① 本科毕业论文以“3D立体电影”立题,有什么建议
我帮你建议
② 赏高分 求一篇论文，内容是随便找一部动画片，写2000字的观后感。急…
回到童话——《龙猫》观后感
童年是一个现实和童话交织在一起的美好时期，长大以后想起来，有时真的分不清哪些事情真的发生过，哪些只是自己的幻想。
这话是我在看宫琦峻的《龙猫》时想到的。很久没有看动画片了，原因是我对现在的动画片感到失望：《四驱小子》和《数码宝贝》商业味太浓、《校园怪谈》太恐怖、《蜡笔小新》、《加菲猫》虽然生动，但那是给成人看的，和童话故事不搭界，让人看后找不到儿时梦想。我一度以为在动画片里，童话已经死了，直到看了这部《龙猫》。
小月和妹妹小梅在妈妈住院期间跟随爸爸搬到乡下的新家，虽然这里的房屋都已经破旧，但却有清新如画的田园风光和高大得难以想象的樟树伴随着他们。一天，小梅在大樟树的树洞里发现了一只小山一样肥肥的憨态可掬的龙猫，故事就此展开……
如果你儿时有过乡村生活经历的话，就算不爱看童话也该看看这部片子，我保证它不会让你失望，这部动画片有太多情节是你曾经过的那段无忧无虑的童年：带着弟弟妹妹在野地里疯跑、到小河沟捉小鱼和蝌蚪、在田里掰玉米、吃用井水冰过的黄瓜、骂得妹妹哇哇大哭后她还屁颠屁颠像小尾巴似的跟在你后面……甚至连下雨和躲雨的场景都是那么的熟悉和亲切。
宫琦大师一贯以充满人情味的画风和细腻的笔触着称动画界的，这部《龙猫》堪称其风格卓着的典范，在他亲手绘制的片子里，没有变形机器人，没有打败恶魔拯救地球的责任义务，没有在女孩摔倒后露出她的三角裤，只是简要平和地讲述了一个温馨浪漫故事，却告诉了人们什么叫真正意义的童话，就像山泉般清冽，让人沉醉，让人欣悦，欲罢不能。
有一点值得注意：在故事中，大龙猫的出现从始至终都只有小月和小梅看到过，甚至在小梅拉爸爸来看龙猫时，不但龙猫，连树洞都不见了。龙猫真的有吗？还是仅仅是幻想和作梦？8岁的小月和5岁小梅坚信是有的，可她们长大以后还这样确定吗？
最让我感慨的情节是小梅独自去探望住院的妈妈，却在途中迷路了，为了找她，心急如焚的小月坐上了大龙猫召来的有10条腿的龙猫公车，当猫车在田野间飞驰，从大人身边驶过时，大人们根本看不见它，只感到有一阵风掠过。
是什么遮住了成年人的眼睛，让他们视而不见？
现在的我们，眼睛还能看到童话吗？
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<狮子王>观后感
矛盾重重，欢乐中的带有悲伤电影，围绕着辛巴而展开的故事。辛巴出身在贵族家庭，并切是将来的国王，是一个无比幸运的小狮子，同时矛盾也伴随而来，主要矛盾的起源来自刀疤（辛巴父亲的兄弟）的嫉妒之心，因为辛巴的出生表示着他当国王的愿望破灭，觉得生活对它很不公平觉得自己有当国王的才能却当不了国王，于是勾结豺狗谋杀辛巴父子让自己当上国王。所以在看似平和的狮子王国却隐含着严重的危机，那就是来自刀疤的谋反。故事以辛巴的生为开始，以下一代的出生为结局，呼应开头也算收的漂亮。
影片以顺序开始，从那宏大的场面和震撼人心的音乐，可以看出草原上的动物王国有一个盛世，具体是什么呢？谁都不知道，跟随着动物们的流向，把观众带到了荣耀石那象征着神圣权利的地方。我们到所有的一切都是在庆祝一个小狮子的诞生，并且他将来会成为国王。多么幸运的辛巴在他出生那一刻就受到万众的注目。当在那宏大的场面与被举在空中的小辛巴形成对比时，无不令观众羡慕，不又自主的与动物们产生共同朝圣小辛巴的出生的感觉。这段描绘中使用了大量的全景来表现，从构图到视角表现的非常到位.
