⑴ 常征的电影作品
1999年 电影《呼我》（北京电影制片厂出品）任副导演
导演处女作 电视单本剧《哥哥》（北京电视台出品）
2000年 八集电视剧《枫桥故事》（中央电视台出品）任导演
电视剧《一念之差的代价》（上下集，中央电视台出品）任导演
2001年 毕业作品35mm胶片短片《春暖花开》导演
本片荣获2002年度香港电影神话基金优胜奖，全球柯达学生电影比赛第二名，并入围加拿大多伦多国
际电影节、香港国际电影节、墨西哥国际电影节等多个国际电影节的短片竞赛单元
2002年 20集电视连续剧《海城女骑警》导演中国电影集团2002年出品
2003年 创作电影剧本《还乡》、《水之北》
担任大型文献纪录电影《灾难时刻》现场导演
中央新闻纪录电影制片厂2003年摄制出品
2004年 贺岁电影《笑里逃生》导演
35mm胶片，广东宋祖德影视文化传播有限公司2004年摄制出品
本片入围2005年第十届大学生电影节。
2005年 数字电影《水之北》编剧、导演
田壮壮监制，北京数字印象文化有限责任公司出品
本片荣获2005年度数字电影百合奖最佳影片提名
2006年 数字电影 《冬暖》导演
田壮壮监制，中国电影集团公司出品
本片荣获2006年第十二届大学生电影节最佳数字电影提名2007----2009年 编剧、导演电影《马文的战争》
35mm胶片 西安盛和星影视制作有限公司出品
2010年5月全国公映
本片荣获 2010年上海国际电影节传媒大奖最佳影片提名
2010年长春国际电影节最佳影片金鹿奖提名
2010年华语青年影像论坛入围电影
2010-年中国电影导演协会年度最佳电影提名
入选2010年度中国电影年鉴
2010年 电影 《玩命时光》导演
35mm胶片 盛和星影业（北京）有限公司出品
2010年 数字电影《失踪的爱》导演 编剧
⑵ 剧作家倪匡都写过什么影视剧本
普通人知道倪匡是着名科幻小说家，写下了一系列的“卫斯理”，其实，他也曾写下超过300个电影剧本。 上世纪60年代末，香港武侠片兴起，倪匡也顺势跨界给当时香港最大的电影公司邵氏打工。代表作包括：《独臂刀》、《金燕子》、《唐山大兄》、《精武门》、《吉祥赌坊》、《马永贞》、《仇连环》、《刺马》等等，多是武侠片。虽然故事质量不一，倪匡倒是很得意，还曾撰写对联“屡替张彻编剧本，曾代金庸写小说”。 和好友黄 一样，倪匡也曾跳到幕前。 上世纪80年代末到90年代初，在《原振侠与卫斯理》(1986)、《婚外情》(1988)、《偷情先生》(1989)、《漫画奇侠》(1990)、《瘦虎肥龙》(1990)、《老猫》(1992)等香港电影里，你都可以发现倪匡胖胖的身影。虽然多是小角色，但是倪大侠相当抢镜。
⑶ 香港邵氏系列电影，大家究竟喜欢哪些电影
邵氏电影可以说是香港电影的顶梁柱，在70-90年代时拍摄了很多好看的电影，邵氏电影广告语就是《邵氏电影、必属佳片》，可见这个名气不小，正如以上说的，邵氏电影不管恐怖片还是武侠片都是很有剧情的，看起来感觉你最后才能猜到结局，邵氏电影小编基本上都看过，下面给大家介绍几部我个人认为最经典的，而且还是最好看的电影。
1、《五毒》是由张彻执导的动作片。由江生、罗莽、孙建、鹿峰等参演。
故事讲述了：刽子手袁德泰（王羽 饰）手段高强，金刀斩过，人犯尤不知死。徒弟二五（钱小豪 饰）与公差等每每看得五体投地。是日，袁德泰斩杀悍匪“鬼八仙”团伙三名成员，几近完成千人斩记录。鬼八仙头目朱七被擒，依法亦当斩，行刑前夜，钟馗之妹（王小凤 饰）拜访袁德泰，请托其失手，以延长朱七痛苦，袁德泰畏惧恶鬼寻仇，将这差事交给二五。行刑时，鬼八仙最后一人——玉残花（王祖贤 饰）伺机营救无果，却决心向袁德泰一家寻仇。当夜，二五被朱七鬼魂附体，幸而袁德泰身手敏捷躲过一劫，袁德泰之女巧银（陈法蓉 饰）为二五驱魔不表。不久，袁德泰自感杀孽深重，转行开酒铺谋生，玉残花混入袁家寻仇，某日钟馗（午马 饰）拜访袁家，拆穿了玉残花真实身份。
⑷ 请问香港着名编剧有哪几位好像很少有人知道
香港十大着名编剧
香港电影从来就是在华语电影中独领风骚的，可以说，香港电影在整个亚洲都可算是一枝独秀、罕逢对手。期间纵有风浪起伏，但也有惊无险。 在香港本土，有杜琪峰、王晶等人坚守阵地；在外端口，有王家卫、陈果等人替香港电影扬名立万；在领域开拓上，又有吴宇森、徐克等人披荆斩棘。现在的香港电影可谓是红极一时、风光依旧。香港电影在经历风风雨雨后还能保持亚洲霸主地位，这和众多电影人的齐心协力是分不开的，在这其中也有编剧的一份功劳。一部好电影缺少不了一个好的编剧，对于这点我想大家应该无甚异议。我现在就想说说关于我个人心目中的十位香港电影编剧，排名还是不分前后左右忠奸！
1.游乃海
杜琪峰的银河映像电影公司有两个堪称“国宝级”的人物，一个是导演游达志，另一个就是编剧游乃海。游达志与游乃海之间有没有什么关系我无从得知，但两人的才华是有目共睹的。对于游达志我就先不说了，我想说说游乃海。
游乃海曾经担任过多部香港经典电影的编剧，如《暗花》、《再见阿郎》、《暗战》、《枪火》等等等等。很难用一个固定的词汇来形容游乃海的编剧风格。他既能写出象《暗花》等等此类怪异诡秘的香港黑帮边缘剧，也能编出象《孤男寡女》这样的感情戏，而早年的《十万火急》又显现出另一种风格的游乃海。正是因为游乃海所编写的剧本风格变化多端，所以很难对游乃海的编剧风格作出一个完整的归纳。
而且游乃海曾获得多次香港金像奖最佳编剧奖的提名，特别是在第18届金像奖提名中，由游乃海编剧的两部电影《暗花》和《非常突然》均获最佳编剧提名，但最后功亏一篑，败在了陈嘉庆编剧的电影《野兽刑警》手中。在其后几届金像奖上，游乃海都有份获得最佳编剧提名，但最终总是铩羽而归，不能不说是种遗憾。
2.陈庆嘉
