㈠ 以前香港电影推荐
推荐一部比较老的香港电影《天若有情》，这部电影本身也是非常经典的一部电影。因为主演到如今也还是非常有名气的，电影的质量也是过硬。
距离这部电影上映已经过去了30多年，但是这部电影仍然比较经典，而且在前段时间还重映过。电影讲述了刘德华饰演的男主角认识了吴倩莲饰演的女主角，他们不顾身份地位的相爱了。所以这也是一个爱情故事。
男主角是一个小混混，他做了一桩抢劫案，于是警方怀疑他就去抓了他。男主角在这种情况下就挟持了家里很有钱的女主角出走，以此要求警方，让警方给他一条生路。
但是这两个人偏偏就是这么的相爱了。所以这个故事也是非常有戏剧性的。而故事本身的结局其实不是很常见，可能也是因为这样的结局，让人觉得这部电影比较经典吧。总的来说看点还是很足的。
㈡ 55年前香港老片《审妻》，在内地轰动一时，女主被誉为古典美人
六七十年代的香港，群芳争艳，陈思思、夏梦、石慧、朱虹，这些现在听来有些陌生的名字，在那时，都是令人魂牵梦绕的存在。
朱虹作为凤凰影业公司的当家花旦，主演过不少影片，诸如《屈原》、《审妻》、《画皮》、《三凤求凰》等，在那个精神文明匮乏的年代，这些港片在内地风靡一时。
个人觉得朱虹最美的一部电影，当属《审妻》，如今再次回看朱虹的扮相，仍觉惊为天人，好一个标致的美人。
《审妻》于1966年在香港上映，由高远、朱虹主演，一个是当家小生，一个是当家花旦。
如此强强组合，足以令《审妻》一炮走红，成为所有观众心中难忘的经典。
01、旧瓶装新酒——美人行刺
古有荆轲刺秦王，今有素娘刺杨广，《审妻》讲的就是一个美人行刺的故事。隋炀帝杨广横征暴敛，贪恋美人。
朝廷鹰爪为了博杨广欢心，四处在民间搜罗美女，百姓们早已是苦不堪言，唉声一片。
高远扮演的刑部尚书王日成不满于杨广的暴政已久，但无奈自身人微言轻。
这天，王日成和妻子素娘一同前去拜见恩师庄天栋。王日成和恩师情同父子，庄天栋也是素娘的义父。
恩师此时正怒气冲冲，昏君杨广不知从何处听来庄天栋的女儿庄美容国色天香，于是派杨素义子金昌盛前来宣旨，接庄美容入宫。
可庄美容已有婚约，杨广此举无疑是横刀夺爱。忠心耿耿的庄天栋对杨广仍怀有一丝期望，和王日成一同进宫，希望杨广收回旨意，可没想到自己却当庭被杨广一剑刺死。
庄天栋的突然去世给了庄府沉重一击，作为义女，素娘想出了一个法子，代替庄美容进宫，趁机杀死暴君。
美人进宫，杨广大宴群臣，王日成将匕首藏在献礼中，素娘本打算趁乱拿出匕首行刺，可没想到匕首意外掉落，好在有宫女暗中相帮，素娘暂时逃过一劫。
宴会后，杨广来到寝宫，本想灌醉素娘，没成想自己却先醉了。素娘慌乱中拿起匕首刺向了杨广，可又刺歪了。眼看杨广醒来，素娘仓皇逃跑。
逃跑的路上，素娘碰到了前来接应的丈夫王日成。而此时杨广恰好赶到，以为王日成捉拿有功。
为了追查素娘身后的元兇，杨广下令让金昌盛和王日成一同审问素娘。金昌盛下了狠手，严刑逼供，素娘一口咬定幕后黑手就是杨素和金昌盛。
金昌盛本想落井下石，没想到被反咬一口，心中自是气急了。他用出城文书和素娘做交换，希望素娘在指认王日成是元兇的证词上签字画押。
素娘假意答应，趁金昌盛不备，在证词王日成三个字上添了几笔，改成了金昌盛。想来这也是编剧的刻意安排，取名字的时候精心设计了一番。
金昌盛得意洋洋地拿着证词进宫，本以为能击垮王日成，没想到搬起石头砸自己的脚，杨广看到证词后大怒，将金昌盛推出斩首。
杨广派王日成出城追赶素娘，殊不知这正好给了夫妻俩团圆的机会。影片结尾，王日成和素娘对杨广当政的朝廷早已心灰意冷，二人投奔了瓦岗寨的义军。舍妻又审妻，谁识其中计。瓦岗义军到，杨广头落地。
《审妻》的剧情设置一波三折，无论是反派金昌盛，还是正派王日成、素娘，双方都是智商在线，两路人马之间明争暗斗，你来我往，如此交锋看得人好生痛快。
02、朱虹——专为荧幕而生
《审妻》中素娘的扮演者朱虹，当之无愧的香港美女。她的出道之路也算是阴差阳错，本来是跟着朋友去片场参观拍戏，却被导演一眼相中，从此一发不可收拾，在演艺之路越走越远。
要形容朱虹的美，有一段话不得不提，这是当时一篇文章关于朱虹外表的描述。穷尽各种美好的词汇似乎也不能描述其美貌的十分之一。双眸像碧波荡漾，弯眉如同新月，上关风亲吻她的秀发，下关花也要羞愧于她姣好的容颜。
即使站在今天的审美来看，这样的描述也已经是对一个美人最高的赞美了。不过，朱虹的确当得起这样的评价，她就是为银幕而生的，有些人生来就应该站在聚光灯下。
不到20岁入行，出演两部电影后便成为了香港电影节炙手可热的女明星，从此片约不断。《审妻》当中，朱虹将坚韧隐忍的素娘形象演绎得入木三分，既是知恩图报的义女，又是心怀家国天下的女侠。
入行24年，朱虹形象多变，她并没有因为自己的美貌而限制角色的选择。无论是正派还是反派，都游刃有余，驾轻就熟，被业内人士称为"百变美人"和“古典美人”。
她既可以在《三凤求凰》中反串贵公子，也能在《假婿乘龙》中出演小丫鬟，在《画皮》中扮女鬼，在《金鹰》中出演蒙古族姑娘，一个好演员当如是。
03、高远——百万小生
作为凤凰影业的当家小生，高远在六七十年代称得上是万千少女心中的男神。《审妻》中王日成这一角色，在他的演绎下自然也是活灵活现。
人物身上正气凛然，足智多谋的品质在他的扮演下宛如浑然天成。
高远的成名之路相比朱虹要有迹可循得多，他出生在艺术家庭，母亲是电影演员，父亲爱好京剧。在如此浓烈的艺术熏陶下，高远打小就对京剧和话剧颇有兴趣。
随着年岁渐长，高远的容貌越发帅气，在亲人的引导下，他很顺利地就进入了演艺界。
从第一部影片《阖第光临》中精明的会计，到后来的《人海微波》《金美人》，高远的名声越来越响，其主演的电影《金鹰》更是创下了香港的百万票房纪录，因此高远也收获了"百万小生"的称号。
相比他的影视成就，高远身上更为人津津乐道的还有他的风流韵事。高远的第一任妻子，是有着中国赫本之称的陈思思，两人的组合也算是神仙眷侣。
就在外人羡慕祝福之时，本就多情的高远暗地里出轨了其他女星，陈思思难以忍受伴侣的背叛，因而这段婚姻只持续了九年就劳燕分飞。
