1. 记得很早看过一部香港电视剧，记不清楚名字了，主要是讲酿酒，主演有香港的秦沛，问一下有谁知道这部电视
酒是故乡醇
《酒是故乡醇》,香港无线电视翡翠台剧集，于2001年10月29日至12月22日期间首播，共42集。主题曲《醇酒醉影》由张学友、陈洁仪合唱，插曲《似醉还未醉》由张学友主唱。故事讲述酿酒的故事，主角阿纯亦会在友情和爱情中历经波折。 这套乡土剧于2001年播出时，由于《茶是故乡浓》收视理想，所以电视开拍同类剧集《酒是故乡醇》。此剧于2008年12月18日至2009年4月15日期间于翡翠台下午5:55重播。导演：方俊华，编剧：吴肇铜
2. 中国关于酒的影视剧
《国酒》
电影《国酒》讲述的是1915年茅台酒在美国巴拿马万国博览会获奖之后，酒业代表曹、程两家烧坊在乱世之中上演的纷杂争斗故事，将民族企业的胜败兴衰与社会时局紧密结合。展现出在动荡不定，瞬息万变的历史环境下，中华民族儿女同仇敌忾的爱国激情、舍身报国的民族大义和心怀天下的复兴情怀。
《女儿红》
馥郁芬芳的女儿红酒，江南水乡的温婉女子，但都无法化解家国动荡与战火纷飞的侵扰。电视剧《女儿红》所讲述的故事，正是在女性的大义与妩媚比肩时代的奋斗与抗争之间，塑造出“黄酒人”的那一场跌宕人生与撼人心神的年代传奇。
《大酒坊》
《大酒坊》以白酒文化为主要表现内容，是一部以民族工业在动乱中浴火重生，一代酿酒人在国家存亡之际，历经磨难、实业报国的故事。它以白酒发展历史为主线，讲述酒文化的电视剧，反映了旧民族资本在乱世中困顿挣扎、砥砺图新，较终蜕变新生且兼济天下的儒商故事。
《当家大掌柜》
《当家大掌柜》由山西电影制片厂出品，唐宇编剧，周力导演，赵峥、童蕾、马少骅、张丹峰主演的历史年代剧。该剧讲述在清末民初，北方千年酿酒重镇尽善村，史、卫、霍三家时代酿酒，较终把“老白清酒”从手工业作坊向现代实业转型并较终做成民族品牌的故事。
健康饮酒，快乐生活
小禾同学和你一起喝酒、一起追忆、一起成长
3. 红高粱电影的 影评
“我给你们讲的是我们家乡那块高粱地发生的神奇事儿。”
——影片《红高粱》开始时的第一句旁白
《红高粱》给我的总印象，集中到一点，就是充分地全力地表达了影片作者对原始生命力的崇拜。这是一部带上张艺谋强烈主观意念的影片，应看做是一部较典型的作者电影。
在《红高粱》中，张艺谋对原始生命意志、生命力之不可抗拒的赞颂与褒扬，堪说达到了无以复加的极致，达到了几成精粹的出神入化的地步，这就是一种五体投地的崇拜境界了。
首先是对性的神力的崇拜。在“颠轿”一场戏中，从表层来看，它是偌多抬轿的粗野壮汉对花轿中一位红装红盖头新娘的戏谑式恶作剧；但从深层来看，它既是几条赤膊壮汉面对新娘九儿的魅力所萌动的性的潜在欢悦与渴望的自发宣泄，又是对九儿面临不合理不人道的两性结合却又爱莫能助的悲凉、怨愤之情的自发发作。而惟一能使这一载歌载舞的“颠轿”迪斯科从疯狂的顶点戛然而止的神力，不是别的，正是轿中九儿的几声哽咽的啜泣声。编导在这一情绪与节奏的转变点中，把这群粗野壮汉内心合乎人伦天性的美好性灵洞悉与烛照出来，是影片开始首先打动人心的点睛之笔。这一节奏休止造成的情绪落差，确定了九儿在野汉们心中实际占据的真正神圣的地位，是影片对性的神力崇拜的一个明证。而在这群抬轿壮汉中，又惟有“我爷爷”余占鳌，以其更加强烈的受性的神力驱使的生命意志力，敢于把自己内心的骚动与渴望一一付诸外在的实际行动——比之于其他壮汉，余占鳌确实高出一筹，是名副其实的独占鳌头——凭着九儿曾给他的一个美目顾盼，以至于接踵而来的杀夫、劫妻乃至高粱地里的交欢野合，都成了一桩桩不再是施暴施恶而是全部顺理成章的一揽子“仁”事美差了。这里的“仁”，不能以狭隘的法的定律为准绳，而必须从更加宽泛的自然与原始的生命定律——种的良性繁衍与发展、种的优胜劣汰中去寻找；而这里的“美”，自然是进行了艺术的选择与渲染的电影美（如略去了“杀夫”的直接描写等等）。当银幕上展现九儿痴迷地后倾倒地的诗一样朦胧的近景，余占鳌跪在那方倒伏高粱空地上的呈红色“大”字状展开的九儿身前的俯瞰大远景（这里干脆是一个宗教式性崇拜、生殖崇拜的肃穆仪式了！）以及逆光中红高粱影影绰绰在丽日和风中摇曳的动态空镜，可说是把影片对原始生命力的崇拜在此情此景以及情景交融的铺绘中推到了艺术美的制高点——不过反观影片，张艺谋实在应当在此处把文章的浓度做得更足一点，以使这一“天作之合，地成之美”的红高粱地交欢场面，华彩乐章般地达到更其神圣化的境地！