在香港电影史上能够排进经典电影行列的影片，吴宇森的《英雄本色》是绝对够资格的。当年的这部《英雄本色》可谓是轰动一时、风光一世，剧中的情节对白也被广为传诵、引为经典。这部电影的编剧就是陈庆嘉。
陈庆嘉靠《英雄本色》一举成名后，不知为何，之后几年内就没有再编写过任何剧本。一心一意地辅助他的弟兄陈嘉上，那几年，陈嘉上的电影也频频地与观众见面。（编者注：陈庆嘉这一段时间并未停止编剧，写过《凌晨晚餐》《神探马如龙》等）事隔七年之后，陈庆嘉重出江湖，编写了剧本《风尘三侠》，但今时不同往日，该电影并未受到观众的瞩目。再之后，陈庆嘉又写过许多剧本，如《飞虎》、《锦绣前程》等等，但都反响不大。正当观众怀疑陈庆嘉已经廉颇老矣，尚能饭否之时，在1998年，由陈嘉庆编剧、陈嘉上导演的电影《野兽刑警》再获成功。并一举拿下了当年的金像奖最佳电影、最佳编剧、最佳导演、最佳男主角及最佳男配角等众多奖项，再次风光一时。到了2000年，陈庆嘉编剧的电影《江湖告急》又再次入围金像奖最佳电影、最佳编剧提名，只可惜2000年的金像奖注定是属于李安和王家卫的，陈庆嘉只能空手而回。 （编者注：这一段原文作陈嘉庆，应该是陈庆嘉）
3.岸西
我不知道岸西是他（她）本人的真名还是笔名，也不知道岸西是男是女。但从岸西所编写的剧本来看，此人对于感情方面的触觉是非常地敏锐，而且他（她）对于感情的描写很有中国禅学里“入世”的意境。
在由岸西担纲编剧的电影中，感情是唯一的主题，也是永恒的主题。我猜想，在现实社会的感情世界里，岸西应该是个很会享受感情的人，不然怎么解释在岸西的剧本里会有如此多的细腻感人的爱情细节出现呢？！岸西编剧的电影曾经深深地打动过我们的心灵？？我们这颗早已对感情麻木不仁的心灵，比如《甜蜜蜜》，比如《安娜玛德莲娜》……
在陈可辛的电影《甜蜜蜜》中，岸西的身份是编剧，而奚仲文担任该片的美术指导。两年以后，岸西和奚仲文一起合作拍摄了电影《安娜玛德莲娜》，同样是岸西编剧，同样大获成功，不同的是奚仲文此时的身份已变成了导演。
4.技安
一看到技安这个名字，我想喜爱《大话西游》的观众都会会心一笑，因为技安实在太受大话迷们的拥护了。技安也就是刘镇伟的笔名。
技安编剧的电影从来就不会以严肃的面貌来教育观众，他让观众在观看电影时都能感受到一种轻松和自在，也就是我们常说的娱乐性。技安的编剧风格很符合香港娱乐圈的游戏规则，一切以娱乐为重。他当初在编写《大话西游》时，一开始根本就没想过要表现什么后现代主义或是用什么魔幻流派之类的东西，更没想到《大话西游》后来会引来如此大的轰动。技安所追求的只是如何娱乐观众，他的思想再是天马行空，他也只是想娱乐观众罢了。就好比在1992年他编写《92黑玫瑰对黑玫瑰》时，他也没想到过该片会在金像奖上拿奖，因为这部电影的主题还是纯娱乐。但在这世界上有些事情就是这么奇怪。
而且技安和王家卫之间的交情匪浅，在88年技安自编自导的电影《猛鬼学堂》里，王家卫曾经破天荒地在其中客串过一个角色。可惜我不知道王家卫的真实面貌，所以在电影里怎么也找不到王家卫的影子。
5.张艾嘉
我想对于张艾嘉大家已经熟悉得不能再熟悉了，特别是张艾嘉那感性自然的歌声，更是让人心动。但演员出身的张艾嘉并不只是局限于演戏和唱歌两个领域，对于导演和编剧的工作她也照样能做得如鱼得水，并取得很不俗的成绩。
张艾嘉本身就是一个非常婉约感性的女人，在她成熟自信的外表下面还有一颗浪漫细腻的心灵。她编写的剧本大都是以自身对感情的认识为切入点，从而编写出许多感人至深的剧本，如《新同居时代》、《少女小渔》、《心动》等等。演过近70部电影左右的张艾嘉对戏里戏外的感情都有一份深刻的认识，故此她的编剧风格以感情见长，也以感情动人，可谓是老少皆宜。
称张艾嘉为才女我想并不过分，她的确是个全才的女人。
6.杜国威
杜国威在香港电影的编剧界享有盛名。他很早就已经出道做编剧了，1986年的一部《刀马旦》让他声名鹊起，其后更是一发不可收拾。
看杜国威编剧的电影很少会让你感到压抑，在杜国威的眼中，仇恨不会长存，坎坷也是暂时，一切都会有好起来的一天。所以杜国威编写的剧本很少有令人心碎的结局，大都以温馨味十足的团圆收尾。就算他编写的《南海十三郎》，虽然看起来十三郎的一生充满坎坷艰难，最后的下场也不是如观众期待般圆满。但杜国威还是让观众明白了，没有困难是人不可以承受的，更没有什么东西可以阻挡你前进的步伐。而且杜国威编写的爱情剧也是那种浪漫小品式的式样，不会给观众带来任何心理负担。
如果从观众的角度来评价杜国威，可以说他是一个非常专业的编剧，一个以观众为出发点的编剧是很有职业精神的。虽然现在的年轻观众可能不会中意杜国威这种有点落伍的编剧手法，但他曾经感动过我们这一代人，而且我们被他感动过许多次。
7.徐克
唉！徐克！提到徐克我不禁又要惊叹！因为他实在太过于才华横溢了。徐克的电影一般都是由他自编自导，甚至自己担当监制。在一人身兼数职的情况下，虽然可能因为工作繁多会难以分身，但这丝毫没有影响到影片的质量，徐克的电影就是质量的保证。每一次看徐克的电影都是一种享受，每一次都能看得如痴如醉，每一次看后都叹不绝口。
徐克拍的电影风格多变，因而他的编剧风格也因此变化多端。他早期写过象《倩女幽魂》这样的鬼怪剧，并成为港产鬼片中的经典；后来又写过《喋血英雄》，也一样成为港片英雄剧中的佼佼之作；徐克编写得最多的还是功夫片，如《新龙门客栈》、《黄飞鸿系列》等等，现在都已经成了传世之作。而根据金庸小说《笑傲江湖》所改编的同名电影，徐克能在脱离原着情节的同时照样表现出原着中的江湖意境，真乃“奇才”！无论把什么样的头衔加在徐克身上都不显为过。如果香港电影届缺少徐克这样的人才，我想香港电影是无趣并且无味的。
在徐克的世界里，江湖就是他的一切。
8.王家卫
