① 谁知道哪个电影里有-游击队歌-推荐一下，实在找不到了，老电影也行-
游击队之歌
我们都是神枪手
每一颗子弹消灭一个敌人
我们都是飞行军
哪怕那山高水又深
在密密的树林里
到处都安排同志们和兄弟
在高高的山冈上
有我们无数的好兄弟
没有吃没有穿
自有那敌人送上前
没有枪没有炮
敌人给我们造
我们生长在这里
每一寸土地都是我们自己的
无论谁要抢占去
我们就和他拼到底
② 《游击队歌》的拍号
4/4拍，小快板，男声小合唱，词曲贺绿汀。
歌曲背景资料：
1937年，贺绿汀随上海文化界救亡演剧北上做抗日宣传，年底到达山西临汾。就在老乡土炕上的油灯下，他写出了《游击队之歌》。这首歌在临汾刘庄八路军总部首演时，只有口哨充当伴奏，但仍受到了观众的热烈欢迎。
《游击队之歌》是一首具有进行曲风格的群众歌曲，旋律轻快，易于传唱。1938年，这首歌在山西洪洞县八路军高级将领会议上演唱，受到了朱德、刘伯承、贺龙、任弼时等的一致赞扬，从此在全国军民中得到广泛的流传。
贺绿汀（一九○三——一九九九），男，湖南邵阳人，中国近代音乐界的顶级杰出人士，着名作曲家、音乐教育家、音乐理论家和音乐活动家。一九三一年入国立上海音乐专科学校（即今上海音乐学院的前身）学习。早年参加中国共产党领导的湖南农民运动、广州起义和海陆丰暴动。“七七”事变后投入抗日洪流，相继在中国大后方、苏北革命根据地和革命圣地延安工作。新中国成立后，先后任上海音乐学院院长和名誉院长共五十年，为培养新中国的音乐人才，倾注了毕生心血。
他谱写了大、中、小型音乐作品共二百七十余首，其中许多为传世佳作。发表了音乐论文和专着二百八十余篇，成为中国现代文化宝库中的瑰宝。一九三四年的成名作钢琴曲《牧童短笛》，开创了西洋音乐“中国民族化”的先河；歌曲《游击队歌》唱遍抗日战场；艺术歌曲《嘉陵江上》，管弦乐《晚会》与《森吉德马》，以及电影歌曲《四季歌》、《天涯歌女》、《春天里》等，均脍炙人口。一九八三年当选为国际音乐理事会（IMC）荣誉会员。
朱老总亲自抄写的抗战名歌———《游击队歌》
我们都是神枪手，
每一颗子弹消灭一个仇敌；
我们都是飞行军，
哪怕那山高水又深。
这支不仅受到中国人民喜爱、也受到世界人民欢迎、至今传唱不衰的《游击队歌》，极具特色。它不是威武雄壮的进行曲，也不是优美典雅的抒情歌，而是一种另类：它塑造了一支在林海雪原中坚持敌后抗日的游击队的英雄形象。这支抗日游击队，轻声地唱着属于自己的欢快战歌，由远渐近，又由近渐远，最后消失在密林里……任何一个听到《游击队歌》的人，都会有身临其境的感觉，仿佛自己已经加入到了抗日游击队的行列！
这支署名贺绿汀词曲的《游击队歌》，在其背后，隐藏着一系列的动人故事———
1937年“八•一三”事变之后，上海的进步文艺工作者，纷纷组织抗日救亡演剧队，奔赴祖国各地，以文艺的形式进行抗日宣传。其中，由马彦祥、塞克、聂绀弩、崔嵬、欧阳山尊、宋之的、贺绿汀等一批着名文艺家组成的演剧队，排为第一演剧队。他们由上海出发，走一站，演一站，对象不分国军共军，不分工厂学校，鼓动全民抗战。是年年底，抗日救亡演剧一队到达了八路军总部的驻地山西临汾，和丁玲领导的西北战地服务团汇合。
有一天，演剧队得到一个消息：明天将有一批将士开赴抗日前线。他们觉得，应该创作一支新歌，为将士们壮行。于是，先由塞克、丁玲、崔嵬、贺绿汀四个搞艺术创作的人，讨论立意。他们聚集在一个老乡家一间冰窖似的煤仓里，开始了构思。这批将士们开赴前线，当然主要是到敌后游击区。因此，他们认为创作一支反映游击战的歌曲比较合适。题材定下来之后，四个人你一句我一联地凑起了歌词。不一会儿，《游击队歌》的歌词就凑出了个雏形。时间紧迫，贺绿汀连夜挑灯奋战。等到第二天出征的将士们踏上征途之时，临汾的文艺工作者们，已经在凛冽的寒风中唱着《游击队歌》夹道欢送啦！