其次是对死的神力的崇拜。在《红高粱》中，张艺谋要展示我们的人生图景是：这些十八里坡人，他们男欢女爱，活得自由自在，活得痛痛快快；而为族仇国耻，他们也一定奋起抗争，报仇雪耻，哪怕是为此而死——而死，也是要死得自由自在，死得痛痛快快！生死爱恨之两极，相反相成而一致。确实，这些人说死就死，那个李大头、那个冒充“秃三炮”的路劫者等等，似乎是死得那么容易、那么轻松又那么无声无息。这里自然不是指这些消极意义的死。而那些有积极意义的死、那些为反抗外族入侵而就义之死——无论罗汉大叔还是九儿乃至“秃三炮”之死于日本侵略者的屠刀与炮火之下，都成为壮烈牺牲之死、震慑人心之死！为此，张艺谋在影片中不惜让人接受血淋淋的感官刺激，并让牛的被屠宰与人的被屠宰之均成牺牲做了强化对比。对此，我们当不能表面地视之为在对“牺牲”一词做其概念本义的训诂图解，而是内在地在隐喻牛的牺牲与人的牺牲之不可同日而语。影片的结局使嗜血成性的日本侵略者明白：牛是在沉默中被屠宰而成牺牲，人则在爆发的反抗中成就自己的牺牲，并将与屠宰者同归于尽。这一表现，也最终成为了对死的神力的证明。
第三是对酒的神力的崇拜。被美其名曰“十八里红”的高粱美酒，其品格在被重复唱过两次的《祭酒歌》中得到了最高的褒奖：“喝了咱的酒，滋阴壮阳口不臭……喝了这咱的酒，见了皇帝不磕头……”而余占鳌正是在一醉方休的酒的神力中，把自己同九儿在高粱地里的私情一吐为快，并在十八里坡人中自古至今传为美谈的——红高粱酒的神力，就是十八里坡人的狂放不羁的神力；红高粱酒的品格，就是十八里坡人的自由自在的品格。一四七，三六九：九儿，这个十八里坡的惟一女性，不正是在她入主十八里坡酒坊为掌柜的那一刻，向酒坊众伙计们第一次宣布了自己的小名就是“九儿”（酒儿）吗？酒与人，其神力与品格之所以一致，就因为两者都诞生于红高粱地。十八里坡人以酒为氛围，十八里坡人以酒为依托；酒弥洒在十八里坡的人群中，酒成了十八里坡人调节与强化人际感情关系的催化剂。说穿了，影片对酒的神力的崇拜，就是对十八里坡人的神力的崇拜。
《红高粱》以对性、对死、对酒的神力的崇拜，表现了对人的本性中最基质的精神源泉——原始的生命欲望、意志即生命本质力量的崇拜；它在影片中得到了摧枯拉朽、恣肆汪洋的充分展现，使影片不同凡响地“游乎逍遥放荡纵任变化之境”1。这是当今中国影片的一次破天荒的尝试与探索。我认为，影片得以在国际影坛赢得共鸣与一致喝彩，正是在这一点上；它断不是用“愈是有民族性就愈有世界性”一言所能概括的。
注释：
1 借用王先谦对《庄子·大宗师·八》之“（汝将何以）游夫遥荡恣睢转徙之途（乎）”一句所做的译文。
红高粱：那片地里的十九岁
截断百年沧桑，第五代中国导演坚决地改变了我们今天所处的世界。1988年，柏林，金熊奖颁给一部符号感强烈的作品——红高粱，红色中国的电影首次在全球四大电影节中获奖，自此一发不可收。
那年我们矿山的厂子里没有像样的电影院，职工俱乐部能放，空间有限，最后用头顶上安了大锅的的差转台把片子播到宿舍区千余户电视机上。破频道死活调不清楚，一会儿是雪花一会儿没声音，而懵懂少年的我已经能看懂电视里的译制片了，那次没头没尾的观影今天想来竟然完整而清晰。
厂子放红高粱是众望所归的结果，因为之前相当长的时间里它一直是叔伯们的谈资。说是红高粱在县里已经放了，有人看了，根本没有什么三级和剥皮的镜头，就有人反驳说，那是被剪掉了，没有那些东西怎么到外国拿奖。
三级说的是姜文把巩俐抢到地里，掰折大片高粱，巩俐朝天一躺，姜文跪她脚下，一时间镜头摇曳，高粱起伏，唢呐齐鸣，残阳如血——剪掉的部分一定很三级，没准四级五级都有了。
剥皮的时候电视机及时准确地糊满一片雪花，我听到撕裂的惨叫和“x你姥姥”，心下大乐，小男孩听到粗口总是很兴奋。暗暗感激把黄色部分剪掉的人，因为这样我就不用因为害怕和害羞而闭眼了，身为男人，不敢如何如何实在是很丢人的。
很多年以后，好赖窝的“天兆”开始学姜文的样糟蹋庄稼，英吉利试着在大众影院放沾汤挂水的“九歌”，法兰西也有毛茸茸的“fxxx me”，血淋淋的画面在全世界都不算稀奇。而我一直没有再看红高粱，传说中的删节，我一直相信它们的存在，也许会带着这信念老去。
很多年以后，内地放的电影还是常常被剪，不光剪黄色，还剪绿色，不光剪剧情，还剪台词，剪到不知所云，剪到颠倒结局。要说香港的电影人还真聪明，故意剪成挨骂的德性，让市场替他们喊冤。