王家卫的电影从来就没有用过别人编写的剧本，所有的编剧工作都是由他自己一手完成的。而且王家卫曾经说过，他拍电影从来就没有过完整的剧本。至于剧情的发展和对白的产生，大都是在电影的拍摄过程中边拍边想的，王家卫的编剧水平由此可见一斑。
在王家卫的电影里，可以说没有完整的剧情，所谓的剧情大致上是靠剧中人物的众多个人内心独白来发展的。《阿飞正传》是这样，《堕落天使》也是这样……这样的表现方式不但没有拖延剧情的紧凑性和节奏感，反而有许多的观众对此类独白情有独钟并且引为经典活学活用。特别是电影《东邪西毒》，更是把这种独白方式发挥到了极致，《东邪西毒》可以称得上是中国电影史上第一部纯个人独白式的电影。很多时候你不得不佩服王家卫的才气，因为在他的电影中有许多看似漫不经心的个人独白，往往会让你在现实生活中感悟得到。这可能也是为什么王家卫的电影虽然很多地方晦涩难懂，但还是有这么多的观众会喜欢的原因之一吧？！有人认为王家卫的编剧水平堪称一流，但也有人对此不屑一顾，有很多人认为王家卫的编剧水平只是局限于玩警句独白式的小聪明而已。但是只要你看过他编剧的电影《旺角卡门》，你就会明白其实王家卫的编剧水平并不差，更不是仅仅局限在玩弄小聪明上面，只是在于他个人愿意选择怎样的一种编剧方式罢了！
特别有意思的一点是，当年刘镇伟自编自导的贺岁电影《射雕英雄传之东成西就》的监制就是王家卫，和王家卫的《射雕英雄传之东邪西毒》全然不同的是刘镇伟的射雕版本极尽搞笑之能事，是当年香港影坛的重头戏之一。
9.王晶
和徐克一样，王晶同样也是一位比较全面的电影人，除了身兼编剧、导演、监制三职外，他还经常在自己的电影里出演角色。自从组建了王晶电影工作室之后，更兼出品人一重职。
王晶的出道时间比杜国威还早，早在1975年王晶就在电影《问你怕未》中担任编剧，此后编而优则导，这点和吴宇森颇为相似。王晶在编写剧本时的唯一目的便是娱乐性，特别是他自编自导周星弛主演的几部无厘头电影更是娱乐性十足。由王晶编剧的《鹿鼎记》更是把韦小宝那油滑的一面发挥得淋漓尽致，让人看后直觉周星弛是扮演韦小宝的不二人选。而且王晶也开创了香港现代赌片电影的先河，直到近几年他还一直在编写关于赌片的剧本，如《赌侠1999》、《千王之王2000》等等。而王晶对于感情戏方面的编剧才华也不落人后，象《偷偷爱你》、《每天爱你8小时》等等都算得上是经典的电影。
王晶的编剧最大特点是把娱乐极致化，而且对于观众的喜好分寸把握得恰到好处，明白什么样的电影才是观众喜闻乐见的电影。可以说，王晶把庸俗推向了极致。
10.马伟豪
马伟豪的名声显然不如上面的几位来得响亮，但有些时候，名声和才气不一定会完全相符的。
我发现在香港的电影圈里有个很奇怪的现象，有很多的人会编而优则导，如吴宇森、谷德昭、王晶等等，马伟豪走的路线也和他们一样。早年他也是从编剧做起，到现在已是兼做导演和监制，也是位“三合一”的人物。特别是近几年里，马伟豪的事业蒸蒸日上。在今年他就编导了三部电影：《百分百感觉2》、《同居蜜友》以及《常在我心》。
初识马伟豪是在由他编导的电影《山水有相逢》里，我当时感觉，能把一部复古怀旧的电影编写得如此流畅且不落俗套，应该不是件容易的事情。而我对于那些明知不容易还要去做而且还能做得很好的人一向很是敬佩，因为我自己不是这样的人。后来在徐克的电影《黑侠》中，又看见马伟豪的名字出现在编剧一栏里，顿时好感倍增。此后再看过他编导的《百分百感觉》、《目露凶光》等影片后，不由敬仰之心犹如黄河之水滔滔不绝连绵不息！其实马伟豪最有创意的一部电影就是由他自编自导的《憨星先生》，看过笑过之后，确实为他的许多新思路新想法而折腰，真的很有一套。
其他的象阮世生、陈果、罗启锐、李力持等等等等，都是非常有才华的编剧，还有近来有个名叫“不是女人”的编剧也颇为拉风。正因为香港电影有如此众多有才有艺的编剧在幕后辛勤劳作，香港电影才会不落人后，蓬勃发展，也正因如此，香港电影的霸主地位才历久不衰。反观之，大陆呢？大陆的编剧们又在琢磨些什么呢？！
⑸ 我编写了一部原创电影剧本《钱途》很有香港经典电影的风采，想要有导演来拍，如何去投稿
投稿不安全,很容易被别人截取你的创意,建议你拿着自己的作品到电影制作公司,找专门的人来看,如果他们觉得好就可能会采纳你的作品
⑹ 你好，有香港电影的剧本么特别是警匪的！谢谢！
纵所周知
香港导演拍电影时几乎都不用剧本，特别是王晶之流，他们是按故事大致情节，随拍随改，就好像星爷的《长江七号》的情节一样。至于警匪片，那更是得心应手。你只要多关注一下香港金像奖就知道了
⑺ 求！香港经典戏曲版《三笑》即“唐伯虎点秋香”陈思思版的电影剧本。
这是一个唐伯虎点秋香的故事
江南才子唐伯虎在苏州云岩寺和陪
同华夫人进香的丫环秋香相遇。伯
虎看见美人秋香，不觉举止乖张，
引起秋香无意一笑。伯虎失魂落魄
一路追随。华府官船靠岸夜宿，秋
香开窗，将水误泼在伯虎身上。望
着他木然的样子，秋香忍不住又是
一笑。伯虎喜不自禁，秋香登岸，
伯虎抢上前行礼，引起秋香三度一
笑。误以为美人垂青，唐伯虎不惜
卖身为奴进入华府。最后，他用好
友祝枝山所授之计，在合府丫环中
点中秋香。新婚之夜，两人潜出华
府，载一叶扁舟，双双回苏州老家
去了
⑻ 香港经典文艺片有哪些
香港电影的10部经典文艺片，最后一部你肯定没看过？
说到香港，你肯定能想到很多代表香港的特殊符号，譬如维多利亚港、茶餐厅、赛马、香港小姐、TVB、飞虎队、四大天王等等。
今年恰逢香港回归20周年，特搜集整理了这10部香港经典文艺片，带大家一起回顾这座城市的生活百态和社会变迁。
⑼ 张国荣演过的电影的原着小说
整理撰文：魏君子 小邢 秋雪东晴 网络无痕
张国荣经典电影回顾之枪之道
“枪并不会杀人，只有人杀人。”——《枪王》
《新上海滩》
导演：潘文杰
