1. 求一部电影，主角代表法律去惩罚因为犯罪却逃脱法律制裁的罪犯，宣判其有罪，并实施惩治的电影
杰拉德·巴特勒的电影《守法公民》
2. 十大经典逃亡电影的名字是什么
1、《亡命天涯》 / 绝命追杀令 导演: 安德鲁 戴维斯 (Andrew Davis) 上映年度: 1993 制片国家/地区: 美国 剧情简介 ······ 医生金保的妻子被杀，金保成了重大的杀人嫌疑犯。金保曾发现一个装假肢的人从自己家里夺门而出，但他却无法证明这一切。 法官和陪审团认定金保有罪，并判处了他的死刑。就在押送金保等人去监狱的途中，同车犯人企图劫车逃跑。司机被打死了，囚车也翻倒在铁轨上。一列火车呼啸而来，在千钧一发之际，金保跳车逃走了。 负责这一案件的杰勒德警长来到了现场，他下令全面搜捕金保。金保唯有找到真兇才能证明自己的无辜。他来到医院处理了自己的伤口，又改换了自己的形象。但还是有人认出了他。金保和杰勒德警长进行了一场艰苦的追逐，终于跌下瀑布逃脱。 金保找到了能定做假肢的医院。他伪装成清洁工获得了资料。就在他要离去时，他发现了一个被误诊的儿童。医生的职业道德使他救了这个孩子，但也使他暴露了自己的身份。金保又一次从杰勒德的手中逃脱，但这一次他的行为却使杰勒德对他的看法发生了改变。他相信了金保的话，开始寻找真兇。 金保找到了嫌疑犯希奇并对他家进行了搜索，发现同事林医生与此事有关，也明白了自己是被人精心策划陷害的。他引来了警察，使杰勒德发现了这一线索。但林医生也在金保出事的当晚死于一场可疑的车祸。金保调出了林医生的档案，发现林医生负责一种具有毒副作用的新药的开发工作，而金保对这种药的报告已被篡改。金保由此推断出整个事件的幕后策划者是林的上级，自己的朋友尼高医生。 事实正如金保所推测的一样，尼高是这一切的主使者。为了这种新药能够投产，他改动了金保的报告并要除掉他。他命令希奇要不惜一切杀死金保，希奇在地铁上截到了金保。两人进行了一场恶斗。在危急时分，警察赶到了。金保巧妙地利用警察逮捕了希奇，并再次成功地逃脱。 2、《谍影重重》 导演：道格·莱曼 主演：马特·戴蒙、弗兰卡·伯丹特、朱丽娅·斯提尔斯 一艘意大利渔船在海上捞起一个人。这人身上被人射进两颗子弹，还有刀伤，奄奄一息，更奇怪的是他身上还有微缩胶卷和一个瑞士银行户头的密码。被救醒以后，这个人的健康迅速恢复了，但是他却完全想不起自己是谁。至于怎么会被人射伤，怎么流落到海上，身上的东西又是怎么回事，更是头绪全无。可是他一定要找到答案。--谁能没有身份地活下去？ 渔船把他放在了巴塞罗纳，他将往苏黎世去，依靠身上唯一的线索--瑞士银行密码，来寻找自己的身份。在苏黎世他找到了那个对得上他密码的保险箱，打开以后发现里面有一把枪、大量现金，还有六个国家的护照，上面都有同一个名字：杰生·伯恩。更妙的是他发现自己身手极佳，可以几乎不费力地以各种方式打倒或杀死对手，而且他一张口竟然会说好几种外语。他去了瑞士的美国使馆，结果惹出事来，逃出来以后他决定去巴黎。这时他碰见一个叫玛丽的女子，答应开车送他去巴黎，他则付她两万块钱。与此同时欧洲大陆上开始出现了几班人马，到处搜寻这个身份不明的人，目的只有一个：终结他。CIA也毫不令人吃惊地掺和进来。潜伏的危险和不知身份的迷惑下这个没有名字的人渐渐接近了真相。 3、《威龙猛将》 主演：阿诺德·施瓦辛格 剧情： 2017年，电视台由政府控制，大众以观看暴力节目为乐。当时最受欢迎的节目以“逃狱”为题材，囚犯若能逃过难关重重的死亡截击，便可重获自由，否则将被杀。施瓦辛格饰演受冤枉入狱的李察，他与狱友被政府指派参与节目，在血腥的游戏中，他们必须避过狙击手的连番袭击，才能逃出生天…… 4、《冒险的代价》 内容详情： 本片原译为《生死游戏》，主要描写了某电视台为了吸引观众，提高收视率，别出心裁的搞了一个“有奖冒险”节目，以此引诱人们用自己宝贵的生命去做为赌注。当人们意识到这是一个骗局，一个阴谋之后，联手向观众揭露这场骗局！影片揭露了资本家唯利是图、弄虚作假，置穷人生命不顾的丑恶嘴脸，也反映了资本主义社会底层人民穷困潦倒，不得不用生命作赌注的真实情景。 5、《少数派报告》 2054年，华盛顿特区。 由于科技的高度发展，人们已经可以在严重的暴力犯罪行为发生前预知它的存在，罪犯在未犯下罪行前就能被警方侦测出犯罪意向并因此受到法律制裁，为此政府专门成立了一个部门负责处理这种“预知犯罪”案件。 