A. 求中国电影资料馆戏剧与影视学中外电影史考研资料
2020年中国电影资料馆学术型——中外电影史考研真题
复习资料使用方法
目前《中国电影资料馆中外电影史强化版资料》很多同学都已经购买了，我们之前也出过使用说明，下面咱们说一个简单的复习方法。
这几本教材不应该单独使用，而是需要结合起来来看，下面我们按照三轮复习的思路，给同学们说明一下如何复习。
第一轮复习
中国电影史+外国电影史+中外着名导演及理论
电影理论与批评+影视批评
必备题库+真题
第二轮复习
中国电影史+外国电影史+必备题库
中外着名导演及理论+电影理论与批评+影视批评
必备题库+真题
第三轮复习
必备题库+真题
中外着名导演及理论
中国电影史+外国电影史+电影理论与批评+影视批评
第一论复习
中国电影史+外国电影史+中外着名导演及理论：先学习三驾马车中国电影史、外国电影史、中国着名导演及理论、外国着名导演及理论这四本资料，构建中外电影史知识体系，知识总结很全面，中国电影史缩减了原书的繁琐表述，外国电影史按照国别编写更容易上手。这些基本覆盖考试内容。
通过电影理论与批评、影视批评，将电影理论与电影史结合起来，形成电影史论知识体系。
必备题库+真题：每复习好一章节，就在题库整理中做一章节的题目，真题可以等到知识点复习完成后再去做。
第二轮复习
中国电影史+外国电影史+必备题库：通过三驾马车中外电影史与必备题库，来看自己的记忆是否准确，是否有遗漏的知识点；
中外着名导演及理论+电影理论与批评+影视批评：用这四本资料将自己遗忘的知识点补足；
必备题库+真题：在做题时，运用补充题库的答题思路，将答题实例汇总中的内容与知识点做到一一对应，并可以在思维导图中标记出来。
第三轮复习（考前）
必备题库+真题：第三轮可以直接开始做题，同时，和必备题库的参考答案结合，让自己不会忘记答题要放例子，做完后可以参考必备题库的答题案例，查看自己是否有不足之处；
中外着名导演及理论：考前用思维导图再次进行查缺补漏；
中国电影史+外国电影史+电影理论与批评+影视批评：用三驾马车的中外电影史两本资料及电影理论的两本资料补足自己知识点上的不足。
B. 求北京电影学院电影学系考研参考书资料目录
2022年北京电影学院电影文化研究院、电影学系、人文学部、基础部及教育中心考研专题解读
复试的分数变动比较多，单科线趋向国家线，总分则是有比较大的提升。
复试形式
外语听力及口语测试10%；专业面试90%
复试内容
1.专业素质和能力
（1）大学阶段学习情况及成绩；
（2）全面考核考生对本学科（专业）理论知识和应用技能掌握程度，利用所学理论发现、分析和解决问题的能力，对本学科发展动态的了解以及在本专业领域发展的潜力；
（3）外语听说能力；
（4）创新精神和创新能力。
2.综合素质和能力
（1）思想政治素质和道德品质等；
（2）本学科（专业）以外的学习、科研、社会实践（学生工作、社团活动、志愿服务等）或实际工作表现等方面的情况；
（3）事业心、责任感、纪律性（遵纪守法）、协作性和心理健康情况；
（4）人文素养；
（5）举止、表达和礼仪等。
基础部
往年复试分数线
电影文化传播
总分：347 政治：60 外国语：60业务课一：110业务课二：110
少数民族骨干计划总分：无
北欧电影研究
总分：347 政治：60 外国语：53业务课一：100业务课二：110
少数民族骨干计划总分：无
复试形式
外语听力及口语测试10%；专业面试90%
复试内容
1.专业素质和能力
（1）大学阶段学习情况及成绩；
（2）全面考核考生对本学科（专业）理论知识和应用技能掌握程度，利用所学理论发现、分析和解决问题的能力，对本学科发展动态的了解以及在本专业领域发展的潜力；
（3）外语听说能力；
（4）创新精神和创新能力。
2.综合素质和能力
（1）思想政治素质和道德品质等；
（2）本学科（专业）以外的学习、科研、社会实践（学生工作、社团活动、志愿服务等）或实际工作表现等方面的情况；
（3）事业心、责任感、纪律性（遵纪守法）、协作性和心理健康情况；
（4）人文素养；
（5）举止、表达和礼仪等。
