1. 麻烦推荐些俄罗斯或前苏联好的战争片，像《莫斯科保卫战》《血染雪山堡》，最好是二战的片子，谢谢！
楼上兵临城下不是俄罗斯拍的。是西方国家合拍的，男主角是英国人，女主角是木乃伊的女主角。
我推荐几部俄罗斯与二战相关的电影
《摩罗神》《兵营岁月》《自己去看》《雁南飞/战争与贞操》《春天的杜鹃》《东部战线1944》《春天的十七个瞬间》《普通的法西斯》《这里的黎明静悄悄》
以上是部分优秀的电影，至于合不合你胃口就看天意了。
斯大林时代拍的几部二战电影大家都知道，我就不多说了
2. 俄罗斯有哪些电影
12怒汉，放牛班的春天，兵临城下,人间兵器，人烟之岛，西伯利亚理发师 记住的不多
3. 俄罗斯最新二战电影有哪些
《士兵之歌《这里的黎明静悄悄》《雾林寒战》白色严冬春天的杜鹃
《雁南飞》《战地童子》《乡村女教师》这些都挺不错的
4. 一部俄罗斯电影，地方很美的，一个女孩一个军人，在CCTV6曾播放过。
《布谷鸟》The Cuckoo (2002)
她叫布谷鸟，这个春天她救了两个男人，却又同时爱上他们。1944年秋天，二次大战末期，维可是一名芬兰狙击手，因主张停战而被同袍钉铐在巨石之上，无从逃脱。伊凡是苏联的军官，他的车意外被炸得粉碎，他虽逃过一劫却身负重伤，命系垂危。 安妮则是一个具有通灵神力的拉普族女人。她在偶然间遇上垂死的伊凡，遂按拉普秘方喂食以鹿血鹿奶，挽回伊凡一命；又击鼓呼风兴法，以急促的嚎声召回正通往死国路上的维可灵魂。维可与伊凡被安妮救活之后，在她宛若化外仙境的农庄里，三个言语不通的人度过了一段暂无烽火的天堂岁月。大战就快结束，维可与伊凡也将离开此地，面对两人和安妮之间的微妙感情，他们将如何抉择……
http://ke..com/view/63645.htm#sub5086591
5. 请推荐一些优秀的前苏联电影和俄罗斯电影
兵临城下不是前苏联拍摄的，虽然精彩，但也有些丑化了二战中的苏联军民。
俄罗斯：星星，西伯利亚理发师，土耳其式开局，宫廷秘史，小偷，回归，布谷鸟，总统和他的孙女，夏日遗失的二十七个吻，俄罗斯方舟
前苏联：莫斯科不相信眼泪，秋天的马拉松，机组乘务员，一个人的遭遇，士兵的父亲，第四十一，士兵之歌，晴朗的一天，睛朗的夏天，蜻蜓姑娘，普通一兵，青年近卫军，小提琴与压路机，教唱歌的老师，请不要离开你所爱的人，意大利人在俄罗斯的奇遇，命运的作弄，合法婚姻，战地浪漫曲，滨河街的春天，卓娅和舒拉，母亲，在人间，女政委，残酷的罗曼史，骠骑兵之歌，愿望的时代，理想的老公，再生，车库，如果这是爱情，别特罗与瓦谢金历险记，丑八怪，给初生者以和平，受伤的小鸟，白比姆黑耳朵，狂欢之夜，海滨假日，雁南飞，战争与和平，这里的黎明静悄悄，两个人的车站，办公室的故事，被遗忘的长笛曲，童年过后一百天，哥哥的问题在于，吉祥符，伊凡的童年，人与兽，一年中的九天，未寄出的信，莫斯科在广播，热雪，他们为祖国而战，静静的顿河，解放，胜利，莫斯科保卫战，斯大林格勒保卫战，德黑兰43年，岸，智擒眼镜蛇，钦差大臣，上尉的女儿，列宁在十月，波坦金战舰，临风而立，白俄罗斯车站，没有战争的二十天，糼儿园