不过从后续的发展来看，两人的这段姻缘甚是美满，昔日女神如愿得到幸福，也算圆满了。
和六七十年代的很多香港电影一样，《审妻》改编自传统剧目，经过影视化的呈现以及高远、朱虹等人入木三分的演绎，成为了一代经典。如今回看这些老电影，依旧韵味十足。（撰文：三木）
㈢ 小时候看过不少香港50,60年代的电影，很怀念，谁能告诉我下载地址吗，万分感谢
大醉侠/ 五六十年代老电影昆仑山上一棵草(1962) 08-15
香港：云海玉弓缘(1966) 08-15
曲剧：杨乃武与小白菜(1962) 08-15
香港：西厢记（1965） 08-15
香港:山歌恋 (1964) 08-15
游园惊梦(1956) 08-15
一贯害人道(1952) 08-15
湖南花鼓戏：打铜锣、补锅（1965） 07-18
香港：雷雨（1957） 07-18
沪剧：星星之火（1959年） 07-16
钢琴伴唱《红灯记》（1968） 07-16
眉户剧：涧水东流（1961年） 07-16
红旗歌 (1950) 07-16
铁窗烈火（1958） 06-19
新的一课（1958年） 06-19
淮上人家（1954年） 06-19
走向新中国（1951年） 06-19
谁是兇手（1956年） 06-15
黄梅戏：女驸马(1959) 05-27
评剧：小姑贤(1953) 05-27
闽剧：炼印(1955) 05-27
香港：金鹰(1964) 05-27
香港：大地儿女(1967) 05-27
戏曲片：陈三五娘（1957年） 05-27
京剧：洛神（1955） 05-27
香港：三笑(1963) 05-27
越剧:追鱼(1959年) 05-24
草原雄鹰（1964年） 02-17
英雄岛（1959年） 02-17
香港：画皮(1965) 02-12
昆曲：十五贯（1956） 10-26
心连心(1958年) 10-26
一件提案[1954] 10-26
青云曲(1959) 10-26
红花遍地开(1960) 10-18
春燕展翅（1963） 10-18
雾海夜航(1957) 10-18
帅旗飘飘（1958） 10-18
小白兔（1954） 10-18
十三陵水库畅想曲（1958） 10-18
母女教师（1957） 10-18
香港：空中小姐(1959) 10-18
鬼话(1951) 10-18
工地青年(1958) 10-18
暑假的礼物（1961） 10-17
春节大联欢（1956） 09-16
军歌嘹亮 (1965) 09-13
大浪淘沙（1966年） 09-13
海上神鹰（1959） 09-13
第一列快车(1958) 09-10
风行里面有
㈣ 《漫谈香江电影50年》1987年 只手遮了半边天的周润发
本期导读：1987年是香港电影黄金时代又一个转折之年，香港电影永远的主力军动作片继80年代初被许氏三兄弟的喜剧压过之后，再一次被上一年《英雄本色》所掀起的黑帮枪战片热潮所压制。传统动作片全年也只有成龙的作品《龙兄虎弟》、《A计划续集》占据了票房的制高点，而盛极一时的大哥大洪金宝即使召集除了成龙成家班之外几乎香港当时所有有字号的武行拍摄的战争大戏《东方秃鹰》只拿了个年度票房第十名，这在以前是不可想象的事情。而曾经的“票房毒药”周润发凭借《英雄本色》中小马哥一角直接摇身一变成了香港影坛的票房灵药“神仙发”，1987年他的产量达到了惊人的11部，其中有五部直接冲进了年度票房排行前十，不光商业价值无人匹敌，而且在香港电影金像奖上演了自己打自己的壮观场面，周润发以《龙虎风云》中的高秋、《秋天的童话》中的船头尺、《监狱风云》中的钟天正破纪录地拿到了三个最佳男主角的提名，最终以《龙虎风云》中卧底警察高秋拿下了影帝殊荣，难怪当时坊间会有“再红红不过钟楚红，再发发不过周润发”的俗语，把1987年的香港影坛称为“周润发年”毫不为过。当然，能被称之其黄金时代自然不可能仅仅是周润发一个人的精彩，骠叔董骠、肥肥沈殿霞主演的《富贵逼人》以及由徐克导演张国荣、王祖贤主演的《倩女幽魂》如今回望依然是经典中的经典，那时是香港电影的最好时代！
1987年在英雄片大流行的时候，洪金宝的洪家班和袁和平的袁家班以及其他大大小小的动作片班底抱团取暖，集全港动作片精英（除了成龙的成家班）之力雄心勃勃地拍摄了战争题材的《东方秃鹰》，跨国的巨大投入、搏命的动作演出，结果只拿到年度票房第十名的成绩，2160万的票房收入只能勉强保持收支平衡，如今动作片迷回头再看可能会惊叹本片阵容之强大、场面之宏大，但当时来讲就是一个典型的大投入低产出的失败项目。而成龙在这一年没有继续跟随大哥洪金宝的步伐，而是一个人单打独斗，远赴南斯拉夫以及东欧各国拍摄了《龙兄虎弟》，之后又回港带上了因《警察故事》而结缘的张曼玉以及刘嘉玲和出道不久的当红女星关芝琳开拍《A计划续集》，两部影片分别拿到了当年香港票房的冠军、季军，保住了动作片的头部位置。
《龙兄虎弟》拉来了刚跳槽到嘉禾的昔日新艺城的巨头之一曾志伟，主演则敲定了好友、歌坛当红巨星谭咏麟。开发出了成龙在八十年代期间最为成功的电影模式之一，周游全世界，辅以精彩的拳脚功夫，而曾志伟的加盟又给影片带了新艺城最招牌的老友之间的插科打诨，影片整体杂糅了成龙式搏命特技和新艺城特色的闹剧色彩，让人看着赏心悦目，也拿到了3550万的香港年度最佳票房。但成龙在此片中遭遇了从影以来最严重的伤病，一个在他看来并不难的动作差点让他就此殒命。当时成龙在拍电影开头一段打戏时，他饰演的亚洲飞鹰Jackie需要抓住一棵大树的树枝，再荡到斜坡上。本来已经拍了三遍，曾志伟也表示OK，成龙却坚持要拍到正面镜头，岂料就在拍第4次时发生意外，树枝突然断了，成龙直接堕地，被一块尖石插入了脑髓。幸得当时嘉禾老总邹文怀联系上了刚好正在南斯拉夫讲学的瑞士脑科医生彼得逊及时为他动手术，虽然让他捡回一条命，但却导致他中耳骨破裂，右耳仅剩下两成听力。
