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㈡ 金城武万千少女的“男神”，4年无电影上映，他如今怎么样了
现往常文娱圈曾经很少有像金城武那样阳光、安康、皮肤黝黑的男明星了，不少80后90后都视他为中国最有魅力的男演员，再加上平常行为处事很低调，简直没有传出过任何绯闻，也算是文娱圈这个大染缸里难能可贵的一股清流了。金城武进入演艺圈许多年也带给观众许多优秀的影视作品，比方《重庆森林》、《不夜城》等
曾经万千少女的男神，往常曾经47岁了却连绯闻都没有过，他的婚姻情况更是成谜，这其实与金城武的性格有很大关系。他曾表示过不喜欢也不合适繁忙的生活，在有工作时，他会全身心肠投入到角色和扮演当中，但是在没有工作的时分，希望将更多的精神和时间花在本人的生活上。
㈢ 到底是怎么了，为什么好的电影和电视剧越来越少了
我觉得，拍片子的人都太年轻，而且都是影视、戏剧这一类的专业毕业的，因而他们很少有时间去体验 社会 、体验生活，其实这些演员的 社会 阅历都很肤浅，并且职场经历更是简单。这能拍出什么好片子呢？
他们生活在他们的生活里，观众的生活，他们却没有经历过，他们怎么去拍出让观众觉得很深刻的片子？
近年来优秀国产剧少，首先是因为英美剧、日韩漫的大量涌入，你的审美情趣与阅片量在不断提升，过去看起来还行的国产剧相比之下就很一般了。
最后，是资本快速涌入影视剧市场造成的乱象，流量至上导致整个行业的浮躁。但是今年的《上海堡垒》已经表明观众在用脚投票了，Ip、小鲜肉、粉丝经济只是一时的，退潮时总能看到谁在裸泳。
近些年的可以称为优质的影视作品屈指可数，我认为离不开以下几个原因：
第一、大部分人变得浮躁了，很多导演都是为了金钱。
真正喜爱的人、愿意拍好作品的人变少了，不愿意动脑去拍新作品，动不动就翻拍，但也难胜经典。
第二、脑残粉变多了，明星不好好拍戏，也有很多钱赚，不背台词说数字的、不去现场拍戏PS扣图的。
有些人宁愿多花时间想着怎么卖萌耍帅，也不想着去提升自己的演技。
第三、流量为王，为了流量无下限，宣传新作品不靠质量，靠绯闻炒作。
有些人没有作品也可以打扮的花枝招展的去蹭红毯。
那是林子大了，选择多了，观众欣赏水平提高了，烂片多了的原因
感觉电影创作者们被限定的尺度，根本装不下人性原本具有的广度和深度。
创作者们在有限的题材内闭门造车，还要左右腾挪避开所有可能不过审的雷点——一来二去也就避开了那些能打动观众的点。
就那些表面化的笑点，就那些程式化的煽情，被换汤不换药地使用了那么多年，还怎么让观众买账，它们甚至无法匹配从互联网时代成长起来的这批观众的智商。
创作无自由，则艺术无意义。
我觉得最主要的原因是人心太浮躁。
两方面的人心：
现如今狂热粉丝的群体一般在初、高中的年纪。他们有时间、有金钱去追星。这个年纪主要是被颜值和唱跳吸引，这也是最近几年选秀和女团火爆的原因。
这些观众想看的是偶像参加综艺、参演电视。他们不管演技有多烂，剧情有多烂，只有有爱豆出现，就绝不容许别人说不。
既然观众无论如何会买单，那还有什么好说的，挣钱就对了！
只要炒好人设，就有观众买单。这无论对偶像还是对经济公司都是好事。这意味着变现块，上升速度快。
所以他们不会去管演员是否演技合格，剧本如此，先把偶像退出去，树立成多栖偶像就成了。反正，演技混着混着就有个差不多了。
对于导演和编剧来说，偶像赚钱快，还没有演技，烂俗的言情剧、甜剧、轻喜剧就成了首选。
这类剧不需要花费太多心思，不需要田铎演技，只要编剧设计的够甜、够暧昧就足够了。
有一句话叫“劣币驱逐良币”。既然劣币能够达到良币应有的效果，甚至还能超越大部分良币，谁不想去做良币？
如果言情剧能获得成功，谁愿意耗资无数去拍帝国剧？如果轻喜剧容易获得成功，谁愿意花时间去构思悬疑剧？
加上国产剧的“河蟹大神”，很多好的设定和剧情都会被剪辑，让导演和编剧只能在框框内活动，思维已经被禁锢。
除去自身原因，外部原因也很重要。
如果没有看过精彩的、什么都敢说的韩剧、美剧、日剧，你肯定不会觉得国产剧怎么样。毕竟还有泰剧、港剧、越南剧。
但现在网络方便，很多人已经养成了韩剧、美剧等节奏快、叙事顺利、题材大胆的模式，在来看还处在圈钱阶段的国产剧，自然难以下咽！
而且美剧、韩剧在剧集模式上仍是边播边拍边剪的形式，无论是导演还是编剧都能最大程度把握观众的需求，适时修改，当然效果很好。
而且作为电视剧灵魂的编剧，收入也会参与到电视剧的收视率上，跟自己的钱包有关，自然格外上心。
总之，国产剧已经迷路了，满满看吧！
现如今中国的影视剧行业处于高速发展的阶段，一年能量产几百部影视剧，但是这几百部之中能被称为良心好剧的屈指可数。为什么好的电影和电视剧越来越少了？我认为主要的原因是编剧乱改剧情、资金运用不合理、部分演员没有职业道德、资本运作。
第一，编剧乱改剧情。
现在许多电视剧都是根据热门网络小说改编的，但根据已经发生的状况来看，不能称之为改编了，完全就是编剧的糊编，借着原着粉的激情，把原着粉当傻子一样糊弄。
2015年夏天，有三部令人期待的电视剧播出，分别是《花千骨》、《盗墓笔记》、《琅琊榜》。其中宣传声势最为浩大的《盗墓笔记》看得我是一脸懵逼，再其次就是《花千骨》，说起来就是一个忧伤的事情。
在同学的推荐下看完了《花千骨》的原着小说，被里面的剧 情感 动得一塌糊涂，为小骨悲惨遭遇而愤愤不平之时，传出要拍电视剧了，那叫一个期待，结果电视剧《花千骨》刚一播出，我就气得吐血啊，动作指导不知道找的谁，道具也就不说了。
关键是从第一集就开始改剧情，一直改到大结局，什么生死劫，十大神器被改得面目全非，更要命的是主角花千骨的终极身份世上最后一个神——妖神，硬生生的改成了什么女娲后人，跟霍建华谈恋爱演电视剧就非得是女娲后人才行呗？
