‘壹’ 中国电影与国外电影区别的原因
对于美国电影和中国电影差距为什么那么大，小编认为有以下几点原因：
1.体系
好莱坞拥有着一套工业化流程的标准电影拍摄方法。不管是什么电影，都是进行标准化创作的。因此，虽然好莱坞也有烂片，但下限比较高。我国电影这方面还不过完善，分工不明确，导致烂片横生，下限太低。
‘贰’ 最近中国对外国电影的引进是不是放宽了一些从去年的《血战钢锯岭》
应该是吧，毕竟他不引进我们还是会在网上看啊不如自己多挣点钱，去年的荒野猎人也算是有点血腥了也引进了，经济全球化嘛
‘叁’ 中国有哪些电影在国外也很受欢迎
中国的电影走向国际市场已经不是一件新鲜的事情，而且现在出现了一个非常奇怪的现象，就是在国内上映的，有些电影国内反响频频，但是在国外却受到了观众的好评。而这些电影包括以下这几部。
由林允和邓超领衔主演的爱情喜剧片《美人鱼》。这部电影也在国外引起了不小的反响。因为很多外国的观影者觉得一开始觉得这部电影非常的刮到没有深意，但是越往后看越觉得有意思。也被电影中那些奇幻的镜头以及人鱼和人之间的爱情所感动。
更重要的是这部电影里面的无厘头笑点特别多。所以让很多外国的观影者觉得这部电影真的是非常生动很有趣，不会让人感觉到乏味，尤其是开放式的结尾，让人遐想连篇。
‘肆’ 中国电影如何更好地与国外电影竞争
首先一个大问题，所谓的耗资几十亿不要全部投入到所谓的大明星身上。
也不要过分的植入过多的广告。这样子中国的电影就可以提升一大步了。
不过最近有些小成本电影在网上颇受好评，几百万的成本却赚的了很多人的好评。这个问题对于几十亿电影就很残酷了。
‘伍’ 中国电影有很多事抄袭外国剧情，中国观众有什么态度
我觉得虽然中国电影有很多事抄袭外国剧情，中国观众觉得只要剧情吸引人也是可以接受得。
‘陆’ 中国电影在国外观众眼里的接受度到底如何
在国外的影响力较小，接受度较低。在东亚因为文化相近，前些年香港电影输出很多，质量也高，因此在东亚地区还是获得不小的影响力。
中国美术片从形式到内容都极富有民族风格和特色。新闻纪录片已向纵深发展，充分利用丰富的资料，系统地编辑一些重要的文献片，并对群众普遍关心的问题与重要事件进行综合报道、专题报道；还注意表现人物和人物的精神世界，抓住真人真事中丰富的细节，以情动人。
在风格与样式上趋于多样化。由于题材领域的扩展，使艺术家们可以自由地发挥自己的才能和特长，探索自己最适宜的风格、样式，表现最完美的内容。尤其引人注目的是一批中青年编导拍摄了一批有一定实验意义的探索性影片。
如《黄土地》《青春祭》《良家妇女》《黑炮事件》《猎场札撒》《老井》《红高粱》《秋菊打官司》《香魂女》《霸王别姬》等。在电影创作繁荣的同时，电影理论研究也空前活跃，并在相当多的创作人员中发生影响。
2019年，全国电影票房突破642亿元，较去年同期增长5.4%，其中，国产电影总票房411.75亿元，同比增长8.65%，市场占比64.07%；城市院线观影人次17.27亿。2019年新增银幕9708块，全国银幕总数达到69787块。中国电影市场保持不断增长的势头，电影创作和电影市场皆释放出巨大的活力。
‘柒’ 关于辩论：中国应该全面开放对外国电影的进口（我是正方）
这些都是有关资料。。。好好应用可以有很好的帮助...