也许因为已经被历史承认为经典影片了，由于题材的原因会感觉到历史的味道，我不禁的想起《海底总动员》它一部一以小人物为题材的动画，在题材的选择上我到是觉得《海》是更胜一筹 。《狮子王》则是以大人物为题材的故事。在《狮》中没有小人物的伟大，也没有过多的强调爱的伟大，更多的表现在责任方面。是辛巴他的责任，因为他的叔叔刀疤并不是一个好国王，在他统治的领域充满了饥饿与荒凉，他把生机勃勃的狮子王国带进了黑暗，同时娜娜遇到了辛巴，按照传统惯例辛巴应该是国王，是大家公认合法的国王，娜娜把狮子王国的危机告诉了辛巴，于是处于责任，他决定回去，但他内心的害死父亲的犯罪感并没有消失，而此时的辛巴并不知道是刀疤是害死父亲的真正兇手。富有戏剧化的剧情，人物内心的矛盾和观者内心的感受是不一样的，由一个矛盾衍生出来的复杂感情，牵动着观者的心。作恶多端的刀疤还在享受他的国王的生活时他不知道没有死的辛巴正在回归，人们还在刀疤的欺骗中活着，同时辛巴的回归让刀疤的王位再次会受到威胁。当在辛巴与刀疤决斗取回王位时，可恶的刀疤利用辛巴对害死父亲的犯罪感，想乘机杀死辛巴，但这一招并没有起到决定性的效果，到最后刀疤用谎话欺骗辛巴时隐藏在背后原本想帮刀疤的豺狗三兄弟也看到了刀疤的真正面目，终于在辛巴最危险的时候刀疤说出了自己杀害辛巴父亲的事实，这是一切都真相大白，愤怒的辛巴看到自己的杀父仇人就是自己的叔叔，忍无可忍在决斗中把刀疤蹄下了山，最后刀疤的结局被豺狗吃掉也是他自己造成的死有余辜，战后完的一场雨预示着被刀疤所统治的黑暗时期已经过去了狮子王国即将迎来他的黎明，就这样狮子王国又恢复了往日的生机勃勃。
每个人物的性格特点得到了一定的表达。但完美中又有许多的不完美，视觉上的完美就不用说了，故事只是在着力刻画一个人物辛巴，有着强烈的戏剧性但他的故事性相对要弱一点。〈海〉它的故事的优点就在于他可以满足观者的好奇心，可以感觉到每个人都有自己对生活的理解，无论群居，还是单个的水生生物，观众可以到每一个圈里感受的不同感觉。他们的演义真是惟妙惟肖毫不做作。而〈狮〉中只有彭彭和丁满活跃了一下气氛，可还是由于故事的悲剧感太强的缘故，不时的让人想起王子复仇记 。
人物的形象设计很考究。传统的迪斯尼风格我们可以发现，木法沙的伟大，他的特点是方形的下巴，松散的红色头发以及饱满的身躯，在动作设计上也体现出王者风范，于之想对应的刀疤虽然都是狮子在外表上还是有很大的区别，瘦削的身体造型，黑色的头发等有着不同的表现，在动做上也和刀疤的性格相符。
说道动作设计，我觉得很有各自的特点，在表达动物之间不同关系的动作在加上拟人化的融合令人亲近，赋予了人的表情和情感，你还会认为它们是动物吗？他们的表现赋予人的特征，同时有具有了人所不能有的可爱等因素。
音乐上的巨大成功，音乐的节奏和画面配合的很好，音乐在着部影片中是一个不缺少的一部分，跟着音乐画面不断的变化，渲染气氛，带领着观众畅游。
这部电影成为了历史的经典，取得巨大的成功，感动了无数的观众，随着3D的发展2维显得不太能适应现在动画发展的情况。3D有着它明显的优势，23维相结合的利用各自的优势我想会有更优秀的动画诞生。
在这里我也是浅谈一，有什么意见和建议请多指教！
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观动物动画电影《狮子王》有感
由气势磅礴的的非洲音乐序曲，到动人心弦的闭幕乐章。《狮子王》均展现了迪士尼动画的至高成就。进入《狮子王》，探索新生的壮阔世界，体验爱与冒险的生命感动，你会得到的惊喜将不只是这么多！让我们走进塞瑞盖提大草原，身临其境，感受这一切。让我们随着辛巴曲折的成长历程，明辨是非，获得朋友、智慧、信心、力量……因为它们会给你欢乐，给你成功。
金橙色的阳光普照大地，在这春光明媚，群芳争妍的时光，一个新的生命在荣耀王国诞生了！充满幻想、心地善良的动物们聚集荣耀王国，准备着观望新的小生命，它就是令荣耀王国引以为荣的小狮子辛巴，木法沙王位的继承人。当太阳升上高空，拉飞奇举起小狮子辛巴时，一素圣光照向辛巴，这就是狮王家族的圣光！小动物们见到未来的国王后欢呼雀跃，这就是荣耀王国一个新的纪元！
但一直想篡夺王位的刀疤，却令这无知的孩子一次又一次上当。可怕的大象墓园、松树脚下都是可恶刀疤布下的“死亡陷阱”。刀疤曾几次想害死木法沙和辛巴……可怕的事终于发生了，木法沙为救辛巴而被刀疤推下羚羊深谷，刀疤当了国王，而辛巴却怀着一颗内疚的心，逃到了一个素不相识的荒原，但幸好的是两个好搭档在困难与失落中帮助了它。风趣幽默的丁满还让它品尝含蛋白质丰富的“虫子”，教会它“无忧无虑”的人生信条。后来，辛巴长成了一只黄褐色棕毛的雄狮。辛巴与儿时的好友娜娜又再次相见，娜娜还要求辛巴马上返回荣耀石，为了荣耀王国的荣耀；为了荣耀石的尊严；为了荣耀子民的安居乐业，应该回到荣耀石，铲除这害国害民的刀疤。又经过拉飞奇及它父亲灵魂给予它的信心与力量，辛巴终于回到了自己的家——荣耀王国！在母狮与彭彭、丁满等朋友的帮助下，辛巴揭开了父亲惨死之谜，而且刀疤在绝望中死去了，离去了生命的轮回……