乔恩·安德顿（汤姆·克鲁斯）就是在这个部门内工作的精英探员之一，然而有一天意想不到的事情发生了，一向尽忠职守、遵纪守法的乔恩竟被侦测出有犯罪企图，他被控“即将”谋杀一名他根本不认识的男子，转眼间，乔恩就发现自己已经由一名执法者变成了被政府逮捕的目标，原本一起并肩作战的同事也忽然全变成全力缉捕他归案的敌人。 在乔恩亡命奔逃的过程中，他知得政府用来预测感知犯罪意向的是三台具有人脑智能思维方式的超级电脑“法官”，一个人的罪名最终是否成立，其决定权不再是落在人数众多的陪审团手中，而仅仅是由这三位“法官”来判断被告的生死。当其中的两位“法官”认定罪名成立，而另一位“法官”却持相反分歧意见时，如果最后这位“法官”（也就是“Minority”——少数派）的判断才是正确的，那么这名“法官”的意见就被称为“少数派报告”。 对乔恩罪名的宣判，三位“法官”就出现了分歧，其中一位认定他是无罪的，那么在众多精干探员的追逐下早已精疲力竭的乔恩，到底能否利用这份“少数派报告”来证明自己的清白呢？ 6、《全民公敌》 威尔史密斯饰演一名家庭幸福美满、前途一片光明的执业律师，正当他心情愉快地帮太太选购圣诞礼物的当儿，巧遇一位久未谋面的朋友。但是这位朋友却好像后有追兵，并且看起来像受到极度惊吓。他狼狈地央求史密斯救他，并在仓惶中拿了史密斯的名片后，便行色匆匆地逃跑了。就在他横越马路时，意外地发生车祸，当场死亡。 其实，史密斯完全不知道自己已陷入一个难以脱身的谋杀案中，因为车祸丧生的友人，刚刚已神不知鬼不觉地，将一张记录着一桩国会议员谋杀的磁盘片，放在史密斯的袋子里。原来，谋杀国会议员的主谋强沃特和他的属下，当时为了取回磁盘片，正追杀着史密斯的朋友，而他们在车祸现场找到了史密斯的名片后，开始寻线跟踪史密斯，用高科技的卫星监视，企图严密控制史密斯的行踪，借以夺回磁盘片销毁谋杀的证据，并杀人灭口。家庭、事业与生命受到极大威胁的史密斯，唯一的救兵是曾为安全局探员、现在转为地下情报贩子、对安全局的技俩一清二楚、并知道如何反制金哈克曼。 史密斯和哈克曼到底要如何在抢林弹雨突破重围？到底要如何斗智斗狠与敌人周旋才能保命？全片节奏紧凑，剧情引人入胜，加上继“ID4”和“MIB”之后人气直线上升的威尔史密斯与金奖演员金哈克曼和强沃特，再佐以好莱坞超级制片人布鲁克海默的大制作手笔，“全民公敌”保证是看电影的最佳选择。 7《肖申克的救赎》 肖申克1927年因谋杀罪被判无期徙刑，数次假释都未获成功。他现在已经成为肖恩克监狱中的“权威人物”，只要你付得起钱，他几乎有办法搞到任何你想要的东西：香烟，糖果，酒，甚至是大麻。每当有新囚犯来的时候，大家就赌谁会在第一个夜晚哭泣。阿瑞认为弱不禁风、书生气十足的安迪一定会哭，结果安迪的沉默使他输掉了四包烟。但同时也使阿瑞对他另眼相看。 好长时间以来，安迪不和任何人接触，在大家报怨的同时，他在院子里很悠闲地散步，就象在公园里一样。一个月后，安迪请阿瑞帮他搞的第一件东西是一把小的鹤嘴锄，他的解释是他想雕刻一些小东西以消磨时光，并说他自己想办法逃过狱方的例行检查。不久，阿瑞就玩上了安迪刻的国际象棋。之后，安迪又搞了一幅丽塔.海华丝的巨幅海报贴在了牢房的墙上。 一次，安迪和另几个犯人外出劳动，他无意间听到监狱官在讲有关上税的事。安迪说他有办法可以使监狱官合法地免去这一大笔税金，做为交换，他为十几个犯人朋友每人争得了两瓶Tiger啤酒。喝着啤酒，阿瑞说多年来，他又第一次感受到了自由的感觉。 由于安迪精通财务制度方面的的知识，很快使他摆脱了狱中繁重的体力劳动和其它变态囚犯的骚扰。不久，声名远扬的安迪开始为越来越多的狱警处理税务问题，甚至孩子的升学问题也来向他请教。同时安迪也逐步成为肖恩克监狱长沃登洗黑钱的重要工具。由于安迪不停地写信给州长，终于为监狱申请到了一小笔钱用于监狱图书馆的建设。监狱生活非常平淡，总要自己找一些事情来做。安迪听说阿瑞原来很喜欢吹口琴，就买了一把送给他。夜深人静之后，可以听到悠扬而轻微的口琴声回荡在监狱里。
3. 谢天华被吴镇宇用酒瓶打的那部黑帮电影叫什么名字
叫《变节:潜罪犯》
《变节:潜罪犯》由香港邵氏公司发行，是香港警匪剧《潜行狙击》衍生的电影版，由导演邱礼涛执导，由谢天华、黄宗泽、徐子珊等原班人马主演。
影片于2012年3月2日正式上映。影片承接《潜行狙击》电视剧结局，梁笑棠谋杀苏星柏罪名成立，判处无期徒刑，由梁笑棠进入监狱调查另一宗案件开始的。
(3)2017名字有罪的电影扩展阅读：
吴镇宇，1961年12月21日出生，中国香港着名男演员。
第37届台湾电影金马奖影帝。曾获三次香港电影评论学会最佳男演员奖及香港电影金像奖最佳男配角奖等。1982年进入无线电视（TVB）艺员训练班就读。1987年，他参演无线剧集《生命之旅》扮一名叫杜朗贤的奸角成名。
