1. 大剧院有发展前途吗
行业前景不太看好。
就目前看来，中国电影下沉市场仍有开发空间，国内电影市场将继续保持高速发展。2017年，国产电影创作生产继续保持活跃态势。
2. 请问下中国的电影市场还有多大的发展空间啊！
行业主要企业：猫眼娱乐(01896HK)、阿里影业(01060HK)、光线传媒(300251)、新片场(834630)、华谊兄弟(300027)、爱奇艺(IQ.NASDAQ)、Bilibili(BILI.NASDAQ)
本文核心数据：中国电影行业相关企业数量、中国影院数量、中国银幕数量
改革开放后我国电影进入市场化阶段
1905年，中国第一部电影《定军山》诞生。时至今日，中国电影已走过了110余年的历程。中国电影主要分为三个产业发展时期：第一轮产业发展时期(1922年-1945年)、第二轮产业发展时期(1945年-1976年)和第三轮产业发展时期(改革开放至今)。
相关企业数量不断增大
通过前瞻企查猫网站，以“电影”为关键词，筛选条件为“在业/存续”、“文化、体育和娱乐业”进行查询，结果显示截至2021年，全国文化、体育和娱乐业相关企业231456家，广播、电视、电影和录音制作业相关企业96469家。其中细分行业内，影视节目制作主体7238家，影视发行主体813家，影视放映主体485家。
整体来看，我国电影行业在国内有效的疫情防控机制下恢复较好，2021年产量与影院数量均有一定幅度的上升。
以上数据参考前瞻产业研究院《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》。
3. 2018年电影产业链市场竞争格局与发展趋势分析
上游环节竞争白热化
电影产业链上游是制片环节，主要包括剧本开发、立项、电影生产构成。目前，电影制片环节准入门槛不高，根据《电影管理条例》和其他相关规定，电影行业制片领域涉及的监管准入措施主要包括电影制片制作资格准入许可、电影摄制行政许可、电影内容审查许可三大方面。
正因此，国内制片方的竞争十分激烈，每年生产的电影数量持续增长。根据国家广电总局数据，2014年，我国电影产量为758部，到2018年电影产量已超过千部，增加至1082部，年均复合增长率为9.3%。
电影产业链中游是发行环节，主要是根据影片获取公映许可证和上映档期的情况，组织电影宣传和发行工作，完成影片公映以及衍生品销售等工作。不过影片类型的不同，使国内发行领域的机构存在差异。
其中国产电影的发行可以由国内任意发行公司完成，而进口电影只有中国电影、华夏电影两家公司具有引进和发行权。其中批片大都是由民营公司引进之后，再向中影或者华夏申请配额指标并支付一定费用。
这导致国产电影发行市场竞争激烈，既有博纳影业、五洲电影发行等为基于院线资源优势的终端主导型公司，也有光线传媒、新丽传媒等为以优质内容生产为核心的传统发行公司，以及猫眼电影、阿里影业为代表的新兴互联网发行公司。
电影产业链下游是院线（影院）环节，是电影行业中连接电影发行方和影片放映方，对影院实行统一排片、统一经营、统一管理的独立经营单元。目前，国内院线与其下属影院的关系主要分为两种，一种是资产联结、另一种是签约加盟。
由于院线有牌照准入壁垒，因此近年来国内院线数量基本保持稳定，竞争格局基本清晰，以万达院线、大地院线、上海联合、中影南方和中影数字等为代表的前十院线梯队成为我国院线市场商业化运作的主导力量。
产业链整合趋势明显
当前，国内电影行业全产业链布局或向产业链上下游延伸发展、整合或合作的趋势日益明显。为了通过整合全产业链资源以强化盈利能力和对产业链各资源要素的控制能力，以此发挥各产业环节的协同效应、增强市场竞争力，国内电影行业中实力较强的企业纷纷开始全面介入上游的内容制作、中游的宣传发行、下游的院线影院终端放映和衍生品产业投资之中，使得整个电影产业链的整合趋势日益明显。
此外，影视公司与互联网的跨界融合越来越多，电影制片、电影宣传发行、电影衍生品和投放终端逐步互联网化。近两年，互联网公司也通过兼并、合作，渗入到制片、发行、放映各方面，从多角度、宽领域介入到了电影产业链。互联网公司凭借其平台的领先优势，协同现有业务布局和战略方向，为平台的活跃用户提供丰富的内容供给，增加盈利。
