① 如何看待电影的发展趋势
目前国内电影行业主要上市企业有：完美世界(002624)、新媒股份(300770)、华策影视(300133)、平冶信息(300571)、华录百纳(300291)、唐德影视(300426)、华谊兄弟(300027)、中国电影(60097)、万达电影(002739)等。
本文核心数据：中国上映国产片VS.进口片数量及票房，中国大陆电影票房TOP10
1、中国医生上映4天，票房破3亿
2021年7月9日，抗疫电影《中国医生》在中国大陆上映，影片上映后口碑炸裂，2021年7月12日，《中国医生》的电影票房突破3亿。《中国医生》电影票房涨势如此喜人的原因主要在于以武汉抗疫英雄为原型，符合中国大众的审美需求。结合之前好莱坞大片《速度与激情9》败给《你好，李焕英》的事实来看，未来符合我国大众审美需求的影片或将票房大涨，我国国产片或将逆袭迎来爆发时刻。
综合来看，近年来尤其是疫情之后，中国国产片迎来了发展的黄金时期，在这个时期《你好，李焕英》、《唐人街探案3》分别位居2021年上半年上映电影的第一二位，此次《中国医生》的上映也在天之内突破3亿元。未来，随着我国电影拍摄技术的发展，我国电影行业或将逆袭增长。
② 中国的电影业前景如何呢
现在电影行业的现状确实是已经不好了，因为有很多人已经不从事这个行业了，所以这个行业现在确实有一点不好呀。
③ 中国目前的电影市场情况如何
我们都知道，现在中国目前的电影市场情况是非常不容乐观的。这都是由于今年疫情原因的影响，足足有大半年在今年电影院都没有开门。现在虽然开门了，但是情况还是不容乐观。
一、今年年初整个地球都遭受着新冠病毒的影响，大家都处在水深火热之中。我们知道今年年初的时候，本该是新一年美好的开始，谁知道新冠肺炎病毒却肆虐在这个地球上。很多国家很多人民都遭受这个病毒的影响，在那段时间几乎每个人都处在水深火热之中，直到现在疫情虽然得到了很大程度上的缓解，但是还是远远没有消失。
综上，我们可以发现，中国目前的电影市场的情况依然是非常的惨淡，非常的糟糕。对此，你有什么其他的看法？可以在评论区里说一下，大家一起来讨论一下。
④ 2018年电影公司众生相：传统五大博纳第一、新兴公司腾讯系登顶
文｜行者
2018年，即使整个影视行业悲观情绪外溢，电影行业仍然实现了可贵的增长。
根据国家电影局发布的数据显示，2018年全年票房首破600亿元，达到609亿元，较去年同期增长9.06%，实现票房新高，同时新增银幕9303块，全国银幕总数达到60079块，稳居世界首位。
尤其让人惊喜的是，国产电影的票房出现强劲增长，猫眼电影研究院的数据显示国产片以77.5%的数量取得了票房总量的60.3%，国产片票房占比相比于去年增长了3.4个百分点，也是近三年来首次突破60%的心理线。
票房的增长得益于影片质量的提高。在全年票房TOP5中，有四部来自国产片，其中《红海行动》《唐人街探案2》《我不是药神》三部过30亿元的电影均为国产片，票房分别达到36.5亿元、34亿元和31亿元；且猫眼评分都超过9分，分别为9.4分、9.0分和9.6分。
这些成绩取得的背后，都是中国电影人努力耕耘的回报，也是各大电影出品公司在市场巨变下坚守的成果，不论是传统的博纳、光线、还是新兴的互联网影视力量腾讯影业、猫眼电影，都在发挥各自优势，坚守着初心：做好电影。
站在2019年的起始点上，文娱商业观察以5亿元票房为基准线，因为这个体量的电影是大片的票房起点，也是大部分影片盈利的起点，来盘点2018年新老影视公司的出品成绩单。