改剧情可以改，为了减小拍摄难度可以理解，但没有让你重新创作一部呀，有这功夫还花那版权的冤枉钱干嘛呢？你看看比你后播出的《琅琊榜》人家也改剧情了呀，但是人家没有改动故事主线，还原了原着小说百分之九十的内容，受到观众的一致好评。
忍痛看完《花千骨》之后我就有种不详的预感，果不其然，之后根据小说改编的电视剧大部分都是编剧的自娱自乐，糊弄书粉。就拿令人更加痛心的《诛仙》来说，电视剧刚一出来就被书粉无情吐槽，没想到后面弄了个电影版的，好家伙！真的是气死人不偿命啊！
第二，资金运用不合理。
高亚麟曾经在采访中讲过，中国影视演员的片酬已经傲然全球，拿得比国际影星都高。这是不争的事实，不知道从什么时候开始，中国影视演员们的高片酬就一直成为人们讨论的热点，而且是越来越高，就没有下降的趋势，最终有关部门忍不了了，出台了一些措施才把势头止住了。
演员的片酬高，自然用于拍摄的资金就少了，一部剧男主和女主就拿走了拍摄总投资的三分之二，剩下的三分之一还要用于拍摄、其余演员的片酬、后期制作等显然是不够的，自然在其它地方导演就会能省则省，就会弄出一些令人啼笑皆非的道具出来和连五毛钱不都值的低级特效，例如《斗破苍穹》中的一系列道具和垃圾特效。
演员的高片酬，导致了资金的运用不合理，拍摄制造粗糙，自然就会成为烂片了，特别是玄幻剧中需要大量的特效，没有足够的资金怎么能够拍好。当然也有拍得好的，例如17年的《香蜜沉沉烬如霜》就是一部良心好剧，不说多了，至少估计百分之八十的资金用于拍摄上了，特效炸裂。
第三，部分演员没有职业道德。
现在许多的演员拿着高片酬，却没有一点职业道德，有点名气就在片场耍大牌，要求导演准备这准备那的，到了片场天气太热不拍，天气太冷不拍，一个镜头拍完之后就要休息半个小时。
背台词是一个演员的基本素养，不止一位演员曾在采访中提到，有的演员在对台词时数数字，就像机器人一样，你指望这样的演员能带给你什么好的表现？想都不要想了，其演技也不要多说什么了。
演员拍戏是很辛苦，但你就是干这一行的，就应该有吃这个苦的觉悟，像某些演员上个厕所都要专门开车送她到几公里外的五星级酒店里面去上，趁早离开这一行吧！
第四，资本运作。
毒叔曾在采访中讲过，有的公司明知道拍电视剧不赚钱，却还是要拍，就是因为有资本运作在里面，他们不指望电视剧赚钱，而是想方设法的将股民手中的钱圈走，就这你还指望他们能给你用心拍好电视剧。
一个明星刚刚注册一个工作室，注册资金几千万，第二天就被公司以几个亿的价格收购了，你能想象吗？资本运作的水真的是太深了，难怪优酷上有那么多不堪入目的垃圾电影。
中国影视行业近几年拍出了无数的烂片，最最主要的原因有两个：编剧魔改剧情，资金运用不合理。当然也希望导演们多长点心，多拍一些良心好剧和电影，不要再辣我们的眼睛了。
为什么好看的电视剧和电影越来越少，我个人分4点进行分析。
1、剧本
好的剧本越来越少。这种现象又不只出现在剧圈，动画圈也一样，就是因为好剧本太多了观众口味都被养叼了。好的剧本是需要优秀的监督和选角烘托的，而且还要符合当下时势，重拍一遍花美男不代表会有当下青年的审美
2、导演
导演的能力大不如前。我们常常说，导演要具备两个能力：一是要具备导演的创作能力；二要有判断能力，特别是叙事和造型表达的能力；我们可以笼统的称之为艺术感受力和直觉。而现在市面上二流的“导演”也很多，他们可能只是为了博得导演的头衔圈钱，拍摄了某部不成情节的烂片、短片就自诩为“知名导演”。在很多拍摄现场，你很容易认出他们来。他是现场最白痴的一个，一屁股坐在监视器前从开工到收工，通常不懂摄影，不懂分镜头，不懂表演，叫声"cut"和"ok"就是他的全部工作。
3、演员
以前的演戏门槛比现在的高。以前的演员有一身耐打的演技，专业素质过硬，有着对自身职业的高度热爱，懂得苦心研究不断融入自己的角色，赋予角色生命力，让角色更加立体，也更得人心，自然难以出现演技尴尬的时候。
演员责任感降低。在很多明星看来，演戏只不过是提高知名度的一种方式，不过是赚钱的一种手段罢了，接戏不在乎剧本的好坏，不在乎自我的定位，只要片酬够高，烂戏也要接，既没有较高的专业水平，也没有正确的职业精神。
4、出品方
出品方要有高标准和高要求，才能保证一部作品成为好作品，经典作品。对演员要精挑细选，才能慢工出细活，电视人敬业的精神，对作品具有高度的责任心，自然不可容忍有演技不好演员充斥其中，破坏自己的作品，正是这种对作品的高度责任感，让他们创作出了一部部精品。
老一辈电影人真的是对胶片尊重，对来影院的每一位观众生命中的120分钟都极尽负责。为什么好电影越来越少，因为压根就不把它当做电影来爱，而是生命。
而如今，在演员方面，流量明星当道，整容脸、阿呆脸充斥屏幕镜头，很多艺人没有经过专业的表演学习就被当做摇钱树硬上，制片方觉得票房有保证了哪管什么演技质量。《演员的诞生》这个节目上很多好演员说过，因为知名度不高、生孩子等等原因，导致自己要不停地装嫩，尤其是女演员，很多人年过30就已经接不到剧本了。大家可以回忆一下，上一次像章子怡这样的演员出现在大屏幕上得追溯到几年前。。。
剧本方面，为了拉到更多的广告收入，编剧们也是费尽心思硬插广告，玩剧情植入玩到飞起，却使得影片本身剧情充满鸡肋。看开头就能猜到的结局，男女主角永远相爱又错过爱爱爱不完的桥段，总觉得换个阵容就是一部新的一样。
但是这并不意味这说好电影将很难寻觅。徐峥说过，好演员的春天就要到了。电影圈一直都有这样一批不只追求商业大片的电影人一直在各自的岗位上坚守。我也希望好演员的春天尽早到来，多一点像《我不是药神》这样的好片出现，满足观众挑剔的味蕾。
以下是我的个人观点：
㈣ 王朔和冯小刚是什么关系他们之间有什么恩怨
王硕，以妖冶的基调在绯红信笺之上揭示流氓痞子，
冯小刚以灵魂塑造痞子流氓。