前苏联电影故事性极强，艺术内涵丰富，既不太商业，也不会太文艺，看过之后往往让人印象深刻，感动也长存心中，而且体裁的多种也完全能与好莱坞相提并论。在美苏两国对峙的长时间里，每一次苏联电影来到国际上，都会先伴以周遭西方国家的嘲讽与冷眼，但每一次，当他们看完之后，又不得不承认苏联电影真是让人无话可说，前苏联电影的艺术就在于，他能让人忘记冷战，忘记偏见，在同等条件下，他们更难得到理解与尊重，但是他们以他们高超的电影理念战胜了一切偏见，并且在那种时期，苏联电影甚至得到了世界上所有电影大奖的奖杯包括两次奥斯卡最佳外语片（战争与和平，莫斯科不相信眼泪），可以说是盆满钵满，荣耀长存，当时他们是世界上的电影强国，影响了包括美国人在内的许多影迷。
6. 有谁知道苏联电影《春天的17个瞬间》主人公史季利茨的原型
阿贝尔不是剧情人物的原型，但是施季里茨这个人物长像、性格的原型可能是阿贝尔。这里可以详细介绍下阿贝尔的情况。
事实上，阿贝尔曾经是很多前苏联二三十年代特工的假名。这个“千面人”阿贝尔是鲁道夫.阿贝尔，真实姓名叫作威廉.费舍尔，是个德国人。他的父亲是共产主义者，曾经一度做过列宁的同事。他的父亲在俄国因为革命活动被流放后，全家人搬到英国。阿贝尔就出生在英国泰恩地区附近的纽卡斯尔。阿贝尔后来通过英国大学入学考试并取得了英国国籍。二十世纪二十年代，他们全家又搬回了苏俄。他的一个哥哥，回苏俄后不久就淹死了。三十年代苏联大清洗时期，他的父母亲和全家都受到牵连。之前，由于家庭政治问题的影响，阿贝尔只做过教师等职业。后来，由于他出色的语言天赋和个人素质，他被当时的苏联政治保安总局（后来改编隶属为红军的总参情报部门）征召入伍，并很快被安排到对外情报机构。他曾被派往东欧国家执行过一些特情任务。比如曾经在德波边境地区组织建立新的情报网，吸收、培训反德分子和共产主义信仰者成为情报人员。苏德战争爆发后，他曾在前线做过对德电台广播工作和情报信息工作等。但整个苏德战争的大部分时候他是待在莫斯科，与真正的鲁道夫.阿贝尔（他借用了这个人的名字作为自己的假名）在一起。阿贝尔真正的间谍业绩表现在二战后。他被派往北美，以假名字、假身份证等手段，化装成商人借道加拿大进入美国。在美国，他成为了当时苏联在美国的定居间谍的重要组织者之一，其触角甚至延伸到苏联在南美洲的情报网。他在纽约以画家身份掩护自己，并成功地潜伏了好几年。后来，苏联情报部门派了个叫作海罕兰的家伙来做他的助手。但是，阿贝尔很快就发现这个家伙其实根本就不符合当他助手的要求。这个家伙是个享乐分子，酗酒，好色，生活腐化，甚至贪污苏联情报部门支付给在美被捕间谍妻子的生活费。当然，这当中也出现过戏剧性的情节。阿贝尔一次把微缩胶卷放到一枚中空的硬币中，放在指定地点试图传递给海罕兰。但是，不知道是阿贝尔自己不小心搞错了，还是给路人拾到了，或者是海罕兰搞掉了，结果这枚装有情报胶卷的硬币进入了美国经济的流通渠道。更偶然的是，一个使用这枚硬币的美国人很偶然地不小心把这枚硬币掉在地上，摔成了两半，胶卷被发现。这个美国人报了警，并引起FBI的介入，但是仍然没查出结果。后来，阿贝尔由于工作出色，获得回国休假的奖励。海罕兰这个家伙在阿贝尔不在的时候，没有约束，更加无法无天，甚至在酒醉后大跳俄罗斯民族舞，逐渐招到周围人的怀疑。阿贝尔在苏联期间可能向情报总部报告了海罕兰的工作情况，决定将其招回苏联。阿贝尔回纽约后，将召回命令通报了海罕兰，并给了他回国旅费。海罕兰可能意识到问题严重，他害怕回国后受惩罚，被流放。