可能是此次事故让他有了心理阴影，所以在下半年拍摄的《A计划续集》中我们发现片中成龙的打斗动作虽然还很激烈，但却没了《A计划》第一集中的搏命奇观，转而开始注重剧情的编排，其中还有“借古喻今”的个人言论引入。但就是这样的传统动作路线，以及极具个人特色的谐趣动作却在金像奖上击败了自家出品的《龙兄虎弟》，获得了最佳动作设计大奖,估计也出乎了成龙的预料吧。
1986年《英雄本色》所带来的效应是十分惊人的，一举打破了动作片的垄断地位，自此开始英雄片以及衍生出来的黑帮片、枪战片、警匪片成为香港电影屹立于世界电影艺术长廊的拳头产品，而在这波浪潮中受惠最多、风头最劲的就是周润发。一年12个月，周润发1987年拍了11部电影作品，题材从让其咸鱼翻身的英雄片还有爱情片、喜剧片，甚至还有鬼片，居然几乎部部卖座。小马哥的成功让他成为了英雄片的最佳代言人，于是乎周润发成了各家公司争抢的香饽饽。
肥水不流外人田，新艺城给了当时自家公司里正坐冷板凳的林岭东一个机会，林岭东抓住了这个机会，拍出了《龙虎风云》。本片也是周润发与李修贤的首次合作，周润发饰演在黑 社会 的卧底警察，而李修贤饰演黑道大哥，一个混迹江湖，当了多年卧底的警察，卧底警察的人性、原则纠结被周润发演绎得惟妙惟肖，多年以后的《无间道》其实也只是本片的再进化。影片的票房虽然没有大爆但也进得到了当年票房第12名，新艺城算是把林岭东这个不温不火的导演推到了前台，而周润发也凭借片中高秋一角拿下了金像奖最佳男主角，成功连庄。而年底林岭东终于从其他导演手里“抢来”了周润发，开拍了《监狱风云》，写实的监狱生活和主人公阿正极端环境的遭遇引起了观众的共鸣，影片一上映居然火爆异常，3160万元的票房拿下年度本土第二名，还为华语影片的开创了一个新类型—监狱题材影片。自此，林岭东在周润发的协助下奠定了自己在圈内大导的地位，昔日的“票房毒药”成了自带锦鲤属性的“神仙发”。
有了票房号召力，永盛公司的向华盛、向华强兄弟自然盯上了周润发这个当红炸子鸡，立即出资请了导演麦当雄找来周润发开拍《英雄好汉》，一听名字就知道是蹭《英雄本色》的热度了。这片子请来了另一位圈内公认极具大哥气质的万梓良和周润发演对手戏，影片剧情虽然有点散但架不住发哥的人气，票房拿到第14名。最有意思的是向氏兄弟发现拍摄此片有些素材没有完全用上，灵机一动，请来谭咏麟补拍了四天戏加上《英雄好汉》未用素材就凑成了前传《江湖情》，神奇的是上映之后票房居然超过了《英雄好汉》，也成就了一段香江电影佳话。
年中的时候文艺片导演张婉婷好不容易抢到周润发的档期，拍出了《秋天的童话》，周润发的船头尺与钟楚红的十三妹在纽约上演的简单、朴实的动人爱情深深感动了观众，该片获得了香江电影金像奖最佳电影，船头尺一角也给周润发带来一个最佳男主角的提名，依托发哥的人气，这样一部香港电影非主流的爱情片拿到了票房第五的佳绩，足足2550万元的成绩。
眼看自己一手捧红的周润发和英雄片题材在市场上如此大行其道，徐克和吴宇森当然不会放弃把《英雄本色》这一题材打造成经典IP的机会，本来是打算过了新年就开拍《英雄本色》续集，不过由于周润发太过火爆，等排到他的档期已经到年底了，新艺城、电影工作室就打算瞄准圣诞档，但当时时间太紧，于是只能由徐克带着狄龙、张国荣在香港拍摄，而吴宇森则带着周润发远赴美国同时拍摄另一部分。吴宇森和徐克在拍摄续集的时候产生了创作分歧，吴导是想开拍小马哥前传，而徐导则主张干脆让在第一集已经牺牲的小马哥复活算了，要蹭足自己的热度，最终吴宇森拗不过徐克，于是影片硬生生编出来了一个小马的孪生兄弟阿建。故事相比第一部要差不少，但也有不少亮点，比如新加的由新艺城老板之一石天饰演的龙四就十分出彩，而张国荣饰演的阿杰则做了不少改变不再让观众讨厌，最后在电话亭弥留之际的戏份更是赚足了观众的眼泪，而片尾周润发、狄龙、石天三人团灭黑帮的夸张枪战戏码绝对让观者热血沸腾。个人感觉，续集从故事性、逻辑性上比第一集要相差不少，但若论观赏性，续集要更胜一筹。影片很明显有赶工的问题，但原班人马出演、小马复活的噱头都让影片赚足了热度，最终年度第6的票房算是不负使命了，但本片却成了徐克、吴宇森两个好兄弟产生嫌隙最终分道扬镳的触发点，究竟发生了什么我们留待下期再讲。
当然，1987年的香港影坛在演员方面是周润发的异军突起，而在导演方面风头一时无两则是徐克，徐克导演和他开创的电影工作室也迎来了自己的时代，他不仅和吴宇森一起导演了《英雄本色2》，由他监制程小东执导的《倩女幽魂》在东南亚地区掀起了强劲的神怪片风潮，而张国荣的宁采臣和王祖贤的聂小倩也成为了华语电影史上永恒的经典。
1987年是周润发票房神话的开端，惊人的产量，超高的投资回报率让他罕有对手，唯一能打的成龙又输在产量上，而宽阔的戏路更是让周润发商业、艺术两开花，巨星的时代来临了。
《漫谈香江电影50年》持续更新中，欢迎同好关注交流。
《漫谈50年》1986年 伟大的英雄本色；洪金宝传奇达至巅峰
《漫谈香江电影50年》1985年 警察故事和僵尸先生
㈤ 香港经典电影你看过几部
1倩女幽魂
2青蛇
3饮食男女
4钟无艳
5逃学威龙
6大话西游
7星语星愿
8笑傲江湖
9倚天屠龙记
一言难尽！直接来个香港经典电影TOP10吧。
10、《倩女幽魂》系列 导演: 程小东 主演：张国荣、王祖贤
难以想象这部80年代末出品的电影到现在看来还是那样的令人回味无穷，也许是现在的演员很少有张国荣和王祖贤那样的气质，尤其是王祖贤在倩女幽魂中的形象，只能用天上有地上无来形容，王祖贤在电影中的妖媚和深情让无数人魂牵梦因，当之无愧的香港十大电影之一。
9、《古惑仔》系列 导演：刘伟强 主演：郑伊健、陈小春、谢天华、林晓峰
黑 社会 也要讲纪律，讲道德，讲正气，讲传统，讲学习，它也有一整套仪式和不成文的律条，如拜关公，如忌讳，如迷信，如论资排辈，如收保护费，如合纵连横等等，如同一个小型的 社会 。黑 社会 也照样出个贵族。任达华温文尔雅，一派优秀政治家形象，新桥晓月MM说他精纯坚韧，我们终于看到他死于非命，死于异国他乡，死于帮派间你死我活的血腥斗争，死于鲁迅先生说的“背后的冷枪”，所以告诉我们混黑 社会 更要横站，这和混文艺界是一样的道理。