你可以讲说现今是一个全球化的社会。。。唯有中国选矿择开放对外国电影的进口方能达到真正的全球化。。。要与时代，与社会一起进步。。。中国才能更繁荣起来。。。因此我方说中国应该全面开放对外国电影的进口。。。。
这些都是有关资料。。。好好应用可以有很好的帮助
http://www.twgocn.net/viewthread.php?tid=53255
2010年01月22日，2D版《阿凡达》在内地全面下线。对此，《孔子》导演胡玫说：“如果《阿凡达》真是因为《孔子》下线，作为一个中国导演我感到非常温暖，为国家保护国产电影的措施感到温暖。”中国电影对民族产业保护有着鲜明的中国特色，这种特色更多的是中国电影体制的国有企业强势地位所带来的。事实上，这样靠强势垄断给予的病态“温室”，其实给不了中国电影温暖。
中国特色的电影保护
上周开始对《阿凡达》做出的停止放映决定，是中国长期以来限制外国影片的一个缩影：每年进口20部分账大片，在重要档期里（例如新年和国庆），影院中难寻外国电影踪迹。阿凡达继续在中国总计约800块屏幕的3D和IMAX影院放映，但在大多数影院都将下线，这些影院都将假日档期留给了国产片——《孔子》。
国内电影市场，国企一家独大
1994年是“中国分账大片元年”，电影局批准中影公司以国际通行的票房分账形式，每年进口10部大片在国内上映，来“基本反映世界优秀文明成果和表现当代电影成就”。就中影对国外影片的独家进口权问题，国家电影局有关负责人指出，“中影独家拥有进口外国影片的权利，这是国家赋予的，是体现国家利益的，这方面不会有松动的余地。”于是1994年，也是中影的重要一年。
伴随着独家进口权，中影对国内市场拥有了绝对的控制力：“进口片为中影投资影片档期让路的可能”和“对下游院线的巨大影响力”。中影可以通过决定进口片的整体档期，来避开或影响一部国产电影的票房，也可以通过对进口片源的把控来影响下游院线的选择。
用行政手段为“国企”国产片保驾护航
2010年01月 22日，2D版《阿凡达》在内地全面下线，事实上，《阿凡达》2D版的原定下线日期应该是2月11日，而不是1月22日。由于《阿凡达》2D版下档的日期正好与《孔子》的上映期重合，一位圈内知情人士透露，《阿凡达》2D版下档的目的非常明显，就是给《孔子》让道。
据报道，中影集团作为电影《孔子》的利益相关方，其对《阿凡达》下绊，最大的动机或许并不是保护国产影片，也不是弘扬儒家传统文化，而是“商业利益”四个大字。业内人士分析，中影集团做出这样的安排，是为了给“向全球输出中国文化”的电影《孔子》让路。即使让影院继续卖2D的票，票房也要比国产电影强，只是一直卖下去，国产影片必然受到影响。可以预料，因为各家影院的3D厅数量有限，所以将《阿凡达》撤离2D厅，无疑会给《孔子》让出广阔的市场空间。
民营国产片也饱受排挤
在胡玫和《孔子》感觉温暖的时候，部分国产片却感受不到这种政策保护带来的温暖。2009年11月底，进口大片《2012》国内票房突破4亿，而和《2012》同档期的国产电影纷纷成为炮灰。《我的唐朝兄弟》票房220万，制作成本1000万。《火星没事》票房660万，制作成本1000万。《熊猫大侠》票房2000万，按照800万的制作成本，勉强持平。《恐怖出租车》1300万元，而《大有前途》则票房则不足100万元。
新画面影业有限公司董事长、“三枪”的制片人张伟平在2009年12月18日炮轰中影--“这是多少年存在的事实，如果得罪了中影，在档期上的安排就会让你难受。如果得罪了中影一些人，他们会在这个档期里放两部进口大片跟你火拼。《三枪》这次选择和华夏合作，所以在档期遭到《2012》、《第九区》两部进口大片的围追堵截。我们民营公司没有特权，在没有任何保护下，能把电影做到今天，可谓举步维艰。”中影对此回应档期是原先安排的，和集团没有关系。但张伟平对电影市场垄断的炮轰，则在很大程度上提出了大家的疑惑。
