‘壹’ 僵尸或者是丧尸电影 几十年前的 好象是香港的
你把那部电影看一遍就知道了!名字叫做《生化特警之丧尸任务》,讲述的是一个军医研究无痛战士失败,最后他被感染成了丧失王,之后就是一个人民警察,一个军医以前的女友,一个混混和人民警察的女友打僵尸,最后军医以前的女友吧手雷放他嘴里同归于尽了,最后本以为结束了呢,没想到人民警察,混混,人民警察的女友全变成丧尸了。
‘贰’ 香港所有僵尸电影。不要林正英演的。他的都看过了。
、时来运转
主 演: (元彪 Biao Yuen) (曾志伟 Eric Tsang) (林正英 Ching-Ying Lam) (郑则仕 Kent Cheng) (狄威 Dick Wei) (洪金宝 Sammo Hung Kam-Bo)
很好玩的鬼片呵呵呵呵
2、开心鬼放暑假
开心鬼系列都很好看,第一部叫开心鬼不过是84年的了^^,开心鬼放暑假是第二部
3、小狐仙
不算鬼片,因为是一个小狐狸精的故事^^但是很好看
4、僵尸先生
擦汗,大名鼎鼎的九叔的作品之一,很好看
86年:
1、两公婆八条心
= = 推荐这个两段式的电影纯粹是鄙人的恶趣味汗,两个故事,一个搞笑,一个悬疑,但是确实是非常新颖好看的故事
2、僵尸翻生
再一次向九叔致敬!
3、开心鬼撞鬼
呵呵,继续开心鬼系列,这次张曼玉也来助阵了,可爱的女鬼啊,其实开心鬼系列我最喜欢这一部…
4、僵尸家族
说实话,九叔的作品里,不太喜欢这一部,感觉剧情平平,但是中间有一段在密闭空间里躲闪僵尸的场景,很暴笑~~~~^^倒是值得一看的
5、俾鬼捉
王晶主演,呵呵个人很喜欢这个片子,尤其是高丽虹的女天师,惊艳,几乎把王祖贤的风头都压下去了,= = 记忆最深刻的是 女子来天葵的时候 法力就会消失 啊 ORZ ~~
6、茅山学堂
= = 影响已经不深的一部了,貌似记得一般,不怎么好看
7、原振侠与卫斯理
啊好看,虽然不算鬼片,但是也算玄幻片,演员也都是有名有实力的,比如 发哥 0 0,楼主如果没有看过,又闹片荒,坚决推荐
8、鬼掹脚
恐怖还是搞笑,见仁见智,我觉得搞笑 ,尤其是插钥匙那里哈哈哈 ,不错的鬼片,继续向九叔致敬!
87年:
1、凶猫
这个其实恐怖紧张的氛围多些
2、表哥到
绝对搞笑派鬼片,好看呵呵呵
3、卫斯理传奇
= = 虽然不是鬼片,但是玄幻类的,好看
4、小生梦惊魂
= = 纠结,也不算鬼片,是特异功能的······ 有发哥有曾大叔有刘嘉玲,= = 楼主 自己考虑要不要看好了
5、天赐良缘
百看不厌的经典喜剧鬼片,张曼玉和张学友主演的,个人很喜欢,都看了不知道多少遍了
6、凌晨晚餐
汗,这个也是惊悚的成分多
7、倩女幽魂
我真的是 犹豫好久,= = 毕竟,这个太经典了,楼主肯定看过,但是···太经典了太经典了
8、鬼新娘
虽然没有倩女幽魂经典,但是也非常非常经典了,很好看,发哥和锺楚红小姐合作的经典鬼片
9、猛鬼差馆
楼主千万要看啊,笑死人不偿命,笑得我们一家都肚子痛,别名 魁星踢斗,当年看完这个片子,我们家人连续n天都在 魁星踢斗,笑翻,楼主如果看过就明白 为什么了~~~
10、魔高一丈
这个也是笑得我东倒西歪,尤其是后面那个超龄处男还有海龟蛋= = 啊记忆犹新啊
11、灵幻先生
又一次向九叔致敬
话说87年香港电影真是高产,鬼片也特多 哇哈哈哈哈
88年:
1、画中仙
其实····· 王MM 的女鬼确实是没有话可说,她就算杵在那里不动 ,也活脱脱就是一个美丽的女鬼,不过这个片子 个人觉得一般
2、猛鬼佛跳墙
其实骠叔的喜剧片我还是都满喜欢看的,他演的很自然幽默,又不会给人俗气的感觉 ^^
3、猛鬼学堂
猛鬼差馆的续集,不过感觉没有猛鬼差馆那样让我笑到歇斯底里
4、撞邪先生
钟镇涛的 片子 温馨的搞笑鬼片^^
5、灵幻小姐
so so~~~~~~~
6、僵尸叔叔
经典搞笑僵尸片,看了那么多的僵尸片,我觉得,这部是我看过的最搞笑得,随便一个桥段摆出来都比现在的所谓暴笑片 好玩的多
89年:
1、猛鬼大厦
话说,虽然也是刘镇伟的作品,但是还是觉得 魁星踢斗是 这一个猛鬼系列里面最好玩的,这一部 搞笑搞得有点俗
2、鬼媾人
王晶大叔又来主演了,这次跟他有感情戏的是大美女关芝琳,= = 当初看这个戏的时候多少诧异了一下,为什么那个女鬼会如此钟情王大叔呢,问号~~~~~
3、火烛鬼
温馨的搞笑鬼片^^
4、返老还童
不算鬼片,但是是灵幻类搞笑片,很好玩,当初由于很喜欢林俊贤所以也是看了N遍啊
5、发达秘籍
也不算鬼片,但是是很好玩的片子,值得看,也带些玄幻成分的,其实黄百鸣的片子都不错
6、一眉道人
这已经是第几次向九叔致敬呢呢~~~~~
7、富贵开心鬼
哈哈哈 笑翻天的喜剧鬼片,董彪+ 沈殿霞 就是一种幽默喜剧的保证,怀念肥姐啊,她们合作的富贵逼人三步曲也是 步步精彩,笑翻天啊
8、急冻奇侠
不是鬼片,是一个超越时空,古代人来到现代的片子,元彪+张曼玉,这两只我都爱^^
9、猛鬼舞厅
so so
10、惊魂记
不是鬼片,但是是悬疑类影片中,我一直非常喜欢的一个经典,林青霞 王晓凤 王祖贤 在里面的表演真的都是可圈可点 ,尤其是 王祖贤的一人二角 ,当然这个片子= =不搞笑,开始后悔写上来了 汗
11、求爱夜惊魂
又不是鬼片,又是惊悚悬疑类,张坚庭+张曼玉,不过这个片子 好笑 抽筋············· 这几部片子都很好看,所以忍不住 就推荐了 ,楼主没有兴趣就自动忽略好了
12、哗鬼有限公司
一部乱搞笑得片= = 为了搞笑而搞笑得片子,不过有吴君如 陈百祥 出现的片子,就算不搞笑 也会觉得好笑 ^^
由于 情不自禁 导致 推荐了一些其它的 汗 楼主见谅
90年:
1、鬼咬鬼
没啥可说的,经典的搞笑鬼片之一,又一次向九叔致敬,啊九叔啊
2、捉鬼合家欢
很好笑,前几天才刚刚又翻出来重温了一遍 呵呵
3、猛鬼霸王花
= = 个人不喜欢的一个片子,比起 霸王花 差远了 ,不过 哎 片荒的时候 可以拿来充数
4、秦俑 又名 古今大战秦俑情
不是鬼片,是一个 玄幻片
但是 很经典,= = 看完就会发现,神话绝对是抄袭它的 ,话说 第一次觉得 巩俐 漂亮,老谋子 演技很好 就是在这个里面 0 0 不愧是 李碧华小姐的 编剧 剧本很喜欢
