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网络大电影筹备

发布时间: 2022-12-27 20:06:23

⑴ 专访 | 《星游记之风暴法米拉》首部网大动画电影是如何成功的

数年前,二次元、ACG、动画都是小众爱好、经过了数年的发展,当年那群爱好二次元的小朋友已经长大,在新鲜血液不断涌入的情况下,二次元不再小众,动画题材也终于登上了大荧幕。

从大的电影市场来讲,中国的动画粉丝一直在期待真正的国产主流作品。动画也被传统院线公司认为是下一个增长热点。正是抱着这种期待,《大鱼·海棠》在当初凭借着一支亮眼的 Flash 短片获得了 158 万的众筹投资。导演田晓鹏、杨志刚(不思凡)也都已经在电视和网络动画领域工作多年,他们后来分别推出了《大圣归来》和《大护法》。

而不久前,中国首部网络动画电影《星游记之风暴法米拉》在爱奇艺视频网站的上线,更是二次元再度拓展疆域的里程碑时刻,该影片上线首日8小时播放量突破 800万 ,上线3天更是完成历史性的突破 2000万 大关。

此剧在还未上映前,蛋挞数据就已经对此片关注颇多,也曾参与报道线下首映的情况。现在《星游记之风暴法米拉》的成绩如此优秀,让人不免对本片制作、风控、宣发推广、平台方的运作等各环节充满了好奇心,为此,蛋挞君特意采访了《星游记之风暴法米拉》的宣发团队,映美传媒联合创始人,内容创意副总裁张余先生。来聊聊映美传媒是如何在没有任何行业先例参考的情况下,挑选、评估、推广一部动画电影在网络平台发行的,又是通过何种工具和手段来衡量和判断作品的发行前景,避免不必要的风险。

(以下内容中Q为蛋挞数据,A为被采访对象映美传媒联合创始人、内容创意副总裁张余先生)

Q1: 《星游记》作为第一部国产动画网络电影问世,是一个很大胆的尝试,这个项目为何会选择网络院线?

A1:可能现在看《星游记》的成绩足够亮眼,但是在形成热播局面前,我们也面临了不小的困境。

2011年,《星游记》第一季首播于央视少儿频道,当年豆瓣评分便冲至 9.2分 ,在网络平台爱奇艺上的点播量也顺利突破 1.6亿 。

虽然获得了观众和专业机构的肯定,但《星游记》依然面临着盈利模式的困境,官方微信公众号曾透露:“电视台支付的播出费不及制作成本的十分之一,这意味着仅仅靠电视台的播出费用来维持《星游记》的运行,根本就是天方夜谭。”

也是基于对这些数据的了解和对粉丝用户的长期观察,我们选择了爱奇艺网络独播。首先,我们有提前了解到爱奇艺网大用户和动画频道用户有7成的重合,但现在还没有一部动画网络电影出现;其次,我们对粉丝的提前发酵和发布会预告做好了充足的准备;然后,影片本身扎实的内容也让我们充满自信。

首日上线数据是,24小时实现1230万播放量,我们其实是有这个信心的。此前影片的预约数破40万,创造了爱奇艺网络电影预约数的记录,这也充实了我们的信心。

Q2: 在《星游记》这个项目上,曾经面临的最大的风险是什么?

A2:就《星游记》来说,最主要的风险来自国产动画市场本身的孱弱,我们通过分析各类型国产动画电影在传统院线市场所面临的困境,可以看到:

普通观众对国产动画抱有既定的印象,会觉得动画电影普遍低龄向,制作不如好莱坞精美,内涵也不如日本有深度,一直处在观影鄙视链的底层。但如果硬把受众的年龄层往上拉,最后出来的作品却可能由中规中矩的开头、摇摆不定的线索、莫名其妙的高潮以及自圆其说的结尾组成,其投资价值肯定不如一部真人影视作品。

其实,市面上已经出现不少铩羽而归的动画作品。市场只看到《大圣归来》和《大鱼海棠》的亮眼成绩,却看不到《熊出没》的题材困境。

再加上,整体产业链尚不成熟,国产动画一直缺少可行的变现模式,容易因此带来“不可预计的困难”。

于是我们在选择《星游记》的变现渠道和模式时,做了很多分析和考量。从产业前景,到可能面临的各种困难,我们最终的决策,都是建立在我们对风险做了全方位管控的基础上。

Q3: 网络院线是否已经能容纳一部动漫了?

