1. 香港好看的伦理 电影有哪些
志明与春娇
春娇与志明
色戒
愈开心愈堕落
伊莎贝拉
桃姐
心魔
偷窥无罪
维多利亚一号
红楼春上春
慈禧秘密生活
春光乍泄
夜半歌声
胭脂扣
色情男女
女欢
出轨的女人
情难自制
美少年之恋
游园惊魂
大佬爱美丽
变脸迷情
野兽之瞳
2. 有没有像古惑仔那样香港的砍人电影
香港黑帮片中，吴宇森的《英雄本色》总是被人们记的很深，可《英雄本色》不是教父，却是引子，是篇章外最漂亮的句子。王晶的《新英雄本色》有了热血的女人，到了杜琪峰的《真心英雄》，在两个江湖大豪身边，更是倒下两具更鲜艳的女体，黑帮空洞直白，鲜血鲜的热混，流向不知名的地方，没处延展，也没有源头。杜琪峰为头领的银河品牌大肆渲染黑色宿命，黑帮没有注解，没有历史，只是段章，象古龙小说一样刹那惊艳，那位《暗花》中的老头子疲惫的上车下车，留给人的只是一个黑帮的背影，没有王朝。
在杜琪峰伧皇的游走于风格和商业之中时，在香港电影几近倒塌之际，刘伟强和麦兆辉重新拾掇黑帮，但刘伟强不在借黑帮去书写残酷青春的去拍《古惑仔》，而是让卧底跌进无间地狱里，《无间道》顺理的翻出巨浪。
一波的声势，不足于堆砌新历史，《无间道》前传和后记正在装订成册，认真敷衍，仿似教父模样。
《雷洛传》：探长也江湖——《雷洛传》有两部组成，分别是《六亿探长》和《父子情仇》。雷洛时期的警方是同黑帮一起合作的，他们和黑帮一样吃着非法得来的钱，兵贼一家………［进入详文］
《跛豪》：枭雄生平——做为香港家喻户晓的一位黑帮传奇人物，跛豪的江湖之路可以说就是一篇黑帮史诗。电影从跛豪偷渡来港到到耍狠立足，到扬名立万，到一世风云，把个人的发家史和时代的社会状态紧紧的嵌在一起…… ［进入详文］
《上海皇帝》：一个传奇 ——麦当雄和萧若元的手笔，比起《跛豪》，《上海皇帝》中的陆月笙（杜月笙）的名气要大的多。杜月笙可以说是中国黑帮史上最成功的一个老大，所谓乱世出英雄，当杜月笙死在香港，在江湖依旧变幻时，他的风云早成为谈资，因为他生前就已是个传奇…
《O记三合会档案》：城寨风云——《O记三合会档案》是最好的黑帮史诗故事，风云变幻，那个曾经的黑帮江湖活灵的在影幕上展现。只是那90分钟使它不能提升气势，只能躺在众多电影中，被忘记……［进入详文］
《真心英雄》：史诗片段——银河的黑帮电影由《一个字头的诞生》开始，杜琪峰、韦家辉、游达志等人以黑色的冷峻的姿态重整黑帮片，特别是《暗花》、《枪火》更是其代表作，人物在跌荡的不确定性的命运中沉浮，一切显得那么迷离……［进入详文］
《濠江风云》： 澳门的黑帮老大——《濠江风云》有一个另外的名字叫《驹哥传》，描写的正是在澳门只手遮天的黑帮老大。据说这部电影的投资者竟然崩牙驹，而影片中任达华饰演的角色就是崩牙驹本人。后来驹哥进了监狱，报章上说的很厉害。［进入详文］
《无间道》：香港教父？——当《无间道2》和《无间道3》在近年接连而拍峻上映时，《无间道》的全貌出来了，可以说，无论《无间道》还是《无间道2》都是可以独立成章的电影，却又巧妙的连系在了一起，它们都给了我们惊艳，既使放到一起并不完美.［进入详文］
《英雄本色》：借义气一用——《英雄本色2》里周润发又活转了，他在美国竟还有个孪生弟弟。对不起，借您身躯一用，请再死一次。对了，还有那件小马哥的弹孔装，吴先生看着那些洞洞还不够多，或者经费紧张，只好再借您一用，请您再被洞穿N次。 ［进入详文]
《古惑仔》：孩子的江湖——江湖显得不那么沉旧，而是幻真的青春用，以江湖的包装，一切混乱但有序，无论怀旧还是贪新。但江湖还是有楞有角，当郑伊健、陈小春以偶像用旧式的义气新鲜的撕杀时，江湖门派间的斗争、叛变、变迁被着力的铺叙着，这是一个繁大的气像，虽然拖沓。……［进入详文]
