❶ 现代艺术的艺术的发展
后现代艺术的出现反对现代艺术的力量是在1960年代未出现的。
就在科技强权席卷一切，精英化，纯粹化的艺术山穷水尽的时候，新的艺术活动出现了，这些活动与当时的潮流是那么不同，竟然使西方艺术峰回路转，另开局面。下面就是当时新出现的几项艺术活动：
（1）大地艺术（LandArt或Earth Art），可以看成是室内装置作品向户外发展的结果，最早的样式可以追溯到古埃及的金字塔和英国的斯通亨治圆形石柱，而美洲的广阔土地为当代艺术家提供了展示才能的舞台。以沙漠、高山和草原为原始材料，修整出或附加上巨大的几何形式，是大地艺术的早期特色。最有名的作品是罗怕特·斯迈森（Robert Smithson）的《螺旋形防波堤》，这个堤坝宽15英尺，观众可以沿着堤坝走几圈，除此而外没有任何实用功能。
（2）装置艺术（InstallatiOn），是一种由非艺术材料构成。可在室内短暂陈列的立体展品，其中极少部分也会被博物馆收藏，它是一种布置展品的方法而非艺术特色或风格，所以它可以为许多艺术流派服务。最初的装置由弃置传统雕塑材料而来，其主要定义是：“（1）它们是装配起来的，而不是画。描、塑或雕出来的；（2）它们的全部或部分组成要素，是预先形成的天然或人造材料、物体或碎片，而不打算用艺术材料”。早期装置艺术的代表是德国的达达艺术家施威特（Kllrt schw-Itter），他在1920年代用各种材料将自己的住宅堆满。
（3）身体艺术（BodV art），是创作者将自己的身体作为艺术表达的材料，并结合绘画、摄影、录像或其他现场记录手段。形成的一种非戏剧化的表演艺术，“非戏剧化”是指无虚构、表演和做作成分。如勒瓦（Barry Le Va）的作品就是在相隔十几米的两堵墙之间跑来跑去，直到累倒为止。另一位维托·阿康西（Vito Acconci）曾经是个诗人，心理上有受虐倾向，比如他努力去咬自己身体上能咬到的部位，不咬出痕迹不罢休，还在公开场合手淫，并且架上扩音器将声音传播出去，迫使公众成为“窥淫”者，试图以此冲破社会禁忌，还有一位是克里斯·怕登（Chris Burden），这个人更是受虐狂，代表作《5天囚禁》是连续5天将自己关在一个铁箱子里；另一名作《枪击》是让他的朋友在七英尺外向他的左臂开枪，这种惊世骇俗手法，使他立刻获得了世界声誉。
（4）概念艺术（ConceptuaI Art），来源于1920年代早期的达达艺术，认为艺术没什么神圣和持久的价值，它的本质是思想或者概念，物理形态的具体作品并不重要，所以也叫思想艺术（Ideaart），后物体艺术（Post Object art）或无物体艺术（De-materialized art），用来记录思想的文字材料，或者对一个事件的照相实录，是概念艺术的常见形态。概念主义艺术家探询艺术与思想或者艺术与知识的关系，这种探询的终点是文字的、数学的或美学与哲学的，从道理上说，这种作品实际上不是用来观赏的，传统的展出形式不适用。但既要展示内在思想又要避免外在形式，仍是长久的难题，那些被看成是观念艺术的作品，多是在美术馆和其他公众场合展出一些临时性的装置，例如随便堆放一些木头、砖块或其他杂物，有一个例子是在美术馆中展出一个巨大的鸟笼，里边有些活的鸟和其他物品，另有一个概念艺术团体则是一些从事随笔写作的人。代表人物有约瑟夫·库苏斯（Joseph Kosuth）、迈尔·波施纳（MeI Bochner）和汉纳·道波温（Hanne DarbOven）等人。
（5）过程艺术（Process art），认为艺术的制作过程比事先的构思重要，体验时间流逝胜于观看静止和持久的物体，力图表达瞬间即逝的短暂存在，此种艺术多使用易于体现时间变化的软性材料，最初的来源是波洛克和德库宁在创作中随意滴溅颜料的偶然性，创作过程多是作者对展出材料的任意改变。代表人物是罗伯特·莫里斯（Robert Morris），他的一件作品是在展厅里堆放一些没有任何价值的混杂材料。他每天去改变这些材料的放置状态，到展览结束时就将这些东西收起来扔掉。
促成西方现代艺术在1960年代未转变形态的原因很多，通常认为与下列社会背景有关：
（1）美国在越战的失败，导致反对战争的情绪增长，再加上冷成格局下的国际环境，令人们对于人类社会和现实生活不抱有大多希望，并进一步开始蔑视已有的人类生活准则。在文化领域出现反主流和否定永恒价值的倾向。
（2）工业发展的副作用。工业的进步曾给人类社会展示了美好的前景，但副作用也越来越明显，环境污染，能源紧缺，有毒废料，核武器危险，令人们认识到，科学技术在解决一些问题的同时，又带来了新的问题，人们开始清醒地看待工业进步的利弊得失，对科学方法产生了怀疑。
（3）社会问题突出，丰富的物质生活解决不了精神的问题，战后“垮掉的一代”出现。1968年，欧洲和美国都出现了学生运动热潮。
（4）新思想的出现。欧洲许多哲学家们对当代文化提出了新看法，从而对艺术界产生影响，这些哲学家包括罗兰巴特、福科、德里达、拉康，利奥塔等人，他们对已有的社会抖学理论提出质疑，关任多种文化形态，引导人们怀疑任何单一的理论框架和终极判断，在艺术领域则是重新肯定具象的价值，从而导致对追求形而上的现代艺术的脱离。
新的艺术思想传播迅速，到川的年前后，美国的艺术杂志中就不再是满篇塑胶钢和几何型了，天然材料，行动的过程，环境和观众的介入，语义解析，摄影实录，逐渐成为艺术传媒的主要报道内容。至此，现代艺术的观念、方法和形式有了重大改变，人们说的后现代艺术，就是从这个时候开始的，不过，艺术史的更迭不是军事交接。下会形成截然两端的局面，所谓新与旧，尾声与开场，往往同时存在，只是论述者为了叙述方便，习惯将纠缠在一起的事实分开来说，因此，我们常会看到学者们对许多所谓流派运动的开端有众多说法，本文论述后现代艺术，因为要刻意寻找时间推移的秩序，就无法同时兼顾空间的划分,这是要请读者注意的。
除了上述外在因素，过分理性儿和科技化是促使艺术方向发生转变的内在原因。需知人类的精神世界和自然生态一样，既变化万端又相互平衡，如果其中某仲囚幸过分发展，就会有相反的力量来克服它。如果科学对艺术干预大多，就会有反科学的力量出现。 1980年代以后，以美国为中心，后现代艺术已经风起云涌，成为新的世界性的艺术潮流。综合地看这些艺术现象，可以明显感知新的价值观现在成长，它主要表现在以下几个方面：
（1）不求纯粹，当代艺术不局限于视觉形式，语言文字、音乐戏剧、大众传媒。数码影降、声光电化，只要能传达特定信息，就无所不用，绘画超越平面限制，雕塑结合风景和建筑，展出场地也不局限在画廊扣博物馆，在当代西方，所谓视觉艺术已经与其他门类艺术难分准解。
（2）善侍传统。人类有丰富的传统文化资源，弃之如蔑很可惜，当代艺术家不反对传统，而是利用过去以更新自我。在时间和环境改变后，旧符号可能产生新意义，分冰的“天书”，蔡国强的“草船借箭”。都是这样。
（3）非个人化，在艺术之上，除了19世纪后期到20世纪中期这段时间，“个人表现”都不是创炸的主要目标，后现代艺术强调社会功能，使艺术走出象牙塔，贴近大众生活，艺术家以天下任为己任，关心社会问题，积极参与社会活动，不再是特立独行的另类人物。
（4）多种标准，“多元”是当代艺术的核心观念，虽然国际上仍有主流艺术趋势的存在，但却不再用统一的标准判断优劣，比如承认不同国家，民族，地域的艺术的价值，女性艺术、土着艺术，非发达国家艺术受到重视，等等。但也因此出现繁杂混乱的局面，难以系统化。
综合以上的论述，也许我们可以对后现代艺术有个粗浅的认识：它起源于对现代艺术的反叛，发展出表达思想和传递信息的新方法，观念的更迭，技术的转换，以及它所代表的公众意识、多元价值观和自由创造精神，体现了西方当代文化中的发展趋势，但由于地域，文化和体制的不同，中国美术界还不能在短时期内以整体面貌融入这一全球范围的艺术运动，但这并不妨碍新艺术因素的增长，也不妨碍我们从常识的角度去获得西方当代艺术的知识。 “冰起于水而寒于水，青出于蓝而胜于蓝”。后现代主义是起源于现代主义内部的一种逆动，是对现代主义纯理性的反叛，终日面对冷漠呆板的设计人们已感到厌倦，它表达了人们对于具有人性化，人情味产品需求的心声。现代主义与后现代主义在风格上更是两个极端，但在诸多方面互有异同。例如哈桑在《后现代主义转向》中对二者的部分进行了如下比较：