很多年以后，那位一鸣惊人的谋导活跃至今。有人说他靠造星红火，他就全部群众演员；有人说他损中国形象，他就拍最美的武侠给世界。意大利歌剧，日本车广告，他其实在那征服自我，不鸟咱们褒贬的。
很多年以后，有人真拍出个号称“五级”的电影，可惜内容连三级都够不上。那导演跟谋导老熟了，曾经一个导，一个摄，弄出黄土地，大阅兵。等谋导自己导红高粱的时候，摄影是顾长卫，录音是顾长宁，这哥俩就是俩金鸡奖。
很多年以后，顾长卫成了导演，把我童年的点点拍成了电影，柏林很给他面子；顾长宁给姜文导演的电影录音，姜文在戛纳也很有面子。包括帅导在内的他们，被称为第六代导演。第五代第六代聚聚一堂，个个板着脸，有个很胖的老头往桌上画线说，第五代负责赚钱，第六代负责拿奖，谁也不许欺负谁。
很多年以后，喝了咱的酒卷起的黄土风，n多好嗓子只剩田姐姐笑语依然，圆滚滚的脸蛋越发年轻，开口就唱“有没有免费的爱情可以下载”，受到从我老妈到班上小女生的爱戴。
野性的赞歌
伴着低沉的男声，一段独属于这块的土地的悲歌缓缓升起。十八里坡上，满是高粱，象征着勃勃生机，也象征着中华民族的威武不屈。在夕阳的斜照射下，大战后的十八坡伴着一抹血色残阳。但也是这抹残阳，染红了整个坡，高粱在成了红色海洋的一者。它们预示着，生命的崛起，爆发的抗击仍将继续。
《红高粱》中，由迎亲引出了奶奶，为了换一头骡子，曾外祖父把她嫁给一个麻风病人。迎亲路上窜出一个劫道的，轿夫结果了劫道人。后来，他成了爷爷。日本鬼子来了。他们为了修路，用刀逼迫乡亲们，残害义士，高梁地里发出怒吼声,终于，爷爷和众伙计冲向日本军车，日本军车炸飞了，奶奶死了，伙计们也死了。只留下爷爷和爹，整部影片有爷爷奶奶，相遇、相爱、相互扶持的情感过程构成。通过他们对世俗的抵抗，最终相守，再到最终奋起反抗日本侵略。表达了作者对这片荒凉的土地上，这段不畏世俗可歌可泣的爱情的歌颂，对那种独属于这片土地无拘无束的野性的赞颂，更表达对中华儿女坚忍不拔、顽强不屈的品质的称颂。全片其实就是作者对原始生命力，无可名状的崇拜。
奶奶和爷爷是整部影片的灵魂人物，是与高粱一样，充满生机、敢于反抗的代表。奶奶被贪财的外曾祖父卖给了麻风病人，她是个不屈服的女人，但作为女儿，她顺从了父亲的压制。而在轿子中，她偷偷藏了把剪刀，为的是不让麻风病人沾她的身子，在结婚的第一天晚上，她就拿起剪刀向病怏怏的丈夫丢去。她也是个希望追求到属于自己幸福的女人，在轿子里她偷偷地看轿夫，爷爷威武的身躯吸引了她的目光。这其实是一种性的暗示，是符合大自然最原始的优胜劣汰的法则，也为高粱地里的野合提供铺垫。但最重要的，是奶奶的明大义。当看到罗汉大哥的凄惨情形后，她带着孩子与伙计们祭拜他，激励爷爷与伙计们为他报仇。这不仅仅是个人恩怨，更是对日本侵略的一种反抗。这是当时农村女性有较大区别的形象，她的大义凛然给人留下深刻的印象。
爷爷是个充满责任感的人，劫匪强劫奶奶时，他是第一个冲过去解救她的，是作为轿夫保护新娘应尽的责任。从那，奶奶不禁被他的身躯、外表吸引，也深深地被他的内心所打动。他是一个勇猛的人，知道心爱的女人别土匪抢走，他勇闯虎穴，巧妙地接近土匪头子，在突然给他个措手不及。为了他的女人，他似乎可以把性命置之度外，不顾及后果。最终连土匪头子也被他的汉子性格所震撼。真正让奶奶深陷情网，敢于冲破封建礼教的，是爷爷独有的野性。从土匪那回来后，他大闹酿酒厂，先是撒尿，再是将蒸炉里的高粱用力地全挑出来。这都展现了他男性的阳刚，繁衍所必备的健壮。最终，奶奶被他征服，但他再去抱她时，她没有反抗，也不顾伙计的看法，一心随了他。这一次，是超越欲望的灵魂上的结合。当大战日本人后，看到奶奶的离世，爷爷一动不动，夕阳将他映照在红色只下，从他的眼中，能读出悲凉与仇恨，但更多的是对奶奶深沉的爱。
影片中最令我影像深刻的戏，说来好笑，但确实是那场，爷爷奶奶在高粱地里第一次野合的戏。奶奶看清蒙面人是爷爷，就不动了，她似乎从爷爷镇定的眼神中看到了什么，或者说她在此时就已经屈服了。她在那时，就已经鼓足勇气将年轻的身体给予爷爷，无论有没哟结果，她都希望将自己奉献给喜爱的男人，即使这中野合为世俗所不容。爷爷焦急地把高粱扯去，铺在地上。这象征着最原始的繁殖即将开始。接着奶奶痴迷地后倾倒在地，同时还流下了多种感情交织而成的泪水。爷爷跪在那伏倒的高粱空地上，奶奶呈红色“大”字状展开 ，这仿佛是一种肃穆的交配仪式！太阳下红高粱影影绰绰，在丽日和风中摇曳，影片对原始生命力的崇拜在此时达到了艺术美的至高点。这已不是简单的交欢场面，而是导演通过委婉的衬托，将人性中至真至纯的一面，用华彩乐章达到神圣化的境地！表达作者对根植每个人心中的野性的呼唤。