A3:这个问题在《星游记》推出之前,从没有人想过。

在创新突破和现存市场之间,《星游记》达到了一个平衡点。第一层,它是具有粉丝基础的话题作品;第二层,故事题材的热血燃向符合当下网大的观影习惯,第三层,付费模式的入口让追捧和支持成为更亲民的事情。

《星游记》的铁杆粉丝以中学生、大学生为主。比起去线下影院,他们的移动观影消费习惯更加普遍,为影视内容付费也不再是陌生的消费行为。这和网生内容的用户画像有深度重合。

互联网用户中粘性最大、使用频次最高是高学生,接下来是自由职业者和平均收入在3000-5000元的上班族。这其中大部分人并不热衷美剧、英剧,更喜欢哪咤、僵尸、武侠、战争等题材的内容,平时用的是oppo或vivo手机,观看影片的主流渠道就是视频网站。这些对用户的研究,都在构建我们的变现信心,以及我们在内容管理和判断上的逻辑。

《星游记》本身带有影响力和话题性,也是由于题材的精准定位,造就《星游记》的热播。选择当年十分少见的少年热血向的动画题材,借此表达一个更加强烈有力、直达人心的价值,让粉丝和观众能够通过具有感染力的故事,形成情感上的共鸣,由此引发粉丝的粘性和传播效果。截至目前,星游记官方贴吧关注人数逾12万,发帖数量超过400万。

题材定位清晰之后,我们并没有认为所有动画电影一定要在传统院线和大片火拼,在渠道的多元考量以及变现路径上,我们在选择一个时机,也可以说是星游记用六年等一个机会。在我们对项目和时机都看好的基础上,才有了这次爱奇艺、光线、映美传媒的合作。看似是一次冒险,其实我们更认为是一次突破和振兴。

Q4: 您认为《星游记》的成功主要来自于哪些因素?

A4:《星游记》的成功是经验、市场、执行能力的成功。

首先要了解自己处于什么样的大环境之中,也就是说要有个周期预判,切记不能盲目跟风,这就需要提前预判未来半年到一年什么题材有机会,来反推应该拍摄何种题材。武侠、喜剧、合家欢、科幻、情景剧,每隔一段时间就会有一种类型受欢迎,而且一些多年前流行过的题材也有重新焕发生机的可能。举例来说,二十年前风靡的古惑仔题材通过新元素的加入和合适的运作,也能打造具有时代感的爆款。如果能够判断趋势,在题材风潮来临之际制作完成并推出,获得一部爆款影片的机率就比单纯跟风要大,甚至引领题材风向。

理性推算也少不了数据的支持。映美传媒作为宣发营销平台有着丰富的数据和实操经验,有自己的一套数据系统,同时还可以从网络指数、各大视频网站,以及像蛋挞网大数据这样垂直于网大行业的数据平台找到丰富的数据参考,通过平台的点击量排行榜、评论数,弹幕风格中收集数据,再通过制作人本身经验判断制作此类内容是否可行。

选定题材之后,就是如何讲好这个故事和高质量的将作品呈现出来。无论是从源头开始创作剧本、人物设定、动画制作到最后的调色都是确保一部动画电影能够不辱使命的完成公映的核心要求。总之,找准题材,讲好故事,保证拍摄场景细节没有问题,那么这样的作品一般就会有一定的基础。

而我们也是通过参考以往网络电影的发行经验,比对了《星游记》动画电影的多方面状况,和未来的发行时机,预估和控制可能的风险出现,最终实现了这次的热映。

另外,随性地把网漫、网络小说、海外版权生硬地移植到一起,而不考虑影视化的可能性和可操作性,可能会害了它,不能在这方面任性。

Q5、那么我们要如何通过系统的风险评估,提升项目的成功率呢?

