① 谈谈对俄罗斯电影的看法
有好看的，有不好看的
② 俄罗斯新电影。最近几年的2000年以后
2009俄罗斯电影展作为2009年中国“俄语年”系列活动中十分重要的内容之一，由国家广播电影电视总局电影局主办，中国电影资料馆和上海电影资料馆共同承办的俄罗斯电影展将于2009年6月26日至7月5日先后在上海和北京隆重举行。此次俄展将秉承中俄“语言年”的基本精神，以电影为纽带，进一步深化两国间的文化交流，夯实中俄友谊的民间基础。它必将成为中俄双方加深了解，巩固友好社会基础的一项重大举措。 现在俄罗斯的前身-----前苏联电影在世界影坛上曾经占有非常重要的地位。前苏联电影艺术的魅力影响了中国好几代人。中国观众对上个世纪在中国热映的《列宁在十月》、《夏伯阳》、《办公室里的故事》、《这里的黎明静悄悄》、《莫斯科不相信眼泪》、《两个人的车站》等仍记忆犹新。但中国观众对经历了一系列重大社会变革以后的新俄罗斯电影却相对陌生。因此，此次影展精选了八部2000年以后摄制的题材和风格各异的优秀影片参展。 俄罗斯电影向来重视用诗意的影像对人性、战争和历史进行反思，但近年来也在高观赏性、娱乐性的类型片方面取得了长足的进步。本次影展的开幕影片《身高1米8以上》就是一部关于矮个男士结交女友的爆笑喜剧；《土耳其式开局》和《列车谋杀案》(原名《五等文官》)则均改编自当今俄罗斯最畅销的通俗作家鲍里斯·阿库宁的“神探凡多林”系列小说，是两部混合了史诗、侦探、浪漫等元素的大片，俄罗斯着名电影大师米哈尔科夫斯基还在《列车谋杀案》中扮演了重要角色。 艺术电影也是俄罗斯电影的传统强项。曾获戛纳电影节最佳导演奖的巴维尔·鲁金此次带来了他2006年的作品《孤独之岛》，此片在俄罗斯引发巨大轰动，并在当年俄罗斯最重要尼卡奖评比中独揽最佳影片、最佳导演等六项大奖；曾以《小偷》(1997)蜚声威尼斯电影节的巴维尔·丘赫莱依，此次将以《阴谋》(又名《薇拉的司机》)参展，这部混合了惊悚和阴谋的作品被称为2004年最好的俄罗斯影片之一。 为配合此次俄展，中国电影资料馆还将放映部分苏俄时期的经典名作。有理由相信，此次2009俄罗斯电影展一定会在我国观众中产生巨大反响，届时我国观众也会欣赏到新时期俄罗斯电影的独特魅力。[1] 2009俄罗斯语言年俄罗斯电影展影片简介： 1. 《少女维拉》（You’ll Bless a Woman / Blagoslovite zhenshchinu）2003 导演：斯•加瓦鲁金 演员：亚•巴鲁耶夫、斯•霍德切科娃、伊•库布琴科 故事梗概： 影片讲述了友谊、失落、生存、忠诚以及无条件的爱。二战前俄罗斯一个海边小村子，少女维拉爱上了一个到访的上了年纪的俄军军官。她离开家随军官到他服役的不同兵营居住，经历了艰苦的军营生活以及二战岁月，维拉一直毫无保留地爱着这个军官。 -------------------------------------------------------------------------------- 2. 《潜艇沉没》（72 Meters）2004 导演：弗•哈基年科 演员：谢•马卡维茨基、马•巴沙洛夫、安•克拉斯卡 故事梗概： 根据俄前海军将领亚• 巴加洛夫斯基的回忆录改编，部分情节取材自2000年“库尔斯克”核潜艇沉船事件。描写了一艘搁浅在海底72米深处的潜艇船员进行自救的故事。 -------------------------------------------------------------------------------- 3. 《阴谋》（Driver for Vera / Voditel’ dlya Vera）2004 导演：巴•丘赫莱 演员：伊•别特林科、阿•巴别卡、巴•司徒普卡、安•巴宁 故事梗概： 影片讲述了将军家新来的司机与将军家的女仆以及将军的女儿之间发生的感情纠葛，还有将军身边的人之间的阴谋。 获奖：2004年俄罗斯金玫瑰电影节最佳故事片奖、最佳导演奖、最佳剧本奖、最佳制片奖。 -------------------------------------------------------------------------------- 4. 《身高1米8以上》（From 180 and Higher / Ot 180 i vyshe）2005 导演：亚•斯特里日诺夫 演员：叶•斯德奇金、叶•斯特里日诺娃、叶•古谢娃、费•邦达尔丘克 故事梗概： 健身俱乐部管理员科斯佳认为男人身边如果伴有一个身高1米80以上的女人是一种富有和成功的象征。他也一直是这样梦想着能有一个1米80的美女陪伴在自己身边。一天他决定试着约会俱乐部里的身高1米80以上的女会员，但没有一个人同意。因为每个女孩都有自己的男人问题。然而阴错阳差，最终每一个他所梦想的女人都来赴约了… -------------------------------------------------------------------------------- 5. 《土耳其式开局》（Turkish Gambit / Truetskiy Gambit）2005 导演：让•法吉耶夫 演员：叶•别罗耶夫、奥•克拉西科、亚•巴鲁耶夫 故事梗概： 改编自当今俄最畅销的通俗作家鲍里斯•阿库宁的同名小说。描写在1877-1888年土耳其与俄罗斯战争期间的一个福尔摩斯式侦探的破案故事。 获奖：2006年俄罗斯金鹰奖最佳美术奖、最佳服装奖；2006年俄罗斯金羊奖最佳美术奖、最佳女主角奖、最佳音乐奖。 -------------------------------------------------------------------------------- 6. 《孤独之岛》（The Island / Ostrov）2006 导演：巴•鲁金 演员：彼•马莫诺夫、维•苏哈卢科夫、德•久日耶夫 故事梗概： 1976年俄国北部，有位神父在孤岛上过着苦行僧般的生活。许多教徒将他视为能预言未来、治疗残疾的圣人，但他却自认是一身罪孽深重，因为在40多年前，他曾在纳粹的逼迫下枪杀了一名俄军军官… 获奖：2007年俄罗斯金鹰奖最佳故事片、最佳导演、最佳剧本、最佳摄影、最佳男主角、最佳男配角奖；参展圣丹斯、威尼斯、多伦多电影节。 -------------------------------------------------------------------------------- 7. 