老嫲嫲的臭裹脚带，——说来话长喔！何妨问问范爷冰儿去吧……
由大作家刘震云为媒与证:
且点评。
“王朔晚年落魄，前哥们冯小刚只给5万打发？11年后的回应意味深长”
1988年，据说是载入“京圈”史册的一年。那一年，“京圈”的核心人物王朔，同时有4部小说改编成电影，人称“王朔电影年”。一时间，王朔这个名字红遍大江南北。
据说，那年冬天，王朔喝完酒，去找穿开裆裤时代就混在一块的叶京玩。晚上，下雪天中，叶京开着车，拉着铁哥们从西直门开往电影院时，王朔显然得意忘形了，不仅一路狂啸不已，还飙了句流传甚广的狂话，“中国电影，哥们儿现在平蹚”。那种“今天下英雄惟使君与操耳”的豪迈，让车内几个人一下镇住了。
被“镇住”的人里，就有冯小刚。那时的冯小刚，刚满30岁，队上转业还没几年，经同事介绍与护士张娣结婚还没满3年，孩子即将出生。可他，要背景没背景、要学历没学历、要样貌没样貌，正在片场给人打下手，做点美工的杂活。无非挣点辛苦小钱，以此养家糊口。
而此时的王朔，事业、收入、名声，都正如日中天，是文化界与新兴 娱乐 圈的双栖大明星，正炙手可热着呢！两个人虽然同岁，论起来冯小刚还要大上3个月，但一无所有的必定伏低做小，这是免不了的常态。于是，潜龙在渊时代的冯小刚，对着王朔郑晓龙叶京等，大哥来大哥去的叫得不亦乐乎，鞍前马后不可开交。
据说，当年冯小刚，“王老师”叫得太热乎太甜腻，屡屡让王朔脸红。前些年，叶京接受采访时公开说，“那个时候那些人像苍蝇一样每天跟着他，王朔放个屁，那帮人都围上来了”。许多人就认为这是内涵冯小刚。
现在翻阅“京圈史”，事实是很清楚得了：冯小刚投入电影，之所以能很快发迹，除了他自己的勤奋与才华外，显然和三位“贵人”最相关。
一位，是日后拍出《甄嬛传》的导演郑晓龙。1984年，在西直门粮食仓库，认识了当文宣干事的冯小刚，看他嘴甜又美工不错，把他介绍进了北视中心；另一位，则是华谊兄弟的王中军王中磊哥俩，曾经沦落到美国送外卖的他们，挣到第一桶金后，看好冯小刚电影的赚头，在2000年前后运筹帷幄，一番资本运作操盘，让“电影导演”冯小刚一举成为“新晋富豪”冯小刚。
而夹在这中间，另外最关键的一位人物，当然就是王朔。郑晓龙将冯小刚带进了影视圈，华谊兄弟让冯小刚挣点盆满钵满，但让冯小刚得以挤进这个京圈核心的，是“带头大哥”之一王朔。王朔是他的“带路人”，也是其“人生导师”，这是他自己在都曾承认的。
这里面的关系脉络，此藏彼伏着的，大体就是“京圈”版图的形成史：马未都挖掘出了王朔，王朔提携出了冯小刚，冯小刚又一举捧红了葛优张国立等大腕.....再后来,华谊兄弟正式与冯联手，徐静蕾、白百何、王子文、关晓彤等等小花纷纷爆红，风头之劲谁与争锋！
随着冯小刚+华谊兄弟+葛优铁三角的形成，当代内地 娱乐 圈的基本生态，也从此正式定鼎下来了。
冯小刚为什么需要王朔等人帮扶？最重要的原因，当然是冯小刚出身不太好，属于平民子弟阶层。而且，青少年时代的冯小刚，确实过得很辛苦恣睢，很坎坷多舛。
冯小刚出身普通工人家庭，是北京胡同长大的平民子弟，生命前20年活动区域不过就是车公庄一带。而且，他是单亲孩子，很小时候父母就离异了，只是跟着母亲艰难生活。其母一直独自抚养冯小刚，母子俩是吃过苦顽强熬过来的。只是，好人没好报，冯母45岁就得了癌症，47岁时又平添脑血栓，并从此瘫痪在床，儿子大富大贵也没享福到，这是后话。
因为家庭贫困，冯小刚勉强上到高中，就随即入伍。锻炼几年后出来，靠着一身才华，他得以经常参与一些文艺汇演的筹备工作。他日后得以导演，正是那些年积累下的经验。只是，偶然认识郑晓龙后，他就一直在艺术圈的边缘转悠，苦于找不到门路。直到1986年，得以认识“人生导师”王朔，人生才开始重开曙光。
强调这段往事，一大用意再说，确实没有谁能轻轻松松成功，现在很多人爱酸冯小刚侥幸，这也是不公平的。冯小刚是苦孩子出身磨砺出来的人才，前些时日王宝强接受许知远《十三邀》访谈，说“一点都不感谢命运，因为我也是打拼出来的”，这点心境应该是很类似的。
日后的冯小刚，虽跻身“京圈”，可一点都不痞、不贫，似乎也格外务实爱财，一切都有童年刺激在吧。他们的共同好友马未都，前些年开腔说，“王朔看似顽主，可内心很柔软，一旦面临困境就一定退缩，并不坚强；相反，你看冯小刚，动不动就哭，可他内心特别坚强”，这是身边人的靠谱观察。
而王朔呢，家庭出身是很优越的。他的父亲王天羽，解放战争时入伍，很年轻就当了参谋，母亲则在抗美援朝时做军医院护士，日后也正式成为军医，妥妥根正苗红的大院子弟。所以，王朔打小玩在一块的都是大院小弟。
如果没有意外，冯小刚这样的胡同子弟，跑腿做做“冯裤子”也许有机会，但真的称兄道弟平起平坐显然还不大可能。
“京圈”中，王朔最早出名，也最先意识到，影视剧市场在不远的将来，将意味着什么。所以，他很快拉上这帮哥们，成立创作中心，专门搞影视化。
约在1988年底，日后火遍大江南北的轻喜剧《编辑部的故事》开拍，王朔有意拉上“小弟”冯小刚，帮助他打开局面。至少在1986—1997这11年间，冯小刚确实是充分利用了王朔的资源：一方面，是王朔拉他进了京圈核心；另一方面，借助王朔，他“斩获”马未都、葛优、叶京及赵宝刚等等一大票京圈人脉。
还有特别重要的一点，早期冯小刚之所以能崭露头角并慢慢确立地位，基本都是靠王朔编剧或至少有王朔参与策划。是王朔，让他从“美工”，转身为“编剧”，进而顺势成为“导演”，10年间从一无所有完成“冯氏成功三部曲”。以至于到了2015年，冯导演《老炮儿》，两人那时分道扬镳都多少年了，还有人揣测王朔是此片“幕后军师”。而这也恰说明，冯靠学习、模仿王朔起家，此后作品始终尾大不掉的，也是王朔的影子。后来，他竭尽起用“御用编剧”刘震云，但刘毕竟河南人，那种京腔痞调是很隔膜的。