A5:其一,就像我们前面说的,要敢于放弃一些特大IP,将目标转向一些故事扎实、深耕细作的中型IP,它们反而有成为“流量怪兽”的潜力。以今年来说,最明显的例子就是《我的前半生》,亦舒对于现在的90后已经比较陌生了,《我的前半生》也不是具有爆款相的IP,但是因为优秀的改编和制作,最后取得了出人意料的效果。

其二,不同的网生内容需要不一样的故事节奏。要有精品制作意识,比如网络大电影需要故事、制作和团队的全面升级,让网大更有电影属性,行业才有做下去的希望。

其三,任何太过急于求成的单兵作战会面临越来越大的风险,因此可以通过小成本试错,系列化操作的形式以减小风险。

映美传媒一直在系统评估和风险控制的前提下做题材创新的尝试,并且致力于在每一个细分的领域中,创作出头部的精品内容,不断推动网大进化升级。升级后的网大,不再是单纯的以创作者为中心的产品,而是以消费者的观赏需求为创作出发原则。网大的升级迭代和互联网的产品一样,更加强调用户的体验,把故事讲好,是其中要做好的最基础的一条,此外,还需要有头部公司和平台的加入和支持,有专业的制作团队,合力推动好作品不断问世,带来正向的收益循环,这才能带来网大的跨越式升级。

总结

《星游记》作为网大首部动画电影,在原有热门IP的基础上,拥有足够的粉丝族群,在制播初期引入数据和风控的手段,在抛开传统的“合家欢”式动画模式,通过强强联手的运作方式,结合平台方的资源扶持,最终实现了业内、用户、投资方的多方赞誉。

蛋挞数据在未来的日子里,依旧会通过数据的手段来关注整个网络电影,和更多的行业人士对话为大家分享更多的经验和心得,也希望有更多动画电影在网络的世界里获得大家的认可,为网络电影的题材增加更为丰富的一片天空。

-- END --

⑵ 视频类,电影类网站怎么备案,如何申请备案证书

【重要通知】所有网络大电影需完成备案后方可上线,附备案流程及注意事项!

2017-07-27 10:29:57爱奇艺网络大电影

【慧聪广电网】通知,为执行广电总局《关于进一步加强网络原创视听节目规划建设和管理的通知》(以下简称“通知”),在经过过去一段过渡期后,从即日起,爱奇艺将对全部网络大电影进行规划备案、上线备案。

近期没有完成重点节目备案的网络大电影,将在完成备案之后排期上线,受此影响,将有部分网络大电影推迟上线,请广大合作方知悉。

推迟上线的影片,上线时间以备案流程时间为准后延,如备案完成,我们会第一时间通知相关合作方。

为方便大家了解网络大电影备案流程,防止因备案对影片上线产生影响,现对网络大电影备案相关事宜通知如下。请广大合作方知悉,并务必按照通知规定执行。

一、所有网络大电影均需备案

根据“通知”规定,凡是符合以下五类重点节目要求之一的,均需由网站进行自主备案。

互联网视听节目服务单位招商主推的节目;

拟在互联网视听节目服务单位网站(客户端)主页推广的节目;

拟优先供网站会员观看的节目;

投资超过500万元的网络剧或投资超过100万元的网络电影(微电影);

互联网视听节目服务单位自愿备案的其他重点网络原创视听节目。

二、网络大电影需要进行“规划”与“上线”两次备案

除去影片上线备案之外,凡是以网络大电影形式发行的影片,都需进行项目规划备案。

两种备案均由影片上线的视频网站操作;

已经或即将在爱奇艺开放平台提交的网络大电影作品,我们会根据提交作品时填写的相关资料,对影片进行规划备案;

尚处于项目前期、尚未在爱奇艺开放平台提交的网络大电影,可提前将项目资料按如下备案方式发送至爱奇艺相关负责人邮箱,提前进行规划备案以节省上线时间。

三、备案方式及流程

1.规划备案:

将备案影片信息按附件中表格填好,并邮件发送至[email protected]

邮件主题注明【规划备案】+片名;

备案内容:片名;制作单位;广电许可证;节目类型;题材;年代;内容摘要1500字以上,思想内涵300字以上;

审核周期:20个工作日(广电审核)+5个工作日(爱奇艺自审)。

2.上线备案:

需在获得规划备案号之后提交;

提交内容:影片导演、制作人、主演、集数及时长等基础信息;

审核周期:20个工作日(广电审核)+5个工作日(爱奇艺自审)。

3.以上流程是审核标准时间,以下情况不受20个工作日限制:

(1)备案内容不符合要求,需要重新修改;

(2)上线备案阶段片名与规划备案不符、时长严重不符、故事内容严重不符等情况需重新从规划阶段走审批流程;

(3)重大革命历史题材或涉及政治、军事、外交、国家安全、统战、民族、宗教、司法、公安等特殊题材的节目栏目审核意见反馈时间不受20个工作日限制;

(4)如广电审核对影片存有疑义,需视频网站提交视频节目进行审核。

4、有电影片公映许可证(龙标)和电视剧发行许可证的内容不受以上备案要求限制

四、请尤其注意这几点

一定要填写“电视节目制作经营许可证单位名称”和“许可证编号”,否则无法备案;

节目类型不可修改,均为网络电影(微电影);

类别、年代、报审类型、题材、是否重大题材这几项都需在表中的下下拉菜单中选择,不可自己填写;

内容简介不少于1500字,最好不超过1800字。思想内涵不少于300字,且不可复制内容简介;

注意内容简介和思想内涵中均不可出现错别字,网络用语,或恶意复制内容凑字数等现象;

责任编辑:贾巍

⑶ 如何筹备一部电影,越详细越好

你是想自己拍?
看你是拍微电影还是胶片电影亦或者是DV电影了。
我说说微电影的筹拍吧,这个最简单需要的钱最少。
1、找好剧本
2、写分镜头剧本(如果没那么专业可以不写,自己脑袋里要想到每个镜头怎么拍也行)
3、筹备资金,做好预算(微电影一般所需资金很少2000-100000就可以了,根据剧本以及其他还可以适当的增加删减)
4、招募主要演员(男主、女主、男二号、女二号以及其他重要的配角,一般拍摄微电影为了省钱请的都是同好者以及朋友亲戚)
5.、招募工作人员(摄像、化妆、美术、场记等等,为了省钱的话有些不是必要的工作人员就不要了,根据剧本预算而定,例如黑灵拍的《魂》里面化妆就尤为重要,不可缺少。再如卢正雨的《一人一半》中化妆师就没有那么重要,如果特写不多的话可以不用化妆师。)
6、购买道具(电影中所需要的道具,常见的买,少见的租)
7、租借设备(自己购买全套设备拍摄微电影不太现实,一般都是租的,简单的微电影2台摄像机,一段路轨,一台吊机,一块打板,一台电脑再加上聚光灯,挡光板等就OK了。专门的影视设备租凭公司去租,价格比较昂贵,一般不太适合微电影。)
8、一切就绪后就寻找剧本中将要出现的场景,或协商或租借(例如在酒店中的戏,一般要和经理以上级别的工作人员打个招呼)
9、开始拍摄
10、拍摄完成后杀青,剪片(微电影多数使用数码设备拍摄,可以直接连接电脑中用软件剪裁,简单一点的就用 《会声会影》)
11、制作片头、片尾、字幕
12、制作片头曲或是片尾曲、插曲
13、配背景音乐。如果不是现场收音的话还需要配场景音以及对话音。
14、全部做好后就找发行网站吧!一般微电影很少有能发行的,基本上是放在视频网站上的,很少有能盈利的,就算有也是植入广告盈利,基本没有发行微电影盈利。