他在回国途中借巴黎转机的机会，直接跑到美国驻法国大使馆要求政治避护。最初美国外交人员并不相信他，还派精神病专家对他作鉴定。但在他说出重要的联系密码等情报后，很快被带回美国交由FBI处理。而他说出的密码又和FBI在硬币中发现的密码相同，因此对其立案调查。阿贝尔因为迟迟未得到莫斯科关于海罕兰回国的回复，也意识到情况不妙。他立即准备潜逃回苏联。但是在潜伏过程中，他没有发现自己已经暴露的明显迹象，而且当地苏联特工人员也在密切监督阿贝尔住所后向他发出安全信号（事实上FBI已经进行了秘密监视）。阿贝尔这时犯了比此前更大的重大错误（作为单线联系，他不应该把海罕兰带回自己的住所教导其摄影技术），他竟然又回到纽约住所附近，并又以假名字在附近宾馆开房。很快FBI特工找到并逮捕了他。厉害的是，他在FBI特工的现场监视下，居然都毁灭了一些重要情报。当然，他也犯了错误，就是把密码本等间谍工具随身携带。另外，也有种说法，就是他此时已经由于巨大的工作压力而身心疲惫，几乎要精神崩溃了。在拘留和审讯期间，他充分显示了一个伟大间谍大师的精神品格，他几乎什么东西都没说，始终保持沉默，甚至没有为自己过多辩解。他后来被判三十年监禁。但几年后，美国U－2高空侦察机在苏联领空被击落，飞行员鲍尔斯被俘。为了平息两国外交纠纷，双方同意互相交换。阿贝尔回到苏联后，主要从事苏联情报人员教育培训工作，一直到七十年代死于肺癌。据其女儿回忆，他死的时候，在病床上用英语给家人留下遗言，“不要忘了，我们是德国人！”他死后，苏联对其家庭的照顾逐渐淡化，甚至连他的墓碑上都没有名字。苏联解体后，九十年代末，俄罗斯对部分情报工作进行解密，人们这时才知道他的巨大功绩。后来，俄罗斯发行了一套间谍纪念邮票，都是苏俄史上的红色间谍英雄。其中，阿贝尔名次靠前，紧挨他的都是佐尔格、莫洛德这些大牌间谍大师。
电影中，施季里茨这个人物是完全虚构的。二战时期，苏联在德国没有如此身居高位的间谍，但是绝对有阿贝尔这个人的性格影子。同施季里茨一样，阿贝尔是一个沉稳、冷静、多才多艺的高素质人才。他的神经忍耐力绝对是超出常人的，他的智商接近于天才级别，是个语言大师，会五六门外语。更重要的是，吉洪诺夫和阿贝尔的像貌十分相似。他是一个具有文艺复兴时期的那种人文知识分子的精神气质，把知识本身当作真理来追求，他主要依靠对俄罗斯祖国、自己家庭的深沉的爱和信仰支撑自己。他是这样一种人，超出了任何意识形态的限制，独立于社会的妄议评论。即使是生活在沙皇时期，他也可能会成为沙皇暗探局的王牌。
7. 求一部电影！ 是二战题材的 求解！！有一个士兵一来就被用锁链固定在一个大石头上
年轻的芬兰士兵维伊科因违反纪律而被换上德军的制服，锁在一块石头上充当狙击手，求生的欲望让他在一次次尝试后，换来一次次失败，但他却顽强的坚持着试图挣开锁链；苏军少尉伊凡因遭受诬陷而被押解前去受审，是中途遭遇的轰炸让他沦落荒原。就在维伊科和伊凡身处荒原感到死亡的恐惧时，安娜的出现让这对饱受战争摧残的士兵仿佛看到了生的希望。
——摘自网络词条《布谷鸟》下的俄罗斯影片
这是俄罗斯2002年所拍摄电影义项
8. 俄罗斯着名电影
斯大林格勒战役
9. 推荐几个俄罗斯青春电影或者法国的
春夏秋冬又一春