5、天师捉奸
一部很不想推荐的搞笑鬼片= = 搞笑搞得很下流 ,哎 浪费了 吴大姐的喜剧天分
6、一眉道姑
我也不知道该说啥 看完这个片子整个傻眼 好吧 其实 很搞笑(有吴大姐撑场子能不好笑吗)= = 就是算不上经典而已
7、开心鬼救开心鬼
又一部经典来了 哦哈哈哈
8、倩女幽魂2人间道
这个···· 太经典不用多说 ,比起第一部 搞笑桥段增多,看完就会发现,电视剧倩女幽魂抄袭里面的 桥段 抄的很明显 不过实在没有人家这个表现好啊 = =
9、师兄撞鬼
虽然是星爷的片子,但是个人觉得一般
10、尸家重地
啊~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~隆重推荐,这个片子实在是 无理头 搞笑鬼片的代表之一,不愧是刘镇伟的作品,我估计我都看过不下20遍了,但是每看还是笑到肚子痛,推荐给别人,看过的人都说 笑到肚子抽筋,而且这个片子 个人觉得 国语配音版本比粤语原声还好玩,里面那段口诀,现在我还背得滚瓜烂熟 哈哈哈哈哈哈 经典之中的经典啊
11、衰鬼撬墙脚
= = 一个青头鬼 想尽办法 要让自己不再青头 = = 麦问俺 虾米叫青头······························ORZ 自己去查吧
12、驱魔警察
九叔啊~~~你太帅了,这个片子里面的n多桥段都暴笑加暴帅,还有两位帅哥 林俊贤+ 苗桥伟 就是苗帅哥在里面很傻 负责搞笑的 没有想到 苗帅哥 搞笑起来也是非常非常有feel的 哈哈哈哈 推荐推荐啊
13、捉鬼合家欢之麻衣传奇
又重温了一遍,好玩的轻松 喜剧 ^^
14、僵尸医生
其实这个片子 哎 是两个三级 影星 主演的 非三级片 记忆最深刻的 搞笑情节就是 有个抓鬼(这个片子里是 吸血鬼啊)的 最后打不过 只好躲到停尸房里的冰柜里去 然后又觉得很冷 就把旁边的一个尸体上的单子 托过来 说了一句“好冷啊 不好意思 借来用用”
于是我抽了
91年:
1、僵尸至尊
九叔 ,我千万次的呼唤你啊
2、天地玄门
继续呼唤九叔,虽然这个片子 俺觉得一般 擦汗
3、鬼干部
又见九叔,但是··片子罢了
4、卫斯理之霸王卸甲
非常经典的一部 跟风水玄学有关系的片子 好喜欢 这个片子 的故事情节 个人非常喜欢 不是鬼片 但是强烈推荐 可以说是 集结了所有商业片该有的 元素的一个成功的作品了
5、我老婆不是人
关美女和梁家辉合作的经典 喜剧爱情鬼片 很喜欢 看了好多遍 梁家辉 真的是演技出众 搞笑 深情 拿捏的都是恰到好处 关mm的女鬼也是非常的惹人怜爱又痴情 看到 她差点魂飞魄散的时候 俺居然哭了 = = 好吧当初年级还小 汗 擦汗
6、魔画情
前面提到画中仙的时候 俺就在 等魔画情出现 终于 出来了 撒花 好看 王祖贤+ 梁朝伟 很喜欢的一部 轻喜剧 爱情鬼片
7、僵尸福星仔
8、穿牛仔裤的钟馗
可能演员都不算 一线 当然其实 成奎安 和王晓凤 都算是 港产鬼片里面的常客啦 但是我非常喜欢 搞笑恰到好处 结局处 真的有点催人泪下 不舍得大傻就这样走了 = = 没错 这次 鬼是 男的ORZ 汗否则 女的怎么能跟钟馗 搭上线呢汗 经典 场面就是 充电 = = 哎 大傻要靠充电 来维持 自己在人家的时间 于是 n多暴笑得事情 就此产生了
9、猛鬼狐狸精
哎 搞笑 搞得感觉 挺勉强的 ····································
10、捉鬼专门店
10比9好看些 == 汗 这个比较做的好汗
11、倩女幽魂3 道道道
搞笑成分 商业成分 比起一二 多加了n多 不过还是好看 毕竟 1 算得上 是很文艺的 2 是混合体 3 就是很商业化的 但是精彩程度不减 搞笑桥段 更胜从前 强烈推荐
12、密宗威龙
又开始呼唤九叔,= = 我都担心再这样呼唤下去会搅得他老人家 九泉之下都不安宁
13、开心鬼之上措身
开心鬼的最后一部 ,没有前面的好看了,不过也不错
14、人鬼神
九叔啊~~~~~~~~ 咳咳咳打住 这个片子 其实 最值得一提的还是 黄大叔 给电影作了配乐 ,光是开头曲一出来 就让人 耳朵为之一亮,啊 黄大叔啊 ToT 两叔一起呼唤~~~~~~~
15、灵狐
= = 王MM 的狐仙好漂亮 好美丽 ~~~~回音中·········
16、猛鬼入侵黑社会
17、一世好命
飚泪推荐,笑到不行,哈哈哈哈
92年:
1、哗鬼旅行团
九叔··· 那么不正经的九叔 其实还蛮难得一见的 哦哈哈哈
2、五福星撞鬼
其实五福星系列 其它的几部还好看些 这一部 反而很一般了
3、新僵尸先生
= = 我闭嘴 (心里呼唤九叔)
4、音乐僵尸
= =汗 心里那个继续
5、金装鬼打鬼 或者 甩皮鬼
九叔 难得出现在了一部我比较不耻的鬼片里 这个片子 如果我没有记错是三级 = = 不对 是 2B 点是 就是 2B 不是2B铅笔 是 几乎快到三级的程度
6、卫斯理之 老猫
0 0好看啊~~~~~~~~~~~~~~不过也是悬疑成分比重比较大
7、鬼打鬼之黄金道士
= = 心里···························嗯继续
93年:
1、一屋哨牙鬼
一群搞笑明星大集合了,不过= =感觉倒是无功无过
2、七月十四
ToT 我心中永远的经典,悬念的设计、剧情的安排、情节的铺陈、演员的表演(女主比较薄弱)、恰如其分的搞笑, 真的是 鬼片中的 一部经典 经典 经典啊~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
3、画皮之阴阳法王
= = 楼主 不好意思 我只是想抒发以下郁闷,这个片子实在是 集合了一堆 实力派而且知名演员的大烂片 ·············看的我 无数次嘴角抽筋 有极强的 砸电视的冲动 ,汗~~~~~~~~ 亏那个主题曲 还是当年我最爱的歌之一,就是跟这个片子 完全不搭嘎~~~汗此片算得上是天雷了 楼主想踩雷德话 再考虑看吧
4、大闹广昌隆
很经典的片子 = = 不过不算很搞笑 这个片子整个的氛围 是满 文艺类 比较沉暗的 当然 还没有文艺到 胭脂扣 的那个程度