8、《英雄本色》导演：吴宇森 主演：张国荣、周润发、狄龙
当冷兵器换成热兵器，张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”，做过张彻的副导演，是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来，把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大，代表了香港电影枪战片的最高成就，也是世界枪战片的最高成就。
7、《无间道》导演：刘伟强、麦兆辉 主演：刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟
2002年，《无间道》横空出世。《无间道》是香港电影近十年来最好的作品，被称为香港电影的救市之作，它聚集了四位香港电影金像奖的影帝得主，撇开电影本身不谈，就凭这四位影帝就足以让这部电影成为经典，更何况还有刘伟强。《无间道》也因此成为不可复制的经典，在第22届香港电影金像奖一举获得最佳电影、最佳导演、最佳男主角 ,最佳男配角等7项大奖。这部电影也使得导演刘伟强挤身香港最卖坐导演行列，也为梁朝伟夺得了他生平的第五个金像奖影帝。《无间道》在内地甚至全亚洲的影响都是空前的，他给处于低迷的香港电影注入了一针强效剂。
6、《阿飞正传》导演：王家卫 演员：张国荣、张曼玉、梁朝伟
《阿飞正传》可说是香港电影的一个传奇，亦是一个巨星的发源地，片中的演员至今全是影坛的巨星，而最大的意义，就是成就了一位国际知名的大导演：王家卫。本片的叙事方式破格，当年亦因为这种手法而令观众吃不消，故在众多红星担演的同时，票房亦要惨败。不过本片在华语影坛上的意义的确无可取代，更开创了香港电影一种新气候！
5、《赌神》导演：王晶 主演：周润发、刘德华
《赌神》是王晶最值得称道的一部作品，它不仅取得了当年香港电影票房冠军，更打破了香港电影票房的记录 (后来《赌神2》再次打破香港电影票房记录) 。它开创了香港赌片时代，也使得影迷心目中又多了一个银幕英雄——赌神高进。它的出现使得香港电影又出现了一个新的类型，使得后来的《赌圣》《赌侠》系列都受它的影响。我想很多人会不能理解我为什么会把《赌神》放进十大经典电影当中，其实把它放进来不仅是因为它的经典，也是我对八九十年代王晶电影的一个认可，试问一下80后90后有谁不是看王晶的电影长大的呢？
4、《警察故事》导演：成龙，主演：成龙
这部警匪动作电影算是香港电影此类型片的分水岭之作，回顾之前，动作片多为古装功夫片，讲究一招一式，硬桥硬马的拳来脚往，虽然拳拳到肉，但是在速度上让人感觉很慢，而成龙这部《警察故事》的出现，由古装功夫片向时装动作片进行了转变，也有了翻天覆地的革新。其中节奏的快速、影片凌厉的间接、拳脚动作上的速度与力量都做到极至，影片的动作新奇流畅给人一种赏心悦目之感，而剧情的跌宕变化牢牢地抓住了观众的心。
3、《暗战》导演：杜琪峰 主演：刘德华、刘青云、蒙家慧
警匪片是香港电影一个很大的片种，但往往警匪片中都会有很多枪战，甚至血腥的场面。在《暗战》中，杜琪峰突破过往警匪片的模式，以一种纯斗智的方式来捉贼，拍得清爽有型。杜琪峰是九十年代影坛中，一位不可多得的导演，作品多年来都保持高水平，而《暗战》除了是警匪片的经典，亦是杜琪峰的经典。
2、《精武门》导演:罗 维 主演:李小龙
他是截拳道的创始人，他的精神力量和人格魅力令我们为之着迷，他在打斗时常常发出怪鸟般的鸣叫声……他就是当之无愧的功夫巨星——李小龙。 李小龙的一生是短暂的，就如同彗星划过天际，一闪即逝，但是那耀眼的光芒让人不容忽视。在他短暂33年当中，他用电影这种媒体将中国功夫传播到世界各地，由他主演的功夫电影也风行海内外，其实真正意义上他只主演了四部半电影就征服了世界，我想现在华语影坛再也没人可以做到这点了。
1、《大话西游》导演：刘镇伟 主演：周星弛、朱茵、莫文蔚
没有人不知道这部电影，它甚至已经超出了它本身的意义。也许很多人都比我更了解这部电影，它的许多经典台词广泛的流行于大街小巷，影响了整整一个年代。爱情往往都是传说，迷茫宿命的白晶晶，莫名其妙的紫霞，还有那个早就被安排好命运的至尊宝，大家五百年来五百年去热闹了一番也就罢了，偏偏还让世俗中人沉醉不知所以。说到底，全是一场骗局，到最后实在说不过去了，在至尊宝心里弄出一滴眼泪来，让大家一起为这场骗局哭泣，因为逃不出去，只好感受，只要有感受，一滴泪也是幸福的
香港经典电影太多了，下面我会根据主演列下：
1.周星驰
星爷的真的太多的，而且大部分大家都看过，我就列举几部最经典的
《赌圣》、《逃学威龙》、《大话西游》、《喜剧之王》、《少林足球》、《功夫》、《国产凌凌漆》、《审死官》
2.张国荣
《东邪西毒》、《新上海滩》、《霸王别姬》、《倩女幽魂》、《英雄本色》
3.刘德华
《无间道》、《天下无贼》、《十面埋伏》、《桃姐》、《赌神》
4.周润发
《英雄本色》、《监狱风云》、《龙虎风云》、《秋天的童话》、《卧虎藏龙》
5.成龙
《警察故事》、《尖峰时刻》、《一个好人》、《红番区》、《神话》
6.张家辉
《线人》、《扫毒》、《大追捕》、《千王之王2000》、《赌侠1999》
7.林正英
《僵尸先生》、《七小福》、《一眉道人》、《灵幻先生》、《僵尸道长》
8.古天乐
《保持通话》、《窃听风云》、《毒战》、《门徒》、《河东狮吼》、《使徒行者》、《反贪风暴》
还有很多啦，今天就先推荐到这里啦。上面都是对应港星的代表作品，可以看看哦~
这部电影荣获法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖， 成为首部获此殊荣的中国影片。可想而知《霸王别姬》是有多么优秀才能获此殊荣。