电影学系中外电影史论（含中国电影教育研究中心中外电影史论）往年复试分数线
中外电影史论（电影学系）
总分：360 政治：50 外国语：60 业务课一：95 业务课二：120
少数民族骨干计划总分：340
中外电影史论（中国电影教育研究中心）
总分：347 政治：60 外国语：38 业务课一：110 业务课二：110
少数民族骨干计划总分：340
复试形式
外语听力及口语测试10%；专业面试90%
复试内容
1.专业素质和能力
（1）大学阶段学习情况及成绩；
（2）全面考核考生对本学科（专业）理论知识和应用技能掌握程度，利用所学理论发现、分析和解决问题的能力，对本学科发展动态的了解以及在本专业领域发展的潜力；
（3）外语听说能力；（4）创新精神和创新能力。
2.综合素质和能力
（1）思想政治素质和道德品质等；
（2）本学科（专业）以外的学习、科研、社会实践（学生工作、社团活动、志愿服务等）或实际工作表现等方面的情况；
（3）事业心、责任感、纪律性（遵纪守法）、协作性和心理健康情况；
（4）人文素养；
（5）举止、表达和礼仪等。
七、复试导师
中国电影文化研究院
许航、赵谦、王垚、孙红云、叶航、赵斌、吴冠平、王海洲。
电影学系
李九如、康宁、刘军、李彬、张愉、杨远婴、张东钢、吴琼、林黎胜、贺红英、张冲。
基础部陈文颖、宋雁蓉、莫琳、谭慧、叶远厚。
C. 考音乐学院表演系都要考些什么内容
第一阶段是初试。在初试中，考生首先需要作简单的自我介绍，报考号，身高，来自哪里等。在这个过程中，考生声音要响亮，吐字一定要清楚。简单的自我介绍后，真正的考核开始了。
台词：考生朗诵自己准备的小说，散文或者寓言，题材最好是关于亲情，爱情或友情，要健康，至于选什么体裁倒没有严格限制，只要考生擅长就好，但文章长度最好控制在三分钟左右。
表演： 也许是命题，也许是规定情境，一组人一起做， 无论怎样考，考生都要认真地听好老师的要求，表演时从心出发，力求真实、自然，切忌矫柔造作或卖弄。
声乐：考生唱自己准备的一首歌，老师主要考查考生的声音和音准，唱错词了也没关系，声音条件好就行。
形体：考生跳一段自己准备的舞蹈，什么都行，自己准备伴奏，跳舞时注意表情和眼神。
接着就是复试。这个阶段，考生的简单自我介绍、台词、声乐和形态和初试差不多，而表演题型一般是集体小品。老师会把人分成几组，然后出题，出去准备五分钟左右，这个时间内，考生之间可以抓紧商量，以求在表演中达到协调。在发挥集体合作的凝聚力的同时，考生也要发挥自己的不要才能，给评委老师留下印象分，但不要过于关注个人得失而损害了整体的协调性。
最后一个阶段是三试。 到了三试，考生更应该放松去考，发挥出自己的潜质，注意与考试相关的配备一定要带齐。
形体：老师先会放段音乐让你放松，接着做出规定动作，然后让你跟着学，只教几遍，如果不会也别紧张，认真跟着学，要自信些。这个形体考试往往是做些简单的动作，努力去做不会太难的。
台词：和前面考台词的形式差不多，考生按照评委老师的要求去做发声，注意对发声吐字、气息、节奏等方面进行适度的把握，特别是要自信，有底气。
表演：这次考核的内容可能会多点，时间也会给考生更多时间。在这个阶段，命题小品、 规定情境、即兴小品都有可能考到，管它考什么，只要平时下功夫训练，身上有货，肯定可以从容应对，百变不离其宗嘛。需要注意的是，编小品时别跑题，演小品时要认真，努力让老师注意到你，但千万别笑场，别背台或者哗众取宠，声音也一定要响亮。
三试阶段还有口试和体检。 口试一般是很简单的聊天，老师会问考生一些常识性的问题，考生这时用不着紧张，事实求是地回答就行了。而体检这一关，考生除了有合格的体质外，身上最好别出现纹身之类的装饰。
最后，我提醒考生，表演考试时的形象很重要，衣着千万别弄得很夸张，大方、得体就行。尤其是女生，如果要化妆，千万别涂眼影和口红，头发梳理整齐，长发最好扎起来，最好别挡着脸。
表演专业
培养目标：为电影、电视部门培养能从事表演工作的德才兼备的高级专门人才。