1998年，他执导了自己的第一部作品《9413》。2013年，吴镇宇十年重返荧屏力作《冲上云霄2》成为当年TVB最高收视剧集。2014年，主演的《京城81号》成为国产惊悚片票房冠军。2014年带着儿子参加湖南卫视真人秀《爸爸去哪儿》第二季。
2016年5月6日，主演的电影《判我有罪》上映。2017年12月1日，参演的动作喜剧电影《转型团伙》在中国大陆上映。
4. 请问有人看过《12 angry men》这部影片没有呢中文译名是什么呀讲的什么故事呢非常感谢！
中文名《十二怒汉》
【片名】：12 Angry Men
【译名】：十二怒汉
【年代】：1957
【类别】：剧情/悬疑/罪案/惊悚
【导演】：悉尼·吕美特(Sidney Lumet)
【编剧】：Reginald Rose
【主演】：亨利·方达(Henry Fonda) .... Juror #8 (Mr. Davis)
Lee J. Cobb .... Juror #3
Ed Begley .... Juror #10
E.G. Marshall .... Juror #4
Jack Warden .... Juror #7
Martin Balsam .... Juror #1
John Fiedler .... Juror #2
Jack Klugman .... Juror #5
Ed Binns .... Juror #6 (as Edward Binns)
Joseph Sweeney .... Juror #9 (Mr. McCardle)
George Voskovec .... Juror #11
Robert Webber .... Juror #12
【片长】：96分钟
【国家】：美国
【语言】：英语
【评分】：8.6/10 (22,284 votes)
【链接】：http://www.imdb.com/title/tt0050083/
【格式】：Div3+MP3
【尺寸】：688x416
【大小】：1CD(690.28M)
【字幕】：点我
【简介】：
五十年代是好莱坞电影发展的一个重要时期，在这个时期集中地涌现出了一大批在电影史上不朽的优秀演员和导演。亨利·方达无疑是这一时期最具影响力的男影星之一，悉尼·吕美特也是这一时期最有才华的年轻导演之一。
悉尼·吕美特(Sidney Lumet)的处女作《十二怒汉》虽然请来了牛气十足的亨利·方达(Henry Fonda)担当主演，但是它仍然不是一部大手笔的电影。该片的场景单调得离奇——全片只有一个场景，可以创吉尼斯世界纪录。（有人认为影片开头和结尾还有法院大门的镜头，实际上剪掉这些镜头都不会对整部影片有任何影响。）这一个能让所有观众痴痴地看上一个半小时的场景，就是一间陪审团的休息室，把旁边的小厕所计算在内都不会超过40平方米！
悉尼·吕美特用他魔术般的艺术表现力让这间不足40平房米的房子展现了耐人寻味的感人故事：一个在平民窟中长大的男孩被指控谋杀生父，旁观者和兇器均以呈堂铁证如山。担任此案陪审团的12个人要与案件结案前在陪审团休息室里讨论案情，并要一直通过讨论结果，才能正式结案。
十二个人各有自己的职业也生活，他们当中有巧舌如簧的广告商、仗义执言的工程师、毫无见地的富家子、歧视平民的新贵族、性情暴躁的老警察、精明冷静的银行家、只赶时间的推销员。每个人都有自己思考和说话的方式，但是除了亨利·方达扮演的工程师之外，其余的人都对这个案子不屑一顾，在还未进行讨论之前就早早认定男孩就是杀人兇手。在第一次投票表决的时候，由于工程师的一票“无罪”票，使得大家要进入讨论；经过一番争吵，有一个老者开始站到了工程师的一边；没有达成一致就要继续讨论，而在一次又一次的激烈争论和思维斗争中，越来越多的人认为本案有着诸多的疑点，如果大家都不负责任的投了“有罪”票的话，将会白白的断送一个年轻人的性命。最终通过了各种不同人生观的冲突，各种思维方式的较量，所有的陪审团员都负责任地投出了自己神圣的一票。
十二个大男人在炎热的夏天挤在一间小房子里，争得面红耳赤，时不时地有人要抡起胳膊扁人，那场面好不热闹。电影观众在看这十二个愤怒的男人争论的时候也会反思如果自己被赋予了这种神圣的权利，自己会不会负责任地对待它呢。剧情我就不提示得太多了，或许还有一些没有看过该片的朋友正要体会这个故事呢。