《庄园恋曲》（Savage）2001 导演： 尤•巴甫洛夫 演员：里•马尔科娃、谢•沙库洛夫、伊•罗扎诺娃 故事梗概： 地主亚历山大•里沃维奇从国外旅居回到故乡，但是很快他就厌倦了农村枯燥乏味的生活，于是他和已经没有爱情的妻子说他要去巴黎，绝望中的妻子为了挽留住丈夫，让他结识了隔壁庄园的瓦拉，瓦拉是出名的美女，没想到丈夫不仅被瓦拉的容貌吸引，而且还真的爱上了她。 获奖：2002年俄罗斯“文学与电影”电影节最佳女主角和观众最喜爱电影奖。 -------------------------------------------------------------------------------- 8. 《列车谋杀案》（Councillor of State / Statskiy Sovetnik）2005 导演：菲•扬科夫斯基 演员：奥•缅什科夫、尼•米哈尔科夫、康•哈巴别斯基 故事梗概： 19世纪末期，描述了俄当时任西伯利亚州长兼将军的赫拉波夫从莫斯科到西伯利亚的途中被害案件的侦破过程。 获奖：2006年俄罗斯金鹰奖最佳男主角和男配角奖；2006年俄罗斯金羊奖最佳男配角奖、观众最喜爱女演员奖。
③ 一部俄罗斯史上制作成本最高的电影，剧情是怎么样的
《世纪战元》
是一部动作片，由萨里·奥德赛耶执导，塞巴斯蒂安·斯萨克 / 艾琳娜·拉尼娜 / 安东·庞布施尼 /为主演的科幻动作片。
本片讲述一直从事兵器研究的邪恶的克拉托夫教授欲用生物兵器达成自己的野心，在俄罗斯境内的各大城市制造了一系列大规模爆炸恐怖袭击。为了消灭邪恶势力，拯救面临生物兵器毁灭的国家，俄罗斯国防部派出了冷战时期创建的名为“爱国者”的超级英雄团队，各个英雄异于常人，身怀特技，与号称统治世界的邪恶教授展开了一场殊死较量
影片于2017年2月23日上映。
④ 求一部俄罗斯电影
苏联故事片。莫斯科电影制片厂1979年摄制。切尔内赫编剧，缅绍夫导演，阿莲托娃主演。1981年度奥斯卡最佳外语片奖。这部极具观赏性的影片以曲折的人物命运取代了以往的说教，引起了各个年龄层次观众的共鸣，不仅在国内创造了极高的票房，而且在第二年获得了奥斯卡最佳外语片的殊荣。影片的情节始于上个世纪50年代终于70年代，影片把两个时代进行了对比，着力表现中年人的命运，描绘了这一代人的心理状态，涉及了许多观众们普遍关心的问题，如道德、幸福、人生价值等等。片中的主人公卡捷琳娜和果沙给中国观众留下了十分难忘的印象。
中文名
莫斯科不相信眼泪
外文名
Moscow Does Not Believe in Tears
制片地区
苏联
导 演
弗拉基米尔·缅绍夫
编 剧
瓦连金·切尔内赫
类 型
爱情
主 演
薇拉·阿莲托娃，阿勒克塞·巴塔洛夫，伊琳娜·穆拉维耶娃
片 长
150分钟
上映时间
1980年2月11日
分 级
Argentina:16
对白语言
俄语
色 彩
彩色
imdb编码
tt0079579
混 音
单声道
1剧情介绍
高考落第的卡捷琳娜想明年再作一次拼搏，便决定留在莫斯科找个职业，继续准备考试。她在一家金属服饰厂找到了工作，闷闷不乐的回到集体宿舍，她和两个朋友玛丽娅和柳德米拉生活在一起。
油漆工玛丽娅是那种有着传统观念的姑娘，希望有一个可靠的伴侣，建立一个幸福的家庭。眼下她已交上了一个男朋友尼古拉，也是个工人。面包工柳德米拉则性格热情、开放，但她有虚荣心，想以自己的美貌在莫斯科中个“头彩”，取得养尊处优的生活，她羡慕上流社会的生活，爱结交名流。
一次吉教授一家去度假，请卡捷琳娜帮助照看家。当她约柳德米拉一起走进教授家时，她们为这高级知识分子考究的住宅惊呆了。柳德米拉突然冒出一个念头：在这里举办个晚会，邀请文艺界和体育界的名流。自然，她们要扮成教授的女儿，出面招待。晚会那天，在客人中有一个风度翩翩的青年，他是电视台摄影师拉奇柯夫。拉奇柯夫迷上了漂亮的“教授小女儿”卡捷琳娜，对她大献殷勤，请她去电视台拍镜头，还请她到自己家中作客，这一切打动了姑娘的芳心。卡捷琳娜禁不住他的诱惑，委身于他。卡捷琳娜在金属服饰厂劳动出色，是个优秀工人，她接受电视台对她的采访，而这一次又偏偏是拉奇柯夫负责摄像。卡捷琳娜非常惊慌，因为她还没来得及向拉奇柯夫解释清楚她的真实身份。但是她为了女性的尊严还是以坦率、诚实的态度回答了电视广播员的提问，拉奇柯夫在这里见到卡捷琳娜大为震惊，才知道她不是教授的女儿。
当他们再次坐在经常幽会的街心花园长椅上时，拉奇柯夫无情地表示要同卡捷琳娜分手，而卡捷琳娜已经怀孕，拉奇柯夫却翻脸否认这孩子是他的。柳德米拉为这事抱不平，她打电话给拉奇柯夫的母亲，希望她能改变儿子的态度。不料，母亲也跟儿子一样势利，反说她儿子受了坏女人的勾引，并要卡捷琳娜去打胎。但卡捷琳娜没有这样做，她保住了孩子。
几个月后，她做了母亲，给刚出世的女儿取名为亚历山德拉。女儿成了她的希望和安慰，给了她生活的勇气和力量。她的两个女友和尼古拉照顾着她和孩子，朋友的友情使她感到温暖。从此，她白天工作，照料孩子，晚上等孩子睡下后，发奋学习，每日苦读到深夜。16年过去了，卡捷琳娜完成了高等教育，成为一名化工专家，成了一名拥有三千工人的化纤联合工厂的厂长，但她还是单身，和十六岁的女儿相依为命。她和玛丽娅、柳德米拉仍保持着少女时代的友谊，经常聚会。玛丽娅和尼古拉生了三个孩子，过着美满的家庭生活；而柳德米拉的生活几经挫折，所追求的东西终成泡影，但她仍不甘罢休。
初秋的一天，三个朋友在玛丽娅郊外的别墅聚会。傍晚，卡捷琳娜和玛丽娅坐在门廊台阶上谈心。卡捷琳娜说她羡慕玛丽娅有个幸福的家。玛丽娅劝她赶快找个对象成家。可理想的伴侣又在哪儿呢？
夜晚，卡捷琳娜告别玛丽娅一家，独自坐上电车。卡捷琳娜坐在车里想着自己的境遇不禁心情惆怅。这时，上来一个中年男人。他得到卡捷琳娜许可后，在她身边坐了下来。两人攀谈了起来，他们谈得很投机。这男人名叫果沙，是个单身汉，一级电焊工。他猜测卡捷琳娜也是个工人，也可能是个独身者。卡捷琳娜只是笑笑。电车里的邂逅，使卡捷琳娜心中激起了波澜，她隐隐觉得自己多年来追求的就是果沙这种类型的男人：有一双锐利的眼睛和富有智慧。
两天后，她提着刚买的食品回家。在途中，有人从她手里接过大包小包。她一看是果沙。她把果沙带回家，把他介绍给女儿亚历山德拉。女儿冷眼打量着果沙。果沙让卡捷琳娜休息，自己动作麻利地准备晚饭，不一会就把饭菜端来。在餐桌上，果沙对亚历山德拉说：“将和妈妈生活在一起，虽然两人才相识两昼夜。”
第二天一清早，果沙就来邀卡捷琳娜母女去郊游。他们在林间小河边野餐。大自然的美丽风光令人陶醉。卡捷琳娜几次想告诉果沙她的真实身份，可果沙不愿听，今后交谈的日子还长着哩。
