❶ 恐怖片排行榜前十名电影（公认的高口碑超吓人的恐怖片）
今天，小编想聊聊那些年曾带给我们惊吓和快乐的经典恐怖片IP:
10、十三号星期五(豆瓣6.4分)
《猛鬼街》、《万圣节》、《十三号星期五》三大系列被称为80年代美国恐怖片三大IP。
1980年的《十三号星期五》在恐怖片的外表之下，其核心却是一部悬疑片。一群学生来到水晶湖营地度假，在宁静的郊外营地中，却隐藏着巨大的凶险。
很多年前一个叫杰森的小男孩在水晶湖里失踪了，这导致他的母亲精神失常，开始虐杀到访水晶湖的游客。
而因兇手杀人的过程一直都隐藏得很好，全片都笼罩在层层迷雾中，直到电影最后才揭晓答案，这带给观众悬疑而刺激的观影体验。
正是因为第1集的表现出色，系列续集也接踵而来，且风格也发生了根本改变，不再是悬疑恐怖片，而是走单纯的砍杀路线。
原先失踪的小男孩杰森终于出现，且已经长大成为魁梧彪悍的蒙面杀手，因为母亲已死，他开始将每个来到水晶湖的人当作杀戮的对象。
这个系列至今一共推出了12部作品，随着时间的推移，杰森有了自己的一套行头:穿着破旧的衣服、戴着曲棍球面具、喜欢用大砍刀。
而为了玩出新意，编剧也是绞尽脑汁，比如在《杰森X》中，杰森竟被送上了太空，在宇宙飞船中展开杀戮。
2009年的《十三号星期五12》是这个系列至今最后一部作品，距离第1集已有29年之久。
但这部续集并未取得预期的成绩，因此这个系列也陷入停滞状态，转眼又过去了12年，希望未来还能看到这部系列新作推出。
9、万圣节(豆瓣6.7分)
1978年，电影《万圣节》引进香港时被起了《月光光心慌慌》的片名，这个片名也一直沿用至今。
《万圣节》被称为砍杀类型片始祖，片中杀人魔的形象设计，惊吓桥段的编排，灯光、镜头、剪辑的处理等方面，都被后来的同类电影借鉴和模仿。
而《万圣节》的故事构架，也有其独特之处。
杀人魔麦克尔·麦尔斯在6岁时因杀死了他的姐姐而被送进精神病院，其妹妹劳瑞·斯特罗德则因车祸失去记忆，15年之后，麦尔斯逃离精神病院，开始追杀他的妹妹。
杀人魔与女主角相爱相杀的故事设定，比同时期的其他恐怖电影要高明得多。
而电影的投资仅30万美元，为了节约成本，导演将原剧本发生于几天内的故事浓缩成在1天之内，这样演员们就不用换戏服，同时也使其故事情节变得更加紧凑而丰满。
令人难以置信的是，剧组仅用了21天的时候便完成了电影，上映后却引起剧烈轰动，其后这个系列也成为一个经久不衰的IP。
曾与阿诺·施瓦辛格合作过《真实的谎言》的杰米·李·柯蒂斯饰演女主劳瑞·斯特罗德，她被称为“恐怖片女王”，曾多次回归这个系列。
《万圣节》系列至今也已经有12部作品了，其中1到8集为一个系列，9到10集为一个重启系列，而2018年的《万圣节11》和2021年的《万圣节:杀戮》则直接延续1978年《万圣节》故事的续集。
8、鬼娃回魂(豆瓣6.9分)
少女和小孩总能成为恐怖电影的主角，而给小孩子玩的布娃娃，亦很容易让人产生恐怖的反应。
1988年的恐怖电影《鬼娃回魂》，主创就打起了布娃娃的主意，他们让一个玩具公仔活过来，隐藏在家中成为杀人魔头。
杀人犯查尔斯·李·雷伊遭到警察追捕，走投无路之下，他用咒语将自己的灵魂转移到了一个玩具公仔上，于是喜欢用餐刀杀人的鬼娃恰奇就这样诞生了。
在系列的前3部作品中，鬼娃恰奇一次次被小男孩安迪(艾力克斯·文森特 饰)杀死，又一次次活了过来，其面目也变得越发狰狞可怖。
而到了1998年的第4部续作《鬼娃新娘》，于仁泰导演赋予鬼娃恰奇更多幽默感，还给它制造了一个女友。
2004年的《鬼娃孽种》，这种恶搞创意又再次升级，这一次恰奇还有了自己的儿子。
但过于天马行空的剧情还是让影迷们难以接受，因此这个IP也陷入停滞。
直到2013年的《鬼娃的诅咒》和2017年的《鬼娃回魂7》，该系列又回归到了前3集恐怖虐杀片的模式，并且让已经长大成人的艾力克斯·文森特回归饰演成年后的安迪。
