① 刘浩存获亚洲电影大奖最佳新演员,她是凭借什么获奖的
刘浩存获得亚洲电影大奖最佳新演员,凭借的是她自己的努力以及导演张艺谋的发掘。
母亲争议
当然刘浩存也有相应的负面新闻,她的母亲曾经开过一个舞蹈培训班,但是导致了一位学员瘫痪,且拒绝赔偿,这一事件,一度让刘浩存的形象下滑,但是从刘浩存目前的状态来看,她并没有受到过多的影响,仍然对自己的演艺事业有着积极的态度,希望未来能够奉献更多更好的作品给大家。其实在我看来,这些本身就与她无关,本身就是两个独立的个体,不能因为她母亲的抉择而去否定她,刘浩存还是一位不错的演员。
② 张雨绮演过什么角色怎么名气这么大
张雨绮(Yuqi Zhang),1986年8月8日出生于山东省德州市 ,毕业于上海戏剧学院附属戏曲学校,中国内地电影女演员。
2004年,考入上海戏剧学院附属戏曲学校。2006年,周星驰电影《长江7号》开拍,出演女主角袁老师 ;2008年,出演徐克导演爱情喜剧片《女人不坏》女主角唐露,入围2009年香港电影金像奖最佳新人奖 。
2010年,出演王全安导演改编自陈忠实长篇小说《白鹿原》同名电影女一号田小娥 ,获2012年第62届柏林国际电影节最佳女主角提名,获2013年第20届北京大学生电影节最受大学生欢迎的女演员奖 。
2013年9月10日,凭借《白鹿原》和《钱学森》两部作品获得第14届中国电影表演艺术学会奖 。2014年至2015年间,在周星驰执导爱情喜剧电影《美人鱼》饰演李若兰。 2017年,陈凯歌执导奇幻电影《妖猫传》饰演春琴。 2018年3月17日,凭借《妖猫传》荣获第12届亚洲电影大奖最佳女配角奖。
2006年,周星驰自导自演的科幻喜剧电影《长江7号》开拍,张雨绮饰演周铁的爱人袁老师 ,该片是张雨绮在一个暑假拍的几场戏,开机时才与周星驰正式见面 。这一年10月,《长江7号》杀青,张雨绮随即加盟冯德伦导演、韩三平、崔宝珠、周星驰监制的喜剧影片《跳出去》。
2007年2月,张雨绮主演周星驰监制的日本喜剧动作电影《少林少女》 ;6月,客串的爱情影片《夜·上海》上映,是她在大银幕上首次亮相 。
2008年,张雨绮在徐克导演的《女人不坏》中突破年龄界限,演绎聪明漂亮、势利而有才华的30岁商界女强人唐露 ,周迅、桂纶镁、张雨绮等三位主演当中,以张雨绮饰演的唐露最为时尚美艳 ,也主演了广告短片《露得清八方解码》,成为网络娱乐沸点2008年最热门新晋演员。
2009年,张雨绮接连主演了香港喜剧电影《财神到》和古装武侠片《刀见笑》,在《刀剑笑》中饰演青楼花魁“寐娘”,浓妆艳抹,一改素颜清秀形象,造型艳丽勾人魂魄,又颇似林青霞的“东方不败”的造型 。
2010年,张雨绮在王全安导演的《白鹿原》中饰演纯朴、善良、无助、无辜而又劣迹斑斑的女一号田小娥 。
2011年,张雨绮出演《钱学森》女一号蒋英,无论是外形还是气质,都较为贴近蒋英原型 。
2013年5月14日,张雨绮亮相第66届戛纳国际电影节开幕红毯,这是她继柏林电影节推广大使之后,再次受邀亮相欧洲电影节,也是她戛纳电影节红毯首秀 。
2014年11月25日,张雨绮等主演亮相上海浪漫喜剧电影《情敌蜜月》关机发布会 。
2014年10月至2015年2月,主演周星驰爱情喜剧电影《美人鱼》,饰演女富豪李若兰。
