⑴ 邵氏最惨女星戴良纯，3任丈夫1死2入狱，现在生活得怎样
邵氏最惨女星戴良纯，3任丈夫1死2入狱，如今销声匿迹。自古红颜多祸水，中国古代的四大美女无一不是如此，尽管身世不同，但都有着凄婉悲惨的人生，可能漂亮的女人命运都比较坎坷。
虽然说红颜祸水是个贬义词，但是这个词在一般美丽的人面前是用不上的，只有美到能够让人为之疯狂才能被称之为祸水呀。
不管怎样，经历这些之后，戴良纯应该学会了自爱，不依靠男人。希望她今后的生活里更多的是平淡。
⑵ 求绝代双骄演员表,绝代双骄女主角绝代双骄男主角是谁
绝代双骄》共拍摄9个版本，其中包括3部电影和6部电视：
1、1971年邵氏电影版《玉面侠》
2、1978年台视电视版《绝代双骄》
3、1979年邵氏电影版《绝代双骄》
4、1979年TVB电视版《绝代双骄》
5、1986年台视电视版《新绝代双骄》
6、1988年TVB电视版《绝代双骄》
7、1992年香港电影版《绝代双骄》
8、1999年台视电视版《绝代双骄》
9、2004年合拍电视版《小鱼儿与花无缺》 注：按时间发生先后排列
1971年邵氏电影版《玉面侠》
原着：《绝代双骄》 片名：玉面侠 （香港电影） 首播：1971年4月9日 出品：邵氏兄弟(香港)有限公司 导演：严俊 监制：邵逸夫 编剧：黄枫
演员： 高 远 饰 章臻/华春玉（江枫/花无缺） 何莉莉 饰 萧鹿儿（小鱼儿） 谷 峰 饰 岚烟（燕南天） 潘迎紫 饰 谢心蝉（铁心兰） 林 嘉 饰 大师姐（邀月） 陈依龄 饰 月 奴
1978台视《绝代双骄》
片长：60集 主演： 夏玲玲饰小鱼儿（反串，古龙选的角） 江 明饰花无缺 张 璐饰铁心兰 何思敏饰慕容九/苏樱 贝 蒂饰邀月宫主 尹宝莲饰怜星宫主 吴 恒饰燕南天 赵姿菁饰铁萍姑（后改为朱慧珍接演） 葛 蕾饰张 菁 曹 健饰江别鹤 井 洪饰江玉郎 雷 鸣饰阴 平 金 石饰杜 杀 沈雪珍饰屠娇娇 崔福生饰李大嘴
1979邵氏电影《绝代双骄》
导演：楚原 邵氏电影《绝代双骄》
主演： 傅 声饰小鱼儿 伍卫国饰花无缺 文雪儿饰铁心兰 欧阳佩珊饰慕容菁 王 戎饰燕南天 唐 菁饰江琴/江别鹤 顾冠忠饰江玉郎 刘慧玲饰萧咪咪 元 彬饰哈哈儿
1979TVB《绝代双骄》
片长：17集 主演： 黄元申饰小鱼儿 《绝代双骄》(黄元申版)
石 修饰花无缺 黄杏秀饰铁心兰 米 雪饰苏樱 陈玉莲饰慕容九 黄允财黑蜘蛛 苏杏璇饰邀月宫主 朱 江饰江枫
1986台视《新绝代双骄》
片名：新绝代双骄 片长：30集 主演： 杨盼盼饰江小鱼 （反串） 黄香莲饰花无缺 （反串） 景黛音饰铁心兰 李道洪饰江 枫 张盈真饰花月奴 黄慧文饰苏樱 苏翠玉饰慕容九 吕盈莹饰张菁 张富美饰邀月 张敏敏饰怜花
1988TVB《绝代双骄》
片长：20集 主演： 《绝代双骄》(梁朝伟版)
梁朝伟 饰小鱼儿 吴岱融 饰花无缺 黎美娴 饰铁心兰 谢 宁 饰苏樱 陈美琪 饰邀月宫主 苗侨伟 饰江枫 关礼杰 饰江玉郎 杨泽霖 饰江别鹤 戚美珍 饰花月奴 吴君如 饰三姑娘 刘美娟 饰张菁 黄允财 饰魏无牙 罗 兰 饰花婆婆
1992香港电影《绝代双骄》
导演：曾志伟 《绝代双骄》(刘德华版)
主演： 刘德华饰小鱼儿 林青霞饰花无缺 袁咏仪饰铁心兰 张 敏饰移花宫主 苗侨伟饰燕南天 吴孟达饰李大嘴 吴镇宇饰江玉郎 张国柱饰江别鹤
1999台湾《绝代双骄》
片长：40集 主演： 林志颖饰小鱼儿 《绝代双骄》(林志颖版)
苏有朋饰花无缺 陈德容饰铁心兰 李绮红饰张菁 侯炳莹饰慕容九 林瑞阳饰燕南天 于 莉饰邀月宫主 张瑞竹饰怜星宫主 郑嘉颖饰江玉郎 陈俊生饰江枫 萧 蔷饰花月奴 桑 妮饰铁萍姑 陈国邦饰黑蜘蛛 李立群饰李大嘴