榜单背后不仅反映了出品公司实力的变化，更反映出互联网影视在近些年来与传统影视的融合，就像NETFLIX正式成为美国电影协会（MPAA）一员，成为第一家加入MPAA的非电影公司、第一家加入MPAA的流媒体。打破了传统电影公司=美国电影主流的观念。
这件事情的标志意义在于，以什么样的方式做电影不重要，重要的是做出了什么样的影片，只要影片得到市场和观众的认可，出品公司同样会得到市场的尊重和认可。
传统五大：博纳优异、华谊渐弱、光线万达稳字当头
2018年，中国影视产业的多事之秋。
在7天57.3亿史上最贵春节档的加持下，内地影视取得了梦幻开局。二月28天101亿票房，也刷新了世界影史最快百亿纪录。万达、光线、博纳等行业传统公司大佬出品成绩，也取得“开门红”。内地影市进入下半场后，“阴阳合同”引发 娱乐 产业大地震。传统影视大佬的命运轨迹，开始向着不同方向演化。
2018年春节档，擅长打造主旋律影片的博纳影业，主出品的《红海行动》以36.5亿成绩，荣膺档期票房冠军。国庆档期间，其主出品的《无双》，凭借观众正面口碑加持，最终拿下12.73亿成绩，问鼎档期票房冠军。国内三大黄金档期的“两冠王”身份，让市场对博纳刮目相看。
2018年华谊兄弟出品的《狄仁杰之四大天王》、《找到你》等多部作品。其主控影片中，仅有《狄仁杰之四大天王》最终累计票突破五亿大关，达到6.06亿。原计划2018年内上映的《手机2》，在7月中旬杀青后再无相关消息传出。不过，2018年国庆档，华谊出品的《找到你》成为文艺片黑马，并最终取得了2.85亿成绩。但一部电影的出彩，并不能掩盖华谊整年市场表现的式微。
与博纳、华谊的起落相比，光线传媒、万达影视、中国电影等传统头部公司，表现稳扎稳打。
2018年，光线出品的8部影片以青春与动画类型为主。其参与出品的《超时空同居》与《动物世界》，分别取得8.99亿、5.09亿票房。暑期档，光线参与出品的《一出好戏》取得了13.55亿累计综合票房，表现亮眼。遗憾的是，其参与出品的动画类型作品没有爆款诞生。
2018年春节档，万达影视出品的《唐人街探案2》、《熊出没·变形记》，分别取得33.97亿、5.68亿累计票房，利润可观。暑期档，其主出品的兄妹喜剧《快把我哥带走》，口碑与票房均取得不错成绩。相较而言，去年万达影视保持了稳定发挥。
作为国字头的行业巨头，2018年中国电影出品了《捉妖记2》《无问西东》等，市场表现平稳，符合其一贯的风格。其中，票房成绩超5亿的2部作品，合计票房达到29.9亿。英皇电影作为香港公司的传统厂牌，参与出品了《红海行动》、《无双》、《无名之辈》三部爆款，吸金能力非同一般。
行业新贵：爆款捕手北京文化，徐峥、宁浩成最大赢家
2018年，传统影视大佬的大考之年，也是许多行业新贵的立足之年。
北京文化继续扮演者爆款捕手的角色，现实题材作品《我不是药神》、《无名之辈》的火爆，让其再次成为市场焦点。《我不是药神》公映期间，公司股票大涨，市值最高涨幅达到40亿。唯一遗憾的是，其出品的《英雄本色2018》票房惨淡。这也是北京文化2018年的最大遗憾。
《我不是药神》的出圈，让坏猴子影业、北京真乐道、欢喜传媒三家公司从幕后走到了前台。徐铮、宁浩之间的投资版图，逐渐清晰起来。通过梳理三家公司出品成绩，不难发现2018年的内地影市，徐铮、宁浩成为最大赢家。