随着拉飞奇的一声“是时候了！”使本片第一部已接近尾声，最后辛巴登上荣耀石，成为荣耀王国新的领袖！
在这荣耀王国欢庆的时候，新的小生命又诞生在荣耀王国，这聪明乖巧的琪拉雅又编写了一段新的历程。琪拉雅在一次玩耍中结识了荒原小狮子高孚后两人就成了伙伴，但人生中没有不散的宴席，两个好伙伴还是在父母的驱使下分开了。辛巴与琪拉雅一起唱的“我们是一家人”揭开了吉娜的罪恶行经。后来，琪拉雅与高孚相继长大，这份友情也渐渐淡忘，但事情总不会在每个人的意料之中，吉娜灌注了高孚那满腔的仇恨，让它杀死它的杀父仇人辛巴，真是怨怨相报何时了？在一次大火中，高孚救了琪拉雅，勉强成为荣耀王国的一员。虽然计划很成功，但是高孚却无法狠手杀死辛巴，因为它是为了一个人“琪拉雅”。在一次吉娜策划的伏击中辛巴身受重伤，但追逐它的努卡却死在树桩下，吉娜为努卡的死感到非常的伤心，就在高孚的脸上留下了几条爪痕，那爪痕极为像刀疤，辛巴把高孚放逐了，小动物们也赶高孚赶紧走，成为了荣耀王国的罪人！
但深爱高孚的琪拉雅却不愿离开高孚，就在荣耀王国的山洞中逃走了。琪拉雅苦苦寻找，终于在一片空旷的草地中找到了它。高孚的“我们是一家人了”提醒了琪拉雅，它们迅速向荣耀王国回奔……
只见辛巴的母狮军队损失惨重，两方无力交战时，两只狮子齐步跳出，琪拉雅说：“从前有一位明智的国王告诉我，我们都是一家人，看它们再看看我们有什么不同吗？”这使辛巴感到万分的懊悔。天空终于放了晴，这说明木法沙也同意！就在这时，吉娜奔了过来，琪拉雅奋不顾身的顶下去吉娜，吉娜毕竟心中有一个仇字，结果仇字却害死了自己！
最后不用说，又是一个美好的结局！辛巴的族群与吉娜的族群终于统一了！四只狮子在荣耀石上放声怒吼，赢得了荣耀王国又一次新的纪元！家族圆满、子民欢庆、族群统一，也是《狮子王》这部迪士尼动画长片伟大而又圆满的结局！
我们都渴望温暖，我们都渴望长大，我们都渴望获得真、善、美的启迪与指引。朋友，让我们一起手拉手，带着辛巴的智慧和勇气走向未来，永远做一个成功者！
《狮子王》是美国迪士尼公司第三十二部动画长片！片中史诗般的对白，幽默的剧情，耐人寻味的序曲《生生不息》，将是您学习和生活的唯一选择。品位着《狮子王》的简介篇，你是否感受到心潮澎湃了呢？那就请您带着这心潮澎湃的心漫步走入我的感受篇吧！
每个喜爱迪士尼卡通的小朋友，都会知道白雪公主、灰姑娘、小飞侠、阿拉丁等可爱的动画人物，也会知道一位伟大的动物国王，这位伟大的动物国王就是辛巴！辛巴是迪士尼第三十二部动画长片《狮子王》的主要卡通角色，它是一个经历很多惊险历程才成为国王的狮子。由此想到学海苦读的我们，我们不是正在与学习、与生活、与人生赛跑么？只要我们在这个世界上生存一天、学习一天；我们就不应该虚度年华、虚度人生……铺在我们脚下的路并不是平坦的，不知何时一条坎坷的路将铺在我们脚下，又不知何时我们将在这条路上跌倒，只要站起来就是坚强！辛巴不也是经过一次又一次的坎坷与阻挠么？辛巴成为了荣耀王国伟大的国王，我们又为何不成为祖国的栋梁呢？一个卡通人物都可以作出这么伟大的业绩，我们又何尝不可以作出这么伟大的业绩呢？
人生旅程，坎坷不平，你要去体会它的真谛。
尝尝人情冷暖，或是体会世间的风险，没有办法逃避。
尽管向前走，是对是错，希望和失望，事事没有绝对。
朝着阳光走，慢慢你会知道，看这世界，是生生不息！
人生之路是非常漫长的！我们在这个世界上生活，就是从摇篮到坟墓这一过程，但在我们生存的一天中，你为这个世界作出了什么贡献呢？即使我们的人生旅途是坎坷不平的，但我们依然要向前走，因为地球还在转动，我们的心还在跳动，我们就要用我们唯一的生命来谱写一曲壮丽恢弘的篇章！
听到我的感受，你是否对《狮子王》感到无限喜爱呢？很难说，喜爱《狮子王》的男孩或是女孩都会把它当作目标的起点，但《狮子王》一定会让您感到无限的愉快。我不就是一个小小的示例么？《狮子王》给予我无限的指引，我将顺着路标向成功走去。愿我们记住《狮子王》的殷殷教导，努力学习，就像我的格言一样“只要有信心，野石变黄金！”我坚信，《狮子王》一定会给您无穷的信心与力量！《狮子王》，一部充满爱与成长历程、学习、希望的真情巨片，请您一起细细感受……
③ 3D电影的商业模式