影片对细节的拿捏很到位，很好地展示了人物的内心，也结合了主题。罗汉大哥离去时，突然改口，从前叫奶奶为“掌柜的”，但在那一刻却叫“九儿”，这点明了罗汉大哥对奶奶独特的喜爱。也表明罗汉将真正地离开奶奶，投身于另一件事情。为下文，罗汉加入红军积极抗日，最终被敌人捉获，凄惨而死做了铺垫。当罗汉被施以剥皮时，整个场面肃静起来，奶奶捂住了爹的眼睛。细微的一个动作，表现了母亲独有的敏感，但奶奶的眼睛却仍然盯着罗汉大哥，她要看清日本鬼子丑恶的面貌，唤起自身属于高粱地的血液，激起对日本卑劣行径的反抗，又为后来奶奶祭拜罗汉大哥，呼吁男人们去炸日本人的车，做了很好的铺垫。通过这一个个细节，整部电影如珍珠般串联起来，突显了高粱地上，人们不屈的精神。
作者在创作整部影片时，还是保留了较强的个人风格和主观意识。多用固定镜头，表现任务变化的过程。促使观众沉下心来观看。影片在表现奶奶时，多处运用近景，当爹在酿酒缸里窜来窜去时，不停地喊“娘”，奶奶露出了幸福、温馨的微笑，随即她看到远处的一个身影，侧光打在他身上，勾勒出罗汉大哥瘦弱的身形，在金黄的光边，环绕在他身边，却预示着狂风暴雨的到来。奶奶赶忙去追，爷爷满脸的怅然疑惑，逆光从他背后射来，将他显得更加忧愁，他好象看到了些什么，似乎危机正在逼近，就如同光一样压在他身上。继而引出日本人摧毁的到来。
陕北的民歌、歌谣，始终贯穿在影片中，成了不可缺少的情节推进器。当伙计们第一次在奶奶面前酿酒时，唱起了《酒神曲》：九月九酿新酒好酒出在咱的手好酒，喝了咱的酒上下通气不咳嗽，喝了咱的酒滋阴壮阳嘴不臭 ，喝了咱的酒一人敢走青刹口，喝了咱的酒见了皇帝不磕头，一四七三六九，九九归一跟我走，好酒好酒好酒。曲调高昂，充满激情，有一种张扬，显现了高粱酒的醇烈。而当第二次唱起这支曲时，是在祭罗汉大哥的时候，此时的歌曲就变得凄哀悲凉，又透出一种反抗、执着，表明男人们将要为他报仇而放手一搏。爷爷也有两次唱“妹妹你大胆地往前走……”第一次是在交合之后，还带有一丝男人征服女人后所含有的胜利的喜悦，一种肆无忌惮。而第二次是在奶奶被打死后，爷爷面无表情的歌唱，仿佛是在送爱妻魂归西天。是一种情到深处的肝肠寸断。
影片的故事情节设置巧妙，环环相扣，但是在前面爷爷奶奶相遇的叙述上过多，导致后来日本侵略的情节加入时，显得有些突然，头重脚轻，爱国的情感就无法充分的表现出来，也不能通过层层铺垫，渲染出高粱地上乃至全中国人民，所共有的坚韧执着、坚强不屈的精神。如果能多做些铺垫，将能有效地卒章显志。
在血色残阳下，整片高粱地都成了血红色，那是日食所代表的悲哀，那是被鲜血映红的高粱，那是爷爷、爹痛失爱妻、母亲的伤痛，是作者对高粱地上人民最崇高的礼赞。高粱被践踏了，但还有许多高粱在疯长着，那是华夏民族旺盛的生命力，生生不息的文明，是爷爷身上带有的狂野。爷爷的狂野是原始的、野兽般的狂放，不仅是男人生命中最真最核心的特点，还是中华儿女，能抵住侵略，奋起发抗的基础。作者通过这部影片，呼唤人类天然的本性，刺激人们对勃勃生机的追求。
4. 求20几年前的三部香港武侠老电影，有可能其中有邵氏出品的
第3部这样的情节很多片子都有类似的情节。最好有内容大概、。不全没有办法帮到你。第2部就很全所以就是酒仙十八跌http://ke..com/view/583603.htm
5. 有部电视剧是香港的，大致内容就是关于酿酒的，还有一系列爱情故事神马的，里面有两个家族，宋家和梁家
九江十二坊，2011年tvb出品的清装剧，以九江"酒文化"为背景，讲述宋、梁两大家族的制酒业竞争和恩怨情仇，由陈锦鸿，林保怡，钟嘉欣主演。
6. 电影《红高粱》的导演是谁啊
红高粱》( Red Sorghum )
【导演】张艺谋
【主演】 巩俐, 姜文, 腾汝骏, 张艺谋, Liu Jia (I), 钱明, 计春华
【类型】剧情 爱情 战争
【年份】1987
【地区】中国内地
【语言】国语
【片长】91分钟
【色彩】彩色
【电影介绍】