哲学上
现代主义是以理性主义、现实主义作为哲学基础，而后现代主义则是以浪漫主义、个人主义为哲学基础。
思想上
现代主义强调对技术的崇拜，功能的合理性与逻辑性，后现代主义则推崇高技术，高情感，强调以人为本。
方法上
现代主义遵循物性的绝对作用，标准化，一体化，产业化和高效率、高技术。后现代主义则遵循人性经验的主导作用，时空的统一性与延续性，历史的互渗性及个性化、散漫化、自由化。
设计语言上
现代主义遵循功能决定形式，“少就是多”，“无用的装饰就是犯罪” （洛斯语）；后现代主义遵循形式的多元化、模糊化、不规则化，非此非彼，亦此亦彼，此中有彼、彼中有此的双重译码，强调历史文脉、意象及隐喻主义和“少令人生厌”(less is bore)。 杜尚的启发在涉及西方后现代艺术的话题时，不能不提到法国画家杜尚（MarceI Duchamp）被人们描述成西方后现代艺术之父，理解他的艺术和生活，对理解西方后现代艺术的诸多奇妙现象大有帮助，但理解杜尚是个难题）因为他的作品与生活都与常人相去太远；难以合理解释。
虽然杜尚的艺术实践止于1930年代。而且在1968年去世，但他旱期的短暂艺术活动却在后来产生了持续的影响力。1913年他完成了第一件现成品艺术《自行车轮》表达对传统作品中注重结构的轻视。并暗示艺术创作中最重要的因素是观念而非制作技巧。《巧克力研磨机八号》差不多是杜尚最后一件架上作品，是对学院派油画的嘲弄。1915年后杜尚定居纽约， 1917年完成《泉》是一只小便器；另一件作品是L.II.O.O.Q,（1919），是给印刷品《蒙娜丽莎》添上小胡子。杜尚最重要的作品是《大玻璃》又名《新娘被她的汉子剥得精光》，该作品从1915年开始制作，至1923年仍未完成。192O年后，杜尚对光学和电影的兴趣与日俱增，川年代后他又将兴趣转到国际象棋上。
杜尚最重要的贡献是“现成品”艺术。虽然从世俗的角度看，把现成的工业产品或是其他物品摆到美术展览会上是荒诞不经的，但事实上这却改变了人类对艺术乃至对世界的整个看法，人们开始质疑传统价值观念和艺术创作模式的必要性，至少。在西方后现代艺术中，“现成品”的影响无处不在，并从以下几个方面给人们以启发：
（1）形式与美都不重要。自古以来，艺术家以创造美的形式为天职，并赋予此类工作以崇高的地位和价值。但杜尚认为美并不存在，艺术和创造艺术的人也没什么特别崇高的地方，他告诉人们，普通物品与艺术品没什么区别，果艺术是美的；那普通物品也是美的，如果普通物品不美，那艺术也好不到哪儿去，所谓艺术的审美价值只不过是人们的成见而已。他把那个“小便池”送进展览会，对打破这个成见起了很大作用。
（2）环境和时间比作品更重要，变现成品为艺术品的决定因素是环境和时间。与作品本身无关。这说明，在一定条件下。任何东西乃至行为都可以是艺术；也可以反过来说，当条件改变时，任何东西乃至行为都可以不是艺术，按中国话说，就是此亦一是非，彼亦一是非，由于环境和时间永远在流动扣变化中，所以文艺复兴的经典“蒙娜丽莎”到了20世纪，就可以被画上小胡于，成为笑料；自行车轮和凳子放进美术馆里，就等于结构主义的雕塑。
（3）引艺术回到自发和天然的状态，人类最初的艺术活动是自发和天然的，无须专门训练，更没有艺术家和非艺术家之别。但后来就有了分工，艺术成了一项专门的工作，也因此有了专门的关于艺术的标准。显然，这种分工和标准是以往制度的产物。有碍于健全的人性发展。如果在社会条件改变的情况下，仍然把这些已有的标准当成至高无上的法则要人们遵守，就太不合理，“现成品艺术”就是完全不把已有的艺术标准乃至文化尺度放在眼里，以一种看似搞笑而实际上相当深刻的思想，嘲笑了人类在文化领域的拘谨和匠气，从而呼唤一个新的富有自由创造精神的时代的到来。
（4）取消技术的限制，人们久已习惯将艺术创作看成是一种专门的技术操作这程，所以才有美术学院和专业画家，“现成品”艺术却与作者的个人技术无关，它只需要一种选择的眼光，而选择是一种思考过程，与物质产品的制作技术毫无关系。杜尚在这里告诉人们，艺术的价值在于思想。有思想，任何物质产品都可以成为艺术品。这种将艺术等同于思想的做法，客观上取消了传统意义上的艺术学科，暗含了艺术与艺术史即将终结的理论判断。
美国画家德库宁（De Koonig）说：“杜尚一个人发起了一场运动一一这是一个真正的现代运动，其中暗示了一切：每个艺术家都可以从他那里得到灵感”，以似乎是随手拈出的“现成品”，轻松地扭转了西方艺术发展的方向，是杜尚留给后人的先驱者形象。杜尚之后，反对一切既定的艺术模式和评判标准，以毫无挂碍的自由精神为艺术创作目标，成了西方艺术界的共识。 20世纪产生于美国画坛上的抽象表现主义，标志着西方现代艺术中心从巴黎转移到了纽约。如果说，这个画派其实是欧洲现代派绘画在美国的延续，那么此后在美国所产生的种种绘画流派，则全然是美国人自己的创造。波普艺术，便是最早的一个具有美国特点的画派。波普艺术出现在50年代中后期，按照利希滕斯坦的说法，“把商业艺术的题材用于绘画就是波普艺术。”它取材通俗，视觉图像简单直接，并且排除个性的流露。丙烯、搪瓷等材料在画面上造成平整光滑的肌理效果，让人想到杂志封面，带有高度类型化的气息。在波普艺术家眼中，艺术就是生活，生活就是艺术。它可以直接以现实生活中的物品为题材，而生活中的物品也可以直接作为波普艺术作品。波普艺术之后的美国画坛上，显示出流派纷呈的气象。照相写实主义、光效应、硬边绘画等等纷至沓来，让人眼花缭乱。光效应艺术流行于60年代，它通过线、形、色的特殊排列引起人们的视错觉，在静的画面上造出动的效果。照相写实主义主要流行于70年代，它根据照片绘制画面，形象逼真而细致。
约翰斯是波普艺术早期的代表人物，他生于南卡罗来那州，1952年移居纽约。他的画摒弃抽象表现主义那种短暂情感的表现，创造出一种用纯绘画形式、甚至用生活中的实物，精致处理日常现实题材的“新达达”风格。这种风格在波普艺术的发展中发挥了决定性的作用。约翰斯选择美国国旗作为该画的唯一母题。这一母题对于一般的美国公众来说，具有很强的象征意义。“再没有别的社会符号有美国国旗这么强大的抵抗审美转化的力量了。”然而约翰斯偏要坚持说：“这不是旗子。”这不免让人想起马格里特曾在其画着烟斗的一幅画上写下的一句话：“这不是烟斗。”确实，那不是烟斗，而只是一幅画。约翰斯在此所要说的，想必也是这个意思。他在这幅画中，其实是要表现图像与现实之间的那种界限。虽然他以高度写实的技巧把三面旗子描绘得十分逼真，但是它们看上去却似乎很不自然。它们毫无飘动和下垂的感觉，仿佛悬浮在半空。可以看出，它们彼此隔有一定的距离和空间，但是相互间没有任何联系。假如说它们多少还有那么一点动的感觉的话，那就是旗子上的红、白、蓝三色并不是平涂的单色，而是略微地带着起伏波动的效果。人们也许要问，画家是否在为这三面旗子画肖像这样的肖像，想必只会存在于画家的脑子里。因而，这幅画所描绘的决不是一个真正的现实，而只是一种幻想的现实罢了。当我们第一眼看到这幅画时，怎么也不会想到它会让人有如此奇怪的感觉。
《玛丽莲梦露》，安迪沃霍尔作，1967年，版画，各90x90厘米，广岛，现代美术馆藏。
在波普艺术中，最有影响和最具代表性的画家是安迪沃霍尔（AndyWarhol，1927—1986）。他是美国波普艺术运动的发起人和主要倡导者。1962年他因展出汤罐和布利洛肥皂盒“雕塑”而出名。他的绘画图式几乎千篇一律。他把那些取自大众传媒的图像，如坎贝尔汤罐、可口可乐瓶子、美元钞票、蒙娜丽莎像以及马丽莲梦露头像等，作为基本元素在画上重复排立。他试图完全取消艺术创作中手工操作因素。他的所有作品都用丝网印刷技术制作，形象可以无数次地重复，给画面带来一种特有的呆板效果。