3D电影的美学价值在于其符合当下电影文化的转型，它为视觉文化语境下的电影奇观逐渐成为电影美学特征的主导推波助澜，并高度肯定了消费文化语境中人的审美主体性地位。一方面，电影奇观作 图2 从文艺美学的角度看，3D电影的美学价值在于其符合当下电影文化的转型，它为视觉文化语境下的电影奇观逐渐成为电影美学特征的主导推波助澜，并高度肯定了消费文化语境中人的审美主体性地位。一方面，电影奇观作为电影美学特征之一而存在，并逐渐成为电影美学特征的主导。在电影诞生之初，卢米埃尔兄弟放映《火车进站》时，观众看到荧幕上一辆火车迎面驶
④ 谁有关于灯光与三维动画的论文啊
名 称 当今多元影象制作体系中的三维动画灯光
作 者匿名
来 源 none
摘 要 文章将三维动画灯光放在当今多元影象制作体系中做论述，首先将三维动画与真实电影及二维动画做论述，再将三
维动画灯光与真实电影灯光以及二维动画光影做比较论述，来阐明三维动画灯光在当今多元影象制作体系中的独特性及优势与缺点。
⑤ 谁能说说三维动画对影视的作用1000字！急！谢谢各位
可以说起到了历史性的推进作用，从中国电影早期的落后技术一直到今天得成果是一个质得飞跃，三维动画技术的出现更加让中国电影制作技术跨入了一个新的阶段，首先对于技术要求较高的影片，逼真的场景，形象的人物，特定的人物造型等，都对影片起到了非常重要的作用，然而这些简单的构思要变为现实 是非常困难的。工作人员的精心设计，以及实际拍摄，电脑编程的都是至关重要的。同样也增加了相当高的难度，而三维动画技术的出现，正好弥补了这一领域的空白，弥补了无数影片中得技术要求，同样也减轻了工作人员的负担，更加逼真的影视作品因其诞生，所以，他的出现对影视制作的作用是无可厚非的
⑥ 三维动画方面的论文，跪求啊···资料也行
动画产业以计算机数码技术为支撑，涵盖了影视动画创作、多媒体网络游戏、卡通漫画出版、电影特技、主题公园及相关衍生产品的文化产业领域。随着计算机网络技术的发展，动画产业逐渐成为全球经济中具有举足轻重影响力的文化产业，成为21世纪最有希望的朝阳产业之一。
随着动画产业的发展，动画市场需求越来越大，高职院校纷纷开设动画专业，重视动画专业教学。但是由于高职院校的授课教师大多缺乏在企业生产一线的制作经验，而动画课程的实际操作性非常强，理论脱离实践的教学必然导致学生的能力存在缺陷，并由此形成一个怪圈：动画制作公司需要大量的动画制作人员，而动画专业的毕业生由于存在能力缺陷而不能被企业接受。在这种形势下，高职高专三维动画制作课程的教学改革势在必行。
准确定位课程
三维动画课程是一门与市场联系密切、实践性很强的专业软件课程，是多媒体设计专业、动漫设计专业、影视广告专业、游戏制作专业、环境艺术设计专业的核心软件课程，涵盖了模型创作、质感表现、场景设计、动画制作、特技效果、镜头运用等几大艺术门类，对于不同的专业方向，本课程的讲授内容、难点、重点都有所不同。
三维动画课程设置主要有四个方向：（1）影视动画制作专业方向；（2）游戏动画设计专业方向；（3）环境艺术设计专业方向；（4）多媒体设计专业方向。不同专业方向三维课程的内容要求差别很大，因此，该课程的设置要有针对性，不能一概而论。对于影视动画专业方向的教学，三维动画课程要求涉及建模、材质、动画和特效等方方面面的知识，但重点突出特效技法的运用、舞台类质感的表现、光和影的表达等等；对于游戏动画设计专业的教学，三维动画课程的重点是角色建模、角色材质表现、角色骨骼动画制作等内容；对于环境艺术设计专业的教学，三维动画课程的重点是建筑类模型的准确制作、真实材质灯光环境的表现、漫游动画设计等内容；对于多媒体设计专业的教学，除基本的模块教学外，还应考虑互动环节设计等内容。
编写适用教材
课程体系的实施必须有配套的教材作为保障。职业教育教材的建设应体现职业教育的特点：一是以培养综合职业能力为教材建设的基本方向；二是通过教材内容的综合提高课程教学效益；三是将理论教学与实训活动组成灵活的教学模块。但要真正体现职业教育教材的这些特点，教材建设必须充分体现“以能力为本位、以学生为主体、以实践为导向”的指导思想，教材内容要紧密地与实际职业活动的过程相统一。
三维动画作为一个新兴专业，尚未建立起一个成熟完善的教学系统，三维动画的教材虽然林林总总，俯拾即是，但真正公认经典的流通教材却寥寥无几，很难找到，特别是针对不同专业的教材更是如凤毛麟角。因此，教师在进行教学设计时，要彻底突破传统教材形式的束缚，大胆地进行从形式到实质的改革创新，根据工作过程体系构建教材内容和实例。这就要求教材编写必须进行市场调研和参阅大量资料，即要从过去大纲规定什么内容就组合什么内容到学生适宜学什么内容才组合什么内容；从教师会教什么内容写什么内容到行业制作需要什么内容安排讲解什么内容。笔者在选择该课程教学的教材时，通常会考虑该教材的结构最好按照三维创作的一般性流程，使用案例较多，同时还可以作为技能证书考试的教材，当然这样还远远不够，在教学中还要根据不同专业、学生的不同基础情况进行案例的添加和删减。