《十二怒汉》的节奏安排很巧妙。要知道，一部一个半小时的电影只有一个房间的场景，要让观众坐得住，不分段是不行的，但是如果有明显的分段又会有机会让观众分批地溜走。所以本片采用了两种分段的方式：一种是演员的身体活动状况，另一种是整个案件的思维活动状况。思维活动状况是指陪审团成员们对这个案件的思考、推理的进程，这个进程是时时受阻的，案情分析到一定的地方就会被卡住，所有的人都没有主意了。此时需要一段时间来等待新的案情突破点在某个人物的脑子里蹦出来，但是这需要时间。所以这个时候就插入一些演员的身体活动状况的变化，比如中场休息上厕所的时候，不同的人在厕所中的互相嘲讽；被说到伤心处的人暴跳如雷，愤然起身要去打人；外面突然下起大雨，大家起身关窗子等等。交错出现的这两种状况变化使剧情层层递进，而又浑然一体。
最难得的是片中人物都有自己的性格，每个演员都演出了自己的味道。然而更绝的是在第一次表决中唯一提出异议的工程师，自己也没有清晰的为男孩洗脱冤屈的思路，它只是提出了一种会冤枉嫌疑犯的可能性。所以每一个角色不但有自己的性格，而且他们自己的内心都是矛盾的。在整部影片过程中大多数角色都反复地思考着自己的立场，自己跟自己的思想斗争，直到最后才知道自己到底应该怎样行使自己神圣的权利。
《十二怒汉》是亨利·方达鼎盛时期的代表作，也是悉尼·吕美特的基石。众演员出色的表演，和导演对电影节奏的准确把握使本片成为了电影史上的不败经典。
陪审团醒了——评电影《十二怒汉》(12 Angry Men)
十二个普普通通的人，他们以前素不相识，以后可能也没有什么打交道的机会。为了一桩杀人案件，他们坐在了一起。
就是这十二个人，被这个司法制度挑选了出来，组成了一个名叫“陪审团”的神圣组织，要开始决定另外一个人的命运，决定他是有罪还是无罪，是活着还是死亡。他们本来不懂法律，似乎也没必要懂得法律，因为他们不过是在法律强加的义务之下而被迫来到法庭的。他们来自不同的家庭和生活背景，从事不同的职业，有自身更关心的利益，有不同的人生经验，有自己的偏好和性格。
在经过六天冗长枯燥的听审之后，法官终于对陪审团发布裁决指示了。被告是一名年仅18岁的男子，被控在午夜杀害了自己的父亲。法庭上提供的证据也极具说服力：居住在对面的妇女透过卧室及飞驶的火车窗户，看到被告举刀杀人；楼下的老人听到被告高喊“我要杀了你”及身体倒地声音，并发现被告跑下楼梯；刺进父亲胸膛的刀子和被告曾经购买的弹簧刀一模一样。而被告声称从午夜11点到凌晨3点之间在看电影的证词极不可信，因为他连刚看过的电影名字也说不出来。
对于这个铁证如山的案件，裁决有罪应该是板上钉钉。根据法律，他们只要一致表决通过有罪，就可以完成使命。驱使他们尽快作出裁决的更重要的理由是：这些陪审员实在已受够这拖沓的审判了；他们被锁在这间闷热的小屋里，汗流浃背，焦躁不安；有人还惦记着自己的生意或下午的球赛。总之，这些更重要的理由归结到一点就是，这时的他们还没有真正进入“陪审员”的角色，所谓以公正法律的名义、所谓根据证据，不过是他们只想例行公事，然后赶快回家的托辞。
他们的确不知如何进入自己的角色：电影开初给我们展现的是一幅散乱嘈杂的会议室场景，上洗手间的、抽烟的、闲聊的、坐在桌上的、看财经版报纸的、感冒擤鼻涕的、看着窗外风景的、羡慕对面富人大厦的；对此无比厌倦的、因第一次参加陪审而感到莫名其妙激动的。这给人的印象就是法律裁判并不是一件严肃的事情。
但程序毕竟是要走的。所以他们按号入座，开始举手表决：11票有罪对1票无罪，结果有一人异议，这意味着必须讨论下去、给出怀疑无罪的理由。其他人当然不愿意，争论越来越激烈，人们越来越愤怒。亨利•方达主演的这个持反对意见的陪审员，抛出了自己的疑惑。随着辩论深入，控方证据的混乱和矛盾之处不断揭示出来，比如同样的刀子不止一把；楼下老人不可能在列车噪音中听到被告喊叫；老弱残疾的他也不可能在15秒内赶到门口看到被告逃走；声称看见杀人的妇女鼻子两边有凹痕，证明她长期戴眼镜，而晚上她不可能戴着眼镜睡觉，所以她在床上看到杀人的证词不可靠；甚至 “我要杀了你”这话也并不意味着被告真的杀了人，因为这也许只是一句气话，况且在辩论中，也有陪审员气急败坏地说过这句话；被告记不住看过的电影也正常，因为经过质问，一位陪审员在清醒的时候也无法记得看过的电影，等等。
整个过程跌宕起伏，中间经历了六次表决，表决方式有写纸条、举手、口头表示，其结果分别是：11比1；10比2；8比4；6比6；3比9；1比11，同意有罪的人越来越少，最后顽固坚持被告有罪的陪审员终于放弃立场。被告终于被宣判无罪。