现在有人议论，认为王朔在京圈的地位并没有那么高，帮不了冯小刚那么多，影响力也没那么大，这显然不是事实。一个很有意思的例证：1993年8月23日，王朔拿出剧本给姜文开拍反映大院子弟青春的电影《阳光灿烂的日子》，正式开机之日，据说姜文现场拉出一条横幅，上书“阳光永远灿烂，朔爷永远牛逼！”，王老师的江湖地位可想可知。绑上王朔，对于早期冯小刚来说，就等于进入了成功的快速通道。
有人说这是冯小刚“会做人”，极尽逢迎；也有人说冯小刚利用了王朔，导致王朔开创了几乎所有最终享受成果的却都是别人。还是马未都通透，也说了实诚话。据他的看法，“两人这算是互相利用”：风生水起的王老师，身边需要这么一个人，还烘云托月显示地位；
而冯小刚，需要他的奥援与人脉，从此改变命运。马爷当然口风是很紧的，说完这些，他也意味深长一笑，有意强调，“这个利用，是中性词”。
中国确立自身的影视圈大佬地位之后，很快进入了实操阶段，如日中天时分甚至妄想将所有中国文学经典都改编成影视剧。
但是，被誉为“中国的特吕弗跟戈达尔”的王朔，毕竟不是生意人，很快折戟沉沙。1993年，电视剧《过着狼狈不堪的生活》开拍第10天，无奈停工。王朔灰心丧气，加上前些年挣了点钱，马上去了美国，既是有意挽回婚姻，也是陪女儿去了。
尽管，叶京另有说话，说这是冯小刚太投机，“把王朔使得太狠”，“利用得最狠”，“把王朔伤到了”。二人或许真的过节太深，叶京始终对冯小刚成见很深，“他光明磊落，干脆就是我是一不要脸的”，摆明攻击人家是真小人。不管是非如何，事实终究是不可逆的了：从此，王朔逐渐淡出了大众视线，直到4年后为了推广自己的书籍，开骂金庸，最后博得了一些眼球。
这里面最大的触因，除了王朔“死脑筋”，毕竟一书生，跟不上时代之外，也跟他个人遭际最息息相关：2001年前后，他的妻子与他离婚；他的父亲、他唯一的哥哥、以及他最要好的朋友梁左接连去世，数年之间接踵而来的这种痛不欲生的打击，让王朔绝望到了顶点，甚至需要借助药物催眠。对于写作、对于影视剧、对于挣钱，他早已淡然，毫无心思。最后两次出版大营销，各种炒作，目的都是为了挣钱。而且钱不是为他自己挣的，一为女儿，另一为帮助落难的朋友。
而恰恰形成绝大对比的是，脱离王朔后的冯小刚，步步高升如鱼得水，慢慢地从“小弟”摇身一变成为“ 娱乐 圈大腕”+“资本大亨”。1997年，冯小刚执导《甲方乙方》上线，这部被称为“冯小刚前半生混京圈儿捞得的人脉集大成者”的低成本电影，一举斩获票房3300万，获得轰动效应，地位也无可撼动，成为与张艺谋、陈凯歌并列的“三驾马车”。
时变人变，王朔与冯小刚这对昔日好兄弟，从此渐行渐远。到了冯小刚某部电影发行，实际是两人合作的剧本，冯小刚竟然只属自己名字时，二人关系也到了冰点，几乎再无任何接触。于是，有了那段着名的“朋友爆料”：“制片主任陆国强告诉我，那回冯小刚派他去给王朔送5万块钱的稿费，没料想给王朔扔了出去，并没有接受，他不是嫌钱少，而是厌倦了冯小刚的行事方式……”那时，正是王朔最缺钱、最“落魄”的时分，但他对这份“接济”性质的回报，依然弃若敝履。
但是，即便如此，迄今为止在任何场合，王朔也没有说过冯小刚一个字不是——2007年出版《致女儿书》等作品时，也似乎有意避谈这位前好友；同时，冯小刚也未公开口出恶言，两位“大佬”的恩怨史，似乎随着岁月的流逝，也悄然拉下了帷幕。
两人的晚景，显然是两重天的：冯小刚，至今活跃在名利场上，衣着光鲜，家里客厅随便挂的装饰画都市值2072万的，对着后辈也是耳提面命，俨然大师之状；而王朔呢，从2007年开始，随着唯一的爱女嫁人，似乎彻底从公众的视野中隐去，几乎不参与任何活动，偶尔操刀编剧，“也只是给朋友帮忙”。面对外界“落魄”的嘲笑，他回应媒体说， “没有像鹰一样翱翔天空，像猪一样简单生活，也是自在人生”， 倒一派《天道》里丁元英式的潇洒。
据说，如今64岁的他，独身一人在北京老房子生活。陪伴他在家孤独写作的，只是两只美短折耳猫。一只叫多多，母猫，一只叫八步，是公猫。
在冯小刚的成名之路上，他最应当感谢的就是王朔和叶京二人，特别是王塑，在冯小刚初入影视圈时给予了巨大的帮助。可以这么说，没有王朔冯小刚可能也会成功，但决不会这么快成功和被圈内认可。
王塑是个特立独行的人，近些年与影视圈也惭行惭远，但他当年在影视圈的影响还是非常大的，王塑是王牌编剧，而且在北京又有非常广泛的人脉圈子，比较受圈子认可和尊敬，冯小刚那个时候是攀附于王的，是王把他带进了《编辑部的故事》，也把他带入了影视圈。
后来，冯小刚靠贺岁片火了，翅膀也硬了，他也从当初对王朔的言听计从慢慢有了自己的看法和意见。虽然在后来谈到两人分手时王朔说是怕自己牵连冯小刚，怕挂上自己的名字不容易过审，其实明眼人都知道，这不过是给双方一个台阶而已，不伤和气，不伤面子。
我一直认为王朔本质上是看不起冯小刚的，王朔不是一个随和的人，也不是一个容易妥协的人，他看不惯冯小刚那种 慢慢红起来 的膨胀。我们只看到了今天的钢炮冯小刚，岂不知当年跟人家屁股后面跟个孙子似的。
王朔是冯小刚大哥，也是冯小刚恩师，如冯小刚不认识王朔，那可能就是一个 社会 泼皮和瘪三，幸亏遇到王朔大贵人，攀上高枝，能跟部队大院子弟玩，后被人起绰号"冯裤子"，自此以后一发不可收拾，成为了一个"风云人物"
后冯小刚经过数番努力，从一个美工师成为中国最着名的大导演，便从"冯裤子"成为"冯富翁"，从小平房入住大豪宅。豪宅里面有很多古董.珠宝.名人字画，随手一幅画价值两仟多万，冯小刚豪宅有中国"小故宫"之称，可以说今天冯小刚富可敌国，还在国外购置大量物业，可谓富甲一方！
反看王朔孤家寡人，生活拮据，已失去往日风光，对照起冯小刚心生惭意，只有渐行渐远，"躲进小楼成一统"，到最后竟成陌路人。现只有等待冯小刚良心发现，拉王朔一把，使王朔可以重现昨日辉煌。王朔等着吧！
王朔和冯小刚的渊源非常深。