手打这么多很累,望给个最佳答案。

⑷ 妹大爷怎么不在陈翔六点半了

妹爷在《陈翔六点半》有着很高的呼声,妹爷今年已经70多岁了,前不久就一直有消息传出妹爷将要退出《陈翔六点半》,不过却一直没有被证实,妹爷无论是年纪还是身体都已经承受不住拍戏了,而妹爷也明确的说出将在今年完成《陈翔六点半》的拍摄。

为什么妹爷要等到现在一直没有离开呢?其实很简单的,最近《陈翔六点半》正在筹备第三部网络大电影,想必妹爷是想拍摄完再离开的,看来我们以后能看见妹爷的次数不多了,这次的大电影还有一个让我们关注的就是球球了。

据悉球球这次在《陈翔六点半》里面还是以配角的身份出现,此前两部大电影球球都是没有台词的,因为这《陈翔六点半》被喷了好久,而这次球球还是作为性感出现依然是配角,而女主角却是小美,就是最近新崛起的清纯女神。

其实不难发现《陈翔六点半》近段时间有着很大的改变,演员阵容一直在改变,每一个剧情都是由不同的人参演,现如今妹爷离开球球成配角,不知道这样的《陈翔六点半》还能不能得到网友的喜爱,其实现在看《陈翔六点半》有点看悲剧的感觉了,真的是感到一丝的心酸了。

《[陈翔六点半 系列电影][喜剧/动作][中国]》网络网盘高清免费资源在线观看
链接:https://pan..com/s/1s2-_s0KHIXiiXFIwS9hqig

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⑸ 拍电影到底要经历多少个步骤才能完成上映

拍电影到底要经历以下7个步骤才能完成上映:

1,创作剧本,磨合完成,把剧本送到广电总局审核,备案。

2,备案通过之后,开始筹集资金,签约导演和创作团队。

3,建组,摄制组和服道化进组。

4,开机仪式,演员进组开始拍摄。

5,拍摄完成后把成片送到广电总局审核,审核通过之后拿到上映龙标。

6,谈院线,筹备上映。

7,上映,结算收益。

一部电影从筹备到上映所经历的步骤繁琐到超乎想象,尤其是一些大片,光是前期筹备可能都要几年。比如陈凯歌导演筹备《猫妖传》就花了6年的时间,并专门打造了一座唐城影视基地。

这也是很多电影在宣传时,说自己拍摄时间有多么长的一个原因,也是电影众筹比电影版权认购风险更大的原因,毕竟拍电影还是非常专业的事,需要真正电影的人才能拍。

当然,如果投资者对电影制作流程等更熟悉的话,也是有助于对电影进行综合的一个判断:哪些场景难拍,周期可能要多长自己什么时候进入是最佳时机等等。

⑹ 网络大电影《逆转杀局》有何看点

由易博星光影业、北京路易互动信息技术有限公司出品,校园星工场、北京之羽文化传媒有限公司、北京天台音乐文化有限公司及至城影业联合出品的精品网络大电影《逆转杀局》今日上线。

影片由知名导演杨博执导监制,温岩晶编剧,携香港知名演员骆应钧、贾晓晨及内地知名演员曲少石、吴翼男等领衔主演,同时还有台湾演员吕佳容、内地小鲜肉杨玉丰、张珀凡,人气主播李宥儜,青年演员陈嘉雯等倾情加盟,两岸三地群星汇聚,是一部演技与颜值双双在线的良心巨制。

影片延续《渣男的100种死法》第一部故事背景,讲述曾经专为惩治渣男而诞生的组织天启联盟,由于联盟成员Jade在龙城的意外事故而展开天启联盟全员缉凶。天启联盟成员催眠大师禾女鬼、黑客专家BOBO、暴力打手AK组成的美女阵容,联手龙城通逗逼大理与龙城势力大哥洱海、三弦、伊森、欧阳花及老冤家Gary展开了一系列充满悬疑与刺激的局中局。

