1. 观后感（热爱家乡的电影）
如刀的岁月，注定要在每个人的脸上刻上印痕的，有时甚至会在心头留下无法治愈的创伤，悲欢离合本来就是人生的内容，谁也躲不了。栉风沐雨之后，一片狼藉之中掩藏的有时是淡定和从容，这样的人生不够精彩但却是大多数人能够拥有的真实。《岁月神偷》把普通人的故事娓娓道来，如清洌的泉水淌过我们的心头，悲伤、快乐、无奈和希望都在其中。 旧香港的风情，配以同样怀旧的音乐，竟给人一种恍如隔世的感觉，如痴如梦般迷失在光影交错之间。影片给人最大的安慰便是它不矫情，没有哗众取宠的露骨的商业气味，只是讲述那个特定时代的普通人的故事，姿态很低，立意却很高，平凡之中拥有着动人的力量。电影讲述的是香港，尽管当时的社会特征和内地不尽相同，但是普通人的生活本质却是一样的，都是柴米油盐酱醋茶，能触动很多人的情怀。对于今日的香港电影而言，其实不仅仅是香港本土人会缅怀昔日的荣光，感喟时下的没落。作为内地的观众，特别是从录像厅时代过来的人，同样有一种特殊的情感，因为香港电影的开放兼容恣意宣泄的特征曾经给了我们无数惊奇和感动。身处内地的影迷也许更能从一个“旁观者”的位置，领略出香港电影兴衰荣辱的别样滋味。在见惯不惊的黑帮片、警匪片、甚至三级片等等类型片已经无法再像当年一样激起内地观众心中的波澜时，如《岁月神偷》这样的清新之作未尝不是一种有意义的尝试。 对于熟悉和喜爱港片的人而言，任达华、吴君如以及秦沛等人无一不是香港电影符号性的人物，当他们出现在这样的作品中时，以往他们所饰演的忠奸邪恶嬉笑怒骂等角色形象都模糊了，此时留给观众的只是亲切和温暖，我们会突然发现这些曾经带给我们无数快乐的演员和我们一样都将会在无情的岁月中渐渐老去。特别是像任达华这样一个早年靠三级片起家的演员，凭借着不懈的努力，终于赢得了今日的地位和尊敬，影片中他悲从中来潸然泪下的表情谁说不是他自己的人生感触呢？岁月让演员磨练演技，让演员获得成功，也偷去他们的风华正茂和青春年少，每个人都一样，如同任达华两鬓的霜华。任达华从容了，吴君如从容了，演片无数的秦沛更是从容了，但愿香港电影也能更从容不迫而不是急功近利，至少还有不少像罗启锐这样擅于从生活之中提炼精神素养的编导，这或许就是希望。 和所有香港言情电影一样，《岁月神偷》是免不了有一些俗套的情节的，比如罗进一和芳菲的生死恋，但是这种纯爱的俗套似乎是必备的，尽管影片真正打动人的不是这段爱情，至少它不无聊不讨厌，至少它起到润色罗进一这个人物的作用，至少它加深了影片的唯美感。影片真正动人的是长幼亲情和面对艰难岁月，普通人身上那没有豪言壮语的隐忍和顽强，这种情怀和精神不是香港人独有的，我们的上一辈人身上同样具有，所有的普通劳动者都有。一生风雨两鬓霜华的身后，却是清贫但不失温暖的窝，人人都是从这样窝里出来的，哪怕后来变成了凤凰。 《岁月神偷》的巧妙之处是于平凡之间见真情，于欢乐之中掩忧伤。影片的前半段集中展示了外端口到港的小人物家庭邻里之间平常但不无快乐的生活，在家常里短之中处处透着生活的睿智和幽默，给观者平添了不少乐趣。而一场突如其来的台风成了影片快乐和忧伤两种基调的分水岭，也预示着生活的风雨逐渐袭来，果不其然，爱人远走他国，长子身患绝症，丈夫积劳而终，而幼子也在这岁月的砥砺中渐渐长大。所谓“一半是‘难’一半是‘佳’”的生活对每个人都一样，谁都必须经历，从来没有人能一生快乐，也没有人苦难一世，总有些东西失去，总有些东西回来。 对于经历了的磨砺的人，生活之中从来就是“难佳”相伴悲欣交集的。特别是对于下层小人物而言，要求从来不会高，只求一室安身，赢得妻贤子孝家庭和睦便是最大的欣慰。但是这样的最平常的要求也不是人人都能被满足的，只因岁月无情，人生难料，悲欢离合和酸甜苦辣本来就是人人需要面对的。活着从来都不是一件简单的事情，往小了说得让自己不忍饥挨饿，往大了说得养家活口，在物质丰富但生活压力却增加的今天，每个人都需要打拼，只为了一个温暖的家和一个有希望的未来，以逝去的岁月换取一种经历和感受成了人生的全部。有些东西我们还不曾体会到，但是有些东西已经近在眼前，还有些东西却已经深深地刻在心里，被偷走的是岁月，但偷不走的却是这些记忆，当然还有希望。 《岁月神偷》是上个世纪六、七十年代香港小人物生活的一个缩影，但其中的平常人家的生活气息和底层民众的拼搏精神却是具有普遍意义的，每个城市和乡村都有过或者正在上演着这样的悲喜剧，影片中的那十年风霜是很多人一生的写照。无坚不摧的是时光，但经历了生活磨难的人同样也能变得坚强和从容，能把生命偷走的是岁月，但能把生活守住的只能是我们自己。 正是：悲欢离合，原是个中滋味；历经风雨，方知人生真义。 2. 电影用镜头语言来讲述一段故事，一部成功的电影作品必用朴实而生动的镜头来完成对人性升华，导演所赋予电影的思想，是电影中对人性的体现。〈暖〉，就是这样的一部电影，导演应用大量的远景镜头和特写镜头完成了对三个不同人物的展现，暖的纯朴，哑巴的善良和我的不守承诺，使影片在一种淡淡的忧伤中完成对人性的探索。影片讲述了我“井河”在离开家乡10年后一次回家的经历，偶然遇见了自己10年前曾经喜欢过的女孩子_暖，暖的意外出现，是井河开始回忆他们在10年前的故事....。片子用回忆来展示他们的过去，使影片在回忆与现实中来回穿插。把观众带入了那优美的故事中。在影片中，优美的景别是整个影片的最大特点。首先，大量远景的使用使影片前后相呼应。影片刚开始呈现在观众眼中的就是一个朴实的小山村，小山村在整个远景镜头中是那么渺小，就想井河对家乡的记忆一样，时间已经让他淡化了这里的一切；当回忆中他考上大学全村人都为他送行的的时候，导演再次使用大远景来把小山村展示给观众，与井河回小山村相呼应。其次就是镜头把人物内心的变化和细微的情感变化展现了出来。井河把糖递给暖的孩子的时候，孩很自然地把一另颗糖给了她爸爸，然后哑巴又将糖强行送到了 暖的嘴里，这些看似平淡的镜头，却展现出了孩子的善良和哑巴对暖的关心；回忆中小武生给暖画眉，淡黄色的光笼罩着暖，导演特写了暖的眼睛，那双大眼睛闪动出暖对小武生的爱慕；井河告诉小女孩以后带她去坐火车，小女孩幼稚的话语和手势告诉哑巴:‘叔叔说要带我去坐火车’，哑巴的表情冲斥着一股怨气，一股愤怒，因为孩子的话伤害了哑巴的自尊心，这也表明着哑巴最生活的态度，他会努力让自己的孩子见识到外面的世界；当送信员把井河的信送到小山村的时候，暖把信撕成碎块，随水流而去，表现出这时候的暖已经明白了她个井河之间的差距，第二次哑巴把井河的信撕掉，哑巴的迷茫了，接着导演把镜头转向小山村。最后，特写镜头带有很强的暗喻性当孩子穿着双大大的皮鞋从楼梯上走下，导演用特写镜头让观众看到了孩子与鞋的不相符合，也让观众回想起了过去井河对暖的承诺，井河承诺以后要给暖买双皮鞋，当观众看到小脚与大鞋的不相符时候，也就在告诉着观众暖与井河的差别；井河把他母亲的那条红丝带送给暖，红丝带在千架上掉落在地，红色在色彩中代表着危险，是危险的提示信号，然后接下来的那场婚礼，显眼的红色把整个画面笼罩，以及两个人荡秋千的时候导演对秋千架上那几处特写，似乎那场意外就成了必然。 影片中人物的性格具很独特的特点；哑巴是一个善良的人；他每次对暖都是那么的拼命，第一次在暖放学回家的路上，哑巴拼命追着暖，等追到暖家里的时候，导演让观众看到他破旧的草帽中那些个鸭蛋，虽然已经有一个破碎，但是无疑哑巴是想把鸭蛋送给暖，还有就是当邮递员把井河的信送来的时候，导演又让观众看见那个狼狈不堪的哑巴，拿着信拼命向暖跑去的神情；最后就是影片结束的时候哑巴的动作，虽然也许观众没有看懂，但是哑巴的神情一次又一次敲打着观众的眼眶，哑巴的女儿说的那句话，‘我爸让你带我和我妈走’，把哑巴的善良淋漓尽致地展现出来，地确，画外音中说的一样，哑巴是幸运的.... 暖是一个拥有美好幻想的农村女孩形象，也是一个善良的人；她把自己的情感寄托在了小武生的身上，她一直相信小武生会来接她去城里，井河和暖跑去看戏曲考试，当暖看到县级戏曲考试的时候，毅然离开了那里，这两组的镜头把一个农村女孩对外界的渴望展现了出来，井河违背了自己的誓言，忘记了她，但是她没有一丝对井河的怨恨，反而和井河一起回忆过去的美好，因为只有在过去，她感觉她们才是平等的，这也把她的善良体现了出来，她也是一个善良的人。【暖】这部电影，
2. 《决胜时刻》观后感4篇_建国70周年献礼电影观后感
《决胜时刻》讲述的是1949年，党中央领导人进驻北京香山，在国共和谈破裂的千钧一发之际，全力筹划建立新中国。作为“中国骄傲三部曲”的第二部作品，《决胜时刻》值得大家去认真观看!以下 观后感 希望对您有所帮助!