此外，三维动画课程与时代发展联系紧密，软件版本升级很快，一般是一年提升一个版本，版本升级会增加新的功能，为此需要教师密切关注版本升级的内容是否需要加入教学中，既不能盲目跟风增加一些不需要的内容，也不能无视新技术的出现，几年不升级教学软件，导致教学内容严重滞后于行业应用实际。
改革教学方法
三维动画课程最典型的教学方法就是教师对软件命令逐个讲解，在讲解过程中，既可应用目前十分流行的案例教学法，围绕多个案例讲解一个命令，也可使用流行的“边讲边练、讲练结合”的教学模式，避免传统的“满堂灌”、“填鸭式”教学，从而使教学生动有趣，使学生学有所获。但仅此仍然不足以为制作企业培养实用人才。笔者曾对广州市的三维制作企业进行过调研，不止一家制作公司总监表述：在高职院校学过三维动画课程的学生比没有学过的社会人员或在短训班培训过的学员更不好用，他们制作模型的方法怪异，给他指正还有抵触情绪，自以为是，觉得自己聪明，一旦需要修改，等于要重新制作，延误工时。究其原因，都是三维动画课程的命令讲解造成的。因此，走工学结合之路是讲好这门课的关键所在。
与企业结合，强调技能实践职业技术院校的特性之一是强调动手能力，强调技能培养。三维动画的专业特性更需要做好这方面的工作。仅有高职院校单纯的校内教育是不够的，特别是三维动画的实践能力很多体现在应用上，课堂内简单的练习与讲解对学生的学习理解与渗透性力度不够。与企业合作，带领学生去制作公司参观，了解三维动画软件在企业的应用，了解动画制作的流程，一方面可以增加学生学习的兴趣和动力；另一方面可让学生有感性认识。同时，可与企业积极配合，请企业的制作总监给学生讲解软件的应用流程和特点，进行典型案例分析，或者将企业的制作一线高手请进课堂，给学生现场讲解软件的制作应用过程。
采用项目教学法，将企业制作引进课堂项目教学法是在实施一体化教学的过程中借鉴和探索出的课堂教学方法，主张在教学中将实际生产中的一些相应技术项目引入课堂教学，通过对项目的讲解、分析、制作完成相应的理论知识教学和技能训练。项目教学法的思路是先用后懂，边用边学，旨在引导学生先感兴趣，后主动学习，先发现问题，后解决问题。在三维动画课程设计上，应主动与企业积极合作，将企业的制作实例引进课堂，让学生分组进行项目的设计制作，在掌握工程项目的过程中发现新问题，引导学生不仅从课本中查找基本原理和概念，还要从其他资料中查找解决问题的方法和制作技巧，使学生的所学在实践中得到验证，使解决实际问题的能力得到提升。为了给学生设计和引进一个好的工程项目，教师首先要对该项目涉及的知识点进行学习，通过了解项目，可以提高教师的理论水平、创造能力和综合教学能力。
实行分层目标教学法，使学生各展所长分层目标教学法是在承认学生之间差异的基础上达到因材施教的目的，使每位学生都能充分发挥自身潜力，并通过自身的努力达到最佳的学习效果的教学方法。高职院校艺术类专业的学生来自普高、职高和中职等不同类型的学校，入学类型的差异以及学生兴趣、爱好、动力、意志、性格等非智力因素的差异，使实施分层目标教学显得十分必要。在三维动画课程教学中，各个教学模块对学生有不同的要求。建模模块要求学生有较好的空间思维能力和较好的雕塑能力，对于角色建模，还要求对人体骨骼、肌肉有一定的了解和理解；材质模块要求学生有非常敏锐的观察能力和色彩、明暗、物体机理的理解表现能力；灯光模块要求学生对光影、虚实、强弱、色彩有很好的控制和表现能力；动画模块要求学生有很好的节奏、镜头运用、速度把控的能力，对于角色动画，还要求对不同的角色有不同的节奏、步调的理解；特技模块要求对重力、机械运动、风、场等物理模拟概念有一定的理解和了解等等。希望学生掌握相关软件方方面面的操作技术是不现实的，根据学生的特长并充分发挥学生所长进行教学是一种理性的选择。在教学的起始阶段，教师可先进行集体授课，通过讲解教材中的知识，为学生提供方法的示范或思路上的启迪。要重视基础层学生，关注提高层学生，鼓励发展层学生，同时要注意观察每个学生的情况，对于不同基础、兴趣、特长的学生提出不同的要求并进行指导。在教学的分组实践学习阶段，教实行考证与培训相结合，强化学生能力培养“双证教育”是指学生在取得学历证书的同时获得职业资格证书，双证书制度已成为未来教育的发展趋势。在完成大专层次学习任务的同时，获得《I级动画工程师》、《II级动画工程师》、《建筑可视化设计师》、《影视动画设计师》、《游戏动画设计师》职业资格证书，不仅可以极大地提高学生的动手能力，而且可以极大地提高学生的就业竞争能力，持证上岗，就业不愁。另外，社会上开办的很多针对动画专业的培训班，教学往往是针对社会需求的，其目的就是快速输送企业紧缺的某一类专业人才，内容上有新颖与实用的特性，也有专业学院教学所欠缺的东西。因此，高职三维动画专业的教学也可以借鉴这些短期培训班的教学内容，进一步调整与更新课堂教学，以求更好地适应社会需求。
