A. 美国留学电影专业的方向有哪些
电影专业留学美国有哪些专业方向?
1、电影史学Film History
电影史学方向在美国多包含在电影学(Film
Studies)之下，单纯开设此专业美国院校很少，比如纽约的文理学院沙拉劳伦斯学院就提供本科的电影史专业。
2、电影学Film History
美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学(Film
Studies)专业和辅修，开设的课程多为电影理论，电影史，电影/视频制作，电影美学，写作，类型学为主。提供电影制作的学校会允许电影学专业学生学习灯光，摄影，剪辑，数字制作，特效，制片等课程。
3、编剧/剧本写作Screenplay/Writing
这个专业主要培训学生从事写作，剧本写作以及编剧方面的能力。这个专业目前单独开设专业的学校也不多。
4、电影制作Film Proction
事实上美国开设电影制作专业并不完全是为电影培养人才的，很多学校都是同一套系统培养交叉，不过专业的电影学校提供的更多的机会是整套的电影制作的培训方案和解决方法。电影制作的学生可以选择性的专攻和从事某一个制作方向，分别为导演，制片，摄影，剪辑，声音以及艺术指导。
5、电影摄影Cinematographer
目前开设电影摄影专业的学校极少，大多摄影专业被当做电影制作下属的一个方向。专门开设电影摄影的学校有加州布鲁克斯摄影学院(Brooks)。美国开设电影制作的学校都提供电影摄影的课程，并且很多学校都有很专业的摄影师出任教职。
6、电影表演Acting
美国有着与全世界各个国家相比最多的大学，并且相当多的大学都提供戏剧专业，而这个专业正是一个训练电影演员的最坚实基础。部分纽约的学校也有完善的电影表演教育和专业。还有很多一部分演员本科阶段所读专业非表演类的专业，而是选择MFA研究生阶段再攻读表演专业。
7、电影特效Visuall Effects
电影特效是随着计算机技术发展起来的新型艺术专业，目前最大的运用领域是电影，其次为游戏，动画和娱乐节目。电影特效专业一般不设立在电影学院下面，很多艺术设计院校多开设此类专业。学习该专业的学生绝大多数考虑毕业后从事商业工作，极个别的学生会选择成为数字艺术家。
B. 电影制作专业留学去哪个国家留学比较好，都说美国，可是学费太贵了
No.1艺术留学美国电影学院AmericanFilmInstitute，简称AFI
美国电影学院是一所专业的电影学术机构，以评比AFITOP100出名。事实上这个专业的教育项目建立于1969年，已经培养了大量的专业电影人士。学校只提供制片、剪辑、导演、写作、场景设计以及摄影专业的MFA研究生教育，并且要求申请者必须具备专业的电影制作背景。每个专业只接受28名学生，学校仅有220余名学生，但拥有了100余名的教师。
学校与好莱坞的制片厂关系密切，虽不负责为毕业生联系工作，但制片厂有时会主动来挑人。当然学生毕业后，也会主动把作品拿给电影公司看，希望自己有机会加盟着名的电影公司。美国电影学院不仅从事教学，培养影视制作人才，同时还评选、颁发年度电影电视奖、演员终身成就奖等。每年该学院还举办电影节，他们认为这有利于促进世界电影艺术和技术的交流与发展。学校着名的校友包括大卫·林奇，达伦·阿罗诺夫斯基等一批杰出的专业电影制作人。
No.2艺术留学纽约大学提斯克艺术学院，简称Tisch艺术学院
纽约大学的提斯克艺术学院是全美最佳的艺术学院之一，并且该学院在全美各大高校和电影机构中，培养了最多的奥斯卡奖得主。而艺术学院下属的电影学院培养出了包括斯派克·李、奥利弗·斯通、李安等在内的众多优秀电影人才，与南加州大学和加州大学洛杉矶分校两所学校的电影学院共同被认为是全美最佳的三所电影学院。从这里毕业的好莱坞明星级导演和演员数不胜数：马丁·斯科塞斯、乔尔·科恩、伍迪·艾伦、亚当·桑德勒、安吉丽娜·朱莉、克里斯·埃文斯、汤姆·福特、克里斯汀·贝尔等等。