当初，这两个人非常要好，可以说王朔是冯小刚生命中最重要的男人绝对不过分。
《冤家父子》、《甲方乙方》等很多冯小刚的早期电影都是从王朔的本子改编的，就连和冯小刚合作多次的葛优、刘震云也是王朔给引荐的。
一开始，冯小刚是通过郑晓龙（导演、制片人，代表作有《北京人在纽约》、《甄嬛传》等）认识的王朔。
郑晓龙与王朔都是“大院子弟”，是“胡同子弟”，也是冯小刚最羡慕的一类人——这点从冯小刚自传《我把青春献给你》里就能看出他的“大院情怀”有多深。
王朔开始不是很欣赏冯小刚，但冯小刚是个极其会来事的人。
那时候，他天天跟着王朔，都能把王朔说过的话一字不落的背下来，这样一来二去的，王朔也不好意思了，渐渐地两人也越来越热络了。
本来玩的好好的两个人后来怎么就闹掰了呢？
这得提到1997年的《甲方乙方》，影片上映后，冯小刚竟然把原着作者王朔的名字给抹掉了。
而且，据说王朔发现后，冯小刚不仅没承认错误，还摆出高高在上的姿态甩出五万块，说是给王朔当版权费，而王朔当场就把这五万块钱又甩了回去。
经过这件事王朔彻底看清了冯小刚，二人最终闹掰。
于是，几年后，《玩得就是心跳》被改编成电视剧《与青春有关的日子》，还有了一个角色——冯裤子。
冯裤子本来是电视剧《与青春有关的日子》中的角色，而这部剧改编自着名作家王朔的小说《玩得就是心跳》。
在剧中，冯裤子几乎囊括了所有讨人厌的特性，并且这人后来还做了导演。
有趣的是饰演冯裤子这个演员，长的还和冯小刚十分神似。
（电影烂番茄编辑部：毛毛）
王朔对于冯小刚来说，有知遇之恩，以前王朔非常有名，写的小说能传遍半个中国，后来冯小刚也根据他的小说改编了很多影视作品。
王朔和冯小刚认识以后，靠着王朔，冯小刚才进入了编辑组，当然肯定有冯小刚才华的原因。后来由于王朔的指引，慢慢的奠定了冯小刚的导演之路，他跟着王朔参加了很多影视作品的拍摄制作，也可以说王朔很看重冯小刚。
但自从《一声叹息》以后，王朔突然不带冯小刚玩儿了，冯小刚也不再根据王朔的小说改编电影了。因此别人就觉得两人开始闹不和，要分道扬镳了。
也确实是这样，两人从此山高路远，再无交集，后来据王朔所说，王朔是故意疏离冯小刚，因为靠太近的话，会害了冯小刚，当时王朔导演的《我是你爸爸》没过审，后冯小刚的《过着狼狈不堪的日子》也没有过审，这是王朔参与编辑的。
也有传言说，因为两人不是一路人，所以分开也只是早晚的事。要说内里恩怨，就不得而知了，但不至于冯小刚和谁都会有点恩怨牵扯吧？或许还可以再扒一扒？
王朔北京爷门，豪爽义气。
这个问题，思路想去，还是决定答一下！
其实朋友之间，为何越走越远？只因为当年，因为志趣相投，朋友们在一起笑语欢颜；后来因为各自人生轨迹的改变，大家越来越缺少共同点，再见面，相顾两无言！
从根本上说，王朔跟冯小刚，只有分歧，没有仇怨！
鹏哥我特喜欢王朔，只因为他在接受采访的时候，说过的一句话：什么是成功？不就挣点钱，被SB们知道吗?!
（这是他说给女儿的话！）
不像鹏哥我，为了家庭生计，总是要为了五斗米低头！气魄上，跟无所畏惧的王朔比起来，就差了老大一截！
王朔活得很真实，真实的让普通人无法触及！王朔就好像童话故事《皇帝的新衣》里，那个唯一指出真相的孩子！只有他敢这么说，却也让人不知所措！
记得在一个采访中，王朔主动提起徐静蕾给他买房子的事，他说，我就是吃软饭！那种混合着骄傲，羞涩和可爱的表情，让鹏哥我会心一笑，这样的表情，像极了我一个玩世不恭的朋友！鹏哥我心说：软饭硬吃的本事，还是王朔最牛！哈哈。
王朔活得很真实，并且努力不让自己被改变！他身上既保持着孩子的烂漫天真，也有饱经世故老人的睿智！这两种因素在他身上完美的融合，让王朔的魅力独特，也无法复制！
一定程度上来说，冯小刚是王朔那波人的小跟班，小兄弟！只是后来，大家路不同，王朔依然故我，而冯小刚从王朔做编剧的影视剧中，渐渐成长，从小弟，渐渐的成了《老炮儿》！很多时候，我们都小看了冯小刚个人的努力，而更多的强调，是大哥的提携！
从外人的角度来看，一个在自我的“牢笼”里原地踏步，一个渐渐成为灯火辉煌下的电影大佬！
有一点，至少2013年，王朔没有勇气出现在女儿的婚礼现场的时候，是委托冯小刚担任证婚人，并与赵宝刚、陈丹青、刘震云等人，代表娘家人上台讲话。
王朔跟冯小刚，严格的说，两人没有恩怨，有的，也许只是心结！心结这种东西，有时候怎么也解不开，有时候，突然就不存在！
PS：王朔让我敬佩的是，他不仅敢想，敢说，还敢做！
冯小刚就是靠贴上了王朔，才得以进入导演圈的，否则以他美工的出身要想摇身变成知名大导演太难了。可以说如果没有王朔，就没有冯小刚的今天。恩怨主要指的是冯小刚根据王朔的作品拍摄了《甲方乙方》，但并没有给王朔署名，两人关系因此闹僵。
王朔在上世纪八九十年代十分有名，不仅文学才华出众，圈内人脉也广，可谓资源丰富。冯小刚经郑晓龙导演介绍认识了王朔。冯小刚嘴甜、勤快，很快获得王朔的好感。日后冯小刚能够参与《编辑部的故事》《北京人在纽约》的编导工作，都离不开王朔的帮助。
电影《甲方乙方》是冯小刚事业的转折点，这部作品由王朔的《你不是一个俗人》改编而来。电影上映后，票房口碑双丰收。事后冯小刚给王朔送了5万元的稿费，但影片演职人员字幕里，并没有署上王朔的名字。王朔没收这5万块钱，他对冯小刚很是失望，从此慢慢疏远。
冯小刚没给王朔署名的原因，据说是当时挂王朔名字的作品容易审不过，聪明的冯小刚哪能冒这么大的险呢！
叶京曾经问过王朔：“既然你这么讨厌这个人，早干嘛了？”王朔来一句：“如果一个人天天拍你马屁，你不能跟他急吧？”
不过从2013年开始，两人的关系有所缓解，王朔参与了《非诚勿扰2》和《私人订制》的编剧创作。王朔的女儿结婚，冯小刚也去担任证婚人。
这两人的关系，大家是怎么看的呢？