2004《小鱼儿与花无缺》
片名：小鱼儿与花无缺 片长：40集 《小鱼儿与花无缺》
导演：王晶 主演： 张卫健饰小鱼儿 谢霆锋饰花无缺 范冰冰饰铁心兰 柏 雪饰小仙女 袁 泉饰苏樱 杨 雪饰江玉燕 郑希怡饰江玉凤 吴庆哲饰燕南天 孔 琳饰邀月宫主 倪景阳饰怜星宫主 王伯昭饰江别鹤 黄浩然饰江枫 孙菲菲饰花月奴 此外，尚有其他以原着为蓝本改编得的影视： 1、1993年香港TVB电视版《魔刀侠情》（主线影射多部小说情节） 2、2002年台湾华视电视版《绝世双骄》（林志颖版《绝代双骄》续集） 《绝世双骄》/40集 /2001 /主演：林志颖、TAE、李小璐、郑国霖
⑶ 每一部神雕侠侣的女主角分别是谁
1960－1961年粤语片《神雕侠侣》（共4集）谢贤、南红主演
1976年佳视电视剧《神雕侠侣》（国语）罗乐林、李通明主演
1982年邵氏电影《神雕侠侣》傅声、黄淑仪主演
1982年邵氏电影《杨过与小龙女》张国荣、翁静晶主演
1983年tvb电视剧《神雕侠侣》（共50集）刘德华、陈玉莲主演
范秀明
1984年中视电视剧《神雕侠侣》（国语）孟飞、潘迎紫主演
1991年香港电影《91神雕侠侣》刘德华、梅艳芳主演
1992年香港电影《92神雕侠侣：痴心情长剑》刘德华、关之琳主演
1995年tvb电视剧《神雕侠侣》（共31集）古天乐、李若彤主演
1998年新加坡电视剧《神雕侠侣》李铭顺、范文芳主演
1998台视电视剧《神雕侠侣》（共47集）任贤齐、吴倩莲主演
杨佩佩
2001日本动画《神雕侠侣》（共26回）nippon
animation制作
2006中国电视剧《神雕侠侣》（共46集）黄晓明、刘亦菲主演
张纪中
还有最近播放的陈晓版的
⑷ 邵氏恐怖电影
邵氏恐怖电影：
1、《阴灵》
《魔界》是1982年由尔东升、刘雪华主演的一部恐怖电影。郑忠（尔东升饰）和女友王丽芬（刘雪华饰）都是警察，一次二人出游听到诡异的童谣，随后王丽芬着魔。旅游归来，一连串诡异事件发生，如子弹转弯、同事电梯中坠亡等，身边人连二连三地死去。
原来上身王丽芬的女鬼前世和郑忠是兄妹，因为战乱她被父母卖掉，随后遇害，化成厉鬼，今世复仇，而如今死去的这些人均是前世与女鬼之死有关之人。
《魔界》是一部典型的猛鬼复仇电影，影片注重因果循环，前世那些人如何加害女鬼，今世便如何得到女鬼惩罚。
尽管故事框架是“猛鬼复仇”，但剧情却不俗套。前半部分恐怖，仇人各式花样死去令人瞠目结舌，令人感慨厉鬼如此邪恶；直到女鬼身世浮出水画，又让观众对其产生不尽怜悯。
⑸ 有什么好的邵氏电影推荐分享呢
我是 邵氏影迷 ，现在还经常看老的邵氏经典，真是 邵氏出品，必属佳片 。
邵氏兄弟(香港)有限公司，于1958年在香港成立，由邵逸夫担任总裁，邵氏已生产超过一千部电影；1958年，邵逸夫与邵仁枚成立"邵氏电影公司"，在香港制作电影，邵逸夫任总裁。1961年，位于九龙清水湾的邵氏影城于12月6日正式启用。1970年代，邵氏兄弟踏足当时发展迅速的电视行业，与无线电视合作，培训艺员。
邵氏电影为什么能称霸亚洲半个世纪，号称 东方好莱坞 ？主要原因是金牌导演、优秀编剧和演员。
四大金牌导演李翰祥 ：开创黄梅调电影
李翰祥在邵氏的创业阶段进入公司，当时他力主拍摄黄梅调电影，选用林黛担任主演拍摄出影片《貂蝉》，影片于1958年上映，随即打破了国语片在香港的票房纪录。李翰祥随后拍出了《江山美人》，李翰祥的黄梅派电影渐渐成为邵氏出品影片中的一大支。
胡金铨 、 张彻 ：确立新派武侠片风格
与李翰祥不同，胡金铨和张彻则以拍摄武侠片闻名，他们的风格被人定义为新派武侠电影，确定这一派的开山之作是胡金铨1966年起用岳华、郑佩佩主演的《大醉侠》，次年，张彻的《独臂刀》上映，成为第一部票房超过百万元的影片。
