绕着日本乡村的一对老夫妇，记录他们的生活起居，吃穿住行。两个老人将一辈子活得十分通透，他们幸福安逸的晚年让人羡慕，但同时也令人深思“人生的果实”到底是什么……
以上推荐的电影种类还是比较齐全的，包括：爱情、剧情、悬疑、科幻等等。那么今年你心中的“十佳电影”要花落谁家呢？
作者：小矮人
2018年没有最爱的电影，因为如何站到国产电影角度上讲。2018年的国产电影，确实是进击的一年，整体进步很大，尤其是商业电影。
由2018年贺岁档《红海行动》的爆发，到《唐人街探案2》对商业系列电影和电影宇宙的稍为 探索 。
与《捉妖记2》的票房高口碑倒塌，和《女儿国》开始就虚火，为中国电影稍稍带来一抹亮色。
2018年五一档表现最好的《后来的我们》，再到后来的《爱情公寓》，不能说摧毁中国电影。
但是，差点重回2017年暑期档《三生三世十里桃花》的情况，片方（或猫眼）以为负面营销带来观众热度和流量，最后损耗的到底是会是谁，不言而喻。
中国网络上面，成天喷国产古装剧磨皮过度，妆容太干净，调色阿宝色，制作抠图，服装太干净，让电影显得太假。质感远不如欧美 历史 大片，或者美剧的写实，中国古装剧都是垃圾的。
中国影视 娱乐 圈这种现象还有很多，一如《后来的我们》， 把标准放低到台湾文青歌手“奶茶”，前期宣传台湾歌手，再到内地小花小生主演，到青春爱情片的题材。如果没出事还好，一出事只剩下——
“情怀”圈钱二字，吃相还非常的难看！！！
其它如《 爱情公寓》，《欧洲攻略》，《新乌龙院》出现。都完全是一样的。
好在2018年，整年还是《我不是药神》《无双》，再到《无名之辈》这种良心电影居多，其它烂片只是少数，至少大热的烂片是少数。
为此，在这里确实应该要吹爆《我不是药神》，虽然将《我不是药神》，放在世界范围，尤其美国好莱坞同类电影相比只是中上。
我们吹爆《我不是药神》，并是一件可悲的事情，至少是一个非常好的开始。
电影一直是人们津津乐道的话题，电影看的并不是表面现象，通过电影艺术之魅力，给人们展现出一段 历史 ，一段难忘的时光。岁末马上挥手告别，2018那些带给人们感官震撼的电影，还萦绕在我们的心头，挥之不去！
纵观这些琳琅满目的电影，比如 《侠盗一号》《巨齿鲨》《长城》等都是中国和外国演员合作的电影，每个人物表现的都是精彩绝伦。
其中我最喜欢看的是《长城》这部张艺谋执导的中美合作，带有魔幻色彩的电影，里面有刘德华，张涵予等明星助阵，也是外国人写的我国的故事，电影画面宏大，里面融合了双节棍的节奏，也是武功高手的天下，在长城一起连手，共同抵抗怪兽的侵袭，让他们见证了战无不胜的中国无影禁军，并且钦佩他们的英勇无畏精神！
饱含着爱国热情与信任，执着守候长城关口的两只部队，为了保卫人类的安全，牺牲了很多女战士，在这场较量中，也让我们明白了贪婪的下场。
整个荧幕有血有肉，所表现的是我们中华民族的精神所在，让人感动！所以一部好的影片就是一部爱国教育经典，始终鼓舞人们前进！
“ 我终于坐在我的飞船里，出发了”
2018年最喜欢的一部电影是具有浓重佛学色彩的黑色幽默的电影《大佛普拉斯》 ，这部电影豆瓣评分8.7。
肯定包括《红海行动》和《我不是药神》。
但现在我想说的是另外一部电影，一部看到自己的电影。
《无名之辈》。
故事讲述了几个小人物围绕寻枪和乌龙劫案两条线发生的荒诞喜剧。
有潘斌龙和章宇饰演的低配版劫匪，有陈建斌饰演的落魄保安，有任素汐饰演的毒舌彪悍的残疾女，还有一众在生活里都有参照品的小人物。
故事其实很简单，在剧情衔接上没有那么自然，但它确确实实打动了我，看完电影后的我，久久回味，这说得不就是我们自身吗？
那些看似荒诞的情节，不正是我们当下所经历着的生活吗？
我们就是无名之辈，凭着一腔热血想干一票大的，却志大才疏，目标定错，辛苦拼来的东西只有空壳，成为全城笑柄。
我们就是无名之辈，从前做错的事想赎罪，想回到之前的轨道。但是失望才是生活常态，失去才是人生常事。那些离开的人再没消息，能做的只有好好检讨，珍惜当下。
我们就是无名之辈，心头总会有道伤痕，也许今生都不能抹去。毒舌冷漠只是我们的保护色，只是想隐藏心中的那份创伤。