业务要求：学生应掌握马克思主义的基本原理；熟悉我国有关的方针、政策、法规；系统掌握电影、电视表演专业的基础理论及电影、电视艺术基础理论；具有独立塑造荧幕（屏幕）人物形象的创作能力；初步掌握影视制作工艺过程；具有较强的外语水平，能阅读本专业的外文书刊，同时具备初步的听、说、写的能力。本科生毕业要求具备本专业教学工作的能力。
主要专业课程：影片分析、戏剧名着分析、音乐作品分析、美术作品分析、文学作品分析、电影声音、心理学、艺术概论、中国电影史、外国电影史、电影编导概论、影视表演分析、美学概论、影视制作、电影造型、语言技巧。音乐、形体、表演艺术等。结合教学，组织学生参加社会调查、表演业务实习等社会实践活动。
谈表演专业入学考试
每年，甚至每一天，我们都要收到许许多多来自全国各地的考生信件。在信中，大家除了表达自己对表演事业的热爱和追求外，也提出了各种各样的问题。
由于电影表演艺术基础知识并非普及教育内容，很多想投身表演艺术的有志者，对表演艺术最基本的问题知之甚少。由于电影学院所培养的是德才兼备的高级专门人才，因此要求报考电影表演专业的考生，应该也必须具备一定的表演天赋、艺术修养和相当水平的文化知识。
那么报考电影学院表演系，到底需要具备怎样的专业条件呢？
形象要求：
为了培养未来的专业电影演员，首先要考虑的就是形象。这是由电影表演艺术自身独具的特点所决定的。长的漂亮当然很好！但是生活中的美并不等于人物艺术形象的美。艺术作品中的人物形象体现着不同时代不同社会人的理想、愿望、意志和爱憎，同时也反映着当时社会大众审美趋向。电影艺术家总要给自己喜爱的人物，找到一个理想的外形和生动的面貌。这种外型和面貌反映着角色独有的气质和性格，并能给观众一种赏心悦目的感觉，为观众所认同、使人产生共鸣。所以选择那些符合角色性格和气质，但同时外形和美貌又好的演员来饰演影片中的男女主角，始终是“生理和社会的要求的一种表现”（匈牙利电影理论家贝拉·巴拉兹语）。这也是为何形象作为电影表演专业招生中首先要考虑的一个重要方面的原因。总之，对形象的要求从根本上讲是要有特点的。当然，电影艺术所要反映的现实生活是纷繁复杂的，其中要塑造的人物也必然是各式各样、类型不同、形象各异的。因此，在我们招生时，要考虑在外形上“生、旦、净、末、丑”行行俱全，也要注意各电影制片厂对各种形象类型演员的需求。
总之，外形和容貌没有标准的模式。
形象和气质是挑选演员的主要因素，但不是唯一的决定因素，未来要做一个专业的电影演员，还要通过各种考试，考察考生是否具备起码的外部条件和内部条件，也就是常说的具备不具备做演员的素质。
专业素质要求：
一、形体
外部条件是指包括容貌在内的身体条件，要求五官四肢不能有任何生理上的缺陷。电影演员塑造的人物形象要通过荧幕传达给观众。他们是依靠人物的行为和形体动作，来反映剧情的发展和展示人物的精神面貌的。所以我们常说形体是表演艺术的基石。
为了让老师能更好的了解考生的身高、四肢、肩宽和髋骨比例，让身体线条的表现力完全展示出来，形体考试时要求考生穿紧身或贴身的衣裤。复试时考生不能化妆进入考场。在考试时，考生先要表演一段自己事先准备好的舞蹈、武术、体操等。形体考试时，教师将考察考生形体造型美和运动协调性，考察考生肌肉能力和形体的灵活性，考察考生动作的表现力和形体的可塑性等等。形体教师往往还在最后的综合考试时。即兴出一些形体的练习题目，来考察考生的身体素质和动态感。例题如下：
基本形态和基本条件的考察：通过正常站立、下蹲、踢腿、下腰、跳跃等，考察考生的基本形态端正，无生理缺陷，要有基本的轻度和力度。
听伴奏音乐，或跑步，或跳跃。并要求随着音乐节奏的快慢变化，相应改变自己行进的速度节奏。
一般造型练习：听击掌号令，每拍一掌做一个造型，再听见掌声立即改变姿势，反应要快，令行禁止，造型姿态不能重复也不能近似。
模仿动作练习：老师做上肢、下肢、头部、腰部等单项或组合动作，考生要立即模仿。
综合练习：要求考生通过对不同的音乐旋律、节奏的感受，展开想象即兴做动作练习，以考察考生的感受能力、想象能力和形体表现能力及形体的基本素质。
二、语言