《江湖情》＆《英雄好汉》：并不快意的恩仇——数百年来，我们给黑帮起了个很漂渺的名字，叫江湖，起身于草莽，漂泊于湖海，有几人能坐上头把交椅？笑傲淡定，或者成为黑枪准星的聚交？当宋江跪倒在皇帝脚下时，他身上那梁山的尘土尚未拭静。当他小心的捧起那杯毒酒时，那一百单八把交椅早已跌碎零落。江湖本无根，聚散总匆匆，入史则为野史，入诗则为闲诗。［进入详文]
3. 香港喜剧鬼片电影国语
灵幻先生、僵尸家族、回魂夜、开心鬼上错身、开心鬼1、猛鬼山坟1、返老还童、上天救命、凶猫、表哥到、卫斯理传奇、小生梦惊魂、天赐良缘、倩女幽魂、鬼新娘、猛鬼差馆、魔高一丈、僵尸至尊、我老婆不是人、魔画情、着牛仔裤的钟馗、密宗威龙等。
1、表哥到
类型：奇幻、喜剧、恐怖
《表哥到》是洪金宝制作并监制，午马执导，吴耀汉、钟镇涛、黄韵诗、午马、孟海、冯淬帆、田俊、林正英等人主演的奇幻喜剧电影。影片讲述了吴德大（吴耀汉 饰）早年移民英国，以开餐馆为生，准备回香港到表弟家发生了一系列啼笑皆非的故事。
2、回魂夜
类型：喜剧、奇幻、恐怖
《回魂夜》是世界电影制片公司出品的一部喜剧电影，由刘镇伟执导，周星驰、莫文蔚、李健仁等主演。 片中主要描述了一个捉鬼大师的神经汉和厉鬼在周旋的事情，从而制造出连场荒谬超现实的笑料。
3、僵尸家族
类型：喜剧、恐怖
《僵尸家族》是由刘观伟执导，林正英，元彪，李赛凤，钟发，楼南光联合主演的一部恐怖片 。于1986年8月15日在香港上映。影片讲述黑市古董商郭敦煌和两个徒弟发现几具僵尸，想贩卖尸体当古董赚钱，但是后来被僵尸逃跑了的故事
4、倩女幽魂
类型：喜剧、爱情、恐怖
《倩女幽魂》是由徐克监制、程小东导演，张国荣、王祖贤、午马等主演的古装爱情片，于1987年7月18日在中国香港上映。该片翻拍自1960年邵氏出品的同名影片，讲述了书生宁采臣和女鬼聂小倩之间发生的一段人鬼恋 。
5、我老婆不是人
类型：喜剧、悬疑
《我老婆不是人》是1991年3月21日上映的香港悬疑电影，由陈德森执导，梁家辉、关之琳、胡枫等主演。Tony是一名建筑师，暗恋女同事Ellen多年，某夜，Tony在地盘视察，遇恶鬼找Tony为替身，幸女鬼嘉嘉出现，救回Tony一命，混乱中嘉嘉吸入了Tony一口阳气，两人变成心意相通。
4. 寻一部香港的经典R级电影
是《强奸终极篇之最后羔羊》。
演 员 ：
张家辉 Nick Cheung
朱茵 Athena Chu
劳剑华 Suki Kwan
黄秋生 Anthony Wong Chau-
内容简介：
王晶（吴毅将）是个外表斯文俊朗兼有学识的富家子，但其实是个变态色魔。他心仪邻居小娴（关秀媚）已久，早已在小娴字中设置多部微型监视系统。小娴是个女作家，有个当警察的男友亚辉（张家辉）。但与她来往得最密的是三个死党冰冰（杨梵）、Laura和Natasia，三人经常在小娴家中过夜。Daniel首先奸杀了冰冰，辉与女探宝文（朱茵）以为是逃狱色魔所为，但料不到真兇却是近在咫尺。
5. 香港80年代的伦理片悲剧的反应社会现实的电影都有哪些
《星星、月亮、太阳》
夜总会舞女梅出身于一个破碎家庭，继父对她们母女不好，威迫梅下海伴舞；后梅认识一位银行经理，与其相爱，但因受不了世俗的压力，两人以分手告终。舞女吉吉的丈大亏欠公款入狱，她不惜沦落风尘筹款救夫；丈夫出狱后移情别恋，令她伤心欲绝。舞女波什7 年前的男友从美国返港，要与她结婚；她满怀高兴，谁料其男友要她重操故业，令她好梦成空。
玛嘉烈表面势利、刻薄、贪图金钱，骨子里却是古道热肠；前述3位就是玛嘉莉旗下的3块红牌。在玛的带领下她们在欢场中打混，看尽世态炎凉、人生百态。
6. 香港“邵氏电影”指的是什么