《游击队歌》很快就在临汾地区的八路军队伍当中传唱开来，也很快传到了总司令朱德的耳朵里。朱老总对这支《游击队歌》异常喜爱。为了翻阅方便，朱老总亲自将这支歌工工整整地抄写在了自己随身带的一个小本子上。一有空闲，这位统帅就翻出这支歌，戴上老花镜，像一个歌迷一样反复吟唱，陶醉其中。
③ 贺绿汀创作风格
个人觉得贺绿汀是了不起的音乐家哪~~ 创作的不同风格的歌曲都很优秀这是我以前做关于他的文章时查的资料,也是选自好多地方,当时没有查网络,
忽忽,希望可以帮到^-^
举例说明
1.对中国电影音乐的贡献
贺绿汀的作品艺术结构严谨、音乐发展富于逻辑性。
贺绿汀在近代电影音乐创作中有重要的历史地位。他的电影歌曲体裁多样、旋律优美、有着鲜明的艺术个性。他对电影歌曲的创造不仅丰富了电影的艺术表现力，而且促进了以电影歌曲为主的电影音乐艺术的发展、促进了歌曲创作。
在贺绿汀的音乐生涯中，在上个世纪30年代为当时的进步电影创作歌曲是其音乐创作中最突出、最有影响力的方面之一。
从20世纪30年代起，我国的电影事业进入了有声电影时期，当时的电影音乐基本上是以歌曲形式出现的，如聂耳、冼星海、任光、吕骥等作曲家都曾为进步电影创作过优秀的歌曲。在1934年一1937年间，贺绿汀以满腔热情投身于抗日救亡的革命洪流中，积极从事进步电影的配乐工作，与当时的左翼电影导演密切合作，先后为《乡愁》、《十字街头》、《马路天使》、《古塔奇案》、《都市风光》、《船家女》、《胜利进行曲》、《青年中国》、《春到人间》、《荒村夜笛》、《夜曲》等20余部电影创作了歌曲。其中在当时产生较大影响的有《四季歌》、《天涯歌女》、《西湖春晓》、《春天里》、《秋水伊人》、《神女》、《新中国》、《为祖国战争》等。
《四季歌》和《天涯歌女》是左翼导演袁穆之的电影《马路天使》的两首插曲。贺绿汀采用两首苏州民歌《哭七七》和《知心客》作为音乐素材，进行改编和配器。《天涯歌女》的曲调采用了流行在苏南城镇的民间音乐“剪靛花调”，旋律清新、细致，润腔细巧，音高装饰较多，极富江南风格特点。这两首插曲由当时被誉为“金嗓子”的明星周璇来演唱，在风格上朴素、自然，不矫揉造作，影片一经上映，即刻在社会上得到肯定并迅速流传开来，至今为人们传唱不已。
《西湖春晓》是沈西苓编导的左翼电影《船家女》的插曲。贺绿汀写于1934年，影片描写了旧中国杭州西湖一位摇船女受黑暗势力凌辱的悲剧故事。全曲以6/8拍摇晃的节奏型贯穿，借用威尼斯船歌体点明影片所处的典型环境。第一段采用了女高音独唱的形式，这种单线条的声线描绘了西湖“淡淡青烟漫山腰”的典雅风姿；第二段作者采用了四部混声合唱的形式，和声上运用了开放性大三级处理等手法，着意体现柳浪闻莺声、西湖苏醒的生动气韵；第三段是全曲的对比段，旋律时而下行迂回展开，时而又上行大跳，合唱织体改换对位化和声进行，以交错的多声韵律美，来渲染“青山绿水”的画意；第四、第五段音调倒装再现第一、二段，构思上微妙地将钢琴替代人声、补充“船在画里摇”的美学情趣。全曲意境深邃，章法严谨，技法洗炼，音乐抒情而又具有婉约、沉郁的气质。
在30年代的进步电影中，电影歌曲除了创作者，还有根据电影艺术表现需要而从现有歌曲中选配者。这种选歌以配合画面、故事的形式，成为电影歌曲的一种独特的创作。它的着眼点不在音乐的新创造，而在于音乐与电影的关系上。选配作为一种电影歌曲重要的创作方式，造就了不少适于电影的好歌。