更多数据参考 前瞻产业研究院 发布的《 中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告 》。
4. 2月票房100亿，电影大盘天花板到底有多高
从2月15日到25日，春节期间总票房已接近85亿元，整个2月票房也几乎达到了100亿，这样的成绩，不可谓不牛。
偷票房，编剧是“亲日分子”，影片出品公司互相撕逼……就在大家亢奋地数数的同时，影片之间也开始了明争暗斗。
这场在2017年年底就已开启的腥风血雨般的春节档大战，随着时间的推进，战火却从未削弱，甚至不断升级，2018年成为春节档有史以来竞争最激烈的一次。
春节假期已经结束，2月也已经见底，如果单纯再去纠结春节档的是非已经没有太多意义。
笔者认为，与其回顾和感叹，倒不如去预测一下未来，明年的春节档将会怎样？几年之后的春节档又会怎样？
2019的春节档排片：一个字，不变应万变
春节档与其说是一场全民狂欢，倒不如说是头部公司的“分蛋糕”派对，大到中影华夏万达光线，小到一些原来做批片的公司甚至是猜不透名堂的公司，都加入了春节档影片的出品方，就连做电视剧的华策也抓住机遇出品了一部贺岁片。
笔者大胆预测，2019年的春节档基本可以有一个大致的轮廓出现，无非就是这些名字：《捉妖记3》？《唐人街探案3》？《西游记之XXX前传》？外加雷打不动的《熊出没》以及从这两年开始尝到甜头的战争动作片的最高标杆：《战狼3》？
不知不觉，从2014年春节档票房超过10亿开始，春节档已经显现了某些规律，这样的规律在2018年得到了一个更为强烈可靠的印证，于是我们有理由相信，2019年的春节档有极大可能延续这样的规律。
规律1
续集不怕多，只要有人看
《爸爸去哪儿1》在2014年上了，2015年马上就有了《爸爸去哪儿2》，直到这个IP逐渐在官方被限制，在民间被淘汰。2014有《澳门风云》，2015就有了《澳门风云2》，直到后来《澳门风云3》的口碑实在差到没人看…
更不用说《西游记》的，大闹天宫，白骨精，牛魔王，伏妖，降魔，女儿国，等等等……
笔者去年曾经和做《女儿国》特效的一家公司的老板吃饭，老板说得很实在：“不用动什么脑筋，女儿国拍完了就会有红孩儿，红孩儿完了还有哪咤，哪咤完了还有盘丝洞，什么都不用多想，每年春节拍一部西游就够赚了。”
《西游记》系列被不同的导演，公司拍摄，成了春节档续集效应的最大受益者，只可惜IP拥有者吴承恩无法转世，否则他老人家一年赚几个亿的版权费是没问题的。
《西游记》为什么大家这么喜欢？因为一个字“稳”，吴承恩老人家故事情节编排的巧妙，拍起来很顺；又是人尽皆知的四大名着，观众没有任何陌生感；很多情节又都是合家欢，老老少少都能看。
不要小看了这一个“稳”字，春节档要的就是这个“稳”——稳赚不赔。因此，大IP的续集很适合春节档上映。前作只要算是成功的，同样的一套班底就可以稳稳地延续，故事在前作基础上稳稳地继续展开，大不了换几个角儿，换一个场景，拍出来就稳稳地赚票房。
最好的例子就是《熊出没》这个系列，简直是“稳稳”派续集春节档的经典大作，不知不觉间已经连续五年进入春节档；从某种程度上，《熊出没》已经在春节档形成了某种程度上的垄断，很难想象有另外一部动画片可以赶走《熊出没》顺利抢占春节档动画合家欢的“吸金大位”。
于是，我们有理由相信，2019年的春节档我们还将看到《熊出没》，还有《西游记》，甚至还有《捉妖记3》和《唐人街探案3》，更甚至，笔者预测，还有《战狼3》。
你觉得有点烦对吗？没事，你还是会掏钱看戏的。原因我们后面再说。
规律2
票房越来越稳，观众越来越习惯
春节档的总票房和《熊出没》一样，也是异常的“稳”，但是这种“稳”更多的是“稳定地增长”。2014年春节档票房首次突破10亿，达到14.5亿，2015年票房18.1亿，2016年达到33.8亿，2017年达到34.2亿，2018年达到57亿，