冯小刚最早跟王朔混了就是一个跟班的小弟后来靠投机取巧逐步起来的，王朔属于光明磊落之人有话就直说有屁不憋着马上就放看不惯冯小刚这种好察言观色势利之辈，用一句话总结冯小刚的一生——世上无英雄竖子出了名？
㈤ 如何评价《名侦探柯南：绯色的子弹》这部电影
名侦探柯南，绯色的子弹这部电影，它的推理剧情几近没有，只是热血打斗炫酷画面比较多，勉强一看。
㈥ 有栖花绯多少岁
有栖花绯22岁。有栖花绯在1998年2月17日出生，爱好动漫和游戏，拥有女主播等级的端庄容貌，在出道前就登上日本周刊杂志。
㈦ 谁有本木雅弘的电影作品表
生 日： 1965-12-21
□ 经 历
1981-04-17 〔电视剧〕 2年B组仙八先生(TBS) ／出道
1982 シブがき队(涩柿子队)组成
1988-11 シブがき队(涩柿子队)解散
1989 〔得奖〕 第13回日本アカデミー赏=日本奥斯卡 ／最佳新人／226
1991 “White Room”写真集
1992 〔得奖〕 第35回ブルーリボン赏=蓝丝带奖 ／最佳男主角 ／シコふんじゃった。=五个相扑的少年 (东映)
1992 〔得奖〕 第16回日本アカデミー赏=日本奥斯卡 ／最佳男主角 ／シコふんじゃった。=五个相扑的少年 (东映)
1994 〔得奖〕 第18回日本アカデミー赏=日本奥斯卡 ／最佳男主角／ラストソング(Last Song)
1995 本木雅弘和内田也哉子结婚
1999 〔得奖〕 第23回日本アカデミー赏=日本奥斯卡 ／最佳男主角 ／双生儿GEMINI (东宝)
□ 连 续 剧
1990-04-12 恋のパラダイス ＝ 求爱姊妹花
1991-01-11 ママって,きれい!? ＝ 妈咪佳人
1992-07-04 ニュスなあいつ ＝ 新闻龙虎榜 (主演)／中岛孝平
1994-07-07 お玉．幸造夫妇です ＝ 千万之嫁
1995-01-11 最高の片想い ＝ 白雪情缘
1996-04-12 君と出逢ってから ＝ 与你相遇
1998-01-04 德川庆喜 (主演)
1999-10-13 隣人は秘かに笑う ＝ 邻人偷笑的秘密
2000-03-31 ブラックジャック(1) ＝ 怪医黑杰克(1)
2000-09-29 ブラックジャック(2) ＝ 怪医黑杰克(2)
2000-10-12 スタイル! ＝ 我形我素 (主演)／都筑薰
2001-09-26 ブラックジャック(3) ＝ 怪医黑杰克(3)
2001-10-10 水曜日の情事 ＝ 水曜日的爱情 (主演)／佐仓咏一郎(35)
2003-07-02 幸福の王子 ＝ 幸福的王子 (主演)／鸣川周平(22~37)
2005-01-12 87%-我の5年生存率- ＝ 87%陪你一起走过
2005-10-20 今夜ひとりのベッドで ＝ 今夜一个人的床上 (主演)／友永明之
□ 电 影
1992-01-15 シコふんじゃった。 ＝五个相扑的少年 (东映) ／山本秋平(主演)
1996-01-27 Shall weダンス？ ＝谈谈情跳跳舞 (东宝) ／本木弘雅
1999-09-15 双生儿GEMINI (东宝) ／大德寺雪雄,舍吉(主演)
□ 相 关 连 结
:::JELLYFISH CAFE-Mashiro Motoki
□ 相 关 报 导
本木雅弘进军亚洲 2006-05-11
本木雅弘和菅野美穗共演爱情故事 2003-07-01
本木雅弘相隔两年主演连续剧 2003-05-19
本木雅弘 石田光尝试不伦 2001-10-27
本木雅弘、天海佑希婚照曝光？ 2001-09-16
□ 相 关 资 料
【naoki日剧笔记 】 从《与你相遇后》到《STYLE》解构“本木雅弘”的温柔与暴力
【讨论 】 本木雅弘/masa
【相片 】 本木雅弘-01
【相片 】 本木雅弘-02
□ 得 奖 记 录
“第4 回 アカデミー赏=日剧学院赏 1995-03-22 ”最佳服装造型 ( 白雪情缘)
演员作品
Ganryujima (2003)
间谍左尔格 Spy Sorge (2003)
双子星 Sôseiji (1999)
这个鸟人在中国 The Bird People in China (1998)
血光光五人帮 Gonin (1995)
Last Song (1993)
五个相扑的少年 Shiko funjatta (1992)
莱佛士酒店 Raffles Hotel (1989)
二二六事件 Ni-ni-roku (1989)
㈧ 刘涛爆猛料，疑似“出轨”坐实，贤妻良母人设崩塌，你怎么看
往事历历在目曾经在乎，有些给予并不能得到满足，知道有些无助包裹着辛苦，更多满足是因为有所领悟。这是《遇到爱》的歌词，刘涛演唱的。她给热你的感觉，温婉大气，但有人说她做错事了，贤妻良母人设崩了，真的如此吗？
刘涛，一个演员，通过努力，成为大明星，同时为了保护家庭。她也是一位好妈妈，用自己的独特的方式，教育孩子。
她还是一位歌手，让大家知道她很有才华，影视歌都有涉猎，也是让人惊喜的。粉丝们喜欢她，也是因为这个。
她也被人抹黑，对于网络上的信息，也应该有自己的判断，不能一些人说什么，就认为是正确的，要多看看，多想想，这样，才能得出正确的结论。大家如何看待刘涛的行为？
㈨ 为什么多数人红了都想去拍影视呢
个人觉得，主要有两个原因吧。
第一，影视的受众面更广。各种视频网站，各大卫视，每年制作的影视剧数量庞大。艺人在吃到走红福利的同时，想要趁机开拓自己的事业版图，提高知名度，走出之前局限的发展圈，让更多人认识自己，看到自己更多的可能性，影视无疑是很好的选择。如果有幸碰到适合自己的角色，或者演技过得去，得到观众的肯定，无疑对自己的多栖发展十分有利，向全能艺人更迈进异步；如果演得烂而被质疑，从某种程度上说反而增加了艺人的话题度和讨论度，带着这样的热度也能继续发展自己的本行事业。