《决胜时刻》观后感一
为庆祝新中国成立70周年，9月20日，博纳影业推出的“中国骄傲三部曲”的第二部作品《决胜时刻》上映，三天时间就斩获了4018万的票房，为国庆主旋律电影吹响了“前奏”的号角。
平凡角度塑造“高光时刻”
《决胜时刻》讲述的是1949年新中国成立前夕，伟大领袖进驻北京香山，和谈破裂的千钧一发之际，全力筹划建立新中国的 故事 。电影用艺术的形式为观众呈现出了紧张刺激的一面，谈判桌上的精彩辩驳，谈判背后的心路历程，歌颂了时代领袖非凡的大局观和过人的智慧。《决胜时刻》的监制和导演黄建新，在执导红色主旋律电影方面颇有 经验 。大家熟悉的《建国大业》《建党伟业》《建军大业》这一经典系列电影都出自黄导的手笔，而《决胜时刻》这一部电影显然要比以往的红色电影更具有感染力，它既可以呈现伟人的丰功伟绩和时代的宏大，也可以展现平易近人的生活方面。以往的主旋律电影，我们看到的大多是说教的成分居多，在展现红色经典的同时，也同样让人感觉到了乏味，而这部电影给我们塑造的更多是伟人平凡的一面。
唐国强：演毛泽东上瘾了，70岁也演不够
1996年的电影《长征》中，唐国强第一次出演领袖毛主席，获得了观众的认可;随后，在电视剧版的《长征》中，他再一次出演毛泽东，也奠定了自己“伟人专业户”的形象和风格。《建国大业》《换了人间》等经典巨作，唐国强在荧幕中饰演毛泽东多达40多次，横跨23年，如同刘劲饰演的周恩来、王伍福扮演的朱德一样，都是观众心中的经典形象。而此次在《决胜时刻》中饰演的毛泽东果敢沉着，风趣幽默，为观众呈现出了一个不一样的主席。
“他既是人民中的一员，又是人民中的领袖，同时还具备着普通人的喜怒哀乐。”
他可以大气的指点江山，挥斥方遒，也可以富有情调的教导警卫员怎样写 情书 ;他可以镇定自若的指挥战斗，思考国家大计，也可以像年轻人一样跑到街头去品尝风味小吃;电影中呈现出来的更多是他温情和接地气的一面，让观众看到了一个摸得着的有温情的时代领袖。如同唐国强曾经说的：
“自己演毛主席上了瘾，即使到了70岁我也演不够，因为毛主席太伟大了，需要一个演员用一生的功力去塑造。”
除了唐国强之外，电影的演员阵容是非常强大的。在《红海行动》中饰演骁勇善战，一往无前的“蛟龙小分队”队员，《破冰行动》中饰演智慧忠诚，英勇顽强的缉毒队员黄景瑜，几部大火的电影奠定了他“铁血硬汉”的荧幕角色，在剧中饰演的是一位恪尽职守的警卫员，守卫在毛主席左右;《烈火英雄》中饰演铮铮铁骨的消防英雄马卫国的杜江，这次在《决胜时刻》中也担任着重要的使命;同时，王丽坤、张涵予、濮存昕、马晓伟、曹炳琨、秦岚、马天宇等老中青三代人为电影注入了时代的血液和脉搏，让这部电影更为生动立体。
60亿，让主旋律电影燃烧起来
说到这一部主旋律电影，就不得不提于冬这个电影届叱咤风云的人物了。作为博纳影业的CEO，他凭借着自己精准的投资眼光和过人的胆识，成功炮制投资了《红海行动》《湄公河行动》《智取威虎山》《十月围城》等主旋律大片，包括献礼祖国70周年的“中国骄傲三部曲”之一的《烈火英雄》，都成为了高口碑剧作和时代的爆款。
在本世纪初，因政策的调整，香港和内地在电影方面的资本限制得到了放松，香港电影人北上合拍的浪潮随即而来，和同时代电影人不同，他并没有将更多的资本和精力放在一些大IP的大片上，而是走出了另外一条具有“于冬”特色的主旋律之路。
他将自己的眼光瞄准到了市场上的主旋律大片，在《十月围城》取得了2.91亿，年度第四的好成绩之后，于冬在五年的时间先后投拍了《智取威虎山》、《窃听风云》系列、《一代宗师》等几十部作品，并且取得了非常不错的票房成绩。在《红海行动》播出之际，于冬就大胆预测，这一部电影“一定会逆袭”，结果，《红海行动》以36亿票房成绩一跃成为年度总冠军，影史排行第五。2019年，博纳影业为庆祝新中国成立70周年，推出了献礼中国的”骄傲三部曲“，分别是致敬消防战士的《烈火英雄》，纪念伟人和祖国荣光时刻的《决胜时刻》，以及国庆档要上映的《中国机长》，从时代伟人到平凡英雄都涵盖其中，用温馨有人情味的镜头记录了这个时代的主旋律。
在6月的发布会上，一如当年那个热血奔放的青年，再度放话“中国骄傲三部曲，60亿”对于《决胜时刻》，于冬大胆预测，这一部主旋律电影将超过《建国大业》、《建党伟业》和《建军大业》，票房最少8亿起步，看的出来，博纳对这一部献礼巨作还是寄予厚望的。于冬能够说出这样的预测，并非是对电影市场和自身能力的盲目自信，而是对于中国主旋律电影大片市场化，类型化产业流程的绝对肯定和支持。《烈火英雄》以过硬的口碑和电影题材取得了16.86亿的好成绩，而这一部作品目前的票房在主旋律电影中也是崭露锋芒;最后一部作品《中国机长》目前的预售已经达到了3197万，胜利可期，不得不说，今年这三部献礼剧作都赢得了市场的认可!相信，中国的主旋律电影一定会以更为理性的姿态和广阔的视角在银幕上大放光芒，展现国人的生生不息和时代精神!
《决胜时刻》观后感二
最后几分钟原影像复原真的是看得我浑身起鸡皮疙瘩，天安门广场密密麻麻全是人，大家举着小红旗，太震撼了!
抛开影像再说电影吧，整体节奏就不行，主线剧情感觉都是随便糊弄过去的，毛爷爷的生活部分却充斥着整部电影。想突出主席的亲民形象没错，可是一两个片段就行了，毕竟这不是人物传记，如果要抛开历史人物身份但从电影角色来看，电影里所有的角色都没立起来，剧情发展就像是流水账一样照着历史书在拍。再说人物造型，三位老演员都是专业户，但是妆发真的太太太出戏了，一点都不自然，毛的头发，周的眉毛和时刻含泪的双眼，朱一直皱起的眉头，太刻意了。
挺好一题材的电影拍成这个样子，给人感觉就像是为了国庆随便拍一下给领导交差的。
《决胜时刻》观后感三
很遗憾的是没有采用建国大业原版对应演员。如许晴版宋庆龄。张国立版蒋介石。王学圻版李宗仁。
回想陈道明老师在建国大业中短短3句台词精彩发挥。可见对角色理解之深厚。
青年演员戏份略多但也可以理解。特型演员不能断层。青年演员在红色宇宙系列中可能因年代疏远更多表现力用在表情和情绪上。对角色的代入感还是还需好好锻炼。观看时并无太多感同身受。
这一版对毛爹爹的塑造多了更多人性体现与时代结合起来也另显风趣亦不失伟岸。但同时带来的是剧情杂糅的缺点。谍战。和谈。筹备。爱情。渡江战役。空袭。相互穿插感太强。
决胜时刻的片名似乎是指向渡江战役。但，相比于三大战役，渡江战役规模虽大也是解放战争中最为迅速的一次。并无“决胜”感。电影对渡江战役中没有太多大场面表现。但是从解放军战士从火焰中前仆后继的局部牺牲画面表现出来的视听感受让人产生极大心理震撼和情感共鸣、让人也体会到与课本中百万雄狮过大江强势胜利感带来了不小的反差。
另外这似乎是第一部红色宇宙开放评分的电影。大家且评且珍惜……
tips：开国大典原版彩色修复加国家队配乐带来独特的视听享受在电影院一定要听到最后。
《决胜时刻》观后感四
什么是好的爱国电影?一部好的爱国电影应该是能让观众更直观地面对历史，更能体会当局者的心路历程，更能深刻地体会到新中国的来之不易，更能激起强烈的民族自豪感的电影。不得不说，我今天的的确确地看到这样一部好电影，它的名字叫《决胜时刻》。说实话，我从来就没有试过能够在观看一部爱国题材的电影的时候从头到尾都在流泪，这部电影它做到了，虽说有些夸张，但的确在观影的大半程，眼泪是没有停过的。从一开始运用的部分城市解放时历史资料影片，到北平解放解放军进城;从渡江战役前击败英军紫石英号，到渡江战役时解放军浴血奋战，部分战士即使身着烈火也奋不顾身向前冲;从渡江战役战士拼死立起红旗，到毛主席为牺牲战士祭奠;从解放军攻占南京政府，到毛主席在中共政协会议高喊“中国人民从此站立起来了”;从任弼时同志邀四位好友拉琴献给新中国，到最后真实的彩色的开国大典的录像，每一个时刻都令我感慨和激动。影片通过对1949年建国前的一些重要时刻的描述，再现了那个年代的风卷云涌，通过对部分小人物和建国重要参与人物的刻画，以小见大，再一次重现了老一代中国人的革命精神和家国情怀。原本就被《毛泽东选集》中毛主席的通透所吸引的我，在观看了这部影片之后更加地敬佩这位伟大的人民领袖。剧情部分令人满意，而演员演技方面有众多老戏骨坐镇自是不用担心，唯一美中不足的就是陈有富的扮演者的演技和台词能力不够好，常常让人出戏。不得不说，唐国强老师扮演的毛主席和刘劲老师扮演的周总理已经到了出神入化的地步，与片末放出的彩色原版开国大典上的毛主席和周总理本人来比，已经到了七分貌似，三分神似的地步。而好久没有看到濮存昕老师演戏的我，在看见濮老师的那一刻真的是无比惊喜。许多的演员都非常地神似历史上的原型本身，特别是邓颖超的扮演者，令我眼前一亮。而从人物塑造而言，电影的表达令我非常满意。它不似以往只一昧宣扬共产党的好和国民党的坏，而是更多面化、生活化，每一位站在不同阵营的人物都有血有肉，不是 脸谱 化的好与坏。影片有许多令人捧腹的片段，比如毛主席陪女儿捉麻雀、毛主席喝醉坐一旁而周总理和朱总司令以及任弼时等四人把酒言欢等等都让我看到了一群更真实的国家领袖们，从而更令我敬佩这些老一辈政治家、革命家的运筹帷幄的能力和海纳百川的家国情怀。尤其是对国民党阵营的人物的刻画令我十分惊喜，举简单一例：即使是国民党特务头子，在自杀殉职之时，亦考虑到家人，并留信蒋介石求宽待家人。这些对国民党阵营的角色的安排使得影片更客观全面，非常好的尝试。电影的每一分每一秒都令我无比感慨，若说最贴紧而今的中国的，那便是李宗仁寄希望于英美两国插手和英军紫石英号不停劝阻执意横行长江最终被击败举白旗的部分，由史及今，联想到已然关注了三个多月的香港局势，很明显，如老一辈所言，帝国主义忘我之心从来就不曾消失。亦庆幸最终的胜利者不是国民党，难以想象，若落在了寄希望于英美政府的国民党的手中，而今的中国，又将会如何地凄惨和悲凉。看完这部片，我深刻地体会到，身为新时代的中国青年，我们有必要有责任为我们的祖国贡献自己的一份力量，要坚信我们的国家和政府，热爱我们的国家民族，这样一个历经沧桑的国家，她值得我们去拥护，因为，她的身后，承载了无数万革命先烈的热血和灵魂。感谢那些曾经为中华人民共和国付出的无名英雄，感谢那些为了让人民过上幸福生活而拼搏的前辈们，没有这群人的牺牲，就没有而今屹立于东方的泱泱中华。我可以无比自豪地说：“我骄傲!我是中国人!” 最后想说，虽然我知道电影屏摄是不好的行为，但在影片的结尾，看着那飘扬在空中的五星红旗，我实在是忍不住拍下了它的照片。我愈来愈能理解国歌中每一句每一个字所承载的意义，愈来愈能感受到国旗所背负的重量(再次诅咒侮辱国旗侮辱国歌的废青不得好死，此生必受尽人能受到的全部疾苦)。在影片结束散场的时候，我很认真地观察了每一位观影人的情绪，观影的人很多，有鹤发老者、有中年男女、有如我一般年纪的同龄人、还有稚气未脱的孩童，无一例外，大家的脸上都留有哭过的痕迹，坐我旁边的陌生小姐姐曾不止一次地感慨影片看得她鸡皮疙瘩都起来了。最后的最后，我想说：“毛主席万岁!中国人民万岁!中华人民共和国万岁!”