楚原 ：最古龙的武侠片导演
楚原拍摄的影片多以古龙的小说为蓝本，他的《流星。蝴蝶。剑》等都是这类超现实武侠片的代表作。经常在楚原的影片中出现的演员是狄龙，当年，人们习惯地把楚原、古龙和狄龙三人称为铁三角。
金牌编剧倪匡，原名倪聪，字亦明，1935年5月30日出生于上海，籍贯浙江宁波，着名小说家。与金庸、黄沾和蔡澜并称为"香港四大才子" 。
1960年代末，香港武侠影片兴起，倪匡转而从事剧本创作十多年间，倪匡编写的电影剧本超过四百部，代表作有张彻导演的《独臂刀》。据他自述，他在高峰期时曾一天写下二万字，十二份报章刊登其作品。
倪匡写了四、五百套剧本，其中拍出三百套电影。他称自己当年创作力惊人；三、四天可以写好一套剧本，同时还在写七、八篇连载小说。
邵氏培养班TVB建立造星工厂，全面培训新人，垄断明星资源，1971年开办艺员训练班；包括梁朝伟、周润发、周星驰、赵雅芝、袁咏仪、胡杏儿等明星。
总结：邵氏电影是亚洲电影奇迹，创造了几千部经典，特别是武侠电影，无人超越。
邵氏电影的确好看，他涵盖的内容非常广泛，武侠， 历史 ，恐怖，科幻，桃色风月等等。。。。
1.十八般武艺。
集中国武术兵器之大成，武打戏份非常的足，刘家良加入了诙谐的武侠影响后来的成龙，其动作设计与我打水平也登峰造极。影片讽刺义和团伪科学，清政府阴谋论，最后以狭义止干戈。神打坛金钟罩、茅山坛傀儡术、术士坛瞳术、三岔口精髓的巷战、铁猴的暗器衬衫、十八般兵器破解法都非常精彩。
2.新独臂刀。
开篇用了个亢龙有悔。兄弟之间情谊相惜用的也很好，正是这才是得潜龙升天。狄龙施展双刀真是帅极了，棕色皮坎肩也英姿飒爽，大战群寇出彩被拦腰斩断既让人感慨又觉悲剧有余。结尾，白衣独臂长桥大战，为兄弟之情泣泪重出江湖也是紧接着的亮点，一手三刀的绝杀更秒。
3.风月奇谭
李翰祥的风月民俗题材非常有趣，这个片子特别推荐。三段式嵌入叙述主线。色欲情迷的香艳故事中充斥着见血的讽刺、极致的荒诞。《捉奸记》女人听铁匠打铁以自我安慰，风箱借指性交，淬铁戒指射精，很精彩。《畸婚记》民俗房中术蔚为大观，映射人情炎凉，连小孩子也满肚花肠。《偷情记》充气娃娃前卫十足，整蛊故事贵在有趣！
七十二家房客
7.4
胡锦/岳华/井莉/中国香港/喜剧/1973-09-22
楚留香
7.7
狄龙/岳华/苗可秀/中国香港/剧情/1977-05-03
陆小凤传奇之绣花大盗
7.3
刘永/岳华/凌云/中国香港/动作/1978-02-19
无翼蝙蝠
6.5
井莉/尔冬升/欧阳佩珊/中国香港/武侠/1980-12-11
风雨双流星
6.4
王羽/成龙/蓝毓莉/中国香港/武侠/1976-08-21
我爱HK 开心万岁
6.9
曾志伟/梁家辉/吴君如/中国香港/剧情/2011-01-31(中国大陆)
天蚕变
6.6
徐少强/万梓良/刘永/中国香港/动作/1983-09-30
水浒传
6.9
姜大卫/狄龙/陈观泰/中国香港/剧情/1972-03-17
天官赐福
6.7
尔冬升/王祖贤/汪禹/中国香港/喜剧/1985
五毒
7.7
郭追/孙建/江生/中国香港/剧情/1978-08-12
花田错
7.4
乐蒂/张仲文/丁宁/中国香港/剧情/1962-03-14
1、《生死门》导演: 张彻、主演: 傅声、郭追、 罗莽、林珍奇、刘慧出演。上映时间：1978年4月26日。
2、《楚留香之幽灵山庄》是由楚原执导，狄龙、顾冠忠、戴良纯等主演的功夫片，上映时间：1982年
3、《叉手》导演: 张彻、主演: 郭追、钱小豪、江生、朱客，上映日期: 1981年05月15日。
说几个代表人物：狄龙、姜大卫、陈观泰、尔冬升，有邵氏黄金配角“谷峰”参演的都是经典的武侠片