2019年，《鬼娃回魂》迎来重启，玩具公仔恰奇改了设定，不再是鬼魂附身，而是觉醒的人工智能机器人。
但老粉丝对于改动的设定却难以接受，因此这部重启之作不能算成功。
2021年《鬼娃回魂》系列又推出了电视剧版，恰奇又回归到了以前的形态。目前这部剧正在播出，就已经播出的前几集来看，多数网友还是很满意的。
这个IP诞生至今已有33年，之所以长盛不衰，还是因为影迷们能够接受，毕竟公仔的设定实在让人又爱又恨。
7、鬼玩人(豆瓣7.1分)
《蜘蛛侠》三部曲导演山姆·雷米在未成名之前，便是以《鬼玩人》三部曲奠定了自己在好莱坞的地位。
1981年的《鬼玩人》其实于1979年开拍，前后折腾了两年，却只花了8.5万美元，服化道都很廉价，但匠心独具，每个镜头的细节都把握得很好。
五个相约郊游的年轻人住进了野外一间小木屋，他们在地下室找到一本《死亡之书》，又因为好奇念动了咒语，导致被来自地狱的恶鬼袭击。
这个故事虽然老套，但情节的编排和镜头表现上都充满创意，能看出导演山姆·雷米的才华横溢和游刃有余的表现力。
山姆·雷米和主演布鲁斯·坎贝尔联手创造了屠鬼英雄艾什这个经典角色。
他在自己的断手上接了一把用来杀鬼怪的电锯，在后面第3集里又换成了一条机械手臂，这个暗黑的英雄形象令影迷十分喜爱，后来更成为游戏和漫画中的经典人物。
山姆·雷米一口气拍摄了三部《鬼玩人》电影，后来在2013年又推出了半重启的《鬼玩人4》，而布鲁斯·坎贝尔出演了2015年的《鬼玩人》剧集。
山姆·雷米和布鲁斯·坎贝尔关系非常好，他后来拍摄的《蜘蛛侠》三部曲，布鲁斯·坎贝尔都有在电影里客串。
6、惊声尖叫(豆瓣7.1分)
90年代的校园惊悚电影，以1996年韦斯·克雷文执导的《惊声尖叫》最为出色。
电影以1500万美元的制作成本，在全球收获1.03亿美元票房，随即在好莱坞带动了一波跟拍校园惊悚片的热潮。
电影讲述原本平静的加州小镇出现了一个戴着白色面具、身穿黑色长袍、手持餐刀的连环杀手，专门袭击落单的高中生，导致小镇人心惶惶。
女主角锡德尼发现兇手似乎是冲着她来的，而随着谜团一个个解开，兇手也渐渐浮出水面。
实际上《惊声尖叫》并非具备开创性的电影，其故事情节和人物设定都有参考过《万圣节》和《猛鬼街》等恐怖电影的痕迹。
但其成功的原因在于能够牢牢抓住观众心理的悬疑剧情，全程节奏紧凑，直到电影的最后一刻才揭晓答案，观影效果令观众非常满意。
就设定来看，俊男靓女能够最大限度的吸引年轻观众，校园题材又给人一种仿佛发生在身边的熟悉感，这些都是电影的加分项。
因为这些优点，《惊声尖叫》当年上映时表现十分抢眼，在第二年推出的续集也很优秀，因此在2000年又推出了《惊声尖叫3》。
三部曲过后，这个系列直到2011年才迎来第4集，但其口碑和表现都大不如前。2015年《惊声尖叫》这个IP又开发了电视剧，一共推出3季，可惜反响平平。
但2022年将会推出《惊声尖叫5》，女主内芙·坎贝尔也有回归，粉丝们依然非常期待。
5、德州电锯杀人狂(豆瓣7.2分)
爱德华·盖因是20世纪震惊美国的连环杀手，由于家庭和母亲的关系，爱德华·盖因从小就患有严重的心理疾病，他漠视生命，因此极度危险。
被抓捕归案之后，爱德华·盖因被送进精神病院，直到1984年7月26日去世，而他的离奇故事也成了好莱坞恐怖片的素材。
好莱坞曾经出现多部以爱德华·盖因为原型的恐怖电影，其中以《德州电锯杀人狂》系列的电锯杀人魔托马斯·休威特最为接近。
但和内向、害羞、安静，看上去人畜无害的爱德华·盖因相比，托马斯·休威特的形象显得更加张扬。
电影中托马斯·休维特是德克萨斯州特拉维斯县屠宰场一个专为牲口扒皮的工人，当警察冲进他的住处时，发现了随处可见的尸骨和血肉皮毛。