建设“双师型”教师队伍
据不完全统计，80%以上的高职院校教师是从高校毕业后直接走上讲台的，大都缺乏实践经验。高职教育的培养目标是既具有大学理论水平，又具有较强动手能力的应用型复合人才。这就要求教师具备双重资格，既要具备一般高等学校教师的素质（讲师），又要具备生产第一线技术骨干的素质（工程师）。三维动画课程是一门实践性、操作性较强的课程，特别缺乏既有企业制作经验，又有教学经验的教师，建设一支具备“双师”素质的教师队伍显得特别重要。
做好现有专业教师的专业接轨工作相对比较年轻、缺乏企业一线制作经验的教师迫切需要重新学习，实现专业接轨。可通过进入企业挂职锻炼或参加企业实践，了解掌握企业的制作流程和制作方法，从中提取出制作案例，为教学所用。同时还要鼓励教师参加短期培训或脱产进修，以提高其实践能力。
引进一批具备“双师”素质的教师要加大从企业聘请专业技术人员充实专任教师队伍的力度，这是解决高职院校现有教师队伍素质结构不合理的有效途径。高职院校要不拘一格聚拢人才，对确有所长又适合教学的专业人才要积极引进，补充强化教学力量。
建立一支相对稳定的外聘教师队伍要积极聘请制作企业行家、制作高手兼任实践教学的辅导教师或客座教授，甚至担任外聘教师，形成一支专任教师与兼职教师相结合的教师队伍。外聘教师除了承担部分专业课教学任务及实践技能指导工作外，还可以兼任动画专业建设指导工作，经常对动画专业建设的各个方面提供信息，发表意见，进行咨询，甚至帮助安排实习基地，可谓一举多得。
实施工学结合
高职教育的实践教学往往停留在表面上，安排实践教学多数只是让学生到企业参观，或进行所谓的市场调研，或让学生自己找单位实习（有时实习单位根本不对口），难以达到实践教学的目的。
三维动画课程教学以软件课程为纽带，与企业进行“订单式”合作，有企业高手配合教师进行软件课程教学，可将企业的制作项目引进课堂，可使课堂教学延伸到企业制作一线实施产学结合，学生可在企业生产、建设、管理、服务第一线实现学习与就业“零距离”对接，同时也可为制作企业输送所需的应用型人才，实现校企双赢发展，从而根本扭转企业拒绝高职学生实习的局面。我院在这一方面做了很好的尝试，在与广州一家制作公司进行校企合作教学的过程中，2007级动漫专业的部分学生毕业设计就是参与该企业的项目制作，学生在制作实践中收获很大，部分优秀学生已经直接被该公司录用。
总之，只要坚持“理论够用，实践为重”的职教理念，密切结合企业、社会所需，勇于探索并大胆尝试，就能探索出适合三维动画课程发展的教学方法，培养出符合社会、企业需要的高职应用型人才师应尽量让基础不同的学生发挥各自所长进行学习，合理搭配学习小组是分层目标教学的基本思路和方法
⑦ 找关于3D电影的资料（我想找到那些具体内容或是他们学术论文）
这种文章国外很多，不知道楼主要哪一个：（都是英文的）
1、 Testing the Effectiveness of 3D Film for Laboratory-Based Studies of Emotion（3D电影对于实验室情绪研究的效果）
2、The influence of polarized 3D display on autonomic nervous activities
（3D对于自主神经活动的影响）
3、Evaluation of Visual Fatigue Caused by 3D Display（关于3D导致视觉疲劳的评估）
中文楼主是查不到的，楼主如果英文不好的话也不好查的
⑧ 求 有关三维动画的论文题目
关于三维动画论文的书好像还没有
从技术角度推荐你看看迪士尼的<<动画师生存手册>>
从中国的行业行业角度上,推荐以下:
中国动漫：一个失去创意的创意产业？
继美国动漫片《功夫熊猫》在这个暑期称霸“江湖”一月有余后，时下正在热映国产动画大片《风云决》把中国动漫业搅动得“风云激荡”。虽没有《功夫熊猫》目前近2亿元的票房收入，但《风云决》上映两周2500万元的票房收入也算不错，创下了国产动画电影近年来的票房新高。
但像《功夫熊猫》引发的争议一样，受众对《风云决》也同样发出了不同的声音。《风云决》是里程碑式的动漫作品，为国产动漫发展探索出了一条突围之路？还是“另类案例”，是一场令人眼花缭乱绚烂却又短暂的视觉盛宴？“成也风云，败也风云”，《风云决》究竟能否让中国动漫产业风云再起？
从毁誉参半的《宝莲灯》，到投入巨资却票房惨淡的《魔比斯环》到被《功夫熊猫》“挤出”暑期热映档的《葫芦兄弟》，再到口碑、票房都还算不错的《风云决》，中国动漫产业近10年的发展画出了一条怎样的曲线？中国动漫产业还需要翻过几道坎才能走出困境？