2015年3月主演冒险科幻电影《蒸发太平洋》,饰演果敢、有担当的机长若欣 ;12月,主演电影《不期而遇》 。
2016年10加盟陈凯歌导演古装电影《妖猫传》 。
2017年,主演的现代玄幻剧《幻城凡世》在网络播出,该剧再续了《幻城》跌宕起伏的轮回故事,张雨绮在剧中饰演经历七生转世后的梨落洛洛 ;同时,该剧也是张雨绮首次出演的电视剧 。
③ 遏罗之恋主演拜托各位大神
Mario Maurer(饰演Tong ) 《暹罗之恋》的热映使得影片两位男主角立刻爆红,成为泰国当前最炙手可热的青春偶像。 在片中饰演阳光少年Tong的Mario Maurer(马里奥-毛瑞尔)是一位泰国籍中德混血儿,爸爸Roland是德国人,妈妈Warunya是泰籍中国人。Mario出生于1988年12月4日,身高1.77米。在16岁的时候, 他已经成为一名模特同时接拍一些写真、广告和MTV。《暹罗之恋》是Mario出演的第一部电影,2008年他将在另一部依然由《暹罗之恋》导演Chatchai Naksuriya创作的电影《友谊》(Friendship)中担任角色。 《暹罗之恋》令年仅19岁的Mario迅速成为当之无愧的泰国人气王。从去年开始,他频频出现在泰国的知名杂志《yours》、《kazz》等的封面上,为各种时装代言。他不失时机退出hip-hop唱片专辑,为他积攒了不少人气。 在日前结束的第二届亚洲电影大奖颁奖礼上,当Mario和余文乐和房祖名一起走上红地毯时,台下响起阵阵尖叫声,就这样在一片尖叫声中完成了他在中国的首次亮相。以其精致的五官和楚楚可怜的气质迅速在论坛上走红,不少网友甚至冠之以“亚洲第一美少年”称号。 Witwisit Hirunwongkul(饰演Mew) 饰演音乐天才Mew的Witwisit Hirunwongkul昵称为Pchy,1989年7月20日出生于泰国清迈,现就读于泰国法政大学新闻与传播学院一年级,是一个既能唱歌又会弹钢琴的歌手和作曲人,现在是乐团august的灵魂人物,至今只出演过一部电影《暹罗之恋》。关于Pchy出演该片的经历颇具戏剧色彩。本来扮演Mew的另有其人,但当时剧组经费不够,拍摄电影的事情就搁置下来,直到2006年底导演凑集资金开拍时,原先那位Mew的年龄就太大了不适合再扮演这个角色,于是导演想到了和自己读同一所高中的学弟Pchy,而Pchy的出色表现也证明了导演的眼光,他将Mew这个角色诠释得十分感人。 尽管因片中的同性恋剧情广受关注,但Pchy仍坚持《暹罗之恋》并不是一部“同志电影”,他用“爱的电影”来形容这部影片,除了Mew和Tong之间的“同志之爱”,影片中Tong与其妈妈、Mew与其阿嬷的“亲子之爱”,Tong家人与失踪的姐姐Teng的“家人之爱”,Ying对Mew的“暗恋” 等都是一种无私的“爱”,而“爱”是每一个人毕生都在寻找的东西,但是其实爱无处不在。
④ 亚洲有哪些分量重的电影节
在2019亚洲电影展中,“亚洲经典”单元一定备受影迷瞩目。
顾名思义,“亚洲经典”单元当然都是亚洲影史上的不朽之作。但本单元不仅挑选了《红高粱》、《那人那山那狗》、《切腹》、《小鞋子》等曾斩获国际大奖的代表性亚洲电影,还包括具有极高史学价值的奇幻片鼻祖《盘丝洞》,以及在表现手法上有突破意义的《雅马哈鱼档》等经典作品。