“邵氏”这个名字近两年来为内地观众所熟悉，是因为一系列如《独臂刀》、《大醉侠》等经典老片经修复以后得以重现，宛如从时空的那头突然现身，告诉我们邵氏曾经缔造了怎样影响后人的武侠片。在随碟发行的纪录片里，有兴趣的观众可以津津有味地看到邵逸夫坐着车牌号为“6”（象征着他在兄弟中排行第六）的豪华轿车，一路上经过香港的大街小巷，依然像无数次经过他的电影王国一样运筹帷幄。还有曾经随着邵氏的辉煌而红极一时的女明星凌波、郑佩佩等回忆自己最美好的青春年华。更令无数香港电影人魂牵梦萦的是邵氏坐落于清水湾自成一国的片厂，那可以好几部戏同时开拍的庞大机构，那不可估量具体价值的道具房，不知如今是否在岁月的灰尘里兀自寂寞。
在香港电影进入史上最低点的“冰河期”时，回顾邵氏数十年历程也成为一件令人唏嘘感慨的事情，而如果能从中获得些许对当下有所借鉴的经验，那就是邵氏这个被称为“活化石”的电影王国跨越时间的力量。但无论如何，邵氏都不是一个有可能再被重现的神话，它所呈现的最为精彩的那部大戏，其实就是自己的历史。
邵氏旗下拥有许多在六七十年代红极一时的女明星，如凌波、乐蒂、林黛、何莉莉、郑佩佩等，构成了邵氏一道独特的风景。
商人精明本色独特家族企业
邵氏兄弟是宁波人，一门四杰，大哥仁杰、二哥仁枥、三哥仁枚，第四、第五是姊妹早已出嫁，邵逸夫最小，叫仁楞。由于做电影生意要出名，父亲不同意。于是另起外号，大哥醉翁、二哥邨人，三哥山客，最小的就起名叫逸夫。邵氏兄弟天生具有经商的精明头脑，比较知名的事情是邵醉翁力捧陈玉梅的逸事，由于当时“天一”台柱胡蝶被“明星”挖走，邵醉翁发现陈玉梅朴素随和，便以巨资捧她成为中国电影皇后，陈玉梅成了他的夫人，其他电影公司也永远不能将她挖走了。所谓长兄如父，邵醉翁集邵老大、总经理、导演于一身，其长袖善舞的精明为兄弟们树立了榜样，也为将来可持续发展奠定深厚基础。
四兄弟中老二任会计，内部掌握财务开支，从源头上把关，老三和邵逸夫任发行，几兄弟不仅在公司行政上相互协调，在影片拍摄上也全员出动。公司成立之初，生产的十一部影片，基本上是老大执导；老二、老三独立或联合编剧；邵逸夫不仅会编剧还能做摄影。这叫“肥水不流外人田”，得来的抽成统统进入家族账下，公司家长式的管理，最大程度缩短了制作周期，因此使影片具有很强竞争力。当然这必然造成一些影片质量欠佳，也为同行间诟病。
邵氏兄弟分道扬镳
大家所熟知的“邵氏”包括邵氏兄弟公司（SB）和邵氏父子公司（SS）等，而它们又分别是什么来头呢？
1950年南洋影片公司由邵邨人收回并将之更名为“邵氏父子公司”，但是进入50年代后期，由于电懋的成立，香港电影业竞争越发激烈，“邵氏父子”的小成本制作策略已无力招架新挑战。邵邨人萌生退意，收缩电影制作的业务，转而大量收购戏院及从事地产业。
1957年邵逸夫从南洋来到香港，那年他已年届五十，因不满二哥作为，想接掌制片业务，以稳定片源，兄弟俩最终决定在业务上分道扬镳。1958年，邵逸夫成立“邵氏兄弟（香港）有限公司”，标识与兄长的“邵氏父子”的不同。自此，“邵氏父子”只经营戏院及影片发行，“邵氏兄弟”则主管制片业务。
邵氏称霸天下二十年
在邵氏字典中“赚钱”永远是第一位的。于是如何赚钱就看邵逸夫的几个高招，首先是清水湾开山填土，大兴土木建造“邵氏影城”，最终建有大型隔音摄影棚、置景场、办公大楼及彩色冲印厂、员工宿舍及各种技术室，是远东最大的片厂。随着清水湾片厂落成，邵逸夫也打造了一套管理制度，保障片厂可流水作业。从1959年建厂到1979年的20年间是邵氏称霸天下的时代，尤其是前10年，也是邵氏王国的黄金时代，阵容强大，出片水准高，当时实施的计划就是———大投资、拍大片、赚大钱。一些高水平的大制作使得与“电懋”的竞争反败为胜。而如李翰祥、胡金铨、张彻等大导演逐渐组建自己的制作队伍，演变出不同的派系阵营。邵氏最知道观众想看什么，邵逸夫自18岁开始就直接面对观众，哪些影片一定卖钱、哪些影片可能冷门，他都很清楚，可以说他是在观众群中成长的，所以贯穿始终的就是“观众至上”的传统。