对于他的作品，哈罗德罗森伯格曾经戏谑地说：“麻木重复着的坎贝尔汤罐组成的柱子，就像一个说了一遍又一遍的毫不幽默的笑话。”他偏爱重复和复制。“我二十年都吃相同的早餐，”他解释说：“我想这也是反复做同一件事吧。”对于他来说，没有“原作”可言，他的作品全是复制品，他就是要用无数的复制品来取代原作的地位。他有意地在画中消除个性与感情的色彩，不动声色地把再平凡不过的形象罗列出来。他有一句着名的格言：“我想成为一台机器”，恰与杰克逊波洛克所宣称的他“想成为自然”形成鲜明对比。他的画，几乎不可解释，“因而它能引起无限的好奇心——是一种略微有点可怕的真空，需要用闲聊和空谈来填满它。”实际上，安迪沃霍尔画中特有的那种单调、无聊和重复，所传达的是某种冷漠、空虚、疏离的感觉，表现了当代高度发达的商业文明社会中人们内在的感情。
玛丽莲梦露的头像，是沃霍尔作品中一个最令人关注的母题。在1967年所作的《玛丽莲梦露》一画中，画家以那位不幸的好莱坞性感影星的头像，作为画面的基本元素，一排排地重复排立。那色彩简单、整齐单调的一个个梦露头像，反映出现代商业化社会中人们无可奈何的空虚与迷惘。
《在钢琴边的女孩》 ，利希滕斯坦作，1963年，布面油画，纽约，私人收藏。
利希滕斯坦（RoyLichtenstein，1923一）是以画卡通式的图像而着名的。与安迪沃霍尔一样，他不仅对日常生活中的平凡琐事以及现代商品化社会的粗俗形象偏爱有加，而且，还喜欢以一种不带个性的、中性的方式，来处理这些形象。对于它们，他既不攻击批评，也不吹捧美化，只是简简单单地陈述——这就是我们身临其境的城市，这就是那些组成了我们生活的图像和象征符号。1961年他开始将那最为平淡无奇的连环漫画中的形象，放到他的大幅的画面上去。他津津有味地用油彩或丙烯颜料，将那些连环漫画原样放大，甚至把那廉价彩印工艺中的网点，都不厌其烦地复制出来。就画面的讲究和制作严谨而言，其画风显得十分古典。
《在钢琴边的女孩》是一幅具有典型的利希滕斯坦画风特点的作品。整幅画复制了一幅连环漫画，比原作放大了五百多倍。画家不仅把原作的构图与人物形象准确复制下来，而且对原作者的笔法以及丝网印刷的网点作了精心细致的模仿。他借用广告画家的放大格，逐格将连环漫画上的图形一成不变地从小格转移到画布的大格上去。他还采用特制的金属雕版，上面打有整齐的小孔，把大片的小圆点有规则地排立在巨幅的画面上，有意模仿印刷工艺中的网点，以表明其放大的连环漫画的通俗文化色彩。他声称，这种绘画并不是机械的仿制品，其画法只是为了形式的原因：“我认为我的作品与报刊漫画是不同的……，我所作的是造型，而报刊漫画依我的解释并不是造型。”
《流》，赖利作，1964年，板、混合材料，149．5x148．3厘米，纽约现代艺术博物馆藏。奥普（OPArt）艺术，又被称作“视幻艺术”或“光效应艺术”，流行于60年代。这种艺术主要借助线、形、色的特殊排列引起人们的视错觉，从而使静止的画面产生眩目流动的动感效果。它渊源于包豪斯的传统，利用了格式塔心理学的研究成果，是与观者的视觉感知作用紧密联系的一种抽象艺术。
光效应艺术的光感、幻感和动感源自于画面本身所拥有的特殊动力特质。线条，如垂直线、水平线、曲线的规律性排列，形状，如圆形、正方形、长方形的周期性组合，以及色彩的并置、重叠、围绕、渐变等，给视网膜带来了特殊的刺激。它蛊惑人们的视知觉，造成闪烁、放射、旋转、凹凸等运动幻觉。这种视觉上的飘忽不定，甚至使观者在不经意间便被拉人到意识涣散的恍惚状态之中。可以说，它是一种视觉魔术。尽管我们知道，所有的绘画艺术都涉及到物理事实与心理效果之间的差距问题，然而在这里，我们仍会惊异于静止平面上的那种起伏波动的幻觉效果。
光效应绘画的创作有点像是对视觉所作的科学试验，而与情感无关。这种绘画并不只限于画面本身，它还呼唤着观者的参与，只有当人们看着它时，它才能在与观者的相互作用中获得完整性，实现它的价值。实际上，这种倾向可以追溯到印象主义和新印象主义。那些画家都尽量避免调和颜料，而是让原色在画布上并置，当观者退后到适当距离时，由于视网膜的独特复合作用，人们感觉到了光的闪烁。光效应画家将这种技巧作了进一步推进，使之成为实际上的主题和内容。光效应艺术很能激起人们的兴趣，它被运用于设计、装饰、广告等方面，成为流行的一种标签。光效应的代表画家包括维克多瓦萨莱利和布里奇特莱利等人。
布里奇特路易斯赖利（BridgetLouiseRiley，1931—）是一位有创造性的英国女画家。1960年前，她主要画人物和风景，后来，她投入到光效应艺术中，创作出一批很富动感的作品。 《流》作于1964年，是其有名的黑白绘画系列中的一幅。线条之间的关系似乎经过了仔细的推算和精心的编排，在画面上造成波折流转的效果。当眼睛盯着它时，画面便不断地起伏波动，“流”的幻觉产生了。
《约翰》，克洛斯作，1971—1972年，画布丙烯，254x228．6厘米，纽约威尔敦斯坦画廊藏。照相写实主义又被称作超级写实主义，是流行于70年代的一种艺术风格。它几乎完全以照片作为参照，在画布上客观而清晰地加以再现。正如克洛斯（ChuckClose）所说，“我的主要目的是把摄影的信息翻译成绘画的信息。”它所达到的惊人的逼真程度，比起照相机来有过之而无不及。
照相写实主义的画家们并不直接写生。他们往往先用照相机摄取所需的形象，再对着照片亦步亦趋地把形象复制到画布上。有时他们使用幻灯机把照片投射到幕布上，获得比肉眼所看到的大得多、也精确得多的形象，再纤毫不差地照样描摹。蓝本上一些不够清楚的细节，也被画家们予以修正，而具有同样的逼真性和清晰性。如此巨细无遗的精确画面，在某种意义上反倒成了对人们常规观察方式的一种挑衅。
因为在一般情况下，人们对形象的视觉感知不会细致到面面俱到，不放过任何细节。通常由于职业、情感、性格以及实用主义等诸多影响，眼睛会有所选择地对形象作出反应，有些可能经仔细观察获得了清晰印象，有些可能只是一带而过，甚至很多时候，人们的看只是大致清楚而已。照相写实主义的写实几可乱真，但它对所有细节一视同仁的清晰处理，则暗示了它与现实之间的距离，暗示了真实之下的不真实。此外，照相写实主义画家们有意隐藏了一切个性、情感、态度的痕迹，不动声色地营造画面的平淡和漠然。这种表面的冷漠之下，其实包含了某种对社会的观念，它反映的是后工业社会中，人与人之间精神情感的疏离和淡漠。
照相写实主义作品往往尺幅巨大，给视觉带来某种震撼。查尔斯贝尔（ChadesBell）认为，“极度地改变日常东西的尺寸，使我们能够进入里面，更容易探索它的表面和结构。”大尺幅的绘画是以一种独特的方法炮制出来。画家常常把照片划分为许多小格，再按照比例一小块一小块地仔细复制。显然在完工之前，看不出画面的整体效果。照相写实主义题材广泛，形象逼真，并且无一例外地摒弃一切主观因素。表面上看，它是对写实的回复，而实际上，它是对当代社会的某种揭示。写实，在这里已经成为与抽象并驾齐驱的一种现代艺术手法。
照相写实主义的出现曾经招来一片可以想象的批评和攻击，靠了画商的支持和大众的热情，它立住了脚跟且声名鹊起。这一风格的画家中，克洛斯以人物肖像为唯一的题材，埃斯特斯喜欢描绘都市街景，戈因斯对咖啡厅和快餐店感兴趣，查尔斯贝尔把精力花在描绘游戏玩具上，罗伯特贝希特勒则致力于平衡照片与绘画之间的关系……尽管从事照相写实主义绘画的人数不算多，但它的影响倒是绵延不绝，甚至至今仍有人对它颇有兴趣。
克洛斯（ChuckClose，1940一）是照相写实主义的代表人物。他生于华盛顿，曾就学于华盛顿大学、耶鲁大学、维也纳造型艺术学院。他早先从事抽象表现主义创作时，发现他的作品与别人的作品同出一辙，缺少自己的特点。为了追求自己的视像和观念，他于是转向了画人，且借助照片画人。他从1964年起描绘人像，两年后专以照片为蓝本作画。他调侃道，“抽象表现主义的画家都画得很‘帅’，我就采用最笨的。他们的画用颜色涂得很厚，我就只用黑白，涂得极薄。当然，后来我也用了色彩。”他终于找到自己，做到了与众不同。克洛斯描绘的对象都是他所熟悉的亲友，他了解他们的音容笑貌、个性心理，但在画面上，不仅人物毫无表情，不传达任何自己的特点，克洛斯也抹去自己的感情，不表露任何倾向。他用喷笔和电动橡皮代替可能泄露个性的画笔，费时耗力地进行他的工作。《约翰》是他70年代初的一件作品，人像逼真，纤毫毕现。皮肤、毛发、眼睛、眼镜等均被描绘得富有质感。如此大的尺幅，加上如此强的逼真，会让人产生一种念头，那就是真得“像假的一样”了。