荧幕人物形象除了看得见的形体动作以外，还有听，即人物的语言和声音。这是表达角色内心世界和交流思想感情的重要手段。电影作为视听艺术，演员创造的人物形象必须和声音形象高度统一起来，角色才能栩栩如生，艺术形象才能完美动人。
首先，作为一名演员必须说好普通话，即指以北京语音为标准音，以北方话为基础方言，一规范的白话文着作为语法规范的普通话。中国有八大方言区：北方话、吴话、湘语、赣语、客家话、闽北话、粤语。如果考生只能说家乡话，而且又极难纠正为普通话，是很难成为演员的。那种自己表演，别人配音的做法，会损害角色的艺术感染力，这样的创作方法是不可取的。
语言考试的初试，是通过考生表达自己事先准备好的一段诗歌、散文、小说、寓言或者话剧、电影中的一段独白来了解考生的声音、语言的规范程度、清晰度，对作品思想内容的理解力，对作品情景和人物形象的感受力、表现力。
电影对白，区别于生活语言，也不同于话剧台词。由于“麦克风”和扩音器的作用，显露出演员的声音形象以及人物情感的质。朗诵切忌大喊大叫，不要拿腔拿调，反对一切矫揉造作和虚伪作态。从规定情景和人物性格出发，生活、自然、感人----这才是电影表演所需要的语言
除了自己准备的朗诵外，老师针对考生语言及声音上的问题，还可能要加试一些内容，当场即兴出题考察考生。
1.正音练习：有些考生z、c、s和zh、ch、sh不分，或L和N不分，或字不正腔不圆。老师当场给一段有关的练习，比如短文或绕口令，让考生朗读。
.模仿练习：有些考生由于方言习惯性的读错字，一经老师示范，考生马上能听出正误并能当即改正。而那些听不出正误、又改不过来，读字的错误习惯根深蒂固的人，是不可取的。
3.即兴练习：教师当场给定诗歌、散文、小说等小片段，考生稍作准备，当即朗读，以考察考生各方面的真实能力。
4.强弱声练习：电影语言要生活化，不等于发声没有音。老师让考生大喊：“失火了---！”或大喊“XXX（人名）！”或改变音量：如对十个人讲话、对一百个人讲话、对一千个人讲话等。要求考生声音要洪亮，要持久达远，要有穿透力。也可能老师让考生远远的说悄悄话，又要让教师听见。
5.特殊练习：根据考生的具体情况，教师当场即兴出考题，以全面了解考生。
三、音乐
在电影艺术中，许多宏大的场面，如单纯用解说词去阐明，则显得苍白无力，但是如加用了合适的气势磅礴的乐曲、合唱、领唱，那就可以发挥语言所发挥不了的作用了。作为一名电影演员应该具备良好的音乐素质，所以在声乐考试中列举以下题目供考生参考练习：
1.考生要事先准备一至两首歌曲，从演唱歌曲中我们了解考生的音质、音准、乐感、节奏等。
2.节奏模仿：老师有节奏的拍掌两遍，考生在很短的时间里正确记忆下来，然后模仿拍掌。例如：（[]代表下划线）[XX][[XX]X]｜[XX]X｜[X[XX]][XX]｜XO‖
3.音阶琶音练习：考生随老师弹奏钢琴的音阶进行音阶琶音练习。
4.模唱：老师在钢琴上弹奏出一首短曲两遍，考生在很短时间里正确记忆下来，然后进行模唱。
5.特殊练习：根据考生具体情况，老师即兴出题，了解考生音乐方面的情况。
四、表演
表演考试是对演员内、外部素质的综合考察。除了对形象气质有一定的要求外，更主要的还是对演员内部素质的考核。对内部素质的考核主要在以下几个方面：想象力、理解力、表现力、信念、激情和应变规定情景的能力。
参考练习：
1.以道具命题的练习
茶杯 电话（手机） 提包 一束鲜花 一面镜子 一把椅子 一本书一个相机电视 一辆自行车。
2.单人小品练习
雨夜等车 夜晚迷路 发现案情 护理病婴 误闯他家 无法逃脱整容过后急着赴约 东西丢失。
3.双人小品练习
电梯奇遇 狭路相逢 夜晚相间 约错了对象 幸福的分手 痛苦的相遇。
4.多人小品练习
迎亲 送别 接待 相认 野炊 看榜 行军 过河 班里来了女同学舞会上的相遇马路上的相逢 大雨中的不期而遇看电影时的一见如故。
5.根据地点命名的小品练习
女生宿舍 火车站 电影院 公园里 产房外 电话亭 报摊前侯机大厅餐厅里。
6.强调感觉的练习
寒冷 酷热 饥饿 惊恐 感伤 甜蜜 幸福 惊喜 奇痒 疼痛。
7.一句话练习
1）“是你？”
2）“我恨你！”
3）“我喜欢你......”