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3. 2019电影《我和我的祖国》香港回归电影观后感优秀5篇
观后感，就是看了一部影片或连续剧后，把具体感受和得到的启示写成的文章。以下是我整理了关于2019电影《我和我的祖国》香港回归电影观后感优秀5篇，希望你喜欢。
2019电影《我和我的祖国》观后感
由华夏电影发行有限责任公司领衔出品的国庆献礼片《我和我的祖国》，近日曝光了七个故事之一——由薛晓路执导的《回归》，还原了1997年7月1日香港回归的盛况。本次发布的除了“回归”故事预告和海报，还首度曝光了五位主演杜江、朱一龙、惠英红、任达华、王洛勇的角色海报。在分离了154年后，为了保证香港分秒不差回归祖国怀抱，无论军人、警察，还是普通香港市民，陆港两地同胞勠力同心。这背后也凝聚了他们共同的心声——我和我的祖国，一刻也不能分割。
2019电影《我和我的祖国》观后感范文
8月22日，电影《我和我的祖国》官方曝光了回归篇故事海报及主演朱一龙角色海报，并发布了全新预告片，朱一龙在此单元中饰演三军仪仗队护旗手宋月强。角色海报上身着白色军服的朱一龙，展现出中国军人的飒爽英姿。《我和我的祖国》以平凡人的视角聚焦新中国成立以来7个激动人心的历史瞬间，唤醒全民记忆。影片由陈凯歌任总导演、黄建新任总制片人，陈凯歌、张一白、管虎、薛晓路、徐峥、宁浩、文牧野七位华语顶级导演齐力打造，献礼新中国成立70周年。
作为电影《我和我的祖国》七个故事之一，回归篇由薛晓路执导，杜江、朱一龙、惠英红、任达华、王洛勇主演，还原了1997年7月1日香港回归的盛况，再现了五星红旗历经154年后重新在香港升起的高燃时刻。预告片中，朱一龙所饰演的护旗手宋月强，作为三军仪仗队的排头兵之一，以矫健的身姿阔步向前，分秒不差地护送五星红旗升起在香港的上空，完成这一光荣而艰巨的历史使命，激发出振奋人心的力量。
此次，朱一龙一改往日温润的形象，刚毅坚定的军装扮相引发网友热议。身着白色军服的他，以神采奕奕的眼神、干净利落的动作，显示了中国军人的赫赫风采，展示着中华民族的巍巍雄风。引发网友感叹：“看到朱一龙的军装，简直瞬间回忆起1997年香港回归的时刻”、“这就是中国军人的样子”。
片中，朱一龙向着五星红旗敬礼的高燃瞬间，伴随着《东方之珠》熟悉的旋律，引发观众集体共鸣。老一辈人纷纷回忆当年见证这一历史时刻时的激动心情，而年轻人们也纷纷表示：“虽然没有亲身经历这一历史时刻，但看到护旗手成功升起国旗，内心的骄傲感油然而生”，成功唤醒了国人对于1997年香港回归这一历史时刻的深刻记忆。
电影《我和我的祖国》作为2019年国家电影局推出的头部电影项目之一，集结7位华语顶级导演与一众老中青实力派演员，齐力打造“中国电影梦之队”。聚焦“小人物”，倒影“大时代”，影片将在2019年10月1日与全国观众见面，朱一龙将以护旗手的坚定姿态，献礼新中国成立70周年。
为2秒谈判16轮
揭秘香港回归谈判桌上“没有硝烟的纷争”
1997年7月1日点分，香港准时回归祖国怀抱，这一历史性的瞬间，是中国人民的共同记忆。而很多人不知道的是，为了五星红旗一秒不差地升起，中英双方为了“2秒”谈判了整整16轮之久，而一幕幕惊心动魄的瞬间和令人热泪盈眶的画面，都在薛晓路导演《回归》中得以真实呈现。
对于时任外交部礼宾司副司长、交接仪式总指挥安文彬来说，他最重要的任务便是保证五星红旗在7月1日时分秒准时升起，让香港的主权准时回归祖国。而这却成为了中英双方谈判最大的分歧所在。英方代表坚持要在7月1日点分秒降下英国国旗。坚信主权回归务必分秒不差，安文彬坚持英国国旗必须要在6月30日23点59分58秒降落。
为了这短短的2秒钟，双方斗智斗勇，进行了16轮艰苦的拉锯式谈判。而这一切也首度被薛晓路导演搬上了银幕。谈判桌上，中英双方代表西装革履，言语间波澜不惊;内心却有千钧重担，因为他们深知自己代表着国家。预告短短几个镜头，便展示了谈判桌上的波诡云谲，也塑造出一位立场坚定、态度强硬的外交官形象。154年的血脉分离，大家都不想多等待一秒。也正是因为无数如安文彬一般幕后英雄的努力，才保证了五星红旗在7月1日点分准时升起。
杜江朱一龙再现三军仪仗队风采
惠英红任达华回归仪式热泪盈眶
导演薛晓路以回归仪式筹备前后几个普通人的视角切入，再现了1997年7月1日香港回归这一重大时刻。他们是中方外交官、仪仗队军人、香港警察、钟表师傅，身份不同，但他们有一个共同的心愿——在7月1日点分准时升起五星红旗。他们在各自的岗位竭尽全力，只为保证香港回归“一秒不差”。
为了还原这一庄严的历史时刻，导演薛晓路邀请了时任交接仪式升旗手的朱涛作为升旗部分的总指挥和顾问，指导杜江、朱一龙等演员。在他的指导下，演员们除了训练走正步、升旗这些基本动作，小到下巴、仰头的角度也会被逐一纠正。功夫难负有心人，当杜江、朱一龙等人迈着整齐的正步出场时，庄严肃穆而英气十足。这一刻，与其说他们融入了角色，不如说他们融入了历史。
除了杜江、朱一龙、王洛勇等饰演的大陆工作人员，为了保证香港准时回归祖国怀抱，香港各界同胞同样付出了大量的努力。在片中，惠英红饰演的香港警察始终站在回归谈判和仪式的第一线，确保万无一失。但当所有人都能在电视前见证回归这一历史时刻时，他们仍需在场馆外坚守岗位。而任达华饰演的钟表师傅，为了将回归仪式执行总指挥的手表调至分秒不差，不眠不休，分文不收。当五星红旗升起、警察们纷纷换上“香港警察”的新帽徽，这一刻香港街头尽是因激动哭红的眼、涨红的脸，这一夜注定无人入眠。
香港回归唤醒共同回忆
请别忘记永远不变黄色的脸
“让海风吹拂了五千年，每一滴泪珠仿佛都说出你的尊严”。1997年7月1日，交接仪式结束后，香港举行了有史以来最大的电视卡拉OK，数百万人同时跟着电视合唱《东方之珠》，很多人脸上有笑、眼里有泪。百年的血脉分离，两岸都已等得太久。
对于惠英红、任达华两位演员来说，观看回归仪式亦是他们人生的难忘时刻，惠英红表示自己在回归的那刻心跳加速，任达华则在电视前激动落泪。两人不约而同坦言“自己永远是中国人”，很荣幸参演《回归》，重现这一所有港人难以忘怀的重大时刻。
网友们在看过预告片后深受触动，回忆1997年还在上小学的自己与全家人守在电视前看交接仪式，“忍不住跟唱国歌”;更有不少网友表示看到预告片尾“香港，我们永远在一起”时忍不住泪奔。正如《东方之珠》所写“请别忘记我永远不变黄色的脸”。70年风雨兼程，大陆和香港始终一路同行。这种关系，过去是，现在是，将来也一定会是。
电影《我和我的祖国》由华夏电影发行有限责任公司领衔出品，由陈凯歌任总导演、黄建新任总制片人，陈凯歌、张一白、管虎、薛晓路、徐峥、宁浩、文牧野7位导演合力打造，重现新中国成立70年难以忘怀的7个历史瞬间，唤起全民回忆。将在2019年10月1日与全国观众见面。
4. 救火英雄的电影观后感
认真看完一部作品以后，对人生或者事物一定产生了许多感想吧，是时候静下心来好好写写观后感了。为了让您不再为写观后感头疼，下面是我为大家整理的救火英雄的电影观后感（精选9篇），仅供参考，欢迎大家阅读。
救火英雄的电影观后感1
阵容豪华，噱头足，这是我看这部电影最初的原因。
但实在的，还是挺好看的，题材是消防员的，在火这个点上还是很下了一番功夫的，所有相关事件一应灭火而展开。
着眼点与火灾现场的救人使得故事的剧情特别跌宕起伏，这个关于火灾的题材显然本片抓的很是成功，不得不说，我在看这部片之前还在想，这部电影怎么拍的才会好看，没想到，让我看的很是过瘾了一番。
在片中多次采用了旁白的手法或普及知识，或延续剧情或表达心境，这次的旁白是胡军的声音，不得不说，很有一种肃穆的感觉。
虽然故事铺开的模式仍是明显的港片模式，有种换汤不换药的感觉，但是效果简单明显，剧情很是跌宕起伏，引人入胜，但是其中的几个地方还是有点让人哭笑不得的感觉。
譬如任达华将头盔顶到电力老板的头上时说，我一定会拿回我的头盔，就知道他得死了，没办法，就算自己观察力不强，网上也天天流传这种领便当台词，当然按剧情来说，不死就更不合理，所以，一旦用了这个技巧，注定搞笑。其余就不一一赘述。