越保护，中国电影越虚弱
国内电影还没有完全从计划体制中解放出来。于是我们看到的大多数体制内的电影，丧失了上世纪三四十年代的现实主义、人本主义，没有了五六十年代的真诚、激情，忽略了八十年代的反思和探索……另外，从产业角度看，中国电影市场缺乏科学的市场需求分析和评价体系，宣传力度和广度不够。在美国，票房收入一般只占一部电影全部收入的1/3，此外的收入则为电视等版权和后电影产品的收益，这就是海外电影投入产出的所谓“三三制”。而在我国，影片收入的大部分要靠票房，一旦票房不佳，投资无法回笼，缺乏造血功能的中国电影就只能惨对冷清。
于是，在“一家独大”的中国电影市场上，近年来出现了一个怪象。一方面，电影市场一年的总票房达到60亿元，中国顺理成章地成为“电影大国”。另一方，中国国产电影的制作和艺术水准却每况愈下，“国产片”的口碑越来越差，离“电影强国”的目标也越来越远。
印度，开放的政策带来了电影繁荣
印度是较为具有代表性的电影市场：除了本土电影市场发展良好，对于好莱坞式的大片也持开放态度。1992年时政府终止了国家电影发展局对进口影片的垄断使得好莱坞电影可以直接进入印度市场。这样的政策并没有导致印度本土电影的一蹶不振，以宝莱坞为代表的印度电影业仍然发展迅速。
扶持：银行对本土电影业提供低息贷款
印度鼓励国家银行以及有信誉的私人银行正式投资拍摄影片。任何电影公司：无论国营或私营，都可以直接向银行申请贷款来拍摄影片。贷款的利息有所不同，但公司一定要保证在影片公映半年之后，归还全部或一半以上的贷款。由于是风险贷款，所以一定要投交保险。
印度政府制定这些保护民族电影业的政策并不是一纸公文，而是化为行动的纲领与现实。首先，印度国营的工业发展银行会分批提出对印度电影业的低息贷款，而且在第一年减收借方公司或厂家的国税。于是，印度电影公司或厂家可以直接获得国家的支持，而不必冒险向黑社会势力借贷。其次，印度国家税务部门限制财务来路不明的地下公司和黑社会势力投资电影。
开放：外国公司投资电影持股可达100%
为了保证印度民族电影的复苏与发展，在印度政府支持下成立了国家电影发展联合公司负责印度电影在国内与国际上的发展。
2000年这个机构在德里建立了金融总部，2001年在戛纳正式建立办事处和经理部，公开挂牌向国际市场销售印度电影。 2000年在同美国好莱坞多次谈判之后，印度政府决定成立外资投资管理顾问委员会，监督管理国外的投资。同时颁布法规批准外国公司可以直接投资于印度电影业。2001年还补充规定：外资投资可以高达100％，并且可以包括投资、生产、发行、公开放映等。
实例：巴基斯坦影片在印度热映
2008年度备受期待的巴基斯坦故事片《巴基斯坦的拉姆什特》 （Ramchand Pakistani） 8月1日当天在印巴两地影院上映，成为继今年4月份上映“Khuda Kay Liye”之后第二部进入印度电影市场的巴基斯坦影片。从1965年印巴冲突至今，两国政治上的敌对情绪为双边文化交流设置了不少障碍。巴基斯坦国内曾一度颁布禁令，封杀印度电影在巴基斯坦影院及各主流媒体放映。相比之下，印度仍然能够以开放的态度放映巴基斯坦影片。在原则开放和合理扶持下，印度电影产业每年有16%增幅，宝莱坞每年生产近1，000部影片，预计2010年将突破1430万卢比。同时，宝莱坞影片以丰富的内容、精良的制作在巴基斯坦拥有大量影迷，巴基斯坦全国有约20000家音像店，出售宝莱坞热门影片的VCD、DVD。