No.3艺术留学南加州大学电影艺术学院-SchoolofCinematicArts，简称SCA
以当下好莱坞电影的地位、制作水平和商业化程度来讲，作为美国稳定招收本科电影专业的最高学府——南加州大学可以当之无愧的位列世界第一。学校创建初期，美国电影之父格里菲斯曾在该校任教。影视艺术学院是南加大最出名的学院，学院新增了南加大互动多媒体部门，研究包括立体电影、超宽银幕电影、沉浸体验电影、互动电影、电玩、虚拟实境和行动多媒体等新媒体形态。学院长期由多位杰出校友大力支持，其中包含知名导演乔治·卢卡斯、朗·霍华德、罗伯特·泽米吉斯。这些校友在功成名就后以资金赞助学校的发展，是校方丰沛的财源之一。
No.4艺术留学加州大学洛杉矶分校戏剧、电影和电视学院UCLASchoolofTheater,FilmandTelevision，简称TFT
加州大学洛杉矶分校的戏剧、电影和电视学院是美国电影艺术专业人才的摇篮。这间大学是一间广泛的文化中心，涵盖了剧场、舞蹈、音乐和两间主题博物馆。与南加州大学电影艺术学院、纽约大学电影学院并成为美国三大电影学院，这三所学校毕业的学生几乎构成了整个好莱坞的学院派体系。加州大学洛杉矶分校培养出的众多影视界名人包括：拍摄《教父》的知名导演弗朗西斯·福特·科波拉和着名影星詹姆斯·迪恩。
No.5艺术留学哥伦比亚大学艺术学院，简称CUSA
哥伦比亚大学的艺术学院电影研究专业更侧重于全球范围内电影的影响力，以及个人的写作能力。一般选择主修电影专业的学生，要么想从技术到文化内涵上了解更多的艺术形式，要么想从事电影事业或者想将人文与艺术相结合发展。通常，本专业的学生在第二年学期末的时候，在咨询顾问的帮助下，来决定自己未来两年的专业方向，并且决定专业相关的12门主修课以及3门专业以外的选修课，课程设置非常自由。哥大艺术学院的知名校友包括获得奥斯卡大奖的导演凯瑟琳·毕格罗。
No.6艺术留学耶鲁大学戏剧学院YaleUniversitySchoolofDrama，简称YSD
耶鲁大学戏剧学院的前身是耶鲁戏剧协会，创立于1900年，是美国第二个大学戏剧团体。1955年，戏剧系被常青藤联盟提为独立专业学院。学生必须持有大学学位证，并以突出成绩完成大学3年的所有课程才可以申请硕士学位。学院还设立艺术博士学位。耶鲁戏剧联盟每年扶持学生制作超过20个自导自演的作品，主要由每个住宿学院的Sudler基金提供支持，为每一出戏剧提供达1000美金的经费。好莱坞的“神话”梅丽尔·斯特里普就是耶鲁大学戏剧学院毕业的高材生。
No.7艺术留学查普曼大学道奇电影学院&MediaArts，简称Dodge
查普曼大学是一所中型综合性私立非盈利大学，创立于1861年，是加州最负盛名的私立大学。道奇学院利用地利之便，和好莱坞联系密切，学生可以获得大量实践机会。一批经验丰富的电影从业人员也参与学院的教学工作，电影专业学生每周都能获得与电影制作人和电影从业人员共同就餐进行交流的机会。电影学院的实验室为学生每天24小时开放。在拍摄毕业作品时，学生能从学院获得5000至10000美元不等的资金。每年春秋两季，学院教职员工和学生共同推举选出的优秀学生电影短片，可参加好莱坞和纽约的电影节。其不少毕业生都进入了八大电影公司和主要的电影制作机构。
No.8艺术留学加州艺术学院CaliforniaInstituteoftheArts，简称CalArts
加州艺术学院是迪士尼动画师的发源地，是由迪士尼投资成立的，最着名的就是实验电影和动画，而且永远处在动画科技的进步领导地位。学院成立以来，培养出无数杰出的艺术创作者，加州艺术学院是以注重想象力与创造力，以启发性的艺术教育而闻名，培育出许多分布在世界各地的专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才。加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学，在视觉艺术方面，提供艺术学士和硕士学位，包括角色动画、实验动画、平面设计、电影等，加州艺术学院亦有提供短期的进修课程。学院培养出了着名导演索菲亚·科波拉以及蒂姆·波顿等。