5、人皮灯笼
一般·······························很一般(= = 那我干嘛还推荐呢,问号中)
93年鬼片好少································· 0 0
94年:
1、钟馗嫁妹
其实···也是很一般的
2、正月十五
这个是七月十四的续集,不过比起七月十四 实在是差远了,当然比起其它很多片子 这个片子还是 算不错的
3、鬼迷心窍
话说,我一直不觉得 李若彤 漂亮 但是 在这个片子里 我惊艳了 李MM 太美艳了 = = 虽然她演了一个变性人 男变女~~~~~~~~
4、人鱼传说
= = 不是鬼片 是一个 浪漫的轻喜剧 文艺片 也是非常经典有名的片子 算是符合 搞笑这一点 吧 擦汗 我有点强词夺理了 不过真的是超级经典 估计楼主都看过吧 当初的郑伊健同志 真是帅啊
= =94年鬼片更少了 汗
95年:(话说 此年 大话西游 横空出世了 鼓掌~~~虽然一开始 在香港票房惨淡之极 汗)
1、花月佳期 又名电线杆有鬼
好经典啊 好经典啊 当初 徐克 导演的片子 真的是 几乎部部经典 啊 这个片子 也是我看过无数遍 都觉得 好看之极的片子 搞笑的桥段很多 而且非常的恰到好处 也有温馨的 感人的部分 强烈推荐
2、夜半一点钟
鼓掌 三段式的鬼片 首次出现了(有可能是首次 我记不清了)这个片子后面还有 夜半两点钟 夜半三点钟 不过 还是觉得 一点钟 最好看
3、回魂夜
星爷与刘镇伟最后一次的合作,实在是无厘头 暴笑= = 楼主如果没有看过 千万不要错过啊
4、二月三十
名气不大,我却很喜欢,剧情和整个故事的推进我都很喜欢,两段式的鬼故事,话说也是在第二个故事里 被 童爱玲 惊艳了一把 = = 以前看唐太宗李世民的时候真的没有觉得她有多好看 ,但是这个片子里 哇噻 美艳啊~~~~~推荐推荐 不过这个片子也是 悬疑的成分比较重
一屋牙鬼
汉江怪物 恐怖又有点搞笑
猛鬼大厦
开心鬼系列 最经典了
地狱男爵2,木乃伊3龙帝之墓
精神病患者 浮宫魅影
鬼打鬼
惊声尖笑 4部
猛鬼公寓
天师捉奸
僵尸勾女<僵尸叔叔>
一统僵山
一眉道姑
猛鬼霸王花
尸家重地
僵尸奇兵
猛鬼大厦
天师捉奸
猛鬼狐狸精
鬼锰脚
捉鬼合家欢
僵尸翻身
哗鬼住正隔壁
猛鬼撞鬼
一世好命
‘叁’ 丧尸片的僵尸电影综述
虽说恐怖电影有许多角色存在,诸如木乃伊,狼人,吸血鬼,但是最符合现代潮流的角色应该非僵尸(ZOMBIE)莫属,原本的僵尸是指借由巫毒教的巫术所苏醒的尸体 ,但是给于僵尸全新的造型与生命,则是一代恐怖宗师乔治.A 罗米罗 George A. Romero的代表作品《活死人之夜 Night of the living dead》。就此以后僵尸便成为了散播恐怖的的最佳代言人,也开始在众多的恐怖电影中展现头角。
【巫毒教与僵尸】
据说第一部以僵尸为题材的电影,是于1932年上映的《苍白僵尸 White Zombie》。以海地为舞台的这部电影,描述着由名演员Bela Lugosi所饰演的巫师,透过巫毒教的巫术苏醒了大群的僵尸,让他们不分昼夜的在制糖工厂里操作着机器。Bela Lugosi所饰演的巫师,不怀好意的将所有来到岛上的白人美女变成僵尸。但是,这里面所出现的僵尸除了可怜以外,丝毫没有任何的恐怖感。当然这出戏里想传递的并不是僵尸吃人的恐惧感,而是把人变成僵尸在心理的上恐惧感。因此这出戏的主角不是僵尸,而是Bela Lugosi他本人。
从这出戏以后,虽然有几部都是以僵尸为题材的电影上映过,但僵尸在片中还是列居老二并没有正式成为主角。另外一部早期的僵尸电影《与僵尸同行 I walked with Zombie》也是类似以海地为舞台,内容也同样是以变成僵尸的白人女性为主轴。但是这出戏恐怖的泉源并不是来自僵尸,而是那让人不禁毛骨悚然的巫毒教鼓声旋律。于1966年,英国的着名制片公司《Hammer Files》所发行的《The Plague of the zombies》,在片中的僵尸也是由巫术所苏醒,一样的和上述的片子相同,在戏中依旧是被当作劳工来使用。但是这出戏最值得注目的事,年轻医师在恶梦中梦见自己的妻子被化为僵尸之后,成群结队的僵尸从坟墓里相涌而出的桥段,已成为日后所有僵尸电影的标准。当然,在这出戏里描述僵尸时所呈现出的独特气氛,也是耐人寻味的。
有关于实际巫毒教的僵尸信仰,各位可从卫迪戴维斯Wade Davis所写的《The Serpent and the Rainbow》一书中一窥详细。这本书也于1988年被导演Wes Craven改编为电影《The Serpent and the Rainbow》。根据此书所解,实际上制造僵尸的巫术是利用某种剧毒让被害人陷入假死昏迷的状态,之后当被害人从昏迷中苏醒时,周遭的人与被害人便会有种死而复活的错觉。据说剧毒的主要成分是由河豚的毒素中萃取而来,当被害人进入假死状态之后脑性机能便会被破坏,即使是苏醒之后意识也是变的恍惚朦胧,实质上这已经是成为僵尸。所以,在西印度群岛黑人社会文化的脉络当中,僵尸是真正存在的,而且当地居民也对此深信不疑。巫毒教原本便是属于西印度群岛上黑人奴隶的宗教,同时也是反抗白人统治阶级的精神支柱。不过,当今我们在电影中所看到邪恶狡猾并且利用僵尸的形象,则是因为欧美白人社会对于黑人奴隶反抗气势的高涨感到不安,加上憎恨的情感所反映出来的。在首部的僵尸电影《苍白僵尸 White Zombie》拍摄的1932年,那时正好是美国以军事力统治海地的时期,加上这段期间也是众多西印度群岛的居民移民到美国的时期,所以巫毒教也逐渐渗透到美国黑人社会当中,因此才会产生白人对巫毒教的恐惧。
拜卫迪戴维斯 Wade Davis的研究所赐,给予了巫毒教和僵尸全新的光辉,同时也影响了日后所有的恐怖电影。于1990年所上映的《Voodoo Dawn》便是明显的受到《The Serpent and the Rainbow》这本书的影响。这出戏则是以作为美国南部棉花供应地区的西印度群岛上的黑人劳工社会为背景,当然片中的主角则是巫毒教的巫师。