不久前，美国已就中国只允许国营公司引进国外影片一事向WTO申诉，WTO要求中国取消对美国电影进口的限制，这个判决将在2010年12月生效。到时候，中影集团将失去国内市场的垄断权力。届时，中国电影业将失去体制庇护，一个充满未知与多元的电影发行市场的战国时代将要来临。一个在温室里长大的“孩子”，最终将被推到大风大浪面前。
‘捌’ 中国对外国电影政策限制放宽带来了什么影响
1可能分级
2短期冲击国产
3中期培育民族产业
4长期促进新的中华文化创生
‘玖’ 中国对国外电影审查严格的原因
中国烂片产生，具体原因如下：
1、中国审核确实是一个很大的原因。
2、中国在特技水平上不如美国也是一个原因
3、中国演艺届功利化。中国90年代以前，拍摄的都是经典，因为那时候，中国电影、电视都是艺术，最近这些年，电影效果提升了，电影质量却没有了。而且整个演艺圈都被香港给带歪了。例如以前的四大名着，无论看多少遍都不厌烦，现在翻拍很多次，都是垃圾。
4、中国体制上的原因。美国的电影有一个独立的剧本审核制度，很多烂剧本，在剧本阶段就被咔嚓掉了；所以，美国绝大多数片子，至少不至于赔钱。而中国，我们只能说制度还不成熟......
5、中国还有人情上的原因，我跟某演员关系不错，指名道姓就要他演男（女）一号....（或者，我是演员，我跟某某关系不错，脱不开恳求，要我出演某个烂片的男一号）（或者，我让你演某某片子，就是给你面子，你如果不演——封杀）。还有投资方.....某老板之类的，我们就是一点都不懂电影，我们就是有钱，我们就是要某某某当男一号、女一号.......
最明确点出这一点就是拍战狼2的吴京，其在接受采访是说“比如有人跟我说，这电影我投资了，你得用我女朋友。我说凭什么啊，我自己媳妇都没用。”
6、中国还有演员的高片酬，据说占了电影投资的一半甚至更高....
7、美国电影就是流水线生产，套路都一样，剧情差不多，结果都赚钱......中国电影是偶有精品，很多烂片（当然这也和国情有关）.....
8、中国市场太大了，只要有办法，就能赚钱。典型就是《天机.富春》，没开机就知道是烂片，但是就是评价2.9的片子，通过合理营销，最终收获颇丰。
9、转型期的阵痛，例如很多演员转行当导演，也有成功的，例如吴京和陈思成。当然也有失败的：
黄磊翻拍日本同名电影《麻烦家族》，由于不接地气，票房只有3232.5万，豆瓣评分4.6；“四大天王”之一的黎明也想尝尝导演滋味，结果处女作《抢红》票房为1625.4万，豆瓣评分3.2；蔡康永的《吃吃的爱》票房2729.2多万，豆瓣评分5.3；王啸坤的《有完没完》票房3739.9万，豆瓣评分5.4；高晓攀的《兄弟，别闹！》票房1210.2万元，豆瓣评分3.5分；张歆艺的《泡芙小姐》票房1933.1万，豆瓣评分3.6分……
如果他们都知道自己非拍电影的料，自然会停止导演生涯，那么烂片会少一些。
总起来一句话，市场不成熟，导致烂片多。但是不成熟也孕育生机，例如吴京和陈思成。不试过怎么知道自己不是百亿票房的导演呢？
‘拾’ 中国是不是对进口电影数量有限制
这有很多方面的原因，
其一、有的影片可能牵扯到敏感问题中国光电总局不给过就进不了中国院线了，不过网络上你还是可以找到资源的
其二、奥斯卡一些提名电影根本就是一文艺片，中国电影院线基本上不会进这些电影的，因为这些电影基本上都不挣钱，同上，网络上同样可以找到这些电影的资源，不过你要是影片年代实在太久远或者这电影真的是太小众了，那你资源就难找了
其三、确实如你所说，中国为了保护国产电影的发展，对于进口国外电影有着数量限制，目前好像是每年30部的样子