卡捷琳娜与果沙的感情很快炽热起来，开始难分难舍。可是她一直没敢把自己的厂长职位说出来，怕果沙知道后，两人的关系会起变化，因为正如柳德米拉说的：“男人不喜欢女人的地位比他们高，男人愿意当家做主。”
事很凑巧，电视台又到卡捷琳娜所领导的联合工厂采访，摄影师恰恰又是拉奇柯夫。他原不想去，听说女厂长是一个中年、漂亮而独身的妇女，便来了兴趣，非亲自出马不可。当拉奇柯夫认出这位落落大方的女厂长就是十六年前的卡捷琳娜时，他又一次震惊了。他悔恨自己当初抛弃了她。但他还存有希望，他们不是还有个孩子吗？也该十六岁了。卡捷琳娜受不了他的纠缠，便同意他在当年分手的街心花园那张长椅上会面。
拉奇柯夫献上一束鲜花表示他的爱，又提起当年他不肯承认的孩子。可卡捷琳娜断然回绝他，“过去的已经过去了，女儿没有关系，现在要和另一个人结婚了。”
几天后的一个晚上，卡捷琳娜忙碌了一天，很疲劳，真想好好休息一下，果沙已经为她在家里准备好了晚饭。亚历山德拉和她的男朋友尼基塔在争执。不一会尼基塔走了。果沙发现亚历山德拉神色不对，一问才知道，亚历山德拉原先的男朋友为了争风吃醋，叫了七个小伙子来揍尼基塔。尼基塔现在就是去赴约的。果沙立即叫了两个工人同亚历山德拉一起赶到约定地点。果沙等三个工人用拳头制止了这场群架，随后又进行调解，并要小伙子们保证下不为例。
尼基塔和亚历山德拉为此十分敬佩果沙。在回家路上，亚历山德拉问果沙为什么不继续上进，当个领导？果沙认为，幸福不在于职位的高低，他所理解的幸福就是自由和受到尊重。
他俩到家，卡捷琳娜知道这事后不以为然，她认为，亚历山德拉已经长大了，应当自己来处理由于态度不严肃而引起的麻烦。而果沙也不该用拳头去惩治人，说理比拳头更有力。
就在这时门铃响了，拉奇柯夫居然来访。卡捷琳娜出于礼貌，便把他让了进来。拉奇柯夫故意向大家谈起在卡捷琳娜的厂里拍电视一事，果沙听了很想看看。拉奇柯夫趁机邀请果沙第二天到电视台去看。
两个男人走后，卡捷琳娜心情极为复杂，久久不能平静。她知道果沙看了电视，他们的关系将会起变化。她顿时失去了控制。她告诉女儿，那个拉奇柯夫是她生身父亲。她自责自己一生中有过两次欺骗。第一次欺骗，她付出了十六年艰苦生活的代价，这一次将失去果沙真诚的爱。当然，对拉奇柯夫这个不懂爱情、不懂生活的男人，欺骗不欺骗都是一样。他要的是教授的女儿，当厂长的女人，而不是乡下姑娘、纺织女工，即使与他结婚，日后也会被他抛弃。但对果沙这样的男人，欺骗对他是不公正的。
果沙果然不再露面了。卡捷琳娜痛苦不堪，最后朋友们都不得不到她家里来安慰她。柳德米拉对她说：“别哭了，莫斯科不相信眼泪。现在不该哭，而该行动。”
尼古拉让她们去卡捷琳娜家等，他去找果沙。果沙正一个人在家借酒浇愁，尼古拉伴他喝酒，借以表示同情，最后说服了果沙，把他带回卡捷琳娜家里。而卡捷琳娜及她的朋友们正焦急的等待着他们的归来，当尼古拉带着果沙回来后，果沙进入了卡捷琳娜所在的房间，那一刻，似乎整个世界的空气都凝固了。
朋友们快速离开，只剩下三人在饭桌上共进午餐，卡捷琳娜为果沙舀了红菜汤，深情的望着他，眼里，不知是喜，是激动，还是失而复得后的无限感叹。
影片有不少动人的地方，尤其是贴近生活的教材，在那假大空的年代显得非常真切。
⑤ 俄罗斯电影富二代开头曲叫什么
俄罗斯电影富二代开头曲，非常的好听，风靡全球很多的男男女女都喜欢听。感情过于一帆风顺，没有痛苦的经历，也就很难懂得爱的意义，很难做到珍惜，很难体会到真爱的价值与可贵。
人，只有经历了感情的痛，在痛彻心扉之后，才会领悟到感情的真谛。
在恋爱中，欲擒故纵是一种很常用的方法，不管是男生对女生还是女生对男生，其实这招用的好了效果都会非常好，下面就一起来学学欲擒故纵的恋爱技巧吧。
欲擒故纵对男生有用吗
用的好是有用的。
欲擒故纵适合那种恋爱很多年的情侣，至少应该在半年以上，刚谈恋爱的男女不适合使用欲擒故纵这个方法。刚恋爱的男女如果使用欲擒故纵，这很可能让别人认为你对对方没有什么兴趣，这很可能会使你们之间的感情破裂，最终会走到分手的地步了。其实对于恋爱很久的男女，也不能经常使用欲擒故纵这个方法，偶尔使用效果还是很好的，下面我们一起来看一下女人对男人欲擒故纵的方法
怎么对付男人的欲擒故纵
1、要他追你：去刺激男人狩猎本能
虽然这个年代是男女平等，但要成功掳住他，是要令他主动追求你，因为男人是有狩猎本能，越是千辛万苦才捕猎得到的，便越会珍惜。而且男人的内心也常有想追求的女人，每当得不到便会出尽法宝，要捉住他们这种心理，不要那么快地去接受他，要他慢慢等待，这样一定可捕获男人的心。
2、赞赏：找他的长处去称赞他
男人受到赞赏时，心里会很受用，能捉住这点去称赞男人的女人便能战无不胜，但要注意的是，不是每位男人都爱当众受人称赞，不同的男人要用上不同的赞美方法，大多数男人在驾车方面被赞会很开心。当然并不是随便的去赞赏，可以观察生活中他的举动，自然的去赞赏，小小的赞美可令他提起劲来。自由放任：束缚不如给他小小自由才是良策
3、恋爱常用的手段便是给男人某种程度的自由和放任。
本来男人是想得到自由的，所以如有什么束缚下，反而使其逃走，为何给男人自由的女人会吸引到他们呢?因为在某程度上这些女人量度比较大，有如母性般包容自己，男人会因这种魅力而变软弱最终也回来你身边，但并不胡乱的给他们自由，而是无论遇到什么事都不要慌张沉着实干的去应付才是良策。
4、使其高涨：一齐跨越困难，一同分享感动的事物
要令男人的心情高涨便要令恋爱得以升华，正如烧牛扒般最初用强火去烧好两面，然后转为弱火去慢慢烧透中心，其实男人的心也是一样，如大家所遇到事情和经验都一样，又或大家能共同应付痛苦达成志愿，男人的心往往会因这些患难而有强烈的反应，对恋爱也会有改变。
5、撒骄：激发对方的自尊心使其变得开心
正所谓撒娇能手便是恋爱高手，懂得如何操纵男人心。被一个成熟的女人撒娇，就算怎样的男人也难以抵抗，女人温柔的称呼是很有效的，尤其懂得利用对方的某长处，随这事与对方交谈，不要老在对方面前表现得很强很能干的样子，是会令男人对你更千依百顺的。
6、令其焦急：令他着紧，使自己在对方的心中价值提高
如能令男人紧张焦急，可以在恋爱上有好的进步，正所谓一次钓上来的鱼不会好味，即是说如果你令他觉得和你一起是理所当然的话，便不会得到他的重视，适当的时候令对方着急，你便可以保持自己在他心目中的价值。
⑥ 求俄罗斯电影欣赏课的结课论文。。。题目是，“我眼中的俄罗斯电影”，2000——3000字
我眼中的俄罗斯电影，以接近真实的故事和情感为血肉，以博大精深的俄罗斯文化为精魂，点缀以极具西伯利亚风情的景色和音乐，生动而丰富，扣人心弦。 一、俄罗斯电影中的文化