由于1968年乔治.A 罗米罗 George A. Romero拍摄的《活死人之夜 Night of the living dead》受到广大的好评,使得僵尸远离了巫毒教进而成为全新形象的怪物。这和之前由《Hammer Films》所制作的《The Plague of the zombies》前后相差只有两年的时间。因为《活死人之夜 Night of the living dead》出现,让僵尸成为了代表近代恐怖电影的新宠儿。
因《活死人之夜 Night of the living dead》而建立出僵尸的基本法则有以下几点: 原因不明的因素让僵尸起死回生。僵尸本身没有任何的意识力和思考能力,完全是靠本能在活动的。(在《活死人之夜 Night of the living dead》里面则是受到宇宙的放射线而重新复活的) 僵尸喜欢啃食人肉。为了找寻活生生的人肉而袭击人类,是僵尸唯一的本能目的。(这和食人风俗有所联系) 僵尸会感染。被僵尸咬到人,死后也会变僵尸。前一秒才和自己一起行动的家族或是亲友,因为被咬而成为慢慢的变成僵尸要来攻击自己,宛如无底洞般的恐惧感就是这样而来。 僵尸不会死亡。因为早已是死人了,所以不管如何去伤害他的肉体,僵尸还是会继续的活动下去。如果要让僵尸停止活动的话,只要把脑袋打烂,或是点火将他燃烧。还有成群结队举起双手用着不稳定的脚步慢慢迈进的僵尸集团,然后把活人赶到密闭空间时所产生的恐慌和内心纠缠的葛藤。这样的场景也成为日后所有僵尸电影的必备场景。 由乔治.A 罗米罗 George A. Romero所建立的僵尸形象,在70年代渐渐的风行到全世界。1973年由导演鲍柏克拉克Bob Clark在美国所拍摄的《Children shoulden`t play with dead things》则是描述一群演剧团员结伴到东岸海洋上的某个小岛,利用咒语让死者重新复活。这出戏利用相当优秀的黑色幽默感将僵尸的角色诠释的完美出色,也因如此这出戏在日后也成为恐怖影迷心目中的经典代表作之一。1974年意大利与西班牙联手打造的《Let Sleeping Corpses Lie》,则是因为驱除害虫的机器所产生的超音波让死者重新复活,后半段的医院中的桥段更是让人印象深刻。但这出戏也是明显受到了《活死人之夜 Night of the living dead》的影响。
1979年乔治.A 罗米罗 George A. Romero的僵尸电影第二部《Dawn of the dead》在世界各地掀起一股热潮之后,有如雨后春笋一般的世界各地顿时大量出现了类似的作品。在这样的泛滥潮流当中,唯一一枝独秀技压群雄的作品,则是已恶心又恐怖闻名的意大利恐怖大师Lucio Fulci的《Zombie2》。 在加勒比的孤岛上,因为巫毒教的诅咒而大量苏醒的僵尸,除了让人极具压迫感的恐慌以外,像是刺破眼珠‧吃人肉等破天荒的残酷描写也是前所未有的。此外,和剧情丝毫无关的香艳场景以及僵尸电影中首次的僵尸与鲨鱼格斗桥段,也充分显示出这位意大利宗师的无与伦比的创造力。
当然,一些不胜枚举的B级甚至是C级僵尸电影也是刺激了当时的市场。此外,十字军成为僵尸再度复活的《Tombs of the blind dead》,纳粹军人成为僵尸的《Zombie Lake 》美国南军的士兵变成僵尸的《The Supernaturals 》等等,一些具有历史(?)性的僵尸电影充斥了整个恐怖电影。以僵尸(ZOMBIE)为主题(题材)的电影多到让人无法想象,甚至连一些吸血鬼或是狼人片,都会有僵尸来轧一脚。一直到了由导演Dan O`Bannon所拍摄的《芝加哥打鬼 Return of the Living Deads》(1985)之后,僵尸终于突破多年来的传统,可开口说话并快速前进,最惊人的是打破头脑也不会死。
《僵尸的时代》
由乔治.A 罗米罗 George A. Romero所拍摄的僵尸三部曲,除了充满紧迫感的演出之外,明确的人物描写与极具隐喻性的剧情内容,是在当时所有类似作品所无法凌驾的。最主要的一点则是他的作品充分了反映出当时年代的情况。在《活死人之夜 Night of the living dead》剧中所呈现出的杀戮感,写照出当时美国社会对越南战争的社会反应。失去人性凶暴惨忍的僵尸,和拿着武器干掉僵尸而获得极度快感的自卫民众,则是清楚的描写出当时美国颓废的精神世界。第二部作品《Dawn of the dead》中以巨大卖场为舞台,和人满为患的僵尸群展开长期的抗争本作品则是针对当时美国在越南战争之后,获得表面上安定祥和的消费社会,但心灵深处却依旧是颓废无助,做出了反讽的效果。到了第三部作品《Day of the dead》,僵尸已经蔓延到全世界每个角落,存活下来的人只剩下无助和绝望,这是反映出在环境破坏与核威胁之下,对未来失去信心的80年代表乔治.A 罗米罗。正因为乔治.A 罗米罗 George A. Romero的僵尸电影和时代的变迁有着密不可分的关系,所以才能够与观众产生一样的共鸣。
为什么僵尸能够成为恐怖电影的新宠儿?
僵尸和其它恐怖电影中出现的怪物的不同点,是因为僵尸本身是没有任自我意识的个体。虽说科学怪人是利用尸体所打造出的人造怪物(人?)但科学怪人却拥有和人类一样的自我意识力与情感。木乃伊也和僵尸一样同为尸体复活,但他因为还保留这生前的记忆,而且是有目的性的活动。但是为了吃人肉而活动的本能-----不,应该说是生理性的反应比较恰当,加上完全没有生前记忆,这一点便清楚了划分出僵尸与其它怪物的不同。记得在某篇报导上看过,乔治.A 罗米罗 George A. Romero在接受某电视台专访时说过“有许多来自各地的朋友都想客串成为僵尸,他们都希望变成外型奇特恶心的僵尸。为什么?因为他们也喜欢吃活人”。从这句话便可看出,僵尸是如此的魅力无穷。实际上,在乔治.A 罗米罗 George A. Romero电影出所出现的僵尸群,正是来自世界各地热爱乔治.A 罗米罗 George A. Romero的影迷们。每个人都非常高兴能够成为片中的一具僵尸。当欢天喜地的僵尸群在拍摄影片时,想象他们的感受应该是不难吧。