我们可以发现一个“稳”的规律，不仅票房收入越来越高，而且在当年度票房中的占比也是不断升高： 2015年全年票房为440亿，春节档占4.1%；2016年全年票房457亿，春节档占6.0%；2017年全年票房559亿，春节档占6.11%，从趋势来看，今年春节档占2018年票房的比例可能会更高，大概率会超过7%。
另外，近三年的春节档，就影片的“量”来说，数量和质量都呈上升趋势，从2016年的4部影片到2018年有6部。
这样的趋势很大程度上是由于中国观众越来越习惯在春节假期去影院看片，这种习惯也是过去4-5年逐渐培养起来的。从大年初一到大年初六，各个影城的观众结构具有明显特点，家庭式购票、情侣约会，同学联谊式集体购票比例不断增多，这样的现象在二三四线城市观众群体中尤为明显。
最为值得注意的一种春节档观影现象是“返乡青年的催化剂”作用，春运大潮下，一线城市的上班族回到2-5线，据2017年微影数据显示每个人可以带动大概3-5个家乡的潜在用户观影，这种观影习惯会随着每一次的返乡大潮慢慢普及，不断沉淀；另一方面随着影院建设不断下沉，银幕数增多，这样的”返乡催化剂“在沉淀后经历爆发，终于在今年得以井喷，而且这样的厚积薄发在接下来的几年应该还将持续。
规律3
从一家独大到群雄纷争，春节档的竞争将会越发激烈
有心人应该还记得，从2014年开始到2017年，春节档虽然非常热闹，但是竞争还算有限，相对温和。
每年总是有那么一到两部脱颖而出，成为最大的赢家，而其他票房未达到预期的影片，也大多识趣知趣，对于已经比平时放大数倍的观影量和票房体量感到满足。
但是从2017年开始，春节档出现了一番激烈的肉搏战。内行应该还记得，当时《西游伏妖篇》上映7天拿下11.5亿元的票房夺得了春节档冠军，《功夫瑜伽》也斩获了8.7亿票房，《大闹天竺》的票房为5.7亿，《乘风破浪》4.1亿。虽然《西游》还是冠军，但是面对的是同时三部大片的追击和“抢票房”。
这样的情况在之前的春节档从未发生，一方面是因为春节档体量还不够大，影片争夺的空间有限；另一方面也没有太多的公司倾尽全力把宣发成本提高压在一部春节档大片上；但是这样的情况在2017-2018年发生了根本扭转，类似《美人鱼》这样一家通吃的现象可能永远都不可能再重现了。
2018无愧史上“最激烈春节档”，早在春节档开始前几天，业内就疯传“春节档票补限令”，即全国影院票价不低于19.9元，单部影片补贴不得超过50万张，这背后的逻辑很清楚：谁都不愿意对手通过非正常手段获得高票房，谁都对自己的内容有信心，觉得自己的影片能够大赚一票。
除夕当天，春节档电影预售已超6亿，其中，《捉妖记2》预售为2.68亿，《唐人街探案2》预售2亿，《西游记女儿国》“超前点映”加预售达2.6亿。
各部影片的宣发投入空前巨大，平均下来每部影片的宣发成本都是在1亿上下；手段也是多种多样，从春晚、卫视晚会、高铁、飞机，到深度异业营销，甚至农村的墙面……
这样的预售和宣发投入导致后来票房的行情一天一个情况，几天一个逆袭，直到最后口碑逐渐沉淀，抛开各种微博上的爆料和指责，宣发和预售上动静最小的《红海行动》竟然成为了最后的赢家。
笔者不再去赘述和复盘2018春节档的具体情况，但是值得深思的是春节档的蛋糕分享者越来越多，6部影片齐上阵，历年最多，100多家出品方坐阵后方，类似中影，华夏，横店，金逸，文投等公司都投资了至少两部影片，这样的群狼相争和群虎环伺证明了一点：春节档已经进入彻底的战国时代，如果未来的春节档出现更多的影片，更多的出品方，以及更多的狗血剧情，从预售，宣发，到收尾，请不要惊奇，这就是中国电影市场所有真实现象的集中体现。
春节档的迷思：究竟有没有瓶颈？难道春节档会一直这样火爆下去？
2019年的春节档很有可能出现更多的续集电影，包括已经续了N年的《熊出没》，刷新票房新纪录的重任也有可能由“《战狼》+春节档“这样的双重”王冠效应“来完成。当然，也有可能会有新的大片进入明年或者后年的春节档争夺，开心麻花可以出个春节档的喜剧大片，《前任4》也可以挑着春节档来个大挑战…….