在出嫁的路上，新娘被赶跑劫匪的轿夫余占熬所吸引。三天后新娘回门，与余占熬在红高粱地里激情相爱。新婚丈夫被人杀死，新娘勇敢的主持了酿酒厂，再赶走其他土匪之后，余占熬在酒缸里撒了一泡尿，竟成了喷香的好酒。9年后，日军强迫村人砍倒高粱修建公路，并将罗汉大爷剥皮示众。余占熬带领乡人报复日军，乡人们全死了。痴呆的余占熬，站在女店主的尸体旁，放声高歌……
【电影评价】
中国新时期电影创作的新篇章
中国电影走向世界的新开始
犹如一声霹雳，惊醒了西方人对中国电影所持的蔑视与迷幻
《红高粱》赏析
导演：张艺谋
编剧：陈剑雨 朱伟 莫言
摄影：顾长卫
主演：姜文 巩俐
西安电影制片厂1987年出品
获奖：1988年西柏林国际电影节金熊奖；中国金鸡奖最佳故事片、最佳摄影、最佳音乐、最佳录音奖；中国百花奖最佳故事片奖
一、影片的主题
二、完整的故事线
三、影像表达
1.神秘的空间造型
2.光线
3.色彩
四、声音元素
1.音乐的使用和处理
2.唢呐的感染力
3.歌曲的运用
《红高粱》是一个具有神话意味的传说。整部影片在一种神秘的色彩中歌颂了人性与蓬勃旺盛的生命力。因此，赞美生命是该片的主题。“是要通过人物个性的塑造来赞美生命，赞美生命的那种喷涌不尽的勃勃生机，赞美生命的自由、舒展。”(张艺谋：《(红高粱)导演阐述》)正因为这种对生命的礼赞以及影片那精湛的电影语言的运用，使得《红高粱》获得了国际荣誉，这也是中国电影迄今为止在国际上获得的最高荣誉。
《红高粱》并不是十分具有现实性的作品，也不是一种对民族文化的寻根。相反，在这个联系三代的以过去时回叙出来的故事中，塑造的是一个未来意义的人格，是一种人格理想，超越了具体的社会表层，具有人的本性与本质的深度，影片自始至终所呼唤的主题就是勃勃的生命力，就是张扬活得不扭曲、无拘无束、坦坦荡荡的生命观。因此．摆在观众面前的作品不是一个已被理解的世界，而是对一个世界的生命的理想。这种理想就是在那具有“太阳崇拜”的神话中。《红高粱》不同于以往任何一部反映农民的影片，它的视角已从传统的对土地的礼赞转向了对生命的礼赞。故事的超常特点决定了叙事的非现实性，故事的地点也被淡化。在影片中甚至淡化了社会最基本的结构——村落。影片中的所有叙事元素与视听元素都在为这种自然生命的热烈、自由自在和痛快淋漓的风格服务。
与以往的探索影片不同，《红高粱》虽然也承载了导演对生命主题的意念，但并不是完全像《黄土地》等探索片那样淡化情节，靠纯粹的电影视像语言的震撼力来直接表达导演的意念。张艺谋在这部影片中是从实处入手，从规定情境下的具体人物性格人手，编织一个完整、美妙动人的故事框架，从而使意念通过故事的曲折、人物的行为、动作自然而然地流溢出来。在此，导演是如何通过具体的方法来达到这两者的完美结合的呢?
首先，影片自身有一条完整的故事线，但这条叙事线大部分由画外音来完成。影片一开始，还是全黑的画面时，声带上就传来了“我”的叙述；“我给你说说我爷爷我奶奶的这段事，这段事在我老家至今还有人提起。”这是一个以现在时进行回述的视点，这个“我”在此是一个故事的叙述者。由于他没有在故事中出现，按理是一个客观的叙述者，但他又是故事中人物的后代，这又使得他具有某种参与意识，从而又具有被叙述的意义。因此，这个视点是非常奇特而又新颖的，它使导演在处理全剧时有了一种游刃有余的视点参照，非常自由而又具有全知性。同时，他的叙述的特点把故事拉远，又具有历史的间离效果。在此视点基础上，导演在这开场白中道明了故事的虚构性。“日子久了，有人信，也有人不信。”从而非常自如地把故事纳入非现实的时空之中。
画外音在影片中出现了12处。而影片中的人物关系、周围环境、时间转换等几个主要情节转折点，几乎都是由画外音交待的。如我奶奶与麻风掌柜李大头的关系，高梁地的“鬼气”，新婚三天新娘回老家的规矩，李大头被杀，秃三炮绑走我奶奶的过程，罗汉大爷的出走，日本人的出场等。画外音在此影片中还承担了一种“预叙”的功能，如抬轿出发时画外音就告诉观众，轿把式将成为我爷爷，这就增设了观众的“期待视野”，使画面故事的进展更富有张力。在传统影片中特别容易出戏的那几段全被画外音虚掉了，导演在电影的空间与画面上也就能尽情挥洒，将大部分的画面用在表现颠轿、劫道、野合、敬酒神、日全食上，让意念承附在具体的画面上，依附于一个个具有强烈生命象征意味的仪式之中，从而达到虚实相生的艺术境地。确实，画外音在影片中是作为一个戏剧因素渗入故事之中的，它“缝合”了过去与现在、意念与故事。