在《Day of the dead》片中出现了,一具被博士为了实验而饲养叫做BOB的僵尸。这具僵尸还丝毫保留着生前的片段记忆,所以有时候会做出类似“人类”的行为。在成为物质化后的僵尸身上看到类似“人类”的行为, 他的存在让观众有了强烈深刻的印象,甚至对这具僵尸产生了好感。在渴望后终于成为僵尸的快感,或是对僵尸所做出类似“人类”行为而产生的好感,这是长期处于物质生活下,我们现代人对于物质现况的基本反应吧。今日的我们是生活在被机械和物品所围绕的环境下,日新月变的科技所带来的,只是让机械文明或是计算机文明快速的渗透于我们生活里。在过去强调人类价值绝对的人性至上论,如今以响起警告的铃声渐渐的崩坏而去。就像是Cyber-punk文化在这样的变迁之下逐渐抬头,僵尸也许刚好代表人性至上论的终止划上了等号。也许僵尸是在隐喻我们人类原本应有的本性吧。
2、乔治 A·罗梅罗(George A. Romero)
乔治 A·罗梅罗(George A. Romero)被誉为现代恐怖电影之父,是第一个赋予僵尸精神的人。在他之前,僵尸(zombie)的仅仅局限于巫毒教(Voodoo)凭借宗教意识以及毒药操作的尸体,除了震慑人本性的walking dead的恐怖噱头外,并没有更多的艺术价值。直到1968年,A.Romero的横空出世,真正意义上创造了僵尸电影这个特殊的门类。罗梅罗不仅赋予了僵尸电影强烈的政治讽刺意味,也带来了更深的人性思索以及宗教寓意。
1940年2月4日,乔治A·罗梅罗出生于纽约,后来就读于匹兹堡的卡内基-梅隆大学。毕业后,他开始拍摄短片和商业广告,并于60年代末同几位好友成立了Image Ten公司,每人出资1万美元拍摄了美国恐怖片中最具影响的《活死人之夜》,这部投入只有10多万美元的黑白片不但赚得了远远高于成本的票房,还成为70年代初的Cuit经典,并于1999年入选美国国会图书馆国家电影目录。不过在这之后,罗梅罗的作品都颇为低调,鲜为人知。
1978年,罗梅罗重拾僵尸题材,拍摄了《活死人黎明》,他决定脱离Image Ten公司,以让影片在更广阔的渠道发行,但结果是他和投资人失去了录影带销售的获利。该片投资150万美元,全球票房超过4000万美元,2003年,《活死人黎明》被《娱乐周刊》评为最经典的Cuit电影。
凭借《活死人黎明》的成功,罗梅罗得以加大拍摄预算,并有实力邀请更优秀的影人加盟。1981年,他与日后成名的艾德·哈里斯合作了《飞车敢死队》,翌年他开始第一次改编史蒂芬·金的小说,拍摄了他最具好莱坞特色的《鬼作秀》。
80年代末,罗梅罗逐渐走上下坡路,1985年的《丧尸出笼》不仅饱受评论界的嘲讽,票房也一片惨淡,后来其他的几部影片依然不尽人意。罗梅罗不得不偃旗息鼓,直到2005年,继《活死人之夜》、《活死人黎明》和《丧尸出笼》僵尸三部曲之后,罗梅罗终于重出江湖,拍摄了由《丧失出笼》情节延续而成《活死人之地》,在上映首周登上票房榜首。 【丧尸与僵尸的区别】
丧尸和僵尸是很容易搞混的,但是这只限于中国(再一次体现了汉语的强大)丧尸与僵尸的英文都是“ZOMBIE”,应为在外国文化里是没有所谓我们说的“僵尸”。他们说的“Zombie”是指的丧尸。那我们就来正式说说丧尸与僵尸的区别! 丧尸是没有智力的!这点是和僵尸分的最开的一点,不是说丧尸完全没智力,而是指他们只能依靠本能和细胞生物的智力。僵尸则不同,他们有些十分聪明,有些还会魔法,这些以后再说。 光是说有没有智力是不能分辨的,还有一点就是在于“是否为寄生生物所寄生”这点也是很重要的区别点,丧尸多为有“病毒” “猎头蟹”等其寄生生物所寄生,依靠一种动物的本能去觅食和传播的就是丧尸(这点可以查考“丧尸”网络丧尸种类那段(也是我写的))而僵尸多与科学无关,而是与传说魔神和迷信有关(如《鬼吹灯》中的“粽子”,民间传说“起尸,赶尸”和《开心鬼》《猛鬼过街》等等) 是否具有变异能力,这点很重要,僵尸是不具备变异能力的。而丧尸是具备的(这点大家都还是很明白,就不一一举例了) 这点主要就是讲解僵尸,僵尸可以有智力,甚至他们可以组建社会,他们之间有很深的等级制度,如高级僵尸(吸血鬼,《鬼吹灯》中的“太岁”;中级的如一些僵尸魔法师,或者一些下级吸血鬼;下级的如被魔法复活的一些尸体,“粽子”) 对于这两种的打击是不同的,丧尸只能攻击其头部,而对僵尸是全身都有效果(他们就是一种和人很像的生物,是有人或者尸体转变而来,就像人和精灵也一般) 僵尸是不可能出现的(我不相信世界上有魔法,邪术),而生化丧尸是很有可能出现的。 这6点基本上区分了丧尸和僵尸的区别,但是并不代表所有的僵尸,丧尸都可以这样分类,我们可以创造出结合体,如丧尸可以有智力,可以有等级,因为这两种生物本来就是人类YY出来的,你要怎么YY没人管你。所以创意无极限,你创造出了新的种类也不错。 1.《活死人之夜》Night of the Living Dead(1968)
影评:《活死人之夜》既是丧尸片小成本的典范,预算仅一万美元,又成功缔造了各类形象可怖的丧尸,它不仅奠定了罗梅罗“僵尸教父”的地位,还为此后的僵尸片提供了极好的样板,同时,也确立了丧尸的行为特性,譬如无意识,吃活人的肉,通常集体活动,被丧尸咬食的人也会变成僵尸等等。
2.《活死人黎明》Dawn of the Dead(1978)
影评:《活死人之夜》确立了丧尸片的基本模式,十年后的《活死人黎明》则是一次技术提升,罗梅罗的御用化妆师汤姆·萨维尼凭借精细的化妆术为丧尸片确立了新的行业标准,也彻底奠定了罗梅罗在丧尸片领域的老大地位。罗梅罗的丧尸片除了吓唬人,也为丧尸的存在寻找意义,比如尝试驯养丧尸、教育丧尸,使之成为能与人类和平相处的生物,类似的讨论也一直贯穿在罗梅罗以后的丧尸片里,包括那部被批又烂又老气的《死亡岛》。后来也有不少丧尸片也尝试做出类似的哲学和伦理讨论。《活死人黎明》在2003年获评史上最邪典电影的美誉,还被执导过《300勇士》和《预言者》的扎克·施奈德翻拍过。
3.《群尸玩过界》Braindead(1992)
