① 世界知名五大综合艺术节
1．爱丁堡国际艺术节
创立于1947年，世界历史上最悠久、规模最大的艺术节，所邀请的参展对象包括音乐，舞蹈，戏剧各领域中的顶尖人士以及深具潜力的新秀，也被公认为世界上最具有活力和创新精神的艺术节之一，对推动全球剧场艺术蓬勃发展功不可没。
2．维也纳艺术节
维也纳艺术节创立于1951年，每年5至6月举行。艺术节以展示和推出国际性的、大制作作品为主要特色。
3．柏林艺术节
1951年，柏林艺术节和后来成为世界三大影展之一的柏林电影节同时创立，于每年的9月1日到10月11日之间举行，主要演出音乐、舞蹈和戏剧等各类作品，其中歌剧和交响乐是重头戏。
4．美国林肯中心艺术节
位于美国纽约的美国林肯中心也日益成为世界知名的多元文化艺术表演场所，美国林肯中心艺术节是由民间经营的大型国际艺术节。每年夏天，林肯中心所主办的林肯中心艺术节，吸引了美国及世界各地表演艺术爱好者的目光。
5．中国香港艺术节
中国香港艺术节1973年创立，每年2月前后举办。它在参展节目的选择上具有鲜明的“中西合璧”风格，既不忘传统，又积极吸收具有世界文化特色的节目加入，后来居上，声誉日隆。
参考资料：《北京青年周刊》
② 大凉山国际戏剧节开办，这个活动宣扬了中国戏曲的什么精神
在大凉山国际戏剧节开办，这一天，我们可以看到中国的戏剧内容丰富多彩，而且风格多样，这样的戏剧盛典可谓是让梁三的国际电影节迎来了一次盛大的欢聚，来自不同地方的戏剧演员，齐聚一堂，让我们去共同见证中国戏曲的发展历史，还有他所传达的那种的精神，在火把广场，南宁壮族还有阿坝羌族他们带来的戏剧表演，让我们看到了不一样的戏剧演出，具有不同风格的戏剧，展现出了他们对戏剧这种非物质文化遗产的传承，向更多的人去展现他们的魅力，让更多的人去了解他们，共同的去传承和发扬中国戏曲。
也希望大家能够去更多的关注中国的戏剧，关注中国的戏剧精神，让中国的戏剧永久的传承下去，这次大凉山国际戏剧节的开办这个活动宣扬了中国戏曲那种不朽精神。
③ 戛纳、金马、金像、奥斯卡、金鸡奖等，各都是什么级别的啊
1、戛纳电影节
这是一个由法国于1946年首度举办于该国南部城市戛纳，于二战战后复兴并于同地扩大举办的国际性电影展暨电影奖。它是国际电影制片人协会承认的世界三大电影节之一（另二者为威尼斯电影节及柏林电影节），为国际上最具影响力的电影节之一。
2、金马奖
台湾电影金马奖（Golden Horse Awards），创办于1962年，是中国台湾地区举办的电影奖项。原由中国台湾新闻局主办，1990年起交由台北金马电影节执行委员会主办。金马奖是为了促进台湾地区电影制作事业和表扬对华语电影文化有杰出贡献的电影人而设立，是华语影坛历史最悠久的电影奖项。金马奖评选条件中不设地域限制，评选对象面向所有华语电影和华语影人。台湾电影金马奖与中国电影金鸡奖、香港电影金像奖并称“华语三大电影奖”。
3、金像奖
香港电影金像奖（Hong Kong Film Awards，HKFA）是香港及大中华电影界最重要的奖项之一，创立于1982年，每年由香港电影金像奖协会组织与颁发，旨在鼓励优秀香港电影的创作与发展的奖项，是香港电影业界年度最重要的活动。香港电影金像奖、台湾电影金马奖与中国电影金鸡奖并称“华语三大电影奖”。
4、奥斯卡
奥斯卡金像奖，即学院奖（英语：The Academy Award of Merit），通称奥斯卡金像奖、奥斯卡奖或奥斯卡（The Oscars；2013年2月20日起成为正式名称），1928年设立，每年一次在美国洛杉矶好莱坞举行。作为全世界最有影响力的电影奖项，其每年的颁奖典礼都会在超过100个国家进行电视直播。