上海滩十三太保，血洒天牢，十二道金牌，双侠，保镖，独臂刀姜大卫版，独臂刀王羽版，独臂刀王，天下第一拳，太多了记不住了
1.《唐朝豪放女》
即便步入没落，但邵氏毕竟是邵氏，它的古装片在诗词沉墨上的写意已然是界内难以逾越的高峰，无论坠落淫香的场面，亦或流乡别景的难情，它好像就生活在那过往的时代，讲述着那时的男男女女与 社会 间的种种联系，仿佛在以雅缓的节奏记下卷卷史册，供日后阅者了解彼时政局。我想，这也是邵氏不朽的原因之一
2.《风月奇谭》
思路广，欢乐多。好有趣好精致的片子，让人捧腹之余还要赞叹一下编剧的巧思。 服装、布景都好精致，对白更是妙处横生，演员长得漂亮，演技也妙。尤其是第三个故事中的当铺老板娘，那个眼神真是太勾魂了。
3.《邪》
虽然对恶魔和怪谈多有模仿，但却是非常成功的本土化改编，叙事节奏好，细节铺垫自然，演员的表现也很不错，即使现在上映也算是佳作了。
4.《新独臂刀》
狄龙和姜大卫少年时期真乃绝代双骄，张彻很敏锐很穿越地洞悉到两位秀色可餐的正太是香港武侠史上难得罕见的BL素材，于是将兄弟情描写得堪比爱情又胜似爱情，即使这么多年过去，仍可以满足广大腐女的无限遐想。
5.《十八般武艺》
太过瘾，各种兵器和硬桥硬马的集中展示。C叔讲解涨姿势，梳理了刘家良及更早期功夫片的 历史 脉络，分享了大量的影视资料，电影本身就很有趣，各种周边知识太好玩了。这次之后基本我对功夫片就有个系统的印象了。每个演员都处于体能正好的年代，打得又美又充满想象力。美术也做得不错，充满喜感赏心悦目
6.《五毒》
五人各自的功夫对应其性格和处事作风:灵蛇擅游走，头脑灵活;蛤蟆修气功，豪爽刚直;蝎子尾后针，隐藏心机;壁虎腾空攀附墙壁，变通不羁喜助人。功夫设计精彩，联手破功也是奇观。
7.《倾国倾城》
“倾国倾城”加上李翰祥的大名乍听容易让人误以为是一部制作精良大牌云集的风月片，没想到是宫闱 历史 戏，亦是李氏第一部清宫戏，美术场景的华丽在记忆中觉得超出了垂帘和火烧，香港导演的魅力就在于能在狭小的棚里制造奇迹与幻觉，当在故宫实景拍摄时，反倒凸显不出李翰祥这个独特的长处了。
8.《三少爷的剑》
楚原拍的最好最有格调的武侠片；属于邵氏必看片之一，配角阵容很强大，当时邵氏大牌几乎一个不落全来客串了一把，可以数星星玩；男主尔冬升英气逼人，完全把狄姜二人给比没了。女主余安安也很靓；很大程度上影响了王墨镜的东邪西毒。
9.《五遁忍术》
张彻出品，虽然情节编排比较老套，但是贯穿全片的忍术还是给了我很多看片的乐趣。这么多年过去了，无论是电影的拍摄手法、导演的构思水平还是演员演技的锤炼都胜过了当年，不过为什么现在的片子思路就那么狭窄呢，无非警匪、黑帮、爱情、亲情，总觉得不如当年的电影内容涉猎那么广。
简直不要太多，但邵氏电影给今天观众的感觉，印象最深刻的莫过于武侠片， 历史 片和风月片。
特别是后者风月片，金瓶双艳，大军阀等为代表的，就是最有价值和意义的电影。
现在的观众去看邵氏电影，最大的两个疑问，一是里面的香港演员为什么呢都是说的普通话呢？而且有的人明明现在讲的不怎么标准，但是那个时候反而讲的很好呢？
二是里面的布景是怎么做出来的？特别是江山美人，倾国倾城等反映晚清 历史 题材的电影，为什么看起来的室内布景能够以假乱真，栩栩如生呢？
因为解放前后，很多上海的电影人和文化人都到了香港，他们对于内地和上海的印象还停留在旧时代，他们及其后代的母语自然是普通话。只是随着20世纪70年代粤语片的兴起，这种以前的普通话慢慢没有人看了。
所以能听出来当时明星的普通话即便比后来的港普好很多，但也和现在的普通话有不小的差异了。
记忆中的邵氏武侠
香港电影
开创黄梅调电影，
确立新派武侠片风格......