第二，目前圈内的资本大部分还是偏向影视产业。影视剧本身受众广、关注度高、易捧人、投入产出比高，很容易吸引到投资，所以蛋糕大了，想分的人自然就多了。影视剧片方也倾向于用一些当前走红的艺人，为自己的影视剧增加话题与看点，达到“未播先热”的效果。除此之外，当红明星和影视剧的关系十分微妙。如果播出效果不好，片方完全可以将责任引流至这个缺乏演技的当红明星；而如果播出大爆，也可说是片方剧本过硬，慧眼识珠，发掘了该明星的演戏的潜力，所以影视剧制作方也乐意让走红的人加入自己的拍摄中。
你好很高兴回答你的问题。
我是这么认为的。
人红了是为了什么，其实是想要获得更多的利益而已，人红了证明这个人本身已经有了一部分流量了，既然已经有了流量那就可以为了的利益去争取了。而拍摄影视是一整获取方式，毕竟现在拍摄影视好像是根据自身的人气获得的收益成正比的。也是想要让让更多的人来认识自己，往往一部好的作品再加上宣传和你在剧中塑造的角色，因为本身就有了一些流量和知名度，通过影视作品会让更多人对你关注和认识。从而提升自的知名度那就就可以来获得更多的利益。比如商业广告，代言，又或者是更好的影视作品会选择你。
我觉得这就是为什么多数人红了去拍影视作品的吧，不过我还是要说一句，作为广大的观众，现在老百姓对于影视作品的质量也是越来越高，如果演技不过关的话很可能会给你带来负面影响。曾经我在网上看到过一个问题，一部电视剧你是喜欢看没有演技有流量的男一号明星，还是喜欢看有演技没有流量的男二号。相信很大一部分都觉得是选择男一号吧，但是让人大破眼镜的是很多人都是选择了有演技的男二号明星。真阳看来大多数观众眼里还是更自已是你在这个不剧中塑造的角色，而你的演技能够得到观众的认可，这就是你的成功。
以上属于个人观点。我的回答就到这里谢谢。
首先第1点为了发展。
当他开始小有名气之后，他就应该想着获取更大的流量和曝光率。就像网红拍网剧。主播参加综艺。国内的影视演员，挤破头都想进入奥斯卡。人生在世无非就功名利禄4个字。所以为了发展他们，设身于影视寻求更大的曝光率和粉丝率。
第2点为了利益。
人为财死，鸟为食亡。如果说为了艺术。极少数人说这样的话我信，但大部分 娱乐 红人，为了自己的发展，说为了艺术那都是瞎扯淡。为了钱就是为了钱。不满足于直播，刷礼物，就开始设身于影视，寻求更大的市场，赚取更多的利润。
第3点为了虚荣心。
每个行业之间都有竞争。这样的竞争可能是良性竞争，但大部分也可能是恶性竞争。特别是在 娱乐 圈这个水混的圈子里。互相攀比的心极为严重。当它小红时就可以设成影视剧，起码他有了一个在圈子里炫耀的资本。满足了他的虚荣心。
第4点为了艺术。
虽然很扯淡，但是仍有那么一部分人，为了自己的梦想，为了自己的爱好，为了自己的艺术去献身，努力的往上钻研。我们不能排除这样的一种可能性。他的努力是为了让更多的人感到欢乐，为了带给更多人休闲的方式。只不过自有是非存在罢了。如郭德纲，他的走红就充满非议，但是在民间老百姓心中，他是给大家送来真正欢乐的人。他设身于影视。大家都会说拍的都是烂片。实际上从盈利和虚荣心角度来讲他的电影并不赚钱，也不会给他带来更大的曝光，因为行业不同。更别说虚荣心了，同行甚至都视他为行业罪恶，他也没处可炫耀。
他拍电影其实也就是为了自己开心，同时也带给别人开心。
这个问题确实说出了现在 社会 的普遍存在现象，而且现在随着网络的发达，每年都都会产生很多网络红人，当积累了一定的粉丝，有了一定的 社会 辨识度，便都开始进入到了影视圈，也可以说是 娱乐 圈，现在我国的 娱乐 圈是一个很包容的一个圈子，网红成为影视明星演员都是可以的。
我个人认为，多数人红了想去拍影视，有两种心理。
一、金钱的欲望驱使着自己去拍电视，拍电影，这样可以让自己有更高的知名度，有更多的发展机会，到时候可以接更多的广告，我们都知道作为一个演员，收入不仅仅是演电视演电影的出场费，除此之外如果接到广告了还有很高的广告费。
二、兴趣使然，不过连我自己都不信，真的有人是为了兴趣去拍影视，拍电影？就像马云说她对钱没兴趣一样，都是空话。
作为观众，其实我们不必去管她为什么去拍影视，我们能做的就是好好欣赏，
你好！我是蓝莓剪映，很高兴能回答这个问题，
为什么多数人红了都想去拍影视呢？
首先：作为一名艺人，不仅要业务能力过硬，维持人气，保持热度也是分内之事。
若艺人无作品上映，经纪公司必定会想方设法为艺人保持热度。上综艺，炒绯闻，走红毯，健身减肥，机场照，晒孩子，蹭热点，美妆直播，做公益，谈恋爱，分手，结婚离婚……保持热度的方法有一百种，不怕你折腾，不怕人骂你，就怕你一汪死水无人问。大家看超女里的何洁，就凭结婚生孩子离婚再婚生孩子减肥瘦身就热了好几年。杨幂凭良好的 时尚 感一波一波发机场照就成了 时尚 女王。angelababy凭跑男就跻身当红小花之列。连范冰冰都开始在小红书上当起了美妆博主。明星为保持热度可谓不遗余力，搞不好还要挨骂，前辈们看不起，观众要骂，可是有什么办法，你没有流量你连机会都没有，硬着头皮也得上。
解释完热度话题之后，我们再返回来讨论这个问题，影视作品有什么特点：
①一部好的影视剧作品能长时间霸占主流流量，对于话题热度有很好的效果。
②片酬高。当前主流流量明星能占据一部影视作品百分之五十以上的预算。
③影视艺术价值高。优秀的作品能让自己成为经典人物塑造自己的影视地位。
④想战狼系列：也是为了一直爱国情操在里面。
所以不论为了片酬也好，为了热度也好，为了影视地位也好，拍摄影视剧是让艺人能在这份职业上越走越好，越走越远的保障。
大家好，我觉得多数人红了以后都选择去拍影视，主要有以下三个原因：
第一，中国演员的片酬高。
