A. 进出口的影片评价
UlrichSeidl是一个拍记录片出身的导演，之后把精力全部都放在了故事片上，这部电影从风格上诠释了导演这样的背景。这部电影是由超16mm 拍摄完成的然后放大到35mm，实景拍摄，拍摄团队人数很少，大部分使用自然光，很多扛拍，非专业演员，具备很多记录片的风格。然而导演又热衷于固定机位和长镜头，我们同时看到很多静景的拍摄，导演自称热爱摆拍，他喜欢那场景看起来像是一幅油画，充满了电影的戏剧效果。对于UlrichSeidl这样的风格的使用是留给影评人去探究的，对于他那些场面只是本能的出现在他的脑海里，并没有什么更多的原因和依据。UlrichSeidl说在他看来最重要的不是技术，而是环境，场景和气氛。其次电影里的音乐也很值得一提。UlrichSeidl认为音乐和“当时”这个概念是不可分割的，他从来不用任何专为电影而创作的音乐。这增添了电影的自然主义和现实性，也和那些像油画一样的镜头形成某种和谐的反差，并且成为导演签名似的风格。
这部影片中充斥着我们不可回避的幽默感，一些场景让人不禁失笑，但这笑之后又让人感觉到沉重。幽默感对于Ulrich Seidl是非常重要的，他说他喜欢那些介于喜剧和悲剧边缘的情节和场面，并且喜欢那种从使观众发笑到震撼之间快速的转变。
B. 请帮忙推荐几部关于国际贸易谈判的片子,纪录片最好,电视剧也可以
额，《首席执行官》，是有关海尔集团的纪录片，内容不错，很有教育意义。
恩，《我的1919》，谈判的影子是有，但是有关国家尊严的。
C. 请告诉几部有关国际贸易的英国电影或者电视剧谢谢啦
《华尔街》《拜金一族》《颠倒干坤》《锅炉房》《硅谷传奇》《可口可乐小子》《发达之路》《优势合作》《巴塞罗那》《甜心先生》哈佛商学院要求学生必看的，不知道有没有你想要的
D. 《进出口》这部电影的相关介绍及获奖情况 百度百科很少
◎译名进出口/寂寞边界（台）
◎片名Import/Export
◎年代2007
◎国家奥地利/法国/德国
◎类别剧情
◎语言德语/俄语/英语/斯洛伐克语
◎字幕人人影视出品中英双语字幕
◎IMDB评分7.3/10 (1,320 votes)
◎片长141 mins
◎导演尤里西·塞德尔 Ulrich Seidl
◎主演苏珊娜·罗莎 Susanne Lothar ....Mother
Maria Hofstatter
乔治·弗里德里希 Georg Friedrich ....Fritzl's Brother
Herbert Fritsch ....Father
捷卡特琳娜·拉克 Ekateryna Rak ....Olga
保罗·霍夫曼 Paul Hofmann ....Pauli
Natalya Baranova ....Friend from Katja (as Natalja)
米卡埃尔·托马斯 Michael Thomas ....Father
Natalja Epureanu
Erich Finsches
Petra Morze
Thomas Nash
Dirk Stermann
◎简介
以双线交叉方式描写两个人的生活。奥尔嘉是乌克兰的一位单亲母亲，她的职业原为女护士，她移民到奥地利，想改善自己的生活，但却受到歧视和剥削，成为养老院里的清洁妇。保罗是迷失人生方向的奥地利青年，由于在国内苦无出路，他最后到乌克兰谋生。导演以冷酷的长镜头呈现现代人类社会日常生活中的人性丑恶面，赤裸裸地暴露老年化社会的无奈与悲哀、失业、贫穷、种族歧视、以及卖淫的问题。乌尔里希·塞德尔2001年曾以《狗日子》获得威尼斯电影节评委大奖。16岁以下不宜。
幕后制作
剧本的雏形开始于Pauli的故事。UlrichSeidl说Pauli这样的人物是他在现实生活中经历过的。有很多像Pauli这样的年轻人生活在社会的底层，失业，穷困潦倒。之后Olga线索的加入最初的动机仅仅是导演当时对东欧的一些场景非常着迷，并且因此想以东欧为场景拍一个关于那个地区的故事，Olga的故事应运而生。两个故事存在着很多联系，于是最终的剧本就产生了。
那么是什么样的联系呢？奥地利男孩Pauli最终来到乌克兰，乌克兰女孩来到维也纳。也同样像电影名字所预示着的，这种联系是关于东方和西方的联系。但这联系不是简单的地理上的方位关系或者人口的迁移。像UlrichSeidl自己说的，东西方的这种联系无论从地理上还是社会与文化上都不是一种纵向的边界，而是深入社会各个层面的横向的界限。