《霸王别姬》以戏剧为主题展开，蕴含了深刻的文化内涵，可谓说是雅俗共赏的典范。
电影到底好在哪里呢？《贵妃醉酒》一折，张国荣把刀马旦一角一气呵成地演了出来，在观众的映像中， 他就是那个程蝶衣，他的眼神，他的神态把这个角色给演活了。
可以说这部电影也给我们的中国戏曲打了一个很好的广告，外国友人也能从这部电影中了解到我们的戏曲文化。
它改编自李碧华同名小说，故事有点俗套，讲的是青楼名妓女与纨绔子弟的爱情故事。轰轰烈烈的爱情过后，少爷终归是惜命的苟活于人世，没有随着爱他的女人一同离去，人终归是怕死的。
这不禁让人唏嘘，真现实啊，生命还是重于爱情的，可当初又为何做出那样的约定呢？
这部电影是梅艳芳第一次担任女主角，然而并不影响她的实力的挥发，这部电影让她获奖无数。 毕竟好的演技可是能救活一部内容老套的电影的。
这么经典的电影应该大家都看过了，这部电影可是1993年香港电影市场的票房冠军呢。
讲的是位居江南四大才子之首的唐伯虎历经挫折终于娶到没人秋香的故事。
电影中的各种挫折变成了我们大大小小的笑点，这部经典喜剧也奠定了喜剧演员周星驰星爷在我们内心的地位。
改编自蒲松龄的小说《聊斋异志》，经过了徐克导演的制作和拍摄，不仅获得多项金马奖、金像奖，还获得法国、葡萄牙的科幻电影奖。
王祖贤饰演的聂小倩和张国荣饰演的宁采臣的凄美爱情故事更是动人心肠， 尤其是王祖贤女鬼的经典扮相，清人幽怨，却又不让人惶恐厌恶，可以说是女鬼中的典范了。
电影是王家卫的经典作品之一，看这部电影你会知道原来帅到炸裂的金城武和梁朝伟也会失恋啊。
电影的命名源于拍摄的地址重庆大厦，那是一个混居的大楼，导演在重庆大厦那个区长大，里面居住的各种各样的人群吸引着导演， 同时这些人群白天与黑夜不同生活也反映了香港的生活气息。
又是星爷的无厘头 搞笑 喜剧，只要不深究，就会觉得这样的悬疑破案题材的电影以 搞笑 的形式演绎，也是蛮有趣的。吴启华扮演的坏人形象也是很让人印象深刻。
你好，我来说说我看过的经典香港影片！
曾经的香港影坛，那也是辉煌一时呀！至今为止也有很多影片是大陆电影不能超越的经典！但是尽几年香港影坛的衰落的原因也是争议不断呀！好了，话不多说。来看看香港的我觉得比较经典的电影吧！
1:《无间道》2003
2: 刘伟强 麦兆辉 《花样年华》
3:2000 王家卫 《喜剧之王》
4:1999周星驰 李力持 《大话西游》
5:1995 刘镇伟 《东邪西毒》
6:1994 王家卫 《重庆森林》
7:1994 王家卫 《倩女幽魂》
8:1987 程小东 《英雄本色》
9:1986 吴宇森 《警察故事》
10:1985 成龙 《精武门》
11:1972 罗维 《龙门客栈》1967 胡金铨
太多了，如果这些还不够看！我们可以一起讨论哦！
网络贴吧，曾列出了50部经典的香港电影，楼兰娱姐就看过了差不多有一半左右。通过这些电影，周星驰、古天乐、周润发、赵敏、李连杰、王祖贤、张曼玉、张国荣、梁朝伟、甄子丹、杨紫琼等，都成了我们耳熟能详的电影明星。
最近几年翻拍剧、翻拍电影成风，《西游记》《倩女幽魂》《白蛇传》《封神榜》等经典作品，也成了大家翻拍新版影视的基本参照物，并对其中的大量人物进行了颠覆性创作。
对于这种现象，粉丝们持两极分化的态度。一些人对剧情的改编吐槽个不停，而另一些人则持宽容态度。
楼兰娱姐觉得有创新，有改编，文学作品才能在新的时代下焕发出新的生机，才能促进影视文化百花齐放 。下面我就通过曾经的一部经典香港电影予以说明。
在香港的经典电影作品中，王祖贤、张曼玉、赵文卓主演的《青蛇》，就是对民间的《白蛇传》的一个改编和突破。
其中，王祖贤饰演的白蛇，打破了我们对白素贞贤良淑德、温柔善良、端庄文雅的固有观念，塑造出了一个妖娆妩媚、柔情似水，又坚毅痴情的白素贞。
除了王祖贤饰演的白素贞带有了一种蛇妖的魅惑气质，青蛇爱慕许仙的剧情也是一个颠覆性的创作。 她和姐姐白蛇一样，爱上了清秀老实的许仙（吴兴国饰），但为了姐妹情谊，为了道义，她选择了放弃。
而另一个颠覆性剧情设置则在赵文卓饰演的法海身上， 这个法海终于年轻了、帅气了，还有了人情味。 他过不了青蛇的情关，爱上了青蛇，而在看到白蛇在水中腹痛产子的那一刻，法海的心也软了下来，不忍刺杀白蛇。
在我们的印象中，叶童饰演的许仙虽然清秀文弱，但好歹还很固执、痴情、有骨气。 但《青蛇》中的许仙可实实在在是个提不起来的主儿，软弱、无能，甚至有点小花心。
在青蛇诱惑他时，他生了二心，差点被勾引；在他看到白蛇青蛇真身后，又听信法海谗言，抛弃白蛇，一心出家。当看到白蛇为和他在一起，水漫金山，被法海追杀，水中痛苦产子后被大水淹没的那一刻，真为白素贞感到不值。
天下的女人原来都是一样的，即使为妖，在面对爱情时，也是那么奋不顾身、傻的可怜，甚至献上了自己的生命。 可许仙呢，却是那么让人失望。怪不得青蛇最后一剑刺死了他。他实在不值得白素贞付出的这一切。
这部香港电影重新诠释了《白蛇传》，用现代人的视角，用 时尚 的新元素，来展现新时代女性对爱情、友情的新观念。白素贞（1000年）和小青（500年），这两个修炼了千百年的蛇妖，本想来世间体验一下为“人”的 情感 ，最终却发现人世间的真情，尚不如她们妖来得真切实在。
可以说，这是对老套的民间传说《白蛇传》颠覆的最有味道、最有感觉，也最为经典的一部电影。 王祖贤和张曼玉，以及赵文卓，演出了妖、佛、人之间的真实 情感 ，堪称经典。
这样的成功改编还有《大话西游》 ，你能说它不经典吗？ 所以，楼兰娱姐还是希望各位观众在观剧时，既能看到新版的缺点也能看到新版的优点。如果剧情千篇一律，总是那样演，估计各位看官也会觉得味同嚼蜡，没有意思了吧？
很高兴为你解答这个问题，让我们一起走就这个问题，现在让我们一起探讨一下。希望以下为大家分享一这个问题对大家有所帮助，我希望我的分享关于这个问题能够帮助到大家，也同时也希望大家能够喜欢我的分享。《大话西游》
没有人不知道这部电影，它甚至已经超出了它本身的意义。也许很多人都比我更了解这部电影，它的许多经典台词广泛的流行于大街小巷，影响了整整一个年代。
