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鹿港在拍什么电影

发布时间: 2022-03-31 20:59:17

❶ 鹿港文化还有什么电影就要放映

无尽的爱
5.8
爱情
年代:2014
地区:欧美
演员: Alex·Pettyfer·Gabriella·Wilde
导演: Shana·Fes

❷ 蚶江的蚶江对渡 带动鹿港繁荣

台湾歌手罗大佑在歌曲《鹿港小镇》中唱道:“在梦里我再度回到鹿港小镇,庙里膜拜的人们依然虔诚,岁月掩不住爹娘淳朴的笑容……”歌曲表达了对鹿港淳朴自然的深深眷恋。
其实,鹿港人以及他们的习俗,均来自于闽南。6月19日端午节,闽南石狮蚶江举办首届闽台对渡文化节暨蚶江海上泼水节活动,来自闽台两地的学者、专家在两岸对渡文化论坛上一致认为,鹿港今天的繁荣,起始于220多年前的蚶江对渡;蚶江海上泼水节这一独特的习俗,也兴盛于两地对渡。 石狮蚶江与彰化鹿港,是闽台两地海上直线距离最近的两个港口。蚶江位于泉州湾南岸,海岸线长17公里,拥有国家一类口岸———石湖港。据地方志记载,早在宋代,蚶江就已是民居稠密、番船过往频繁的港口,元代的时候尤盛。
干隆四十九年(公元1784年),清廷在蚶江设立泉州分府———蚶江海防官署,统辖泉州一府五县(晋江、南安、惠安、同安、安溪)的对台贸易,成为祖国大陆对台通商的中心码头。1978年,蚶江发现《新建蚶江海防官署碑记》(简称《对渡碑》)残碑,碑上就记载:蚶江为泉州总口,与台湾鹿仔港对渡,大小商渔,往来利涉。
蚶江至鹿港开通对渡航线以后,海峡两岸航行时间仅需一昼夜,泉州等附近各县的对台贸易,都经蚶江出入。当年,“行郊”(即今商会组织)有100多个,运输船有300多艘。从蚶江运往鹿港的货物,以陶瓷、家具、药材、茶叶、布匹、烟叶为主。返程的货物多为大米和木材,有时也运水果、鲍鱼、江贝、白糖等等。
干隆五十七年(1792年),蚶江又辟航线至台湾淡水八里坌;道光四年(1824年),再辟航线到台湾海丰。至此,两岸对渡的5条航线中,蚶江占了3条。
据石狮市政协文史委员林祖武考证,当年蚶江海防官署分设的机构,还有海关、护航军队驻扎的“夜盘”、“澧金”(即税务)这三个遗迹。
1840年鸦片战争后,清朝开放厦门为通商口岸,蚶江的地位逐渐被厦门所取代。1895年,因甲午战争爆发,蚶江与鹿港的对渡通商基本停止。 台湾各地的经济发展排名,历史上有“一府二鹿三艋舟甲”的说法。鹿,指的就是鹿港,排位仅次于台南府而在台北艋舟甲之前。
参加此次两岸对渡论坛的台湾梅川传统文化学会理事尤锡辉认为,鹿港与蚶江正式设口对渡后,以泉州为主的闽南士绅、文人、富商、农民、工人、艺者,快速且大量移垦鹿港。在很短的二三十年内,鹿港就孕育出丰富人文,如庙宇、民宅、美食、行郊、工艺、南管、书院等。
当时,鹿港计有糖、油、布、 、染、南、泉、厦等八个郊(即今商会),营运范围北至上海,南至南洋。台湾中部贸易均以鹿港为集散地,“泉郊”之名称,首见于1816年《重修鹿港西圣母宫碑记》,其组织商家达200余家,为各郊之冠。早在干隆三十八年(1773年)朱景英《海东札记》云:“鹿仔港烟火数千家,帆樯糜集,牙侩居奇,竟成通津”;道光十六年(1836年)周玺《重修彰化县志》云:“鹿港大街……泉厦郊商居多,舟车辐辏,百货充盈,台自郡城而外,各处货市当以鹿港为最……”可见当时鹿港已相当繁荣。
尤锡辉认为,鹿港由蛮荒而文明,由文明而极盛,由极盛而趋于平淡,实因闽人移垦、河港淤塞、割让台湾等因素。尽管繁荣已成历史,但是在今天,从鹿港崛起的工商业,仍然有宝成、“中国信托”、宏 、华硕、帝宝等名企,“显现出传统鹿港以其优越民智,当无远弗届”。 鹿港有90%的居民祖籍是包括蚶江在内的泉州。蚶江与鹿港因对渡而衍生的民俗文化有一些很独特,流传至今。
蚶江有一条形成于宋代的古街,因街道很窄,故称“一线天”街,清朝迁界被毁,两岸对渡繁荣起来后复建。鹿港也有一条由几条街组成的“不见天”街,街道上空覆盖屋顶,成为“无天厝”。蚶江等闽南一带的飞檐翘脊的皇宫式民宅,从外墙到屋内的地砖、炉灶都是用红砖砌成的,鹿港老街也是遍铺红砖。
尤锡辉认为,鹿港与蚶江正式设口对渡后,泉州一带居民大量移垦,鹿港文化不论文学、语言、艺术还是宗教、风俗、习惯,均直接受泉南文化之深远影响,“闽南泉州为鹿港之原乡,应毋庸置疑”。
在蚶江,至今保存着全国乃至世界仅此一绝的民俗———海上泼水节。据林祖武考证,这一习俗最早见于明,盛于清,是两岸对渡的产物。他说,端午节时值春夏之交,天气炎热,停泊在港湾里的蚶江和鹿港的船只,相互追逐泼水,驱热消暑,此后逐步演变为通过泼水活动,寓意祈求吉祥、人与船大洗礼。
在端午节,蚶江还举行当年对渡所用船只“金再兴号”的海上巡游仪式。这艘船被奉为“保护神船”,受到两地的船主、渔民的敬仰。
鹿港文教基金会董事洪春生在论坛上展示了他在蚶江拍摄到的一些民俗照片,有夫人妈的纸糊神像、小巷里的长石凳、清水砖、菱形古井等等。他说,这是他第一次离开鹿港回到原乡闽南,这些民俗让他遥想当年先民操舟渡海的情景。
鹿港参访团团长蔡雨亭也说,鹿港每年也举办民俗才艺活动,和今天在蚶江看到的节目非常相似。