俄罗斯电影，无论题材如何，时代背景如何，故事情节如何，都无一例外淋漓尽致的表现和还原出了俄罗斯文化的内涵以及俄罗斯这个古老民族的民族性格。所以说，俄罗斯电影是以文化为标签的，通过电影，我们可以看到这个民族的品质——博大，宽广，豪迈奔放，坚毅自强等。下面就结合电影，谈谈其所体现的俄国文化特征。 1、强烈的爱国情怀：在《这里的黎明静悄悄》中，当五个女战士英勇牺牲她们花一样的生命时，她们每一个人所表现出来的无畏、果敢和光荣，让我不禁潸然泪下。永远无法忘怀那一幕，热妮娅高歌着在丛林中穿梭与德国兵周旋。她直面敌人的勇敢，她倒下时依然扬起的嘴角，为我们展现的不仅是这个人物的伟大的爱国情怀，更是无数俄国人的赤子之心。同样无法忘怀的还有《无畏上将高尔察克》中，贫苦的俄国底层人民在呼啸的西伯利亚寒风中，一个个跪倒在皑皑雪地上宣誓誓死效忠俄罗斯民族，在弹药已尽的战场上他们以血肉之躯抵挡枪林弹雨死死逼近敌人。在这一刻，我忘记了政治，激荡胸间的只有俄罗斯人对这个民族生命一般的信仰。
2、坚毅自强的精神：《莫斯科不相信眼泪》中卡捷琳娜，在遭受爱情事业的双重打击时，并没有消沉。她凭借着自身超凡的毅力克服生活的困难，终于在迈入中年时，迎来了人生的春天。卡捷琳娜身上的坚忍并不是个例，而是反映了这个民族的坚强的特征。同样的品质，我们在《雁南飞》女主人公薇若妮卡身上也能看到。
3、其他的民族特性，如悲悯的情怀，风趣幽默的性格，乐观以及对女性的尊重和保护都能在俄罗斯电影中体现出来。
俄罗斯电影，真实的反映了俄罗斯文化和民族性格，使电影在某种意义上成为了传播和介绍俄罗斯文化的媒介，同时也使电影带上了鲜明的民族特征。 二、俄罗斯电影的取材
俄罗斯电影的题材十分丰富，如果我们跟随电影回到其制作的年代，就不难发现，它们中的许多其实就取材于当时的社会背景。然而尽管如此，电影却并没有因其而体现出过多的政治色彩或商业色彩。
如梁赞诺夫的《办公室的故事》，虽然体现了社会主义的社会模式，但它以小人物的视角，描述了处在这种模式中的人们的生活，因此仍保持了俄罗斯电影一贯的诗意和隐喻的特征。
其次，一部分俄罗斯电影以着名的历史事件或历史人物为题材，再现当时的社会背景。但值得注意的是，与我们现在电影中的过分扭曲夸张历史不同，俄罗斯电影对待历史的态度是严肃的。以《无畏上将高尔察克》为例，在讲述这个人物的一生时，电影不过分夸大哪一方面，甚至不人为的加上对这个人物的评价，不过多引导，而只是客观真实反映历史，给读者留下了很大的空间。 三、俄罗斯电影的取景和音乐
相信很多人都对电影《西伯利亚理发师》中开场那一片广袤的西伯利亚原林印象深刻吧。一望无际的广阔平原上郁郁葱葱的针叶林，生机勃勃，让人顿觉心胸开阔。诸如此类的独具俄罗斯风情的景色在俄罗斯电影中不在少数。无论是泥泞冰冷的沼泽，茂密的原始森林还是狂风肆虐的雪地或结冰的伏尔加河，还有寂静无人的红场和街边美丽的白桦树，这些富有特色的景色在烘托电影情节方面起到了重要的作用，同时另一方面也成为了俄罗斯电影的又一个标签。
经典的俄罗斯电影除了具有情节真实感人这一共同点之外，还有一个重要的共同特征，就是它们都伴随着十分好听的音乐。《莫斯科不相信眼泪》的主题曲《亚历山德拉》就是一个典型代表。这首歌不仅曲子优美动听，其歌词也十分贴近电影的主题，为电影博得了更多的喜爱。“万事并非与生俱有，莫斯科不是一天建成。莫斯科不相信话
语，但相信爱情”娓娓道来的歌词伴随着优美的曲调，成为了这部电影的又一记忆点。 四、俄罗斯电影的新发展
随着电影《守日人》《守夜人》的出现，我们看到了俄罗斯电影追求突破和发展的努力。怪诞的场景，独具一格的故事，特殊电影手法的应用，血腥的场面，幽默风趣的对话，都让我们似乎看到了好莱坞大片的影子。更值得一提的是，这些魔幻电影把以往在好莱坞影片中出现的虚幻的超级都市背景变换成了当代莫斯科的真实景象，同时还加入了伏特加、黑面包和拉达车之类的俄罗斯生活细节，使得电影又与一般好莱坞影片有所不同。
当然，这只是俄罗斯电影走向复兴的第一步。与目前国际上比较成熟的科幻片相比，俄罗斯国产影片还是显得比较稚嫩。情节老套，过于血腥，同时有依靠装神弄鬼来博取噱头的嫌疑。然而，不论怎样，这样的尝试，依然是一个积极的信号。相信有苏联经典电影的辉煌为指引，俄罗斯电影会重新找到它的方向，涌现出更多带有鲜明俄罗斯特色的好电影。 五、思考与借鉴
反观目前中国的国产电影，我不禁感慨颇多。中国国产电影在走向国际化的过程中为何困难重重，我想有一个重要的原因是它不够中国化。当然，所谓的中国化不是一味的武侠动作，也不是气宇轩昂的宫殿或昂贵的华服，而应该更多的包含文化的元素。通过电影完整的表现中华五千年的博大精深的文化和中华民族的民族特性。这些东西若
能以细节的方式融入到电影的方方面面，自然会带上独特的民族魅力。而这一点正是我们要向苏联电影借鉴的。
另一方面，目前的国产电影，商业化气息太浓。依靠强大明星阵容博取眼球，以扭曲历史为代价赢得噱头，斥巨资打造却内容老套的中国电影始终显得过于浮夸，明显后劲不足。我一直觉得一部电影，只有当它不再依赖于明星、导演、资金、服饰等一切外在条件时，才有可能真正完成它作为电影的使命。为什么我们不能试着把电影当作一种艺术品，创造出像苏联电影一样的诗一般的影片呢？
【总结】无论经历怎样多么漫长的岁月，俄罗斯电影就像历史天空中的璀璨明星，带着那个年代的特殊味道，在无数人的心中留下了一种名为苏联情节的东西。我心目中的俄罗斯电影，像普希金的诗，像托尔斯泰的小说，触动人的灵魂，给人以思考，历久弥新。
⑦ 看看俄罗斯世界的电影五百字
俄国1908年始有电影，第一批艺术片出现于1916年，1919年列宁签署电影国有化法令，这是苏联电影事业的开端。
国内战争年代占据苏联银幕中心的是新闻纪录片，主要反映红军的英勇战斗和工农群众的业绩。
国内战争结束后苏联电影事业有了进一步的发展，开始拍摄反映革命历史和苏联现实的新影片。1925年，谢.米.爱森斯坦（1898～1948）导演了无声影片《战舰波将金》，歌颂1905年革命。影片在世界电影历史上首次采用了蒙太奇的剪辑手法，被称为里程碑式作品，在1927年巴黎国际电影节上获得大奖。20世纪20年代后半期的优秀影片有根据高尔基同名小说改编的电影《母亲》、《土地》等。 20世纪30年代有声电影的出现是电影史上的转折点，苏联的一批作家开始创作电影剧本，作曲家开始为电影谱曲，戏剧演员转而从影。20年代电影方面的革新主要在剪辑、节奏和群众场面上，30年代则转向剧情安排、人物性格塑造以及运用语言、音乐、歌唱、音响等表现手法。苏联第一批有声影片中较好的有《迎展计划》和首次搬上银幕的古典戏剧名着《大雷雨》等。1934年由瓦西里耶夫兄弟导演的根据富尔曼诺夫的长篇小说改编的影片《夏伯阳》，被认为是社会主义现实主义的优秀作品。继该影片后出现了一系列较好的革命历史影片，有《马克辛三部曲》、《波罗的海代表》、《肖尔斯》、《我们来自喀琅施塔得》、《雅科夫.斯维尔德洛夫》等。