❷ 史上最搞笑的美国电影究竟有哪些, 每一部都让人回味无穷 有没有相关的影视百度网盘资源
相关影片有：波普先生的企鹅 《生死狙击》网络云电影-在线观看-超清BD1080P|英语中字（2007） [我的间谍前男友 The Spy Who Dumped Me][2018][喜剧/动作][美国] 勇敢者的游戏 1~2 辣妈辣妹 [小鬼当街][1994][喜剧/冒险][美国] 录取通知 《冒牌天神2》网络云-在线观看-超清BD1080P|英语中字（2007） 爱情电影 Szerelmesfilm [1971][剧情][匈牙利] 像素大战 [2015][喜剧 / 动作 / 科幻][ 美国 / 中国大陆 / 加拿大] 网络网盘资源高清免费下载在线观看
波普先生的企鹅
链接: https://pan..com/s/1dx0lxZ8h0xF99bpAlvDNRw
提取码: tr38生死狙击
链接: https://pan..com/s/1Gd-CGKaRCsR9vLT8cWOeuA
提取码: cu2p[我的间谍前男友 The Spy Who Dumped Me][2018]
链接: https://pan..com/s/1RnwuaRhdKZsfVHY3SmlHYQ
提取码: wxbi勇敢者的游戏
链接: https://pan..com/s/1bC9_XUmWhKnk_uA2glheew
提取码: 5qpb辣妈辣妹
链接: https://pan..com/s/195Z8_HS1w6-lIkTOVE-2-w
提取码: s6ud[小鬼当街][1994][喜剧/冒险][美国]
链接: https://pan..com/s/17MNSFMQ7cM8Radq2vf_s9g
提取码: vwvv录取通知
链接: https://pan..com/s/1ALpgJV9vC2H4a8YevOdATg
提取码: zcja冒牌天神2
链接: https://pan..com/s/1OEUxVdVdDAIcaIH225I39w
提取码: n3qz爱情电影 Szerelmesfilm [1971][剧情][匈牙利]
链接: https://pan..com/s/1Vp-HUb2uqEm59NdgqrTmBQ
提取码: n29r像素大战 [2015]
链接: https://pan..com/s/1thAhHUv1z7cS3ByEFXat3A
提取码: tbwj
❸ 珍惜资源的名言警句
珍惜资源的名言警句
1、请珍惜宝贵的生命之源水！
2、保护地球，珍惜资源。
3、水光山色与人亲，说不尽，无穷好。
4、提高环境意识保护美好家园。
5、人类善待自然，就是善待自己。
6、建设项目必须依法进行环境影响评价。
7、国家实行计划用水，厉行节约用水。
8、追求绿色时尚，走向绿色文明。
9、地球能满足人类的需要、但满足不了人类的贪婪。
10、人人关心环境质量，人人参与环境保护。
11、幸福生活不只在于丰衣足食，也在于碧水蓝天。
12、人人为环保，环保为人人。
13、节约用水、保护水资源，是全社会共同责任。
14、珍惜资源永续利用。
15、水是生命之源，请珍惜每一滴水。
16、当你让水白白流掉时，我们离干旱又近了一步。
17、只有一个地球、人类应该同舟共济。
18、珍惜点滴，珍惜生命之源。
19、依靠科技进步促进环境保护。
20、自然不可改良、生活可以选择选择绿色生活、健康适度消费。
21、保护地球资源和生物多样一性一，造福子孙后代。
22、开源与节流并重，节流优先、治污为本、科学开源，综合利用。
23、合理利用自然资源 防止环境污染和生态破坏。
24、环境保护是一项基本国策。
25、珍惜资源，永续利用。
26、别让可一爱一的生灵在我们这一代人手中消失。
27、保护环境光荣，污染环境可耻。
28、努力创建节水型城市，实施可持续发展。
29、发展经济不能以牺牲环境为代价。
扩展阅读
珍惜的名言警句
珍惜的名言警句
1、尊敬他人就是尊敬自己，与人方便就是与己方便。
2、我爱人生，所以我愿像一个狂信者那样投身到生命的海里。巴金
3、生命的用途并不在长短而在我们怎样利用它。许多人活的日子并不多，却活了很长。
4、细水长流，遇灾不愁。
5、视死若生者，烈士之勇也。
6、人生像曲曲折折的山涧流水，断了流，却又滚滚而来。波普
7、使一个人的有限的生命，更加有效，也即等于延长了人的生命。鲁迅
8、谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。
9、一粥一饭汗珠换。
10、有荒节约度荒，天荒节约备荒。
11、即使断了一条弦，其余的三条弦还是要继续演奏，这就是人生。爱默生
12、应该笑着面对生活，不管一切如何。
13、倒下的是剩饭，流走的是血汗。
14、珍惜粮食，远离浪费。
15、我们全都是短命人，回忆者和被回忆者全都一样。马可奥勒留
16、得其志，虽死犹生，不得其志，虽生犹死。
17、粒米虽小君莫扔，勤俭节约留美名。
18、谁要游戏人生，他就一事无成；谁不能主宰自己，永远是一个奴隶。歌德
19、人生不售来回票，一旦动身，绝不能复返。罗曼罗兰
20、天地粮心，珍食莫蚀
21、精打细算够半年，遇到荒年不受难。
22、一饱之需，何必八珍九鼎？七尺之躯，安用千门万户？
23、三万六千日，夜夜当秉烛。白日何短短，百年若易海。李白
24、我的一生始终保持着这样一个信念生命的意义在于付出，在于给予，而不是接受。
25、生命是一条艰险的狭谷，只有勇敢的人才能通过。米歇潘
26、对人说不，生命是一切宝物中最高的东西。费尔巴哈
27、人生就像奕棋，一步失误，全盘皆输。
28、如果人生有也能有第二版，我将会如何认真地修改校对！克莱尔
29、生命在闪耀中现出绚烂，在平凡中现出真实。伯克
30、我们的生命只有一次，但我们如能正确地运用它，一次足矣。英国谚语
31、米饭粒粒念汗水，不惜粮食当自悔。
32、懂得生命真谛的人，可以使短促的生命延长。佚名
33、人的一生就是进行尝试，尝试的越多，生活就越美好。爱默生
34、粮收万石，也要粗茶淡饭。
35、生命的路是进步的，总是沿着无限的精神三角形的斜面向上走，什么都阻止他不得。
36、本来，生命只有一次，对于谁都是宝贵的。瞿秋白
37、一粥一饭当思来之不易，一丝一缕恒念物力维艰。
38、在我们了解什么是生命之前，我们已将它消磨了一半。赫伯特
39、少年易老学难成，一寸光阴不可轻，未觉池塘春草梦，阶前梧叶已秋声。朱熹
40、人活着总是有趣的，即便是烦恼也是有趣的。亨利？门肯
41、生命苦短，只是美德能将它传到遥远的后世。莎士比亚
42、你热爱生命吗？那么别浪费时间，因为时间构成生命的材料。富兰克林
43、我们的生命是天赋的，我们惟有献出生命，才能得到生命。泰戈尔
44、人生的光荣，不在永远不失败，而在于能够屡扑屡起。拿破仑
45、年年有储存，荒年不荒人。
46、不当家不知柴米贵。
47、对人说不，生命是一切宝物中最高的东西。
48、只有献身社会，才能找出那实际上最短暂而有风险的生命的意义。爱因斯坦
49、尊重生命、尊重他人也尊重自己的生命，是生命进程中的伴随物，也是心理健康的
50、世界上只有一种英雄主义，那就是了解生命而且热爱生命的人。罗曼罗兰
51、存粮如存金，有粮不担心。
52、我总觉得，生命本身应该有一种意义，我们绝不是白白来一场的。席慕蓉
53、本来，生命只有一次，对于谁都是宝贵的。
54、没有人永远活着，没有东西可以经久。
55、能将自己的生命寄托在他人的记忆中，生命仿佛就加长了一些。孟德斯鸠
56、把每一个黎明看作是生命的开始，把每一个黄昏看作是你生命的小结。罗斯金
57、生命是真实的，生命是诚挚的，坟墓并不是他的终结点。朗费罗