看电影时，如鲠在喉，吐又吐不出来，咽又咽不下去。
只有一遍遍听着同名的主题曲，自我沉醉，像我这一个“愤怒的疯狂的无名之辈，执着的刚强的不知后退。”会不会路走到尽头，退无可退？
无声呐喊，独自彷徨。
图片均来自电影《无名之辈》
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剧情很新颖，看到最后的大反转，真的是让我大吃一惊，很喜欢这部电影，不仅是因为有我从小看到大的发哥在里面，更是因为精彩的剧情。
这部电影探讨了种种现实中的矛盾与困境：病人的生存困境，药贩子的道德困境，警察的法律困境，医药公司的商业困境。刻画困境的同时，更让人思考困境。题材中蕴藏的温暖与希望，细腻的现实主义笔触，让人感受到该片的人性力量。
很喜欢沈腾的喜剧，这部也不例外，这部剧 搞笑 中又传递着正能量，最后沈腾还是愿意为了夏竹而放弃金钱。
这部带着批判性的喜剧，批判人性的丑陋，为了钱什么都能做的丑陋现象，黄才伦的女装扮相还是相当 搞笑 的。
《我不是药神》是我今年看过的最好的电影。
这部电影根据现实生活白血病患者原型陆勇戏剧化而成。这部电影揭示了当今 社会 医药方面的潜规则，也暴露了 社会 上有很多病患因为贫穷而吃不上药等死的无能为力之困惑。影片最后给了人们希望，让观者舒畅了蕴含泪水的心。
这部电影从演员的选拔到故事情节的设置，充分体现了导演求真、务实、向往美好的善举。演员出色的演绎，使更多的人理解病患的痛苦以及贫穷带来的无奈。
看了这部电影，我的心情难以平静，我身边的癌症患者没有影片里的患者幸运，他们忍受疼痛坐等死神，心中期盼的神药是天方夜谭。我也希望影片结尾"神药"真实的成为医保药能普及天涯海角，让癌症患者死无遗憾。
《金蝉脱壳》
最吸引人的地方莫过于史泰龙和施瓦辛格两位硬汉的强强联手。对于所有的动作片狂热爱好者来说，史泰龙和施瓦辛格是两个被神化的人物，我们感叹着他们一生的坎坷经历，赞叹着他们在银幕上创造的一个个无法超越的硬汉形象。虽然在影片中，两位“英雄”已老，当年的豪情壮志早已不见，然而比这些更重要的那份坚守却愈发浓烈，他们还是为我们这些影迷呈现了最激动人心的肉搏场面，依旧令我们热血沸腾。
《金蝉脱壳2》
金蝉脱壳2是史泰龙自己发起的动作片Ip。为了混点退休金榨干最后电影的价值，干脆卖给中国冤大头。黄晓明和史泰龙都明白这是个什么电影。导致两个人表现都是互相谦让，黄晓明想傍史泰龙混个国际大片脸熟，史泰龙知道这是中国特供电影，都很谦虚的认为自己是男二，导致电影尴尬的找不到男一。估计导演剪片子的时候磕药了，把正片当成预告片剪了。破碎的切换让人看的心碎，奥特曼级别的背景和特效，横店影视城制作班底。
金蝉脱壳
2我都怀疑是史泰龙的一大败笔
一、《红海行动》带给我的感动与震撼。
作为一名拥军人士，我是看到是为海军拍的，才来看的电影，确实不失所望。从头到尾，看的我心潮澎湃，惊心动魄，心如刀割。
1，首先是战争场面惨烈，不是你一枪我一炮，而是白热化状态下的杀戮，与极度的紧张。
2，人员伤亡的拍摄，不假！让我知道战争前线的恐怖与凄惨。人说没就没了，可能是缺胳膊少腿，可能还身首分离，很真！电影也告诉了我们要珍惜国内和平，不主动挑起战争。
3，涉及战争场景多，海上打海盗，陆上打巷战，山上打反伏击战，沙漠上打坦克战，空对地无人机。。。精彩程度令人惊讶，更是过瘾。同时也透露出一下弊端：海战的直升飞机，队员在上面打，下半身暴露，这样很容易受到攻击。应该加以防护。打巷战中，对方的火箭炮多如羊毛，而我方只有防守之力，火箭炮太少，构不成切实保护。还有就是使用烟雾弹多，手榴弹后来用的多。除了躲起来，怎么想法能把敌人投的手榴弹扔掉，还炸不了手？
4，看到石头他们牺牲，我自己早已泣不成声。。。太舍不得他们了。怎么发明些武器，能让机器人打仗，别再让这些年轻生命去硬拼？？？战士们被炸得血肉模糊，骨肉分离，，，，太惨烈了，于心不忍啊！（泪流满面）
5，敌方在这个国家，其实应是哪个民族。从生命的追求，暂时不论。但为了个人的利益，屠城，杀人质。。。行为令人发指。这也告诉我们，像某些反中势力，中国人民要团结起来，不能给那些恐怖分子加害我们的一丝机会。