随着案情的公开，一个手提电锯的恐怖杀人魔也渐渐浮出水面。
在第1集取得成功之后，从1974年到1994年长达20年时间里，这个系列一共推出4部作品。
而2003年和2006年又推出了两部重启电影，2013年的《德州电锯杀人狂3D》是延续1974年第1集的故事，2017年的《人皮脸》则是1974年版的前传电影。
因此这个IP至今一共推出过8部作品，由于其时间跨度较大，导致每部电影的质量都参差不齐。
2021年也将迎来系列的重启电影，由大卫·布鲁·加西亚执导，已经拍摄完成，但目前还没有上映的消息。
4、猛鬼街(豆瓣7.4分)
好莱坞恐怖电影大师韦斯·克雷文除了《惊声尖叫》系列，还有《隔山有眼》系列和《猛鬼街》系列。
1984年的《猛鬼街》仅花了180万美元制作成本，就收获2000万美元票房，成功开创了一个系列IP，也创造了梦中的变态杀手弗莱迪这个经典形象。
有别于传统砍杀类恐怖片，弗莱迪是存在于梦中的杀手形象，这让诡异的恶梦场景有了用武之地，也令恐怖气氛的营造更加随心所欲。
韦斯·克雷文一手包办了电影的编剧和导演，梦境和现实交配穿插，每一段情节、每一个场景都经过精心设计。
弗莱迪身材矮小、一张狰狞的脸、穿着红黑相间的破旧毛衣、戴着黑色帽子、右手套着钢爪的恐怖形象深入人心。
在第1集中，并没有对他的身世做太多介绍，后面的续集开始逐渐完善，将其塑造成一个曾被小镇居民烧死的恶棍。
从1984年至今，这个系列一共推出过9部电影。
其中2003年于仁泰执导的《佛莱迪大战杰森》是与《十三号星期五》系列联动的作品;
而2010年的《新猛鬼街》是一部重启之作，但未能取得成功，不过新线电影公司已经宣布未来还将重启这个系列。
3、死神来了(豆瓣7.9分)
诞生于1993年的《X档案》是曾经风靡全球的福克斯热播科幻悬疑剧，至今已推出11季共202集。1996年的第4季，华裔导演黄毅瑜是其制片人和编导。
在创作过程中，有一个后备剧本被黄毅瑜发掘出来，改编成了2000年的电影《死神来了》。
电影讲述一群高中生乘坐飞机前往巴黎，在起飞前，因其中一名叫艾利克斯的男生突然产生飞机将会出事的预感，而令他自己和6名同学幸免于难。
但逃脱了坠机事故的7个人却被死神盯上，其后他们一个个相继死于非命。
有别于传统恐怖片都有一个变态杀手或怪物，《死神来了》的反派就是死神本身。
他无影无形，借助生活中的每一样带着安全隐患的生活用品，利用各种巧合来杀人，这就使得死亡的降临变得无法预知，也极大加深了观众的恐惧感。
显然，这种极具创意的故事设定得到观众的一致认可，电影在上映后十分卖座，以2300万美元的制作成本，在全球收获1.13亿美元的票房成绩。
其后这个IP一共推出了5部作品，故事都是一样的模式，虽然观众早已审美疲劳，但作为恐怖片来说还是十分有趣。
2、电锯惊魂(豆瓣8.7分，Top250中排No.152)
2003年，在墨尔本学习电影制作的温子仁和雷·沃纳尔利用业余时间，用他们制作的简单道具拍摄了一部9分钟的恐怖短片《Saw》。
虽然制作很粗糙，这部短片却引起狮门影业高层的兴趣，他们愿意拿出120万美元的制作成本，给温子仁拍《电锯惊魂》。
温子仁和雷·沃纳尔仅用了18天时间就完成了《电锯惊魂》，电影却在全球拿下1.03亿美元的票房，不仅开创了一个系列，也令两人一夜成名。
但温子仁不愿意重复自己，便将这个IP交给狮门影业去开发，后者以每年万圣节推出一集的迅速将其“发扬光大”。
电影围绕竖锯约翰·克莱默展开故事，在温子仁的第1集中，他直到电影的最后才现身并给了一个背影。
而续集中这个人物的过往经历和形象都得到了认真诠释和塑造，使其变得非常丰满——环环相扣的故事、竖锯三大门徒的设定，都令观众十分着迷。
从2004年到2009年，《电锯惊魂》系列以每年万圣节前后推出一集的迅速，共推出6部作品，在全球拿下733，271，976美元的总票房。