其中贺绿汀创作《游击队歌》就被选为电影《青年中国》的插曲。
1937年抗日战争爆发后，贺绿汀随上海文化界救亡演剧队到群众中宣传抗战，《游击队歌》是1937年底他随演剧队到达山西临汾后创作的。全曲贯穿着富有弹性和活力的小军鼓节奏型，通过活泼而雄壮的曲调，表现了游击战士乐观的情绪和必胜的信念，塑造了在艰苦斗争环境中充满革命乐观主义精神的游击队员的形象。贺绿汀采用群众化的语言和通俗化的形式，大胆吸收外国革命歌曲的表现因素(如弱起的小军鼓节奏，大调式七声音阶旋律，离调的手法等)，谱成了一首结构短小、形象生动的作品，它既有广泛的群众性，又有高度的艺术性。这首歌曲被选作为电影歌曲，也使电影的艺术表现力更丰富多彩，同时它也藉电影这一传播媒介更加广泛地流传开来。
贺绿汀在短短几年间的电影音乐创作，成功地运用了几乎所有的歌曲形式。音乐风格既有抒情委婉者，也有昂扬、激越者；既有中国民间音乐风格，也有吸收外国歌曲，尤其是外国革命歌曲风格者。为适应电影广阔的题材、多样的人物，贺绿汀创造了许多为人民所喜闻乐见的音乐作品。
贺绿汀在近代电影音乐创作中有重要的历史地位。他的电影歌曲体裁多样、旋律优美、有着鲜明的艺术个性。他对电影歌曲的创造不仅丰富了电影的艺术表现力，而且促进了以电影歌曲为主的电影音乐艺术的发展、促进了歌曲创作。对抗日救亡歌咏的大规模发展、对社会音乐生活都产生了至为重要的影响。从上世纪30年代起，电影歌曲在音乐家的努力和大众的关切之下，凭借电影这一有力的大众传播媒介及其自身的艺术特点和魅力，成为近代一个新的、重要的声乐类别。它的出现和迅速发展，同样是近代中国新音乐文化走向成熟的显着标志。贺绿汀电影歌曲大量地被广为传唱，成为近代深受欢迎的电影音乐珍品。他是近代有较多电影歌曲流传的作曲家之一，是我国电影音乐文化中的宝贵财富。
2.民族化风格.
民族化是音乐创作的灵魂。世界上任何一个民族，都有自己的思想观念、生活习惯，都有自己的文化传统。音乐，是民族文化的重要组成部分，也有着自己发展的轨迹和特点。关于音乐民族化的问题，贺绿汀在理论方面曾有不少论述。他曾说过：“作为中国人，不提倡中国的民族音乐是不行的。”[1]“摆在我们面前的严重任务是要继承我们祖先几千年遗留下来的巨大而复杂的民族音乐遗产，要加以整理发展，创造出无愧于伟大的中国人民的新的中国民族音乐文化。”[2]他还说：“音乐要有民族风格。”“民族色彩愈浓厚的音乐，愈有生气，愈为全世界其他任何国家民族所欢迎。”“世界上自从有了民族，就存在民族文化互相交流。交流不但不会消灭民族音乐，反而会促进民族音乐的发展。”[3]他进而呼吁：“创造出无愧于伟大 的中国人民的新的中国民族音乐文化。”[4]关于音乐创作如何民族化的问题，他曾专门谈到了他创作器乐作品的体会：“我们的器乐作品应当具有强烈的民族特点，特别要表现在曲调写作上。”他还曾给一位业余作者写信说：“写歌曲要向民歌学习，不但学习它的语言、风格，还要学习它的乐曲结构。”
3.在创作实践中，贺绿汀的“化”，也有几种类型，也是在不断发展前进的。据我掌握的有限素材和粗浅分析，贺绿汀运用民族音乐进行创作主要有以下三种类型：1、改编民歌。如《四季歌》、《天涯歌女》、《东方红》等，虽说是改编，但已对原始素材作了革命性的加工；2、运用特定的民歌进行创作，如合唱《垦春泥》，管弦乐《森吉德马》等，这些作品与民间音乐素材有着格调上、气韵上的神似；3、运用民族音乐素材进行“化合”式的创作。这在贺绿汀作品中是数量最大的，尤以钢琴曲《牧童短笛》、合唱曲《游击队歌》、独唱《嘉陵江上》为典范。确实，他创作的大量作品，虽然看得出来是采撷了民族民间音乐元素，而且借鉴了西洋音乐的形式、技法，但又找不到具体借鉴哪一首民歌、哪一种形式的痕迹。从这一点来说，贺绿汀堪称一位创造中国风格现代音乐的大师。