1937～1939年，列宁的形象连续出现在银幕上，这是苏联电影艺术的一项重要成就。影片主要有《列宁在十月》、《列宁在1918》和《带枪的人》等。
20世纪30年代末和40年代初，苏联电影在主题、体裁和风格方面趋于多样化。有描写历史活动家的大型史诗影片《彼得大帝》、《亚历山大.涅夫斯基》，有反映当代生活的《政治委员》、《灿烂的生活》等。此外，还拍摄了一些动画片、喜剧片、纪录片和科普片。 卫国战争年代用以鼓舞战斗士气的电影小型片居多。四年间共拍摄了489部新闻纪录片，67部小型片和34部大型片。着名的艺术片有《区委书记》、《她在保卫祖国》、《虹》、《卓娅》等。战争年代还创造了文献纪录电影形式，纪录下了从德国法西斯入侵到他们彻底失败的许多重大事件。这类影片有《莫斯科城下大败德军》、《斯大林格勒》、《柏林》等。
战后初年的影片有《青年近卫军》、《易北河会师》、《乡村女教师》、《西伯利亚交响曲》等，反映卫国战争中可歌可泣的英雄事迹，回顾重要的历史事件，表达胜利的喜悦和对未来的向往。传记片在战后的苏联电影片中占有一定的比例。主要有《米丘林》、《巴甫洛夫》、《穆索尔斯基》和《塔拉斯.舍甫琴科》。战前苏联已有彩色片，战后进一步提高了色彩技术，并在完善立体声、环幕电影和全景电影技术方面取得进展，1955年苏联拍摄了第一批宽银幕影片，立体影片。
50年代中期以来，苏联拍摄了不少以卫国战争为题材的影片，这些影片的思想艺术倾向几经变化。50年代着重表现下级官兵的战壕生活；战争中人们的悲剧性命运和表现战时普通人的道德心理。如丘赫拉伊导演的《士兵之歌》，邦达尔丘克根据肖洛霍夫同名小说自导自演的《一个人的遭遇》，卡拉托佐夫导演的《雁南飞》等。60年代以后逐渐转向表现苏联官兵的英雄行为，并把激烈的战斗和前线的日常生活结合起来，影片着力表现的不是事件本身，而是在关键时刻人的心理和道德面貌，这也是70年代战争题材的影片的鲜明特性之一。这方面着名的影片有《这里的黎明静悄悄》、《热血》等。70年代战争片的另一特征是展现战争全景，对反法西斯的历史进程进行客观的概述。奥泽罗夫导演的《解放》是全景式的5集史诗片，它从苏、德两军统帅写到普通战士、从苏军开始反攻写到德军全军覆灭，是一部反映二次世界大战的文献性故事片。类似的影片还有《围困》（原着恰科夫斯基、导演叶尔绍夫）。80年代初问世的战争片，如《胜利》、《岸》（原着邦达列夫，导演阿洛夫、纳乌莫夫）具有更加强烈的政治色彩。他们把过去的战争同当代苏联的对外政策联系起来，涉及到诸如战争与和平、东西方缓和等重大国际政治问题。另外，根据肖洛霍夫的同名小说改编的影片《他们为祖国而战》（导演邦达尔丘克）也取得很大成功。 表现当代生活的影片题材广阔、形式多样，道德题材影片有《湖畔》、《热爱人》、《红莓》、《稻草人》、《怀恋的冬夜》、《合法婚姻》等，70年代的故事片《红莓》展现了一个刑满释放人员重新做人却遭黑社会杀害的经历，在苏联评论界引起了长时间的讨论。根据舞台剧改编的电影《办公室的故事》、《两个人的车站》受到观众的欢迎。其中1964年舒克申自编自导的影片《有这样一个青年》获全苏电影节嘉奖和第16届威尼斯电影节“圣马克金狮奖”。80年代初的《莫斯科不相信眼泪》曾获奥斯卡金像奖。生产题材的影片有《最热的一个月》、《奖金》等。
苏联的电影工作者注重将国内外的文学名着搬上银幕。苏联银幕上的文学名着优秀影片有科静采夫导演的《哈姆雷特》、尤特凯维奇导演的《奥赛罗》、罗沙里导演的《苦难的历程》、谢.阿.格拉西莫夫导演的《静静的顿河》、扎希尔导演的《安娜.卡列尼娜》、伊.亚.培利耶夫导演的《白痴》和《卡拉马佐夫兄弟》、库利让诺夫导演的《罪与罚》等。
戈尔巴乔夫时期放宽了文化限制，电影界发生巨大变化，主要表现在：⑴出现反对斯大林的影片。1986年11月上映的格鲁吉亚电影制片厂摄制、坚吉兹.阿布拉泽导演的影片《忏悔》和1987年12月上映的电视纪录片《再揭露》。⑵重新审查过去发行的影片。苏联影协成立了一个专门委员会，调查近20年来禁止放映的影片25部，公映了克利莫夫导演的《垂死挣扎》等影片。在赫鲁晓夫时期曾轰动一时，在勃列日涅夫时期被禁演的影片《晴朗的天空》，于1987年在中央电视台播映。1971年摄制的影片《途中考验》（根据尤.格尔曼的小说《“祝贺新年”行动》改编，阿.格尔曼导演），1986年开禁。同时，苏联政府以个别情节“严重失实”为由，把《列宁在十月》、《列宁在1918》等其他9部电影列为禁片，不得在影院、电视台播映。⑶放宽进口电影的标准，过去被严格禁止的流亡西方的苏联导演安德列.塔尔科夫斯基的作品《乡愁》和《牺牲》也在莫斯科上映。
除开禁了许多影片外，随着国家对电影监控的取消，出产影片数量增加，且主要是描绘社会的阴暗面并充斥着暴力与色情。这类影片有《克莱采奏鸣曲》（1987，施维策尔导演），《小维拉》（1988， B.B.皮丘尔导演），《仆人》（1989，阿布德拉希托夫导演），《衰弱综合症》（1989，穆拉托娃导演），《星空下的房子》（1991，C.A.索洛维约夫导演）以及苏联解体后俄罗斯出产的影片《深坑》（1992，B.德霍维奇内导演），《太阳灼人》（1994，米哈尔科夫导演），《高加索的俘虏》（1996，C.博德罗夫导演）。
苏联有电影从业人员30万人，电影制片厂39个，其中拍摄故事片的制片厂19个。苏联设有国家电影委员会，负责领导电影事业。1965年成立的苏联电影工作者协会是电影艺术工作者的专业联合组织。苏联从1958年起以举办全苏电影节的形式展映所有制片厂的影片。 苏联电影从《战舰波将金》开始登上国际影坛，30年代以后经常参加戛纳、卡洛维伐利、威尼斯等国际电影节，屡次在国际电影节上获奖。苏联电影在134个国家上映，在世界影坛上享有盛誉。从1959年开始隔年举行一次莫斯科电影节，放映来自五六十个国家的几百部影片。80年代，苏联每年摄制故事片约150部，电视片约100多部，科普片约1000多部，动画片约130部。
俄罗斯的电影产业主要集中在莫斯科和圣彼得堡，在莫斯科有“莫斯科电影制片厂”、“高尔基儿童与青年中心电影制片厂”、“联盟木偶电影制片厂”、“中央科学电影制片厂”。在圣彼得堡的有“列宁电影制片厂”、“文献和科普电影制片厂”、在叶卡捷琳堡和其他一些城市也有电影制片厂。 苏联解体之后，俄罗斯电影业陷入了困境。1991年苏联解体之后的10多年间，俄罗斯电影业发展十分不均衡。1991年拍摄430部电影，而1996年产量仅为26部。近年来影片产量有所回升。进口影片，尤其是美国影片占据着俄罗斯的市场。以1995年为例，俄罗斯全年上映影片共286部，其中，美国电影就占了111部。