爱情往往都是传说，迷茫宿命的白晶晶，莫名其妙的紫霞，还有那个早就被安排好命运的至尊宝，大家五百年来五百年去热闹了一番也就罢了，偏偏还让世俗中人沉醉不知所以。说到底，全是一场骗局，到最后实在说不过去了，在至尊宝心里弄出一滴眼泪来，让大家一起为这场骗局哭泣，因为逃不出去，只好感受，只要有感受，一滴泪也是幸福的。
《无间道》
2002年，《无间道》横空出世。《无间道》是香港电影近十年来最好的作品，被称为香港电影的救市之作，它聚集了四位香港电影金像奖的影帝得主，撇开电影本身不谈，就凭这四位影帝就足以让这部电影成为经典，更何况还有刘伟强。
《无间道》也因此成为不可复制的经典，在第22届香港电影金像奖一举获得最佳电影、最佳导演、最佳男主角 ,最佳男配角等7项大奖。这部电影也使得导演刘伟强挤身香港最卖坐导演行列，也为梁朝伟夺得了他生平的第五个金像奖影帝。《无间道》在内地甚至全亚洲的影响都是空前的，他给处于低迷的香港电影注入了一针强效剂。
《倩女幽魂》
难以想象这部80年代末出品的电影到现在看来还是那样的令人回味无穷，也许是现在的演员很少有张国荣和王祖贤那样的气质。
“光棍节”是指每年11月11日用以庆祝自己的单身生活的 娱乐 性节日。“光棍节”产生于校园，通过网络等媒介传播和商业因素的推动，近年来已蔓延到整个 社会 ，逐渐形成一种节日文化。
《赌神》
《赌神》是王晶最值得称道的一部作品，它不仅取得了当年香港电影票房冠军，更打破了香港电影票房的记录 (后来《赌神2》再次打破香港电影票房记录。它开创了香港赌片时代，也使得影迷心目中又多了一个银幕英雄——赌神高进。它的出现使得香港电影又出现了一个新的类型，使得后来的《赌圣》《赌侠》系列都受它的影响。
我想很多人会不能理解我为什么会把《赌神》放进十大经典电影当中，其实把它放进来不仅是因为它的经典，也是我对八九十年代王晶电影的一个认可，试问一下80后90后有谁不是看王晶的电影长大的呢？
《精武门》
他是截拳道的创始人，他的精神力量和人格魅力令我们为之着迷，他在打斗时常常发出怪鸟般的鸣叫声……他就是当之无愧的功夫巨星——李小龙。
李小龙的一生是短暂的，就如同彗星划过天际，一闪即逝，但是那耀眼的光芒让人不容忽视。在他短暂33年当中，他用电影这种媒体将中国功夫传播到世界各地，由他主演的功夫电影也风行海内外，其实真正意义上他只主演了四部半电影就征服了世界，我想现在华语影坛再也没人可以做到这点了。
《黄飞鸿》
一 九九一年《黄飞鸿之武状元》正式上演。从此开始了徐克新武侠系列的又一次高峰。在这部戏中，主角黄飞鸿由当时“过气少林小子”李连杰饰演。JET LI也借此咸鱼翻身，再此掘起。成为红遍香江的明星。
李连杰版的黄飞鸿，青秀不失庄重，开化不失传统，是一个亦中亦西，亦新亦旧的混合人物。在李连杰版的 黄飞鸿身上，既能看到梁启超先生所说的愚昧的“老大中国”的影子，更能看到一个英气勃发的“少年中国”的形象。影片出于情节需要，添加了许多虚构人物，如 与黄飞鸿关系暧昧的十三姨等。这些形象为日后黄飞鸿形象重新在观众心目中树立高大形象，为剧情更有戏起了至关重要的作用。
《古惑仔》
陈果的《香港制造》是失败的青春，那么刘伟强的《古惑仔系列》则是飞扬的青春。
中秋是黑 社会 体制外的成员，他要去砍人的努力在大帮会洪兴看来只能是无谓的挣扎，他怎能和体制作对成功呢？
要想成功，就要参加正规的社团，最好是百年老店。在香港的电影上，你如果不是东星，那么就得是洪兴，否则就不会有前途。八十年代末的一天，浩南山鸡大天二包皮蕉皮他们就被B哥拉进了洪兴，幸运的是他们加入的是正宗的黑 社会 。
黑 社会 也要讲纪律，讲道德，讲正气，讲传统，讲学习，它也有一整套仪式和不成文的律条，如拜关公，如忌讳，如迷信，如论资排辈，如收保护费，如合纵连横等等，如同一个小型的 社会 。
《五福星》
为了对撼新艺城的《最佳拍档》系列，嘉禾电影公司则制作了《五福星》(Lucky Stars Go Places)系列
于是在整个八十年代前期，香港电影每年的票房冠亚军争夺战几乎都产生在这两部电影及其续集之间。
《最佳拍档》
1982 年新艺城电影公司成立不久，就已成为刚刚从邵氏影业夺下大半江山的嘉禾电影公司最大的威胁。以石天、麦嘉、黄百鸣、徐克等人为首的“新艺城七怪”不计人力 财力，集众人之智慧拍出的《最佳拍档》(Aces Go Places)
上映时盛况空前，创下香港开端口以来最高的票房成绩，其后开拍的续集《最佳拍档大显神通》和《女皇密令》的口碑票房亦是极佳。
《逃学威龙》
逃学威龙(于1991年上映)是周星驰在最为多产的几年所拍摄的佳作之一，或许多少归功于先前所拍摄的赌圣，因为在本片中的演员们，如：张敏与吴孟达也是赌圣的主角。由于逃学威龙的卖座，周星驰又接连拍了两集续集。
逃学威龙二于1992年上映，由周星驰与朱茵主演，导演为陈嘉上。
逃学威龙三于1993年上映，这次周星驰则是与梅艳芳、黄秋生共同演出。导演为王晶。
以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家，同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
最后在这里，祝大家在新的一年有一个美好的开始，美好的生活，每天开开心心的生活，快快乐乐
香港经典电影看过几部？首先得定义好经典的含义，是传唱度高的，还是作品的评风。
我就简单的列举一些吧，也不知道是不是你说的香港经典电影。
1、《古惑仔》系列，陈浩南，山鸡，大天二，蕉皮、乌鸦、大飞等等，一个个耳熟能详的名字，伴随着我们进过热情的青年时代。
2、《最佳拍档》系列，许冠杰和麦嘉的组合，当时有很多被光头佬吸引的！
3、《五福星》系列，鹧鸪菜 花旗参 犀牛皮 大生地 罗汉果这些名字， 是不是一出来就勾起你的回忆了，主要都是捉弄美女霸王花为主。