忽忽,希望可以帮到^-^
④ 《游击队之歌》时代背景
1937 年，贺绿汀参加上海文化界救亡演剧一队开展抗日救亡宣传活动，辗转南京，武汉到达山西临汾的八路军办事处。连队火热的战斗生活激发了贺绿汀的创作热情，经过长时间酝酿，《游击队歌》的词曲终于在煤油灯下跃然纸上。他将这首歌以上海文化界救亡演剧一队的名义献给八路军全体将士。 1938 年初，在八路军总司令部召开的一次高级将领会议的晚会上首演。朱德司令等领导人一致赞扬说：战士需要这样的歌。以后这首清新激越的《游击队歌》迅速流传长城内外，大江南北，激励了全国军民捍卫国土，痛击日寇的斗志，至今仍保持着经久不衰的魅力。
贺绿汀
性别: 男
生卒年: 1903年7月20日～1999年4月27日
国别: 中国
民族: 汉族
代表作品：《牧童短笛》（钢琴曲）1934年， 《摇篮曲》（钢琴曲）1934年， 《游击队之歌（合唱）1937年， 《嘉陵江上》（独唱）1939年 《垦春泥》、《晚会》 、《牧歌》等。
生平简介：
贺绿汀原名贺楷，字客观存在卿，号抱真。1903年7月20日生于湖南省邵县。是中国着名的作曲家，音乐教育家、音乐理论家。贺绿汀作为20世纪中国新音乐的一位置早期实践者，将欧洲音乐的传统技法与民族音乐相结合。他的创作风格朴实简练，浑然天成。
贺绿汀，作曲家、音乐教育家，湖南邵阳东乡人，生于农民家庭，小时候喜爱听民歌、戏曲、弹风琴、吹箫、1922年中学毕业后，在邵阳县任小学教员，同时开始自学音乐基础知识。1924年入长沙岳云学校艺术专科学习钢琴、小提琴、民族乐器及音乐理论。1926年北伐战争时，在工人、农民运动中作组织宣传工作。1927年大革命失败后参加广州、海丰起义。1931年入国立音专，从师于黄自学习作曲、和声，同时选修钢琴。在此期间，他开始创作歌曲和钢琴曲。1934年俄国钢琴家作曲家齐尔品在上海征集中国风味的钢琴曲。贺绿汀以一首《牧童短笛》夺得了此次比赛的冠军。1934年至1938年他曾为十六部影片配乐，并创作了许多歌曲和合唱曲，如《游击队歌》、《嘉陵江上》、《保家乡》等，同时还创作了管弦乐曲《晚会》、《森基德马》等，在管弦乐创作民族化上取得了进展。新中国成立后，他先后担任了中国音乐家协会副主席，上海分会主席和上海音乐学院院长。1979年被选为中国文联主席。贺绿汀长期致力音乐教育事业，为我国培养了许多音乐专业人才。
⑤ 游击队之歌的歌词
《游击队之歌》
年代：现代
作词：贺绿汀
我们都是神枪手 每一颗子弹消灭一个敌人
我们都是飞行军 哪怕那山高水又深
在密密的树林里 到处都安排同志们的宿营地
在高高的山岗上 有我们无数的好兄弟
没有吃 没有穿 自有那敌人送上前
没有枪 没有炮 敌人给我们造
我们生长在这里 每一寸土地都是我们自己的
无论谁要抢占去 我们就和他拼到底
(5)外国电影游击队歌扩展阅读：
《游击队歌》是一首进行曲风格的群众歌曲。是中国着名作曲家贺绿汀于1937年所作。《游击队歌》曲调轻快、流畅、生动、活泼，以富于弹性的小军鼓般的节奏贯穿全曲，既给曲调以进行感，又表达了游击战士们巧妙、灵活地与敌人周旋，伺机消灭敌人的典型形象。
20世纪90年代初，这首《游击队歌》毫无争议地入选“20世纪华人音乐经典”。