2018年，宁浩的坏猴子影业主出品了《我不是药神》，导演文牧野正是电影计划的首期签约对象。这也是2018年，公司唯一出品的电影作品。徐铮的真乐道文化参与出品了《我不是药神》、《超时空同居》等四部影片。徐铮、宁浩作为联合创始人的欢喜传媒，在《我不是药神》之前，还出品了刘若英导演处女作《后来的我们》，取得13.6亿票房。
除此之外，2018年暑期档，开心麻花参与出品的《西虹市首富》取得25.47亿票房，延续了麻花作品的爆款表现。国庆档，开心麻花基于舞台剧IP打造的《李茶的姑妈》上映。在较高的映前热度中因为口碑问题而未达预期。最终，此片取得了6.04亿票房。2018年，开心麻花可谓是有喜有忧。
与开心麻花关系密切的新丽传媒，也参与出品了《西虹市首富》和《李茶的姑妈》。贺岁档根据意大利口碑佳片翻拍的《来电狂响》也是由其出品，当前已取得6.35亿票房。新丽传媒能否将母公司阅文集团优质文学IP，改编成更多优质影视作品更值市场期待。
互联网影视公司：腾讯影业＋企鹅影视登顶，猫眼阿里可圈可点
2018年，腾讯影业、企鹅影视、阿里影业、猫眼 娱乐 等新兴互联网影视公司，机遇与挑战并存。四者在出品端均有良好表现，逐渐登上影视行业主舞台。
其中，腾讯系市场表现出众。据统计，2018年票房5亿以上出品公司中，腾讯影业与企鹅影视联合拿下71.58亿票房，位居排行榜冠军，其中腾讯影业占41.67亿，企鹅影视占29.91亿。
作为新兴网联网影视公司的后来者，腾讯影业通过不断 探索 与总结，在过去一年给出品市场留下了诸多优质作品。从春节档6.05亿的《熊出没·变形记》，到国庆档6.28亿的《影》，再到18.7亿的漫威作品《毒液：致命守护者》。其中，张艺谋导演的《影》，以12项获奖提名领跑第55届中国台湾金马奖。最终，影片斩获最佳导演、最佳美术设计、最佳造型设计、最佳视觉效果四项大奖，成为当晚最大赢家。《毒液：致命守护者》不仅中国市场表现优异，全球累计票房突破也以10亿美元，创造漫威“身价”最高单人英雄。
与此同时，企鹅影视作为腾讯系另一厂牌，参与出品了《无问西东》、《捉妖记2》。在贺岁档及春节档，市场表现突出。其中，《无问西东》还帮助王力宏、章子怡拿下第10届澳门国际电影节最佳男女主角。
暑期档与国庆档，阿里影业分别参与出品了《西虹市首富》、《无双》等影片，市场票房表现可圈可点。其中，其联合出品的《碟中谍6》，在大盘走势趋冷的状态下长线走势稳定，最终突破12亿票房。
2018年，猫眼参与了24部作品的运作。其参与出品的影片覆盖三大黄金档期，有《捉妖记2》、《后来的我们》、《熊出没·变形记》、《李茶的姑妈》等。在猫眼网络票务平台的支持下，这些影片均取得了不错的票房成绩。
通过以上盘点，不难发现传统影视巨头，正在被行业新贵及新兴互联网影视公司逐渐赶超。影视寒冬季之下，新兴互联网影视公司的成长速度超出预期。未来整个影视产业格局，或将面临重新洗牌。
⑤ 你觉得中国的电影市场应该怎么发展
我认为国产电影目前亟待提高的两个点就是恐怖片和科幻片，细数一下国产片的市场，似乎拿得出手的科幻片和恐怖片几乎是没有的，也就是年初一上映的流浪地球还能挽回点科幻片的面子，其他的真的是乏善可陈，所以对于未来的发展，我希望在这两个方面能够有所提高。
⑥ 现阶段在国内发展影视行业形势如何
随着高校毕业生就业形势日趋严峻，引发媒体和整个社会的高度关注，据数据显示，其“影视动画”、“游戏美术”等专业的就业率超过93%，目前很多美术和IT 专业的大学生选择通过职业培训进入到数字创意这个新兴的行业，甚至一些职场人士，也选择了通过“充电”实现转行，这个究竟是为什么呢?