4、林正英的《僵尸》系列，这个就不用多说了吧，英叔的驱鬼画符，绝对经典，自从英叔离开了以后， 香港的僵尸片就一落千丈了。
5、周星驰的无厘头系列，这就不多说了，虽不说部部经典，但是能与之相比的就不多了，
7.周润发的《赌神》系列，《阿郎的故事》《英雄本色》等等。
香港经典电影看过很多，但是其中只有几部印象深刻。
第一部就是《甜蜜蜜》。《甜蜜蜜》由陈可辛执导，由、和等主演。大陆男孩黎小军告别女友方小婷，一个人从天津来到香港。黎小军最大的愿望就是在香港赚到许多钱风风光光的把小婷迎娶进门。在香港的日子中，黎小军在麦当劳找工作时遇见了店员李翘，两个孤独和寂寞的人渐渐从朋友关系变成了似恋人而又非恋人的关系。直到有一天两个人发现对方并不是自己来香港的理想所在，于是他们两个人分了手，小婷成为了黎太太，李翘也跟了混 社会 的豹哥。两个人的日子就这样过着，并没有任何交集，但是两个人仍然深爱着对方，豹哥突然身亡让两个人再次相遇，然而时间已经是1995年了，他们在美国纽约的唐人街的商店内再次相遇。《甜蜜蜜》的部分画面是黑白的，开场也只是简单的表现了一名大陆小伙独自来到香港打工的场景。单从片名看更像是两个深爱着对方的人相濡以沫的故事。但是看完影片才会明白，着不仅仅是一部关于爱情的片子，这部片子中的任务都和每一个特定的时代北京下进行了巧妙的结合。
第二部影片就是《大话西游》。大话西游是许多人的记忆，尤其是至尊宝的那句：“你应该这么做，我也应该死，曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候才后悔莫及，人世间最疼苦的事莫过于此。如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加一个期限，我希望是……一万年”也深深刻在了观众的心里。《大话西游》由两部组成。第一部《月光宝盒》主要讲述了唐僧师徒前去西天取经之前的孙悟空因要杀唐僧被观音菩萨惩罚转世为至尊宝而后遇见白骨精、的传奇故事。该片于1995年1月22日在香港首映并入围第十五届最佳编剧奖，周星驰凭借该片获得第二届最佳男主角奖。第二部《大圣娶亲》主要讲述了为了救白晶晶而穿越回到五百年前，遇见紫霞仙子之后发生一段感情并最终成长为孙悟空的故事。该片于1995年2月4日在香港首映并入围第十五届最佳编剧奖和最佳男主角奖，周星驰凭借该片获得第一届最佳男主角奖和第二届最佳男主角奖。
㈥ 五十年代香港电影(家)、(春)、(秋)的饰高老爷的演员
1：《东京上空三十秒》1942年4月18日，一群从未梦想过辉煌的年轻人，轰炸了日本的心脏。影片讲述了他们的真实的故事。劳森中尉告别了有身孕的妻子爱伦，和他的战友们在秘密训练之后，开始了他们的真正行动，他们的飞机从航空母舰上起飞，沿海岸线低空飞行，准备抵达日本的上空，实施轰炸计划。在他们顺利完成任务后，他们的飞机出了故障，在迫降的时候，机体严重受损，飞行员也受了伤。中国沿海军民冒死营救他们，在日本兵扑来着前，将他们安全转移。在缺医少药的困境下，成功地实施了手术。当拖着残肢回国的劳森准备断绝与爱妻及友人的联系时，爱伦来到了他的房间，他们庆幸，得以与亲爱的人重逢是他们最大的幸福。 影片早在40年代就拍成黑白片，依据的是亲历战争的飞行员的记录，并荣获第17届奥斯卡奖最佳特殊效果奖。2：《超级学校霸王》（Future Cops）是王晶执导与制作的喜剧动作片，取自于流行格斗游戏街头霸王II改编。全剧藉街头霸王角色化身成剧中人物，营造出一项英雄救美的故事。
㈦ 50年前的香港邵氏老电影还受版权保护吗
在我国，着作权是从创作完成之日起产生的，人身权利中除了发表权外没有期限限制，发表权一经行使即穷竭，如果在作者死后50年内不发表，就不再保护。财产权利的保护期限是作者有生之年加死后50年，如果作品创作完成后50年未发表的，不再保护；另外，法人和其他组织视为作者的作品以及电影、电视、录像作品和摄影作品和作者身份不明的作品，其保护期都是作品首次发表之日起50年，创作完成50年内不发表就不再保护。软件着作权的保护期限为25年，截止于软件首次发表后第25年的12月31日。保护期满前，软件着作权人可以向软件登记管理机构申请续展25年，但保护期最长不超过50年。软件开发者的开发者身份权的保护期不受限制。
㈧ 找一些早期香港的老电影。
导演：
51.《女黑侠黄莺》Nu hei xia huang ying (1992)
52.《喷火女郎》Pen hou nu lang (1992)
53.《赌侠》Dou hap (1991)
54.《赢钱专家》Ying qian zhuan jia (1991)
55.《整蛊专家》Zheng gu zhuan jia (1991)
56.《监狱不设防》Jian yu bu she fang (1990)
57.《绝桥智多星》Jue qiao o xing (1990)
58.《惊天十二小时》Jing tian shi er xiao shi (1990)
59.《赌神》Du shen (1989)
60.《至尊无上》Zhi zun wu shang (1989)
61.《专钓大鳄》Juen diu daai ngok (1989)
62.《精装追女仔之3狼之一族》Lang yi zu (1989)
63.《最佳损友闯情关》Zui jia sun you chuang qing guan (1989)
64.《神勇双妹唛》Shen yong shuang mei mai (1989)
65.《鬼沟人》Gui gou ren (1989)
66.《最佳损友》Zui jia sun you (1988)
67.《撞邪先生》Chuang xie xian sheng (1988)
68.《精装追女仔之二》Jing zhuong zhui nu zi er (1988)
69.《求爱敢死队》Qiu ai gan si i (1988)
70.《精装追女仔》Cheng chong chui lui chai (1987)