No.9艺术留学芝加哥艺术学院ArtInstituteofChicago，简称AIC
芝加哥艺术学院是美国顶尖的艺术教育机构之一，建校于1866年。是当时艺术学院方面的改革者，为美国声望及评价最高的艺术学院之一。学校为博物馆和学校两部分组成，其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品着称，如莫奈、修拉、梵高、爱德华·霍普等人的作品。学院校风自由，学生并不会被限定主修科目，而是会提供学生在视觉、艺术方面的完善教学。芝加哥艺术学院的学生在课余时间就可以前往市区各个博物馆、画廊等世界级的展览会场参观，以增长见闻、丰富知识。曾就读于此的知名毕业生有华特·迪士尼、奥逊·威尔斯等。
No.10艺术留学艺术中心设计学院ArtCenterCollegeofDesign，简称ACCD
艺术中心设计学院成立于1930年，是美国最为着名的设计学校之一。设有广告设计、电影艺术、平面设计、插图、摄影艺术等9个系。学院提供高品质艺术设计课程，学生较适合专修一个主科，并在具有技术和概念发展后完成课程，该校的研究生有90%来自其他学校的毕业生。研究生提供5种领域进修：电影、纯艺术、工业设计、媒体设计、艺术评论与写作，对条件优秀的学生提供一定比例的奖学金和助学金，以帮助其顺利完成学业。该校着名校友包括《变形金刚》导演迈克尔·贝和《斯巴达300勇士》导演扎克·施奈德等人。
C. 出国留学怎么选择传媒和电影专业
读传媒专业和电影专业的要求
【学术要求】
大多数学校的传媒专业要求申请者具备相关专业（媒体研究、广播、新闻、影视、广告）的学士学位；部分大学可接收没有相关背景的学生。
【语言要求】
英语要求一般为IELTS 6.5—7.0分，不同学校也会有不同的标准，以具体学校及专业为准。
【其他要求】
相关工作背景也可以弥补学历的不足；某些学校开设的专业课程（广播类、影视制作类等）需要提供个人作品（录音带或稿件）。
如何选择传媒专业及课程
【媒体方向】
媒体专业学的东西比较宽泛，内容可以包括文化、广告、公共关系等方面的理论性知识。通常与传播学融合贯通。
专业：国际文化政策，媒体和文化，媒体与国际发展，媒体、文化和社会，媒体和文化政治，屏幕媒体与文化
【新闻方向】
新闻专业学习的比较具体，除了要学习一些理论知识外，更包括大量的实践：如新闻写作、新闻报道、出境等
专业：广播新闻、印刷新闻、新闻杂志、网络新闻、全球新闻、国际新闻
【传播方向】
传播学是时常会用到的学科。需要学生学习语言及文学、信息传递及社会组织结构，以及人与人之间的或人与组织之间的新诺威科学方面的专业知识。通常与媒体专业相互整合贯通。
专业：政治与通信、媒体传播、大众传媒、跨文化交流、沟通和语言研究、全球媒体传播
【其他方向】
其他传媒类专业包括电影电视传媒学、会展活动及视觉展示等专业。学习影视传播的理论与实践技能、落地活动传播及视觉传播等技能。
专业：电影与电视研究/生产、电影研究、纪录片实践、创意文化产业
如果想知道自己的成绩能申请到国外多少排名的院校?可以把你的基本情况(GPA、语言成绩、专业、院校背景等)输入到留学志愿参考系统中去，系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例，看看他们成功申请了哪些院校和专业，这样子就可以看到你目前的水平能申请到什么层次的院校和专业了，对自己进行精准的定位。
D. 影视专业留学推荐去哪个国家
影视专业留学哪个国家比较好?