作为第二届中国国际青少年动漫周的重要组成部分，2008中国国际动漫产业发展高峰论坛近日在哈尔滨市举行。与会专家指出，动漫产业与动漫教育的脱节，动漫作品创意的缺失和精英人才的匮乏等问题正制约着中国的动漫产业发展。
创意产业创意缺失？
作为文化创意产业的典型代表，国内动漫产业却一直为创意的缺失所困扰。更有专家称，中国动漫作品到了“抄袭期”、“模仿期”。
文化部文化市场发展中心主任胡月明认为，作者对文化元素缺少理解是导致国内目前还是没有好作品出现的原因之一。“如果新一代作者不能充分的理解中国元素和中国文化精髓，没有文化沉淀，是拍不出来好作品的。”
据了解，在2008年第四届中国国际动漫节众多获奖作品中，每部投资成本至少在1000万元人民币以上，但票房最好的作品也只有600万元人民币左右的回报。
业内专家认为，《风云决》突破了传统动漫低智商、重说教、简单粗糙不重视视觉效果的特点，作品运用了大量中国元素诠释了江湖侠义，爱恨情仇。但也有评论指出，“内涵空洞，华丽有余”、“缺少文化内涵，更多的只是视觉震撼”、“从《风云决》的制作看，中国动漫技术已是国际水平，但也正因为如此，其在文化和价值上的贫困也就尤显突出。观众走出影院之后会发现，头脑中还是一片空白——这才是《风云决》真正的软肋”。
中国动画协会常务副会长欧阳逸冰说，我们喜爱《功夫熊猫》不仅仅是因为它有中国的元素，更重要的是它所要表达的意义：“什么意外都可能发生”。因为我们对下一代就是这样的期望：只要你能奋斗，你就能给这个世界留下灿烂。这不正是所有的家长的愿望吗？
“国内动漫作品缺乏创新设计思路，所有的故事，如果从‘蓝猫’里面可以看到，那从‘黑猫’里面也能看到，不断地循规蹈矩，没有新颖的东西，这都是我们出不来好作品的关键原因”，胡月明说。
一位业内专家认为，目前国内的动漫作品到了“抄袭期”，现在许多国内动漫作品，故事可能是自己编的，但故事里的形象是借鉴的国外作品，东拼西凑，这样的东西在国内市场上极多，中国动画片里的动作都是美国武打动作，都是变形金刚、蜘蛛侠的动作，因此也就变成了谁都不认可的“四不像”。
胡月明说：“国内现在的作品缺乏幽默和综合造型创意。国外的动漫明星的造型都有很深的文化因素，比如唐老鸭带着头巾，穿着水兵服；而国内动漫造型过于简单，没有幽默的想法在里面，没有创意，综合造型能力严重的缺乏。”
一位专家说，国内动漫作品偏重儿童而忽略成人，拍的片子似乎是给5岁以下孩子看的。但如果人们看了国外《猫和老鼠》等作品，没人会否认它是老少皆宜的作品，成人看了它一样会开心的笑。
“国内恰恰把动漫节目全部集中在少儿频道，集中在学龄前儿童能看节目的时间段，这从根本上就犯了一个错误，没有想到动漫作品应有一个更好的扩展面”，这位专家说。
动漫教育与动漫产业脱节？
数据显示，目前我国已有400多所高校开设动漫专业，1200所院校开设有动漫相关专业，学生人数达10万人。然而，由于动漫制作人才需要具备多学科知识储备，且投入成本较大，教育周期较长，同时兼备操作技术与艺术表达的复合型人才仍较为缺乏，人才匮乏已成为制约动漫产业品质提升的关键因素。
专家认为，动漫产业中可能存在播出时间、播出费用等政策问题，但这些都是可以在前进过程中忽略的问题，而能够理解文化元素的这种创意人才的培养，才是发展动漫产业的当务之急。
一位专家说，国内现在的一些动漫作品作者都是年轻人，都是通过计算机培育起来的，但如果他没有文化沉淀的话，只能说他们是代工工具。
中央美术学院城市设计学院动画系主任薛云祥认为，国内教学的滞后和薄弱，还有课程的缩水和精品课程从教人员的素质偏低，导致了一系列问题的出现。
“日本的动漫产业基地没有规模，他们的产业基地不像我们的产业这么壮观，像五星级宾馆一样，但他们的小房间却可以做出大制作，他们非常注意产业人才的培养和培训；而国内目前动漫产业只注意最后产品的结果，忽视了前期为打造这些产品所付出的那种基础性努力，前期最不愿意干的活落在了高校”，薛云祥说。
薛云祥说：“去年教育部才把动画专业变成动漫专业，软件只是动漫教学里的三分之一的环节，是技术课程，动漫前期原创非常重要，但我走访全国很多从事动漫教学的院校，发现基本都没有原创课程，没有造型课程，没有剧本课程，基本都是用软件的课程，用计算机的课程来充当我们动漫教学的主体课程。”
薛云祥说，这样对学生在4年学习中，根本没有学到动漫本体课程，在他毕业工作后，他会发现，自己不如一个没有接受高等教育，只接受一年计算机培训的人才。“动漫教育在5年之间是一个摸索期。”
专家认为，目前国内动漫培训和原创教育存在脱节，原创作的东西培训不愿意做，或者做不了；培训学的东西原创不知道怎样与其结合，导致国内做的片子耗资大、时间长。
期待作品早日与受众心理接轨