但是这部电影的进步还是特别大的，最重要的一点就是那种很自然的大场面，()（这种感觉就比看风暴时感受到的刻意感少了不少），而且，当我看到全港停电，繁华的夜市顿时一片漆黑的时候着被震撼了，有种世界末日的感觉呀。
虽然剧情的发展点依旧是内部人员之间的矛盾，（不得不说，这是老模式虽然烂大街，但是效果却还是出奇的好），但是令人惊喜的是故事的重点总算不是放在这上面了，譬如三个好友之间虽然前后都产生了极为严重的矛盾，但是都是为了剧情转折的需要，对于第一个的死我还是很意外的，他的死也仅仅是作为了下一个矛盾爆发的铺垫，这种处理不得不说比以往的方式要高明些，很赞。
救火英雄的电影观后感2
森sir，海洋，阿潮这一个个救火英雄都是值得人称赞的，他们诠释出了人性深处内心救赎的心理，因此，他们是如此的鲜活，仿佛是真实的一样。
森sir，一个富有野心又郁郁不得志的消防队长。每一次走进火灾现场，面对浓烟时，内心的困顿迷失了视野，他看到的不仅是黑滚浓烟，还有藏于心间的内心困兽。在一次与叶sir的争执导致其不幸身亡之后，他不仅失去了一个曾为兄弟的朋友，还失去了另一个朋友的信任，也失去了默默等待的女友。
他需要救赎，他也选择了救赎，以牺牲的方式。他不顾上司阻挠，不畏生死危险，毅然走进浓烟。在穿越浓烟的过程中，他说他看到了更加清晰的自己，以及更加清晰的过往。像是找到了出口一样，他不带犹疑，甚至从容地选择了牺牲自己的方式，为余文乐和他孩子炸开一个出口。他用自己的死，换来朋友的生，更换回自己内心的安，从而实现对自我内心的救赎。
海洋，一个职业素养过硬，内心却深藏隐痛的“新人”。他内心有一个挥之不去的隐痛，那便是自己作为消防员，却没能在一次火灾中拯救出自己的孩子。这是他内心的隐痛，也是他内心的困兽，甚至在执行任务时，也会不断闪现那些悲伤无奈的画面。他需要救赎，用了一种拯救更多人，发挥更多消防职责的方式。他做到了，因为有他的存在，好几次的危机都化险为夷。
阿潮，一个努力工作却疏于家庭，一心仗义却疏于心计的人。在三兄弟中，他最偏于单纯，这种单纯不是说不谙世事，而是毫无心计。
所以，他可以为了朋友而扛负并非属于自己的责任，也可以为了工作而疏忽家庭，这正是值得我们学习的地方，他为了博取儿子欢心，不惜违规开消防车去接儿子；为了拯救自己的孩子，不惜冒着生命危险冲进浓烟……当曾经的三个兄弟只剩他一个时，虽不意味着没有心计便有生机，但是在一定程度上，他被赋予了更多的责任。
救火英雄的电影观后感3
看完了这部电影后，我感受颇多。这部电影中的每一位在火场浓烟中舍身救人的消防员都是十分可敬的。而且这部片子也从各个消防员的表现中教授了我们许多道理。浓烟是消防员真正的敌人。在火场里，每个人都能认清自己，只有克服内心的思想包袱，心结才能得以解开。正如海洋所说，“我们出入火场的人，内心永远被一股浓烟包裹着，以为可以走得出来，其实根本不可能，无论是救人还是被救，都是一样。唯一的方法，就是与这股浓烟共存。就算面对黑暗，也要坚信，阳光一定会照射进来。只有这样，在面对任何环境的时候，我们才会无所畏惧。
火灾发生时，现场的温度是十分惊人的，同时会产生大量的烟和有毒气体，这些烟雾灰遮挡你的视线，能见度非常的低，甚至在你长期居住的房间里也搞不清楚窗户和门的位置，在中情况下要马上停下来，万不要试图从烟火中冲出，在浓烟中采取低头匍匐姿势爬行。火灾中产生的浓烟由于热空气的上升作用，大量的浓烟将漂浮在上层，因此在火灾中离地面30公分以下的地方还有稀薄的空气，因此浓烟中尽量采取低姿势爬行，头部尽量贴近地面，不要向狭的角落退避，如墙角，桌子底下，衣柜里等等。为了防止烟雾中毒，预防窒息，可采用湿毛巾或者其它湿的衣物遮挡鼻，这样才能增加生还的几率。
在影片中大家还看到了预防火灾的重要性，在平时的生活工作当中，发现有安全隐患的地方一定要提前采取措施，切勿在室内或者电子设备旁边放置易燃易爆物品：按照说明书正确的使用电子电器设备。爱护消防器材，掌握常用消防器材的使用方法：吸烟的同到吸烟区或者室外吸烟且不能乱扔烟头：进入公共场所要注意观察消防标志，记住疏散方向。加强防范火灾安全知识的学习。
在影片的最后救火英雄们不仅扑灭了现实世界的火，也战胜了自己内心的黑暗，这才无愧于“英雄”片中结尾，在漫天的白色粉尘中，决心赴死救人的谢霆锋和已牺牲的任达华，安志杰，三个曾经在火灾里出生入死的人，三个曾经互有纠葛，心存芥蒂的'人，共吸了一支烟。这才是英雄，不仅在于赴死救人，更在于他们终于战胜了自己的内心，战胜了自己的心魔，既成功的解救了被人，同时也救了自己。
救火英雄的电影观后感4
昨晚，由胡军、谢霆锋、余文乐等主演的电影《救火英雄》在香港举行首映式，并于1月2日在香港正式公映，据悉，前一天刚刚做完电视剧《建元风云》TVB首播宣传的胡军也特别携家人亮相新片首映礼并观影，观影后不少观众盛赞该片的超强视觉震撼和细腻引人深思的情感交流，尤其是扮演片中唯一一位内地消防员的胡军，不仅思维敏捷救火经验丰富，在关键时刻几句颇为“心灵鸡汤”的台词也让观众印象深刻，成为推动全影片进入高潮的关键。
救火现场甘当“人肉爬梯”
据了解，《救火英雄》以圣诞前夕全港大停电为故事背景，片中大量危险爆破的场面都十分震撼，尤其浓烟滚滚的火灾现场紧张刺激，犹如身临其境。不少观众也表示全篇两个小时基本无“尿点“，故事紧凑激烈，很想探究下一秒会发生怎样的灾难。而胡军在片中扮演内地消防员出身的海洋，冷面寡言，但却经验老道，作为最早发现火灾隐情的他，带领一队人进入火灾现场，特别是在梯子断裂的情况下，他不惜将自己搭成爬梯，让伤者从他的背部踏过去，英雄气场展露无疑。
烹“心灵鸡汤”暖人心
而虽然为救火题材电影，但本片以“烟”为独特视角，一语双关，更寓意现实生活中内心无法摆脱的“浓烟”困惑，比如影片中的胡军，作为内地有几十年经验的消防员，因为一次火灾失去儿子的伤痛而离开加入香港消防队，内心“浓烟”不断的他在这场火灾战役中战胜自己，并关键时刻鼓励余文乐和谢霆锋，尤其是影片高潮的那一段感人台词，宛如“心灵鸡汤”般暖人心，打动在场观众。
携家人亮相成全场焦点
据了解，此次来香港宣传，胡军还携妻子和一双儿女亮相《救火英雄》首映庆典，全家幸福的模样倒是和片中丧子的角色截然相反。而观影后的胡军也表示很满意最后电影呈现的效果，虽然当时拍摄时很辛苦，还肩伤复发，但他坦言，“一切努力都是值得的，这部电影不是简单意义上的救火电影，它有很多人性方面的挖掘，我希望是近期比较出色的香港电影。”
救火英雄的电影观后感5
今天，我看了《救火英雄》，十分感动。
故事是这样的：平安夜时，一个酒厂发生了大爆炸，在消防官兵的努力下，大火扑灭了。可又一个灾难在悄悄降临，一个老婆婆在烧纸钱，不小心使一个天然气管发生了大火灾，消防员潮sir和一个女工程师去关闭天然气管的闸门，可在发电站中的方老板为了他的功利，强行打开了天然气管。大灾难真的降临了，整个发电站大爆炸，消防员们为了救人，舍身冲入火场……其中，最为感动的是这两个人，培总和森sir。培总把所有消防员和被困人员集中在了一起，因为那时浓烟滚滚，培总旁边有个通风口，他便用爆门的斧头奋力地向通风口砸去，浓烟都被吸了过去，可是因为洞口过小，浓烟都聚在了培总身边，培总被活活呛死在了烟雾里，他用自己的生命换取了大家的安全，让人感动。
而森sir则为了自己的好朋友舍生忘死的去救他的朋友及孩子。可这一去不复返，因为没有出口。他为了潮sir和3个孩子的安危，将他们锁在了物品室，然后用尘爆炸了一个出口，也用自己的生命换了好朋友和孩子们的生命，值得敬佩。
为了不引起火灾，为了不让消防员们再次为我们的无知走上生死路，更为了广大市民的安危，我们一定要做到以下几点：
①过年时，不乱放爆竹烟花。
②出门旅行时，一定要记得关闭家中的电源。
③祭拜祖先时，不要烧纸，不要放烟花，如果发现，要提醒。
④如果锅中着火，要及时盖上锅盖。
……
增加全民消防安全意识，人人有责。让我们再次向全世界的消防员致敬，是他们让我们有了美好的明天，是他们让我们过得一天比一天放心。
救火英雄的电影观后感6
这个寒假，为了让我过一个充实而又有意义的假期，妈妈在网上帮我搜索了四部励志电影，其中让我感触最深的便是《救火英雄》，这是一部与众不同的火灾电影，浓烟滚滚的火场、时刻爆炸的环境让人惊心动魄，消防员用他们的勇敢、顽强、临危不乱的精神诠释了消防员的伟大，也给我这样的小学生上了很好的一课......