《游击队之歌》节奏活跃，富于变化，曲调轻快、流畅，充满旺盛的活力，具有鲜明的进行曲风格。歌曲生动地刻画了游击战士在敌后艰苦环境中的革命乐观主义精神，刻画了机智、灵活、勇敢、顽强的游击队群体英雄形象，深刻地反映了抗日战争时期中国人民反击侵略者的坚强决心。
1938年初，在八路军总司令部召开的一次高级将领会议的晚会上首演。朱德司令等领导人一致赞扬说：“战士需要这样的歌。”以后，这首清新激越的《游击队之歌》迅速流传长城内外、大江南北，激励了全国军民捍卫国土，痛击日寇的斗志，至今仍保持着经久不衰的魅力。
贺绿汀，着名音乐家。1903年生，原名贺楷，邵东县人。1926年入党，1931年考入上海国立音乐专科学校。1934年以《牧童短笛》获“征求中国风味钢琴曲”第一奖。抗战爆发后，参加救亡演剧一队。1937年创作着名歌曲《游击队歌》。
1938年任中国电影制片厂总干事。1941年赴延安，在鲁艺执教。毛泽东对他说：“你为人民做了好事，人民是不会忘记你的。”1949年，任北师大音乐系主任。新中国成立后，任上海音乐学院院长，为中国的音乐教育事业做出了杰出贡献。
⑥ 贺绿汀先生的《游击队歌》首次演出于哪一年并曾作为哪一部电影的主题曲
摘要 《游击队歌》是贺绿汀作词作曲的歌曲，该曲于1938年1月1日，在八路军干部晚会上由贺绿汀指挥救亡演剧队首次演唱，该曲也是电影《铁道游击队》的主题曲
⑦ 电影《桥》的主题曲
《啊，朋友再见》
原唱：Yves Montand、伊夫·蒙当
词曲：伏名
歌词：
1
那一天早晨，从梦中醒来，
啊朋友再见吧、再见吧、再见吧！
一天早晨，从梦中醒来，
侵略者闯进我家乡；
2
啊游击队呀，快带我走吧，
啊朋友再见吧、再见吧、再见吧！
游击队呀，快带我走吧，
我实在不能再忍受；
3
啊如果我在，战斗中牺牲，
啊朋友再见吧、再见吧、再见吧！
如果我在，战斗中牺牲，
你一定把我来埋葬；
4
请把我埋在，高高的山岗，
啊朋友再见吧、再见吧、再见吧！
把我埋在，高高的山岗，
再插上一朵美丽的花；
5
啊每当人们，从这里走过，
啊朋友再见吧、再见吧、再见吧！
每当人们，从这里走过，
都说啊多么美丽的花。
(7)外国电影游击队歌扩展阅读：
意大利歌曲《啊，朋友再见》外文曲名为 Bella ciao《再见了，姑娘》 ，原唱为伊夫·蒙当（Yves Montand）。
此歌曲是意大利游击队歌曲，流传甚广，后被引用为前南斯拉夫电影《桥》电影的主题曲。
《啊，朋友再见》表达了游击队员离开故乡去和侵略者战斗的心情，歌曲赞颂了游击队员大无畏的英雄气概，生动形象地表现出了队员们对家乡的热爱和视死如归的精神。
⑧ 谁知道“游击队歌”歌词
《游击队歌》
作词：贺绿汀
作曲：贺绿汀
演唱：郁钧剑
创作时间：1937年
演唱形式：合唱
歌词：
第一段：
我们都是神枪手， 每一颗子弹消灭一个敌人，
我们都是飞行军，哪怕那山高水又深。
在那密密的树林里，到处都安排同志们的宿营地，
在那高高的山岗上，有我们无数的好兄弟。
没有吃，没有穿，自有那敌人送上前，
没有枪，没有炮，敌人给我们造。
我们生长在这里，每一寸土地都是我们自己的，
无论谁要强占去，我们就和他拼到底！
第二段：
哪怕日本强盗凶，我们的兄弟打起仗来真英勇，
哪怕敌人枪炮狠，找不到我们人和影。
让敌人乱冲撞，我们的阵地建在敌人侧后方，
敌人战线越延长，我们的队伍愈扩张。
不分穷，不分富，四万万同胞齐武装，
不论党，不论派，大家都来抵抗。
我们越打越坚强，日本的强盗自己走向灭亡，
看最后胜利日，世界和平现曙光。