4）“我错了！”
5）“对不起！”
6）“天黑了，怎么办？”
五、口试要求
除了上述专业主课的考试外，实际上进入三试者所参加的口试，也是专业考试的重要内容。
口试：是要了解考生的政治思想水平、文艺修养、兴趣爱好、形象思维能力、语言概括的能力、以及口头表达的逻辑和思考的深度。
按照我国高等艺术院校专业考试的一般程序，电影表演专业的考试内容通过上述考察暂时告一段落。三试通过者可参加体格检查。
从一九八四年起，包括电影表演专业在内的所有高等艺术院校的各个专业考生，都要参加全国高等院校统一文化考试。为了提高电影演员的文化修养，把好大学入学的质量关，这种参加全国高等院校统一考试，并需达到一定分数线否则不能录取的做法，是非常必要的。
D. 我是一个快要大三的学生，去北京电影学院导演系还能吗有什么要求
导演系的故事片方向历年以来都是考试的报考人数最多的一个专业，注意，没有之一，已经好多年了，稳稳的坐在头把交椅上。
考试的内容主要包含了两个方面，其中有80分的是电影理论题，有70分的剧作题。电影理论题最近两年来都是上来先哐哐给你40道选择题。
电影导演剧作的题目和之前相比有所区别，之前是和故事片方向一致的，但去年前面的题目都一样，唯独后面的剧作题不一样。
但复习起来，两个方向是没有区别的。
考试科目分析
科目
①政治
②英语二
③艺术基础理论
④电影导演创作理论（故事片/后期导演方向）
④电影导演剧作理论（电影剧作方向）
专业一的内容大家可以点击：2021年北京电影学院专业一艺术基础理论考研详细分析查看。
咱们说说专业二
咱们先说说参考书，然后跟大家讲讲考试范围。
参考书目
经典必看书目——电影理论部分
电影艺术词典许南明·着 中国电影出版社
《电影艺术词典》是一本工具书，也算是真的可以当做是一本【词典】来看，有不会的概念，进去一翻就能明白。
当然，作为考导演系的的同学，与其他系不一样的地方在于，这些概念最好是都能知道，包括美术类的、表演类的这些。要不以后怎么给演员讲戏呢？
很多同学都已经拿到了这套资料，但可能都不太清楚怎么使用，下面咱们说下使用方法。还没有购买的同学，可以咨询才思考研购买。
电影理论部分：包含了中国着名导演及理论汇总、外国着名导演及理论汇总、导演创作——摄影创作部分、影视剪辑。这四本资料已经涵盖了考试中能够涉及到的有关电影理论部分的相关内容，那么，这三本资料是不是就包含了那些热点了呢？
显然没有！为了避免这种尴尬的事情出现，咱们今年也是采取逐步更新资料的方式，将更新出来的热点的电子版逐步给同学们发送到邮箱里面，所以，请同学们在购买的时候一定要“备注邮箱”，如果没有备注的话，可以加资料老师微信【CAISIEDUkaoyan】获取。由于受到疫情的影响，目前上半年世界电影市场几乎是空的，所以，我们也将在热点出来以后，逐步发送给大家，请大家耐心等待。
剧作部分：电影剧本结构解析、导演剧作——人物塑造法、导演创作——影视作品写作部分。这三本资料从剧本结构、人物以及写作技巧的角度来对同学们的剧作部分进行补充上的学习。
其他部分：历年真题汇总（2004~2020）。刚才小编举到的关于导演系的考试范围，其实很大一部分就是从历年真题中总结出来的，当然，同学们在拿到真题以后，尤其是剧作部分不清楚如何来写或者不知道写的怎么样，也是可以加资料老师微信【CAISIEDUkaoyan】，资料老师会提供剧本修改的老师邮箱，以后有什么问题，都可以在邮箱中直接问老师了。当然，这项服务也是免费的！
好了，关于导演系故事片、剧作以及后期导演的内容，就给大家分析到这里，同学们有什么问题的话，可以咨询才思考研。
E. 求北京大学艺术学院电影专业844电影创意与批评考研参考书资料
PART
1
概述
【1】简述
北京大学艺术学院电影专业有以下几个方向：
影视编剧导演创作与制片
商业电影投资与创意实践
影视剧创意策划及编剧
论文电影研究与电影史电影创作
非虚构与实验影像研究与创作
初试专业课考试科目为：336艺术基础与844电影创意与批评。
考试的难度不是很大，重点考察范围在影视史论方面。
重庆大学的专业一在考试时，是第二天上午的时候考察，考试时间为8：30-11：30，考试分值150分。专业二在考试时，是第二天下午的时候考察，考试时间为14：00-17：00，考试分值150分。
【2】考试范围
这个科目要求考生了解中外电影史论以及影视艺术理论与批评。