影片主要讲述了一个酒厂的工人在维修一台机器时，一不小心引起了大火，而酒厂的下面有口油井，不远处便是天然气管道。一位老奶奶烧纸拜祖，油井里的油漏了出来，遇见了香火便着了起来，由于当时环境复杂以及其他种种原因，导致火势越来越猛。消防员们奋不顾身、舍己为人，一次又一次冲入火海，采取各种办法，把困在那里的人们救了出来。影片中由任达华饰演的培sir，为了帮助队友及百姓争取逃生的机会，不惜牺牲了自己，用他的精神鼓舞了每一个人对生命的渴望与坚持。
这部电影的最后一句话让我久久不能忘怀——要相信真正的阳光肯定会照射进来的。救火英雄不仅扑灭了现实世界的火，也战胜了自己内心的黑暗，这才是真正的英雄。他们的勇敢、智慧、团结的精神深深感染了我，我也要向他们学习，在危难面前要冷静，用自己的智慧勇敢的迎接挑战！
救火英雄的电影观后感7
这个电影拍的很好，片中情节紧扣主题，完全没有浪费时间，众多明星演技一流，让我体会到了消防员工作的不易，跟我们警察一样，都是拿命在工作！他们的敬业精神让我为之佩服！
剧情不由自主地让人紧张和惊悚，浓烟滚滚的火场看着惊悚氛围十足，时刻爆炸的环境中，消防员的生命危在旦夕之间，作为一部灾难片，《救火英雄》很容易让观众提起紧张的情绪。为了拍摄这个电影，剧组甚至斥巨资搭建了一个工厂外景，这样可以用于火灾和爆炸场面的拍摄，从而达到逼真的效果。在香港电影中目前还能搭建这么大的外景，已然很少了，总之，这部电影带给人的惊喜是足够的。消防员和警察为了救人甚至不惜自己的生命，可见他们是多么伟大，不惜一切坚守自己的岗位，尽到自己工作的本分和责任。
电影的题目和剧情完美地搭配在一起，这部电影我相信肯定会让人回味无穷，并从中得到收获和知识。
整体而言，《救火英雄》作为一部以消防工作为题材的电影，在多个同类电影在前之下，拍得自家的取向与特色。郭子健的坚持将片中的人性与拯救的取舍紧扣在一起，而当中以烟比起火灾放在更重要位置，更加将其电影的发挥空间拉阔，而一众演员的表现合拍兼具有默契，为同类题材电影里上乘之作。
救火英雄的电影观后感8
今年寒假看了电影“救火英雄”。电影拍的很好，片中情节紧扣主题，完全没有浪费时间，众多明星演技一流，让我体会到了消防员工作的不易，跟警察一样，哪怕付出生命，他们也要保护人民，把他们从危险中拯救出来。我们为他们骄傲。
有一种东西，它承载着人们的希望，这种东西有虚有实，它看不见、摸不着，却能在心中产生一股巨大的力量，它叫做梦想。上帝没有赐予我们翅膀，但赐予了我们会飞的心和能够梦想的大脑，使我们有了一双“隐形的翅膀”。
从小我的心中就有梦想，梦想着赶快长大，赶快去接触些新的东西。当我渐渐长大，懂得的东西多了，梦想的也多了。我也想象袁隆平爷爷一样，为国争光；像李连杰一样，传播中国文化；像马云叔叔一样，取得那么伟大的成就；像试飞英雄李中华一样，为人民奉献……还记得《开学第一课》中，要做有爱心的舞蹈老师的完玛草，想要把太极推向世界的李连杰，花样滑冰冠军庞清、修建，“我再试一次！”的马云，以及失去双臂的残疾人杨孟衡、刘伟和试飞英雄李中华……这些都还历历在目。不只是感动与震撼，更多的是理解与领悟。
在人生的各个阶段，都有很多不同的梦想。虽然梦想不同，但追求梦想的信念，从没有改变！这么多的梦想，并不用全部都实现，只要实现一个就足够。当我们在追求梦想的过程中失败时，不必伤心，就像杨孟衡说的那样“用行动去疗伤”！要相信，只要坚持，总会成功的。梦想需要脚踏实地，一步一个脚印，并且坚持每一个脚印，直到成功。有句古话叫做“少年智则国智，少年强则国强”，的确如此！我们承载着祖国的未来，所以从现在起，我们必须至少有一个梦想，并且要为梦想的实现而奋斗！
新春的第一个晴天，我会到大龙山上去看嫩绿的青草。我会带一只大塑料袋，捡走山路边的垃圾。你或许也会带着三朋四友，捡走花丛里的空罐头。在你弯身的那一刻，或许我也在弯身，如果我们在转角处相遇，就打个招呼吧！或许今天的中国就真的要比昨日的干净一点、安静一点、和谐一点。你，来赴约吧！
虽然我们不能像“救火英雄”一样拯救数多人的生命，但小小的你我也一样能为地球付出那么一点点。
中国复兴腾飞的梦想就是从你我身上开始的啊！
救火英雄的电影观后感9
去年就上映的《救火英雄》，那时因为父亲住院一直没机会也没心情去看，今天找来看了。通常余文乐跟谢霆锋搭档的片子都还蛮值得看的。这是港片近五年来难得的优秀灾难片，希望能拿到今年的金像奖。
不像一般灾难片的套路，先上演一套特效震撼我们的眼球，而是延袭港片的兄弟情谊，上来就交代了三个同班毕业的兄弟，余文乐演简单直率的阿潮，另一个是功于心计的阿叶，谢霆锋演矛盾性格的阿森。一场火灾事后责任认定中，阿叶把责任推的干干净净，阿森犹豫推诿中，阿潮揽了全部责任，三个人的命运由此截然不同，阿潮成了永远得不到升迁的一线消防员，阿叶成了他们的上司，阿森则夹在中间成了小领队。胡军演的海洋代表了救赎心灵的第一拔人，他没能在火场救出自己的儿子，从此他在火灾现场尽可能的冲在前面，以此来弥补人性的脆弱。培总，老消防员，负责任，培训出很多优秀消防员，但他不主张冲在最前面就最伟大，他主张先保命再救人，听起来有点自私，实际上寓意深刻！在灾难面前，保存实力才是最明智的选择，这并不是贪生怕死！后来培总牺牲了自己，为大家打开了生命之门。他是真英雄！
影片叙事紧凑有续，每一个剧情都值得推敲，不一味强化某个人的英雄主义，而是讲述了消防员这个特殊群体的内心救赎，值得深思。同样一部去年的港片《逃出生天》，也挺好看，但主线单一，不如这部更为饱满。这部港片绝对能称得上是近年来香港灾难片的经典！
阿叶看似精明，世故，他心底也有重情重义的地方，他把阿森当兄弟，但阿森一直不明白，在阿叶的内心，他对同样聪明的阿森惺惺相惜，对单纯的阿潮可能有些轻视，这也是人性正常的一面。他冲进现场质问阿森为什么不听他的，一方面因为自己的前途，另一方面也是为了阿森的未来。当他被困在废墟里，他首先想着是不拖累阿森，可阿森最终也没救得了他。面对阿叶妻子的质问，阿森开始怀疑自己的判断，用培总的话说：他的心里被遮盖了浓烟。
培总说：在火场的浓烟里面，你会无助，会恐惧，会放大内心的脆弱，但真正战胜它的方式其实是与它共存，无所畏惧。人生也是如此，当你面对诱惑，面对挫折，无从选择的时候，你能做的应该是勇敢面对，静下心来，找到你心灵指引的方向！阿森最终战胜了自己，他把阿潮和阿潮的儿子锁在储藏室，自己利用粉尘爆破，牺牲了自己，救了其他人！影片并没有惯用个人英雄主义的回忆片断来突出阿森的牺牲，而是用三个人共抽一根烟的画面催人泪下，阿森点燃那根烟，传给了培总，又传给了阿叶，他们两个都已经死了，这样的画面永远定格在观众的脑海里！
这是一部让人看完了还愿意回味，还愿意思考的影片，每一个人的内心都曾经迷失过自己，怎样走好接下来的每一步，才更有意义，而不是活在回忆里，更不是活在梦里。踏踏实实走好每一步，是现在每个年轻人需要去做的，不浮躁不骄躁，这才是人生！
5. 《十二公民》观后感心得
《十二公民》改编自1957年的美国影片《十二怒汉》，是由北京聚本传媒出品，由徐昂执导，何冰、韩童生、钱波、赵龙豪联袂主演的犯罪悬疑片。这里给大家分享一些《十二公民》 观后感 心得，欢迎阅读!