其次，当我们面对《红高粱》时，就会感知到全片都被那辉煌的红色所浸透。红色是太阳、血、高粱酒的色彩。在这里，导演对色彩的运用是高度风格化的。影片一开头就是年轻漂亮、灵气逼人的我奶奶那张充满生命的红润的脸，接着就是占满银幕的红盖头，那顶热烈饱满的红轿子，野合时那在狂舞的高粱秆上闪烁的阳光，似红雨般的红高粱酒，血淋淋人肉，一直到那日全食后天地通红的世界……，整部影片都被红色笼罩。导演对这种基调的选择几乎完全剥夺了我们对戏剧情节的关注，而进入一种对一个特定的造型空间的纯粹情绪性体验了。这是一种对完美自由的自然生命的渴望与赞美。这不是一个完全现实时空的再现，而是我们内在生命力的精神外化。影片结束在那神秘的日全食中，红色的扩张力获得了一种凝固的近乎永恒的沉寂效果。黑红色的高粱舒展流动充满了整个银幕空间，极为辉煌、华丽、壮美。
第三，影片的空间环境与造型处理，都在努力寻求一种色彩的单纯化和空间的神秘与阔大。一切琐细的对比协调和过渡都被抛开，造成一种崇高神圣和神秘生命的生存空间。影片主要是两个空间环境：高梁地和酿酒作坊，酿酒作坊体现出生命的远古意识，如风雨剥蚀、似古堡般的十八里坡的圆形门洞。而那片自生自灭的高粱地，则透着生命的神圣。当画面上充满了高粱地时，它是作为一个巨大的自然生命符号群，舒展、盛大、坚强、热烈、宽厚。影片中三次对高粱的渲染都呈现出一种人与自然生命的整一性。当我奶奶泪水满面、仰天躺在我爷爷踩踏出来的圣坛上时，银幕上一连出现了四个叠化的狂舞的高粱镜头。在这里，高粱地是生命诞生的见证。而在日本人强迫百姓踩踏高粱的镜头中，又感到生命被摧残的震撼。影片结尾，我爷爷与我爹泥塑般立于血红的阳光里，面对那高速流动的高梁的镜头，我们内心唤起的是一种对生命的自信和对热烈悲壮的生命的礼赞。
当然，《红高粱》在思想内涵和意蕴指向上也还存在一些值得探讨的问题，但作为我国电影的一部力作而载入史册，却是无疑的。
【所获奖项】
1988年获第38届西柏林国际电影节最佳影片金熊大奖
1988年第5届津巴布韦国际电影节最佳影片，最佳导演，故事片真实新颖奖
1988年第35届悉尼国际电影节电影评论奖
1988年摩洛哥第一届马拉什国际电影电视节导演大阿特拉斯金奖
1988年第八届中国电影金鸡奖最佳故事片奖
1988年第十一届《大众电影》百花奖最佳故事片奖
1989年第16届布鲁塞尔国际电影节广播电台听众评委会最佳影片奖
1989年法国第五届蒙彼利埃国际电影节银熊猫奖
1989年第八届香港电影金像奖，十大华语片之一
1990年民主德国电影家协会年度奖提名奖
1990年古巴年度发行电影评奖十部最佳故事片之一
7. 盘点一下有哪些与酒相关的影视剧
我个人知道的和酒有关的影视剧有很多，就比如《正阳门下小女人》、《老酒馆》、《吉祥酒铺》、《酒巷深深》等这些电视剧都和酒有很大的关系。《正阳门下小女人》讲述了十九世纪五十年代，勤劳善良的徐慧真（蒋雯丽 饰）刚结婚不久就失去了丈夫，一个人扛起整个家，接管了祖产成为小酒馆的老板，为了养家糊口徐慧真可谓是操碎了心，因为世代的变化，小酒馆在乱世中风雨摇曳，经历了“公私合营”、“大跃进”、“三年自然灾害”、“文革”等各种时期，遇到了各种困难和挫折。
为了重整家业，卢运强改头换面，隐姓埋名，来到当时江阳城内两大酿酒作坊天一坊和千古泉坊之一的千古泉坊打小工，并凭着自己的聪明智慧，赢得了酒坊老掌柜古天赐的信任和器重，加上他身怀绝技，凭着祖传的酿酒工艺和早年在讲武堂练就的武功，几次救古家上下于水火……
8. 女儿红的意义是什么
中国有一种陈年佳酿，叫做女儿红。藏在地窖十八年的黄酒，在打开泥封的盖子前，让人有许许多多的悬念与联想。而一旦打开，答案便赫然在目。品着，品着，谁还能不沉醉其中？那醉人的香味经过的年头越长就越是醇厚，据说可以香飘十里。
产地--浙江省上虞市东关镇104国道路南。
来历
着名的绍兴“花雕酒”又名“女儿酒”。中国晋代上虞人稽含《南方草木状》记载：“女儿酒为旧时富家生女、嫁女必备之
女儿红
物”，说起这个名字，还有一个故事呢！
传说很久以前，绍兴东关有一员外盼嗣心切，无奈妻久不孕，员外寻遍周遭终得一偏方，妻方孕，员外喜极之际，特酿黄酒廿余坛以庆。冬去春来十月怀胎，员外妻诞下千金，不日便迎满月，按当地习俗，员外设剃头酒大宴宾客。酒席散毕，员外见数坛好酒尚未启封，弃之不免可惜，遂将此酒埋于花园桂花树下。光阴似箭，岁月如梭，18载转眼即逝，员外千金也已长大成人，其容胜沉鱼，其貌赛落雁，可谓倾国倾城。窈窕淑女君子好逑，说媒提亲之