片头片尾的一句“邵氏出品，必属精品”让人终身难忘。
那个年代的人们，还很淳朴，
以为这句话是一句自吹自擂的广告，
如今和过去做比较。仅仅通过影片中简单的道具的对比，
我们应该不再将邵氏电影的那句口号当广告了，
而是视其为“自我勉励”——邵氏电影自始至终有精品意识。
在商业片时代，还坚持做精品电影的制作人估计也只剩邵氏了。
片名排版从右到左，是不是儿时记忆中的样子？
看起来很亲切，而且这个片名还有点互联网特色。
《风流断剑小小刀》剧照
1976年的《天涯明月刀》是香港邵氏公司根据原着改编的电影，
故事描写天下“第一快刀”傅红雪击败燕南飞
成为武林第一。其后两人被杀手追杀，合力追查真相的故事。
《西厢记》由邵氏公司于1965年出品。这是深受欢迎的中国传统戏曲之一，多次被搬上银幕，大受观众欢迎。而这部《西厢记》可以说是经典中的经典。
《梁山伯与祝英台》被视为1960年代极其重要的电影之一，邵氏有古典美人之称巨星乐蒂饰演祝英台，原本在马来西亚和新加坡一带演厦语片的凌波首次反串演出男主角梁山伯，一举成名。
李翰祥把曹雪芹先生的《红楼梦》中那段至死不渝的爱情悲剧，
香港邵氏电影比较让人欢喜，它情节鲜明，武打精练，故事简单，内容该复杂时复杂，该简单时简单，剧情老少皆宜！
⑹ 39年前邵氏武侠片：元素多到离谱，剧情超前绝后，被禁理所当然
“邵氏出品，必属佳片！”
邵氏电影，曾经是亚洲电影的一面旗帜；自1958年成立，累计出品超过1000部影片。
其中，武侠片的数量占据了近五分之一。
80年代初，随着新浪潮的影响以及多家影视公司林立，邵氏的影响力逐渐下降，但其在题材上的大胆 探索 从未停止。
1981年，邵氏出品了一部影片《血鹦鹉》，改编自古龙的同名小说，“四大才子”之一的倪匡编剧，华山执导，武生白彪、顾冠忠、刘永领衔主演；梁珍妮饰演女主血奴，可谓不惜牺牲身体的大胆演出。
此外，这部戏聚集了当时邵氏一众金牌配角，詹森、井淼、高雄、张炳灿等悉数登场，可谓群星璀璨。
最难能可贵的是这部影片“五毒俱全”，集武侠、玄幻、爱情、动作、恐怖、悬疑、神秘等题材于一身，涉及悬案、巫术、法医解剖、情色、魔穴等众多元素，蛆虫脓浆、蚯蚓毒蛇、人体内脏，尺度无畏。
故事一开场，便是一只渐渐展开羽翼的血鹦鹉，同时，还有背景文字介绍，幽冥中诸魔群鬼为了庆贺九天十地第一神魔的十万岁寿辰，用它们的九万八千六百八十七滴化身为一只血色的鹦鹉。
剩下的一千三百滴化身为血奴；最后剩下十三滴，凝结为血红色的石头，可以一瞬间夺人性命。
血鹦鹉不但通晓天上地下所有的秘密，还可以满足人的三个愿望。
滇王府进贡的十三箱珠宝一夜消失不见，滇王爷闻讯焦急万分，命令总管郭繁彻夜搜查，郭繁在林中偶遇血鹦鹉。
血鹦鹉承诺会满足他的三个愿望，前提是他有命享受。
郭繁的第一个愿望是找到失窃的珠宝，果然，珠宝就出现在了滇王府；就在他得意之时，他的儿子坠马而死。
白发人送黑发人，郭繁伤心欲绝；而他把希望寄托于血鹦鹉。
在儿子的灵堂，他想让儿子复活。棺椁中突然响动，郭繁欲撬棺，滇王妃一剑杀死郭繁，随后自尽。
同时，府中有人大喊“珠宝不见了”，滇王爷惊恐过度去世。
一夜之间，滇王府成了死地，珠宝再次不翼而飞。
而看到这里， 十足十以为这是一部恐怖片，但后面的剧情发展告诉你，错了！
人为财死，鸟为食亡。 十三箱绝世珍宝，足以引起江湖上的腥风血雨，所有人都在追寻宝藏的下落。
此时，江湖传言，大侠叶停风夺走了宝藏。
为了洗清冤屈，查明真相，叶停风来到了破落的滇王府；而来到滇王府的还有一个人，四大名捕之一的“铁手无情”铁恨，他为了寻找失落的贡品而来。
两人不打不相识，但彼此对对方信任，决定一同找出真相，找回珠宝。
不料，林中血鹦鹉突然袭击，铁恨中招，奄奄一息之际拜托叶停风把自己的棺椁送回原籍。
于是，江湖上多了一个带着棺椁的侠客，无论住店、吃饭还是赶路，寸步不离。
同时，他还在沿着线索追查真相。
在一个酒家，血鹦鹉突然现身，除了叶停风，所有人均遭到血鹦鹉的毒手，现场留下了一块血红色石头。
而沿着唯一的线索，他来到鹦鹉楼，依旧带着铁恨的棺椁，找到这里的名妓血奴。
血奴的登场就很惊艳，眉心血鹦鹉的美妆十分夺目，身上更是少得可怜，别人是“犹抱琵琶半遮面”，血奴是“ 犹穿丝巾半遮身 ”。
叶停风是个男人，自然抵挡不了这样的女子。
但就在即将鸳鸯相对之时，墙壁上突然出现了两只眼睛。