《十二公民》观后感心得1
写这篇观后感之前突然想起来以前帮同学写过一篇“心灵捕手”的影评，名字叫《青春的那棵稻草》，这篇文是我看了三遍还是四遍电影之后才写出来的，我想那会是真的深有感触吧!写影评真的是真正投入到情境中，才能写出自己对电影的真切的体会。但是这部电影我只看过一遍，我想写一下自己的感受。
十二公民，这部电影早前同学就推荐过，说国产片，但看了挺不错的。我当时想，哦，国产片啊，不喜欢看。后来一直没当回事，但是前两天下下来存到了电脑里。今天就看了看。其实是刚刚看完。这是怎样一部片子呢，首先简单的布景，十二位公民，十二种身份，各行各业，各种人生。关于一件案件及犯罪嫌疑人的定罪与否展开的一次次激烈讨论。先不说讨论的内容吧，就说演员。其中给我印象最深刻的是韩童生老师饰演的的士司机。这个案子的结论关乎儿子的. 毕业 论文，所以他作为陪审团来参与讨论。这是一个怎样的人呢?他是一个地地道道的北京人，穿着老布鞋，黄衫子，注重礼教，在各种人证物证下坚决认定犯罪嫌疑人有罪。他有着暴脾气，很倔，坚持自己的观点。一开始看到这个人物—真的韩老师演得太好了—对，就是个市井小民，每日为了生活奔波，说话的腔调以及一些小动作还有喝水的杯子真的把一个的士司机演活了。其实这个人物刻画得很深刻，文中称他为3号陪审员。3号陪审员在讨论的时候说了一句话叫父为子纲，君为臣纲。
其实这句话在这个人物的表达中很重要，是3号发表自己的观点的基础，他认为孩子对家长应该是言听计从的，应该是礼貌尊敬的。一个孩子，及时家长做得再不对，毕竟他是生你的父母，行为和语言上都不能有过激的表现。所以他对犯罪嫌疑人在证人的观点作证下坚持认定有罪。而且这样的人物在自己的生活环境下是很难改变自己的观点的。但是最后，他为什么改变，认为无罪了呢?因为他想起了自己的儿子，因为自己曾经犯的错，孩子就离家出走，六年未归家，六年没有打一个电话。这位父亲心里是有怨的啊!你凭什么不理我啊，你凭什么离家出走啊，你凭什么走了之后就再也没联系就再也没回家啊?!我是你爹啊，我再怎么也是生你养你的人啊!你凭什么这样!其实3号再怨自己的儿子，但是毕竟是自己的儿子啊，他爱，他心疼，到最后他终于原谅了儿子，终于解脱了内心。最后他认为那个犯罪嫌疑人同时也是死者的亲生儿子无罪。电影在人物刻画上可谓是费尽了心力，无论人物衣着，行为，言语，以及场景都下足了功夫。看完影片，终于感觉中国电影还是有希望的。
这部电影反映了在案件面前十二个职业的人对整个定案的看法及观点，从一开始的几乎所有人都轻易相信证人的证言，而对嫌疑人表示肯定的犯罪动机，到最后通过 辩论 ，怀疑，争执，尽量还原场景，以及对证人证言的验证，到最后全员否定嫌疑人的作案动机。整个过程是对案件的辩论，也是对人性，法律以及逻辑的辩论。在电影的最后，8号陪审员，也就是整个过程坚持认为嫌疑人无罪，对整个讨论的进行起推动作用的人物，回去拿起自己落下的检察官证。电影结束的时候有几行字：在公安机关提出复议后，检察院依然维持存疑不起诉的决定，一个月后真兇落网。
在电影结束之后我们想想假设这位检察官也和别人一样，相信证人证言，相信物证，那么嫌疑人按照一系列法律程序就会被认定是有罪的，毫无疑问，有一件冤假错案出炉。是的，电影中有一位陪审员说了这样一段话，一个十六岁的少年被判八年，在一年半刑期的时候被告知我们判错了。当他在再次步入社会的时候，别人是怎么想的，我管你冤枉还是不冤枉，总之你都是蹲过大狱的人。是啊!就是因为整个案件审查程序的不严谨，就因为一些看上去小小的纰漏，造成了别人百分之百的伤害。
《十二公民》观后感心得2
众所周知，中国司法体系与美国完全不同，《十二公民》是对11个来自社会各个阶层的中国人的疑罪从无原则、陪审团制度以及公民的司法意识的科普，而从实质上说就是借西方陪审团制度的壳，表达对中国目前司法意识制度的思考。影片讲的是十二位家长为小孩的期末补考齐聚一堂，形成了模拟西 方法 庭的陪审团讨论“富二代弑父案”，这些家长来自社会不同阶层，有保安、教授、出租车司机、富商等，在听取学生审理后他们只有达成一致投票才能结束审判，在第一轮投票中就有11人认定富二代有罪，但随着不断的讨论模拟，案件的疑点开始浮出水面，经过不断争执推测，最终一致得出了无罪的结论。
公民是谁?从法律上讲，公民是指具有一国国籍，并根据该国法律规定享有民事权利、承担民事义务的人。公民意识与臣民意识相对应，指一个国家的民众对社会和国家治理的参与意识。电影中的十二公民，不是十二个人，更多的是代表了来自中国不同阶层老百姓。
在对富二代弑父案的讨论中，大多数家长只求迅速得出最终判定，只有作为检察官的八号家长陆刚一致坚持从理性的角度分析和还原案件。最初家长们对于陆刚的异议进行了围攻，“你是不是来挑事儿的?”道出了中国老百姓从骨子里的从众心理与公民意识淡薄。本片中一开场是所有人都认为是“富二代”杀死了自己的亲生父亲，其原因除了本案的证人证词以外，更重要的是因为目前中国社会固有的一种思维偏见。说起富二代，人们会不自觉的贴上“不负责任”、“不学无术”、“寻衅滋事”的标签，在这一固有思维模式下正如陆刚所说，连虚拟法庭上的被告人律师都已经在心里认定了自己的当事人是有罪的，那么谁来还原事实的真相?
仇富已经成为了社会的常态，冷漠也成为我们的武装。如果有一天中国司法真的引入了陪审团制度，请问这样的社会环境与公民素质我们拿什么去维持一个客观公平的司法秩序?如何承担起对生命的生杀大权?借用《十二公民》中的一句话，“如果陪审团都交到这样的人手里，那才叫真正的不靠谱。”
偏见是一种无形的暴力，而若是有一天这种暴力成为常态将道德捆绑，甚至操控了司法审判，那么一言杀人就成为了可能。公民在获得权力的同时也应当清楚的意识到自己需要履行义务，不要让暴力成为了一种常态，学会尊重、学会倾听，谨言慎行。
影片中的陆刚是检察官，面对第一轮所有人所认为的有罪投票，陆刚放弃投票背对桌子，当时他在想些什么?面对生命，面对法律所有人的态度让陆刚的背影如此孤独。更为讽刺的是这个看似不合群、无聊、固执的人真实身份其实是一个检察官，“你一旦认定他有罪，他在你心里就死了”，中国只有刑事诉讼中采用了疑罪从无，而疑罪从无和西方的无罪推定原则是不同的，参加投票的家长把这次模拟当做游戏，对于追求真相的陆刚成为了“刺头”。检察官=刺头，这还不够讽刺吗?陆刚的身份设定无异于是中国司法与平民老百姓的一次变相的对话：这关乎人命的事儿难道都只是法官、检察官、警察的责任吗?本片间接描述了一个社会现象，那就是除了陆刚这样从事法律职业的人以外，没有多少人会有那个 法律知识 和追求真相的勇气，那么，如果连司法人员也和大众一样选择沉默呢?
近年来许多旧案重提，呼格吉勒图冤杀案，张辉、张高平叔侄杀冤案的重审、平反。从某种意义上正是司法界的自我审视和变革，陆刚的问话言犹在耳：“你们为什么把小孩送到政法大学来读书?你们的态度或许就是将来他们面对法律的态度。”作为一名法学院学生，曾经我们都是抱着满腔热血，当教师问，你们为什么选择法律?我们都有着基于正义公平的回答，可是四年过去了，自己越来越对这个职业产生怀疑，这个世界没有完美的制度，因为制度是人设的。所以无论是哪一种制度脱离了追求公平、正义的心，冤假错案随时可能发生。影片的结尾，所有家长都摒除了偏见将这个案件判为无罪，这部电影给我们展示了一种希望，正如这个世界有光明的地方就一定会有黑暗，就算是知道追求真相的路是无休止的，我们依然要坚持。
随着时代的演变，司法制度和体系也在不断完善，越来越多的人开始关注时事，政府信息公开也越来越普遍，那么我们每个公民都应当提升自己的法律意识和素质，在享受司法所带来的权利的同时，履行责任义务更加理智，客观的监督司法公平维护司法正义。在维护法律公平与正义的路上，请不要让陆刚这样有责任心和正义感的人感到孤独。
《十二公民》观后感心得3
思维其实是一道限制你的墙。
常人来看，富二代似乎就应该骄奢蛮横，杀害亲父便似乎也不足为怪。
忽略掉表面那层偏见，客观地来看，那么老人也似乎并没有动机撒谎。
可事实上，要从老人的角度去分析整个案件，才能够发现隐藏在暗处的真相。
很多时候，其实是思维影响了人的判断，所处的思维模式导致人看不清本质。想要看到真正的世界，绝不能戴着有色眼镜去看，也不是用完全不带主观意识的眼光去看，而是用清辙眼睛去看天，用朦胧眼睛去看云，用飘逸眼睛去看风，而每次你都会发现一个新的世界，似是而非，一切陌生而熟悉
电影里还有一个情节，当一切证据证人都被推翻后，一直顽固地认为富二代有罪的3号眼神呆滞了几秒，随后愤怒地又回到了原点，说：”这么多的证据证人还不够吗?学校是让你我根据现有的证据去讨论，而不是让你们去证明这些证据都是错的!错的?“然后颓然地跌坐在椅子上。
其实越接近真相，人们往往越不愿意承认，就像越发现宇宙的寥廓，人们才越发现自身的渺小轻微，这让狂妄自大的人类如何接受?思维的墙，说到底还是人类自己砌就的，不愿承认自己的愚昧无知，便砌成一道高高的墙将自己紧紧地包围起来，然后就自以为安全了，可悲人的精神虽不属于物质，仍受限于物质。
所幸总有勇者哪怕竭其力量也要挣脱这桎梏。这才有了这场精彩绝伦的讨论，才不至于让真理湮灭在历史的烟尘中，无辜亡灵痛哭于阴暗角落。
只是这世上因捍卫真理便惨遭迫害的殉道者何尝少呢?近代科学的伟大先驱布鲁诺因坚持信奉“日心说”，便一生始终被人与”异端“联系在一起，为此颠沛流离，为此受了8年的牢狱之灾后被判用火活活烧死。但真正的勇士怎会屈服于淫威之下，当布鲁诺听完宣判后，仍面不改色地看着这伙凶残的刽子手，轻蔑地说：”你们宣读判决时的恐惧心理，比我走向火堆时还要大得多。“是的，即使身死，但他为真理而献身的精神将永不磨灭，他的精神早已超脱到物质之外，而不是苟同于一群恐惧到颤抖的蝼蚁。
因为思维的枷锁，人们常常理所当然地便否定掉真理，以理所当然地将自己奉为真理，而渐渐忽略了世界的本来面目和生命的意义。为何不推倒那堵思维的墙，去看看墙外的世界呢?学会尊重未知的存在，也是对自身的尊重。
而世界知道，少数比多数更多。
《十二公民》观后感心得4
首先，从整体来看这部电影是是一部小成本电影。鉴于其实翻拍黑白片《十二怒汉》，无形中给演员们的难度增加了很多，没有华丽的场景，没有绚烂的爱情，有的只是一间宽敞而又压抑的上个世纪的车间，仿佛在诉说着我们曾经的那个纯真年代。影片的背景是某个政法大学，模拟法庭是现代的大学生，陪审团是那个年代的青年，这个时代的中坚力量。那个年代的大学生如八号陪审员一般富有探索精神，信仰事实，独立思考，这个年代的大学生亦像辩方律师一般浑浑噩噩，跟风浮夸，藐视生命。仿佛在斥诉着 教育 的沦落。大学没变，变的是里面的人。令人困惑的是，多年以后，人们依然只能从大学里的旧人那儿获取营养。
影片人物刻画细腻饱满，每个人都有自己的 故事 ，每个演员都是影帝，感觉很真实，几乎感觉不到拖拉硬拽的做作。