58、生命，只要你充分利用，它便是长久的。
59、惜衣有衣，惜食有食。
60、珍珠为宝，稻米为王。
61、聪明的人警告我说，生命只是一颗荷叶上的露珠。泰格尔
62、了解生命而且热爱生命的人是幸福的。
63、生命如流水，只有在他的急流与奔向前去的时候，才美丽，才有意义。张闻天
64、黄金本无种，出自勤俭家。
65、省下烟酒钱，急难免求人。
66、人生就像奕棋，一步失误，全盘皆输。弗洛伊德
67、良田万顷，日食一升。广厦千间，夜眠七尺。
68、粒米虽小犹不易，莫把辛苦当儿戏。
69、身后有余忘缩手，眼前无路想回头。
70、真正的圣者的信条是善用生命，充分地利用生命。赫伯特
71、节约光荣，人见人赞；浪费可耻，谁闻谁恶
72、生命是美好的，一切物质是美好的，智慧是美好的，爱是美好的！杜伽尔
73、珍惜粮食就是热爱生命。
74、谁能以深刻的内容充实每个瞬间，谁就是在无限地延长自己的生命。库尔茨
75、粮食就是生命，知识拯救灵魂。
76、人生就象打橄榄球一样，不能犯规，也不要闪避球，而应向底线冲过去。罗斯福
77、懂得生命真谛的人，可以使短促的生命延长。西塞罗
78、人生有两出悲剧：一是万念俱灰，另一是踌躇满志。
79、生命如流水，只有在他的急流与奔向前去的时候，才美丽，才有意义。
80、盛年不重来，一日难再晨。
81、生命如同寓言，其价值不在长短，而在内容。塞内卡
82、生命不可能有两次，但是许多人连一次也不善于度过。
83、生命，那是自然会给人类去雕琢的宝石。诺贝尔
84、人生有两出悲剧：一是万念俱灰，另一是踌躇满志。肖伯纳
85、人为某事而诞生，并不是为无所事事而诞生。武者小路实笃
86、个人，这是人生的道路，它总是可重复和独特点。科恩
87、饱时省一口，饿时得一斗。
88、亲爱的朋友，所有的理论都是灰色的，而宝贵的生命之树常青。歌德
89、生活只有在平淡无奇的人看来才是空虚而平淡无奇的。车尔尼雪夫斯基
90、生，我所欲也；义，亦我所欲也。二者不可得兼，舍生而取义者也。
91、我总觉得，生命本身应该有一种意义，我们绝不是白白来一场的。
92、为了解人生有多么短暂，一个人必须走过漫长的生活道路。叔本华
珍惜水的名言警句
1、节约能源，扶贫救济。
2、浪费用水可耻，节约用水光荣。
3、水房：别让我的眼泪陪我过夜。
4、高炉热水煤炭耗，珍惜热水莫乱倒。
5、请珍惜每一滴水。
6、拥有时不知珍惜，失去时方觉可惜。请珍惜每一滴水。
7、节约用水是实施可持续发展战略的重要措施。
8、努力创建节水型城市，实施可持续发展。
9、水池边：不要让流失的水成为后人的泪。
10、节约用水，重在合理用水，科学用水。
11、珍惜水就是珍惜您的生命。
12、坚持把节约用水放在首位，努力建设节水型城市。
13、国之栋梁不可无，生命之水不可枯。
14、加强用水设备管理，堵塞水的跑冒滴漏！
15、珍惜每滴清水，拥有美好明天。
16、国家实行计划用水，厉行节约用水。
17、请珍惜宝贵的生命之源--水！
18、节约用水就是珍惜生命。
19、节约用水、保护水资源，是全社会共同责任。
20、龙头打开水哗哗，转身莫忘关掉它。
21、别再让它伤心流泪。
22、节约用水，浪费可耻。
23、水是生命的源泉、工业的血液、城市的命脉。
24、节约用水，珍爱生命。
25、一周无水，人则虚；一年无水，则国损；百年无水，将如何？
26、树立人人珍惜水，人人节约水的良好风尚！
27、人人节水，共抗缺水。
28、节约水资源，责任人人有。
29、人人关心节水，时时注意节水！
30、水是生命之源，请君节约用水。
31、水是人类公有的资源，人人应保护水资源。
32、今天节约一滴水，留给后人一滴血。
33、节约用水，利在当代，功在千秋！
34、人体有70％是水份，节约用水，尊重生命。
35、世界上有10亿人缺少饮用水！请把河流与净水留给所有人！
36、资源很重要，样样不可少。
37、节约用水，从我做起。
38、大力普及节水型生活用水器具。
39、如果不节约用水，地球上的最后一滴水，将是人类的眼泪！
40、节约用水是每个公民应尽的责任和义务。
41、流水不腐亦不复。
42、水是不可替代的宝贵资源。
43、人人护水，保护环境。
44、强化城市节约用水管理，节约和保护城市水资源。
45、为了人类共同的未来，必须保护和合理使用好水资源！
46、惜水、爱水、节水，从我做起。
47、不要让流失的水成为后人的泪。
48、木无本必枯，水无源必竭。 明？冯梦龙《东周列国志》
49、流水是大自然不息的血液，破坏水源等于污染自己的鲜血！
50、节约每滴水，造福全人类。
51、淡水在减少，浪费可不好。如果不节约，后果可不小。
52、开源与节流并重，节流优先、治污为本、科学开源，综合利用。
53、国家实行计划用水，厉行节约用水！
54、水是生命之源，节约用水。
55、世界缺水、中国缺水、城市缺水，请节约用水。
56、人人护水，拯救生命。
57、保护水资源，人人应尽责。
58、水是生命之源，请节约每一滴水。
59、请大家保护水资源。
60、节约用水是每个公民的责任和义务！
61、节约用水光荣，浪费清水可耻。
62、节约水资源，是我们的责任。
63、请动一下手，关好水龙头。
64、节约资源，造福后代。
65、水是生命之源。
66、提倡节约用水。
67、当你让水白白流掉时，我们离干旱又近了一步。
68、别再让它伤心流泪请自觉关好水龙头。
69、保护水资源，促进西部大开发；节约每滴水，共同创建节水城。
70、滴水即生命，请珍惜水资源。
71、水是生命之源，请珍惜每一滴水。
72、珍惜点滴，珍惜生命之源。
73、为了人类和您自身的生命，请珍惜每一滴水！
74、依法管水，科学用水，自觉节水。
75、努力建立节水型经济和节水型社会。
76、今天不节水，明天无泪流。
77、流得多，留得少！
78、节约用水、造福人类，利在当代、功在千秋。
79、世界缺水、中国缺水、城市缺水，请节约用水
80、今天不节水，明天无泪流
81、节约水光荣，浪费水可耻！
82、水是一切生命的起源点。
83、水是生命的源泉、农业的命脉、工业的血液！
84、如果人类再不节约用水，地球上的最后一滴水将是我们自己的眼泪。
85、建设节约型社会，走循环经济道路，节约水光荣，浪费水可耻。
86、人体有70%是水份，节约用水，尊重生命。
87、浪水费水之举不可有，节水俭水之心不可无。
88、含一滴水，还一份真情！
89、节约能源，人人有责。
90、要像爱护眼睛一样，珍惜水资源！
91、生命之源，应须节约。
92、请珍惜、爱护每一滴生命的源泉。
93、地球上的最后一滴水，将是人类的眼泪。
94、每天节约一滴水，难时拥有太平洋。
95、请用您的手，拭去我的泪。（ ）
96、树立人人珍惜、人人节约水的良好风尚。
97、地球的储水量很丰富，但陆地淡水仅占2.8%，我国属于缺水国家。
98、一滴清水，一片绿地，一个地球。
99、节约用水，请从身边做起。
珍惜机会的名言警句
1、人不能创造时机，但是他可以抓住那些已经出现的时机。雪莱
2、要是不能把握时机，就要终身蹭蹬，一事无成。莎士比亚
3、等待机会，是一种十分笨拙的行为。佚名
4、明者因时而变，知者随事而制。桓宽
5、来而不可失者时也，蹈而不可失者机也。苏轼
6、善于捕捉机会者为俊杰。歌德
7、机会往往因踌躇而失去。美国
8、当良机出现在我们面前时，我们要及时抓住它们，利用它们，这是生活的一大艺术。约翰逊
9、战场上只有当机立断的统帅才能取得胜利。佚名
10、善于等待的人，一切都会及时来到。巴尔扎克
11、需要和机会能使懦夫鼓起勇气。托富勒
12、大多数走运的人都养成从最坏的结果考虑问题的习惯，谨防受到意外之灾的袭击，天天实行这个原则，严格地按此办事。马科斯冈瑟
13、当机会呈现在眼前时，若能牢牢掌握，十之八九都可以获得成功而能克服偶发事件，并且替自己找寻机会的人，更可以百分之百的获得胜利。卡耐基
14、庸人埋怨自己的境遇不佳，伟人则努力改造环境。佚名
15、机会不会上门来找；只有人去找机会。狄更斯