而血奴的房间的墙壁，确实很不一般。四周的壁画，画着十万妖魔；十万妖魔的顶端，是一只血色的鹦鹉。
血奴向叶停风讲述了“血鹦鹉”的传说，而自己就是魔王的仆人。
当叶停风拿出那块红色的石头，血奴如蚊子见血一样吞下，瞬间变得疯狂，一会儿男人的声音，如故事里的魔王；一会儿又女人的声音，魔王的仆人血奴。
这个墙有古怪，那就——刷墙！
叶停风就自作主张决定把血奴满满一屋子壁画全部刷上白灰。
因为四大名捕铁恨之死，朝廷又派出了四大名捕之一的“毒剑”常笑来调查此案。
常笑和铁恨相比，少了几分人情味，多了几分固执。一言堂的上司，他说什么就是什么。
叶停风所到之处，遍布杀机；常笑和他合作，两人发现了血奴隔壁房间的古怪，一举捣破；但常笑的手下全部战死。
终于，来到了地下魔窟。
纵观香港类型片，恶心程度超过魔窟的镜头也不多；《力王》里的场景和这里相比就是小巫见大巫。
地下的迷宫里，有一段镜子戏，多个镜子林立出现，镜中出现无数的影子；这个镜头自然而然模仿1947年奥逊·威尔斯的《上海小姐》，后来梁朝伟、刘青云主演的《暗花》也用了这个设定。
常笑战死；终于在魔窟的底层，叶停风见到了幕后黑手。就当面临败局之时，反派终于吐出了最终阴谋以及实施的全过程。
血鹦鹉不过是一个骗人的把戏，而那只红色的会发光的鹦鹉不过是一只会闪光的灯而已。
“反派死于话多”早早就有了，这部影片就是最好的注解。
叶停风一个突然登场的帮手出现改变战局。
血奴的一根绳子让叶停风逃出生天，绳子上，一只鹦鹉栩栩如生，不过不是血色的，而是翠羽红唇真真切切的鹦鹉。
血奴，依旧“犹穿丝巾半遮身”……
《血鹦鹉》是邵氏在走下坡路上一次大胆的尝试，影片颇有古龙悬疑的神韵；而影片杂糅的众多元素也是十分超前的；相比之下，香港九十年代恐怖片里出现的恶心镜头也不过如此吧。
影片也因为尺度太大被禁，而现在这种镜头也几乎过不了审核。
这部血鹦鹉，诞生在新浪潮的初期，可谓“超前绝后”。
其实，电影新浪潮最大的革新是 视听语言的革新 ，无论徐克的“混乱三部曲”还是许鞍华的《疯劫》、章国明的《点指兵兵》都是在视听语言上的进步。
而《血鹦鹉》只是在镜头上增加了冲击力，而依旧没有走出摄影棚，工厂流水线的产物，没有太大的反响。
但这部“超前绝后”的实验作品，确实是华语电影史上一次大胆的尝试；虽然失败了，依旧可以留下一笔。
⑺ 最早的雪山飞狐版本的女主角叫什么
1976年香港佳视版: 袁紫衣--米雪饰 程灵素--文雪儿饰 苗若兰--李通明饰 (李通明为第一代小龙女的扮演者) (胡斐,苗人凤等主角演员不详)
邵氏电影版(不清楚哪一年的,应该是80年代的): 胡斐--黄日华饰 苗人凤--万梓良饰 胡一刀--梁家仁饰 袁紫衣--惠英红饰 （程灵素的扮演者不详,较原着改编很大,拍摄得也相当粗糙）
1985年TVB版: 胡斐/胡一刀--吕良伟饰 程灵素--景黛音饰 袁紫衣--周秀兰饰 苗人凤--谢贤饰 田归农--曾江饰 苗若兰--曾华倩饰 胡夫人--戚美珍饰 南兰--陈秀珠饰 马春花--赵雅芝饰 福康安/陈家洛--黄允材饰 商宝震--关礼杰饰 （演员阵容相当强盛,唯一不足是雪景是假的.没在内地播过,观众较为陌生的一版,但经典是毋庸置疑的,尤其是曾华倩扮演的苗若兰为众版最佳.
1991年台湾版: 胡斐/胡一刀--孟飞饰 程灵素/胡夫人--龚慈恩饰 苗人凤--慕思成饰 袁紫衣--伍宇娟饰 田归农--汤镇宗饰 苗若兰--王璐瑶饰 马春花--吕盈盈饰 福康安/陈家洛--林炜饰 （至今知名度与认可率最高的一版,当年在内地播出时影响力相当大）
电影版(不清楚哪一年，应该是90年代中期); 胡斐--黎明饰 袁紫衣--张敏饰 程灵素--李嘉欣饰 （最荒诞另类的一版,金庸迷绝不可能接受这一版,尤其是李嘉欣的程灵素为败笔中的败笔）
1999年TVB版: 胡斐--陈锦鸿饰 胡一刀--黄日华饰 胡夫人--邵美琪饰 苗若兰--佘诗曼饰 聂桑青--藤丽名饰 田归农--张兆辉饰 苗人凤--尹扬明饰 福康安/陈家洛--魏骏杰饰 （将原着改编得面目全非,近几年在内地重播较多,但好评甚少）
2006年版: 胡斐--聂远饰 苗人凤--方中信饰 袁紫衣--朱茵饰 程灵素--钟欣桐饰 苗若兰--安以轩饰
⑻ 11位演“邀月宫主”的女星，看过才知什么叫冷艳霸气，什么叫拉胯