一场简单的讨论会开始了，大家都觉得这是一场多余的讨论，举个手就完成了。这种“事不关己高高挂起”的心态恰恰是对现实的一种莫大嘲讽，人性的冷漠在如今深入人的骨髓，抹杀我们的最后一点良知和判断，我想把它称为“人性的慢性死亡”。
一号陪审员，陪审团长。工作认真尽职，有自己的性格，典型的社会中坚力量。
二号陪审员，笑面佛，处事和事佬，有自己的想法，也深知自己的实力水平不高，小心谨慎，应该是一个大学老师或者政府官员。
三号陪审员，出租车司机，俗称车夫，本部影片的副主演。社会小人物的一个缩影，尊重传统，亦有几分封建。深受“一切奋斗为了家庭，为了后代”思想影响，忽视自己的个人追求，以及老婆孩子的个人想法。典型的“控制型教育”家长，忽视子女的主观意识。也折射出了现今开放式教育理念与传统教育之间的巨大矛盾。最终落了个妻离子散，然人唏嘘不已。本片中他七号的二人组让本片增添了许多喜剧色彩。不得不提，此人演技让人拍案叫绝。
四号陪审员，地产商，一个在现今社会备受争议的一个集体。有钱，有势，生活富足。三号的“资本家论”和7号的“花钱摆平事论”让他大为光火，同时也反应了现实严重的“仇富”现象。而这个集体本身也有许多道德争议，比如说“包大学生”。
五号陪审员，一个蹲过冤狱的社会青年。可以断定他是一个有别于蹲过狱的人，他依然坚守这自己的良知，尽管现实对他如此的不公，他依然坚毅，接受现实的挑战。
六号陪审员，一名医生。尊重生命，尊重事实，明白事理，社会的骨干力量。
七号陪审员，小商贩，俗称跑腿的，亦是社会小人物的一个缩影。渴望被尊重，在社会中摸爬滚打，练就一身拍马功夫，尽管生活很艰辛，仍然坚守着自己的良知和道德底线，尊重追求事实的人，让人敬佩的辛酸。荧幕中滑稽诙谐的形象与严肃的讨论会形成鲜明对比，让沉闷的讨论显得生动色彩。
九号陪审员，建国初期的富家子弟，因为时代原因，受到巨大的心理创伤。一次好心人的帮助彻底改变了他的价值观，深知“雪中送炭”的真理。心理自卑，渴望获得别人的尊重，观察细致入微。 感觉这个大叔年轻时候应该炒鸡帅!^_^
十号陪审员，贫民区房东一枚。谈话的时候，总有那么一些人喜欢大声喧哗，打断别人讲话，说话不动脑子，完全不顾及他们感受，想到啥说啥;总有那么一些人当他一开口，你就想赶紧离开;总有那么一些人以偏概全搞一些“某类人”歧视;没错说的就是十号，开口就招人厌的主。还好他还是尊重事实的，不至于冥顽不化。个人觉得这个演员演的炒鸡好，甩扇子瞪眼大叫一声，然后就口若悬河根本停不下来。
十一号陪审员，保安一枚，质朴、纯真、善良、兢兢业业。曾多次在十号发言中躺枪，迫于无奈只能隐忍，有不错的主观思考能力和判断能力。形象可爱，让人倍感亲近。
十二号陪审员，墙头草一枚， 面对“公说公有理，婆说婆有理”的讨论，没有坚守的主观意见，跟风严重，是普通民众的一个缩影。十二号表演滑稽，言语朴实而不失诙谐，有很强的喜剧感染力。
至此，让我们返回本片的主角八号陪审员，一个重新审读案件，审读事实，审读人性的最后力量。让我们正视那些“不重要的细节”、被忽略的“小概率事件”。一个高龄老人的所闻，和一个近视眼女性在深夜的所见，将一个“富二代”少年推向了深渊。我们习惯性的将人分类，然后将他们贴上标签，习惯性的以为一切。事实可以给我们 经验 ，但经验却让我们看不清事实。
就像《狩猎》中那样，偏见一旦形成了，对被偏见人来说就像跌进了万劫不复的深渊，任凭如何的呐喊，依然苍白无力。感谢少部分像八号这样的力量，在我们都被扭曲的时候，将我们拉回了正轨。
《十二公民》观后感心得5
电影《十二公民》讲述的是暑期一所政法大学内，未通过英美法课程期末考试的学生迎来补考。他们组成西方模拟法庭，分别担任法官、律师、检察官等角色，审理的正是一桩社会上饱受争议的“20岁富二代弑父”案。12位学生家长组成了陪审团。这些人来自社会不同阶层，有医生、房地产商、保安、教授、 保险 推销员等。他们在听取学生法庭审理后，将对本案做出最终“判决”。这12名陪审员互不相识，但按照规则，他们必须达成一致，才能结束审判。第一轮投票，就有11人认定“富二代”有罪，在所有人证物证都指向这一结果的情形下，这位年轻的嫌疑犯离舆论上的死亡只有一步之遥。好在8号陪审员提出了大胆的怀疑，让所有的线索都被逐一讨论，随着审判的进行，疑点出现，每个人背后的故事也浮出水面，经过多方长时间角逐，最终十二个人达成一致意见，认定该富二代无罪。
影片虽短，但发人深思。我国虽没有像英美法国家那样的陪审团制度，但剧中陪审团的整个讨论过程还是能够给予我很大启发，特别是作为将来可能成为决定他人自由乃至生命的法官队伍中的一员，更应该从中吸取教训。
一、对待证据要有吹毛求疵的态度。任何证据都要经过详实的推敲论证，形成证据链。案中关键证人有被害者楼下的老人以及窗户对面的女子。一个凭借“听觉”，一个凭借“视觉”让众人都坚信是富二代杀死了其父亲，但通过8号陪审员的推敲发现，其实作为上了年纪的老人只是根据自己的经验(楼上经常有父子争吵声)断定死者就是富二代所杀，窗户对面的女子也是在没有戴眼镜的情况下只是根据模糊的音像而草率断定是富二代所为。他们在作证时也许并未想到，这种“言之凿凿”的证据如果被法官采信将意味着什么，这就告诫法官，在审查证据的时候，要多考虑证据可能与事实不符的情况。
二、要用理性的思维对待案件。每个人的生活经历不同，对同一件事的评价就会存在差别。法官在裁判案件的时候应尽量做到凭借事实与法律判案，不受个人情感左右。剧中十二个人，每个人都从事不同的行业，都有不同的人生经历。刚开始之所以有11个人都判定富二代有罪，很大程度上源于他们的感性认识，他们对证人的话毫无怀疑。当然，还有很大一部分人存在严重的仇富心理，他们认为富二代就是不学无术，特别是在一个父亲坐过牢，继父一夜暴富的家庭长大的孩子更是什么事都可能做的出来。撇开证据不谈，他们内心就已经预存了偏见。作为法官，在认定案件事实时，如果不能坚持理性判断，那么又会造成多少冤假错案。
三、任何一件错案对当事人的打击都是毁灭性的，应避免冤假错案。剧中给我震撼最深的莫过于五号陪审员的一句话：“万分之一的错误对当事人来说就是百分之百的灾难”。一个错案对他人来说可能无所谓，但对当事人来说那将是毁灭性的，即使有遭一日被平反，被冤者回到社会同样会遭到异样的眼光，也会严重消弱司法的公信力，正如英国哲学家培根在《论司法》中所说：“一次不公正的审判比多次不平的举动为祸尤烈。因为这些不平的举动不过是弄脏了水流，而不公的审判则是把水源破坏了。”
在全面推进依法治国的当下，作为法律人我们不仅要用严谨的态度对待每一个案件，同时也要担起普法的重担，加大法制宣传，提高群众法律素养，让正义以看得见的形式得以实现。
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6. 《犯罪现场》电影观后感精选5篇
《犯罪现场》是一部由古天乐 / 宣萱 / 彭志强执导，悬疑 / 真人秀主演的一部中国香港的电影。下面是我为大家收集关于《犯罪现场》电源 观后感 精选5篇，欢迎借鉴参考。
《犯罪现场》电源观后感精选一
由冯志强执导、尔冬升监制的新片《犯罪现场》已经杀青很久，原本计划要在12月上映的，而现在却发布消息说要推到2019年年初。让关心这部片子的影迷和观众一等再等，望眼欲穿。
这部电影是冯志强导演执导的，他曾参与过很多部星爷电影的《少林 足球 》、《长江七号》、《西游降魔篇》和《美人鱼》的 执导。被称为周星驰御用导演。监制尔东升更是家喻户晓了，他参与执导的经典电影有《新不了情》《旺角黑夜》《门徒》《枪王之王》等。被人熟知的电影。他们也凭借这些电影拿过大小无数的奖项。
《犯罪现场》是一部真实事件改拍的电影。讲述的是半年前，汪新元率领同党进行了一场打劫。如今疑匪之一的通缉犯徐糠死在他自己的单位，兇案现场唯一的目击者竟然是一只鹦鹉。探员林法梁及叶警官到来到现场调查，毫无头绪，只有这只鹦鹉就知道“傻瓜、傻瓜”的叫着。 探员们根据这个线索抽丝拨茧抓获兇手的 故事 。
这部影片阵容强大，出演的演员有古天乐，宣萱，张继聪，刘心悠，谭耀文，麦长青，薛凯琪，颜卓灵，安志杰，姜皓文，陈国邦，李灿森等等。谭耀文和古仔不是第一次合作了，此次能否更加默契，阵容中的姜皓文也是金牌配角，演技相当不凡。安志杰也是让整部电影荷尔蒙急速升温的肌肉男。李灿森更是香港影坛的金牌老演员。更有女神薛凯琪的加入更是让电影增色不少。
值得一提的是古天乐和宣萱时隔十七年之后再次合作，之前还是《寻秦记》中的乌廷芳和项少龙。此次是否有擦出超友谊的火花呢!更有很多网友呼吁他们已经年近五十了，赶紧生个娃娃吧，是一对被广大网友们看好的荧幕情侣。
期待二人能演绎出更好的影视作品。
《犯罪现场》电源观后感精选二
说到古天乐，大家都知道他有个美称叫做古校长，热衷慈善的他以一己之力，奉献了一百多所学校。世界上有一种人，无论外人对他有什么看法，他还是默默坚持自己想做的事。古天乐就是这样的人。
他对电影也是如此。
美国有一位奥斯卡演员，大家都知道的尼古拉斯凯奇，被大家称为烂片之王，他因为破产等原因，到处接片，也致使作品达不到观众要求，所以有了这么一个称号。而中国也有一位演员，热衷公益事业，赫赫有名的大慈善家古天乐，之前也被称作烂片之王。
为此我特别愤慨，作为世界上除了太阳能黑的人，古天乐怎能承受这种污蔑。是的，最近几年，从古天乐的作品来看，确实良莠不齐，什么剧本都在演，不过大家有没有发现一点，古天乐这些年演的大多都是港片。
香港电影已经没落很多年了，远远没有往日的辉煌，作为如今香港演艺协会的会长，立志将港片再次发扬下去，是他如今身为会长的职责所在，所以请不要质疑古天乐对香港电影的发展所做出的努力。
最近古天乐主演的一部电影又要上映了，这次除了担任主演之外，这部电影的出品人也是古天乐。《犯罪现场》讲述的是正儿八经的香港悬疑犯罪片，前几天预告片也被公布出来，从剪切下来的剧情来看，古天乐这次延续以往的路线，将扮演一位警察。女主是早在《寻秦记》中就一起搭档过的萱萱。
在经过一年的时间之后，这部电影终于杀青，近日古天乐也在微博中频频发文，宣传《犯罪现场》这部电影，并附上了几张剧照。这部电影主要讲述的通缉犯徐康被人谋害，横尸单位,在这个案件中，目击兇案发生的唯一目击证人，是一只鹦鹉。由此引发一系列推理追捕和枪战等故事情节。
这部电影属于真正的香港电影，符合香港人的喜好，也属于这几年来，最具港味的电影。现如今的香港电影的市场被抢占的几乎没有多少生存空间。以古天乐为代表的香港艺人们，还在坚持，一直没有放弃。据不完全统计，现如今香港拍摄的电影十部作品中，有七部是古天乐的公司出品的。由此可见古天乐对港片的支持。
《犯罪现场》电源观后感精选三
由古天乐领衔主演，尔冬升监制、冯志强编剧及执导，张继聪、宣萱、颜卓灵、姜皓文、薛凯琪、谭耀文、安志杰、凌文龙、李璨琛等主演的犯罪警匪电影《犯罪现场》于近日定档10月12日。这部电影定档的消息一经发出便引发众多网友的讨论，“略带悬疑感的犯罪警匪片真的让人很期待!”