《春夏秋冬又一春》是大师金基德的又一部代表影片，以寺庙为背景，将人生中应该经历的痛苦、烦恼、解脱、爱与恨等都融入其中，是一部深刻复杂的影片。 影片名为《春夏秋冬又一春》，将故事的情节也定格在不同的季节里，发生在春天里的罪恶和救赎，夏天里的欲望与放纵，秋天中蕴含的爱与恨，冬季里的哲学与反思，再到春的延续，生生不息。在这部表现人生思考与意义的影片里，具有浓郁的佛学色彩，导演将人生凝结为宇宙的四季，生生不息，循环不息，同时也提出了一个深刻的问题——人生的意义到底何在。
10. 苏俄电影发展史
简论苏俄电影
--用影像记录历史
电影发展至今，已经成为世界各国进行艺术创作的一个重要手段。在世界电影史上，苏俄电影一直占据着非常重要的地位。前苏联电影是20世纪最重要的艺术现象之一，也是世界电影两大学派之一。
世界电影创作的发展为前苏联蒙太奇学派的形成奠定了一定的基础，时代和任务要求创立一种新的电影语言。随着1908年俄罗斯第一部长故事片《伏尔加河下流的自由民》拍摄成功，俄罗斯电影诞生。
俄罗斯电影诞生初期的迅猛发展，为世界电影的发展作出了巨大贡献。在短短的几年时间里，俄罗斯电影人就创造了俄罗斯电影的多个第一。1903年，建成了第一个公司，销售电影器材和影棚；1908年，拍摄第一部长故事片；1912年，建成第一个摄影棚；1911年—1912年拍摄了世界上最早的立体动画片；1919年，前苏联成立了世界上第一所电影学院。
在这一时期，电影成为了一种宣传手段。20年代初，俄罗斯拍摄的宣传鼓动电影在战后建设及生产中起到了积极推动的作用。
这一时期的前苏联电影在内容上，以纪录片的形式表现前线战争，用故事片的方式再现革命斗争。如影片《战舰波将金号》、《母亲》等，都是这一时期的代表作品。表达革命主题成为了这一时期苏俄电影的主要特点。
尽管创作题材比较狭隘，但是俄罗斯电影人对电影技术，尤其是蒙太奇电影学派的发展却起到了巨大的推动作用。着名的“库里肖夫理论”、“爱森斯坦的蒙太奇理论”等等都是这一时期提出来的。库里肖夫效应讲究不同的电影镜头组合可以得到不同的含义，单靠剪辑就能创造场景。爱森斯坦则强调节奏、音调蒙太奇。库里肖夫、维尔托夫、爱森斯坦、普多夫金、杜甫仁科等电影大师极具实验性的电影创作使得蒙太奇学派成为了电影理论的一个重要学派。
进入三四十年代，世界政治格局发生了巨大变化，前苏联也从一个农业国家转变成一个工业化国家。前苏联电影界也随之发生了翻天覆地的变化。
声音进入电影，纪录片《顿巴斯交响曲》、故事片《生路》成为了这一时期的代表作品。1935年，前苏联召开了全苏第一次电影创作会议，为电影发现提出了明显规划。一批表现生活现实的影片走上银幕。《一个女性》、《金山》、《大地在渴望》、《事业与人们》无一不“真实的描写生活的历史的开放的体系”。
社会主义现实主义创作原则的确立，使得30年代现实主义电影创作进入了高潮。影片《夏伯阳》在现今看来仍具有借鉴意义。电影创作题材不仅限于革命主题，革命斗争、领袖人物、普通人物、历史人物等等大大丰富了创作题材。《带枪的人》、《肖尔斯》、改编自高尔基“三部曲”的《童年》、《在人间》、《我的大学》、《列宁在十月》、《女朋友》、《七勇士》这些影片都更具现实意义。这一期间的电影作品多采用现实题材，以叙事为主，手法比较朴素，注重突出人物形象，演员的作用大大提高。