主演：刘德华 张国荣 宁静 吴兴国
《新上海滩》是《跛豪》导演潘文杰的又一部代表作品，也是港产“黑帮电影”经典中的经典。电影依然以旧时代的上海为背景，讲述了一段风起云涌的传奇故事。影片叙事手法独特且流畅，剪辑明快，一气呵成。电影虽翻拍自经典的电视剧，但导演完全抛弃原来的故事架构，颠覆约定俗成的惯性思维，重塑经典。刘德华饰演的丁力是上海滩的一个混混，一心要出人头地，偶然的机会跟有着特殊身份的许文强邂逅上海黄浦江边，二人在“血溅大三元”后成为上海滩的新兴力量，在称霸上海的过程中，二人渐渐构筑了坚固的友谊，但因为各自的追求不同，他们的友谊也面临着考验……
在我看来，张国荣的“许文强”形象比起当年的周润发更显得沉静而锐利。影片中许文强有着复杂的个人背景，一直活在自己的精神世界里，但却走进了一个叫江湖的地方。 张国荣用冷峻的面孔和深邃的目光让角色有了一种万均压身身如磐的感觉，没有一丝同类角色所表现出的那种苦大仇深的浮躁和刻意。电影中，张国荣有一句颇为令人感慨的话，我对于上海来说只不过是一个过客，我做完我要做的事就会走。那么对于他自己的一生呢？是不是也是一个匆匆的行者，唯留下那一抹残阳的血色？ 十年的时间，从精致的陈十二少到沧桑的许文强，从一个逃避爱情的小生到一个忧郁的复仇者，其间的蜕变之痛，也许只有饰者自知吧。
《英雄本色Ⅰ、Ⅱ》
导演：吴宇森
主演：狄龙 周润发 张国荣
20年前的一段传奇往事，香港电影中一颗璀璨的明珠，成全了吴宇森成全了周润发成全了狄龙，也几乎成全了张国荣。手足情深、兄弟意诚，一首“明天会更好”响起，勾起无数的感叹和回忆。追逐，追逐，一颗子弹就是尽头。一群个性突兀的演员，上演了一部充斥着个性张扬的电影，每个角色都格外鲜活，每个演员都锋芒毕露。吴宇森以其细腻但不琐碎的视角，谱写了一首男性主义的挽歌。根本不用再提什么“暴力美学”什么运动镜头什么“现代武侠”这些烂及恶俗的名词来为这部电影镀金镶银，只要在某个不特定的时刻，静静地对其做一次温故，便已然明了为什么这么多年来它依然那么亮丽耀眼。《英雄本色》中对台词的雕琢令人称道，充满着桀骜和张放。
我拒绝那些认为《英雄本色》是装蛋耍酷的论调。一部非写实电影能打动人的就是其虚构故事中的真挚情感，不会有人拒绝这种情感在电影中的流露，我无法给浪漫主义下一个完整的概念，但我至少认为浪漫主义并不完全是虚幻主义。如果要我用最简单的话评论这部电影，那就是《英雄本色》用唯美的影像完美诠释了几段挚烈的情感！这部电影中张国荣成了周润发和狄龙光芒齐放时一柄烛光，尽管“小马”和豪哥气势如虹，但谁都知道，“阿杰”也在“发光”。
《纵横四海》
导演：吴宇森
主演：周润发 张国荣 钟楚红
“我劝你早点归去，你说你不想归去”，每当我听到这首“风继续吹” ；每当我听到这个磁性的嗓音时，我就会想起一部电影——《纵横四海》，想起一个人——张国荣。这部吴宇森手中的电影，在张国荣，周润发和钟楚红的演绎下，也褪去几分往日的杀气，蒙上一层浪漫的气息。三人共行，与谁同归？爱情，友情，斩不断，理还乱。还是回到电影的开头，盗画功成的三个大盗，在车上相视而笑，我知道，这应该是一个浪漫的开始。
阿占是个不羁的少年，在街头的流浪画家画完他的肖像后，他露出孩子般的笑脸：我叫阿占，是个通天大盗！然后带上头盔，绝尘而去，随风而去。
想来，还记得那个舞厅，红豆和轮椅上的阿祖翩翩起舞，穿着西装的阿占在旁边看着，笑脸依旧如桃花般灿烂，只是，明年桃花依旧会盛开，哥哥的笑容何处才能再次得见？！
还有那场最经典的古堡盗画，在两个兄弟的精彩配合之下，古画飘然而得之，之后面对满屋纵横的红外陷阱，张国荣和周润发举着酒杯，跳着舞步，翩然而过。这一段的精彩，值得我记住很久，很久。
这是张国荣和周润发合作的第三部电影，巧的是，三部都是出自吴宇森的手下。从《英雄本色I,II》中的清涩冲动到这里的潇洒成熟，张国荣的演技已经渐渐成熟，温柔的背后，更添一份的忧郁。即使面对演技不凡的发哥，也不落下风了。
这时的张国荣，34岁，退出歌坛，得过影帝，生活的新一页，即将打开。
“过去多少快乐记忆，何妨与你一起去追”，风再起时，我会想起你的，张国荣！
《枪王》
导演：罗志良
主演：张国荣 方中信 陈法蓉
他是一个自闭的枪手，枪法如神，常在比赛中一骑绝尘，普通的比赛已经无法波动他的神经。一次枪场的意外中，警察们没有信心出手救人，而他一枪之间，便让劫持者灰飞烟灭，其枪法，其信心，无人可比。之后，他成为一个杀手，一个出色的杀手，以一己之力与警察部队周旋，职业部队，在他枪下一一倒地。只有他，才是真正的枪王。
他是个忧郁的男人，人情世故，他不想理会，他只想自由地飞翔，在自己的世界里；他是个为枪而生的人，就像西门吹雪是为剑而生的一样，他把自己献给了自己最喜欢的东西，所以枪法如神。在枪这个冰冷的世界里，他才会感到温暖，因为现实的世界太寒冷了。
罗志良的电影，就是这样的冷漠中带有几分的热情。整部电影的风格，看来有点冰冷和无情，冷色调充斥在其中，爆发的激情很是少见。可是冷漠的背后却唱着无边无尽的火焰，那就是对枪的痴迷，对梦想的执着。这里，另一个优秀演员方中信出演一个敬业优秀的警察，也是一个枪手，但是他对枪的感情完全比不上张，枪对他而言只是一个工具。而张国荣是把枪当作生命与希望，已经达到人欠合一的境界，谁是真正的枪王，答案不言而喻。
一开始，很难相信张国荣能出演这样一个略带神经质，如此默然，又有几分残酷的反派的角色。但是看完之后，才知道，张国荣完全可以突破自己，出演更多有挑战性的角色，他的演技不容忽视。看到这里他有点死灰色的眼睛，看到他望着周围世界时冰冷的眼睛，再看到他看见自己心爱的枪的时候，目光中焕发出来的夺目光芒，我才知道，他把自己藏在枪的世界里，他是在另一个世界放飞自己的理想。
张国荣经典电影回顾之剑之道