同学们在备考过程中需要除了基础的参考书需要阅读，对于导师的论文，艺术理论的研究动态也需要多多关注。
【3】真题解读
题型以名词解释、简答题、论述题为主。考题的难度其实不是很难，都是比较基础的内容，贴合时事。
PART
2
必读参考书
这门科目官方没有给出大纲跟参考书，但根据近年来的考题、考试要求，以及考上的同学的复习情况，同时也有145分以上大神的整理，我们归纳总结出来了下面的参考书。
《中国电影史》钟大丰 / 舒晓鸣 中国广播电视出版社 2004年
本书核心内容是通过电影艺术形式的发展过程及电影与其他艺术形式的联系来探讨电影艺术本性。
PART
3
补充参考书
《中国电影史》 高等教育出版社2003年版 李少白
《世界电影史》【美】克莉丝汀·汤普森 大卫·波德维尔 着 北京大学出版社
《电影艺术词典》许南明 中国电影出版社
《电影艺术：形式与风格》【美】大卫·波德维尔、克莉丝汀·汤普森着，曾伟祯译，后浪出版公司，2015年版
《经典电影理论导论》 世界图书出版公司·后浪出版公司2013年版 [美] 达德利·安德鲁 李伟峰译
PART
4
辅导资料
辅导资料包含以下这些：
《北京大学844电影创意与批评三驾马车系列·中国电影史论》
《北京大学844电影创意与批评三驾马车系列·世界电影史论》
《北京大学844电影创意与批评三驾马车系列·必备题库》
《北京大学844电影创意与批评·影视理论与批评》
《北京大学844电影创意与批评·商业电影投资与制作》
《北京大学844电影创意与批评·商业电影投资与营销》
《北京大学844电影创意与批评·影视剧本创作-剧本结构》
《北京大学844电影创意与批评·影视剧本创作-人物塑造方法》
《北京大学844电影创意与批评·新媒体影像》
《北京大学844电影创意与批评·新媒体题库整理》
目前，北京大学艺术学院电影专业844电影创意与批评考研资料已更新完毕。
才思·考研祝您考研顺利！在这里，我们可以让你有更高的效率，可以让你一次圆梦，可以让你的人生没有遗憾，才思欢迎你！
F. 北京电影学院导演系考试步骤
1、初试
招生简章上的“文艺社会常识”，其实就是文化、艺术与社会常识。题型为100道选择题。导演系的文常考试向来以杂、怪着称，但其实这几年已经有所收敛。大家不能只看到一些因为奇葩而被挑出来的怪题所迷惑，导演系的文常绝不都是冷门怪题，当然，涉及的面较广是在所难免的。
其实在“文化、艺术与社会常识”中，你可以将“文化”理解为“文化课”，也就是说是中学阶段的各个门类学科涉及的知识，在这一部分中出现数理化是很正常的，但不会难，请放心。而艺术就是包含所有艺术门类的文艺常识。社会常识主要包括近一年的时事政治，和其他一些所谓的比较杂、怪的题目，是纯粹考察生活积累和知识面的。
所以不难看到，对于初试，比较容易准备复习和拿分的是：普通的艺术文常、文化课科目的知识，和一年内的时政（涉及细节需要记忆）。
而比较难短时间突击的则是比较偏门的文艺常识（比如曲艺类，这些占分不多，花大力气复习性价比不高，所以不必强求）和一些考察知识面的题目。记住，导演系初试的每一题都并不难，只是范围广，都要知道才难。大家能做的就是能把握的就做足准备，难以把握的就依靠你十几年的知识积累了，毕竟这就是艺考。
可以说，初试就是用来刷掉准备完全不充分和知识储备过于薄弱（对于导演这个职业）的考生。下定决心考导演系的考生只要对自己的知识面有把握，应该“在战略上藐视”这个敌人。
2、复试
简章上的“自由陈述”是一个很含糊的说法，但也很准确，因为这场考试确实比较“自由”，老师可以自由地发问，学生也可以自由地发挥。平时对面试问题的准备将主要运用于这一场考试。
复试的每个考场，各个考场的每一组考试问题都会不尽相同。涉及的包括专业相关与不相关的知识。比如出现过的问题有：自我介绍；家乡的节日与风俗；除了导演、剪辑外最想做得职业；喜欢的电影、书籍、导演、作家；兴趣爱好；为什么来考导演系。
还有现场出题的方式，比如：选择一个电影中最像你的人物来讲讲为什么；观察你身边的考生，想象一件发生在他身上的事情或故事；还有现场讲故事等等。
记住，复试的关键是“你”。所有的问题都是想了解你这个“人”而展开的。导演系的四试六场考试中，复试是最直接也最深入的了解你和你生活的一次，这是考官的机会也是你自己的机会。