先跟大家聊聊《盘丝洞》和《雅马哈鱼档》这两部作品。
1927年2月2日在上海中央大戏院上映的《盘丝洞》,是中国现存第一部“神怪片”。 “神怪片”源于中国神魔小说,《西游记》、《聊斋志异》所衍生的电影都属于这个范畴。《盘丝洞》对原着故事的还原非常大胆,妖精们造型前卫而新潮。影片在上映之初曾“实创中国影片在上海开映之新纪录”,造就万人空巷的传奇。不过,《盘丝洞》的价值还不止在于“神怪片”——中国1920年代电影作品存世极少,《盘丝洞》便是其一,这部影片曾在国内失传80余年,2013年拷贝才在挪威国家图书馆被发现。
1984年上映的《雅马哈鱼档》在当时也是一部轰动之作。这部电影所表现的内容非常具有现实意义,一是广州的风土人情,二是改革开放后的个体户生活。导演张良将故事片的戏剧性融入进了纪录片的拍摄手法,运用了大量的偷拍、跟拍,在片中可以看到很多长镜头。《雅马哈鱼档》还有一个在现在看来都不常见的创举,那就是选用非职业演员。饰演“海仔”的是真正的个体户黎志强,“珠珠”的饰演者则是商场售货员杨丽仪。通过本片,既可以了解到改革开放初期个体户的故事,又可以欣赏到广州的“市井风情画”。
另外四部电影《红高粱》、《那人那山那狗》、《切腹》和《小鞋子》,都是在国际上享有美誉的亚洲电影,想必影迷们一定如数家珍。
1987年上映的《红高粱》,改编自莫言同名小说,是第一部获得柏林国际电影节金熊奖的亚洲电影,也是第五代导演张艺谋的代表作。《红高粱》与1980年代的“寻根文学”关系紧密,拍摄的故事扎根于乡土中国,表现出了人、民族、乃至整个中国土地的蓬勃生命力。张艺谋沉稳刚健的叙事风格,顾长卫敏锐大胆的色彩运用,巩俐和姜文的出色演技,使本片足以成为世界电影史上的经典。
1999年上映的《那人那山那狗》也是一部在国际上斩获不少奖项的影片。影片讲的是一对乡间邮递员父子之间的故事,父亲带着第一天接班当乡邮员的儿子走邮路,二人的心结在路途中慢慢打开。这部影片从内容到形式都很有中国传统美学色彩,含蓄内敛,崇尚自然。如朱自清的《背影》一样,片中没有通过过多言语来表达感情,父子之情尽在不言之中;叙事也如行云流水一般,毫无刻意用力之处,却足以感动人心。湖南绥宁的自然景观,与这种表达叙事风格相得益彰,给了影片山水画般的清新影像风格。
《切腹》于1962年在日本上映,次年入围了戛纳国际电影节主竞赛单元,最终导演小林正树拿下了评审团特别奖。这部57年前的电影,在豆瓣评分高达9.2,被1万多人标记过,足见在影迷心目中的地位。《切腹》以武士阶层为主人公,讲述了两个严格平行对应的切腹故事,画面明朗,叙事凛冽,颇具极简主义风格。这部电影对后世的影响很大,在张艺谋的武侠电影《英雄》中,也能看到本片的影子。它的意义不仅在于电影领域,对于想了解武士道精神及日本美学的观众,同样是不二之选。
1993年的《西便制》也是一部大师之作,导演林权泽被视为韩国电影界教父级人物,曾把欧洲三大国际电影节入围了个遍。《西便制》如同一首民间艺术的挽歌,在一个父亲和一对儿女的悲剧故事里,表现出了现代化进程中,传统艺术无处安放的境遇。现代与传统的冲突在影片的表达形式上也有所体现——用倒叙、插叙来打破传统叙事结构,镜头语言中充满了对传统消亡的隐喻。这部电影是韩国电影复兴的奠基石,它在当年激发了外国影片占领韩国市场的环境中,韩国人的民族自尊心。本片最初只在首尔的三家影院上映,最终却破了票房纪录,令韩国进入了百万票房时代。