近几年来，俄罗斯大力加强对国产电影的扶植，通过了《电影法》，为发展“民族电影”铺平了道路。从政府组织机构上也进行了调整：撤销了主管电影的电影委员会，电影归文化部管理；政府设专项电影基金；制片厂设备得到更新；电影院逐步改建，采用最新的放映设备；莫斯科国际电影节改为一年一次，并且由政府拨款资助。俄罗斯电影正在逐渐走出困境。
近两年最新拍摄的《战争》、《小狗与流浪儿》、《他妻子的日记》、《布谷鸟》、《情人》、《致艾丽斯的信》等影片基本代表当代俄罗斯电影的发展水准，反映俄罗斯现代社会和民俗风情。
《西伯利亚理发师》以1885～1905年沙皇俄国时期的社会生活为背景，讲述了一个凄婉美丽的浪漫故事，受到俄罗斯各界观众的喜爱。该片导演尼.米哈尔科夫拍摄的《太阳灼人》获1995年奥斯卡最佳外语片奖。 谢尔盖.索洛维约夫（1944～）1968年毕业于莫斯科电影学院导演系。主要作品有：《童年过后一百天》(1973年，获第25届柏林国际电影节最佳导演奖)、《救生员》(1979年，获威尼斯国际电影节评委会特别奖)、《温柔年华》（2001年）以苏联解体前后15年的生活为背景，展示主人公的种种际遇。
近年来，俄罗斯私营电影公司发展迅速，私人资本投资于电影业，完全进行商业化运作，投拍了一批新影片。如《罗曼诺夫王朝》（1997年，潘菲罗夫导演）、《小偷》（1997年，巴维尔.朱赫莱导演）、《聋者之国》（1998年，瓦.塔达洛夫斯基导演）、《伏罗希洛夫的枪手》（1999年，斯.加沃罗辛导演）、《宝马》（2003年，彼.布斯洛夫导演）等。
动作片的数量在增加。《兄弟》（2000年）的主人公达尼拉从部队复员后来到圣彼得堡投奔自己的朋友──职业杀手，故事在俄美两国展开，以当代为背景。这是俄罗斯第一部完全按照动作片模式拍摄的电影。
阿.罗果什金从1995年到2000年这五年中，连续拍了三部以俄罗斯民俗为背景的喜剧片──《民族狩猎的特点》(1995年)、《民族捕鱼的特点》(1998年)、《冬日民族狩猎的特征》(2000年)。
2003年，俄罗斯年轻导演安德烈.兹维亚金采夫的导演处女作《回归》夺得第60届威尼斯电影节金狮奖。《回归》描写的是一对兄弟如何面对10年未曾谋面的父亲突然归来的故事。这部影片的获奖对俄罗斯电影具有非同寻常的意义。因为这是40年来俄罗斯电影首次获此殊荣。此前，安德列.塔尔科夫斯基《伊万的童年》和尼.米哈尔科夫的《库伦》分别于1962年和1991年赢得威尼斯电影节大奖。
近年来，战争题材的影片不仅把镜头对准50年前的那场大战，譬如阿.罗果什金的《布谷鸟》（2002年）以第二次世界大战为背景，展示了战争给人们带来的苦难，影片中的三个主人公语言不通，最后却能相互理解。 故事片《哨卡》（1998年，阿.罗果什金导演）、《战争》(2002年，阿.巴兰巴诺夫导演)以最近的车臣战争为背景，直接反映了内战给人民生活带来的不幸。
历史题材的《小牛犊》（2001年，亚.索库洛夫导演）描述列宁逝世前一年的生活，对列宁的形象进行了全新的诠释。
故事片《寡头》（2002年，巴.鲁金导演）反映俄罗斯近20年暴富起来的人及其为此付出的高昂代价。
总体而言，近年来随着经济情况的改善，俄罗斯电影的数量与质量在不断提高，电影业正在逐步走出困境。
⑧ 一个俄罗斯电影，叫失落的天堂，我只看了开头一点想了解一下大概剧情
超级巧，刚刚看完。
看完之后还觉得有点迷糊，我这个智商啊（捂脸
基本上这是个主旋律的心怀俄罗斯的实心眼男主的故事，或者官方一点，是正直的男主以勇气和俄罗斯闻名于世的腐败作斗争的故事
开头你已经看过了吧，就是男主被卷入莫名的几百万美金诈骗案里面，准备偷偷跑，跟女朋友描绘了他们可以一起去巴厘岛过上幸福快乐的生活，然女友对他所描绘的生活并不感兴趣。两个人分道扬镳，男主去了巴厘岛还是别的岛的，每天也就浑浑噩噩的过日子，特别邋遢，常常去海边冲浪。但是后来加入了朋友的罗斯创新公司，成为一名董事还是投资人之类的，朋友看起来也是个心怀俄罗斯的人，动不动演讲就是“我们要带给这个国家新的希望”男主觉得他和自己志同道合，就跟卖力地为这个公司发光发热。在这期间他也去找过前女友，但是前女友已经嫁给高帅富，创建基金会，走上人生巅峰，虽然两个人也曾经在酒会的女厕所里发生了一些激烈的不可描述的事情，但是两人关系并没有实质进展。不巧的是，这个时候男主被政府的人盯上，以之前那件诈骗案为威胁，要他背叛自己的朋友，找出朋友的问题，把他整垮。
男主很纠结，一方面他觉得朋友搞科技创新提拔人才是在做一些好事，并且朋友诚实勇敢两个人交情很好。另一方面又不得不应付来自政府的骚扰，男主把这个事情告诉了朋友，并跟他保证自己永远不会背叛他，朋友就哈哈哈的对他进行了高度赞扬，并且重申我们是一个正经公司。
结果一来二去，男主反而从政府那里得知了一些关于朋友公司真相，包括他偷取别人专利还洋洋自得的标榜自己，以不正当的形式搞跨别人公司，来皮包公司捞钱，搞乱市场等等等，但是朋友从来在他面前都是一副正人君子热心帮助创新年轻人的形象，男主觉得异常愤怒受到了欺骗，刚好就利用了公司里的一伙被朋友拿去专利的年轻人的一个发明，追踪了朋友的资金流向，并且把有问题的部分交给了政府。但是政府也不准备放过他，把朋友的公司搞垮之后，政府没有给男主他想要的护照，反而连带着追杀了朋友的女朋友，最奇怪的是，主管这件事的将军好像特别在意他的朋友，一直要求把他抓回来。
男主因为曾经代表这个公司签过好多字也自身难保，之前代表政府跟他交涉的那个官员偷偷的把他的护照搞出来，让他赶紧走。不然他也得死，在去机场的路上，他看到了朋友的女朋友给他的u盘，上面是朋友跟政府的那位将军交涉的画面，他这才知道将军一直抓着朋友不放的原因是因为朋友没跟他贿赂。
然后男主福至心灵一样的突然觉悟，去找了自己前女友，让她帮助自己开了发布会，曝光了这个贪污犯。
最后男主受到了普京的接见（…那个场景哦简直了），并且成为了一名官员还是别的什么的，
他自己在电影结尾面向人群说说“我希望我们的国家不仅仅是最强大的国家，还是最幸福的国家”
我开始看的时候没太认真，好像之前的那起诈骗案也跟朋友有关，
虽然主旋律了一点，但是不得不佩服俄罗斯人都能把主旋律影片拍的还挺好看，处处洋溢着诚挚的文艺气息，将军被抓之前，他的情人还在床上给他念了一首自己写的诗（……）