这就是整个故事的情节，真实似乎得到揭示；正义好像得以伸张。但是，误读就在这里：我们千万不要因为这样的结果就以为上述辩论所指向的就是所谓的事实和真相，或者易言之，不要以为辩论的过程乃是廓清迷雾、显现真理的过程。即使我们有了上面那么多所谓的“事实”，但从影片的结局来看，这些事实反映的不过是“矛盾的事实”、是一种矛盾的状态，是以证据本身的扑朔迷离来表现客观事实本身的不确定性。被告之所以被判无罪，是因为这种矛盾的无法解决，而不是因为他事实上没有杀人。即使被告被宣判无罪，被告本身是否杀人仍然是一个谜，导演仍然没有、而且是故意没有给我们一个关于事实和真相的可靠答案。
这是为什么？这是制度的逻辑。且让我们再回到电影的一些具体细节当中。其实，在这样的司法制度中，真正能使被告有罪的理由就是排除合理怀疑（beyond a reasonable doubt）。也就是说，只要一个正常的、谨慎的人对案件的证据产生一个合乎情理的疑惑，被告就可以无罪。所以，我们发现，在影片中，一直坚持被告无罪的陪审员说得最多的词就是“不知道”：“你认为他是无辜的？”“不知道”；“那你想怎样？”“不知道”；“你到底想拖多长时间？”“不知道”。他承认自己不能肯定案件的真相，他只是有些疑问，只是不想轻易表决，因为“事关人命，假如我们都判断错呢？”他知道自己判断力的不足，所以他不轻易判断。不仅如此，除了在前面的辩论中揭示出来的那些证据混乱的理由之外，他还有一些“不算理由的理由”，比如这孩子出生贫寒、童年悲惨，这种理由其实与案件本身无关，因为对方也可以用孩子曾有前科的所谓“品格证据”作为反驳。
但是，正是这些看似无关的东西往往会成为双方辩论的焦点。既然事实问题大家都无法肯定，所以大家就有理由寻找一切合乎自己判断的论据。正如最先改变立场、支持无罪的老者所说：“这位先生有异议，并不表明他认为男孩无罪，他只是不能肯定。这是他的立场。我们能打赌我们的判断一定正确吗？我相信要有动机。男孩可能有罪，但我希望了解更多。”
所以，在真相无法明晰的情况下，作为有自己感情和个性的普通人，认为被告有罪的陪审员们照样可以提出自己认为是充分的理由。这些理由更是无关事实，例如其他陪审员用的最多的短语是“浪费时间和金钱”，所以他们想快点表决；还有人是因为自己对被告这个少数族裔根深蒂固的种族偏见，他们认为这样的人就是天生罪犯；另一个最顽固坚持被告有罪的陪审员之所以要这样做，是因为他曾经的痛苦记忆，自己的孩子也因为和自己争吵而离家出走两年。
面对这样的“以情感代替法律”的局面，如何让这些决定别人命运的陪审员们真正运用法律的理性来思考和判断？这时，还是要依赖普通人的常识(common sense)，一种大家在生活经验中形成的共同的感受。这种感受是人类社会维持的纽带。在这个时候，大家心目中的正义和良知起作用了。这种正义和良知在某种意义上正是和法律契合的部分。实际上，自从双方开始对立、辩论开始进行，局势就已经向理性的方面扭转，至少大家已不得不以严肃的态度来看待法律，而不再是“玩游戏”、“听故事”。在这个时候，你的情感偏见必须受到别人的质问，因为他们是和你同等地位的人，现在在履行着与你同样的陪审员的职责。所以，当你说无论事实如何那个男孩就是该杀，你敢承认自己是刽子手吗？当你说穷小子都是天生罪犯时，别忘了陪审员中就有做清洁工的人；当你把别人的命运当成儿戏，你必须面对旁人逼视的眼睛。
这是一个拷问的过程。还是我们曾经说过的那个命题：审判别人的同时也在审判自己。论辩的紧张、交锋的激烈，恰好说明他们在郑重其事地担当法律的角色，他们虽然以前各有其事，但现在不再为了自己的事而随大流；他们开始认真对待而不是应付差事；他们需要说服别人和被别人所说服，而不是草率作出决定，他们是经过长时间“愤怒的”争吵后才表决的。这也许是一个两难。我们当然需要真相，但如果由于人类本身局限性，真相不可能完全显现，甚至完全可能遭受曲解，这时候怎么办？我们只有选择，作出在一种制度安排之下可能的选择。正如那个坚决质疑的陪审员所说：“排除偏见并不容易，每遇到一宗案件，要揭露真相并非易事。我不清楚事情的真相，也许没有人知道，我只想为清白者辩护。我们所讨论的各种可能，也许是错误的；也许我们使有罪的人逍遥法外，我不敢肯定。也许有人可以做到。但我们有合理的质疑，这对法律十分重要。”
的确，这对法律十分重要，特别是当法律让他们成为法律的守护神之时。在经过激烈的辩论之后，一个陪审员终于道出了自己对此的心声：“我们的责任重大，我们拥有伟大的民主。我们被认可和信任为真正无辜的人洗脱嫌疑。我们拥有权力。这是我们强大的原因。”由此，我们才有可能审视这个制度所具有的好处和缺陷。正如那个坚强的陪审员所说，“普通人也会犯错误。”所以这个制度也许是比较脆弱的，脆弱得就像人的生命一样；但这个制度无疑也是强大的，因为它是人类为了更好保卫自身、为了延续自己生命而创造出来的，它捍卫了人类基本的自由和权利、捍卫了神圣的尊严和价值。