可是，问题来了，春节档的增长究竟有没有瓶颈？难道春节档就一直这么火爆下去，100亿？200亿？
笔者认为，有三个维度可以帮助我们更深刻清醒地认识春节档的本质，同时预测可能的威胁到春节档持续增长的瓶颈。
01
宏观经济与社会环境的变化
在中国，电影业或许是唯一一处还在被行政高度干预的大众消费市场，虽然它的很多经营环节已经完全向民营机构敞开，但它每日的交易状况仍在政府的掌握之中，至少是大方向上（至于谁偷了谁的票房之类的，其实监管部门并没有特别在意，从宏观上来说，都是些小数字）。
不言而喻，看电影本质上是一种娱乐消费，那么中国城镇居民收入的水平决定了娱乐消费的规模。文化产业就是因此而能成长，电影也不例外，春节档更不例外。
中国目前正处于所谓的“第三次消费升级”时期，增长最快的是教育、娱乐、文化、交通、通讯、医疗保健、旅游等服务业消费。电影作为大众娱乐，裹挟在整个经济大趋势中，必然会遵循一些常见的市场规律。比如市场高速增长期时，消费者的收入水平往往对消费能力有着决定性的影响。
电影并不是一个新生消费，它作为娱乐项目已经长久的存在于我们的生活中。只是近些年因为影院的新建，针对盗版的管理，以及内容审查的放宽，让观众的消费场景发生了变化，消费支出得以增加。
因此从某种角度来说，能够制约电影票房增长或者春节档票房增长的，到头来还是人民群众的消费能力和物价水平；试想一下，如果电影票每张平均100元的话，三四线城市的票房一定会急剧下降，大家又都会回到每晚围坐在电视机前收看免费节目或者用wifi刷朋友圈的不变轨道中。
这也是为什么春节档前出现了票补限令和出品方与宣发方的各种反复，因为无可否认的事实是现在全年度票房，包括春节档的票房，并不是观影消费规模真实的体现，有相当一部分是商家携起手来自己导入的“水分“。
02
春节档的“非电影化“
曾有人说过，中国电影的最大问题是“人民群众日益增长的审美需求和中国电影低下的生产力之间的矛盾“。这样的矛盾近两年看似被缓和了不少，但是没有人能够保证随着好莱坞大片的更新换代，《捉妖记》和《熊出没》们是否还有能力满足大家的审美需求。
三四线城市的人越来越爱看电影，春节档全家出动，但是这似乎与电影的生产水平并不相关。对于一线城市以外的人群来讲他们看电影更像是一场节日，春节档去电影院更像是去寻一下开心，而不是真正的所谓“观影兴趣“：电影院放什么就看什么，只不过要动脑子选择一个看起来更有趣。
看电影本身变成了一种纯销费和纯消遣，电影本身的意义就变得不再重要。随之而来的就是危机，只要人们能够找到更多更新的消遣方式，春节档看电影的意义就不会显得这么重要。
春节可以去国外旅游，如果有越来越多的中国人都选择去国外旅游，那潜在的看春晚的人群以及去影院看春节档的人群就降低了，当然要等到三四线城市居民春节纷纷去旅游，可能还得等上一段时间；同样的，如果有越来越多国人春节有了其他娱乐方式，比如看某个火热剧集，比如打某些游戏，那么自然春节档看电影的人群都会降低。
当然，春节档的火热背后的根本原因是人口红利，就算有再多的人群被其他娱乐方式牵引，还是会有足够的观众去买电影票：所以春节档一大瓶颈就是档人口红利不再足以支撑春节档的基本票房需求，那个时候就会有问题了。
至少现在看来，这样的问题并不严重。
03
人民欣赏口味的变化
最后的最后，也是一个隐藏的主要因素，是中国整体观众的欣赏口味和观影层次变化。
试想一下，如果今年春节档还是上映了一部叫《澳门风云4》的电影，票房会有多少？无论宣发砸多少，档期排多少，估计会和《祖宗19代》相差无几。
所谓的三四线小镇青年，说句实话，在很多行业内部人士看来，和“文盲“或者”傻瓜“的同义词相差不远，说白了就是什么片子都要看。但是事实是否真是如此呢？
至少从2018年来看，小镇青年的口味也会提高，也正在提高，虽然很难期望他们出现全面的批判性观影思维，但也不是任何质量的电影进入春节档就能忽悠到他们。
虽然中国电影的制作水准还是参差不齐，但是至少烂片放多了观众也会厌倦，也会看懂，怎么着也得生产出一些“不那么烂的烂片“来吸引消费者。
春节档的瓶颈会来吗？
哪一天小镇青年路过县里的影院，看着几张海报，摇摇头：“真的没什么好看的，还是老样子，走，回家吃鸡去。“