这个数字是其它所有恐怖电影IP都未能达到的高峰，因此《电锯惊魂》系列成了吉尼斯“最成功的恐怖电影系列”纪录保持者。
当然，几乎所有电影IP都逃不脱口碑下滑的宿命。
《电锯惊魂》系列在第6集之后，狮门影业挖空心思为其注入创意，比如《电锯惊魂7》是3D电影;《电锯惊魂8:竖锯》是软重启;2021年的《电锯惊魂9:漩涡》又是全新的故事，但这些尝试到最后都未能取得成功。
1、沉默的羔羊(豆瓣8.9分，Top250中排No.78)
《驱魔人》、《闪灵》和《沉默的羔羊》都是恐怖电影中艺术成就极高的经典之作。
但《沉默的羔羊》开创了系列电影，也成功塑造了食人魔汉尼拔·莱克特博士这个经典角色，从这一点上来看，其表现要比《驱魔人》和《闪灵》更加优秀。
汉尼拔的原型是活跃于1973年至1978年的连环杀手泰德·邦迪，他曾犯下超过30起谋杀，还有强奸、恋尸等罪行，曾有过两次成功越狱的经历。
这名极度危险的重犯在1989年被电死，而在狱中他曾经帮助华盛顿大学的刑事学专家凯珀尔破解绿河连环杀人案。
这段特殊的经历最终成为《沉默的羔羊》故事的蓝本，这也能够解释为何电影显得特别真实。
安东尼·霍普金斯的出色表演自然功不可没，他的出色演技使汉尼拔成为好莱坞电影史上不可磨灭的食人魔形象，他在杀人时的冷静和优雅令人想起就毛骨悚然。
由于女主角朱迪·福斯特拒绝回归这个系列，续集《汉尼拔》的女主角换成了朱丽安·摩尔，
❷ 《魔镜3D》是一部怎样的影片
作为电影十一黄金档的前戏，中秋档也越来越成为片方必争之地。今年9月25日，中秋节前两天，周五，两大影片提前面市，率先掀起国庆档风暴。其中一部是万人期待的《港囧》，另一部则是由中韩泰三国电影鬼王首次聚首合力打造的惊悚悬疑恐怖大片《魔镜3D》，能与票房直奔10亿而去的年度巨片《港囧》同天上映，《魔镜3D》自信十足。而非凡信心，则源于实力保证。
《魔镜3D》是三段式小片组成的惊悚悬疑恐怖电影，而且分别由在亚洲颇具盛誉的“鬼王”Pakphum Wongjinda、金成浩、彭发导演。三个故事独立成章，主题却又因“魔镜”的有机衔接而较为统一。碎片式结构的恐怖电影在当下越来越受欢迎，之前的无论《三更》还是《怪谈》都堪称杰作代表。这种模式的优势在于短小精悍，不冗长拖沓，而且，90到100分钟内连看三个甚至四个鬼故事，观众也有赚到的感觉。对出品方而言，三段或四段式组成的恐怖片也在很多方面避免了问题与麻烦。比如，成本的大量节约，再比如剧情不用太繁琐，反转不用太多，这样也就不会在逻辑、常识等问题上备受观众挑剔、诟病。此外，也不用总是以同样或类似的手段恐吓观众，让观众鲜有新鲜刺激感。从观众评价看，三段或四段式恐怖小片在口碑上常常更胜一筹，影迷的吐槽、戏谑之声也有所递减，这或许成为未来恐怖电影的一种发展延伸趋势。
在一部电影中品尝到三种风格迥异的恐怖氛围，对观众而言无疑是最大的福利之一，将于9月25日盛大公映的《魔镜3D》就是片方在中秋佳节之际为观众献上的一份大礼、福利。影片由三个故事组合而成，主题分别系复仇、亲情、趣玩，而且，三个故事都很贴近现实，源于生活，这也在很大程度上使该片有别于其他更多同类型影片的虚构夸张。
现实生活中，复仇的故事天天都在上演着，由于亚历山大，心理变态者也越来越多，躁动的氛围、浮躁的环境，则让一系列复仇故事连番上演，这从现实新闻中就可窥见一斑。与此同时，关于另类亲情的故事也不胜枚数，比如前几天就有歪果仁伴着妻子（丈夫）尸体生活多日的囧闻，虽看似惊悚，但挚爱亲情却温暖人心。与前两者主题肃穆氛围可怖相比，影片的第三段（关于片场的诡谲故事）则风格大变，全程搞笑逗比，俨然让我看到了二三十年前香港喜剧鬼片的辉煌再现。《魔镜3D》导演之一来自香港的鬼王彭发曾在其执导的《六世古宅》看片会上向观众吐露心声为什么自己的恐怖片没有幕后花絮即记录拍电影时的有趣故事。彭发当时说如果把那些如何拍恐怖片的碎片剪辑成片花，那观众在知道恐怖片是如何拍摄以后，就可能很难再被吓住。《魔镜3D》最后一个故事彭发所导演的其实就是这么一个故事，拍摄恐怖片的过程是很搞笑也的确很恐怖，而这种搞笑、恐怖也深深渲染着观众的情绪，这恰恰是彭发作为鬼王的牛鼻之处。