“任何人都可以变得狠毒,只要你尝试过甚么叫嫉妒。”——《东邪西毒》
《东邪西毒》
导演：王家卫
主演：张国荣 梁朝伟 张学友 梁家辉等
“很多年之后,我有个绰号叫做西毒”。这句话我们已听得太多，可我还是不介意再说一次，因为说话的人已经不无法为我们再说一次了。在黄沙满天的沙漠，留起胡子，满脸沧桑的欧阳锋，抛去射雕中的狠毒与无情，在寂静的屋子里，独自品尝落寞。
在画外音的映衬下，他手起，剑落，抬头，冷笑。“任何人都可以变得狠毒,只要你尝试过甚么叫忌炉,我不会介意他人怎样看我,我只不过不想别人比我更开心。”开心与伤心，总是一线之间；“我知道要想不被人拒绝,最好的方法是先拒绝别人。”接受与拒绝，也只是转念之间。其实，欧阳锋只是个敏感的男人，他害怕被人抛弃的痛苦，于是，选择自己离开。望向白驼山，他记得曾经爱过一个女人奈何，转身离去，躲得只是自己！“告诉我，你最喜欢的女人是哪一位”？一个伤心的女人问道，他这次可以轻松地回答，可是，心中却是又一阵的寂寞。问世间情是何物？只叫人生死相许。
三年前，我认为王家卫最好的电影是《重庆森林》，三年后，我认为是《东邪西毒》。在王家卫的这部看似沉闷，实含沉思的电影里，包含了太多的孤独和寂寞。张国荣在这里的表现依旧出色，从开场时的锋芒毕露，到中间的冷漠淡然，再到独白时的真情流露，火候把握的分毫不差，将一个孤独，骄傲，追悔，痛苦的伤心人欧阳锋，诠释的丝丝入扣。决不逊与同场竞演技的梁家辉，梁朝伟，张曼玉等人。
在他37岁的时候说过，“当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。”这次，要换成我们来说了！
《白发魔女Ⅰ、Ⅱ》
导演：于仁泰
主演：张国荣 林青霞
于仁泰的一首爱情挽歌。风风雨雨的江湖，混混沌沌的乱世，残杀了一段海枯天荒的爱情！曾经苦守的承诺顷刻间灰飞烟灭，昔日绝代佳人转眼中青丝成雪……江湖。风流倜傥的名家子弟卓一航偶遇妖娆妩媚的邪派妖女练霓裳，二人暗生情愫，直至刻骨铭心地相爱。翻云覆雨，惊天动地。他们都爱得刻骨爱得张扬爱得苍穹震动爱得丧灭心智，结果，终究还是爱错了！名门正派怎能与魔教共存于世？杀戮，血流成河。本以为亘古的爱情在腥风血雨中摇摇欲坠。爱情一旦沾染了斑斑血迹，便成为了一种凶残伤人的怪物，爱得深，伤得深。如同张国荣的一首低沉凄苦的《红颜白发》，诉尽了爱情枯寂咸涩的味道。
影片通过大量的激情镜头来渲染爱情的真挚，然后用极其残酷的对比来诠释爱之深，恨之切的涵义。电影色调时而绚烂华丽，时而灰暗阴郁。张国荣自《胭脂扣》后又一次与这种敢爱不敢怒的角色相遇，演得当然驾轻就熟，丝丝入扣。一颦一笑都流露出人物本身的性格，那种孤决华美那种顾影自怜那种痛苦挣扎都在瞬间映入其眼角，跟其相比，电影中的“白发魔女”林青霞的表演却显得要逊色的多，缺乏一种绝望的惨厉，只知道声嘶力竭地怒吼。可惜的是张国荣仅仅凭借那首与电影浑然天成的歌曲《红颜白发》获得了一个台湾金马奖的“最佳电影歌曲奖” 。
《东成西就》
导演：刘镇伟
主演：梁朝伟 梁家辉 张曼玉 钟镇涛 张国荣
“影片的明星阵容令人瞠目结舌，网罗了当时香港大多数的一线巨星。大家八仙过海各显神通，互飙各自的喜剧才华，梁朝伟的“西毒”欧阳锋力压群雄，成为该片中最经典的一个角色。张国荣在电影中演“东邪”黄药师，色大胆小。这大概也是张国荣演艺生涯中最为轻松的一个电影形象，既不沉静也不忧郁，感情纠葛也以喜剧的方式加以处理，也许他多演演这类角色，结果也许不是现在的这个样子吧。
《东成西就》是一部一闹到底一俗到底的搞笑荒诞影片。 这部电影从幕后制作班底到幕前明星都是王家卫《东邪西毒》的原班人马。据说这部电影是导演刘镇伟为了弥补好友王家卫晦涩难懂的《东邪西毒》在票房上惨败而所做的一个补救措施。和《东邪西毒》一样，影片的人物都源自于金庸先生的《射雕英雄传》，不过这两位对金老的原着压根就没打算尊重，两部电影各自立于艺术和商业的两极，《东邪西毒》大玩电影手法，影像支离破碎，人物关系错综复杂，而这部《东成西就》则疯狂堆彻喜剧元素，几乎是胡子眉毛一把抓，导演似乎不愿意放弃任何一次逗乐的机会，可以说该片是“香港式”搞笑手段的集大成者，电影中的很多搞笑桥段经常被刘镇伟本人以及其他一些导演照搬到其他港产喜剧中，其中就包括周星驰的那部《大话西游》！所以《东成西就》被很多人冠以“后现代”头衔，当年的票房收入也颇丰，多少弥补了《东邪西毒》在商业上的失败。从此，“拿奖找王家卫，赚钱就找刘镇伟”成为香港影坛的一段流行的调侃之言。
影片的明星阵容令人瞠目结舌，网罗了当时香港大多数的一线巨星。大家八仙过海各显神通，互飙各自的喜剧才华，梁朝伟的“西毒”欧阳锋力压群雄，成为该片中最经典的一个角色。张国荣在电影中演“东邪”黄药师，色大胆小。这大概也是张国荣演艺生涯中最为轻松的一个电影形象，既不沉静也不忧郁，感情纠葛也以喜剧的方式加以处理，也许他多演演这类角色，结果也许不是现在的这个样子。
《倩女幽魂Ⅰ、Ⅱ》
导演：程小东
主演：张国荣 王祖贤 午马
影片改编自蒲松龄的原着小说《聂小倩》，不过跟香港的很多改变名着的电影一样，基本上是借用了原有故事的整体框架，然后自由发挥。由徐克幕后主脑的这部电影集武侠、神怪、惊悚、搞笑、爱情于一身，开创了香港特技神怪片的先河。影片主干虽是一段凄婉的人鬼恋情，叙述的是书生宁采臣和野鬼聂小倩之间发生的一段危险而真诚的爱情。但在表现手法上在当时却相当另类，加上视觉效果的登峰造极使得这部电影几乎引领了香港鬼怪片的一个时代，其后诸如此类的电影在香港泛滥成灾。