随着剧情的发展，我们和两个主人公一起来到一个他们从未生活过的新环境，我们开始关注的不仅仅他们和他们身上发生的故事，文化冲突，并且还有从或者他们的视角或者影片的视角看到的东西方的社会。我觉得这是这个电影最难能可贵的地方，它的主题跳出了对主人公生活状态和主观世界的关注，从一个更冷静的角度去思考这两个世界，并由此引出了更为深刻的主题：生和死。Pauli在东方经历了那些罗马尼亚人的社区，极为贫困和堕落。影片用了很大的篇幅去描述东欧那些从事各种性工作的女孩，罗马尼亚社区中那个被皮条客提供给Pauli的年轻姑娘看起来冷漠顺从奄奄一息，没有任何生存的迹象。在Olga的维也纳社会，我们更直接面对着死亡。Olga作为清洁工的那个敬老院里充斥着各种与死亡几乎一步之遥的老人，在这段故事里，导演把镜头甚至直接对准了那些老人，他们病态，惶恐，苍老。UlrichSeidl说敬老院里的这段故事甚至是电影中一个独立的电影。Olga直接经历了老人Eric的死亡。虽然导演称在这里他的电影关心的并不是对于这样一个社会的态度是积极或者消极的，而是什么是真实的。但我们依然能从细节中看到希望。UlrichSeidl提到这两个年轻人被放到了一个他们从未想象过的环境当中，他们努力地和生活斗争并且从中体现了自己的尊严，这本身就是希望。在Olga和老人Eric跳舞的那一段中，我们看到的不是苍老邋遢，即将死去的老人，我们看的是美。电影选择把敬老院夜里的一个镜头作为结束语，并且伴随着那个时常重复着“死亡”这个单词的老人的呻吟，但那昏黄的灯光和安静的环境中我们体会的是祥和和美。所以尽管乐观与悲观不是导演所关注的，我们依然可以体会到导演的潜台词中重复着希望。
UlrichSeidl是一个拍记录片出身的导演，之后把精力全部都放在了故事片上，这部电影从风格上诠释了导演这样的背景。这部电影是由超16mm 拍摄完成的然后放大到35mm，实景拍摄，拍摄团队人数很少，大部分使用自然光，很多扛拍，非专业演员，具备很多记录片的风格。然而导演又热衷于固定机位和长镜头，我们同时看到很多静景的拍摄，导演自称热爱摆拍，他喜欢那场景看起来像是一幅油画，充满了电影的戏剧效果。对于UlrichSeidl这样的风格的使用是留给影评人去探究的，对于他那些场面只是本能的出现在他的脑海里，并没有什么更多的原因和依据。UlrichSeidl说在他看来最重要的不是技术，而是环境，场景和气氛。其次电影里的音乐也很值得一提。UlrichSeidl认为音乐和“当时”这个概念是不可分割的，他从来不用任何专为电影而创作的音乐。这增添了电影的自然主义和现实性，也和那些像油画一样的镜头形成某种和谐的反差，并且成为导演签名似的风格。
这部影片中充斥着我们不可回避的幽默感，一些场景让人不禁失笑，但这笑之后又让人感觉到沉重。幽默感对于Ulrich Seidl是非常重要的，他说他喜欢那些介于喜剧和悲剧边缘的情节和场面，并且喜欢那种从使观众发笑到震撼之间快速的转变。
E. 谁有20部商业电影中以下几部： 7.《发达之路》（The Secret of My Success）（1987）
链接：https://pan..com/s/1f1eptYIRbxK1vycKIfLKQA
作品相关介绍：《发达之路》讲述的是青年布雷特从堪萨斯州到纽约来谋业，却只能在他未曾谋面的远房叔叔的国际贸易集团充当送信小弟，但也因此近水楼台听到了不少公司的内幕。当一名高级主管职位出缺而没有补人时，布雷特干脆利用他的办公室擅自发号施令，成为隐身的主管，甚至引起老板娘对他垂涎。
F. 美国电影产业属于什么国际贸易理论
就拿2012举例子，是近年来第一部间接描述中国人拯救世界的电影，虽然整体剧情非常的好莱坞英雄模式，但是让中国观众非常开心。 好莱坞的编剧们也意识到必须把眼界投向中国，才能有更广阔的发展空间。感觉就像国际营销一样。
另外，凡是巨献大片基本就是全球同步，譬如中国电影监管部门审查时觉得片子某些不适合，制片方肯定会删除相应部分。 这就有点像国际产品差异化（基于文化背景）。 打击盗版方面，独立电影市场方面都有些思考点。 我提出来， 希望楼主思考思考~