虽然三个故事独立成章，但情感脉络却异曲同工，而且在魔镜的有机牵引下，主题也自始至终贯穿起来。纵观国内外恐怖电影，以“镜”为主体的恐怖片并不少见，比如《古镜怪谈》系列，再比如《半夜不要照镜子》《夜半梳头》等。作为恐怖电影的惯常道具，镜子被一再开发，每每都能演绎出新惊喜，新恐怖，也见证了恐怖电影的市场需求之大。《魔镜3D》以魔镜为主角，让诡谲照进现实，成为中韩泰三国鬼王团圆与中秋佳节十分打造的一幕视听心觉饕餮盛宴，是比较值得期待的。
❸ 求好看恐怖3D电影
以下都是3D的恐怖片
1.《童眼》
2.《鬼洞》也叫《神秘洞穴》
3.《血腥情人节》
4.《咒乐园》
5.《战栗迷宫》
6.《食人鱼》
7.《圣徒》
3D的恐怖片很少··先凑合的着看吧··
❹ 恐怖3D电影
3D玉蒲团
❺ 3D电影知识全解
1839年，英国科学家温特斯顿发现了一个奇妙的现象，人的两眼间距约5公分，看任何物体时，两只眼睛的角度不尽相同，即存在两个视角。要证明这点很简单，请举起右手，做“阿弥陀佛”姿势，将拇指紧贴鼻尖，其余四指抵住眉心。闭上左眼，只见手背不见手心;而闭上右眼则恰恰相反。这种细微的角度差别经由视网膜传至大脑里，就能区分出景物的前后远近，进而产生强烈的立体感。这，就是3D的秘密--“偏光原理”。
什么是3D电影?
D是英文Dimension(线度、维)的字头，3D是指三维空间。国际上是以3D电影来表示立体电影。
人的视觉之所以能分辨远近，是靠两只眼睛的差距。人的两眼分开约5公分，两只眼睛除了瞄准正前方以外，看任何一样东西，两眼的角度都不会相同。虽然差距很小，但经视网膜传到大脑里，脑子就用这微小的差距，产生远近的深度，从而产生立体感。一只眼睛虽然能看到物体，但对物体远近的距离却不易分辨。根据这一原理，如果把同一景像，用两只眼睛视角的差距制造出两个影像，然后让两只眼睛一边一个，各看到自己一边的影像，透过视网膜就可以使大脑产生景深的立体感了。各式各样的立体演示技术，也多是运用这一原理，我们称其为“偏光原理”。
3D立体电影的制作有多种形式，其中较为广泛采用的是偏光眼镜法。它以人眼观察景物的方法，利用两台并列安置的电影 摄影 机，分别代表人的左、右眼，同步拍摄出两条略带水平视差的电影画面。放映时，将两条电影影片分别装入左、右电影放映机，并在放映镜头前分别装置两个偏振轴互成90度的偏振镜。两台放映机需同步运转，同时将画面投放在金属银幕上，形成左像右像双影。当观众戴上特制的偏光眼镜时，由于左、右两片偏光镜的偏振轴互相垂直，并与放映镜头前的偏振轴相一致;致使观众的左眼只能看到左像、右眼只能看到右像，通过双眼汇聚功能将左、右像叠和在视网膜上，由大脑神经产生三维立体的视觉效果。展现出一幅幅连贯的立体画面，使观众感到景物扑面而来、或进入银幕深凹处，能产生强烈的“身临其境”感。
3D电影的观看方式
1. 光分法
电影院中普遍采用。 现在有不少影院都拥有3D立体放映厅，放映时通过两个放映机来播放两个摄影机拍下的电影，在屏幕上就会同步出现两组有差别的图像。
2. 分色技术
是另一种3D立体成像技术，现在也比较成熟，有红蓝、红绿等多种模式，但采用的原理都是一样的。色分法会将两个不同视角上拍摄的影像分别以两种不同的颜色印制在同一副画面中。这样视频在放映是仅凭肉眼观看就只能看到模糊的重影，而通过对应的红蓝等立体眼镜就可以看到立体效果，以红蓝眼镜为例，红色镜片下只能看到红色的影像，蓝色镜片只能看到蓝色的影像，两只眼睛看到的不同影像在大脑中重叠呈现出3D立体效果。