张国荣在电影中饰演“宁采臣”一角，闪现了其处理喜和悲两种不同情感的演艺才能。其实让张国荣饰演一个文弱的古代书生倒也颇为恰当。嬉笑狡黠可以看作是对现实的一种宣泄和逃离，真情流露则可看成是其戏外的性格彰显。不过影片的商业气息太过浓烈，“借鸡下蛋”似的把爱情的话题当做电影视觉效果的一个载体，使得电影中爱情故事的主人公有种貌合神离的稀疏感，从而让该片的演员完全成了电影视觉的配角。这也是所有香港演员面临的一个状况，那就是不管是谁都不可能每次都能演一些与自身贴近的角色。今天是大侠，明天可能就是杀手，也许再过很多天才能演到自己。
张国荣经典电影回顾之情之道
“汗兵已略地，四面楚歌声。君王意气尽，贱妾何聊生。”——《霸王别姬》
《霸王别姬》
导演：陈凯歌
主演：张国荣 张丰毅 巩俐
电影的最后，一曲唱完，虞姬在乐曲中慢慢抽出霸王腰间的长剑，手腕一抖，“呛然”一声，宝剑出鞘，一束强光从剑尖与鞘口的间隙射出，画面一亮，一人倒下，虞姬终别霸王。
许多年以后，人们可能会忘记这部电影；可是千年的时光，却斩不断虞姬对霸王的情丝。
男怕夜奔，女怕思凡，蝶衣就是从一句“我本是女娇娃”开始，寻找她一生的霸王。从小时冬夜共枕，到合唱“霸王别姬”，她就知道，自己要当一辈子的虞姬，跟在霸王的身边。于是她戏入人生，人生入戏，于是她不疯魔不成人生。于是她在单飞独演《贵妃醉酒》时，倒在台上的是玉环的身子，脸上却是虞姬的绝望。
“汗兵已略地，四面楚歌声。君王意气尽，贱妾何聊生”。是呀，君王意气尽，贱妾何聊生。虞姬总是从一而终。于是，戏里戏外，虞姬总是不免要死在霸王的怀里。
在电影的最后，一曲唱完，虞姬在乐曲中慢慢抽出霸王腰间的长剑，手腕一抖，“呛然”一声，宝剑出鞘，一束强光从剑尖与鞘口的间隙射出，画面一亮，一人倒下，虞姬终别霸王。最后一刻，蝶衣将道具剑换成自己最爱的一把随着自己成长的古剑，剑锋如月，月冷如刀，死在此时，死在此地，别过爱人，却也无悔与己。
在陈凯歌的这部夏纳最佳影片里，他以梨园为背景，用京剧为外衣，讲述了一个为情所困，为爱痴迷一生的人，程蝶衣。这里，唯一的主角，无疑就是张国荣，而程蝶衣就是他的化身。他的音容，他的身段，他的水袖，都告诉我们，什么才是一个真正的戏子。蝶衣这个角色，是完全属于张国荣的，也是他最经典的角色，别人无法超越的角色。记得当年夏纳电影节上有位评委曾将张国荣评为最佳女主角，可见这个角色的魅力之一二。
36岁的张国荣，这时开始洗去尘埃，步入生命中的另一个阶段，也开始演绎更多的角色。
可是，现在他却选择离开这个世界，就像蝶衣一样。想一想，他和他所演的蝶衣，竟然有许多的相像之处。
国荣不在，蝶衣何处？当爱已成往事，往事不要再提！
《胭脂扣》
导演：关锦鹏
主演：张国荣 梅艳芳
李碧华的一部女性宣言，关锦鹏一种深藏的情怀，张国荣和梅艳芳的一次惊艳组合，使得在当年很多国际电影节上都能看到这部电影的身影。
三十年代香港的风月世界，青楼妓女如花爱上了人称十二少的纨绔子弟陈振邦，二人交往直到谈婚论嫁的地步。由于身份地位悬殊，婚事遭到陈家反对。为了跟如花在一起，十二少脱离家庭与如花同居，两人以胭脂扣定情，决定一起吞食鸦片殉情。如花在地府等了五十年仍然不见十二少，只有到阳间找寻，才发现十二少原来未死，在人间苟活了五十年，如花心恢意冷，交换胭脂扣，孤身一人回地府……《胭脂扣》整部影片幽暗凄绝，清冷华丽，结尾更是百感交汇，情动如潮，令人触目怆然。
这部电影是张国荣表演的新高，他把一个痴情但懦弱的富家子弟“十二少”刻画得入木传神，角色散发着高贵气质，有种让人敬而远之的华美。而在影片最后张国荣的出场可谓惊倒四座，老泪纵横的十二少空茫地瞪着找回人间的如花，眼神中透露着难以言说的复杂情感，有后悔、有惊恐、有惭愧、有羞恼、有无奈甚至有愤怒。张国荣也凭借此片第三次被提名香港电影金像奖最佳男主角，但却莫名其妙地输给了《七小福》中的洪金宝，着实让人大跌眼镜，不知所谓。此后，“十二少”的高贵成为张国荣现实生活中的一种外在表征，似乎他真是一个“入戏很深”的演员。
《风月》
导演：陈凯歌
主演：张国荣 巩俐
十四岁的忠良在一次逼不得已的情况下，让其姐姐吞食砒霜变成植物人。几年以后，忠良长成一个风流倜傥，擅长敲诈女人的钱财的“拆白党”，但对姐姐的挂念依然如昔……《风月》通过一个禁忌的爱情故事，对伦理道德进行了一次深刻的反思。不过与《霸王别姬》相比，《风月》明显欠缺一种刻骨铭心的宣泄。电影剧本的前身是叶兆言的小说《花影》，经过王安忆的雕琢，然后由陈凯歌亲自操刀导演，摄影杜可风美术设计张叔平主演张国荣巩俐……阵容之强劲一目了然，但就如此的阵容最后折腾出来的却并不能算是一部完美的电影，影片虽再现了那个年代富贵家族的糜烂和衰落的过程，但故事却显得相当矫情空乏，电影触及了旧社会的种种陋习，妄图再现那个沉沦社会里堕落的人性，无奈因为太过认真，从而显得有些刻板。
张国荣饰演的“郁忠良”又是一个跟自身贴近的角色，讳莫如深、心态繁复。在颓废中孤守内心的那一份最为热烈的情感。在杜可风美仑美奂的镜头里显得格外的阴郁虚空。凭借此角张国荣荣获第33届台湾电影金马奖“最佳男主角”提名 。
《夜半歌声》
导演：于仁泰
主演：张国荣 吴倩莲 黄磊
《夜半歌声》是翻拍三十年代的一部同名电影，于仁泰在电影情节并未做原则上的改动，只是弱化了原片中强烈的抗争主题，而着重于描写艺术和爱情的感染力。
故事发生在二三十年年代，歌星宋丹平在小城十分受欢迎，同时他又钟情于前卫进步舞台歌剧，他和少女杜云嫣恋爱，但杜云嫣的父亲却不同意，强行将她许给了权贵，杜云嫣偷偷的私会宋丹平，于是权贵赵公子便一把火烧了剧院，但从此剧院中开始出现鬼魅般的夜半歌声。十年后，一个小剧团的到来揭开了真相，一场动人的爱情悲剧上演。
电影在叙事和场景上都下了功夫，一层层的将恐怖的故事剥离出一段悲凄的爱情来，在气氛上犹其做的出色，由于这是一部老电影的重拍，所以气氛的处理很重要。电影不仅把握好了戏剧性情节的细微，并在舞台剧式的表演上有着继承和创新，使电影有了现代气息，张国荣唱的主题曲也在气氛的烘托下十分动人。