影评:《群尸玩过界》打破了杀丧尸的常规法则,爆头,火烧、拧下脖子都不顶事,必须得将这些活死人碎尸万段才行,而这样的突破则为当初还是个小成本B级片导演彼得·杰克逊提供了虐杀丧尸的N种创意,同时也让片子的恶心指数空前升级。掉肉片,弹眼珠都是小儿科,结尾屠宰场大屠杀才将High点彻底引爆,有评论毫不过分地称《群尸玩过界》连丧尸本身都能被恶心死。
4.《惊变28天》28 Days Later(2002)
影评:《惊变28天》是绝对的丧尸片,同时也与美国的B级丧尸片有着鲜明的气质区别。同样是展示劫难过后的首都空城,与《我是传奇》中的纽约相比,《28后》里展现的英国伦敦因其纪录片的风格而更为真实。惨烈、逃亡、互助、末世气象、人性的阴暗、黑暗中那不灭的希望及对政治的拷问,都带有丹尼·保尔的电影语言,令这部英伦出品的丧尸片能在众多丧尸电影中占有相对重要的地位。
5.《僵尸肖恩》Shaun of the Dead(2004)
影评:一样不缺血浆,不缺啃食人体,贪婪咀嚼心肝肠胃的饥渴丧尸,英伦的宅男肖恩带来了应对突发性丧尸事件的两大启示——首先,灵活运用工具,就算没有AK-47,点三八,甚至连鸟枪都没一把,照样可以操起花园里的铁铲、黑胶唱片,狠狠地拍向昨天还是邻居,今天就变成异类的丧尸的大脑门;其次,不管撒时候都得有个好哥们,太平时跟你窝在沙发,喝啤酒,嗑瓜子,乱扯淡,一起宅,一起High,当你提着板球棒,跟着女友、同伴杀出丧尸包围圈时,就算体重超标,他也会坚定地随你走天涯,就算他不幸在战斗中感染了尸毒,你还是不离不弃,虽然脖子上多了条铁链子,但电玩照打,温情不减。所以无厘头未必不靠谱,它恰恰是种很强大的乐观。
6.《东京丧波》Tokyo zonbi(2005)
影评:东京终于有了丧尸,它无厘头,恶搞,还多了点随意和漫不经心,它用一种极度生活化的方式嘲弄着权贵和传统的丧尸电影。你要是被一大帮子随时可以结果性命的丧尸围追堵截,铁定没心情在超市货架前概叹自己没注意喜欢吃的薯片出了新品种,你也不会因为抵挡不了酸奶的诱惑而召集人马轰掉了富人们为隔离丧尸而建立起的“玻璃金字塔”,可《东京丧波》都大胆地疯玩了一把,当然它不只是玩闹,它在恶搞中还有惆怅,还不忘谈谈练习柔道,奔向俄罗斯的理想,惆怅完了,还不忘朝动情的脸上踹两脚,谈完理想,继续夸张,继续疯闹。
7.《生化危机》Resident Evil(2002)
影评:在电玩迷中无比经典的丧尸系列游戏《生化危机》的电影版,“丧”的范围不再只局限于人类,一切有生命的活物,譬如狗,都能成为攻击性巨大的“丧尸”。丧尸的面目也有了全新的升级,真正有了一张类似食人花的血盆大口。此外,丧尸们也有了组织,商业财阀安格雷拉,这种带有集权隐喻的故事设定,将该类型片中,通常隐藏在幕后的“政治力量”搬到了台前,帅酷性感的米拉·乔沃维奇不止要对付身为棋子的丧尸们,还有一个终极目标,干掉安格雷拉的大Boss。
8.《僵尸人FIDO》Fido(2006)
影评:这次的丧尸源自宇宙尘暴的辐射,受害的是一个上个世纪五十年代的田园小城镇。而颇具商业头脑的公司则将危险的丧尸收编,驯养成供人雇佣的园丁、挤奶工等,小男孩和丧尸保姆之间还萌生了高尚的友谊。少了些传统丧尸片的血腥暴力,多了些“人间自有真情在”的温情,用戏谑调侃的方式呈现了一部丧尸喜剧片,在《僵尸肖恩》和《东京僵尸》之外,开启了丧尸电影的另一种思路。
9.《我是传奇》I Am Legend(2007)
影评:片中的丧尸有了吸血鬼的特性,白天躲在暗处,害怕日光,一旦太阳西斜,就集体出动,围剿活人。但这些因环境而生理异变的曾经的人类,以及B级丧尸片中肆虐的血浆和无边的暴力并不是本片的主角。“唯一”的幸存者威尔·史密斯饰演的主人公罗伯特·奈维尔,以及末世带来的日复一日的空寂、孤独,才是《我是传奇》的核心。《我是传奇》的叙事与探讨的重点不再是如何在丧尸嘴下逃出生天,而是转移到世界末日中最真实也最致命的心理状态的呈现,于是当罗伯特抱着陪伴自己的爱犬痛苦流涕,当他对着音像店里的塑料人偶自言自语时,丧尸片粉丝体验到了另一种相对温柔的快慰:感动。
10.《恐怖星球》Planet Terror(2007)
影评:致敬磨坊电影的《恐怖星球》成功地凸现了丧尸片的特点,怎么恶心怎么来,怎么火爆怎么整,香港的译名《索女、丧尸、机关枪》是最好的证明。依然是由生化危机引发的丧尸出笼,不过恐怖星球上的丧尸估计是最能令人喷饭呕吐的,长着脓包头,一枪轰过去,内脏肠子血肉脑浆像面粉般四散开来。至于昆汀“氧化”的JJ,显然是对丧尸体验的升级。而把机关枪装在截肢上的悍女既是丧尸片的常规设定,也体现了B级片爱好者罗德里格兹的想象力。
‘肆’ 《僵尸先生》,当时在香港有多红
TVB的《十二传说》大结局了,想不到第十二个传说故事竟然是一碗犬粮?婚缘石,找人办事得人,没事儿,E姐专供的“香江十二传说”系列产品还相继有来。这一期,我想说的是说幻灵之首《僵尸先生》的意外死亡事情。“她的眼光,睇见心慌”……就是你的心理阴影吗?
说到《僵尸先生》,你想到的是哪一幕?是林正英、钱小豪和元华在影片里拳拳到肉,无需替身演员的打斗片?或是纯天然萌呆的许冠英,被丧尸咬了后为了更好地不“诈尸”,迫不得已在檽米上疯狂舞蹈?九叔说,舞蹈能维持血液循环系统笑着笑着,有被棺木里忽然跳出来的清朝僵尸吓住吗?我本人最担心的,是这位衣着新娘服,坐着钱小豪单车后排座,真钩钩盯住你怪异一笑的冤鬼。
1983年,接演了第一部电影《猛鬼出笼II艳鬼发狂》王小凤的鬼电影卖座电影,表演机遇愈来愈多,但是演得多了,也危害了自身的心理状态,她认可有一段时间由于入戏,连行走讲话都很象鬼。实际上那时候她早已得了情绪病,比较严重时,乃至期待有些人能杀了自身。她与老公许立信完婚的那一年,也是她妈妈去世、忧郁症加重的那一年。长期性吸食毒品和情绪病,都为之后的精神疾病发病种下祸患。幸运的是,老公许立信一直对她不弃不离。2011年,王小凤还接纳曾志伟邀约再出出演《劲抽福禄寿》仅仅,大伙儿或是没有终止“灵臆猜测”,说恰好是许立信的无私行为,为王小凤积善行善积德,才让她取得成功解决“丧尸”系列产品诅咒的。假如把她们的运势简易归纳为诅咒,进而忽视她们为影片放弃、投入的小故事,对她们而言,也未免太不公平公正了。