专家认为，动漫是靠一个故事来塑造形象，是幽默、虚拟，人性化的东西，动漫故事都是离奇的，真人无法实现的，把人从现实和虚拟空间上找一个点，通过作品帮助他们认识向往的东西；儿童的动画片不仅仅停留在简单的娱乐上，对其人生观和对世界客观的认识、自我定位都是有帮助的。
一位专家说，“对人性的认同是永恒的”，教育者和制片方都是为受众服务的，不了解受众的心态，受众是不认可的，是不会埋单的，“中国的动漫从产业到教育都脱节，不仅是与市场脱节，还有与受众心理的脱节。”
欧阳逸冰认为，在动漫思维里，一个非常本质的东西是艺术家们是用幽默的眼光去感知并表现世界，用奇思妙想来进行故事架构、情节的设置。幽默是智慧，是对生活的深刻的理解，是对这个复杂纷纭的现实生活能够鞭辟入里地抓住本质，没有这样基础，所有的幽默都只是逗乐、滑稽、贫嘴而已。
薛云祥认为，中国动漫作品的主要受众是上世纪80年代之后出生的孩子，他们都是看着日本动画长大的，他们对动画的认知停留在国外模式上，而我们中国的动漫教育、教学是很短暂的，我们的教学模式无形地要参照国外。
薛云祥说，因为国内受众是从国外获得评价体系，所以国内动画教育，包括今天国内名牌大学的动画教学的课程设置还是按照日本作品的模式来设计课程，没有从人文角度、民族性、动漫艺术本身的幽默出发，所以国内培养出来的学生制作的作品受众不愿意看，他们认同的标准还是国外对动画的理解和评判，所以国内动漫教育现在跟实际生产和受众需求是有距离的。
“而解决就要靠‘80后’这些孩子，首先是让他们参与进来，让他们中的一部分人变成产业中的一部分原创人员，组织产业队伍，用他们对动漫的理解来为他们自己和更小的孩子制作动漫作品，通过对他们的培养实现未来的动漫作品与受众心理接轨”，薛云祥说。
此外，专家认为，要推动我国动漫产业的和谐发展，各级政府部门、网络业界、科学院校应该携起手来，提升动漫产业的价值链；从技术、平台、服务、人才培养、知识产权等多个方面出发，完成产业环境、支撑技术体系建设，推动、营造良好的市场体系。
⑨ “3D（立体)图像拍摄过程”论文 高中研究性学习
1.1 图像拼接技术的研究背景及研究意义 图像拼接(image mosaic)是一个日益流行的研究领域，他已经成为照相绘图学、计算机视觉、图像处理和计算机图形学研究中的热点。图像拼接解决的问题一般式，通过对齐一系列空间重叠的图像，构成一个无缝的、高清晰的图像，它具有比单个图像更高的分辨率和更大的视野。早期的图像拼接研究一直用于照相绘图学，主要是对大量航拍或卫星的图像的整合。近年来随着图像拼接技术的研究和发展，它使基于图像的绘制（IBR）成为结合两个互补领域——计算机视觉和计算机图形学的坚决焦点，在计算机视觉领域中，图像拼接成为对可视化场景描述（Visual Scene Representaions）的主要研究方法：在计算机形学中，现实世界的图像过去一直用于环境贴图，即合成静态的背景和增加合成物体真实感的贴图，图像拼接可以使IBR从一系列真是图像中快速绘制具有真实感的新视图。在军事领域网的夜视成像技术中，无论夜视微光还是红外成像设备都会由于摄像器材的限制而无法拍摄视野宽阔的图片，更不用说360 度的环形图片了。但是在实际应用中，很多时候需要将360 度所拍摄的很多张图片合成一张图片，从而可以使观察者可以观察到周围的全部情况。使用图像拼接技术，在根据拍摄设备和周围景物的情况进行分析后，就可以将通过转动的拍摄器材拍摄的涵盖周围360 度景物的多幅图像进行拼接，从而实时地得到超大视角甚至是360 度角的全景图像。这在红外预警中起到了很大的作用。微小型履带式移动机器人项目中，单目视觉不能满足机器人的视觉导航需要，并且单目视觉机器人的视野范围明显小于双目视觉机器人的视野。利用图像拼接技术，拼接机器人双目采集的图像，可以增大机器人的视野，给机器人的视觉导航提供方便。在虚拟现实领域中，人们可以利用图像拼接技术来得到宽视角的图像或360 度全景图像，用来虚拟实际场景。这种基于全景图的虚拟现实系统，通过全景图的深度信息抽取，恢复场景的三维信息，进而建立三维模型。这个系统允许用户在虚拟环境中的一点作水平环视以及一定范围内的俯视和仰视，同时允许在环视的过程中动态地改变焦距。这样的全景图像相当于人站在原地环顾四周时看到的情形。在医学图像处理方面，显微镜或超声波的视野较小，医师无法通过一幅图像进行诊视，同时对于大目标图像的数据测量也需要把不完整的图像拼接为一个整体。所以把相邻的各幅图像拼接起来是实现远程数据测量和远程会诊的关键环节圆。在遥感技术领域中，利用图像拼接技术中的图像配准技术可以对来自同一区域的两幅或多幅图像进行比较，也可以利用图像拼接技术将遥感卫星拍摄到的有失真地面图像拼接成比较准确的完整图像，作为进一步研究的依据。相关文章：上海论文网www.shlunwen.com