在气质上，张国荣很适合演这种悲剧的艺术家，他的才华，表演，歌喉都表演的很有张力，甚至那种年代的特有命运色彩都写在了他的脸上。同时，吴倩莲和当时的内地新人黄磊都表现不错。
《红色恋人》
导演：叶大鹰
主演：张国荣 梅婷
《红色恋人》是一个内地革命题材的电影，由新锐导演叶大鹰执导，这是一部颇具争议的电影。争议之处在于电影中地下党员的形象问题，和以前的地下党员形象不同，《红色恋人》中对知识份子的地下党员靳不仅有有着革命者精神表现，同时又用很大的笔墨去描述他的情感世界，在某种程度上是对革命时期共产党员形象的一种突破性表现，也自然的带来争议。
电影描写了三十年代的上海地下党组织领导靳和秋秋以夫妻的名义在上海秘密从事党的工作，靳曾受伤，而残留在他颅内的弹片致使他患有间歇性狂燥症并产生幻觉，发病时便将秋秋当成他死去的妻子，秋秋为他的这种感情感动并爱上了他。本喜欢秋秋的美国人佩恩也被他们的这种事业和感情打动，并决心帮助这对恋人。秋秋在父亲的圈套下被捕，靳为了秋秋而去当局交换秋秋，最终被杀害，而秋秋也在生下一个女儿后难产而死，佩恩带着他们的女儿回了美国。本片对地下党员表现的突破有还是正面的，更有血有肉，做为戏骨的感情戏也处理的非常动人，叶大鹰的功力虽有不足但电影的表现力还不错。
本片的另一个争议是由张国荣来出演片中的靳，并带着香港口音普通话在电影中出现，但基本上张国荣把握了这个角色，让人了解共产党英雄形象的另一面。其实三十年代的人物形象张国荣在《夜半歌声》、《新上海滩》、《风月》中的有过表演，而《夜半歌声》和《新上海滩》中的角色都有着革命的一面，对于《红色恋人》来说，应该也不算奇怪。
《春光乍泄》
导演：王家卫
演员：张国荣 梁朝伟 张震
可以说这是华语电影中最出色的一部同性恋题材的电影，也是王家卫最为被人称赞的一部电影，一种超然世外的爱情态度。
电影描写了一对流浪到阿根廷的同性恋黎耀辉和何宝荣的故事，两个人一同去找那个大瀑布，在布宜诺斯艾利斯，他们分分合合，在那句致命的“不如重新开始”中演绎一个没有结局的故事。在被赋与过多的寓意的本片，细致的描述了一种纯粹的爱情，王家卫刻意的抛掉其他因素，让梁朝伟和张国荣在地球的另一面体验猜忌、争吵、纠缠、解脱、欲望、哀伤、任性……让人忘却这是一部同性恋电影，尽管电影很大胆的刻画了一些性爱镜头。全片那种阴暗的光影之下表现了十足的压抑心态，至到大瀑布的出现而一片空灵，也许太多个人气质左右这部唯美至极的电影。
王家卫因《春光乍泄》获得了戛纳电影节的最佳导演奖，而梁朝伟则则在香港电影金像奖上得到影帝的殊荣，唯张国荣似乎被人遗忘。其实《春光乍泄》应该说是张国荣最简练通神的一个角色，透着一种蚀骨的真实，举手头足都可以说一种大巧若拙的回归，当然，获不获奖，都对他不重要了。
《星月童话》
导演：李仁港
演员：张国荣 常盘贵子
一场车祸中，分离了一对幸福的人，她看着血泊中的爱人，伤心来到香港。一日的电梯中，她遇到一位和爱人十分相像的男人，她和他擦肩，他和她邂逅。他表面上看是一个黑社会分子，其实他是一个卧底的警察。双重的身份，四伏的危机，他把自己隐藏在坚强背后。为了自己的命运，他和她走到了一起，他也发现自己很像她以前的情人，一段微妙的感情开始蔓延。他们一起逃亡，他们一起奔跑，他们还能一直这样在一起吗？
李仁港的电影里，彩色很少，用的多的，是黑白两色。他的电影很有自己独特的风格，从原来的《94新独臂刀》中无奈的悲剧，到《星月童话》中奇异的情感，都是那样的宿命。两个外表相像的人，两个性格不同的人，两段同样真实的情感，合在一部看似普通的电影里。
张国荣在这部电影里扮演了两个角色，开头的商人，温情脉脉，往日风采，信手拈来；后来的警察，带点狂野，不羁，又如真实的他。他的表演还是那么张力十足，游刃有余。
看到这部电影，没来由得想起一首老歌，“似是故人来”，里面的女主角在自己的爱人归去后，能再遇到与爱人相像的人；而我们在张国荣逝去后，能再见到这个陪伴我们多时的故人吗？
“星月童话”，张国荣的飞翔终于变成一个童话，挂在天空，变成星星和月亮，照着这个他曾经住过的大地。“前世故人忘忧的你可曾记得起，欢喜悲伤老病生死说不上传奇”，他把自己的一生变成永远的传奇，只是，每当我再次听到这首歌时，我会想到，似是故人来，今夜，我来，你来不来！
《恋战冲绳》
导演：陈嘉上
演员：梁家辉 王菲 张国荣
一个大盗，一个警察，一个女子，在冲绳的阳光下会面了。他喜欢她，他也喜欢她，可她喜欢的倒是会是哪个？是猫捉老鼠，还是风花雪月，都是一场游戏一场梦。随着电影开头轻快的音乐，一双脚在地上舞动，来来回回，静止定格，都是张国荣的风韵。在日本的冲绳，带着眼镜的荣年轻阳光如二十年前，他告别白衣，开始追逐粉红色的菲。三个人的纠葛，你来我往，纷纷不断。
这又是陈嘉上的电影，一种很清新的感觉，一场跳跃的爱情小品，在冲绳灿烂的阳光下，开始洋溢。延续六年前在《锦绣前程》中陈嘉上，梁家辉和张国荣的精彩合作，这次又多了一位另类如精灵般的歌手和演员，王菲。梁家辉的演技自然不用多说，王菲的演技早在《重庆森林》中就有自己独特的发挥，这里她再次展现她的演戏才华，一个空灵的女子跃然而出，而张国荣的大盗早已经脱出之前《纵横四海》中略显年少的影子，演技更加娴熟与自然。三个优秀的演员加上一个优秀的导演，注定这是一场好戏。
在海边的露天小店前，海风清吹，空气中飘荡着一首不知名的英文歌曲，深情异常，菲在柜台后缓缓而行，荣在前面驻足而立，气氛中也带有几分的浪漫。
⑽ 请大家推荐十部经典的港台电影
天下无双 / Chinese Odyssey(1)
梁朝伟 / 王菲 / 赵薇 / 张震 / 香港 / 刘镇伟 (Jeffrey Lau) / 粤语