《小鞋子》是部曾感动全球观众的伊朗电影,1998年它不仅在美国创下伊朗电影票房纪录,还入围了奥斯卡最佳外语片奖。影片以一双鞋为线索,讲述了一对穷苦兄妹的感人故事,充满现实主义人文关怀,被影评人评为“近乎完美的儿童电影”,“洋溢着单纯的善良和纯洁”,它还影响了包括新加坡导演梁智强在内的许多电影人的创作。在伊朗,导演马基德·马基迪既是票房的保障,又是影片水准的保障,他的作品兼具可看性和艺术性。展映期间,马基德·马基迪将携《小鞋子》亲临北京,参加活动。
说了这么多,你该知道“亚洲经典”单元有多经典了吧?作为影迷的你,赶快挑选自己心水的电影,来2019亚洲电影展“一饱眼福”吧。
⑤ 周冬雨获第33届金鸡奖最佳女主角,迄今为止,她获得过哪些知名大奖
周冬雨演过很多有名的角色,比如在《山楂树之恋》中,周冬雨因饰演剧中的女主角静秋一角,得到了很大的关注,成为了新一代的“谋女郎”,开启了自己的演艺事业。周冬雨自出道到2020年的十年间,演出了很多经典的角色,,比如《同桌的你》里面的周小栀,《喜欢你》里面的顾胜男,《后来的我们》里的方小晓。这些角色都让人印象深刻,但是最能标志周冬雨成为演技派的角色是她在《少年的你》中饰演的陈念一角。周冬雨通过这个角色让更多的人认识到了不一样的她,她也通过这一角色获得了很多的大奖。2020年第33届金鸡奖的最佳女主角,也被周冬雨拿到。那么周冬雨获第33届金鸡奖最佳女主角,迄今为止,她获得过哪些知名大奖?以下是我的看法:
三、第12届亚洲电影大奖最佳女主角
2018年,周冬雨凭借着《喜欢你》中的顾胜男一角,获得了第12届亚洲电影大奖最佳女主角。这次获奖更加提升了周冬雨的知名度。
关于周冬雨获第33届金鸡奖最佳女主角,迄今为止,她获得过哪些知名大奖?以上是我的看法,你的看法是什么?欢迎留言交流。
⑥ 摔跤吧爸爸这部电影都获得了哪些荣誉
《摔跤吧!爸爸》中马哈维亚是一名前途无量的职业选手,但迫于生活的压力,他放弃了自己的职业生涯。但由于在赛场上还没给国家赢得一枚金牌,他觉得十分遗憾,便把希望寄托在尚未出生的儿子身上,想在未来把孩子培养成一名职业的摔跤选手,为国家取得荣誉。可惜天不从人愿,妻子接连给马哈维亚生了两个女儿,看着两个女儿,他一度觉得希望破灭,却又在不经意间发现两个女儿摔跤的潜质。再三考虑后,他决定打破世俗的眼光,将女儿培养成职业摔跤选手。《摔跤吧!爸爸》这部影片一上映,不仅在国外有较好的评价,在国内也是好评如潮,也收获了了2017年第62届印度电影观众奖、第7届澳大利亚电影与电视艺术学院奖和2018年第四届成龙动作电影周的最佳动作女演员荣誉。
一、2017年第62届印度电影观众奖剧中饰演大女儿吉塔的法缇玛·萨那·纱卡,获得了最佳动作女演员奖。这个电影周是为了表彰在动作电影中做出杰出贡献演员,也从侧面表示了法缇玛·萨那·纱卡为这部电影付出了很多。
⑦ tong的扮演者是谁
你说的是哪个tong?
是《暹罗》里的那个吗?