人遂络绎不绝，乃父慎思，许嫁于恩人之子。不久，大喜之日即到，喜宴间，老员外与宾客欢庆畅饮，酒水渐尽仍不尽兴，老员外愁眉之际忽忆桂花树下还有那已埋藏18年的好酒，即命人掘陈酿以宴宾客，待酒坛出土置于宴厅，去其泥头，顿时芳香扑来、浸润心脾，众人争相尝饮，无不为其晶莹瑰丽之色、甘洌爽口之味所倒，席上骚人不禁赞道：“地埋女儿红，闺阁出仙童”，众客称好！此后，隔壁邻居，远远近近的人家生了女儿时，就酿酒埋藏，嫁女时就掘酒请客，形成了风俗。此后千百年间，古绍兴一带逐渐形成“生女必酿女儿酒，嫁女必饮女儿红”的习俗。
后来，连生男孩子时，也依照着酿酒、埋酒，盼儿子中状元时庆贺饮用，所以，这酒又叫“状元红”。“女儿红”、“状元红”都是经过长期储藏的陈年老酒。这酒实在太香太好喝了，因此，人们都把这种酒当名贵的礼品来赠送了。
色、香、味
女儿红酒是一种具甜、酸、苦、辛、鲜、涩6味于一体的丰满酒体，加上有高出其他酒的营养价值，因而形成了澄、香、醇、柔、绵、爽兼备的综合风格。
色：女儿红酒主要呈琥珀色，即橙色，透明澄澈，纯净可爱，使人赏心悦目。
香：女儿红酒有诱人的馥郁芳香；而且往往随着时间的久远而更为浓烈。
味：女儿红酒的味给人印象最深，主要是醇厚甘鲜，回味无穷。女儿红酒的味是6种味和谐地融合。这6味即是：甜味、酸味、苦味、辛味（辛辣）、鲜味、涩味、以上6味形成了女儿红酒不同寻常的“格”，一种引人入胜的，十分独特的风格。
江南民间有一种酒叫女儿红，女儿红总让每一位饮家联想到画家陈逸飞或者林风眠的某些古典唯美的作品：贴了方块纸的酒坛子搁在雕花桌案上，穿红袄的女儿面对烛影摇红，大红灯笼挂在高高的屋檐上，一队民乐班子在天井里围着花轿吹吹打打.......
在大雪封门的冬天或春雨萧萧的夜晚，身穿青袄、鬓簪梅花的妻子就在红泥小炉上为丈夫温一壶女儿红，让滚烫的酒浆暖一暖为夫为父的满怀苍凉。三五杯下肚，喝得头重脚轻，然后簪着夜色，铺开宣纸，《采桑子》或《一剪梅》，写什么都可以，只要押得上韵就行，这样的古词写起来心头就更暖和了......
名酒商标
“汲取门前鉴湖水，酿得绍酒万里香”，始创于晋代女儿红品牌的故事千年流传。早在公元304年的晋代，上虞人稽含所着的《南方草木状》中就有“女酒、女儿红酒为旧时富家生女嫁女必备之物”的记载。
“女儿红”作为中国情感第一酒，不图虚名，不慕功利，向每一位饮家倾诉着她博大深厚的情感世界。当茅台酒将它的品牌定位在“中国第一国酒”之时，当五粮液品牌定位于“中国白酒之王”之时，“女儿红”则深深地营造着浓浓感情。
“女儿红”这一千年知名酒水品牌，历风雨洗礼，经岁月磨砺，久负盛名，被无数饮家誉为值得信赖的标志而珍藏于心，多年来赢得无数国际、国内奖项，更作为中国原产地域保护品牌，驰誉世界。2005年6月“女儿红”商标被国家工商行政管理总局认定为中国驰名商标。2007年独家生产“女儿红”绍兴酒的“绍兴女儿红酿酒有限公司”被商务部认定为“中华老字号”！
产品简介
女儿红营养系列白酒，采用传统自然发酵的优质白酒为酒基，以高科技手段融入了黄精、酸枣仁、葛根、大枣、枸杞等营养成分。色泽微黄透明或殷红晶莹，芳香浓郁，醇厚圆润，回味悠长。独特的酒体风格，让人拍案叫绝。女儿红营养系列白酒分为陶瓶系列、玻瓶系列、陶坛系列三大系列七个品种。陶瓶系列分为天酝、地酝、人酝三个品种，暗含天地人和之意，为女儿红营养系列黄酒中的高端产品；玻瓶系列分为小桃红、落雁儿、喜春来三个品种，它以中国民间喜庆剪纸文化内涵为基调，符合大众消费口味，有喜庆吉祥如意之寓意；陶坛系列的女儿红酒含有枸杞、大枣、酸梅等营养物质，色泽殷红，果香气浓，价位适中，酒体独特具有差异化。女儿红陶坛系列黄酒性价比堪称一流。
（一）、独特的色香味格
色：女儿红营养黄酒主要呈微黄色，透明澄澈，使人赏心悦目。
香：女儿红营养黄酒有诱人的馥郁芳香，这种馥香，不是指某一种特别重的香气，而是一种复合香，是由酯类、醇类、醛、酸、羰基化合物和酸类等多种成分组成。
味：女儿红酒的味主要是醇厚甘鲜，回味无穷。
（二）、丰富的营养价值
女儿红营养黄酒具有较高的营养价值。
具体来说：
1、含有黄精、酸枣仁、葛根、大枣、枸杞等营养成分。
2、这些营养成分与酒分子相结合，形成了女儿红营养黄酒独特的营养效能。