东成西就 / The Eagle Shooting Heroes / Sediu yinghung tsun tsi ng sing sai tsau(1)
张国荣Leslie Cheung / 林青霞Brigitte Lin / 梁朝伟Tony Leung Chiu Wai / 香港 / 刘镇伟Jeffrey Lau / 粤语 / 国语
旋风小子 / 笑林小子(1)
林志颖 / 香港 / 朱延平
1988--霹雳先锋---------周星驰、李修贤-------????????
------捕风汉子---------周星驰、万梓良-------????????
------最佳女婿---------周星驰、张学友-------????????
1989--龙在天涯---------周星驰、李连杰-------????????
------义胆群英---------周星驰、午马---------7,913,329
------流氓差婆---------周星驰、吴君如-------5,624,622
1990--望夫成龙---------周星驰、吴君如-------6,815,936
------一本漫画闯天涯---周星驰、林俊贤-------15,149,253
------龙凤茶楼---------周星驰---------------9,107,362
------风雨同路---------周星驰、周慧敏-------9,335,299
------咖喱辣椒---------周星驰、张学友-------15,777,856
------小偷阿星---------周星驰、胡慧中-------7,968,106
------师兄撞鬼---------周星驰、董彪---------12,128,944
------赌圣-------------周星驰、吴孟达-------41,326,156
------无敌幸运星-------周星驰、吴君如-------18,799,869
------江湖最后一个大佬-周星驰、午马---------5,495,811
------赌侠-------------周星驰、刘德华-------40,342,758
1991--整蛊专家---------周星驰、刘德华-------31,388,471
------龙的传人---------周星驰、毛舜钧-------23,762,012
------新精武门1991-----周星驰、张敏---------19,912,424
------逃学威龙---------周星驰、张敏---------43,829,449
------赌侠2上海滩赌圣--周星驰、巩利-------- 31,163,730 (台湾版女主角是方季惟)
------情圣-------------周星驰、毛舜君-------16,548,021
（赌霸） 客串
（非洲和尚） 配音
（豪门夜宴） 客串
1992--漫画威龙---------周星驰 元华----------22,946,994
------家有喜事---------周星驰、张曼玉-------48,992,188
------逃学威龙2--------周星驰、朱茵---------31,635,680
------审死官-----------周星驰、梅艳芳-------49,884,734
------鹿鼎记-----------周星驰、吴孟达-------40,862,831
------鹿鼎记2神龙教----周星驰、林青霞-------36,583,964
------武状元苏乞儿-----周星驰、张敏---------31,514,995
1993--龙过鸡年---------周星驰、梅艳芳-------25,776,004
------唐伯虎点秋香-----周星驰、巩利---------40,171,804
------济公-------------周星驰、张曼玉-------21,562,580
1994--破坏之王---------周星驰、钟丽缇-------6,936,349
------九品芝麻官-------周星驰、吴孟达-------30,177,208
------国产凌凌漆-------周星驰、袁咏仪-------37,567,879
1995--月光宝盒---------周星驰、莫文蔚-------25,324,203
------仙履奇缘---------周星驰、朱茵---------21,713,967
------回魂夜-----------周星驰、莫文蔚-------16,281,325
------百变星君---------周星驰、梁咏琪-------35,236,551
1996--大内密探---------周星驰、刘嘉玲-------36,051,899
------食神-------------周星驰、莫文蔚-------40,861,655
1997--97家有喜事-------周星驰、吴镇宇-------40,435,675
------算死草-----------周星驰、葛明辉-------27,163,795
1998--行运一条龙-------周星驰、郑秀文-------27,726,705
1999--喜剧之王---------周星驰、张柏芝-------29,846,650
------千王之王2000-----周星驰、张家辉-------19,139,760
（玻璃樽） 客串
2001--少林足球---------周星驰、赵薇---------6073万
2004--功夫-------------周星驰、元秋---------6200万+
以上都是经典的。随便找十部