如果非要我用一个词来描述《十二怒汉》，我将不吝自己的赞誉，用“精彩绝伦”一词来形容它。这种精彩并不是建立在对法律、对制度、对人们展开表演的具体背景的夸大之上，相反，它是在认识到法律、制度和人类内在外在条件的制约之后的精彩。这种精彩我们甚至可以从剧情的展开谈起：导演把所有的故事都局限在一间小屋之内，中间只穿插一小段在洗手间的对话。这也可以说是导演的高明之处：局限有多大，人类的故事就可以有多精彩。人类的精彩正是在特定的局限之下才展现无遗。但同时，我要说，《十二怒汉》也是一部容易让人误解的影片：有研习法律的人在看了这部影片之后，反而因为影片中真相的不明和可以辩论而觉得法律太不确定；有研究哲学的人又认为将它理解成“法律片”而不是“政治哲学片”意味着一种肤浅，认为它展示的主题是“通过相互说理，各种意见最终可以指向对真理的认知”。这些看法的误会之处就在于他们忽视了决定这些陪审员人论辩的制度背景，并且固执于所谓的真理，而不知道法律问题本身其实并不是真理问题。相反，这部电影的关注点是对这个制度的优势和缺陷的细微深描，是在这个基础之上的反思。它的目的可能恰恰是在让人们认识到一种制度之不足的时候增强对这种法律制度的确信。
让“普通人来裁判普通人”，这就是这种陪审制度的安排。它与真理无关，但与真理无关并不意味与人们的幸福生活无关，也不意味着人类的生活没有建立起基本的确定性。这种制度的确是有很大缺陷的。记得有一本书叫《陪审团睡了》，该书分析了造成陪审团作出不公正裁判的许多潜在因素及制度漏洞。其中有一句话，“谎言如此地被轻信，法庭辩论犹如娱乐圈的一场闹剧，司法尊严已不复存在”。对陪审团制度的批判可谓淋漓。是的，陪审制度效率低下，方式笨拙，甚至常常上当受骗，使真正的罪犯逍遥法外。但是，正因为如此，我更愿意说“陪审团醒了”。醒着的陪审团当然会在生命的活动中暴露自己的缺点，但是，这种充满活力的制度有着其更大的好处。它的功能是用一种平等对待的立场，避免处于弱势地位的个人生命受到威胁。它相信法律制度的构建需要有大量法律专家的存在，但它更愿意相信外行的、普通人的常识和判断。它是社会正义的良心，其核心的原则是：社会和强权不能因为认定一个人是“坏人”就对其任意处罚；否则有一天丧钟同样会为我们这些不是坏人的人响起。它是避免每一个置于法律弱势地位的人被不公正对待的最后的安全阀。
在这个意义上，《十二怒汉》让我们更加相信保留陪审团制度的必要性，让我们对法律更有信心和希望。当然，至于中国陪审员制度建立，还需要许多配套的制度条件，因为一个运作良好的陪审团制度，其基本的前提是必须是独立于任何机构和强权。当然，任何制度的存在和发展，都是以承认人类的不足、承认这个制度本身并不可能完美为前提的。
在一场惊心动魄的辩论之后，案件结束了。这些以前素昧平生的陪审员走出法院大门，分道扬镳，各谋自己以后的平静生活。他们彼此仍然不知道对方什么名字。影片的最后才依次现出每个人的脸部特写以及他们各自的名字。这真正让人感觉到，他们的确是平凡、普通甚至渺小的一群，但他们无疑又是这个制度最伟大最坚实的支撑者。他们是一批醒着的人。
附注：关于我所批判的那种认为《十二怒汉》是“政治哲学片”，是“通过相互说理，各种意见最终可以指向对真理的认知”的观点，可参见倪梁康先生的“《十二怒汉》VS《罗生门》——政治哲学中的政治－哲学关系”一文（载于《南方周末》2004年7月8日）。这篇文章整体运思当然是不错的，可惜的是作者显然以自己对哲学的理解代替了对法律本身之复杂深刻性的理解。
5. 问一部电影的名字
可能是以下两部电影
1.《冰冻战士》
剧情
罗杰·麦森是一个强壮、机智、勇敢的铮铮男儿，一次意外使他被错判杀人，法院对他处以冰冻26年的刑罚。26年后，麦森醒来，狱医告诉他：“你的母亲于 14年前去世，你的父亲去年过世，你的妻子仍在，但健康状态不佳，你女儿吉妮安今年36岁”。解冻后的麦森仍需终身在监狱服刑。对女儿的强烈思念，促使麦森下了越狱的决心，不久，麦森成功越狱，但很快，他又被捕，这次，麦森被处以冰冻36年的刑罚。36年后，麦森醒来，医生告诉他：“你的妻子已于20年前去世，你的女儿已72岁”。不愿屈服于命运和对女儿的思念，促使麦森又一次选择越狱，机智的麦森避过重重机关，成功逃出监狱。在一家医院与警察周旋过程中，麦森无意中见到了朝思暮想的女儿，在女儿床前，麦森流下了蓄积了六十多年的辛酸的泪水......