‘伍’ 在线等香港丧尸电影
香港就没有丧尸电影,只有僵尸电影。
如果是僵尸片的话,我个人觉得还是林正英的僵尸片系列好一些
‘陆’ 丧尸是谁发明的第一部丧尸电影是什么
首先丧尸为虚构影视/小说人物,并不是某一个人发明的,起源于西非的巫毒信仰系统,传说一个巫师能够使人起死回生并且通过超自然力量控制他们的行动。许多人把这古代仪式当作宗教神话。
世界第一部丧尸题材电影是《活死人之夜》,由乔治·A·罗梅罗(丧尸之父)执导,杜安·琼斯,茱迪·欧迪尔主演的一部黑白恐怖电影。(活死人系列第一部)。1968年10月1日上映,1999年成为美国国家保护影片。
(6)香港丧尸电影发展史扩展阅读
《活死人之夜》讲述了强尼(哥哥)与芭芭拉(妹妹)开车来到位于宾州的一处公墓,准备在他们父亲的坟前献上花圈表达纪念。强尼对妹妹害怕墓园一事嘲笑不已,并嬉闹的说:“芭芭拉,他们要来抓你啰”。
此时一位脸色苍白的男子缓慢地爬到两人跟前,这个男子突然抓住芭芭拉。强尼赶快急着要救回妹妹,但是和这名男子搏斗时却不慎跌倒,头还撞到了墓碑。芭芭拉趁此时赶紧逃到车子里,并把车开到一棵大树旁,接着她弃车后逃到邻近的农舍躲了起来。
但很快的她发现,有很多和那男子一样的人在外头聚集着,而当芭芭拉巡视完这间空屋之后,在楼梯间却发现了尸骨不全的可怕残骸。
在一阵惊慌且尝试过要逃出屋子后,驾着小货车来到此地的班找到了芭芭拉,他用轮胎钢圈攻击那些不明物体。
班在芭芭拉开始歇斯底里时,用拆下的家具和木材把门窗堵起来。芭芭拉此时无力的躺在客厅椅子上,而班则找到一把来福枪与一台收音机。
到了早晨,防卫队抵达了这间房子,并开始清除剩下的丧尸。听到骚动的班也缓慢的步出地下室来到客厅,却被一位误认为他是丧尸的防卫人员射杀,之后他的尸体被人们从房子里拖出后,最后与丧尸群合葬。
‘柒’ 香港全部僵尸电影
1974年,邵氏电影公司与英国公司合作拍摄了一部集合西方吸血僵尸和“湘西赶尸”传说的《七金尸》在当时颇受关注,80年代初期,以许鞍华、余允杭、于仁泰等新浪潮导演拍摄的《疯劫》、《撞到正》、《凶榜》、《山狗》、《灵气逼人》等惊悚鬼怪电影,运用先进的拍摄技巧,个性化的创作理念,营造出空前的恐怖气氛,令本端口观众耳目一新,叫好叫座,反应热烈;与此同时,洪金宝融合功夫喜剧与鬼怪元素的《鬼打鬼》系列则开创了“灵幻功夫片”潮流,票房鼎盛,极受欢迎;继《鬼打鬼》、《人吓人》、《人吓鬼》之后,洪金宝又开始尝试将僵尸题材融入“灵幻功夫片”中,1985年制作完成了香港僵尸片中具有开创意义的经典之作《僵尸先生》。 《僵尸翻生》延续了《僵尸先生》的成功洪家班的宝禾影业同年推出的另一部僵尸片《僵尸家族》,几部喜剧片如《精装追女仔2》《福星闯江湖》中都加了扮僵尸吓人的搞笑桥段,看来其时“僵尸”热潮的影响力已不仅限于同类影片。《猛鬼差馆》上映后,观众对这种“土洋结合”的僵尸片倍感新鲜,票房自然轻易过千万。刘、王尝此甜头,岂能罢休?1988年再次联合编剧,以《猛鬼差馆》原班人马继续打造时装僵尸喜剧《猛鬼学堂》,同年上映的《僵尸叔叔》却仍体现了本土化的民俗传奇,
‘捌’ 丧尸片的起源在哪里
现代僵尸电影起源于香港僵尸片,原本是模仿西方吸血鬼电影的拙劣表现,但前文提到的林正英先生,是从湘西赶尸传说中得到启发,创作出一部全新的僵尸电影,在香港、日本都有很好的反响。
丧尸起源于海地国的巫术。传说这个教派的巫师有一种神奇的能力,只要给你足够的钱,他就能给你想要的人施加诅咒,然后被诅咒的人就会失去自己的意识,变成一具没有意识的僵尸,任由你摆布。伏都教在海地还算流行,但从来没有巫师成功过。
“僵尸”这个词,在我国古代典籍中出现过多次,最初的意思是僵尸,后来被明清小说中的一些作者赋予了鬼怪的色彩,与现在的僵尸完全不同,比如《西游记》里的白骨精,就是僵尸。
丧尸的概念
一般来说,丧尸都不是超脱于物理世界之外的生物,僵尸一般都有神灵鬼怪的特征。西方的丧尸大多智力低下,身体孱弱,一枪爆头或者一把火烧掉就行了,而且丧尸拥有着原始的能力,需要不断的吞噬血肉。
虽然有些作品赋予了丧尸一定的智慧,比如变异丧尸、高级丧尸等等,但总体来说,丧尸并不具备超越人类的能力。
而东方的僵尸则充满了神话色彩,它们免疫物理攻击,刀枪不入,需要桃木剑、狗血、糯米之类的东西才能消灭僵尸,一般情况下,茅山的道士都会用太极、八卦镜、符咒之类的法器来对付僵尸。
‘玖’ 林正英曾演的僵尸片曾经那么火,为什么市场现在不拍僵尸片的题材了
林正英在香港影坛,有着不可取代的地位,原因就是他曾经拍过一系列的僵尸电影,掀起了一股僵尸电影潮。不过随着林正英的去世,香港僵尸电影也逐渐没落了。虽然还有很多其它片子,但是总给人一种时代已去的感觉。
市场上的僵尸片消失,也不单单是林正英的去世,最主要是市场的变化。僵尸片属于迷信的范畴,能不能登上大荧幕,是一个关键的问题。另外僵尸片一般都是喜剧类型,被林正英奠定了基础,后人想要打破是很难的。
僵尸电影是香港影坛的代表类型之一,而随着香港影坛的衰落,僵尸片也失去了市场。想要在大陆拍摄,必须满足一定的要求,这一点和僵尸片,显然是不相符的。没有大陆市场,香港影坛衰落,导演们不可能去拍一部不赚钱的片子。
如今在网上能看到的,基本都是一些小制作、烂片。仅有的几部口碑不错的,也没能延续香港僵尸片的风格。时代变了,人们的追求也变了。
‘拾’ 我想知道一些关于香港僵尸电影的东西
在20世纪80年代以前,香港惊悚鬼怪电影的发展缓慢,影片数量质量皆远及不上喜剧、歌舞、武侠、功夫等类型片。至于僵尸片,更属于被遗忘的题材,偶尔几部如《僵尸复仇》也只是模仿西方僵尸片的简陋之作,并未引起反响。倒是1974年,邵氏电影公司与英国公司合作拍摄了一部集合西方吸血僵尸和“湘西赶尸”传说的《七金尸》在当时颇受关注,影片由英国人执导,刘家良任动作设计,姜大卫、刘家荣等人联合主演,可算得第一部土洋结合的僵尸片。不过,可惜的是,邵氏公司对该片的宣传攻势虽强,但由于影片风格怪异,内容杂糅,观众不能接受,票房最终惨败。并由此导致之后十年,香港鲜有人再敢碰僵尸电影!