特效剪辑师月薪5000元起，栏目包装师月薪6000元起，在招聘会现场，这样的高薪聘才广告随处可见。虽然应聘者很多，但真正符合要求的人却少之又少。企业渴望人才，但原创能力与动手能力很强的专业人员实在难觅。招聘会上，众多影视企业发出了如此感慨。一方面是影视动画专业大中专学生数量的快速增长，另一方面是影视动画企业专业人才匮乏。另外影视公司招聘人才，往往自身实力，创意思想，肯学习，会学习才是考虑因素。文凭这些倒成为其次的东西，作为一个影视后期的制作人员来说，要耐的住寂寞，并且对这行充满激情才能在这一行走下去。
⑦ 影视行业在未来是否有发展前景
电影行业发展历程分析 未来市场规模将是千亿级别
中国电影产业的重要时刻与阶段性特点分析
2018年11月20日，2018第十六届中国企业竞争力年会在北京召开，北京电影学院党委书记侯光明在“中经之夜，岁月流金”晚宴现场，结合时代背景，回溯了改革开放以来中国电影的发展，盘点了中国电影产业的重要时刻与阶段性特点。
一部电影虽然有不同的评说，但电影依然是一个时代的一面镜子。他用改革春风期、艰难探索期、多元生长期和综合升级期，分别概括了改革开放40年来中国电影发展的4个阶段，并用各阶段代表性电影插曲名进行总结。
2018年1-10月电影票房收入突破525亿
中国电影产业在国民经济新的发展形势下实现了稳健增长。以电影票房收入衡量，我国电影市场已经成为仅次于美国的全球第二大电影市场。据前瞻产业研究院发布的《电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》最新统计数据显示，我国电影票房市场近年来保持高速增长的态势，观影人次从2007年的0.71亿，增长2016年的13.72亿，年均复合增长率达到34.47%。国内电影票房从2012年的170.7亿元增长到2017年559.1亿元，年均复合增长率达到26.78%。2018年1-10月全国电影票房累计达525.3亿元。按照今年电影票房趋势来看，2018年全国电影票房超越2017年的559.1亿元基本是毫无压力。
2018年1-10月中国电影票房收入统计情况
数据来源：前瞻产业研究院整理
中国电影行业发展历程分析
1、1978年到1992年的改革春风期间，随着政策的松绑，思想的解放，中国电影逐渐“破冰”，“解禁”电影的重映掀起观影热潮。1979年，中国观影人次在293亿，人均观影28次。之后，在第三代、第四代、第五代导演的推动下，家庭伦理片、反思电影等影片都在国内甚至世界舞台大受欢迎，崭露头角。
2、而在1993年至2001年的艰难探索期，侯光明解释道，电视普及和进口大片为中国电影带来冲击，电影经济出现巨大滑坡，促进电影经济恢复的“9550”工程也应运而生。在“9550”工程的推动下，一批精良、深刻、广为流传的电影作品也随之而生。电影作品同时反映了不断开放过程中人民群众思想的进一步开放，国人精神在对外融合过程中的适与不适。
3、在促进电影产业繁荣发展的政策措施鼓励下，2002年到2011年，民营企业也进入拍电影的行列，拍电影的门槛逐渐减低，中国电影行业更多元也更创新，与国际交流也越发深入。值得一提的是，这一阶段，“大片”、“小片”百花齐放，共同撬动了观众需求，中国电影也完成了全面市场化，但出现了泛娱乐化、资本化、票房之上的现象，为进一步发展蒙上阴影。
4、十八大以后，电影回归质量被提出，文化产业被确定为支柱型产业，2012年至今，观众审美不断提升，但影片品质与其的矛盾仍然存在。中国电影人也持续发力，爱国主义作品叫好又叫座，文艺片、纪录片也取得佳绩，努力用优质作品满足日益升级的观众需求。
未来中国电影必将突破千亿元规模
对于中国电影的未来，2017年已拥有559亿元票房，比1995年翻了60倍以上，网络电影市场也日渐繁荣，未来中国电影必将突破千亿元规模，从而成为全球最大的电影市场。“虽然我们的电影市场仍存在一些不规范、不系统的问题，但中国电影的整体发展势头良好，未来电影的发展将以打造文化自信为根本宗旨，为中国乃至世界观众提供更多优秀的电影作品。
⑧ 2018年电影产业链市场竞争格局与发展趋势分析
上游环节竞争白热化