啊啊啊看在我手打了一个小时的份上采纳我吧ಥ_ಥ
⑨ 小狗电器微电影《富二代之父女篇》讲得一个怎么样的故事
小狗电器的这支全新的商务微电影《富二代之父女篇》讲述的是一个事业成功的父亲，为了让娇生惯养的女儿得到真正的人生历练和成长，忍痛让自己外国留学归来的女儿从酒店保洁员这样的底层工作做起，而女儿也从最初的不理解到慢慢明白父亲的良苦用心，最后父女二人也和好如初。我特别的喜欢女主角用的小狗桶式干湿吹多用商用桶式吸尘器D-806和D-805等几款新品的。很想入一台回来。
⑩ 俄罗斯电影主要特点是什么 急需哦 要长点点的 作业啊
简述俄罗斯类型电影的探索
苏联解体后，俄罗斯的经济政策进行了全面的调整。然而，在没有做好预测的情况下，盖达尔和丘拜斯等人的“休克疗法”及私有化，不仅没有创造出市场经济，恰恰相反，私有化打消了提高效率的任何希望。人们期待的潘朵拉盒盖打开了，然而释放出来的却是恶性的通货膨胀。从1991年到1998年，俄罗斯的国内生产总值累计下降了49.4%，可以说是丧失了半壁江山。而1998年8月再度爆发的金融危机则使俄经济几乎跌到崩溃的边缘。
在全国经济危机的大背景中，俄罗斯生产滑坡，物价飞涨，国民生活水平下降，整个社会混乱无序，这给经济市场化的实践带来了巨大的压力。到目前为止，真正自然的、正常的市场经济在俄罗斯依然只是一个诱人的“期待”。而在这种期待中，俄罗斯的电影业遭受了沉重的打击，从创作生产到发行放映几乎全线崩溃。不过，热爱艺术的俄罗斯人并没有放弃他们的电影，在基础设施落后、资金短缺的情况下，在好莱坞高科技和纯娱乐性紧紧吸引着人们眼球的压力中，俄罗斯电影的探索之路一直在缓慢地铺延着
1、“类好莱坞”电影:舶来品，找不到落脚点
俄罗斯取消对进口影片的限额规定后，大量质量参差不齐的外国影片，尤其是美国影片蜂拥而至。凭借着低廉的价格和令人眼花缭乱的“文化快餐”，美国电影及时有效地占领了俄罗斯的电影市场。在巨大的商业利益面前，俄本土电影的创作者们带着不同的目的，纷纷对好莱坞电影进行借鉴或仿造。这其中，许多影片粗制滥造，少有艺术价值。但也有一部分影片凝聚着创作者的思想和个性，既能吸引观众，也不失艺术水准。
爱情是电影永恒的表现主题。俄罗斯电影创作者在“移植”好莱坞爱情片的模式时，虽然不同程度地保留了能吸引观众眼球点击率的纯娱乐性场面描述，但有些影片仍不失艺术品位，印带着俄罗斯人特有的高雅。《雨痕》(维·纳哈勃采夫-姆拉德希依导演1991)是一个现代版的希腊神话。影片让年轻的女音乐工作者和归国的中年音乐家在未解的谜团中相识、相爱，直到谜团解开。影片继承了希腊神话的传统，流露出一种人受不可知命运摆布的痛苦。1998年，老导演彼·托多罗夫斯基的《爱情三重唱》放弃了对时代的思考，把表现的触角伸向了当时时髦的三角恋爱上。作者虽然调用了俄罗斯式的悬念、讽刺、幽默、抒情等各种手法，但思想内容和艺术水平却远远不及作者以前的《战地浪漫曲》，以致“不知为什么，观众对影片没有反应”。[1]影片《12月的音乐》(德霍维奇内依导演1996)同样出于商业考虑，描写了一个出国侨居的男子回国后同一对母女陷入三角感情的纠缠之中的故事。影片最后的悲剧结局似乎从一个侧面透露出了俄罗斯人当前的阴郁情绪，但陈俗的爱情模式却把本来就心情不好的观众给赶走了。
黑社会势力是好莱坞电影常用的表现素材。在俄罗斯，影片审查制度解构后，一大批表现俄社会动荡的黑社会片开始兴起。1992年，导演甫·普洛特金拍摄的影片《为了活下来》，讲述了一个退伍军人在担任登山营主任期间同黑社会势力斗争的故事。影片既借鉴了好莱坞影片惊险紧张的打斗场面，也继承了俄罗斯电影细致地处理人与人之间关系的优良传统。虽然情节简单，但影片表达手法多样化，既有纪实主义创作原则的运用，也有儿童电影的特征，发行情况比较好。1997年，阿列克赛·巴利班诺夫的《兄弟》同样以复员军人同黑社会的斗争为背景。影片主人公达尼拉为了救哥哥同黑社会势力展开生死之战，最后达尼拉干掉了黑社会分子，拿了他们的钱，分给他认为需要的人，然后便坐车离开了彼得堡。影片得到了观众的认可，但达尼拉由一个朴实无华的小伙子变为冷酷的杀手却引起了很多人的争议。
帮匪题材同表现黑社会势力的影片紧紧结合在一起，但在俄罗斯，这一类效仿好莱坞模式的电影更多地把批判的触角伸向了现实社会。1991年，瓦·契柯夫的《俄罗斯轮盘赌》把美国电影《邦尼和克莱德》的情节模式借鉴过来，真实准确地表现了俄现实社会动荡、混乱的情状。影片中许多格斗、枪战的场面惊心动魄，极近好莱坞商业电影的风格。难怪有些俄罗斯影评人称它为“当代俄罗斯的邦尼和克莱德”。1998年，瓦·托多罗夫斯基的《聋人之国》通过两个女孩的前途命运再次触及到了俄罗斯当时的社会现实。影片故事情节简单，但情节设置上运用了现代电影的诸多元素:爱情、友谊、金钱等等。叙事方式上，黑社会、毒品、脱衣舞等调料的加入，则进一步增强了影片的可看性。尽管影片存在一定程度逃避现实的嫌疑，但却典型地代表了俄罗斯“第二浪潮”电影创作者的风格和趋向。2000年，新成立不久的“炼金术电影公司”推出豪华电影《黑幕》。该片在普通的侦探、帮匪情节中加入了陨石坠落、日蚀等宇宙的天灾的自然现象，以适应美国大片培养起来的新的消费群体，不过影片在艺术上没有突破。
1998年，阿斯特拉罕导演了影片《死亡合同》，该片可以划归到恐怖片的范畴中去。创作者想以一个移植人体器官的秘密场所的杀人行径来制造恐怖气氛，但影片因为过于暴露的商业目的和迎合倾向没有得到观众的认可。1999年，瓦西里·皮楚拉导演的最新影片《缀满钻石的天空》比较受欢迎，但整体上处理的略显粗陋平庸。2000年，亚历山大·泽利多维奇对昆延·塔伦蒂诺的效仿之作《莫斯科》做得比较好，但同真正的美国商业片相比，差距还是比较明显。
总体看来，俄罗斯的“类好莱坞”电影在样式上“面面俱到”，而且有一部分在揭示社会问题方面也有一定的深度，但在吸引观众方面，却不尽人意。除了还没有掌握样式电影的特点和规律之外，或许根本问题在于，好莱坞模式化的电影在俄罗斯的传统中根本找不到落脚点。所以，好莱坞模式要确立自己在俄罗斯的牢固地位，还需要真正的时间。
2、喜剧片:本土品，让人笑不起来
据调查，目前在俄罗斯影院放映的影片中，最受欢迎的是喜剧片，这或许契合了俄罗斯人生性善良和狂放的特点，也或许是因为沉重的现实生活使人们对喜剧样式有所钟爱。但是，现今的俄罗斯喜剧电影中却少有纯粹的喜剧片，导演们每当涉足喜剧时，总会流露出一种阴暗的底色或是含泪的笑。