如果真有那么一天，中国电影的产业和市场方能真正出现质的变化，那么春节档瓶颈的到来或许将是一件好事！
5. 如何看待电影的发展趋势
目前国内电影行业主要上市企业有：完美世界(002624)、新媒股份(300770)、华策影视(300133)、平冶信息(300571)、华录百纳(300291)、唐德影视(300426)、华谊兄弟(300027)、中国电影(60097)、万达电影(002739)等。
本文核心数据：中国上映国产片VS.进口片数量及票房，中国大陆电影票房TOP10
1、中国医生上映4天，票房破3亿
2021年7月9日，抗疫电影《中国医生》在中国大陆上映，影片上映后口碑炸裂，2021年7月12日，《中国医生》的电影票房突破3亿。《中国医生》电影票房涨势如此喜人的原因主要在于以武汉抗疫英雄为原型，符合中国大众的审美需求。结合之前好莱坞大片《速度与激情9》败给《你好，李焕英》的事实来看，未来符合我国大众审美需求的影片或将票房大涨，我国国产片或将逆袭迎来爆发时刻。
综合来看，近年来尤其是疫情之后，中国国产片迎来了发展的黄金时期，在这个时期《你好，李焕英》、《唐人街探案3》分别位居2021年上半年上映电影的第一二位，此次《中国医生》的上映也在天之内突破3亿元。未来，随着我国电影拍摄技术的发展，我国电影行业或将逆袭增长。
6. 2018年电影公司众生相：传统五大博纳第一、新兴公司腾讯系登顶
文｜行者
2018年，即使整个影视行业悲观情绪外溢，电影行业仍然实现了可贵的增长。
根据国家电影局发布的数据显示，2018年全年票房首破600亿元，达到609亿元，较去年同期增长9.06%，实现票房新高，同时新增银幕9303块，全国银幕总数达到60079块，稳居世界首位。
尤其让人惊喜的是，国产电影的票房出现强劲增长，猫眼电影研究院的数据显示国产片以77.5%的数量取得了票房总量的60.3%，国产片票房占比相比于去年增长了3.4个百分点，也是近三年来首次突破60%的心理线。
票房的增长得益于影片质量的提高。在全年票房TOP5中，有四部来自国产片，其中《红海行动》《唐人街探案2》《我不是药神》三部过30亿元的电影均为国产片，票房分别达到36.5亿元、34亿元和31亿元；且猫眼评分都超过9分，分别为9.4分、9.0分和9.6分。
这些成绩取得的背后，都是中国电影人努力耕耘的回报，也是各大电影出品公司在市场巨变下坚守的成果，不论是传统的博纳、光线、还是新兴的互联网影视力量腾讯影业、猫眼电影，都在发挥各自优势，坚守着初心：做好电影。
站在2019年的起始点上，文娱商业观察以5亿元票房为基准线，因为这个体量的电影是大片的票房起点，也是大部分影片盈利的起点，来盘点2018年新老影视公司的出品成绩单。
榜单背后不仅反映了出品公司实力的变化，更反映出互联网影视在近些年来与传统影视的融合，就像NETFLIX正式成为美国电影协会（MPAA）一员，成为第一家加入MPAA的非电影公司、第一家加入MPAA的流媒体。打破了传统电影公司=美国电影主流的观念。
这件事情的标志意义在于，以什么样的方式做电影不重要，重要的是做出了什么样的影片，只要影片得到市场和观众的认可，出品公司同样会得到市场的尊重和认可。
传统五大：博纳优异、华谊渐弱、光线万达稳字当头
2018年，中国影视产业的多事之秋。
在7天57.3亿史上最贵春节档的加持下，内地影视取得了梦幻开局。二月28天101亿票房，也刷新了世界影史最快百亿纪录。万达、光线、博纳等行业传统公司大佬出品成绩，也取得“开门红”。内地影市进入下半场后，“阴阳合同”引发 娱乐 产业大地震。传统影视大佬的命运轨迹，开始向着不同方向演化。
2018年春节档，擅长打造主旋律影片的博纳影业，主出品的《红海行动》以36.5亿成绩，荣膺档期票房冠军。国庆档期间，其主出品的《无双》，凭借观众正面口碑加持，最终拿下12.73亿成绩，问鼎档期票房冠军。国内三大黄金档期的“两冠王”身份，让市场对博纳刮目相看。
2018年华谊兄弟出品的《狄仁杰之四大天王》、《找到你》等多部作品。其主控影片中，仅有《狄仁杰之四大天王》最终累计票突破五亿大关，达到6.06亿。原计划2018年内上映的《手机2》，在7月中旬杀青后再无相关消息传出。不过，2018年国庆档，华谊出品的《找到你》成为文艺片黑马，并最终取得了2.85亿成绩。但一部电影的出彩，并不能掩盖华谊整年市场表现的式微。