G. 能否推荐几部与国际贸易有关的电影啊只要内容中涉及到国际贸易的洽谈、询还盘什么的就行。谢谢啦！
华尔街
H. 如何提高我国电影贸易国际竞争力
中国电影在2012年不断开拓进取，绘就了新的历史篇章。据统计，2012年国内共生产故事影片745部，全年各类电影总量达893部，全国电影总票房达170.73亿元，同比增长30.18%。而国产影片票房，则达82.73亿元，约占总票房的48.46%。其中，类型片创作趋向活跃，电影票房创下纪录。国产影片创作在2012年的变奏、转折与发展，和其它重要艺术现象一样，是其所处的时代、现实和社会的创造物。中国电影创作及市场的内容和形式上的变革，很显然已经融入所处的时代和社会新语境的表现内涵、形式呈现出的交织关系中，中国电影的成就、矛盾与丰富性，蕴涵其中。
但是，就在国内市场快速崛起的同时，中国电影海外市场的发展相对滞后，近年来的海外市场在逐年急剧萎缩，越来越多的中国电影在本土市场上大获全胜，却无法开拓海外市场。《赤壁》、《投名状》、《泰囧》等都成为败走西方主流电影市场的典型例证。中国电影在海外市场上的弱势地位，亟待改变。
2012年2月中旬，中美间达成了一项扩大中国进口好莱坞3D等特种电影的协议，显示中国电影市场进一步开放的趋向。显然，政策由充分发挥护航作用改变为更为开放的情况，类型电影生产、电影产业、市场及技术发展势头不减，迅猛异常。但与此同时，真正实现中国电影和海外市场的无缝对接，却缺乏有效性和持久力的政策举措与策略。
我们看到，一方面，进口大片数量的增加对国产影片和中国的电影市场在票房、技术、艺术以至文化内容上的冲击明显。另一方面，中国电影“走出去”又面临好莱坞的强势话语。好莱坞对国产片创作无疑形成了巨大的挑战。以美国好莱坞为代表的国外商业电影，构成了全球化的市场竞争、艺术、技术与文化语境。
中国电影海外市场竞争策略及其实现的关键，是如何实现中国电影的国际化转型。它包括对内通过华语电影的深度融合，打造新型中国电影；对外采取区域化市场开拓的方式，针对不同区域的特性制订不同的竞争对策。电影在当代社会中的影响力，有力地证明了电影在时代文化复兴与文化建设中的位置。中国电影海外竞争策略可行性所涉议题内容丰富，有着很强的开放性和广阔的探索空间，具有重要的理论价值、现实针对性和面向未来的前瞻性，回望有史以来中国电影在海外发行、海外推广以及两岸多地积极开展合作、推进中国电影实现国际化转型和提升传播文化价值观等方面的进程，系统、全面、深入探讨其在商业经营、内容、生产、融资、推广及大中华地区的合作与融合诸方面新的发展、互动与创新，努力为中国电影的未来发展，尤其实现全球化语境中的当代中国电影海外市场竞争，意义重大。
2012年11月中旬上映的《少年派的奇幻漂流》前四天的票房即达1.01亿元，截至12月31日，获得5.71亿元票房。但是李安的这部影片的成功，并非仅仅反映在票房上。影片中，碧海蓝天、发光的鱼、斑斓老虎以至人与虎的离奇故事，它们的故事意涵、影像和被美丽画面所包蕴的人性、神性和东方文化问题，都成为人们津津乐道的东西，成为美妙观影的记忆。
李安的电影创作给我们提出重要的参照与警醒。很显然，顺应时代发展需要，改变中国电影内容生产的短板和总体竞争乏力的现状，在世界电影市场形成强有力的竞争态势，体现了强烈、鲜明的时代特征。如果说实现中国电影的国际化转型是开拓海外市场的总体战略，那么明确区域化市场开拓、在内容生产、数字技术、投融资及推广等方面实现国际化转型则是具体战术。中国电影需要积极应对社会、产业和文化发展挑战，把握社会和文化发展，在多元文化的冲击下，确立中国电影海外市场竞争的坐标。面对好莱坞的全球化战略，中国电影要在学习好莱坞国际化的经验的同时开辟有中国特色的国际化电影。在中国电影市场化不断发展的今天，电影海外拓展与责任又该如何把握？在电影观念与电影实践发生巨变的当下，如何更好地进行中国电影的生产、经营、融资与推广，华语电影需要做怎样的合作与融合？这些都是中国电影海外市场竞争策略建构中重要的时代性命题。