克己之功和容人之量
作为一位资本家除了善于经商的精明头脑外，克勤、克俭、表率作用是值得员工敬佩的关键所在。邵逸夫的勤奋和毅力非一般人能比，如张彻所说“每天工作16小时，数十年如一日。每天9时上班，上班前练两个小时气功，从不间断。上班时交待各主管工作，都写好纸条，每人一张，到厂后第一件工作先看导演前一天拍好的毛片，站着看，一边看一边做甩手运动。每个月开拍影片剧本、故事，他要亲自审阅，自己不看剧本时，由导演或看剧本人向他报告，由他最后裁决。”邵逸夫曾说，他没有娱乐，看电影是他的工作也是他的娱乐，更是他对员工的教育，他自称自己是全世界看电影最多的人，80岁以前，每年看六七百部片。
邵逸夫的容人之量是令员工最佩服的地方，他自己每天9时一定到片厂，工作人员迟到可以容忍，开会、试片等，他一定先到，其他人员迟到也不追究。值得一提的是，邵氏的“金牌导演”李翰祥1963年在事业高峰期离开邵氏到台湾另谋发展，并带走大批技工好手，几乎动摇了邵氏根基，但邵逸夫爱才如命，70年代允诺他重返邵氏，这或许只有邵逸夫能够做到。
口述：周承人、李以庄夫妇（香港电影历史资深研究学者，预出版专着《香港电影史》）
采写/整理：本报记者张悦
■邵氏四大导演
邵氏的历史，其实是脉络清晰的：上世纪50年代末期到60年代中期，是邵氏的创业期，代表人物是李翰祥，他的黄梅调影片成为邵氏的主打类型；60年代中期往后，在张彻和胡金铨的极力倡导下，邵氏把武侠片带入了辉煌期，楚原在70年代和古龙合作拍摄的奇诡刀剑武侠片延续着邵氏的辉煌。
李翰祥：开创黄梅调电影
李翰祥在邵氏的创业阶段进入公司，当时他力主拍摄黄梅调电影，选用林黛担任主演拍摄出影片《貂蝉》，影片于1958年上映，随即打破了国语片在香港的票房纪录。李翰祥随后拍出了《江山美人》，李翰祥的黄梅派电影渐渐成为邵氏出品影片中的一大支。
胡金铨、张彻：确立新派武侠片风格
与李翰祥不同，胡金铨和张彻则以拍摄武侠片闻名，他们的风格被人定义为新派武侠电影，确定这一派的开山之作是胡金铨1966年起用岳华、郑佩佩主演的《大醉侠》，次年，张彻的《独臂刀》上映，成为第一部票房超过百万元的影片。
楚原：最古龙的武侠片导演
楚原拍摄的影片多以古龙的小说为蓝本，他的《流星。蝴蝶。剑》等都是这类超现实武侠片的代表作。经常在楚原的影片中出现的演员是狄龙，当年，人们习惯地把楚原、古龙和狄龙三人称为铁三角。整理：张悦
■现在时
专访邵氏兄弟公司制作总监黄家禧
给香港一个最大的影视城
香港邵氏兄弟公司的制作总监黄家禧先生表示邵氏正在盖一个全新的电影拍摄基地，在东南亚、在全世界也是最大的、最先进的影视城，希望给香港电影人一个最好的拍片地方。把它贡献给明年中国电影100周年，应该是一个很好的礼物。
采写：本报特约记者袁蕾
专访天映娱乐中国首席代表汪之雄
天映娱乐大打邵氏牌
汪之雄先生向记者介绍说：“邵氏比较完整保存的共有772部，对邵氏这些经典的作品，我们一定会很好地加以利用，对于其中的一部分，我们可能会以35毫米胶片让它们重现银幕，其他的我们也会通过家庭影视产品、收费电视等平台推出。”天映娱乐将继续每个月发行8部邵氏精彩巨作。
采写：本报记者张悦
■电影笔记
一面奇妙的招牌
“邵氏”是一面非常奇妙的招牌，无论你是属于哪一个年龄层的，都会找到属于自己年代的邵氏记忆。父母的一代，不，那一辈的父亲大多忙于工作养家，很少进电影院，倒是不少年轻母亲带着孩子们去看电影，两个孩子一张票，蛮划得来的，我就是这样拖着母亲的手，在住处附近的乐都戏院看了很多邵氏电影。