与博纳、华谊的起落相比，光线传媒、万达影视、中国电影等传统头部公司，表现稳扎稳打。
2018年，光线出品的8部影片以青春与动画类型为主。其参与出品的《超时空同居》与《动物世界》，分别取得8.99亿、5.09亿票房。暑期档，光线参与出品的《一出好戏》取得了13.55亿累计综合票房，表现亮眼。遗憾的是，其参与出品的动画类型作品没有爆款诞生。
2018年春节档，万达影视出品的《唐人街探案2》、《熊出没·变形记》，分别取得33.97亿、5.68亿累计票房，利润可观。暑期档，其主出品的兄妹喜剧《快把我哥带走》，口碑与票房均取得不错成绩。相较而言，去年万达影视保持了稳定发挥。
作为国字头的行业巨头，2018年中国电影出品了《捉妖记2》《无问西东》等，市场表现平稳，符合其一贯的风格。其中，票房成绩超5亿的2部作品，合计票房达到29.9亿。英皇电影作为香港公司的传统厂牌，参与出品了《红海行动》、《无双》、《无名之辈》三部爆款，吸金能力非同一般。
行业新贵：爆款捕手北京文化，徐峥、宁浩成最大赢家
2018年，传统影视大佬的大考之年，也是许多行业新贵的立足之年。
北京文化继续扮演者爆款捕手的角色，现实题材作品《我不是药神》、《无名之辈》的火爆，让其再次成为市场焦点。《我不是药神》公映期间，公司股票大涨，市值最高涨幅达到40亿。唯一遗憾的是，其出品的《英雄本色2018》票房惨淡。这也是北京文化2018年的最大遗憾。
《我不是药神》的出圈，让坏猴子影业、北京真乐道、欢喜传媒三家公司从幕后走到了前台。徐铮、宁浩之间的投资版图，逐渐清晰起来。通过梳理三家公司出品成绩，不难发现2018年的内地影市，徐铮、宁浩成为最大赢家。
2018年，宁浩的坏猴子影业主出品了《我不是药神》，导演文牧野正是电影计划的首期签约对象。这也是2018年，公司唯一出品的电影作品。徐铮的真乐道文化参与出品了《我不是药神》、《超时空同居》等四部影片。徐铮、宁浩作为联合创始人的欢喜传媒，在《我不是药神》之前，还出品了刘若英导演处女作《后来的我们》，取得13.6亿票房。
除此之外，2018年暑期档，开心麻花参与出品的《西虹市首富》取得25.47亿票房，延续了麻花作品的爆款表现。国庆档，开心麻花基于舞台剧IP打造的《李茶的姑妈》上映。在较高的映前热度中因为口碑问题而未达预期。最终，此片取得了6.04亿票房。2018年，开心麻花可谓是有喜有忧。
与开心麻花关系密切的新丽传媒，也参与出品了《西虹市首富》和《李茶的姑妈》。贺岁档根据意大利口碑佳片翻拍的《来电狂响》也是由其出品，当前已取得6.35亿票房。新丽传媒能否将母公司阅文集团优质文学IP，改编成更多优质影视作品更值市场期待。
互联网影视公司：腾讯影业＋企鹅影视登顶，猫眼阿里可圈可点
2018年，腾讯影业、企鹅影视、阿里影业、猫眼 娱乐 等新兴互联网影视公司，机遇与挑战并存。四者在出品端均有良好表现，逐渐登上影视行业主舞台。
其中，腾讯系市场表现出众。据统计，2018年票房5亿以上出品公司中，腾讯影业与企鹅影视联合拿下71.58亿票房，位居排行榜冠军，其中腾讯影业占41.67亿，企鹅影视占29.91亿。
作为新兴网联网影视公司的后来者，腾讯影业通过不断 探索 与总结，在过去一年给出品市场留下了诸多优质作品。从春节档6.05亿的《熊出没·变形记》，到国庆档6.28亿的《影》，再到18.7亿的漫威作品《毒液：致命守护者》。其中，张艺谋导演的《影》，以12项获奖提名领跑第55届中国台湾金马奖。最终，影片斩获最佳导演、最佳美术设计、最佳造型设计、最佳视觉效果四项大奖，成为当晚最大赢家。《毒液：致命守护者》不仅中国市场表现优异，全球累计票房突破也以10亿美元，创造漫威“身价”最高单人英雄。
与此同时，企鹅影视作为腾讯系另一厂牌，参与出品了《无问西东》、《捉妖记2》。在贺岁档及春节档，市场表现突出。其中，《无问西东》还帮助王力宏、章子怡拿下第10届澳门国际电影节最佳男女主角。
暑期档与国庆档，阿里影业分别参与出品了《西虹市首富》、《无双》等影片，市场票房表现可圈可点。其中，其联合出品的《碟中谍6》，在大盘走势趋冷的状态下长线走势稳定，最终突破12亿票房。