1991年，艾利达尔·梁赞诺夫自编自导的《天堂》以隐喻的手法表现了一群被时代遗忘的艺术家和不幸的老人们的艰难生活。影片最后，在外星人的帮助下，这群人乘坐一辆奇特的火车飞上了天。影片获得1992年最佳故事片“尼卡”奖。但导演失去了他一贯的幽默感，影片中丑陋荒诞的环境和精神似不正常的人让观众产生厌恶感。1996年，梁赞诺夫的《你好，傻瓜》登上了当年排行榜的首位，但是影片中加入的大量笑料却给人一种没有生活根基的感觉。看来，有才华的梁赞诺夫面对凋敝的生活，也全然没有了笑的欲望。
1995年，亚历山大·罗果日金的《民族狩猎的特别之处》很是吸引观众，电影票房以及录相带发行的收入都达到了与西方大片不相上下的水平。影片把俄罗斯的传统爱好:喝酒与狩猎融为一体，通过狩猎过程中的各种奇遇制造出大量笑料。然而，洋溢着轻松欢笑声的《特别之处》同样不是纯粹的喜剧，影片透着尖锐的讽刺意味对民族生活中的“酒文化”进行戏谑。1998年，罗果日金的《民族垂钓的特别之处》则把意犹未尽的伊沃尔金将军一干人带上了更加热闹的垂钓之旅。影片大胆杜撰了一些离奇的情节，让伏特加酒的味道蔓延到了军事演习中的军舰上和非法侵入邻国水域的潜艇中，搞笑目的十分明显，影片向纯喜剧的方向进了一大步。
1994年，俄罗斯第二浪潮的中坚人物谢尔盖·里夫涅夫推出影片《镰刀与锤子》。该片讲述了通过改变性别将一个普通人变成时代需要的典型人的荒诞故事。影片是对斯大林时期文化与政治的滑稽调侃，充满了尖刻与机智，但却极端阴郁。1993年，富有幽默感和喜剧才华的尤里·马明用《通向巴黎的窗口》表现了俄罗斯人在出国大潮中的心态。作者以谨慎的态度探索了一种能够表现俄罗斯人对国外生活复杂心态的艺术结构:通过在墙上开个窗户，让梦想去巴黎的人开开眼界，再回到现实中的俄罗斯来。该片获得当年“震荡”电影节导演奖。不过，牵强附会的情境和并不可笑的打闹却使影片质量大大受损。1995年至1996年奥塔尔·约谢利阿尼推出系列片《匪徒列传》。其中《匪徒列传，第七章》是一部结构很好、充满愤怒和嘲讽的电影。影片叙述自中世纪以来到苏维埃政权时代直到今日这个枪械泛滥、黑帮横行的污浊社会中人类的愚蠢和暴力。影片中有不少令人发笑的东西，但这种笑是板着面孔咬牙切齿的笑。
此外，一些本来很好的喜剧或情节剧由于过分沉溺于闹剧手法而遭到损害。比如巴德尔·隆金叙述一个矿工小镇里好人与坏人“斗争”的《婚礼》(2000)，弗拉基米尔·缅绍夫描写1983年莫斯科的《众神的妒忌》(2000)以及弗拉基米尔·福金讲述一座房子里住过几代人的《富人之家》等等。
在当前的俄罗斯，喜剧电影的创作还没有真正步入到纯喜剧样式的轨道上来，许多影片无论是揭露过去苏联时期的风习或是讥讽当前的社会现实，创作者不是要我们发笑，而是使我们感到一种刺痛。而且当前俄国人对荒诞美学的热衷太过痴迷，以致使本土的喜剧越来越趋向概念化。可能是现实太沉重了，电影工作者高兴不起来，广大的人民也同样不能纯粹地“喜剧”一回。目前，俄罗斯喜剧样式的电影还只是很小的一部分，远远没有形成规模。
3、“新俄罗斯人”电影:新生儿，长大还需时间
“新俄罗斯人”电影是在俄罗斯新贵现象产生之后应运而生的。所谓“新贵”，就是那些在苏联解体后利用种种渠道迅速发家、过上优裕奢华生活的商人，他们多居住在莫斯科、圣彼得堡等大城市。“新俄罗斯人”影片以他们为主要表现对象，通过他们生活的场景及其经历折射出当今俄罗斯社会的现实状况。
1995年，阿勃德拉什托夫和明达泽导演的《一个乘客的剧本》，比较类似于“新贵电影”。该片虚构了两个社会形象:法官和被审判者。年轻人在苏解体前被牵连入狱，苏解体后，他出狱并跻身于新贵之列，一次偶然的机会，他在火车上看到了曾经审判过他的法官(现在成为列车员)。于是他便开始了有计划的报复行动 然而最后，死去的却是年轻人。影片主要表现了一种报复心理。虽然该片在柏林电影节上获银熊奖，但在国内却反映平平，可能是作者的虚构太过于一厢情愿，人们根本不愿意相信。
1996年，阿斯特拉罕的《一切都会好的》给人们编织了一个似乎更不大可能的童话:一个发了财的俄罗斯新贵回到故乡要建设一座娱乐中心；他的儿子获诺贝尔奖并回国，还爱上了一个将要结婚的姑娘；而其他的几对年老、年轻的恋人也最终走到了一起。影片是应时之作，因为过分地迎合“新贵”老板的心思，过分地美化他们的形象，而使影片的艺术质量大打折扣。虽然影片比较好看，但却没有引起人们太多的关注。
1998年，影片《莫斯科》没有迎合“新贵”心理，而是毫不留情地把批判的锋芒对准了他们。在影片中，“可爱的”新贵们无聊空虚的形象被淋漓尽致地展露出来。2002年，影片《有一次在俄罗斯》可以划归到“新贵”影片中去。该片意在描写俄罗斯经济寡头别列佐夫斯基。
美国神话找到了西部片这一类型来表现自己200年的历史，银幕上出现了诚实的行政长官与狂暴的匪徒斗法。而俄罗斯的电影创作者们在探索中也试图打造自己的类型品牌——俄罗斯新贵电影。美国的西部神话通过善与恶的冲突，迸发出了民族文明和社会规范的火花，无论在艺术上还是在思想上都成为美国电影的标识。而俄罗斯新贵影片却全然没有找到适合自己走的路。他们在打造本土品牌的时候，不自觉地走了两个极端:要么把“新贵”们美化得一塌糊涂；要么把他们丑化得面目全非。这些影片虽然在一定程度上揭露了当今俄罗斯社会的现实情状，但却由于缺乏客观的描写、冷静的思索以及足够的耐心，整体质量不高，“生长”还需呵护。
4、等待“后苏联”类型电影神话
在俄罗斯，除了30年代的喜剧电影以及60年代盖达尔的影片之外，基本上没有类型电影的传统。因此，“以那种魅力四射的坏蛋为主人公的类型电影及恐怖电影在我们的电影中没有根基。近年来有人企图尝试这些类型，但多以失败告终。”[2]俄罗斯老导演彼·托多罗夫斯基似乎不太赞成民族电影走类型化的路子。然而年轻一代的导演们却有不同的看法。Н·列别捷夫(1991年推出处女作《蛇泉》)说，“在今天的情势下，类型电影的制作应该从零开始”。[3]对此，教师А·米塔似乎也持同样的观点。他说，“最近几年俄罗斯观众变化很大。十年前只有专家才能看到的影片现在每天都在电视上放映。 从接受信息的水平看，我们的观众已接近欧洲观众。 年轻人喜欢美国电影，他们偏爱不具俄罗斯特色的枪战片、恐怖片。兴趣爱好的改变是一个不可逆转的进程。”因此，“俄罗斯电影必须先达到世界电影的质量和水平，掌握严格区分电影的类型原则，然后才能考虑其特殊道路。”[4]
目前，俄罗斯电影“国家定货”的时代已经消亡，“苏联电影”以及它的“贡献”也已成为历史的陈迹，新的局面是一份四分五裂的遗产和复杂无序的生存环境。在这种“痛并快乐着”的态状中，俄罗斯电影能否走上类型电影的发展道路，能否重新演绎前苏联电影的神话，我们不做预测，只有等待。