3、易于被人体消化和吸收。女儿红营养黄酒在生产过程中几乎保留了发酵所产生的全部有益成分，营养物质不但含量高，而且易被人体消化和吸收。
4、女儿红营养黄酒具有独特的解酒效能。由于在酿造过程中加入了葛要，而葛根特有的分解作用可以减轻肝功能的负担，从而在一定程度上，降低了饮家醉酒的可能。
（三）、讲究饮法和藏法
饮酒应讲究方法，古人云：酒可济可覆，饮得适当，受益多多。
1、冬季时宜加温饮用，红品慢酌，便可以尝到各种滋味，更觉暖人心肠，且不致伤胃。
2、盛夏季节可冷饮，可将酒贮放在冰箱微冰或加几小块冰，清爽收汗，别有风味。
女儿红营养黄酒最好贮存在阴暗干燥的地方，若能放在地下室或地窖则更好，因其温度变化平稳，空气的干湿度也较合适，既然促进酒的陈化，又能减少酒的损耗。
女儿红营养黄酒系列分为陶瓶系列、玻瓶系列、陶坛系列三大系列七个品种。陶瓶系列分为天酝、地酝、人酝三个品种，暗含天地人和之意，为女儿红营养系列黄酒中的高端产品；玻瓶系列分为小桃红、落雁儿、喜春来三个品种，它以中国民间喜庆剪纸文化内涵为基调，符合大众消费口味，有喜庆吉祥如意之寓意；陶坛系列的六合彩女儿红酒含有枸杞、大枣、酸梅等营养物质，色泽殷红，果香气浓，价位适中，酒体独特具有差异化。女儿红陶坛系列白酒性价比堪称一流。
“女儿红”这一千年知名酒水品牌，历风雨洗礼，经岁月磨砺，久负盛名，被无数饮家誉为值得信赖的标志而珍藏于心，多年来赢得无数国际、国内奖项，更作为中国原产地域保护品牌，驰誉世界。2005年6月“女儿红”商标被国家工商行政管理总局认定为中国驰名商标。
然而，女儿红酒千年以来由于只酿黄酒，而女儿红黄酒的销售也只局限在浙江绍兴一带，酒种及地域的局限性极大的限制了女儿红酒的发展，使广大饮家“只闻其名，不见其形”，留下诸多遗憾。
酒作为一种独特的文化内涵，作为中国特有的感情交流的载体，只有不断进取、不断创新，才能适应时代的发展。我们正是顺应了这一时代的要求，研究开发了女儿红营养黄酒系列品种，使女儿红品牌在黄酒领域得以延伸。
文化内涵
女儿红自诞生之日起，就以其独特的文化内涵吸引了广大文人墨客。他们以“女儿红”为题裁，创作了许多关于女儿红的艺术作品：
1、1994年由香港寰亚集团投资、着名导演谢晋之子谢衍执导的电影<女儿红>，在女儿红酿酒有限公司举行开机仪式，该片由着名作家沈贻伟编剧，汇集了台湾的归亚蕾、香港的顾美华、大陆的周迅等明星，描述了自二十世纪三十年代至八十年代末三代酿酒人的悲欢离合。在海内外(包括中央6台电影频道)映出后，大大提高了女儿红品牌的知名度。
2、由杭州电视台拍摄的电视艺术片<女儿红>，以其独特的视角，描写了江南水乡的浓浓风情。该片被列入全国五个一工程项目，并于1996年春节在中央电视台播出。
3、舞蹈<女儿红>以其丰富、细腻的动作，反映了绍兴地方酿酒、嫁娶等民间习俗，并在文化部春节晚会上表演获全国群星银奖。
4、脍炙人口的女儿红歌曲、戏剧也多次在浙江、绍兴、上海东方电视台等地方台播出
9. 什么电影上有酿酒的场面谢谢了，大神帮忙啊
影片《红高 粱》 补充： 杯酒人生 （葡萄酒） 剧情介绍： 迈尔斯( 保罗·吉亚玛提 饰)是一个可悲的 失败者 ，做着遥不可及的作家梦。他还没从离婚的痛苦中摆脱出来，就看着老朋友杰克( 托马斯 ·海登·丘奇饰)即将活生生踏入爱情的坟墓。迈尔斯对葡萄酒颇有研究，就在杰克的婚礼之前，他决定带着老友一起旅旅游，去 加利福尼亚 的葡萄酒生产基地借酒来释放心情。 杰克是一个 性欲 过剩的老可爱，而迈尔斯却一直焦虑不堪。杰克希望通过这次旅行来个“最后的放纵”，而迈尔斯只期待自己不在那么抑郁。杰克用一瓶廉价的酒就能打发，而迈尔斯却对葡萄酒要求极高。他们两人真是一对奇怪的组合，他们惟一拥有的共同点就是：落魄的事业和褪色的青春。 当他们到达目的地之后，杰克很快找到了新欢 斯蒂芬 妮( 吴珊 卓饰)，斯蒂芬妮活泼好动很讨人喜欢；而迈尔斯也试探性地靠近了一个曾经相识的女侍者 玛雅 (维吉妮娅·迈德森饰)，她恰巧是斯蒂芬妮的好友。随着两对 男女关系 的加深，一个关于友谊和爱情、酒与性的故事才慢慢展开。
10. 找酿酒的港台古装电视剧
《酒是故乡醇》是香港无线电视（TVB）出品的剧集，讲述清末民初年间酿酒的故事，主角阿纯（林家栋）亦会在友情和爱情中历经波折。该剧是由于《茶是故乡浓》收视理想而开拍的同类剧集。