影视作品中有那么一些角色，他们明明是配角，但是光芒太强，风头很劲。过了许多年主角渐渐被观众遗忘了，他们却还扎根在观众的脑海里，比如，《绝代双骄》里的移花宫宫主邀月，各版中即便戏份寥寥无几，总能提起观众们的兴趣。
邀月是古龙笔下一个狠角色，武力值和颜值均属上乘，原着说她拥有绝顶美丽的脸和一双明亮的眼睛，气质出尘。轻功无敌，还拥有一套冠绝天下的掌法移花接玉。但偏偏这么一个人设几近于完美的女人，败在了一个“情”字上。当然，她是故事的引子。
历版翻拍中，邀月的扮演者或美艳无比，或冷傲于世，或演技出众，或平平无奇，总之，隔那么几年就会来上一版。
《绝代双骄》首次被搬上荧幕是古龙发表首版小说后的第五个年头，1971年邵氏电影将其拍成了一部电影，但在上映的时候因为版权问题将片名、人名全部改了，片名叫《玉面侠》，邀月改名华玉娥，扮演者是邵氏“新十二金钗”之一的林嘉。
林嘉曾在邵氏比较受捧，担任过不少影视剧的女主角，年少成名，然后年仅31岁就息影了。《玉面侠》是她在邵氏拍的最后一部电影，同年合约到期她就离开了邵氏。
该片据说是气死古龙系列，跟他的故事脉络一模一样，只稍作了几处修改，移花宫改成了长春门，邀月是长春门掌门的女儿，江枫与花月奴都是她的师妹。江枫与花月奴生下了龙凤胎离开长春门时遇到“ 崂 山四怪”，被二师姐（怜星）所救，邀月赶到逼他们交出她爹传下来的武功秘笈并将两人统统杀了。两个孩子中的女孩被她转交给了燕南天，男孩她自己留着训练成了杀手。本想着他们长大后自相残杀，最后她死在了小鱼儿手里。
林嘉出演这个角色的时候才24岁，但是扮相还挺成熟的，造发造型都有着上个世纪老古侠的江湖味。但该版口碑并不好，邀月也不算出彩。
1977年台版《绝代双骄》里的江枫和花无缺由江明饰演，怜星由尹宝莲饰演，就是《新白娘子传奇》里的姐姐和姐夫，夏玲玲演了花月奴又反串了小鱼儿，邀月则有两位演员。前期由贝蒂饰演，后来她因急性盲肠炎开刀住院了，后五集由陈莎莉接替演出，这两位演员气质非常接近，倒也没有违和感。
这部剧是古龙亲自操刀改编的，虽然小鱼儿是女生演的，但剧情上大体上是根据原着走的，邀月高冷狠凶，即使是对她的妹妹怜星也是一副唯我独尊的样子，言语举止间都透着孤傲与冰冷，结局是自杀。
总体来说两位演员演技都是在线的，但两人虽然一个才26岁，一个29岁，扮相都挺老成的，凶狠有了，漂亮不够。
1979年香港上线了两版《绝代双骄》，一版是邵氏出品，傅声、伍卫国主演的电影，一版是TVB黄元申、石修主演的电视剧。
影片《绝代双骄》第一个出场人物就是邀月，她住在天下最美的地方——移花宫，是天下武功最高的女子，正宴请着江枫。端庄大方，相貌温和，衬托得她旁边一边倒酒一边与江枫眉来眼去的花月奴轻浮浪荡。
那个年代的妆容有些诡异，腮红特别突出，眼线也跟不要钱似的，还没有黑化就已经够烟熏了，黑化后便没有更重的妆了。
扮演者孟秋网上资料比较少，出生年月不详，早年曾演过不少武侠片，像《皇家飞凤》、《少林三十六珠》、《麒麟掌》等。
很多人说79年TVB版《绝代双骄》是最忠于原着的一版，但其实改动也很大，加了一条朝廷线，江枫成了锦衣卫，出场就在救皇后。这版邀月宫主由苏杏璇饰演，她的颜值饰演邀月这种绝世美人真的有点不够用，感觉是硬着头皮尬演。
刚出场蒙着面还有点神秘感。
可是面纱一揭，一股扑面而来的母性光辉是怎么回事？明明这个时候她才27岁。
身材也很臃肿笨拙，一点都不像轻功了得的样子。
苏杏璇比较出名的角色是1983年黄日华版《射雕英雄传》里郭靖的妈，她长相比较敦厚、成熟，从30来岁就开始演母亲角色了，此后几乎成了“妈妈专业户”。显然，她演妈妈比美人得心应手多了。
1986年台视又翻拍了一版《新绝代双骄》，主演杨盼盼、 黄香莲 。相较于1977年夏玲玲反串小鱼儿，这版就更加大胆了，江小鱼与花无缺均是由女性反串演出了。剧里女演员跟女演员谈恋爱，总是有些违和的，但这版女演员都非常漂亮，饰演的邀月的是张富美，年代比较久远，当年内地也没有引进，网上影像比较少了。
88年TVB再次翻拍，梁朝伟饰演的小鱼儿活泼机灵，花无缺被吴岱融演绎得玉树临风、 宛如从画里走出来的翩翩公子。这版是历版中评分最高的，看完这一版后会有一个后遗症：轻易看不进去其他版本。
出演邀月的是还没有成为小青的陈美琪，这个时候她30岁，演技已经很稳了，出场霸气十足。
人设还是那个变态的人设，但武力值被削弱了很多，结局被练成魔攻的江别鹤打得落花流水，还差点被他玷污清白，最终为保清白而自裁了。