复试其实并不避讳谈专业，也有考生通过谈自己喜欢的导演和作品通过考试，但重点仍在于“你”为什么喜欢，“你”独特和深入的了解。如果不是对自己要谈的专业知识有非常深入的了解和看法，那宁可不谈，切记不要把一些所谓影评上高大上的片汤话搬到考场，必死无疑。
不谈专业自然要谈自己，谈生活，哪怕是老师现场出题，其实也无非是在考察你对自己的认识和平时对生活的观察。
你要在你的回答中体现出的是，你对自己人生经历、三观、创作观的感悟与总结，你对生活中的细节、人物、情感的理解和把握能力，创作素材的发现和积累，以及你身上适合成为导演或剪辑的潜力、品质、态度，这些不一而足，导演系不招同质的人，也没有哪一种品质一定就是导演的充分必要条件，但无论是什么都一定要有说服力。
3、三试
把简章中的考试内容具体化就是：音乐分析、美术分析、摄影分析、编讲故事。形式仍然均为多人面试。
这思想内容，通常会相互结合，比如有了摄影分析，美术和故事的考察就会成为看图讲故事，当然也可能根据照片讲故事，设想人物关系，给关键词讲故事等等。
要注意，导演系进入三试之后，就进入了考察专业素养和艺术感觉的阶段，而这这一阶段也就慢慢从“刷人”变成了“挑人”。想最后取得名次，必须重视三、四试。
既然说了，这里考察的是专业素养，那么其实流露出专业功底并非坏事。尽管近年流行“一张白纸”的说法，但其实，“一张白纸”永远是第二选择，导演系是非常需要学生有美术、音乐、文学等方面的功底的，在观片量、电影技术、理论等方面也是需要有一定了解。
只不过近些年由于互联网和各种渠道不靠谱的影评，关于电影的错误理解，和一些考生装逼码词、死记硬背的表现才令老师们“宁可”招有潜力的一张白纸。
什么都不懂入学后也还是需要学习美术、音乐，进行电影观的洗脑的。所以到了三试，不必把自己的专业素养藏起来，但一定要注意表现的方式方法，真懂才说、用自己的理解说，谦逊而自信。
记住，老师不是讨厌懂得多的人，更不是喜欢什么都不懂的人。老师只是讨厌不懂装懂的，路子歪了的；喜欢有积累的，有潜力与艺术素养的。
4、四试
四试将持续三天，一共三场。分别为半天、半天、一天。内容分别为命题创作、创作问题讨论与集体小品表演，按照导演系的传统，最后一天的表演结束后，会请所有考生上台发表感想，这项内容不会计分，但肯定会再给老师心中留下一些印象。
导演系进入了四试是一种很不同的体验，一是在于它持续三天，二是在于它多是集体项目，考生间其实慢慢就已经认识了，许多入学后的友谊其实早已萌芽于考试期间。相信我，如果你能进入四试，你一定会爱上导演系。
(6)外国电影史考试资料扩展阅读
导演系是电影学院的热门专业之一，竞争也较大，录取比例大约在1-1.5%。导演系需要什么样的考生，首先我认为需要坚定自己真正热爱电影创作，注意两个关键词：真正和创作。
第二，需要有大量的知识积累和不错的艺术直觉。第三，有电影技术与艺术当面的知识和电影创作方面的潜力。第四，有团队协作能力，领导力，与人沟通的能力。第五，对生活的热爱，对身边人、事的关注和理解。第六，喜欢思考，思考自己同时思考社会，有自己对世界和艺术的态度。
G. 关于北京电影学院导演系考研的问题
导演系的故事片方向历年以来都是考试的报考人数最多的一个专业，注意，没有之一，已经好多年了，稳稳的坐在头把交椅上。
考试的内容主要包含了两个方面，其中有80分的是电影理论题，有70分的剧作题。电影理论题最近两年来都是上来先哐哐给你40道选择题。
电影导演剧作的题目和之前相比有所区别，之前是和故事片方向一致的，但去年前面的题目都一样，唯独后面的剧作题不一样。
但复习起来，两个方向是没有区别的。
考试科目分析
科目
①政治
②英语二
③艺术基础理论
④电影导演创作理论（故事片/后期导演方向）
④电影导演剧作理论（电影剧作方向）
专业一的内容大家可以点击：2021年北京电影学院专业一艺术基础理论考研详细分析查看。
咱们说说专业二
咱们先说说参考书，然后跟大家讲讲考试范围。
参考书目
经典必看书目——电影理论部分
电影艺术词典许南明·着 中国电影出版社
《电影艺术词典》是一本工具书，也算是真的可以当做是一本【词典】来看，有不会的概念，进去一翻就能明白。
当然，作为考导演系的的同学，与其他系不一样的地方在于，这些概念最好是都能知道，包括美术类的、表演类的这些。要不以后怎么给演员讲戏呢？
很多同学都已经拿到了这套资料，但可能都不太清楚怎么使用，下面咱们说下使用方法。还没有购买的同学，可以咨询才思考研购买。