一、美国
美国是全球电影工业最发达的国家，回顾全球电影前十大票房依然全部都是美国电影，甚至全球票房TOP100榜单，也基本都被好莱坞垄断。美国还拥有世界上最大的电影生产中心好莱坞，拥有迪士尼、华纳兄弟、环球影业、狮门影业、福克斯等世界级电影公司。
此外，美国还拥有丰富的创作资源、领先的影视公司和充足的档案资源可以给学生提供源源不断的创作灵感。并且，美国的很多电影学校都与好莱坞有多方面的合作，因此也会为学生提供一些在好莱坞公司的实习机会。
申请情况：
美国影视院校会在申请时就要求你提交语言成绩，而排名前五的影视名校语言成绩要求基本都是托福100或者雅思7.0。美国也有一些院校提供双录取，学校会要求学生在入学后，先去指定的语言课程或语言学校学习语言，成绩通关后即有资格在学校进行本科课程的学习。
院校推荐：
1.纽约电影学院New York Film Academy
2.南加州大学University of Southern California
3.纽约大学New York University
4.美国电影学院American Film Institute
5.查普曼大学Chapman University
二、英国
英国是莎士比亚的故乡，也是戏剧的启蒙地，英国良好的戏剧传统也为电影业奠定了基础。并且，其深厚的文化底蕴和优质的文学作品为英国电影产业的蓬勃发展奠定了基础。此外，才华横溢的一流演员、顶尖技术的工作室设施与高度专业化的技术人员也让英国拥有堪比美国“好莱坞”的声誉，也有不少全球知名的制作企业选择英国进行艺术创作。
英国电影专业分为两大类：一类注重培养电影制作方面的实践操作能力，旨在培养和输出拍摄、制作影视作品所需要的技术类人才;另一类偏重于理论知识，课程侧重电影理论、评论和电影史研究。与其他国家相比，英国电影教育更注重过程和与现实的互动，学习强度较大，艺术性也更高。
申请情况：
在语言方面，英国就要显得宽容很多了。绝大多数的学校都可以先提交作品集，再补交雅思成绩，最晚你可以在入学当年的7月之前提交最终雅思成绩。如果你连续参加了几次考试，可是雅思成绩还就差0.5-1分，那么建议大家提前申请大学的语言直升课程班。比如金史密斯学院的语言班一般会在5月份开始，根据自身的雅思成绩，时长为5到12周。
院校推荐：
1.伦敦电影学院London Film School
2.伦敦艺术大学University of the Arts London
3.伦敦大学金史密斯学院Goldsmiths, University of London
4.南安普顿大学University of Southampton
5.华威大学The University of Warwick
三、法国
法国是当代电影的起源地，也是最早发明电影的国家之一，每年在法国举办的戛纳国际电影节也是当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节。在法国，电影行业的发展历史悠久，也拥有相当成熟的电影行业人才培养体系。
法国政府非常重视电影产业，每年会给电影的制作公司、发行公司、放映公司发放固定的补贴。此外，法国也是举办电影节数量最多的国家，比如有大家都熟知的世界级影响力的戛纳电影节。
申请情况：
对于想要去法国学习影视专业的学生来说，你需要提供一份在有效期内的法语考成绩证明，首选的一般是TCF/TEF考试。申请顶尖的公立大学语言成绩要求基本是
C1 ，私立院校的语言要求也要B2左右，当然如果你的法语能力不达标也可以先申请预科。
院校推荐：
1.法国高等国家影像与声音职业学院La Femis
2.法国自由电影学院Le Conservatoire Libre Cinéma Français
3.3IS法国国际音像学院3IS-International Institute for image and sound
4.国立高等路易卢米耶学院L’Ecole nationalesupérieure Louis-Lumière
5.ESEC法国高等电影学院 Ecole supérieure d’étudescinématographiques
E. 学影视艺术表演专业出国留学哪个国家比较
推荐美国，院校如下：
10、纽约电影学院