3. 时分法
时分法是NVIDIA现在主推的一项应用，需要显示器和3D眼镜的配合来实现3D立体效果。时分法所采用的立体眼镜构造最为复杂，当然成本也最高。两个镜片都采用电子控制，可以根据显示器的输出情况进行状态的切换，镜片的透光、不透光切换使得人眼只能看到对应的画面(透光状态下)，双眼看到不同的画面就能够达到立体成像的效果。
4.光栅式
为了迎接2008奥运会，接收的电视节目能立体化，我国现已制造出光栅式的立体电视机，但光栅式也有缺点，就是清晰度和其它的立体相比要差些，只有在非常大的电视上清晰度稍高，但这样一来，价格也就上去了，但光栅的不管怎样弄，想克服这个缺点是比较难，当然技术进步了例外。
5.全真式
由德国人托马斯·侯亨赖克发明的当今世界上唯一成功的全真立体电视技术，这项立体电视技术与全世界原有各制式电视设备兼容，从电视制作、播出系统，到百姓家的电视机，均无需增添任何设备和投资，只是在拍摄立体节目时，在摄像机上加装特殊装置即可。观众收看节目时，只需戴上一付特制的三维眼镜即可。眼镜成本低廉，经国家卫生部门鉴定，不会对眼睛产生副作用。如果不戴眼镜和看普通电视没有区别，目前这样的节目很少，这项技术面临淘汰。现在又有部分数字电视节目又有这种节目了。缺点：节目源少，立体效果并不是非常出色。
6.观屏镜：
以前专用于看立体相机拍的图片对，图片对一般左右呈现。现在这种观屏镜也可看左右型立体电影。缺点：看图像或电影时最多只能是屏幕一半大小;优点：非常清晰。
7.全息式：
这种目前无法推广。在各个角度看上去都是立体的，不用立体眼镜。价格是贵得出奇，只在科技馆有展示。
3D电影简史
1839年，英国科学家查理·惠斯顿爵士根据“人类两只眼睛的成像是不同的”发明了一种立体眼镜，让人们的左眼和右眼在看同样图像时产生不同效果，这就是今天3D眼镜的原理。
1922年，世界上第一部3D电影是《爱情的力量》，遗憾的是，影片很早之前就已经遗失了。早期的3D电影都是以展示立体效果为主，片中常以指向观众的枪、扔向观众的物体为噱头。
1951年，环球公司推出最有名的3D恐怖片《黑湖妖谭》，该片也是至今为止惟一一部有续集的3D电影。新版《黑湖妖谭》计划在2011年上映。
1952年，讲述非洲探险的《非洲历险记》被认定为是史上第一部真正的3D长片。该片的口号是“狮子在你腿上，爱人在你怀里”。尽管《生活》杂志在当时称该片“廉价、荒谬”，但观众们仍然热情地挤进电影院去体验片中的“自然视角”。
1953年，《恐怖蜡像馆》等一批3D恐怖片应运而生，3D片在上世纪五十年代进入了黄金时期。
1954年，当时世界上最伟大的导演们，绝大多数都对3D电影低眼相看，认为那只不过是在玩魔术而已，根本不是艺术。然而，希区柯克不这么想，他在1954年拍摄了3D版的《电话谋杀案》，成为了当时3D片中为数不多的精品。
1962年，我国的天马电影制片厂拍摄了国内第一部3D立体电影《魔术师的奇遇》，桑弧导演，陈强主演。后来又陆续出现了《欢欢笑笑》《快乐的动物园》《靓女阿萍》《侠女十三妹》等。
1982年，迪士尼拍摄了短片《魔法之旅》，虽然这部短片只有16分钟，但通过CGI与真人表演的混合，打造出了在当时令人惊讶的3D效果。
1982年，《13号星期五》第三部上映，本片令80年代的3D电影慢慢复苏。
1983年，3D版的《大白鲨第三集》轰动一时，放映首周就赚得1300万美元的票房。但因为电影本身水准低下，3D效果也无过人之处，很快就让观众失去了兴趣。
1985年，《魔晶战士》成为世界首部3D动画长片。