《逆转杀局》这部影片的创作灵感源自“佛家八苦”的概念,将每个角色赋予相对应的“八苦”角色,在层层迷局与不同的人格之中去找寻”八苦”的源头并最终化解,其中正反派角色的设定极具鲜明的立场特色,使得片中的渣男亮点被重新诠释,让故事内容不仅丰富好看,同时很多情绪能够引人深思,突破以往网络大电影短平快的快餐文化。

为了配合电影音乐风格,除电影独立作曲外还衍生出由王楚轩演唱的片尾曲《当局者迷》,及片中饰演BOBO角色的李宥儜演唱的插曲《谎言》,两首音乐为影片带来的主题元素使影片更加增色。

影片《逆转杀局》最大的亮点在于内容上的创新与制作水准上的态度,弱化了充斥当前电影市场的三俗情节及捞金思想。导演杨博说:“一切付出,只为做出一部有良心的电影。”事实证明关于这一点《逆转杀局》做到了!为保证影片质量,电影《逆转杀局》筹备制作周期长达九月,总投资近300万元,不仅在演员阵容上首选老戏骨、优秀青年演员,在剧组配置上,也吸纳了两岸三地行业翘楚。最终《逆转杀局》用其独特的风格化影像和扣人心弦的故事完美揭示了导演杨博所要表达的精神内核。影片的高质量高水准当属一众网络大电影中的翘楚和良心担当!

“一念执,千样苦楚来”。渣男诚可恶,释怀价更高,人不愿意放下执念,是因为心有所不甘,如能学会承受曾经不甘的过去,才能得到内心真正的安宁。就是今天,2017年最受期待的网络大电影上线!让我们一同感受,人生八苦,你在经历哪一种?

⑺ 网络大电影宣发过程

一、网络大电影的发行可以分为以下四个步骤:
1.宣发筹备
看片审片→修改→物料准备→宣发战术讨论→平台接洽(影片上线平台)
2.宣发预热
预告片上映→院线首映会→媒体看片会→海报准备(倒计时海报、人物概念海报)
3.首轮宣传
正片上映→新媒体宣传→网综节目造势→论坛营销→话题发酵
4.次轮宣传
数据分析策略调整→硬广推广→影视门户导流→口碑宣传

⑻ 爱奇艺继会员费涨价后又称网络电影票价得涨

爱奇艺继会员费涨价后又称网络电影票价得涨

爱奇艺继会员费涨价后又称网络电影票价得涨,如今对于爱奇艺网络电影要涨价一事外界并不那么看好。爱奇艺在参与变革的同时也面临很多困难,爱奇艺继会员费涨价后又称网络电影票价得涨。

爱奇艺继会员费涨价后又称网络电影票价得涨1

前不久,爱奇艺宣布会员费涨价引起了不少用户吐槽,很多网友表示本来内容质量就不高还一遍一遍的涨价太过分了。

据了解,当时涨价主要针对黄金会员,最高上涨了10元,爱奇艺称涨价是为了为会员以供更好的内容。

甚至,爱奇艺还表示,在当前视频平台的会员订阅价格一直偏低,甚至影响到了产业的健康发展,因此为了建立更为良性的产业生态,最终为会员提供给更多、更好的内容,爱奇艺将对会员价格做出调整。

当时有不少用户在社交平台上公开吐槽爱奇艺,然而今天爱奇艺CEO龚宇的一番发言又再次激起了网友的愤怒。

据报道,龚宇在2021年中国金鸡百花电影节开幕论坛圆桌对话中提出,互联网电影的商业模式一定要有创新,原来的模式有天花板,可以多尝试单片点播。

同时他还强调:网络电影票价得涨,6块钱太低了!”

这也让网友对爱奇艺的吐槽更加激烈,甚至似乎还影响到了股价。

根据最新报道,爱奇艺美股今天开盘就跌超超6%,最低触及4.04美元,创下了历史新低。

爱奇艺继会员费涨价后又称网络电影票价得涨2

12月29日,2021年中国金鸡百花电影节开幕论坛圆桌对话中,爱奇艺CEO龚宇提出,互联网电影的商业模式一定要有创新,原来的模式有天花板,可以多尝试单片点播。他也表示,“网络(电影)票价得涨,6块钱,太低了!”