面对中国电影海外市场的问题，需要进行系统、深层的研究，提出海外市场竞争策略的路径。海外电影市场现状与中国电影国际竞争力深层问题联系紧密。随着中国国内电影产业的崛起，拥有海外市场已经成为中国电影从电影大国升级为电影强国的重要标志。拥有海外市场关键在于实现中国电影的国际化转型，以区域化市场开拓的方式把海外市场划分为北美、欧洲、俄罗斯、东亚及东南亚等地区。另外，从中国电影史的角度也可以看出走向海外市场的经验，比如上世纪三四十年代的神怪片、武侠片对东南亚市场的占领以及七八十年代香港功夫片对国际市场的号召力。中国电影目前的海外市场状况相比历史上和好莱坞还有很大的差距，急需在内容生产、融资渠道、推广营销等环节上加强海外市场的观念。
国际化转型涉及电影的内容生产策略。内容生产中最重要的就是对观众情感的生产，观众看电影是为了体会他们自己的情感，因此电影作为一种娱乐形式，一定要与观众产生共鸣或被认同。中国电影在类型上比较单一，只有武侠和动作片能够走向海外，拥有较强的竞争力。新型中国电影将以武侠片、动作片为切入点，带动类型多元化实践，拓宽片种，积极进行电影类型美学创新。在影片叙事策略上也需要进一步国际化，用国际流行的电影语言、叙事惯例来讲述中国故事。此外，在商业类型片开拓海外市场的同时，也重视艺术片的国际化，进一步巩固艺术片在国际电影节中的位置。
电影的融资形式越来越丰富，电影的工程越来越庞大，这也就给推动、孵化这个产业留出了许多空间与可能。迅速发展的中国电影在融资方面的需求、对基金对金融产品的需求越来越凸显，因此，研究中国电影业融资特点、总体投融资结构以及融资渠道和效果是必要的。推广模式包括政府主办、商业宣传、民间活动和媒体传播等，特别是以互联网为首的技术进步在全世界范围内掀起了轰轰烈烈的技术创新，极大地改变了人们的生活方式。中国电影应该在创作阶段就结合不同海外市场设定推广方案，用科学的方式来推广和宣传，这是中国电影开拓海外市场的关键所在。
无疑，电影转型中的产业交叉为海外市场竞争提供了重要的机遇和动力。随着新媒体、数字技术及业态的发展，传统电影正在走向“大电影”。无处不在的影像与数字科技互为因果，“大电影”的数字化趋势为其带来质的改变和提升。数字化的全面作用、互动技术的运用，使得胶片电影生产的格局发生了实质性变化。“大电影”通过视觉形象、独特的数字化手段和视觉意义创造出共同的精神世界，进而通过数字化传播与放映使它对业界和社会发生更为广泛的影响。在“大电影”时代，传播形式的多元使电影形态多元化，微电影、手机电影等多种视频形式的兴起，改变了以往单一的影院电影形态。与此相对应的是，电影产业也出现复合化趋势，电影与游戏、互联网等其他文化产业的紧密交叉，完全改变了电影的业态特征，这为中国电影的海外竞争提供了新的机遇和挑战。数字电影是新型中国电影的载体，也是中国电影走向海外市场的主要类型。
还需要看到，大中华地区电影的合作与融合，包括合拍片在海内外票房市场占有越来越重要的份额，并进而成为全球电影产业发展的新方向。进入新世纪，随着中国内地电影产业的崛起，两岸三地平行发展的格局被打破，合作与融合成为主流趋势，华语电影无论作为一个文化发展共同体，还是经济产业复合体，在中国电影走向海外市场的过程中都发挥着越来越重要的作用。华语电影的生存依赖于地域文化，要拍出有深度、吸引观众的作品，背后最重要的因素仍然是文化，是价值观的传播。从中国内地电影与香港电影、台湾电影的融合，再到与亚洲电影、欧美电影携手合作、追求共赢的未来发展格局，这将是新型中国电影拥有海外市场的基本路径。
进一步推动中国电影的海外市场竞争与国际传播，促进中国电影业的发展与繁荣，把握中国电影生存与发展的精神纬度，对推进中国电影国际化转型和市场竞争乃至世界电影的发展具有重要战略意义。中国电影海外市场竞争逐渐建立起新的多样性的创作格局及新的国际化转型趋向，为明天建立一个可持续发展的文化产业，借此推动文化进步，造福人类，受到人们更多瞩目和期待。
I. 求电影： 《发达之路》（the secret of my success）（1987） 下载地址
《发达之路》网络网盘高清资源免费在线观看：
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《发达之路》讲述的是青年布雷特从堪萨斯州到纽约来谋业，却只能在他未曾谋面的远房叔叔的国际贸易集团充当送信小弟，但也因此近水楼台听到了不少公司的内幕。当一名高级主管职位出缺而没有补人时，布雷特干脆利用他的办公室擅自发号施令，成为隐身的主管，甚至引起老板娘对他垂涎。