2018年，猫眼参与了24部作品的运作。其参与出品的影片覆盖三大黄金档期，有《捉妖记2》、《后来的我们》、《熊出没·变形记》、《李茶的姑妈》等。在猫眼网络票务平台的支持下，这些影片均取得了不错的票房成绩。
通过以上盘点，不难发现传统影视巨头，正在被行业新贵及新兴互联网影视公司逐渐赶超。影视寒冬季之下，新兴互联网影视公司的成长速度超出预期。未来整个影视产业格局，或将面临重新洗牌。
7. 电影市场前景如何，怎么投资啊
随着时代的发展，影视市场越来越火热，电影票房持续走高，国家对于文化产业的重视程度节节高升，国家经济快速的发展，使人们现在的经济水平日益提高，简单的物质生活已然满足不了现今社会人们的要求，人们也越来越注重精神生活所带来的美妙，电影也逐渐走进了千家万户。
影视行业发展现状
01 票房直线飙升，数据说明趋势；
电影选择可拆分电影和公司俩部分。
先讲公司部分，出品公司决定制作一部电影，有一个预算，会拿出部分股权给社会投资，然而出品公司不是直接对接社会股民，而是授权给其他影业公司，体现在授权书上。影业公司是负责将这部分股权给社会消化，版权签约是直接和出品公司签约，认购金额不会经过影业公司，钱也是打到出品公司的对公账号，流水都是透明的，电影还需要有备案，需要有拍摄许可证，这个俩个缺一不可。
电影的选择上，可以从导演、演员、剧本三方面选择。对不熟悉的导演、演员都可以通过网络查询到，了解他的历史拍过哪些，口碑如何。对于演员，没有演技的小鲜肉要慎重选择，虽然有一定的流量，吸引一定的粉丝票房，但考虑俩个因素，小鲜肉的片酬和票房的上限。剧本上，如果有IP、关注度票房一般不会太差，比如战狼，战狼2票房如此好就有战狼1的因素，另外，国人偏爱魔幻、喜剧、能反映社会的电影。电影的选择上主要是靠自己的判断，其他人意见可以参考。
了解合同。就我之前签约的合同大概讲几点，首先明确一点，签约是和出品方签约，也就是甲方是出品方。然后进一步了解合同。电影有哪些收益、收益如何分配、何时分配都有明确写明，电影没有上映，违约赔款是多少。
8. 电影院算是下沉空间吗
如果你是问现在的电影院，我觉得不算下沉式空间，更多的影院是阶梯式的格局。为了保证每个座位的观看者舒适度，电影院内的座椅基本上都是与银幕持平或阶梯式增高，以达到大多观影者都不受前方观众影响。如果做成下沉式，势必会对观影姿势受到影响，不利于长期观影，试想一下，在下沉式的结构里，观影者全程都要仰着脖子看电影，那是多么累的观影感受啊。
至于私人影院这个就不受局限了，毕竟观影者人数少，座椅位置也可安排躺椅，做成下沉式的也可以理解。但严格意义上来说，私人影院使用的是投影仪，非电影院专业的放映机。两者在光源，放映质量，功率，功耗，等等诸多方面截然不同。
9. 11月电影市场数据分析哪里有
中商情报网讯：10月全国票房最终收官于36.44亿，同比下降29.3%，创下2016年9月之后，整整两年来的单月跌幅之最。在经过7月和8月暑期档单月大盘连续两个月逼近70亿大关后，后期电影票房明显下沉。目前已进入到2018年第四季度，但电影市场还是保持着一贯的冷漠。不过在国庆假期的加持下，10月票房相比9月30.99亿元来说，环比增长17.6%；单月观影人次为10531万人，环比增长19.82%；10月电影上映场次983.15万场，比9月上映场次增加了85.17万场。2018年1-10月全国市场共产出综合票房约525亿元。
2018年1-10月票房收入突破525亿
中国电影产业在国民经济新的发展形势下实现了稳健增长。以电影票房收入衡量，我国电影市场已经成为仅次于美国的全球第二大电影市场。统计数据显示，我国电影票房市场近年来保持高速增长的态势，观影人次从2007年的0.71亿，增长2016年的13.72亿，年均复合增长率达到34.47%。国内电影票房从2012年的170.7亿元增长到2017年559.1亿元，年均复合增长率达到26.78%。2018年1-10月全国电影票房累计达525.3亿元。按照今年电影票房趋势来看，2018年全国电影票房超越2017年的559.1亿元基本是毫无压力。
数据来源：中商产业研究院整理
10月电影市场凄惨收官 同比大降29.3%