纽约电影学院(通常称为NYFA )是一个私立的电影学院。这个电影学院最出名的就是它不但有其高效的短期电影制片课程，它还有一年或者二年的conservatory和MFA硕士学位。
纽约电影学院全年为初学者，本科生和研究生提供可以迅速入门的电影制作课程，在暑期学院会在别的地方提供短期的课程，并且会在哈佛大学，普林斯顿大学，佛罗里达，巴黎和佛罗伦萨开展研讨会。学院还提供了电影表演课程。在纽约和好莱坞的环球片场开设的一学年制中包括了从导演到编剧，从摄像到后期电影剪辑的诸多课程。
纽约电影学院认为我们这个时代最重要的艺术形式就是移动影像，不论是个人或者群体，每个国家都透过电影这个媒体向世界表达他们对人类深入的看法。纽约电影学院的课识程是设计给新一代的电影人，他们可以通过实例的教学方式，在同一拍摄过程中互相学习。
语言成绩要求：
TOEFL 68+
IELTS本科 5.5+
IELTS研究生 6.5+
(不同专业要求不同)
9、西北大学
内西北大学(Northwestern University)，简称NU，是一所世界顶级的私立研究型大学，是美国录取难度最大的大学之一，十大联盟(Big Ten Conference)成员校，也是该联盟中唯一的私立大学。西北大学在权威的《美国新闻与世界报道》(US News)2017年国家综合大学排名上位列第12位，《泰晤士高等教育》(Times)2017年世界大学排名上位列第20位。校园里戏剧演出非常受欢迎，每年有两部剧上演。西北大学业有不同的即兴表演团体。校园上有十个乐队和不同的舞蹈队。
语言成绩要求：
TOEFL 105+
SAT 2300+
IELTS 7.5+
8、芝加哥艺术学院
芝加哥艺术学院建校于1866年，为当时在艺术学院方面的改革者，美国声望最高及评价崇高的艺术学院之一，在国际上享有荣誉及尊重。前身为The Chicago Academy of Design。芝加哥艺术学院隶属于芝加哥博物馆，以收藏大量印象派作品以及美国艺术品着称，芝加哥艺术学院和博物馆现在仍是国际公认的美国最领先的两个精密艺术机构。
SAIC在2016年U.S.News&World Report《美国新闻与世界报道》的艺术学院排名中排名第三。在哥伦比亚大学的《National Arts Journalism》调查中被认证为是全美最具影响力的艺术学院。着名校友：艺术大师乔治亚·欧姬芙，迪斯尼创始人华特迪士尼，闻一多等。
语言成绩要求：
IELTS 6.5+
7、佛罗里达州立大学
佛罗里达州立大学创校于1851年，它是一所公立研究型的高等学府，它位于美国佛罗里达州首府塔拉哈希(Tallahassee)，并为佛罗里达州公立大学Florida State University体系中的一员，是美国最具活力的高等教育机构之一，因拥有国际一流的教学师资和尖端的科学研究而受到广泛关注，学校每年科研经费高达2亿美元在佛罗里达州(Florida)共有30几所公私立的学院及大学中居领导地位。该校还拥有天文馆、广播电视、美术馆、博物馆、海洋研究中心等齐全的现代化设施以供学生生活实习使用。
语言成绩要求：
IELTS 本科6.5+
IELTS 研究生6.5 (法学院-法学硕士:7.0+)
GPA 3.6+
ACT Composite 25-29
SAT 1730-1960
6、哥伦比亚大学
哥伦比亚大学，简称为哥大，是一所位于美国纽约曼哈顿的世界着名私立研究型大学，是美国大学协会创始成员。学校的艺术与科学研究生院是美国最杰出的研究生院之一。学院开始成形在19世纪晚期，学院拥有应用物理、应用数学、物理、历史、艺术历史和考古、天文学、大气和行星科学等一百多个专业。物理专业是其中最杰出的专业之一。一百年来，有31位诺贝尔物理奖获得者在这里学习工作，其中包括十位博士生。
纽约市为学校学生提供了大量非正式教育机会，学生们可广泛利用各类戏剧院、博物馆、音乐会、讲座或大型会议等获得学习机会。有一句话形象的点出了这一点：“哥伦比亚大学的学生在华尔街学经济，在联合国总部学政治，在百老汇看戏剧。”
语言成绩要求：
SAT单项均分：
阅读 700-780
数学 700-790
写作 700-790
ACT单项均分：
阅读 33-35
数学 32-35
写作 8-10