奥斯卡也是世界历史最悠久的媒体奖项，其在美国电影界的地位与针对音乐的格莱美奖、针对电视的艾美奖、针对戏剧的托尼奖相当，而这些奖也都是以学院奖为榜样而建立的。
5、金鸡奖
中国电影金鸡奖是1981年由中国电影家协会和中国文联联合主办，因当年属中国农历鸡年，故取名中国电影金鸡奖。中国电影金鸡奖是中国大陆最权威、最专业的电影奖。
百花奖、金鸡奖、华表奖一起并称中国电影三大奖：百花奖是观众奖，金鸡奖是专家奖，华表奖是政府奖，这三个奖是经中共中央批准的三项常设全国性文艺大奖。这三个奖分别代表最高观众认可、最高艺术水准、最高政府鼓励的三大电影奖项。
此外，中国电影金鸡奖与香港电影金像奖、台湾电影金马奖并称华语电影最高成就三大奖。
④ 国际戏剧季的简介
2015国家大剧院国际戏剧季于6月10日正式拉开帷幕，在为期110天的时间里，邀请了包括中、英、法、德、以色列、港、台等7个国家和地区的着名院团的参与，集中呈现了24部96场戏剧精品。
在首届戏剧节中，大剧院精心策划了五大板块，分为展现时代精神、呈现国内戏剧蓬勃生命力的“本土原创”、汇集世界顶级名团，领跑戏剧发展潮流的“国际专列”、囊括两岸三地实力院团剧作的“中国力量”、取材西方经典新编戏曲的“东西交融”、以及一系列充满朝气与活力的中国青年戏剧“新帆启航”，五大板块演出叠加展演。
开幕当天，将由法国巴黎北方剧团首发“国际专列”，在戏剧场上演莫里哀名剧《贵人迷》。而“新帆起航”中的戏剧“1+1”系列，也将在小剧场里同日开跑，在六月集中上演三部知名导演推荐的青年戏剧人作品。正如国家大剧院艺术总监徐晓钟认为：“国家大剧院国际戏剧季汇聚的戏剧作品，让观众了解当代戏剧的面貌，展示了国际上近年来的戏剧发展水平，提供了难能可贵的戏剧经验交流平台，实现跨文化融合的可能性。各省市、地区，包括境外海外的剧院团体，他们的演出会让观众了解到国际戏剧的信息，有利于我们吸收其中的价值，令中国的戏剧界和中国观众扩大艺术视野和胸怀。”
⑤ 国际上有哪些戏剧节
法国阿维尼翁戏剧节
休马纳新美国戏剧节
美国之心--莎士比亚节
南亚戏剧节 在新德里
全世界巡回举办的世界戏剧节
日本东京戏剧节
英国爱丁堡戏剧节
英国莎士比亚戏剧节
国外话剧比中国发展强太多，例子太多了，数不胜数。。。
⑥ 雅尔塔国际电影节是什么节
雅尔塔（yalta）是俄罗斯联邦的一个疗养城市。位于克里木半岛南岸，黑海港口，北距辛菲罗波尔79公里。是世界闻名的历史古城，建于12世纪。 人口约有77,100人（2004年）。90年代下半叶，雅尔塔成为了乌克兰的“夏都”。因为雅尔塔会议的缘故，这里曾举办了无数国际政府首脑峰会。
雅尔塔也是着名的“节日庆典之都”，每年在这里都会举办“在一起”国际电视电影节、“戏剧·契诃夫·雅尔塔”国际戏剧艺术节以及国际汽车摩托车赛等。许多文学家、艺术家、科学家都跟雅尔塔有着密不可分的关系。他们有：普希金、格里鲍耶陀夫、乌克兰因卡、托尔斯泰、丹尼列夫斯基、鲁丹斯基、密茨凯维奇、博格达诺维奇、柯丘宾斯基、契诃夫、蒲宁、高尔基、马克·吐温、艾瓦佐夫斯基、库因吉、马雅科夫斯基、马尔夏克等。
雅尔塔国际电视电影节是一个较鲜为国人知道的一个电影节，电影节的规模和知名度不高。然而获奖作品却独辟蹊径，慧眼识珠，艺术性很高。选片风格上有些类似于柏林电影节，趋向偏艺术，人文，政治元素。可能是因为雅尔塔与众多的俄罗斯文艺巨匠的关联性，让雅尔塔国际电影节的人文关怀，艺术水准方向有更多的独特性。