根据猫眼专业版数据，2018年10月电影票房共计36.44亿元，较去年同期51.53亿元票房，同比下降29.3%。10月上映影片中，国庆档影片《无双》《影》等影片票房居前。
除4月票房有所下滑外，2018年单月票房都取得较好的成绩，其中2月101亿票房位居榜首，这无疑给2018年电影市场带来了一个良好的开端！2018年上半年电影市场大涨18%，进入到暑期档7月-8月，票房再次实现大涨，其中7月同比增长37.9%至69.5亿元，仅次于春节档2月票房，到8月票房同比略有下滑。9月票房下沉明显，环比大降54.6%。10月在国庆假期加持下票房环比增长17.6%。但却是2016年9月之后，整整两年来的单月同比跌幅之最。
数据来源：猫眼、艺恩、中商产业研究院整理
《无双》单月票房第一《影》排名第二
在2018年10月电影票房排行榜上，榜单前十部影片中有7部电影票房都在1亿元之上，3部影片超3亿大关。其中庄文强执导的犯罪题材港片《无双》以票房11.69亿霸占月度冠军之位。该片9月底上映累计票房顺利破10亿，累计分账票房成功超越《澳门风云3》（11.16亿），打破发哥演员生涯的内地票房纪录。截至11月1日14:30，该片连续24日获得单日票房冠军，累计综合票房达到12.26亿元，分账票房11.3亿元，猫眼评分高达8.9分，口碑与票房双丰收。
影片《影》单月票房第二，10月票房为5.59亿元，猫眼评分8.2分。作为张艺谋申奥影片，《影》自筹拍时期就成为相关媒体的聚焦点。尽管《影》在视觉上追求的以水墨风格形成的形式化美感再次以极致表现给观众留下深刻印象，但这部作品并未给观众带来更多的惊喜和震撼。月度排名第三的是开心麻花团队的喜剧片《李茶的姑妈》，10月累计票房4.95亿元，猫眼评分7.9分。《找到你》票房第四，10月累计票房2.67亿元。《胖子行动队》以2.28亿元票房排名第五，《铁血战士》10月票房拿下1.72亿元，排名第六。
数据来源：猫眼、中商产业研究院整理
前三电影票房占比超六成
10月全国电影票房分布集中在国庆档影片，排名前五部都是国庆档电影。其中《无双》单月占据总票房32.1%，《影》占比15.3%，《李茶的姑妈》占13.6%。排名前三位的电影票房占比合计占当月总票房的61.3%。
数据来源：猫眼、中商产业研究院整理
11月上映电影前瞻
从阵容来看，11月进口片是迪士尼与华纳兄弟在国内电影市场的一次交锋。迪士尼在月初与月末先后上映真人童话电影《胡桃夹子与四个国王》与经典动画续集电影《无敌破坏王2:大闹互联网》。华纳兄弟则发力下半场，在月中与月末先后上映《神奇动物：格林德沃之罪》与亚裔阵容的喜剧爱情电影《摘金奇缘》。另外《毒液》作为“蜘蛛侠宇宙”中的非典型英雄，该片北美市场目前累计票房达到1.87亿美元。值得一提的是，目前《毒液》联合火箭少女101推出的推广歌曲《毒液前来》成功引起公众注意，猫眼想看人数超过30万，11月进口片中人数最高。11月上映影片信息一起来看一下吧！
资料来源：猫眼、中商产业研究院整理
更多资料请参考中商产业研究院发布的《2018-2023年中国电影行业发展前景及投资机会分析报告》。
10. 国产电影运动如何转化为商业电影潮流
用可以产生情感共鸣的点触动观众。
2016年起，凡影通过严谨的抽样调研来研究观影行为特征等电影市场现象，其中发现观影普及率在逐年大幅增长，2016年时有30%的城镇居民每年去一次电影院，在2018年增长到57%，转换成绝对数字则是4.63亿影院观众会去电影院观看电影。另一方面，还有一类虽然不去影院通过网络视频平台等其他渠道观看的电影人群为26%的城镇居民。2018年两类人群通过绝对数字转化总和为6.66亿人。
2016年-2018年电影市场在年龄结构上呈现较大变化状态，40-49岁群体在过去三年中增长最快，渗透率与发生率几乎追平了北美市场。大部分生于70年代，在改革开放之后的单厅影院出现时接触过电影院，目前又重新回归观影人群。如何抓住这部分人群将其变为稳定观影受众是未来面对的课题与挑战。另一方面，一线城市的观影增长十分强劲，目前已达到66%普及率，和北美市场的渗透率差不多。影院观影人口逐渐向低线渗透下沉，四线观影人群比例迅速上升，加入低线级城市后将形成强大的增量空间。