近几年，伴随着中国影视市场的爆发性成长，随之而来的就是影视红利，简直可以用“暴利”来形容了，有的明星一部片酬动则就是几千万甚至上亿。一线明星的出场费或代言费，都是高得离谱。动不动就是几千万或者上亿的，片酬虽然高的离谱，但很有市场，他们所能转化成的商业利润也高的难以想象。因此，各种企业、各路媒体都会一哄而上地捧着这些人。
二线明星应该是出演过某部比较火的影视剧里的男一号或女一号。口啤和人气也还行，能在一些场合混个脸熟。至于出场费和代言费，也是相当可观的；还有，只要他们肯拉下脸来，到三四线城市各种走穴，他们一年的收入，是老百姓奋斗一辈子也挣不到的。
所以试问一个人红了后，有演艺公司高薪请她去拍影视作品，她会拒绝吗？
第二，拍影视更容易出名。
众所周知，影视具有更高的曝光率，很多人可能不会因为一个演员而记住一部电影，但却会因为一部电影而记住一个人，比如《战狼》中的吴京；《美人鱼》中的邓超；《唐人街探案》中的王宝强等等，尤其是一个人红了以后，她选择拍摄影视，可能会取得意想不到的成功，比如相声演员出生的小岳岳，歌手出生的肖央等等。
第三，选择影视是为了实现自我突破。
一位好的演员，我们都会称为老师，他们必须具备实力（演技）、责任心（敬业）、个人修养，这些优秀演员的品质是每一个人一生都羡慕和追求的。
所以多数人红了以后选择去拍影视，除了追求钱和名外，还有一种可能就是为了一种信仰，来实现自我突破。
这两年，网红的大红大紫已经不再是新鲜事。在同道大叔、PAPI酱等知名网红的带领下，网红成为了广大男女青年趋之若鹜的身份。包括央视军事节目顾问张召忠也开了微博，正式“进军网红界” 但在这样的一股风吹过之后，很多人都开始意识到，网红的火爆周期并没有那么长。而且随着年龄的老去，网红必须为自己的未来谋求后路。
当然，这也并不代表影视剧制片方就会无脑的选择高人气网红，逸璇就认为这样的情况并不会持续太长，“网红有了自己的风格，同时有了相应的粉丝，她们不太会出演和她们定位不符的角色，制片方也会考虑这些。”
另一方面，作为经纪公司，逸璇也有着自己的想法，她表示经纪公司的考虑对于网红未来道路的选择也至关重要，“公司肯定会对自己的网红负责，制定的包装计划也是根据网红个人资质来的。如果网红有这样的能力和愿望，我们也会鼓励；但如果情况并不如此，我们也不会让她们冒这个险。”
您好，我是一凡，很高兴回答您的问题，关于为什么多数人红了都想去拍影视的问题，我谈谈我个人的看法和见解。
大多数人红了之后，他们去拍影视就是想增加自己的曝光率，而进行进一步的宣传，营销，加大影响力度，这就是所谓的明星了。再此之后，就可以各种的创收了，说难听点就是圈钱。
说起如今的演艺圈，很多网友都感叹是进入门槛越来越低了，有的可能就是因为某些发型或者采访就火了，还开始拍摄广告，比如比较知名的红人发际线小吴，还有请我吃饭就好小姐姐，每一个都火的那么突然，比较会抓住机会的就是小吴同学了，很快就上了快本，可是我感觉效果不是很理想，我也是希望他可以在演艺圈展翅高飞，毕竟对于草根出道的他们还是希望他们能飞的更高，毕竟这种事情还是必须靠自己，也不一定当演员就必须要高学历或者出身好，只要演得好观众一样喜欢。
张天韵——短视频红人，她在延禧中饰演丫鬟珍珠，虽然出场不多，但是还是被眼尖的观众看出来了。而且很多网友都说梦想破灭了。毕竟真人出境的她跟在短视频里的形象还是有一定差距的，但是对于她的美丽也没有减损太多的。
现在影视明星的收益非常之大，来钱又快，所以好多人都想进入这个圈子，主要原因还是中国影视 娱乐 市场真的很庞大。以上便是我对为什么网红想去拍影视原因的分析，希望能帮助到您！
很高心回答您这问题。
人红，无非就是人气大，知名度高，在一段很短的是间内迅速的被一大部分人所认识，被绝大部分人喜爱。但人气这东西就如同烟雾一样，禁不住时间的消散。所以，必须要通过某种方式来维持和保留住人气，那么影视作品就是最好的工具。
红，只是刚开始被大家熟知和接受，但一部成功的影视作品能让人们深刻的记住你，并通过作品展示的人格魅力然大家欣赏你。
打个比方，当你还是普通人时，大家之间就是谁也看不上谁，当你红了以后，大家就会有种羡慕你，可是如果你有影视作品后，大家看你的眼光就有点仰视你了，因为你好像是从电影里出来，小说里出来。从另个世界出来的人，大家好奇，都想与你相识，因为你和普通人不在一个世界的感觉，这种感觉的产生就是来源于你有了影视作品。
你好！关于为什么多数人红了都想去拍影视，其实说白了很大一部分人就是为了赚钱。
其次这是最容易出名的方法在，每天播出的话，每天都可以在观众面前摇晃，现在在拍电视的主人公不管是哪一种服装都不华丽，化妆精妙地展现出来，光线也一流的技术，都和千善一样美丽，帅气，电视剧背景的面包和端庄的人物设计，脱掉完美的形象，能够抓住观众眼睛的粉丝心越来越多。
举例来说，当你以后发行专辑的时候，人们都不知道谁的专辑，什么大哥和什么大姐的专辑，虽然可能销量会高。
而且，大多数观众为了 娱乐 ，不选择剧情，不选择演技，大致上有故事方向，有漂亮的脸和身材，只要好看就好了。这样来了，演技的门槛就会降低很多，成本也会降低。
总的来说，就像你唱歌，人们可能只记得你的声音，但未必记得住你的脸。
㈩ 没人提有栖花绯吗
没有
有栖花绯改名为汐世的第一部作品！
所以她和之前的Rio一样，就是坐地改名，动机为何呢？汐世是这么说的：经过一年多的拍摄(她2020年10月出道)，决定更加努力地专注在这份工作上，为了和过去做出区隔，所以决定改名。
蛮有意思的理由，而且汐世也不是说说而己，改名的第一天就更换了社交账号，其实我也不觉得有栖花之前不努力，片子一直固定在拍，社群虽然有一搭没一搭地更新但很多时候是因为她被封号，不过经纪人说了，这位之前被戏称是MK-2最近醒了、想要让自己在这一行更上一层楼，还希望有更多工作上门，改名不只是为了展现决心，也是为了要吸引更多人注意～
让我们拭目以待。