近年来雅尔塔国际电影节被国人认知可能是因为靳东主演的《秋雨》在此电影节获奖。《秋雨》是一部被忽略的高质量国产电影。这部2004年的电影在时光网上的评分达到了8.3分，却知名度不高。看过的人都不曾失望，尤其是剧中的京剧元素，让人耳目一新。
⑦ 第四届戏曲电影展是什么层次
是国际性的层次。戏曲电影展是对中国戏曲电影的显示和讨论的地方在往年的前三届主题分别是呼唤戏曲电影的回归。研讨，以及实施。第四届的主题则是走上北京国际电影节，并有众多传媒行业大佬关注。所以说第四届戏曲电影展是国际性的层次。
⑧ 2021伦敦世界电影节获奖的影片有哪些 值不值得我们看
2021伦敦世界电影节已经迎来其第17个年头，以往16届的电影节活动，无数的世界电影人在这里度过了美好而奇妙的电影旅程。
伦敦电影节是什么？
⑨ 世界最着名的三大电影节是什么
柏林国际电影节：
恺撒电影奖：
法国国内电影的最高奖，有“法国奥斯卡”之称，由法国电影艺术与技术学会和法国电视二台合作举办。并组织评选投票产生。它以法国着名雕塑家吧勒达西尼 恺撒命名（因恺撒奖座由他设计）。始于一九七六年，每年一届。首届设十三个单项奖，即最佳影片、导演、编剧、男女主角等。一九八二年开始增设最佳处女奖。一九八四年又增设最佳男女青年演员希望奖。
卡罗维法利国际电影节：
捷克斯洛伐克第一个国际电影节，世界上历史最久的国际电影节之一。创办于一九四六年，于每年的七月五日至十五日举行。一九四六年第一届至一九四九年第四届在捷克的马里安温泉举行。一九五零年起改在疗病地卡罗维法利举行。一九五八年以前，除一九五三年和一九五五年未举行外，每年举行一次。一九五九年苏联创办莫斯科国际电影节后，为与之交替举行，便改为两年一次，在六、七月间举行，为期两周。电影节的主要目的是为和平、为人类幸福、为各国自由而斗争，同不道德的影片作斗争。一九四八年起正式授奖，最高奖为“水晶地球仪”（分为大奖和主要奖），其次有评委会特别奖、“利迪策玫瑰奖”。此外还有导演奖、男女演员奖、编剧奖、摄影奖、荣誉奖、世界进步奖、为新人斗争奖、自由斗争奖，国际友谊奖等。
莫斯科国际电影节：
俄罗斯（前苏联）最大的国际电影节，世界上最重要的国际电影节之一。由前苏联电影委员会和前苏联电影工作者协会创办于一九五九年，两年一次，一九九九年起改为一年一届，原定七月举行。一九七九年为了纪念苏联电影事业诞生六十周年，改为八月举行，为期两周左右，地点在莫斯科市。电影节的主要目的是通过放映具有艺术价值和思想内容的影片，促进各国电影工作者交流经验和相互合作。最高奖名称为“圣 乔治奖”，靠政府拨款。该电影节向来是规模大，参加国多，而且东西方客人并重，亚非拉国家也很踊跃，七十至八十年代，常有一百多个国家，五百至六百多部电影参展或参赛。世界上最重要的国际电影节之一。主要活动项目有：一由三个评委会分别对故事片、儿童片、短片进行评奖。二举行会外演映和专场演映；三分别召开各种专题讨论会；四举办回顾展；五开设电影市场。故事片奖项原来分为大奖、金质奖、银质奖三种。一九六九年起取消大奖，相应增加金质奖和银质奖的数量。以上奖项授予最佳故事片、儿童片、短片。此外，还有最佳导演奖、男女演员奖、评委会特别奖、荣誉奖、纪念奖等。
蒙特利尔国际电影节：