2.《超级战警》
剧情1996年的洛杉矶有一个不按常规办案的“毁灭者”约翰·斯帕里，为捉拿绰号“铁凤凰”的凶犯，赔了三十多条人命，因此被判刑冰冻七十年，而“铁凤凰”则被判终生冰冻。到了2032年，在一次例行检查中，“铁凤凰”化冻逃脱，警方只好将“毁灭者”提前解冰，让他缉拿案犯归监。不过，36年过去，城里的一切都已大变样，就是警匪之间的游戏规则也已不同，他们二人仍像过去一样横冲直撞，搅得天翻地覆......片中出现的正面人物与泛泛而言的“好人”有所不同，他对罪犯只讲两个字：“毁灭”，别的在所不惜；而反面人物有杀人不眨眼的一面，但幽默起来也把英雄折腾得够呛。
6. 内地悬疑犯罪电影 ，真相扑朔迷离谁才是兇手，有哪些大陆悬疑片值得一看
No 1《唐人街探案一》
《唐人街探案一》系列由陈思成执导，刘昊然、王宝强等人主演。第一季讲述的是没有考上警校的小结巴高中生秦风，在奶奶的安排下，到泰国寻找远方表舅，所谓的唐人街侦探唐仁，但其实唐仁只是一个唐人街混混，平时办的大案就是找狗送快递等等，但突然一天，唐仁被告知他是一起凶杀案得兇手，新的故事在泰国展开。
No.2《杀生》
由黄渤，任达华以及余男主演，故事发生在中国西南一个与世隔绝的小村庄里，那里的人们思想封建保守，依然遵从族长管理制度，任达华饰演的医生因为那儿发生的传染病，被派遣前往救治，前往那儿的路途中他在山顶发现了奄奄一息的牛结实，了解到他就是村里的人，医生打算联合村民一起救治牛结实，但是遭到了村长和村民的阻止，医生带着满心的疑惑在村里寻找答案，但村里的人都对牛结实的事只字不提，直到医生遇到了一个男孩，从他的那儿医生找到了一些答案。
No.3《那年夏天你去了哪里》
由胡歌，宋佳等人主演，是胡歌首部对变态杀人犯的挑战。主要讲述小女孩“阿樱12年前被人绑架，12年后又重新回到家庭，回家后的阿樱虽然还是一副纯真面孔，但早已不是当年那个天真无邪的小女孩，她并不是寻找亲情，而是和当年的绑匪合谋设计了一个复仇计划，意图拿回本该属于她的一切，而复仇的对象竟是她的家人。看到身边人接连意外遇害，阿樱的姐姐、心理医生宁静和她的男朋友、负责该案件的邓督察渐渐对阿樱的身份产生怀疑。
7. 有一部电影,韩国的,杀入现场有各种专业人员清理伪造，叫什么名字
《被 捏 造 的 都 市》是由朴光贤执导，池昌旭、沈恩敬、安宰弘主演的犯 罪 电影，该片于2017年2月9日在韩国上映。该片讲述了一男子被毫 无 理 由地污 蔑 为杀 人 犯之后，与伪 造的事 件进行正 面较 量的故 事。
8. 有哪些评分高的犯罪的美剧
1.《别对我说谎》豆瓣评分：9.0
本剧根据真人真事改变，男主角是《海上钢琴师》里天才。本剧的灵感来源于行为学专家Paul Ekman博士的真实研究，他能够发掘深埋在人类脸部、身体和声音里的线索，然后将犯罪调查中谎言揭穿。剧中统计，一般人每十分钟的对话里，就会说三次谎。
2.《绝命毒师》豆瓣评分：9.6
一位新墨西哥州的高中化学老师在50岁时得知自己癌症晚期，为了保障怀孕的妻子和残疾的儿子能在自己死后衣食无忧，他主动找到曾经的学生、而今的毒贩小混混谈合作，并运用娴熟高超的化学技术提炼出高纯度冰毒交给后者贩售，自此开始了教书与制毒的双重生活，逐渐坠落至万劫不复的深渊。
6.《辛普森：美国制造》 豆瓣评分：9.6
继《纽约灾星》和《制造杀人犯》 之后又一部极佳的纪录剧集。本作是导演伊斯拉埃德尔曼摄制的5集纪录电视电影。将震惊美国的着名橄榄球运动员O.J. 辛普森杀人案事件再度搬上荧幕，通过对辛普森人生轨迹的深入展现，探究美国社会最关注的两个话题：种族和名人。
7.《盾牌》 豆瓣评分：9.3
《盾牌》盾牌是一部近年少见的极具争议性的连续剧，它打破了传统警匪片套路，把一群警官与各种罪案作斗争的同时，也面临各种自身问题的困扰，一个个有着复杂性格的警察跃然于屏幕之上。男主是个勒索、贩毒、杀人等等，无恶不做的“警察”，彻底打破了“警察就是好人”这种简单而幼稚的界定。
9. 2017一部最新韩国犯罪大片, 场面太血腥,叫什么名字
是电影《美玉》
《美玉》是由韩国M-Line Distribution发行的犯罪动作片，由李安圭执导，金惠秀、李善均、李熙俊主演，于2017年11月9日在韩国上映。
10. 求一个美国电影的名字
魔鬼代言人(中)/魔鬼代言人(台)/追魂交易(港)/火速大行动(其他)
导演：泰勒-海克福德（Taylor Hackford）
主演：阿尔·帕西诺 基努·里维斯 莎莉·赛隆 杰弗里·琼斯
希瑟·马特拉佐 康妮·尼尔森
片长：144分钟
上映：1997年10月17日
国家/地区: 美国/德国
类型：剧情/恐怖/惊秫
分 级： 加拿大：R 加拿大：AA 冰岛：16 新加坡:R21 加拿大:18 加拿大:16+ 加拿大：14A 美国：R 阿根廷：16 澳大利亚：R 比利时：KT 巴西：16 智利：14 芬兰：K-16 法国：-12 德国：16 香港：IIB 马来群岛:(禁映) 墨西哥：C 荷兰：16 新西兰：R18 挪威：15 秘鲁：14 葡萄牙：M/16 新加坡：R(A) 韩国：18 德国：12
剧情简介
罗麦斯作为年轻有为的律师有着辩护不败的战绩，他本不在纽约开业，但有一天纽约一家很有影响的律师行以高薪豪宅优厚条件相请。他经不住这些诱惑，带着妻子玛丽安，离开佛罗里达的家乡来到纽约发展。成功继续伴随着他，一个又一个案子在他的辩护下得以胜诉。但与此同时，他也逐渐地意识到自己为之洗脱罪名的客户并非清白。他的妻子指出，律师为钱而辩护，钱又把人变成魔鬼。这话深深触动了他。尤其是当母亲告诉他，雇用他的律师行老板米尔就是他的生身父亲时，他携枪来到米尔面前......