2004年，第一部IMAX 3D长片《极地特快》诞生。该片在2000块普通2D银幕上放映，3D IMAX银幕只有75块。然而就是这75块3D IMAX银幕，获得的票房占全片总票房的百分之三十。3D+IMAX的“超强组合”，让发行方看到了巨大的商业潜力。
2005年，迪士尼的动画片《鸡仔总动员》采用了新型投影技术放映，消除了以往看3D电影时容易产生的眼睛疲劳。
2008年，《U2 3D演唱会》是第一部完全用3D摄影机拍摄的真人影片，这个音乐纪录片堪称先锋。
2009年，环球的动画片《鬼妈妈》是第一部采用停格动画形式的3D电影。
2009年，《阿凡达》成为有史以来制作规模最大、技术最先进的3D电影。
胶片3D电影的形式和特点
红绿分色技术和线偏振光分光技术
在胶片立体电影时代，使用最多的是红绿分色技术以及线偏振光分光技术，红绿分色技术最大的优点是兼容性好，应用范围广，任何有35mm胶片放映设备的单位，只要购买廉价的红绿眼镜，都可以放映胶片立体电影，大规模的应用导致现在一说到立体电影，人们就想到硬纸壳做的红绿眼镜。其缺点是容易出现重影，放映的画面稳定性差、画面不清晰、立体效果差，观众容易产生疲劳感。
线偏振光技术最大的优点是立体效果稍好于红绿眼镜，但仍然有明显的重影，放映的画面仍不够稳定性、画面仍不够不清晰，较长时间观看仍产生疲劳感，观众的头部倾斜角度不能大于15°，否则会影响观看效果。
IMAX 3D
IMAX 3D利用偏振光分光原理，所使用的70毫米15齿孔电影胶片的面积是普通35毫米胶片的10倍，是一般70毫米宽银幕胶片的3倍。IMAX巨幕3D画面大、视野宽广、视觉效果好，但成本高，所需放映的场地和空间巨大，制作费用高昂，而且需要使用70毫米15齿孔的设备进行放映。目前IMAX放映系统也在进行数字化，刚刚推出IMAX数字立体放映机，但其数字放映系统的价格和胶片IMAX系统基本一样。总的来说，IMAX 3D投资高、经营成本高，不是一般影院所能承受的，不适合在普通商业影院推广。
数字3D电影发展现状和优点
数字立体电影依托目前数字影院放映设备(2K)的平台，只需增加放映数字立体电影的辅助设备和更换金属银幕或高增益白幕就可放映数字立体电影。数字立体电影比胶片立体电影的放映具有画面清晰、稳定、无明显重影、亮度高、与普通数字放映设备相兼容等众多优点，克服了观看传统胶片立体电影时的头晕、疲劳等弊端，能给观众以特殊的观影体验和视觉享受。自从2005年11月美国迪士尼首次推出数字立体影片《小鸡快跑》以来，目前在全球已经出品了10多部数字立体影片(全部是动画、科幻、历险类主题，主要追求立体观感效果，片长一般与普通故事片相同)，两年以来世界上已安装了1500多块数字立体银幕。这种特殊类型的电影在商业影院一推出就受到各国观众的喜爱，虽然在国外数字立体电影的票价比普通电影的价格高出1-2.5美元，但观看电影的人次却远远高于普通电影，据统计，一块数字立体银幕的放映收入一般要比普通银幕高出2-5倍，以2007年3月30日上映的《拜访罗宾逊一家》为例，首映当天每块银幕的3D版本票房约12000美元，而2D版本票房只有4000美元，该片在美国总票房9800万美元，其中三分之一来自数字3D放映，而数字3D银幕只占放映总银幕的六分之一。票房的成功极大地激发了影院经营商、影片制作商和设备生产商的积极性。目前国外发达国家已掀起了发展数字立体影院的热潮，美国和欧洲的放映商纷纷开始实施数字3D系统安装计划，预计到2009年全球数字影院中放映立体电影的银幕将超过5000块;美国好莱坞梦工厂去年宣布2009年以后出品的动画影片全部采用数字立体格式，迪士尼最近宣布从今年起生产的动画片也全部采用数字立体格式。根据我所得到的消息，今明两年全球将推出10部以上数字立体新影片。国际同行一致认为数字立体电影改变了人们在影院的观影方式和体验，已成为电影新的增长点，并将有效地增加了盗版的难度，加快了全球数字影院的发展进程。