16、一个人的一生中会碰到很多机会，但机遇只偏爱有准备的头脑。王选
17、一个人必须为自己创造机会，就像时常发现它一样。培根
18、一个聪明人所创造的机会比他所发现的机会更多。培根
19、由于过分审慎，人们对于时机就会重视不够，就会坐失良机。卢梭
20、要认准自己的机会。皮塔库斯
21、谁成了哪一行的尖子；谁就能走运，因此，不管哪一行，我只要成了尖子，就一定会走运，机会自然会到来，而机会一来，我凭着本领就能一帆风顺。卢梭
22、如果你因失去了太阳而流泪，那末你也将失去群星了。泰戈尔
23、良辰难再，人生中大好的时刻，不要去作旧梦重圆的事。佚名
24、人生成功的秘诀是当好机会来临时，立刻抓住它。狄斯累利
25、当取不取，过后莫悔。施耐庵
26、要留意任何可利的瞬间，机会到了，莫失之交臂，遗憾终生。佚名
27、机会来的时候像闪电一样短促，完全靠你不假思索地去利用。巴尔扎克
28、机会似乎是很诱人的，事实上有很多遥不可及和美好的事物都是骗人的幌子。最好的机会，就在你的身旁。约翰拔罗斯
29、机会是在纷纭世事之中，许多复杂因子运行之间，偶然凑成一个有利于你的空隙。佚名
30、不要以为机会会第二次敲门。桑弗
31、机遇只偏爱那些有准备的头脑的人。巴斯德
32、良机只有一次，一但坐失，就再也得不到了。勃朗宁
33、一个明智的人总是抓住机遇，（ 名人名言）把它变成美好的未来。托富勒
34、会是每个人都有的，但许多人不知道他们已碰到它。达尔文
35、对于不会利用机会的人，时机又有什么用呢？一个不受胎的蛋，是要被时间的浪潮冲刷成废物的。艾略特
36、许多人对待机会，一如孩童在海滩那样：他们让小手握满了沙子，然后让沙粒掉下，一粒接一粒，直到全部落光。托马思莫尔
37、如果有人错过机会，多半不是机会没有到来，而是因为等待机会者没有看见机会到来，而且机会过来时，没有一伸手就抓住它。罗曼罗兰
38、君子藏器于身，待时而动。佚名
39、人应不失时机地创造机会。培根
40、不等待机会所送礼物的人，就是征服了命运。阿诺德
41、机不可失，时不再来。张九龄
珍惜自然的名言警句
1、节约用水、保护水资源，是全社会共同责任。
2、依靠科技进步促进环境保护。
3、保护环境光荣，污染环境可耻。
4、只有一个地球、人类应该同舟共济。
5、合理利用自然资源防止环境污染和生态破坏。
6、开源与节流并重，节流优先、治污为本、科学开源，综合利用。
7、提高环境意识保护美好家园。
8、环境保护是一项基本国策。
9、保护地球，珍惜资源。
10、发展经济不能以牺牲环境为代价。
11、水光山色与人亲，说不尽，无穷好。
12、自然不可改良、生活可以选择选择绿色生活、健康适度消费。
13、幸福生活不只在于丰衣足食，也在于碧水蓝天。
14、保护地球资源和生物多样性，造福子孙后代。
15、人人关心环境质量，人人参与环境保护。
16、追求绿色时尚，走向绿色文明。
17、地球能满足人类的需要、但满足不了人类的贪婪。
18、别让可爱的生灵在我们这一代人手中消失。
19、国家实行计划用水，厉行节约用水。
20、水是生命之源，请珍惜每一滴水。
21、珍惜点滴，珍惜生命之源。
22、当你让水白白流掉时，我们离干旱又近了一步。
23、努力创建节水型城市，实施可持续发展。
24、人类善待自然，就是善待自己。
25、珍惜资源永续利用。
26、珍惜资源，永续利用。
27、建设项目必须依法进行环境影响评价。
28、人人为环保，环保为人人。
珍惜机会的名言警句
珍惜机会的名言警句
1、人不能创造时机，但是他可以抓住那些已经出现的时机。雪莱
2、要是不能把握时机，就要终身蹭蹬，一事无成。莎士比亚
3、等待机会，是一种十分笨拙的行为。佚名
4、明者因时而变，知者随事而制。桓宽
5、来而不可失者时也，蹈而不可失者机也。苏轼
6、善于捕捉机会者为俊杰。歌德
7、机会往往因踌躇而失去。美国
8、当良机出现在我们面前时，我们要及时抓住它们，利用它们，这是生活的一大艺术。约翰逊
9、战场上只有当机立断的统帅才能取得胜利。佚名
10、善于等待的人，一切都会及时来到。巴尔扎克
11、需要和机会能使懦夫鼓起勇气。托富勒
12、大多数走运的人都养成从最坏的结果考虑问题的习惯，谨防受到意外之灾的袭击，天天实行这个原则，严格地按此办事。马科斯冈瑟
13、当机会呈现在眼前时，若能牢牢掌握，十之八九都可以获得成功而能克服偶发事件，并且替自己找寻机会的人，更可以百分之百的获得胜利。卡耐基
14、庸人埋怨自己的境遇不佳，伟人则努力改造环境。佚名
15、机会不会上门来找；只有人去找机会。狄更斯
16、一个人的一生中会碰到很多机会，但机遇只偏一爱一有准备的头脑。王选
17、一个人必须为自己创造机会，就像时常发现它一样。培根
18、一个聪明人所创造的机会比他所发现的机会更多。培根
19、由于过分审慎，人们对于时机就会重视不够，就会坐失良机。卢梭
20、要认准自己的机会。皮塔库斯
21、谁成了哪一行的尖子；谁就能走运，因此，不管哪一行，我只要成了尖子，就一定会走运，机会自然会到来，而机会一来，我凭着本领就能一帆风顺。卢梭
22、如果你因失去了太一阳一而流泪，那末你也将失去群星了。泰戈尔
23、良辰难再，人生中大好的时刻，不要去作旧梦重圆的事。佚名
24、人生成功的秘诀是当好机会来临时，立刻抓住它。狄斯累利
25、当取不取，过后莫悔。施耐庵
26、要留意任何可利的瞬间，机会到了，莫失之交臂，遗憾终生。佚名
27、机会来的时候像闪电一样短促，完全靠你不假思索地去利用。巴尔扎克
28、机会似乎是很诱人的，事实上有很多遥不可及和美好的事物都是骗人的幌子。最好的机会，就在你的身旁。约翰拔罗斯
29、机会是在纷纭世事之中，许多复杂因子运行之间，偶然凑成一个有利于你的空隙。佚名
30、不要以为机会会第二次敲门。桑弗
31、机遇只偏一爱一那些有准备的头脑的人。巴斯德
32、良机只有一次，一但坐失，就再也得不到了。勃朗宁
33、一个明智的人总是抓住机遇，（ 名人名言）把它变成美好的未来。托富勒
34、会是每个人都有的，但许多人不知道他们已碰到它。达尔文
35、对于不会利用机会的人，时机又有什么用呢？一个不受胎的蛋，是要被时间的一浪一潮冲刷成废物的。艾略特
36、许多人对待机会，一如孩童在海滩那样：他们让小手握满了沙子，然后让沙粒掉下，一粒接一粒，直到全部落光。托马思莫尔
37、如果有人错过机会，多半不是机会没有到来，而是因为等待机会者没有看见机会到来，而且机会过来时，没有一伸手就抓住它。罗曼罗兰
38、君子藏器于身，待时而动。佚名
39、人应不失时机地创造机会。培根
40、不等待机会所送礼物的人，就是征服了命运。阿诺德
41、机不可失，时不再来。张九龄
关于机会的名言 珍惜机会的名言 关于把握机会的名言分页：123 郭妮经典语录语句唐浩明经典语录语句
你可能感兴趣的文章:
有关刻苦学习的格言孔子道德名言老子的名言警句李嘉诚的经典名言鲁迅名言警句梦想与现实的名言关于竞争的名言警句思念故乡的名言
本站为你推荐的文章:
习惯的威力唤醒自己的30则人生感悟愿你我永远年轻，永远热泪盈眶...人生没有标准答案提高情商的“不二法则”让青春与你的梦想一起奔跑给生命一个助跑的过程用两瓶水“击败”竞争对手本文标题:珍惜机会的名言警句
名句作为警示自己的句子，希望以上《珍惜资源的名言警句》内容对您有所帮助，如果还想获取更多名句内容可以点击 心寒的名言警句 专题。
❹ 什么是“波普艺术”
波普艺术，又译为“通俗艺术”或“流行艺术”。是20世纪后现代主义艺术（Post modemism）中势力最大、最为风行、传播最广、最有影响的确良种艺术形式。
所谓波普艺术，是指艺术家把任何额外负担观存在物作为创作载体，并赋予的价值和蕴意，以传导给观者最为大众化和最普及化的精神享用的艺术形式。
附件：