电影理论部分：包含了中国着名导演及理论汇总、外国着名导演及理论汇总、导演创作——摄影创作部分、影视剪辑。这四本资料已经涵盖了考试中能够涉及到的有关电影理论部分的相关内容，那么，这三本资料是不是就包含了那些热点了呢？
显然没有！为了避免这种尴尬的事情出现，咱们今年也是采取逐步更新资料的方式，将更新出来的热点的电子版逐步给同学们发送到邮箱里面，所以，请同学们在购买的时候一定要“备注邮箱”，如果没有备注的话，可以加资料老师微信【CAISIEDUkaoyan】获取。由于受到疫情的影响，目前上半年世界电影市场几乎是空的，所以，我们也将在热点出来以后，逐步发送给大家，请大家耐心等待。
剧作部分：电影剧本结构解析、导演剧作——人物塑造法、导演创作——影视作品写作部分。这三本资料从剧本结构、人物以及写作技巧的角度来对同学们的剧作部分进行补充上的学习。
其他部分：历年真题汇总（2004~2020）。刚才小编举到的关于导演系的考试范围，其实很大一部分就是从历年真题中总结出来的，当然，同学们在拿到真题以后，尤其是剧作部分不清楚如何来写或者不知道写的怎么样，也是可以加资料老师微信【CAISIEDUkaoyan】，资料老师会提供剧本修改的老师邮箱，以后有什么问题，都可以在邮箱中直接问老师了。当然，这项服务也是免费的！
H. 考研复习用什么资料好啊
基础薄弱就着重夯实基础，把考研英语大纲词汇融会贯通后什么都不是问题，一年的时间足够你用来打基础了，买本词汇书，词汇全一点的，像红宝书·考研英语词汇等等，顶着背。
怎样才能把这么多单词背下来呢？最重要的一点，就是:如果想比别人成功，就没有捷径。不要期盼自己比别人幸运，也不要指望自己比别人更聪明。从智力上说，从机遇上说，自己和别人都是差不了多少的，想超过和自己差不多的人，就一定要努力，努力，再努力！
上述的这些例子在：红宝书词汇（必考+基础+超纲）中都有很好的体现，有兴趣可以看看。
因为考研单词的词汇重复率高，基本不超纲。而且新词基本上都是超纲词汇，基本上不是低频词汇，也就是说，新词都不在单词书里。所以高频要背熟，常考。低频词汇和超纲词汇适度。
I. 有重庆大学戏剧与影视学的本科生或者研究生吗
1、 查询重庆大学戏剧与影视学考研参考书目有两个渠道，第一个到重庆大学研究生院查询当年的硕士研究生招生专业目录。
2、如果专业目录里面没有公布初试科目专业课的参考书目，一般会在学校研究生院单独公布。如果学校不提供参考书目，就只能到论坛咨询往届考生了。
J. 我想考北京电影学院表演系，有什么条件要不要准备某些资料怎么考还有就是我家经济不是很好！
你好，我先把时间顺序告诉你。
每个省份不一样，一般艺术类高考报名时间是每年的十一月中旬到十二月中旬（具体请你自己咨询一下），之后发给你艺术类高考准考证。之后你要时刻注意你想考的学校的网站，这里以中央戏剧学院为例，一般高考准考证发下来之后的一个月左右，也就是过年之前，学校网站会发出今年的招生简章，具体每个专业招多少人，考试内容等等，会告诉你具体的报名时间和报名方法。一般中戏都是网上报名的，而且过期不候，北京电影学院是现场报名，这些都是各自不一样，你当时要时刻注意每个学校的招生简章。现在各大艺术院校的官网上有去年的招生简章，你可以先参考一下。一切报完之后，就是到时间去北京参加考试了。在这之前，你有充分的时间去参加相应的培训，因为表演需要考声台形表，也就是声乐，台词，表演和形体。考完试之后就是回家等网上的通知，一般考完试是三月中旬，四月初学校网站就会有成绩查询，如果你通过了，就要参加六月份全国统一高考，分数到达学校专业的分数线，那就可以上了。
我能告诉你的就这么多了，作为一个资深的考生，我可以很负责任的告诉你，考艺术类的，尤其是高等学校，像中戏，北电，上戏，军艺这些的，比登天还难有些夸张了，但是绝非易事。这其中一些内幕，水分，裙带会超乎你的想象的，当然了，我指的是表演和导演这些热门的专业。但是还是希望你能成功，毕竟年轻的时候是都有梦想的嘛！但是我不建议高考的时候以艺术类专业为主，如果参加艺术类考试的话，会耽误很多时间和精力，如果一旦艺考出了问题，文化课成绩又耽误了，那最后就往往是得不偿失了，我身边有很多考生就是这样的。我现在是哈尔滨话剧院的话剧演员，如果你有什么不明白的可以问我。
希望我的回答够充分，能够让你满意，谢谢。