内容简介：
律师，尽管是属于高收入的社会职业，但在西方国家中，一向有着不好的口碑，关于律师的侮辱性笑话更是不计其数。90年代初，一部由汤姆·克鲁斯主演的揭露律师犯罪的《律师行》获得空前票房，几年之后的这一部《魔鬼代言人》，尽管最后的情节发展大出人们意料，但很多基本情节和主题均脱胎于那部现在已经被很多人遗忘的卖座片。
和《律师行》一样，主人公夫妇被金钱、成功诱惑而加入了一家实力雄厚的律师行，但后来逐渐发现这个律师行有着不可告人的黑暗背景。不同的是《律师行》是个现实的故事，而本片却更加神秘而带有寓言性质。两者尽管后半段情节和最后结果不尽相同，但主题都是关于律师职业和社会正义之间的关系。而本片的寓意人物——魔鬼的出现，则带着更多的世纪末色彩。
李维斯饰演的主人公本是佛州的年轻律师，在法庭上常胜不败，事情就是从李维斯得知当事人真的是一名罪犯开始的。律师的职业是为人脱罪，还是澄清事实真相？影片对这种多年来一贯奉行的司法辩护制度提出了质疑。律师，尤其是成功的大律师，一向是有钱人的工具。而面对金钱的诱惑，又有多少律师能够主持社会正义呢？影片中由艾尔·帕西诺饰演的律师行的魔鬼老板西诺，且不管其比喻的成份有多少，总是纵容甚至是煽动社会罪行的重要力量。尽管影片最后把现实转换为带有宗教色彩的魔幻世界，观众还是能轻易得出结论，并把矛头指向利用司法制度的丑恶人物，甚至是司法制度本身。这是一个人人都存疑，但人人都无法摆脱和战胜的制度。制度的完善提供给罪犯脱身的可能，也提供给普通人心安理得接受不平的社会心理保障。律师行的老板西诺，不同于一般的魔鬼或相类似的角色。他所依赖的力量，不是威逼利诱，而更多的是激发人们自己内心深处的“恶”。无论是谁，总有“内心私字一闪念”的时候，此时的人类良心是最脆弱的。而这一刻的自制力丧失，继续发展下去，必然会堕入魔道难以自拔。西诺的阴谋就是利用这个时刻，达到控制私欲，进而控制心灵的企图。
接近影片结尾处，一切真相大白，李维斯发现自己竟然是西诺/魔鬼的儿子。此时的魔鬼撒旦撕去了西诺的伪装，赤裸裸地亮出自己的身份和意图，一大段激烈攻击社会道德正义的言辞，几乎令李维斯无可辩驳。这段戏激昂亢奋，帕西诺精彩的演出令整个场面熠熠生辉。曾经主演过《教父》系列的帕西诺，几乎是上一辈美国人社会观念的影像代表，他在《教父》中的角色代表了当时青年一代面对上一代的态度。而片中由他饰演魔鬼，并被下一代李维斯以自杀的方式进行反抗，似乎影射了当代美国年轻人的精神状态。“邪恶”的出身与道德的不洁使青年一代无力反抗道德沦丧的资产阶级父辈，但逐渐清醒的社会觉悟又令他们沮丧愧疚，精神的矛盾与软弱最终导致唯一的解决方式——自杀。着名的摇滚乐最后英雄科特·寇本的自杀也是这种社会情绪的祭品之一，不能不说这是正被消费主义吞噬的现代社会的主要悲剧之一。
好莱坞电影毕竟不会留下令人遗憾的结局，就在撒旦在火焰中灭亡的时候，一个意外的情节转折如异峰突起：李维斯又回到等待抉择的人生十字路口。当然，最后的结果仍然是正义最终战胜邪恶——废话，谁愿看到自己在地狱的烈火中煎熬。而影片最后一个镜头却是撒旦/西诺意味深长的眼神注视着观众，似乎提醒每一个走在人生十字路口的人：“我在等着你！”
本片跟近年的法庭电影有很大差异，它并不以布局严谨、唇枪舌剑的案件来吸引观众，而是以一个律师为样板来刻画虚荣令人堕落。律师本应捍卫法律正义，但为了追求利益和打赢官司，明知被告有罪仍为他辩护 ，甚至不惜隐瞒证据，违反律师的天职。约翰.米顿这个魔鬼化身的角色，在片中其实是主人翁心魔的具象化。假如人类本身没有虚荣欲望作祟，魔鬼便无法将他任意摆弄。
本片根据安德鲁·尼德曼的小说改编。