今年11月龚宇参加某论坛时曾提到,会员服务已成网络影视第一大收入。

如今对于爱奇艺网络电影要涨价一事,外界并不那么看好。除爱奇艺大手笔花钱买版权致成本过高、用户增长遇瓶颈之外,网络电影付费模式本身也存在一定问题。

一位影视分析人士谈到,网络电影分两种,一种是院线过了窗口期转到视频平台;另一种是视频平台的原创电影。考虑到文娱内容供给大于需求,用户会趋向在有限时间获取被验证过的好内容。院线电影头部作品通常品质较高、短视频和长视频的内容都较为丰富。当院线电影转入视频平台,其原创的网络电影则处于食物链末尾。

针对第一种类型,一位传媒互联网分析师也谈到了它的局限性。该分析师认为,倘若流媒体平台在6元点播基础上再涨价,用户将不会等到院线电影过了窗口期转到平台后再观影。相比之下,影院观影的性价比更高。而最为致命的一点,国内的盗版环境,使得网络电影付费模式很难持续,“只要电影一上流媒体,就会有盗版”。而且某购物平台上,10元就能拿下Netflix一个月的会员。

爱奇艺电影中心总经理宋佳曾介绍过十年来爱奇艺在网络电影商业模式的创新、探索阶段,从纯粹采购进口大片、国产电影付费,到网络大电影概念,再到会员+PVOD单片付费模式叠加。

2010年爱奇艺成立之初就开始筹备付费业务。2011年上半年上线了付费会员。爱奇艺会员模式的发展是从电影的付费观看开始的,因为观众买票看电影有消费心理基础。一开始也走了好多弯路,如开始好莱坞电影为主,采购了很多好莱坞电影,但好莱坞电影有其全球范围的、百年历史基础的、固定的付费和分账模式,平台基本无法盈利,同时,新片上线全部是单片付费的模式。但那时用户连包月会员都很难消费一个,更何况让他们为某一部电影单独付费。

随后,爱奇艺在2011年花巨资独家采购了《变形金刚3》,当年的票房冠军,开放给全部会员看,但发现效果并不好,直到2014年,爱奇艺又做了一个尝试,将国产电影改为付费模式(之前国产电影都是网络上免费观看的)。那年爱奇艺独家采购了《北京爱情故事》,在电影院上映一个月以后就在爱奇艺上线,所有会员可以免费看,之后再转为免费,结果发现效果很好。于是,全视频平台行业一起推进国产电影的付费化。从此以后电影基本上告别了网上免费观看的模式。爱奇艺的第一个500万会员是通过电影拉动的。随着会员模式的逐渐成熟,院线电影通过售卖网络版权的方式获得了新的变现方式,现在网络版权的回收占比在一部院线电影的回收模型中已占有很高的比例。

2014年,爱奇艺率先提出网络大电影概念,开辟了一个全新的互联网电影内容生产与发行市场。经过7年发展,网络电影的产业规模达到几十个亿,平均每年上线超过1000部作品。

按照海外流媒体经验,爱奇艺在2020年2月初开始推行会员+PVOD单片付费模式叠加发展,即高质量影片先做单点付费,再转到会员观看,再转入免费模式。

PVOD模式的全称叫做高端付费点播(Premium Video on Demand),该模式打破了传统90天发行窗口期,用户通过单片付费能够以更短的时间窗口期、甚至是第一窗口期在流媒体平台获取电影新片。这种模式在2017年的时候被好莱坞大片厂推行。2020年4月,环球影业首开流媒体线上发行先河,旗下动画片《魔发精灵2》是首个以PVOD形式在线上发行的影片,定价为19.99美元,三周时间收入接近1亿美元,相比北美影院与片方的.五五开票房分成,线上发行模式片方可以保留大约80%的数字租赁或购买费用。这也让《魔法精灵2》就此成为北美PVOD模式的经典案例。随后,迪士尼和华纳等大studio也正在进行着多年来最大的公司架构与职能调整,目的是为每一部电影作品找到最佳的发行方式。