❻ 求世界最恐怖的电影，3D的更好，只要10部，全球排名前十哦，谢谢。
1) 夺命狂呼系列：校园恐怖片的代表作，对年轻人的胃口。
2) 杀出个黎明：另类夸张的恐怖片，不吓人，反而很搞笑和另类。
3) 活死人的黎明：活死人系列代表作，以恶心的僵尸着称。
4) 驱魔人：画面阴郁，声效凄厉，晚上看真的噤若寒蝉！
5) 见鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。
6) 解剖（1、2）：欧洲恐怖片的代表，内容奇怪前卫。
7) 坏品味：指环王导演的早期作品，恐怖而搞笑。
8) 异形系列：科幻类恐怖片经典，1、2、4都很精彩
9) 咒怨：日式恐怖的代表，极其邪恶！
10) 活跳尸：罕见的血腥的黑色幽默！
❼ 有哪些恐怖电影是3D的
《食人鱼3D》《电锯惊魂7》《战栗迷宫3D 》《童眼》《真实的恐怖故事3D》《死神来了5 》，，还有《贞子》
❽ 共有哪些3D的电影
1922年，世界上第一部3D电影是《爱情的力量》，遗憾的是，影片很早之前就已经遗失了。早期的3D电影都是以展示立体效果为主，片中常以指向观众的枪、扔向观众的物体为噱头。
1951年，环球公司推出最有名的3D恐怖片《黑湖妖谭》，该片也是至今为止惟一一部有续集的3D电影。新版《黑湖妖谭》计划在2011年上映。
1952年，讲述非洲探险的《非洲历险记》被认定为是史上第一部真正的3D长片。该片的口号是“狮子在你腿上，爱人在你怀里”。尽管《生活》杂志在当时称该片“廉价、荒谬”，但观众们仍然热情地挤进电影院去体验片中的“自然视角”。
1953年，《恐怖蜡像馆》等一批3D恐怖片应运而生，3D片在上世纪五十年代进入了黄金时期。
1954年，当时世界上最伟大的导演们，绝大多数都对3D电影低眼相看，认为那只不过是在玩魔术而已，根本不是艺术。然而，希区柯克不这么想，他在1954年拍摄了3D版的《电话谋杀案》，成为了当时3D片中为数不多的精品。
1962年，我国的天马电影制片厂拍摄了国内第一部3D立体电影《魔术师的奇遇》，桑弧导演，陈强主演。后来又陆续出现了《欢欢笑笑》《快乐的动物园》《靓女阿萍》《侠女十三妹》等。
1982年，迪士尼拍摄了短片《魔法之旅》，虽然这部短片只有16分钟，但通过CGI与真人表演的混合，打造出了在当时令人惊讶的3D效果。
1982年，《13号星期五》第三部上映，本片令80年代的3D电影慢慢复苏。
1983年，3D版的《大白鲨第三集》轰动一时，放映首周就赚得1300万美元的票房。但因为电影本身水准低下，3D效果也无过人之处，很快就让观众失去了兴趣。
1985年，《魔晶战士》成为世界首部3D动画长片。
2004年，第一部IMAX 3D长片《极地特快》诞生。该片在2000块普通2D银幕上放映，3D IMAX银幕只有75块。然而就是这75块3D IMAX银幕，获得的票房占全片总票房的百分之三十。3D+IMAX的“超强组合”，让发行方看到了巨大的商业潜力。
2005年，迪士尼的动画片《鸡仔总动员》采用了新型投影技术放映，消除了以往看3D电影时容易产生的眼睛疲劳。
2008年，《U2 3D演唱会》是第一部完全用3D摄影机拍摄的真人影片，这个音乐纪录片堪称先锋。
2009年，环球的动画片《鬼妈妈》是第一部采用停格动画形式的3D电影。
2009年，《阿凡达》成为有史以来制作规模最大、技术最先进的3D电影。
❾ 有哪些恐怖的3D电影，恐怖的
其实3D电影的流行没有多长时间，真正3D恐怖类型的电影也没有多少，目前知道的有
《食人鱼3D》《电锯惊魂7》《战栗迷宫3D 》《童眼》《真实的恐怖故事3D》
还有《死神来了5 》今年暑期就要上映了。