5、加州艺术学院
加州艺术学院是一所全美顶尖的设计院校。摄影系隶属艺术学院。加州艺术学院各专业都位于领域前端，摄影专业排名全美第九。该专业将大学生课程分成了三部分：学生艺术世界观的构成、对理想主义的指导和批判，以及发展学生的摄影生涯。学校课程集中了美学，技术知识，以及重要电影摄影技巧的教学，致力于将这里的毕业生培养成为全能型的电影摄影师。
语言成绩要求：
本科：TOELF 80
IELTS6.5 (橙县校区6+，旧金山校区6.5+)
SAT：阅读与写作部分的分数不低于500(Optional)
研究生：TOEFL 100+
IELTS 7+
4、加州大学洛杉矶分校
加利福尼亚大学洛杉矶分校(简称为UCLA)是位于美国加利福尼亚州洛杉矶市的一所公立研究型大学，是美国一流的综合大学。UCLA是美国商业金融、高科技产业、电影艺术等专业人才的摇篮，提供337个不同学科的学位，是全美培养尖端人才领域最广的大学之一。作为美国申请人数最多的大学，是全美高中生梦寐以求的名校之一。
语言成绩要求：
IELTS 7+
TOEFL 83-110+
SAT 1760-2140
GPA 3.93
3、纽约大学
纽约大学成立于1965年，设有电影、电视、舞蹈、设计、音乐等科系。使其得以培养了如Lady GaGa、奥利弗·斯通、史派克·李，安吉丽娜·朱莉及台湾导演李安等杰出校友。纽约大学的艺术风气兴盛，不但拥有两个私人的画廊，经年提供艺术系的学生在此定期个展或联展。同时，收藏有美洲及欧洲十九至二十世纪的雕刻、绘画及艺术作品。另外，还拥有两个私人的剧场，提供给音乐系、舞蹈系或电影、电视的学生发表作品。
语言成绩要求：
GPA 3.6
TOEFL 100+
IELTS 7+
2、南加州大学
南加利福尼亚大学又译南加州大学，简称南加大(USC)，位于美国加利福尼亚州洛杉矶市，1880年由监理会创立，是美国西海岸最古老的顶尖私立研究型大学，世界着名高等学府。是美国大学协会(AAU)成员、环太平洋大学联盟成员。学校的电影艺术学院、音乐学院、传播学院、商学院、公共政策学院、医药学院、建筑学院、工程学院和多媒体学院等居全美前十。学校拥有顶尖的电影艺术学院，校友获得奥斯卡奖数量居全美第一。
语言成绩要求：
IELTS 7
TOEFL 100
SAT 2000-2270
GPA 3.85
1、美国电影学院
美国电影学院(American Film Institute)，创立于1967年，总部设在洛杉矶，宗旨是“保护美国电影的传统，并促进其艺术发展”。据介绍，这个学院是两年制的研究生院。目前在校学生两个年级加在一起不到300人。学生大多是大学毕业后来这里继续深造的，还有一些是在电影行业摸爬滚打了一段时间，明白自己缺乏什么之后，再回到学校补课的。学生们大多数来自美国，也有一些是来自欧洲、亚洲等其他国家，也有中国的学生，但人数不多。学生平均年龄在27岁左右。最年轻的21岁，最大的55岁。
语言成绩要求：
IELTS 7
TOEFL 100
仅供参考，希望对你有所帮助，望采纳，谢谢！
F. 想出国留学学习摄影或电影方面专业，有什么大学推荐吗
美国摄影专业院校推荐
1.纽约视觉艺术学院(School of Visual Arts)
纽约视觉艺术学院(简称SVA)是美国当之无愧的当红艺术家摇篮，培养了大批当红摄影师、艺术家、设计师等，像知名校友Harris Savides、Pacifico Silano、Guy Arough、Michael Halsband等。
SVA的摄影系研究生被划分出了三个研究方向：时尚摄影、数码摄影、摄影/录像以及相关媒体。如此细致的划分，学生可以更好地找到自己的定位，也反映了如今市场的需求，把时尚摄影学“专”的必要性，毕业后可以迅速进入工作角色。
SVA的教学理念是在师资上请到行业最顶尖、最成功的专业人士，从而培养新一批有创新、有竞争力的学生再次成为业内顶尖人士，得到一个良好的循环。
在校任职的摄影教师很多都是美国摄影圈名字响当当的大咖，不仅如此，还有当红艺术评论家、策展人、艺术经销商、出版商等等。因为学校聚集着大量行业巨佬，所以SVA的实习机会也非常多。