印象中很少看黑白片，大概当时大家都更喜欢那“综艺体彩色阔银幕”的biggerthanlife感觉，看完了把银幕上的千娇百媚花团锦簇金雕玉砌，都一并打包带回家去，在一个又一个悠长的下午慢慢消耗着，等待下一次的“盛宴”。
那时候每月一次到报摊购买新鲜出炉的《南国电影》是莫大的喜悦；那时候也没有电检三级制，看《独臂刀》（1967）是跟着哥哥一伙儿去的。一位朋友告诉我，他的经典邵氏经验是与同学们瞒着家长去看吕奇导演的“咸片”。
三十来岁的朋友，他们的邵氏回忆并不是封锁在热闹的戏院里，而是在夜半无人亦无私语之时，一部接一部地狂看海外发行的录影带，都是些配了英语对白的武侠动作片。
至于二十出头的一代，虽然错过了邵氏的经典，却也朦朦胧胧地听过邵氏影城的神话，即使没有看过“必属佳片”的“邵氏出品”，却都认得一年一度出席香港小姐选举的邵逸夫先生。
邵氏尚未成为历史，但对邵氏很需要进行研究。不是对任何事物都可进行历史研究的。这里面要有一些基本的条件。例如一定的时间跨度，期间有相当的变化和发展，又有可供参考的文献和材料流传。此外，研究者和被研究的事物之间最好有足够的时间距离，对于建立冷静的观察和公允的态度来说，这是有帮助的。就此而言，邵氏电影基本上具备了进行历史研究的条件，毕竟这已是超过七十个年头、内容繁复多样的历程。
邵氏家族的电影事业，从上海到香港，历时近大半个世纪，不但对本地电影工业影响深远，在中国电影史上也占了很重要的一个位置。
□黄爱玲（香港电影资料馆研究主任本文节选自《邵氏电影初探》前言）
策划：本报娱乐新闻部
学术顾问：陈山、郝建、陆弘石
7. 求一部香港悬疑加伦理的电影名称
你要找的是余文乐 邓丽欣演的《错爱》，也叫《塚爱》。
希望采纳
8. 香港都有哪些少儿不宜电影
《血恋》。呵呵呵 只要是有这部片子的网站都儿童不宜。
9. 风月片大全 香港经典风月片 电影风月片推荐 邵氏电影风月片有哪些
风流韵事、大军阀、金瓶双艳、风月奇谭、金瓶风月、三十年细说从头、销魂玉、鬼叫春、军阀趣史、哈罗床上夜归人
10. 伦理影片的案例
1921年，拍完香港第一部影片《庄子试妻》（1913）后沉寂数年的黎民伟开始有了大的举措，他拿出了经商盈利的全部资金，并得到了两位兄长黎北海和黎海山的资助，筹资5万港元在香港建成新世界戏院，试图为今后拍摄的电影找寻稳定的放映途径。1922年黎民伟又招股集资，加上原有的资金共筹得50万港元准备建立自己的制片公司。1923年5月14日，黎氏兄弟在香港铜锣湾成立了民新制造影画片有限公司，黎民伟任总经理，黎北海任经理，罗永祥任技术主任。关文清被黎民伟聘为顾问，具体指导“香港民新”的影片拍摄。关文清在“香港民新”的主要电影活动体现在两个方面：其一是担任民新演员养成所的教员，培养了香港第一批电影演艺人员。盖因黎民伟是同盟会成员和他拒绝向港英当局有关部门行贿等原因，在拍摄了一系列纪录片后，“香港民新”在香港的片场用地仍未得到香港工务局的批复，1924年，“香港民新”只好在广州西关多宝坊建立片场，准备拍摄故事片，并开设了民新演员养成所，培养演技人才。第一期演员养成所共招收30名学员，由关文清、梁少波、黎北海等人任教，经过短期培训，全体学员参加了“香港民新”影片的摄制。其二，关文清参与了香港第一部长故事片《胭脂》（1925）的摄制。这部改编自《聊斋志异》中同名小说的影片开拍于1924年10月，由黎北海编导，罗永祥摄影，黎民伟、林楚楚等主演。因市场需要，影片拍摄成时装片，即影片中人物不着古装而全着民初服装。关文清负责全片的化妆，因为当时只有在美国科班出身的他才懂得如何化妆。