这部剧与角色契合的演员太多，吴岱融版花无缺这么多年大家还心心念念，谢宁版苏樱也是大家的白月光。因此，陈美琪的邀月在这些人的光环之下并不那么耀眼。
1992年电影《绝代双骄》改编就更有意思了，剧情漏洞百出经不起推敲，逻辑混乱不堪，各种插科打诨。但亮点是阵容豪华，刘德华版小鱼儿，林青霞版花无缺，袁咏仪版铁心兰，以及张敏版邀月宫主。
90年代造型已经更上一个档次了，邀月出场时那个排面，简直了……再加上当时24岁的张敏美艳绝伦的颜，堪称绝美。
但人设改得有些离谱，邀月和花月奴成了一个人，江枫和燕南天也成了一个人，两人生了小鱼儿。燕南天上一秒说着“跟你在一起的五年是我最开心的时光” 的情话，下一秒直接提刀砍老婆。燕南天人设崩得一塌糊涂，邀月倒显得有些无辜了。
历版中认可度最高的当属1999年林志颖与苏有朋版《绝代双骄》里于莉饰演的邀月了，这版邀月人设也做了一些改动，她爱的并非江枫，而是燕南天。
于莉塑造的邀月集美艳、高冷、霸气于一身，又美又飒，气场强大到头顶聚光，真正做到了摄人魂魄。
于莉当时36岁，正是最有气场的时候，硬是生生将一个反派演出了大女主的气质。除了有美貌加持，也得益于她有多年的舞蹈功底，身姿曼妙，举手投足间仪态万方，打戏干净利落。
据说当年小马哥马景涛跟于莉分手后一度寻死觅活的，也足以证明她的魅力非凡了。
另外，于莉的演技也一直在线，早在27岁的时候就获得过亚太电影节最佳女配角的殊荣了。
当然，角色的成功跟剧本身的优良制作也有莫大的关系，很多人不知道这部剧其实是唐人制作的。那些年唐人做古装真的是业界出类拔萃的，不知道在资本裹挟的今天，他们还有没有可能重现当时辉煌。
这版邀月的扮演者是孔琳，演这个角色的时候她跟于莉一样也是36岁。
孔琳生于艺术世家，从小耳濡目染吹拉唱跳样样都会，出道多年演过不少经典角色。她诠释的大师父美艳、狠毒，同时又多了几分温情。被废武功后，她所有的骄傲都没有了，“碰瓷”自杀于武林人士面前。她自杀了结一切恩怨，很大程度上是为了让他们不再纠缠花无缺，终归还是有几分柔软的。
这版邀月武力值被削了很多，跟铁心兰PK都要打半天。同时她又有些自负，看不上公公刘喜，却着了他的道。因为不是最终大boss，霸气分就相对减少了一些。
2020年新版《绝代双骄》邀月由毛林林饰演，一个明明长得很清丽却在反派路上一去不复返的女演员。
毛林林颜值也是毋庸置疑的，造型干净利落，一身白袍自带仙气；孤傲，冷漠，无情也都拿捏得很准确。但是气场缺了点，不够霸气。
毛林林曾在采访中表示接到这个角色的时候一脸懵逼，再三确认导演找她演邀月是认真的吗？得到了确切的回复之后，她上网搜了一下历届邀月都比她高比她好看，所以她进组之后第一时间跟编剧老师聊，希望能设计一些闪光点来弥补颜值身高的不足。拍完后，她给自己打了60分。
四十年的时间，古龙的这个故事已经拍了10+个版本，各版邀月有的霸气，有的美艳，有的拉胯，你最喜欢哪个版本呢？
⑼ 娶恩师三姨太，建立邵氏电影帝国，邵逸夫的前半生到底有多传奇
香港影视圈，除开向华强向华胜兄弟二人的永盛，也有一家电影公司也是绕不动的影象热血传奇，那便是由邵逸夫掌管的邵氏。早已有61年历史时间的邵氏，一共拍摄过1000好几部电影，在其中有许多 广为人知的经典。例如，新嫁进何鸿燊大家族的最顶势新娘子翁静晶，当初和张国荣拍摄的《杨过与小龙女》，恰好是邵氏拍的。
⑽ 邵氏电影最好看的几部
邵氏出品，必属精品。《牛鬼蛇神》是记录一段时间，一个地方每个人生活的各种技能，有秀才遇兵，有道理说不清，主要是诈骗手段。《大军阀》记录了战争时期军阀人物的性格和特点。
《风月奇谭》思路广，欢乐多。有趣精致的电影，让人捧腹大笑，赞美编剧的巧思。服装和风景都很精致，对话也很精彩。演员们很漂亮，演技也很好。
《倾国倾城》“倾国倾城”加上李翰祥这名字很容易被误认为是一部制作精良品牌的浪漫片。出乎意料的是这是一部宫廷历史剧亦是李氏第一部清宫剧。
美术场景的华丽在记忆中感觉超窗帘和燃烧。香港导演的魅力在于在狭窄的棚子里创造奇迹和幻觉。在紫禁城拍摄真实场景时，李翰祥独特的优势无法凸显。
《三少爷的剑》是楚原拍的最好最时尚的武侠片；属于邵氏必看片之一，配角阵容很强。当时邵氏几乎一个大牌客串，可以数星星玩；
男主尔冬升英气逼人，把狄姜二人给比没了。女主余安安也很漂亮；很大程度上影响了王墨镜的东邪西毒。