学校的亮点之一是在研究生二年级时，可以选择任何一个在纽约的艺术家当自己的导师，学校会邀请他给你上4次课。对于学生来说，这是一个面对面接触偶像、接触行业大佬的莫大福利，像纽约当红的艺术家、亦或者哈佛大学教授等等，都是100%能请到的。
并且，SVA时尚摄影课程很全面，有108门课程可供选择，每一门都实用且接地气，紧跟商业趋势。在掌握摄影技术之外，还希望学生与时俱进地了解流行趋势、紧跟时尚潮流。
任课的老师，基本都是行业内当红大牛，当红时尚摄影师、着名模特、艺术评论家、杂志编辑等，从学生的作品来看，SVA的时尚摄影也是更倾向于商业化并且富有创造力、想象力的作品。
SVA是纽约最大的艺术学院，地理位置十分优越，所有校区都位于纽约市区曼哈顿，地处全美最核心的文化艺术中心，横跨纽约市区东西两岸。各式各样的艺术展览、讲座、活动等应接不暇，遍地都是美术馆、博物馆、画廊、拍卖行，永远处于时尚最前沿。纽约每年还有两次时装周，时装周会带来不少商机，因为摄影师总是不够用的，可以和国际一线大牌、模特明星等合作。
SVA的合作伙伴比较丰富，在校完成的作品，可以投稿到各大时尚杂志，比如Vogue、Harper's Bazaar、Elle、Surface、Art space、New York Magazine等等，也可以展示在和学校合作的画廊，Art + Commerce、New Light Films、Foley Gallery等。
摄影作为SVA的王牌专业之一，地处纽约这样商业化大都市核心位置，再加上学校商业化的价值观以及艺术理念，丰富的资源，毕业后很容易找到体面的商业摄影师工作。SVA也是美国就业率最高的艺术学院之一，当然也是国际生获得绿卡机会最多的美国艺术学院之一。毕业生的就业于Hermes、Barney's、Nike、Apple、BMW、Kenzo、Shiseido等国际一线品牌的比比皆是。
2.耶鲁大学（Yale University）
耶鲁大学作为美国常春藤院校之一、以及最具影响力的私立大学之一，人才辈出，是世界顶级的艺术学院，在摄影圈有着绝对领军地位。知名校友像克林顿、老布什、小布什等，都毕业于此;摄影系的知名校友有Gregory Crewdsond、Philip-Lorca di Corcia、Jen Davis、Rodney Smith、Michele Abeles、Clifford Ross，等等。
耶鲁大学的摄影研究生专业在全美排名第一，然而申请难度可以说空前的大，每年全球只招收10个学生，收生率仅为6.3%，旨为培养最杰出的艺术家。
耶鲁大学的资源非常丰富，摄影系的主任是摄影界赫赫有名、有着摄影界斯皮尔伯格的顶级大师Gregory Crewdson，他本人其实就是耶鲁大学毕业的。在这所学校就读，不仅能得到这位Crewdson的亲自指导，还能同时享有耶鲁常春藤背景下丰富的教学和人脉资源，每周都有大量的名人讲座。
耶鲁大学专门为喜欢时尚的同学成立了“Y Fashion House”，目的是激发学生的创造力以及敏锐的时尚嗅觉。Y Fashion House跨界地吸收了时装设计、摄影、心理学、平面设计，以及其他钟爱时尚的各专业学生，一起集中到这里合作，共同完成作品设计以及时装拍摄。
值得一提的是耶鲁大学拥有自己的艺术博物馆、美术馆、艺术画廊、耶鲁英国艺术中心、自然博物馆、全美最大的图书馆等等。耶鲁美术馆基本每天都会有更新，可以尽情享受来自世界各地艺术的文化熏陶。学校每周会聘请知 名 艺术家和艺术评论家，与学生一起探讨热门话题或概念，在学期末的时候，请知名艺术家为学生点评作品，能有不小的帮助。
G. 学电影去哪个国家留学好
首推美国，觉得花费太高的话也可以去英国，稍微少一点，英国的电影专业是偏理论性的，想学电影学，电影评论这种的，英国也比较不错，但是导演、制片、特效这一类还是建议美国，为什么大家都推荐美国呢，当然是有理由的，美国是唯一一个具有全球发行能力的国家，可见他的电影水平是很高的，美国的电影产业发展的也很不错，专业院校也多，学校一般能给学生提供到很多的资源，机会也相对来说比较多，反正有条件尽量来美国吧
选校这个事儿是个技术活，涉及到的因素有很多，但是抛开不必要的因素来看，如果成绩好的话，重要的就是尽量选择知名度高，排名靠前，专业强势的学校，比如南加州大学、纽约大学，哥伦比亚大学，或者我们爱默生还有查普曼，也都是挺不错的学校，可以根据自身情况和申请条件、专业设置进行选择。