法国电影新浪潮，日本电影新浪潮，香港电影新浪潮，电影新浪潮似乎成为了很多国家电影步入新高度的一个有力阶梯。前苏联50-60年代，前苏联电影在经历斯大林后期的低谷之后，从50年代末到60年代初形成了新的创作高潮，掀起了前苏联电影的新浪潮。
宽松的政策和思想的一些松动为文艺创作发展提供了新的有力条件。首先在文学领域出现“解冻”文学，随即这股风潮便漫延的电影创作中，电影界出现了“粉饰现实”的电影。这场“解冻”运动从胡齐耶夫和米隆涅尔的《滨河街的春天》开始，电影创作革新运动愈演愈烈。一批从战争中归来的电影导演拍摄的战争题材电影获得了巨大成功。新的创作力量推动了电影艺术走向变革，形成电影创作新高潮。这一其中的代表作品《雁南飞》、《士兵之歌》、《一个人的遭遇》、《伊万的童年》、《给初生者以和平》、《我住过的房子》都体现出前苏联新浪潮电影导演都上过战场，参加过战争和表现战争中的普通人这些特点。
前苏联电影的发展，历经20年代的革命题材，30年代的现实题材，40年代遭遇战争，50-60年代的电影新浪潮，进入70-80年代后，社会生活稳定，创作平稳，各种流派，各种类型都得到了充分的发展。题材探索也日渐多样化。
当代前苏联电影流派主要包括：思想电影、散文电影、作者电影。
思想电影又称为“思考电影”。以米哈伊尔、谢尔盖为代表人物的导演拍摄出《列宁在1918》、《列宁在巴黎》等电影。
散文电影主要表现当代社会，代表人物胡齐耶夫。散文电影既有散文的风格，又有诗的韵味。散文电影的发展，又从中衍生出“小说电影”和“诗电影”，长篇小说电影代表人物移拉西莫夫。中篇小说电影代表人物舒克申都创作出《有这样一个小伙子》、《你的父亲如兄弟》、《红莓》等优秀作品。诗电影则以帕拉让诺夫、阿布拉泽为代表人物，以《被遗忘的祖先的影子》、《祈求》为代表作品。
作者电影以塔尔科夫斯基尤为突出，他的代表作品《太阳系》、《镜子》、《潜行者》、《怀乡》、《牺牲》等都被打上了深深的个人色彩。
抛开电影流派，当代前苏联电影创作的题材主要分为“四大题材”，即战争题材、政治题材、生产题材、道德题材。
战争题材的影片表现战争进程的全景式史诗电影，《解放》、《围困》、《莫斯科保卫战》、《他们为祖国而战》等影片都突出了战争题材的影片规模大，事件多，人物多，战斗场面多的特点。
政治题材和生产题材的电影以影片《外来人》、《奖金》、《伊万的快艇》等为代表，其中一些作品不免有点应景之嫌。
道德题材的电影则是顺应时代的要求。《恋人曲》、《个人问题采访记》、《莫斯科不相信眼泪》，70年代以来，以“积极因素”为主。同时与之相对应的，又出现了以“批判因素”为主的影片，《辩护词》、《没有证人》、《出嫁》等。
“问题片”《秋天的马拉松》、《个人生活》、《两个人的车站》等也在这一时期大放异彩。
喜剧片在前苏联当代电影中得到了新的发展。涌现出《意大利人在俄罗斯的奇遇》、《办公室的故事》等优秀影片。
如今，电影已成为一种“纪实美学”。回顾苏俄电影的发展历史，我们会发现，苏俄电影的影像记录不仅仅是一段段影像，更是一段段历史。历史深入到艺术创作中去，深深影响着艺术创作。中国近当代历史与前苏联密不可分，中国电影的意识形态也深受其影响。学习回顾苏俄历史，对于把握现今中国电影创作也有着重大的现实意义！
世界电影的长廊艺苑奇葩数不胜数，苏俄电影始终以它独特的自身魅力为世界电影贡献出一个又一个精品佳作。