创办于一九七七年，于每年的八月二十五日至九月四日举行。最高 奖名称为“美洲大奖”。蒙特利尔世界电影节于每年八月在加拿大的魁北克省蒙特利尔市举行。主办者希望从电影中看世界，所以称谓“世界电影节”。此电影节的活动有很多。有故事片和短片的比赛；而且奖项名目繁多，但每一届实际评出颁奖的项目不多。电影节每年对本国参赛的影片都要颁发“国际电影评论奖”。除比赛外还有各种专题展映和研讨会。一九九五年为了纪念世界电影诞生一百周年，该电影节邀请全世界最具影响的一批影评人评出本世纪世界十大最具成就的电影导演给予表彰，举行表彰大会，在这十名导演中我国着名导演张艺谋名列第七，也是亚洲唯一获此殊荣的电影导演。
威尼斯国际电影节：
世界上第一个国际电影节，号称“国际电影节之父”。一九三二年八月六日在意大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平。一九三四年举办第二届后每年八月底至九月初举行一次，为期两周。一九四三年至一九四五年因第二次世界大战一度停办。大战结束后于一九四六年恢复举行。一九三二至一九四五年奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片、以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外，还有特别奖、综合奖、“墨索里尼杯”、“双年节杯”等。一九四六年至一九四八年，取消了“墨杯”。一九四九年增设“圣马克金狮奖”、 “圣马克银狮奖”、“圣马克铜狮奖”等。参加该电影节第一届活动的只有几个国家，二十几部电影参赛。意大利政府拨款资助，还专门为电影建造了电影宫，所以规模逐渐扩大。二战始，意大利政府走上法西斯道路，使其评奖活动附上法西斯色彩，让德国和意大利的影片频频得奖，引起英、美、法等国家电影界的强烈不满。反法西斯国家的电影工作者纷纷拒绝参赛。电影节不得不停办。直到一九四六年才恢复。威尼斯国际电影节和其它大型电影节一样，都有自己的宗旨：奖励世界各地有价值的、有创造性的、并且适合进行国际发行放映的优秀影片，促进世界各地电影工作者之间的交往和合作，并为发展电影贸易提供方便。同时根据形势的不同，每届电影节还提出不同的口号。
圣塞巴斯蒂安国际电影节：
西班牙第一个，也是该国最大的电影节（全称为多诺斯蒂亚 圣 塞巴斯蒂安国际电影节），被称为“西班牙国际电影节之父”。创办于一九五三年，于每年的9月21-30日举行，最高奖为“金贝壳奖”。电影节的主要目的是支持世界各国电影界人士进行合作，以促进世界电影艺术和电影事业的发展。电影节规定，凡参赛或参展影片都要打上西班牙字幕，并经电影节主席及选片委员会批准。奖项设正式奖和非正式奖二种。正式奖以“贝壳”命名，分金贝壳奖（大奖）、银贝壳；非正式奖有雅典娜奖、西班牙旅馆奖、堂 吉诃德奖等。
东京国际电影节：
创办于一九八五年，于每年的10月28日至11月5日在日本东京举行最高奖名称为“东京大奖”。它起步较晚，但是由于财大气粗的日本财团和政府的资助，电影节的经费富足，所以规模大，起点高。每两年举行一届，活动内容丰富，仅电影节大赛就有二种：国际电影节大赛和青年导演作品大赛。国际电影大赛设：电影节大奖、最佳导演奖、最佳男女演员等。而表年导演作品奖设：金樱花奖、银樱花奖、铜樱花奖。获此三奖同时还颁发巨额奖金。由于奖金丰厚，青年导演作品大赛更具吸引力。但此项大奖规定，凡参加比赛的导演年龄要在三十五周岁以下，作品不满五部。所以青年作品大赛在发掘青年导演人才方面，作出了贡献。
洛迦诺国际电影节：