波普艺术（Populor Art）是英国评论家劳伦斯·阿洛韦（Laurence All owey）创名的。1959年阿洛韦说：“大量生产的技术，能够准确无误地复制文字、图画和音乐，已引出大量可供消费的符号和象征品。再想让文艺复兴为基础的艺术独一无二的这个思想来对待这个正在爆炸的划瘸拐行路的。大众传播工具被群众所接受，我们必须转变文化这个概念。文化这个词语不再是高级人工制品和历史名人的思想专用品了，人们需要更广泛地用经来描述社会在干什么。”由此可见，波普艺术的思想与行为主张与后现代主义艺术的要旨之一——打破或冲淡艺术与生活的界线，即尽可能地介入众多普通民众的生活中去——是一脉相承的。****波普艺术，兴起于20世纪50年代初的英国伦敦，60年代中期浒于美国、并以纽约为中心。渐次在欧洲、亚洲等地广为流传。20世纪的60年代是一个动荡的年代。古巴导弹危机、越南战争、中国的“文化大革命”，欧洲1968年5月风暴革命以及摇滚乐、太空人、柏林墙等都给人们的心灵以巨大的震荡。所以，波普艺术家在人类诸多的日常生活中寻觅到了自己创作的内容题材，并努力地去表现展示它们，因此，波普艺术总是以人预想不到的新鲜花样在民众中炫耀自我的新奇、离导师行为，借以引起公众注意的轰动疚。如，中国美术界在1989年以后，不断出现的、被大众传播称为“政治波普”的架上绘画创作行为和艺术现象，就曾轰动一时，颇为各方面予以关注和评说。尽管存在着“说了也白说”、 “白说了也要说”的界说尴尬局面。但，被已叫为“政治波普”的艺术行为，确实风光了一时。如图3之类的题材作品，被俗称为“政治波普”艺术作品。****在艺术发展史中，第一件波普艺术作品，是曾在1993年6月13日开幕的第45届威尼斯国际双年展上获得“绘画金狮奖”的、英国艺术家——里杰德·汉弥尔顿（Richard Hamilton）于1956年创作的题为《是什么使今天的家庭如此别致，如此有魅力》。这幅小拼贴画（Collage）展示的是一间极为流行时髦的现代家庭居室，电视机、音响设备、吸尘器、柔软舒适的席梦思床、新式沙发等现代化的家具样样有。墙壁上挂着题为《青春罗曼斯》系另一波普艺术家利西滕斯坦（R·Richtenstein）的作品，窗外景物为大都市中的电影院。画面突出位置上为一位身强体健、只穿一条裤衩的青年男子，右手紧握一把有“Pop”字样的网球拍似的大型棒棒糖。除胸罩之外几乎全裸的女主人公呈饱含青春风流状地斜坐在沙发上。整幅画一看便懂，用不着深刻地诠释和启发便可欣赏。
❺ 波普设计风格的发展史
我记得“波谱”是英文POPULAR的前三字母POP的音译。顾名思义，是属于创新的，适合于大众雅俗共赏的艺术，大致开始于上世纪五、六十年代。代表性人物有Hamilton, Andy Wharhol等。以下是网络的链接供参考。其实网页有很多信息你可以搜索到的。
http://ke..com/view/18149.htm
❻ 家庭装修有几种风格类型
由于潮流趋势的改变，人们对装修的要求也越来越高。但是由于很多业主都不是专业的设计时，因此对此类知识了解较少。那么室内家庭装修风格有哪些呢?下面为大家介绍几种家居装修风格：欧式古典风格、当代简约天然风、当代田园风、后奢华风、波希米亚风。
一、欧式古典风格
这种风格在欧洲古代期间，掀起了一片热潮。其特点是高尚大气、沉稳、色彩浓烈、具有时代感。不过，这类装风格平常只在大户型中利用。而要是在小户型中利用了这种装修风格，不光会影响整体感觉，还会给人的视觉上造成不适之感。
二、当代简约天然风
天然风是一种今世相当盛行的装修风格。现在它越发看重实用与简约的味道，以是对业主的吸引力很大。在受到世界经济形势的影响后，这种装修风格更是被无数人接纳。此中，它的装饰特点就是大量利用新金属、新构筑质料，大胆利用了差异色彩。因此，在家庭装修有几种风格中，对于追求天然淳朴的人来说，选择这种装修风格更会满足。
三、当代田园风
当代田园风装修具有一种复古的感觉，同时与欧洲田园风格也是大同小异的。这种装修风格不管是对户型还是对质料的选择都有着很高的需求。近几年来，这种装修风格同样平常被用在别墅装饰上。不过这种风格的装修，对家具选择有着极高的需求。
四、后奢华风
在家庭装修有几种风格中，这种装修风格是对当代西方奢华魅力的解释。它以黑色调为主。因为这种风格最早利用的非洲乌木，而随着时代改变，烤漆工艺也渐渐替代了乌木。把这种奢华气味放在浅色调中过渡，自然而然形成了现在的后奢华风格。
五、波希米亚风
波希米亚风具有让人面前一亮的异域之感，同时也切合咱们当代潮流。并且这种装修风格也代表着一种亘古未有的浪漫化，民族化，自由化。因此，在家庭装修有几种风格的问题中，业主们也可以尝试这种。
上文给大家介绍了室内家庭装修风格有几种风格的相关知识，盼望能给大家带来灵感。其实，装修的风格远远不止上面的这些。需要了解更多家庭装修有几种风格的话还需要具体进行咨询。
❼ 爱迪生的一生
1862年8月，爱迪生以大无畏的英雄气魄救出了一个在火车轨道上即将遇难的男孩。孩子的父亲对此感恩戴德，但由于无钱可以酬报，愿意教他电报技术。从此，爱迪生便和这个神秘的电的新世界发生了关系，踏上了科学的征途。
1863年，爱迪生担任大干线铁路斯特拉福特枢纽站电信报务员。从1864年至1867年，在中西部各地担任报务员，过着类似流浪的生活。足迹所至，包括斯特拉福特、艾德里安、韦恩堡、印第安那波利斯(Indianapolis)、辛辛那提(Connecticut)、那什维尔 (Nashville)、田纳西(Tennessee)、孟斐斯(Memphis)、路易斯维尔、休伦等地。
1868年，爱迪生以报务员的身份来到了波士顿(Boston)。同年，他获得了第一项发明专利权。这是一台自动记录投票数的装置。爱迪生认为这台装置会加快国会的工作，它会受到欢迎的。然而，一位国会议员告诉他说，他们无意加快议程，有的时候慢慢地投票是出于政治上的需要。从此以后，爱迪生决定，再也不搞人们不需要的任何发明。
1869年6月初，他来到纽约(New York)寻找工作。当他在一家经纪人办公室等候召见时，一台电报机坏了。爱迪生是那里唯一的一个能修好电报机的人，于是他谋得了一个比他预期的更好的工作。10月他与波普一起成立一个“波普-爱迪生公司”，专门经营电气工程的科学仪器。在这里，他发明了“爱迪生普用印刷机”。他把这台印刷机献给华尔街一家大公司的经理，本想索价5000美元，但又缺乏勇气说出口来。于是他让经理给个价钱，而经理给了4万美元。
爱迪生用这笔钱在新泽西州(New Jersey)纽瓦克市的沃德街建了一座工厂，专门制造各种电气机械。他通宵达旦地工作。他培养出许多能干的助手，同时，也巧遇了勤快的玛丽(Mary Stilwell)，他未来的第一个新娘。在纽瓦克，他做出了诸如蜡纸、油印机等的发明，从1872至1875年，爱迪生先后发明了二重、四重电报机，还协助别人搞成了世界上第一架英文打字机。
1876年春天，爱迪生又一次迁居，这次他迁到了新泽西州(New Jersey)的“门罗公园”。他在这里建造了第一所“发明工厂”，它“标志着集体研究的开端”。1877年，爱迪生改进了早期由贝尔发明的电话，并使之投入了实际使用。他还发明了他心爱的一个项目——留声机。电话和电报“是扩展人类感官功能的一次革命”；留声机是改变人们生活的三大发明之一，“从发明的想象力来看，这是他极为重大的发明成就”。到这个时候，人们都称他为“门罗公园的魔术师”。
爱迪生在发明留声机的同时，经历无数次失败后终于对电灯的研究取得了突破，1879年10月22日，爱迪生点燃了第一盏真正有广泛实用价值的电灯。为了延长灯丝的寿命，他又重新试验，大约试用了6000多种纤维材料，才找到了新的发光体——日本竹丝，可持续1000多小时，达到了耐用的目的。从某一方面来说，这一发明是爱迪生一生中达到的登峰造极的成就。接着，他又创造一种供电系统，使远处的灯具能从中心发电站配电，这是一项重大的工艺成就。
他在纯科学上第一个发现出现于1883年。试验电灯时，他观察到他称之为爱迪生效应的现象：在点亮的灯泡内有电荷从热灯丝经过空间到达冷板。爱迪生在1884年申请了这项发现的专利，但并未进一步研究。而旁的科学家利用爱迪生效应发展了电子工业，尤其是无线电和电视。