H. 出国留学电影专业大概要学几年呢有什么推荐的学校吗
英国伦敦电影学院
英国伦敦电影学院，是欧洲范围内比较知名的实战型商业电影学院。该学院是英国最早设计系统电影教学的院校，其教学质量和相对完备的电影师资力量一直名列欧洲电影院校前茅。它培育出一批又一批优秀的电影人，其中我国最有才华的女导演许鞍华也是从这所院校走出来的。
伦敦电影学院在专业建制上有以下几个方向：
电影制作-MA Filmmaking
剧本写作-MA Screenwriting
电影国际化管理-MA international Film Business
电影实践博士-PhD Film by Practice
acg艺术留学小编就以电影制作(Filmmaking)专业为例，来说明一下该校的教学质量。这个专业名称虽然是电影制作，实际上却几乎涵盖了电影专业的全流程的教学，其中包括：导演，摄像，剪辑，录音，电影道具，剧本写作，电影制作，配音以及电影研究等。
该专业是两年制，这意味着本专业的同学会有更多的时间去学习知识和锻炼自己的能力。该专业的教学目标是，学生在两年内至少需要完成10短片或电影的拍摄。这对于大多数电影人来说都是巨大的挑战，这种极其重视实践能力的专业院校，使得学生们毕业时能够拥有进入电影行业创作的丰富经验和创作资本。导演许鞍华当时就是从该专业毕业后回到香港立马开始创作之路的。
申请基本信息：
作品集要求：一部三分钟原创短片的剧本;可提交原创电影，视频，照片，艺术作品等(可选)。
语言：雅思6.0 (单项最低5.0)
学费：英镑58,352
不过需要注意的是，该学院目前只招收研究生和博士生，而且录取标准也不低。对学生的高要求，以实践为主的高质量教学也造就了学院85%的超高就业率。因此想要报考它的同学或许只有在作品集上多费些功夫才能获得这个机会。
加州大学洛杉矶分校电影类专业
美国大多数影视类院校均是以好莱坞为基础的电影产业。所有的影视专业人才都是以进入好莱坞电影产业为最终目标。很多国内的同学或许是因为李安导演知道了纽约大学电影学院(NYU
Tish)。但很少有人知道，被誉为亚裔电影工作者的摇篮——UCLA加州大学洛杉矶分校(UCLA)。
该校坐落在加州的着名院校UCLA，位置靠近好莱坞，二者的直径距离不到20分钟车程。其得天独厚地理优势，吸引了很多在剧组工作的电影前辈们前来传授电影行业最前沿的技术和创作经验。
其School of Theater, Film& Television 电影电视戏剧学院的专业方向有：
MFA in Animation
MFA in Procers Program
MFA in Proction/Directing
MFA in Cinematography
MFA in Screenwriting
以制作/导演专业为例，在长达三年的学习时间中(可延长至四年)。
第一年是大量的技巧类课程训练包括，拍摄，摄影，配音，剪辑，表演，电影制作，短片剧本创作等基础创作流程课。这个阶段主要是帮助大多数同学解决基础不扎实的问题，跨专业的同学也可以利用这个机会提升自己的专业能力。比较有意思的是，在第一年底院系会对学生的作品进行评估，确认学生在哪个环节比较薄弱从而为学生制定第二年的学习目标和学习计划。不得不说这种反馈机制会极大的提高学生的学习效率。
第二年学生可以自行尝试：叙事短片，纪录片，电视节目制作，实验短片影像等方向。因此整个第二年的学习，学生几乎能够接触到和影视专业相关的所有课程内容，这种全面覆盖所有行业流程的教学方式确实会给人一种“小确幸”的踏实感觉。
第三年(第四年)，学生们可以进行相对完整的小组团队短片创作，也可以根据自己选择方向制定项目拍摄计划，如：电视栏目策划，广告短片以及实验短片作品等等。同时小组策划及创作方式会以比较真实的商业环境进行创作和团队作业，这就为同学们未来的就业提供了很好的实践机会。
其他专业方向如：剧本写作，制片等方向的学习方式都和电影导演制作方向是类似的教学思路，都是将拍摄时间与团队配合放在教学的第一位。对于对电影行业充满激情的同学们来说，UCLA绝对是一个非常好的选择，而且相对纽约大学电影学院的招收学生较少的情况，UCLA每年的招生人数会相对较多，申请难度也会相对没有那么高。