Mario Maurer
Mario Maurer(饰演Tong)
在片中饰演阳光少年Tong的Mario Maurer(马里奥·毛瑞尔)是一位泰国籍中德混血儿,爸爸Roland是德国人,妈妈Warunya是泰籍中国人。Mario出生于1988年12月4日,身高1.77米。在16岁的时候, 他已经成为一名模特同时接拍一些写真、广告和MTV。《暹罗之恋》是Mario出演的第一部电影,2008年他将在另一部依然由《暹罗之恋》导演Chatchai Naksuriya创作的电影《友谊》(Friendship)中担任角色。
《暹罗之恋》令年仅19岁的Mario迅速成为当之无愧的泰国人气王。从去年开始,他频频出现在泰国的知名杂志《yours》、《kazz》等的封面上,为各种时装代言。他不失时机推出hip-hop唱片专辑,为他积攒了不少人气。“如果有一天你真的爱上了,为什么要放弃啊?” Mario在杂志采访中,当谈到《暹罗之恋》里因为妈妈的反对而放弃掉的爱情时,他坚定地说:“爱情是没有错的,只要是真心与真意的。男生与男生之间的爱也是人世间的其中一种爱,并不是不正常也绝不恐怖。爱是最纯净的,只要能放开胸怀去看这个世界,你就会发现有很多种不同的爱存在;爱,只要是真的,都是动人的。”
在日前结束的第二届亚洲电影大奖颁奖礼上,当Mario和余文乐和房祖名一起走上红地毯时,台下响起阵阵尖叫声,就这样在一片尖叫声中完成了他在中国的首次亮相。以其精致的五官和楚楚可怜的气质迅速在论坛上走红,不少网友甚至冠之以“亚洲第一美少年”称号。
⑧ 周冬雨出道后都得过哪些奖项
周冬雨作为一名90后女演员,虽然年纪不大,但是无论获奖次数还是奖项含金量在所有女演员中都是佼佼者。
此后一直片约不断,资源好得令所有人艳羡,演绎生涯也是一路水涨船高,并接连拿下三座影后奖杯。
这样有实力又努力的周冬雨你们喜欢吗?
⑨ 红毯无修图,汤唯满脸油光,姚笛亮相认不出,彭于晏显苍老,他们都怎么了
这都是他们现实中最真实的模样,不是变丑变老,也不是发生了其他事情,就是真人与原先的照片有挺大差距,这正常得很呀。其实要明白明星之所以会那么光鲜亮丽又俊俏是因为他们一直都是生活在加了滤镜和美化的世界里的,抛开他们本身底子比普通人要好这一点,他们有优秀的造型团队化妆团队来帮她们打造最适合他们的造型,也有优秀的摄影团队和后期修图团队,将他们的照片进行各种精修再给粉丝观众看,我们自然觉得这些明星无敌好看了。说句严肃点的话,如果你有这样的条件去打造自己,你也可以变得跟明星一样,再说了,现如今的照片跟实物图有差距不是大家都已经明白的事情了吗?难道还有人觉得照片跟实物会完全一样呀?别傻。
即便是他们现实中真的是没那么好看,在人群里他们也绝对是拔尖的那一群人,做明星没有电外貌资本是很难混下去的。
⑩ 电影《小姐》为什么能拿那么多奖
《小姐》能够拿到很多的奖项不是没有原因的。总的说来有以下几点。首先就是电影的表现手法上。写实的手法,大胆、奔放。虽然有些是限制级的镜头,但是,导演并没有刻意的去描述哪些内容。这些只是电影的一个不可或缺的部分,但不是主要的。于是,这种新奇的手法一下子抓住了所有观影者的胃口。
再者就是导演的想要表达的主题思想。故事的设定是在日据时期,那个时候的人们的思想是禁锢的。女性也是得不到尊重的。这部电影整体来说就是一部人性的释放史。这里面充满了阴谋、充满了贪婪、充满了人性中自私的一面。有些问题,导演没有过多的去苛责,毕竟整体来说这部电影的完成度还是很好的。
最后的女仆反水也是一个突破的过程,从高墙内翻身出来,涌入眼前的是一片广阔的天地。而这又何尝不是公主的内心真实的写照呢?另外的一点就是导演的表现手法的胜利。三段式叙事结构,每一段都层层递进,剧情上也是还环环相扣。这样的电影才是拿到大奖的好电影。