犯罪警匪电影《犯罪现场》讲述了心狠手辣的犯罪团伙头目汪新元(古天乐饰)与同伙在一场珠宝店抢劫案中造成多人伤亡。两个月后，他的同党被人割喉谋杀，惨死屋内。以分赃不均陷入内斗为由，警察将汪新元列为头号嫌疑人。随着小警官林法梁(张继聪饰)深入调查，发现案件真相并不简单。
与以往的警匪片不同，《犯罪现场》是以匪徒汪新元为出发点，这种以反派视角为主的叙事方式在警匪类型中十分新颖。《犯罪现场》既满足了犯罪警匪片 爱好 者，也让偏好悬疑的观众能过把找兇手的瘾。而躲藏在暗处的兇手俨然成为了一颗“定时炸弹”，为了找回巨额珠宝、替兄弟伸冤查出真相，汪新元开始了一次惊心动魄的“自救”。除了故事视角的创新，在早先公布的定档海报上，一只鹦鹉赫然出现在画面中。警匪片中极少有动物作为线索之一，但这只鹦鹉却在《犯罪现场》中成为了兇案现场唯一的“目击证人”。观众也很好奇，鹦鹉能否帮助警方顺利破案找出真兇?
《犯罪现场》电源观后感精选四
由尔冬升监制，冯志强导演，古天乐领衔主演的犯罪警匪电影《犯罪现场》定档10月12日。这部电影也是古天乐和宣萱时隔18年之后再次合作，值得期待一波。
《犯罪现场》讲述了通缉犯汪新元(古天乐 饰)与其同伙在珠宝店抢劫案中造成多人伤亡。不久后同伙惨死，警察以分赃不均内斗为由，将汪新元列为头号嫌疑人。随着小警官林法梁(张继聪饰)的深入调查，发现真相并不简单……
在先导预告中，除了集合了犯罪警匪类型片的各大经典元素外，各执一词的警匪双方、不断升级的“犯罪现场”、环环相扣的案情都为影片增添了更大的观赏性。而此次古天乐饰演的反派角色，也让人耳目一新。
预告中，一方面汪新元作为头号通缉犯、犯罪团伙头目被警方火力全开通缉追捕，另一方面他又在暗中冒险调查案件，不禁令人好奇到底是“真兇”还是“真探”?
姜皓文饰演的叶守正便率领张继聪饰演的警员林法梁及少梅 (颜卓灵饰)展开调查，确定与三个月前的“利新珠宝劫案”有关，更可怕是随行的劫匪相继遇害，正当大家束手无策之际，林法梁发现犯罪现场有唯一的目击证人，一只会说话的鹦鹉。
而颜卓灵为追捕贼人，在佐敦大马路狂奔，还有一幕幕在闹市飞车场面，似乎所有疑点都指向古天乐身上。电影还有吴浩康、陈国邦、凌文龙等演出，至于证人一角鹦鹉，就在预告尾段压轴登场，未有“出声”。加之定档海报中，他端枪身在雨中神情凝重的冷峻帅气形象，令观众期待与遐想，古天乐在暑期大热的《扫毒2》中演绎“邪魅”反派后，将在《犯罪现场》中呈现出一个怎样的惊喜角色。
一直备受观众喜爱的荧幕情侣古天乐与宣萱，此次将在电影《犯罪现场》中合作联手。继2001年播出的TVB电视剧《寻秦记》后，至今时隔十八年，在众多粉丝的强烈期盼下两人终于再次合作，引爆众人期待。据悉，在影片中古天乐饰演的嫌犯在逃避警方追捕时，偶遇宣萱饰演的女房东JOY丁喜悦，两人在片中会有什么样的情感展开?
《犯罪现场》电源观后感精选五
这部作为古天乐在2019年，在内地上映的第六部电影了，影片《犯罪现场》主要讲述了心狠手辣的犯罪团队，头目汪新元(古天乐 饰)与同伙在一起珠宝店抢劫案中，造成了多人的伤亡。两个月之后，汪新元的同伙被人割喉暗杀，惨死在家里。用分赃不均发生内斗为由，警察就将汪新元立为头号嫌疑人。接着警察林法梁(张继聪 饰)深入调查后发现该案件并不是表面那么简单而已。
而根据网友的准确统计，古天乐从年初第一部的《家和万事惊》开始，到最近刚刚下映的《使徒行者2》，古天乐在今年已在电影院中连续霸屏超过了150天之久，以将近超过半年。而再经过四个星期的短暂下线，这部被网友称为“2019古天乐之六”的《犯罪现场》影片又将创出新记录。
该影片中，主角悍匪的标签过后，汪新元却更是一个重情重义，极其讲原则的人。可暗处的杀机使他冷静不下来，而出生入死的兄弟接二连三的被暗杀，自己被当成杀害同胞的兇手来全城通缉，这一切不得不使他展开一次“自救式”的行动，需要明察的暗访找出“真兇”，还给自己兄弟同时也是还给自己一个清白。
这次与属实与以往的警匪片有着许多不同，《犯罪现场》虽是以匪徒汪新元为出发点，这种以反派视角为主的表达 方法 在警匪类型中却非常新颖，让观众有不一样的观看体验。《犯罪现场》既满足了犯罪警匪片爱好者，也让偏爱悬疑的观众看到出人意料的剧情。
而躲藏在暗处的兇手显然成为了一颗“定时炸弹”，汪新元为了找回属于自己的巨额珠宝，还有替兄弟伸冤查出真相，汪新元开始了一次惊心动魄的“自救”。除了剧情的创新，在早先公布的定档海报上，一只鹦鹉凛然地出现在我们的视线中。警匪片中很少有动物作为线索之一，可这只鹦鹉可能在《犯罪现场》中成为了兇案现场唯一的“目击证人”，这让人匪夷所思，让观众也很好奇，鹦鹉是否可以帮助找出真兇，这件难案?
不少观众也非常期待这次古天乐的角色，表示：“以前都是一坏到底的反派，这次古天乐的角色有却有些正邪难辨的感觉，转折的剧情更有不一样的看点!”
根据此次发布的“正邪难辨”版海报来看，细心的网友都发现在细节处暗藏着不少关键信息，猜测可能有许多彩蛋。这次古天乐饰演的汪新元面色沉重的侧站立在一面墙前，而墙上贴着关于他的种.种新闻信息，有抢劫珠宝店、闹市枪战、因伤人被捕入狱十八个月，众多信息描述出了汪新元是位让警察都感到十分棘手的歹徒。可是汪新元看着并不在意这些拘捕令，而是皱紧眉头的思考其他事情。
在影片中，他们俩何去何从，到底谁才是幕后真正的大boss，让我们期待上映吧。电影中这样的人设和剧情的设定，已经与国际好莱坞大片接轨相似，类似《谍影重重》中的马特·达蒙，可是具体不知道有没有剧情反转，在配上古天乐一脸沉稳酷爆的表情，一定会带给观众刺激紧张又烧脑的剧情，带给观众全新版本的体验。
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写作思路：确立中心，围绕选材，确定重点，安排详略，选材时要注意紧紧围绕文章的中心思想，选择真实可信、新鲜有趣的材料，以使文章中心思想鲜明、深刻地表现出来。
最近《香港大营救》在新媒体和院线同步上映，想想也算是接下了某纪录片的火炬，在传递主旋律的路上奔跑不息。
香港沦陷后，日本侵略者妄图抓住一些文化人士。
有风骨、有血性的中华文人在反派的开场白中被称为“流亡者”、“懦夫”，另一位反派则认为“他们还是另一股反抗力量”。
无疑，成泰燊是个好演员。不过就是这么一个好演员，你却很难用一个准确的词语去形容他、或者给他一个明确的定位。
当成泰燊饰演的地下党叶伟强收到周恩来的密信，听到上峰说“最快的速度”时，他一半脸在黑暗处，一半脸在明亮处，眼神不盯人却盯着别处时，观众似乎能得到一些答案。