到得80年代初期,以许鞍华、余允杭、于仁泰等新浪潮导演拍摄的《疯劫》、《撞到正》、《凶榜》、《山狗》、《灵气逼人》等惊悚鬼怪电影,运用先进的拍摄技巧,个性化的创作理念,营造出空前的恐怖气氛,令本端口观众耳目一新,叫好叫座,反应热烈;与此同时,洪金宝融合功夫喜剧与鬼怪元素的《鬼打鬼》系列则开创了“灵幻功夫片”潮流,票房鼎盛,极受欢迎;至此,香港的惊悚鬼怪电影方才真正大行其道,其势至今不衰。
低成本制作的“灵幻功夫片”大获成功,使得洪金宝和他的宝禾公司尝到了甜头。继《鬼打鬼》、《人吓人》、《人吓鬼》之后,洪金宝又开始尝试将僵尸题材融入“灵幻功夫片”中,不过当时洪金宝等人对本土民俗传说的僵尸显然没有信心,而是想西风东渐,打算借70年代风行欧美的“吸血僵尸”吸引香港观众的眼球,因此,专门聘请了英国拍僵尸片的高手设计僵尸造型及吓人桥段——但后来洪金宝、林正英等人经过一番仔细研究,发觉西洋吸血僵尸的意念始终无法与他们的灵幻功夫融到一处,便放弃了这一做法,转而立足本土,深入挖掘民俗趣味,力求影片风格与“鬼打鬼”系列的“功夫。喜剧。灵幻”一脉相承,终于在1985年制作完成了香港僵尸片中具有开创意义的经典之作《僵尸先生》。
“香港的僵尸电影只是功夫片的借尸还魂”。——香港影评人吴昊先生此话确实一针见血。单拿《僵尸先生》来说,当年功夫片中最常见的民初背景、师徒关系、斗趣情节都被编剧直接套用到影片中,有关“僵尸”和“茅山术”的具体细节则极具民间色彩,用糯米、墨线、桃木剑、黄纸符降制僵尸的民俗传奇手法都被《僵尸先生》统统吸收,并被“九叔”林正英用极其专业的“茅山”手法一一施展开来。僵尸的造型动作特征同样向民俗传说取经:身着清朝官服,双手伸直,双足并拢如麻雀般一蹦一跳,以人之呼吸辨别方位(同理,人闭呼吸可避僵尸,这也是《僵尸先生》最令观众印象深刻之处,由此该片在台湾上映时又叫作《停止呼吸》)。但即便如此,片中僵尸獠牙利爪,人被咬中吸血亦变僵尸仍然受到西方吸血鬼及僵尸片的启发。另外,《僵尸先生》中的“灵异怪类”也并非全是“僵尸”,尚有王小凤扮演的女鬼色迷男子的情节,事实上《僵尸先生》以及以后的同类影片中也都有僵尸之外的鬼魂精怪出现,而香港的僵尸片在某种程度上本来就应属于洪金宝开创的“灵幻功夫”片范畴,只不过可以独立成章罢了。
《僵尸先生》于1985年底公映,观众趋之若骛,票房狂收2000万,列当年十大卖座影片第五位,引起巨大轰动。次年5月,宝禾公司再度出击,拍摄了《僵尸翻生》,影片将《僵尸先生》中的惊鸿一瞥的赶尸情节发扬光大。“湘西赶尸”的民俗传说被加以改良在银幕上蔚为奇观:深山荒野之中,茅山法师前面摇铃引路,后面蹦跳着一串头贴黄纸符的僵尸,情景诡异新奇,令观众大为受落。而“僵尸翻生”则是影片最大的噱头:被赶之行尸被施法变成恐怖僵尸,茅山师徒惊慌失措,手忙脚乱,刺激搞笑,尽显黑色喜剧风格,自然取得了不错的票房成绩。同时也正是由于《僵尸翻生》延续了《僵尸先生》的成功,才使得港台片商觉得有利可图,掀起了争拍僵尸片的热潮。仅1986年下半年就有近10部跟风之作上映,其中较有名气的有袁和平导演的《僵尸怕怕》、黄鹰导演的《茅山学堂》等。严格来说,这些影片虽然故事情节有所变化,但皆未跳出《僵尸先生》和《僵尸翻生》设定的茅山术斗恶僵尸的套路,尽管个别搞笑吓人桥段袭自西方吸血僵尸片,整体却仍是中国传统民俗趣味的体现。——相比之下,洪家班的宝禾影业同年推出的另一部僵尸片《僵尸家族》,则积极向国外电影偷桥,不仅在当时香港僵尸片中独树一帜,更成功打入日本市场,受到热烈欢迎。。
说到《僵尸家族》与同期香港僵尸电影的最不同处是僵尸有了感情,僵尸原本被描绘成毫无人性知觉的怪物,而片中这三个僵尸因是父母与儿子的关系,自然舐犊情深。小僵尸误落人间,与几个小孩又有了深厚友情,玩些温馨有趣的小把戏,明显是抄自斯皮尔伯格《E.T》外星人故事,虽然只借了皮毛,僵尸倒也稍沾了些亲情友情气。不过,毕竟是嗜血杀戮的行尸走肉,最后一场僵尸大闹繁华都市的重头戏又借鉴了日本的怪兽电影的情节,香港观众看得离奇有趣,日本观众却是亲切熟悉。再加上具有超能力的小僵尸正合扶桑文化口味,更使得《僵尸家族》在日本取得出人意料的成功,之后竟也出现了短暂的“僵尸热潮”,恐怕这是香港电影人所没有想到的。
(三)
1987年是僵尸题材风头正劲之时,引领僵尸电影潮流的宝禾影业虽然狠尝了几次“僵尸”的甜头,却没有接着抢市,而是拍了一部《灵幻先生》。影片在大玩功夫法术鬼怪魂精之余,惟独没和僵尸沾边,只涉及了另一类民间传说中活人被术士施法控制的所谓“行尸”。不过,即便如此,片中吕方和小孩演的捣蛋鬼的服装造型,仍然像足了日本观众喜欢的清朝僵尸。另外,同期的几部喜剧片如《精装追女仔2》《福星闯江湖》中都加了扮僵尸吓人的搞笑桥段,看来其时“僵尸”热潮的影响力已不仅限于同类影片。
同样在1987年,邓光荣的“影之杰”电影公司制作了一部完全不同于宝禾公司开创的茅山道士施法的新型僵尸片:《猛鬼差馆》。该片由两名在当年名不见经传的年轻电影人负责剧本编写和导演工作。其中一人叫做王家卫,本来主要为陈勋奇作编剧,但并不是很成功,还曾经因剧本编写太慢被新艺城炒了鱿鱼。另一人叫刘镇伟,本来不是搞电影的,早年在某财务公司工作,后来该公司搞起了电影,成立了“世纪”电影公司,他便成了该公司的制片经理。监制了《凶榜》、《杀出西盘营》、《烈火青春》几部“新浪潮”导演作品后,对电影的兴趣愈发浓厚,竟弃了制片经理不当,改做电影编导。两人合作的这部《猛鬼差馆》虽然是当时最热门的“僵尸“题材,却并未沦为跟风之作,而是借助流行拍档喜剧模式,配合各式各样中西鬼片的惊悚搞笑情节,拍成时装版的警察、僵尸大斗法的惊悚搞笑喜剧,与林正英民初背景的茅山僵尸片大异其趣。影片的“僵尸”也不再是清朝遗老,居然改为抗日时期在港自杀的日本大佐,而且仿效身披黑色抖篷的西方红眼吸血鬼形象,至于片中警察们最初采用的对付僵尸的方法亦是用木桩钉入僵尸心脏和大蒜辟邪等西方降治吸血鬼的路数。
《猛鬼差馆》上映后,观众对这种“土洋结合”的僵尸片倍感新鲜,票房自然轻易过千万。刘、王尝此甜头,岂能罢休?1988年再次联合编剧,以《猛鬼差馆》原班人马继续打造时装僵尸喜剧《猛鬼学堂》,上演了警察捉鬼部队大战僵尸猛鬼的疯狂好戏,影片继续向西方类型片借桥,同时又大胆创新,比如用放水放电消灭僵尸的方法,不仅本土茅山术中没有,亦不见于西方的吸血僵尸片。——相较而言,与该片同年上映的《僵尸叔叔》却仍体现了本土化的民俗传奇,以前“宝禾”僵尸片中常见的摇铃赶尸、师徒斗趣,门派之别的恶作剧整蛊、茅山法术大斗清朝僵尸的等等桥段皆被《僵尸叔叔》照单全收,并且拍得趣味盎然、娱乐性十足,再次延续了宝禾公司制作僵尸电影的票房神话。只可惜,它已是香港完全本土民俗趣味的“茅山僵尸片”的最后一次风光了。