瑞士第一个国际电影节，世界上最早的国际电影节之一。创办于一九四六年（另一说是一九四八年），每年七至八月间举行，为期两周。每年有二三十个国家参加，放映几十部影片。电影节的主要目的是放映瑞士从来没有看过的外国影片，鼓励各国青年导演或新导演拍摄具有新风格的新内容的影片。
英国电影学院大奖（BAFTA）：
在英国的地位等同于好莱坞的“奥斯卡”，故此亦被称为“英国奥斯卡”地位同样崇高。英国电影学院创建于一九四七年，一九五九年与电影制片人和导演公会合并，改名为电影和电视学会，一九七五年又改名为英国电影与电视艺术学院（British Academy of Flim and Television Arts,BAFTA).一九四七年开始评奖，每年一次，2月25日开奖。首届设最佳影片、最佳英国片、最佳纪录片等。第二届增设最佳专题片奖。第三届增设联合国奖。第六届增设最佳英国男女演员、最佳外国男女演员奖，最有前途新人奖等五项。第八届增设最佳动画片、最佳电影剧作（英国）两项奖。第十三届增设最佳短片奖。第十七届增设最佳英国片摄影奖。第十八届增设了最佳英国片艺术指导、最佳英国片服装设计两项奖。第二十由增设最佳英国片剪辑奖。第二十二届增设最佳导演、最佳男演员、最佳男女配角；一九六七年前，电影和电视分开授奖，一九六八年起，每届同时授奖。原主要表彰对象是英国电影及由英国籍演员演出的外国影片，但近年来提名较开放，只要在英国正式上映的影片都可获得提名，奖项敢改为面向世界各国的影片进行评奖，使之产生了更大的影响。现在的奖项设置已与奥斯卡类似。
欧洲电影奖：
一九八八年在瑞典电影大师伯格曼倡议下设立的欧洲电影奖。其宗旨是永久树立欧洲各国都遵循的电影的艺术精神。当时柏林是电影奖的永久举行地。进入九十年代后期，欧洲电影奖打破了地域限制，把十年庆典移师伦敦。2000年欧洲电影奖在法国的巴黎举行。
开罗国际电影节：
由埃及电影作家与评论家协会主办，创办于一九七六年，于每年的11月七日至18日举行，最高奖名称为“金字塔奖”。该电影节的宗旨是：发展世界电影事业，促进各国之间的互相了解和经验交流。它规定，凡是不带政治色彩的纯艺术性的故事片、纪录片、短片均可参展、参赛。电影节设立的奖项以古埃及阿米诺菲斯国王的王后娜菲蒂蒂命名，娜菲蒂蒂以美貌着称，开罗博物馆里至今仍保存着她的塑像。此金奖为大奖，授予最佳故事片、最佳短片。最近开罗又把大奖改为金字塔金像奖。金字塔银像奖分别授予最佳导演、最佳男女演员等。
奥斯卡金像奖：
一九二七年五月四日，当时美国电影界的三十六位领导人在一次集会上发起组织一个以促进电影艺术和技术为宗旨的非赢利团体。这就是美国电影艺术和科学学院的前身。电影届领导人梅耶建议学院用颁奖的方式，为正在繁荣和发展中的电影业带来了声望和荣誉的人颁奖，于是产生了学院奖，选定了二十四岁的雕塑家乔治 斯坦利创作的镀金雕像偢奖品，因为塑像为金色，故称金像奖。首届颁发仪式是一九二九年五月十六日在好莱坞罗斯福饭店举行。当时 ，这项活动只限于电影界内部，报道与金像奖有关的活动也只有当地的《洛杉矶时报》。一九三一年第四头昏脑胀授奖时，该学院图书馆的管理员玛格丽特 赫利奇看到金像，无意中说了句：“这个人像，使我想起了我的叔父。”原来，她的叔父就是大名鼎鼎的戏剧家奥斯卡 沃尔德。她说的那句话，恰好被一群记者听到，于是就被广泛宣扬出去，人们便不约而同地把这座奖称为“奥斯卡”。玛格丽特 赫利奇后来成为该学院的副院长。一九三四年，洛杉矶广播电台首次对奥斯卡颁奖仪式作了一个小时的实况广播，在美国引起了轰动，人们把这次实况转播称为奥斯