正是疫情,让全球流媒体就在服务模式和与之匹配的商业模式,发生着越来越多的变化与变革。爱奇艺在参与变革的同时也面临着很多困难,如当时面临在线购票和观看一体化的产品、新的营销方法论、如何控制盗版等问题。

爱奇艺继会员费涨价后又称网络电影票价得涨3

12 月 29 日消息,今日在 2021 年中国金鸡百花电影节开幕论坛圆桌对话中,爱奇艺 CEO 龚宇提出,互联网电影的商业模式一定要有创新,原来的模式有天花板,可以多尝试单片点播。他也表示,“网络(电影)票价得涨,6 块钱,太低了!”

本月中旬,爱奇艺宣布会员涨价,此次的涨价主要针对的是月卡和季卡,涨价的幅度大约在 9%-20% 之间,而年卡的价格还是保持不变。对此爱奇艺回应:“视频平台的会员订阅价格一直偏低,这一现象已影响到了行业的健康发展。为了建立更加良性的产业生态,让优秀的内容生产者有所回报,最终为会员提供更多、更好的内容,我们决定对会员价格做出调整。”

了解到,爱奇艺发布的财报显示,2021 年第三季度,其营收为 75.89 亿元,净亏损 17.07 亿元。截至美东时间 12 月 14 日收盘,爱奇艺股价跌 3.50%,报 4.69 美元 / 股,总市值 37.02 亿美元,较 2018 年 5 月时的高点已跌去约 90%。

⑼ 网络电影会发展壮大到拯救国产电影吗

作者| 黎学鹏、周迪

2017年,广电总局对网络电影的监管进一步加强。6月1日,总局印发《关于进一步加强网络视听节目创作播出管理的通知》,要求网络电影等视听节目要坚决反对不良风气、抵制传播不正确价值观;6月22日,《二龙湖浩哥》系列、《我的室友是狐仙》《打狼之我命由己》、《簋街的鬼》等40多部热门网络大电影因不符合政策规定而被下架;6月30日,中国网络视听节目服务协会发布《网络视听节目内容审核通则》,明确规定能拍什么、不能拍什么。

2017年,网络电影在发展过程中涌现了很多具有电影质感精品化网络电影。在影片类型上,也是“百花齐放、百家争鸣”:《佣兵的战争》、《中华兵王》、《特种兵王2之使命抉择》等战争军事题材,以精良的制作、热血沸腾的战争场面俘获观众心灵;《寻龙契约》、《魔游纪》等奇幻类影片,带给观众超现实的非凡体验;8月11日,在爱奇艺独家上线的动漫电影《星游记之风暴法米拉》,又开创了首部网络付费动画电影的先河,并以精良的制作、重新制定的人设,吸引了众多新、老粉丝的加入,影片上线仅三天,在爱奇艺电影频道和动漫频道的累计播放量就轻松突破2000万。

在网络电影变革调整的新发展期,投机倒把、妄图通过网络电影挣快钱而轻视电影内容和品质本身的现象会被渐渐杜绝,精品化作品会不断增多。对网络电影的认识将回归正确,对网络电影市场的理解将回归理性。

艺术创作需要符合一定规律,网络电影的精品化需要团队的磨合和对内容进行深度开发,而这些都需要时间。这就意味着,我们的创作者和投资者都需要耐得住寂寞,懂得尊重艺术和艺术创作的规律。

进入2017年下半年后,随着我们对市场变革的适应性不断增强、对电影制作的专业性不断提高和各视频网站对网络电影市场的重新布局,相信网络电影市场在经历过这一轮变革所带来的“阵痛期”之后,一定会迎来更健康和可持续的发展局面。

面对新兴的网络电影市场,我们确实要更有耐心,正确面对成长过程中所必然要经历的挫折。调整思路,砥砺前行,再出发!

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