电影产业链上游是制片环节，主要包括剧本开发、立项、电影生产构成。目前，电影制片环节准入门槛不高，根据《电影管理条例》和其他相关规定，电影行业制片领域涉及的监管准入措施主要包括电影制片制作资格准入许可、电影摄制行政许可、电影内容审查许可三大方面。
正因此，国内制片方的竞争十分激烈，每年生产的电影数量持续增长。根据国家广电总局数据，2014年，我国电影产量为758部，到2018年电影产量已超过千部，增加至1082部，年均复合增长率为9.3%。
电影产业链中游是发行环节，主要是根据影片获取公映许可证和上映档期的情况，组织电影宣传和发行工作，完成影片公映以及衍生品销售等工作。不过影片类型的不同，使国内发行领域的机构存在差异。
其中国产电影的发行可以由国内任意发行公司完成，而进口电影只有中国电影、华夏电影两家公司具有引进和发行权。其中批片大都是由民营公司引进之后，再向中影或者华夏申请配额指标并支付一定费用。
这导致国产电影发行市场竞争激烈，既有博纳影业、五洲电影发行等为基于院线资源优势的终端主导型公司，也有光线传媒、新丽传媒等为以优质内容生产为核心的传统发行公司，以及猫眼电影、阿里影业为代表的新兴互联网发行公司。
电影产业链下游是院线（影院）环节，是电影行业中连接电影发行方和影片放映方，对影院实行统一排片、统一经营、统一管理的独立经营单元。目前，国内院线与其下属影院的关系主要分为两种，一种是资产联结、另一种是签约加盟。
由于院线有牌照准入壁垒，因此近年来国内院线数量基本保持稳定，竞争格局基本清晰，以万达院线、大地院线、上海联合、中影南方和中影数字等为代表的前十院线梯队成为我国院线市场商业化运作的主导力量。
产业链整合趋势明显
当前，国内电影行业全产业链布局或向产业链上下游延伸发展、整合或合作的趋势日益明显。为了通过整合全产业链资源以强化盈利能力和对产业链各资源要素的控制能力，以此发挥各产业环节的协同效应、增强市场竞争力，国内电影行业中实力较强的企业纷纷开始全面介入上游的内容制作、中游的宣传发行、下游的院线影院终端放映和衍生品产业投资之中，使得整个电影产业链的整合趋势日益明显。
此外，影视公司与互联网的跨界融合越来越多，电影制片、电影宣传发行、电影衍生品和投放终端逐步互联网化。近两年，互联网公司也通过兼并、合作，渗入到制片、发行、放映各方面，从多角度、宽领域介入到了电影产业链。互联网公司凭借其平台的领先优势，协同现有业务布局和战略方向，为平台的活跃用户提供丰富的内容供给，增加盈利。
更多数据参考 前瞻产业研究院 发布的《 中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告 》。
⑨ 国家扶持电影行业迅速发展，一部电影最大的收益方是谁
受益方就是投资人啊。
影视投资是近些年潜力最大能在影视行业获利的重要部分之一。 随着时代的发展，影视市场越来越火热，电影票房持续走高，国家对于文化产业的重视程度节节高升，据国家新闻出版广电总局电影局数据显示，2013年、2014年、2015年、2016年，2017年的票房分别是218亿、296亿、441亿、455亿，559亿,尤其是18年2月电影票房一举打破世界单月最高纪录100亿,2017年度中国电影年度票房突破500亿元，2018年度中国电影年度票房突破609亿，中国电影票房已保持了近10年的高速增长，增长速度超百分子50%，目前行业进10年 中最稳最快的高速发展行业.
四、分红模式一部电影上映以后，一位投资者究竟可以分到多少钱？相信这是很多投资者都比较关心的问题。首先我们要知道电影公映结束后，影片背后投资方因此获得怎样的回报，这离不开两大要素，一是票房收入，二是电影投资成本。其中，票房是进行票片分账的基本要素。附电影票房分账原则：01.影片所有票房收入计入电子售票系统，数据统一汇总到中国电影事业专项资金办公室（简称专资办）。以专资办的统计数据作为各方分账的依据。02.所有影片收入首先缴纳3.3%的特别营业税，及5%的电影事业专项资金。剩余的91.7%认定为一部电影的“可分账票房”。03.电影院级院线为57%，而电影出品及资金投资入方大致收益为票房收入的33%—42%。