71.《烂赌英雄》Lan ying xiong (1987)
72.《魔翡翠》Magic crystal (1986)
73.《鬼马飞人》Gui ma fei ren (1985)
74.《摩登仙履奇缘》Mo deng xian lu qi yuan (1985)
75.《青蛙王子》Ching wa wong ji (1984)
76.《我爱罗兰度》Wo ai Luo Lan (1984)
77.《猎魔者》Mercenaries from Hong Kong (1983)
78.《贼王之王》Chaak wong ji wong (1982)
79.《千王斗千霸》Qian wang dou qian ba (1981)
10.《qiangjian终极篇之最后羔羊》Jiang jian zhong ji pian zui hou gao yang (1999)
11.《玉蒲团III官人我要》Yuk po tuen III goon yan ngoh yiu (1998)
12.《香港奇案之qiangjian》Xiang Gang qi an qiang jian (1998)
13.《愈堕落，愈英雄》Yue doh laai yue ying hung (1998)
14.《qiangjian2：制服youhuo》Raped by an Angel 2: The Uniform Fan (1998)
16.《洪兴仔之江湖大风暴》Hong xing zi jiang hu da feng bao (1996)
17.《港督最后一个保镖》Gang zui hou yi ge bao biao (1996)
18.《不道德的礼物》Bu de de li wu (1995)
19.《chiluo羔羊》Chiklo gouyeung (1994)
20.《香港奇案之吸血贵利王》Xiang Gang qi an xi xue gui li wang (1994)
21.《绑架黄七辉》Bang jia Huang Qi-Hui (1993)
22.《妖怪都市》Yao guai shi (1992)
23.《夜生活女王之霞姐传奇》Ye sheng huo nu wang - Ba jie chuan qi (1991)
24.《逃学威龙》Tao xue wei long (1991)
25.《哗鬼住正隔篱》Hua gui zhu zheng ge li (1990)
26.《哗鬼有限公司》Hua gui you xian gong si (1989)
27.《富贵兵团》Fu gui bing tuan (1989)
29.《用爱捉伊人》Yong ai zhuo yi ren (1987)
30.《凶猫》Xiong mao (1986)
31.《俾鬼捉》Bi gui zhuo (1986)
32.《少年苏乞儿》The Young Vagabond (1985)
33.《新飞狐外传》New Tales of the Flying Fox (1984)
34.《疯狂八三》Feng kuang ba san (1983)
35.《少林传人》Shaolin chuan ren (1983)
36.《败家仔》Bai ga jai (1982)
37.《打雀英雄传》Da jeuk ying hung chyun (1981)
38.《神偷妙探手多多》Shen tou miao tan shou o o (1979)
39.《林世荣》Lin shi rong (1979)
40.《卫斯理之蓝血人》Wai shut lee ji laam huet yan
㈨ 寻一50-60年代的香港老电影名字
一个烂赌的传说
译名：Yat goh laan diy dik chuen suet
地区： 香港
日期： 2001年10月12日
类型：剧情
[编辑本段]演职人员
导演：麦子善 Marco Mak
主演：吴镇宇 Francis Ng 林雪 Suet Lam 关秀媚 Suki Kwan 李灿森 Sam Lee
[编辑本段]剧情概要
舒奇是一个天生的赌徒，到澳门赌钱，每次都大起大落，因为一次糊里糊涂与艺员雪发生关系，得到三千块，后投注站买马赢了十五万，他便往卡拉OK消遣，认识了逢赌必输、有一个“玻璃骨”症弟弟的妈妈桑——公主。
因为欠债，舒奇被禁锢，公主于是致电卡拉OK熟客莫UNCLE求助，莫UNCLE答应了付五十万，但要公主陪他一个月。之后莫UNCLE突然离奇死亡。混乱中，两人在债主FACE哥手中逃出，不久，却再次遇到莫UNCLE，原来他没有死去……
香港一贯赌片甚多，但像本片这样，集中描写一个烂赌鬼的特性，以及他的传奇命运，就很罕见，还奇在拍得不落俗套。本片没有像通常的赌片那样卖弄赌术，没有精美包装和名牌格调，因此并未引起影迷注意，实际上这一部是不错的赌片。
㈩ 20世纪50年代 香港电影分为国语片和粤语片。 YorN
你想问什么?
在49年以前,中国的电影和流行歌曲的制作基地在上海,上海才是中国流行文化中心,
49年以后,很多电影公司和演员及唱片公司和歌手,从上海迁徙到了香港继承从事电影和唱片制作,他们拍的电影和演唱的歌曲基本上都是"国语"的.而些是在香港本土成长起来的电影公司拍的电影的对白是讲粤语的.由于国语片的制作水准远高于粗制滥造"七日鲜"拍就的粤语片,所以国语片比粤语片更受市场欢迎,而且国语电影还能卖到外地去.在50-70年的香港是以国语片为主流的,到了60年代末70年代初,粤语片几乎给挤出了市场.
但到了70年代中期,粤语片突然咸鱼翻生,重新活跃起来,而且这个时候香港日渐本土化,粤语文化更受多数人的欢迎,到了70年代后期到80年代初,粤语电影和粤语流行歌曲逐渐取代国语片和国语时代曲成为香港流行文化的主流.从这以后香港的国语片和粤语片的界线模糊了,多数影片都有粤语和国语两个配音版本,粤语版的供应本地市场,国语版则供应外地市场.