爱迪生又企图为眼睛做出留声机为耳朵做出的事，电影摄影机即产生于此。使用一条乔治伊斯曼新发明的赛璐珞胶片，他拍下一系列照片，将它们迅速地、连续地放映到幕布上，产生出运动的幻觉。他第一次在实验室里试验电影是在1889年，1891年申请了专利。1903年，他的公司摄制了第一部故事片“列车抢劫”。爱迪生为电影业的组建和标准化做了大量工作。
1887年爱迪生把他的实验室迁往西奥兰治以后，为了他的多种发明制成产品和推销，他创办了许多商业性公司；这些公司后来合并为爱迪生通用电气公司，后又称为通用电气公司。此后，他的兴趣又转到荧光学、矿石捣碎机、铁的磁离法、蓄电池和铁路信号装置上。
第一次世界大战期间，他研制出鱼雷机械装置、喷火器和水底潜望镜。
1929年10月21日，在电灯发明50周年的时候，人们为爱迪生举行了盛大的庆祝会，德国(德意志联邦共和国)的阿尔伯特·爱因斯坦和法国的居里夫人(出生于波兰)等着名科学家纷纷向他祝贺。不幸的是，就在这次庆祝大会上，当爱迪生致答辞的时候，由于过分激动，他突然昏厥过去。从此，他的身体每况愈下。1931年10月18日，这位为人类作过伟大贡献的科学家因病逝世，终年84岁。
爱迪生的文化程度极低，对人类的贡献却这么巨大，这里的“秘诀”是什么呢？他除了有一颗好奇的心，一种亲自试验的本能，就是他具有超乎常人的艰苦工作的无穷精力和果敢精神。当有人称爱迪生是个“天才”时，他却解释说：“天才就是百分之一的灵感加上百分之九十九的汗水。”他在“发明工厂”，把许多不同专业的人组织起来，里面有科学家、工程师、技术人员、工人共100多人，爱迪生的许多重大发明就是靠这个集体的力量才获得成功的。他的成就主要归功于他的勤奋和创造性才能以及集体的力量，此外，他的妻子也曾起了相当重要的作用。
爱迪生一生只上过三个月的小学，他的学问是靠母亲的教导和自修得来的。他的成功，还应该归功于母亲自小对他的谅解与耐心的教导，才使原来被人认为是低能儿的爱迪生，长大后成为举世闻名的“发明大王”。
有人作过统计：爱迪生一生中的发明，在专利局正式登记的有1300种左右。1881年是他发明的最高纪录年。这一年，他申请立案的发明就有141种，平均每三天就有一种新发明。
伟大发明家爱迪生的一生告诉我们：巨大的成就，出于艰巨的劳动。
爱迪生不会随着时光流走而被人们遗忘，他的一生是光荣的，他的一切是为人类的。爱迪生小时候就有造电灯的决心，他用智慧救了妈妈，那时还是做手术的时候。
爱迪生从1881年冬开始，在纽约居住的时间越来越长，相对在门罗公园的时间越来越短。他的妻小都住在纽约，老家门罗公园成了专供夏天避暑的地方。爱迪生全家在门罗公园度过了几个夏天。
1884年，爱迪生37岁。这一年对爱迪生来说，是他悲伤的一年。1884年夏天，玛丽·爱迪生在这里患了伤寒，这是一种危险的疾病。起初以为她只不过是受了点凉，吃几服药就会好的。因此，正在纽约奋战的爱迪生没有去看她。玛丽的妹妹爱丽丝和医生们每天尽力看护，一直在床边陪伴。
不久，夫人的病情恶化，爱迪生也有好几天没有去研究所了。爱迪生被人笑做“工作虫”，他不到研究所来是很少有的事情，所以同事们都很担心。爱迪生夫人康复的希望落空，1884年8月9日凌晨，玛丽·爱迪生去世。在住宅中举行丧仪后，就把棺柩运到一个小车站上，由火车送到她儿时的家乡纽约克。她去世的消息是8月16日发出的：着名发明家爱迪生之夫人突于本月九日星期六于新泽西门罗公园逝世。十二日下午举行丧礼，到宾客400余人。其中有爱迪生公司经理爱登，副经理约翰逊，劳雷，德纳瓦洛与罗斯福等人。吊客致送鲜花极多。她被埋葬在纽约克快乐山的墓地上。
爱迪生夫人去世后给他遗下了三个幼年的孩子，11岁的多特，8岁的小阿尔瓦(Thomas Alva Jr ．)和6岁的威廉·莱斯(William L．)。妻子的谢世，使他感到了从未有过的孤寂。然而他不得不继续工作。他是不能因此而把工作停顿下来的。他把他的住屋租给了威廉姆(William )和霍尔泽(Alice h olzer )，把孩子们送到纽约去，托外祖母史蒂威尔代管。
门罗公园所能给予那发明家的除了悲伤的回忆外别的什么也没有了，他于是把那些机件、药品、仪器等统统搬了出来而把它舍弃了。几年之后这所老屋因为受到雷击而焚毁了，宾夕法尼亚铁路旁的那所旧时的电灯厂也烧毁了。在爱迪生搬出后是农夫们搬去居住的。
实验室楼上的那间大房间租出作为跳舞会之用。休西(L．m ．Hussey )利用它作为他的管乐队的总部，并在室后搭起了一个舞台。楼下的一层曾一度充作牛棚。这所古老的建筑物渐渐地分散了，木料也给拆了去建筑近边的房屋，最后也就倒塌了。
那所砖筑的机器厂的东头改成门罗公园消防处堆储杂物的储藏室。另一端也曾一度充作牛棚。有一个名叫麦康纳尔(Thomas j ．McConncl )的农夫住在那间玻璃小室里，在那草场上养了许多猪。后来一家姓威尔考克斯(Willcox )的搬进那以前的办公室的屋中来，并且在屋中养了许多的鸡。
在1884年和1885年之间的岁月中爱迪生的生活是寂寞单调的。玛丽在世时，她对汤姆没有太多的要求，她爱他，理解他的事业的重要，爱迪生没有那么多的时间过家庭生活，但玛丽总是等待着他。现在爱迪生非常寂寞单调，他也许已向她道歉，因为他没有花很多时间。
爱迪生在1877年开始了改革弧光灯的试验，提出了要搞分电流，变弧光灯为白光灯。这项试验要达到满意的程度。必须找到一种能燃烧到白热的物质做灯丝，这种灯丝要经住热度在二千度一千小时以上的燃烧。同时用法要简单，能经受日常使用的击碰，价格要低廉，还要使一个灯的明和灭不影响另外任何一个灯的明和灭，保持每个灯的相对独立性为了选择这种做灯。这在当时是极大胆的设想，需要下极大的功夫去探索，去试验。 丝用的物质，爱迪生先是用炭化物质做试验，失败后又以金属铂与铱高熔点合金做灯丝试验，还做过上质矿石和矿苗共一千六百种不同的试验，结果都失败了。但这时他和他的助手们已取得了很大进展，已知道白热灯丝必须密封在一个高度真空玻璃球内，而不易熔掉的道理。这样，他的试验又回到炭质灯丝上来了。他昼夜不息地用到了1880年的上半年，爱迪生的白热灯试验仍无结果。有一天，他把试验室里的一把芭蕉扇边上缚着一条竹丝撕成细丝，全副精力在炭化上下功夫，仅植物类的炭化试验就达六千多种。他的试验笔记簿多达二百多本，共计四万余页，先后经过三年的时间。他每天工作十八、九个小时。每天清早三、四点的时候，他才头枕两、三本书，躺在实验用的桌子下面睡觉。有时他一天在凳子上睡三、四次，每次只半小时。
到了1880年的上半年，爱迪生的白热灯试验仍无结果，就连他的助手也灰心了。有一天，他把试验室里的一把芭蕉扇边上缚着一条竹丝撕成细丝，经炭化后做成一根灯丝，结果这一次比以前做的种种试验都优异，这便是爱迪生最早发明的白热电灯——竹丝电灯。这种竹丝电灯继续了好多年。直到1908年发明用钨做灯丝后才代替它。爱迪生在这以后开始研制的碱性蓄电池，困难很大，他的钻研精神，更是十分惊人。这种蓄电池是用来供给原动力的。他和一个精选的助手苦心孤诣地研究了近十年的时间，经历了许许多多的艰辛与失败，一会儿他以为走到目的地了，但一会儿又知道错了。但爱迪生从来没有动摇过，而再重新开始。大约经过五万次的试验，写成试验笔记一百五十多本，方才达到目的。
参考：爱迪生一生勤奋好学，善于思考，努力工作，在75岁的时候，还每天准时到实验室签到上班，他在几十年间几乎每天工作十几个小时，晚间在书房读3至5小时书，若用平常人一生的活动时间来计算，他的生命已经成倍的延长了。因此，爱迪生在79岁生日的那天，他骄傲地对人们说，我已经是135岁的人了。他活到84岁，一生中的发明有1100项之多，其中最大贡献是发明留声机和自动电报机，实验并改进了白炽灯和电话。爱迪生20岁出头开始研究电灯，历时10余年，他先后选用了竹棉、石墨、钽……等等上千种不同物质作灯丝材料进行试验，时常通霄达旦，有一次他和助手们竟连续工作5昼夜。1879年爱迪生用碳丝作为白炽灯丝，并点燃40小时。由于碳丝表面多孔，性脆，强度很低。不久被钨丝代替。