❸ 《艋舺》是在艋舺拍的吗拜托各位了 3Q

艋舺这部电影的拍摄地点? 艋舺在万华的康定路附近艋舺的整部片都是在 剥皮寮 这边拍摄完成的。 福建漳,泉为主的唐山移民,渡黑水沟移民北部,结伴成群在沙麻厨社故址大溪口(今贵阳街二段口)建造茅屋数间,而后迁入愈多,形成 “ 台北第一街 “ 。原住民独木舟的语音 ” 艋舺 “ 成了当地地名,而后淡水河东岸再延伸一列市街。拜淡水河航利所赐,艋舺成为北部商船縻集港端口, ” 一府(台南府)二鹿(鹿港),三艋舺 “ 成了台湾开发史重要的篇章。 中国人民从常州,泉州,福建飘扬的黑色管道及移民到台湾北部。他们聚集在长江口的大溪,前栖息 Samachu 家族(入口的第 2 节,贵阳街),建成了几个木屋那里。然后,木屋的数量增加,成为 “ 第一个在台北街头。 ” 当然,嘉, “ 独木舟 ” 的土着人的语言,已成为这个地方的名称。接着,更多的街道上发现东岸的淡水河。寻回淡水河,具有便利的水上运输。因此, Menjia 已成为港口商船在台湾北部。古语云: “ 第一个城市,台南,第二,鹿港,三嘉 ” 是主要的一部分历史台北的发展。 1738 年,来自晋江,南安,惠安等泉州出身之 “ 三邑人 ” 捐资兴建 “ 龙山寺 ” ,并往南发展而建有旧街,新店头街(今贵阳街至广州街间的西园路),从事台北米谷输出,交换大陆物资工艺品输入,当时的人往来台北多为了到艋舺街市经商贸易。 1860 年淡水成为通商口岸, 1861 年英国人于淡水开设海关与英国领事馆,台北成为国外通商重镇。 1853 年艋舺发生 “ 顶下郊拼 ” ,下郊的泉州同安被顶郊的三邑人驱赶,转往大稻埕,沿淡水河建屋形成街市。 1895 年后,艋舺,大稻埕及台北城形成三市街,艋舺延续热闹街市,大稻埕是经济作物的集散地,台北城则是行政中心 ; 城内出入多文武官员,艋舺街市多是往来大陆与台湾的本国商人,大稻埕则以外国洋行及世界贸易商居多。 《艋舺》在窝窝乐影视有得看 www.valval.com.cn

❹ 无懈可击之美女如云拍摄地点

就是南京,
看到亚洲第一高世界第三高的紫峰大厦啦?
在公司顶楼的时候就能看到,
还有鼓楼广场~
很久前尤其非诚勿扰何润东不就是穿清洁工那身衣服来的嘛!就因为在南京拍~
孟非还有客串。。。

还有亚龙湾度假区·亚龙湾热带森林公园人间天堂鸟巢度假村取景拍摄

❺ 小城故事 歌词

歌名:小城故事,歌手:邓丽君

所属专辑:天国的情人

作曲 : 汤尼,作词 : 庄奴

小城故事多, 充满喜和乐

若是你到小城来, 收获特别多

看似一幅画, 听像一首歌

人生境界真善美这里已包括, 谈的谈说的说

小城故事真不错, 请你的朋友一起来

小城来做客, 谈的谈说的说

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小城来做客

(5)鹿港在拍什么电影扩展阅读:

《小城故事》是邓丽君为电影《小城故事》演唱的电影主题曲。歌曲由庄奴填词,翁清溪谱曲。收录在1979年发行的邓丽君专辑《岛国之情歌第六集——小城故事》中。

创作背景

1979年,导演李行把钟镇涛、林凤娇带到台湾鹿港三义这个木雕闻名的小镇来拍摄电影《小城故事》,想为这部电影配上主题曲,于是找到翁清溪负责主题曲的配乐,作词人庄奴写下歌词。

导演在选择歌曲演唱者的过程中并不顺利,一些歌手因为旋律过于简单平缓,难以唱好而放弃演唱。最终作曲人翁清溪向导演推荐邓丽君演唱,并说邓丽君是头牌(歌星),错不了。最终邓丽君被曲作者的诚意打动,答应演唱。果然,邓丽君不负厚望,将这首曲调平常的歌曲唱得充满魅力。

❻ 电视剧失恋33天在北京哪里拍摄,具体位置,谢谢。

场景一:姚笛和李晨、羽凡和马伊琍分手地
拍摄地:今日美术馆 重复咖啡cafe
今日美术馆是中国加入wto后第一个按照国际美术馆规范建设和运营的纯民间美术馆。周围环境很惬意,广场上经常有一些比较有特点的雕塑,曾经有废弃的钢材做的两只启重机吊起来的凤凰,很有人文气息。很气派,艺术感超强,让人震撼!
地址:朝阳区百子湾路32号苹果社区4号楼(近今日美术馆)
这家咖啡馆名为“cafe”,简称“cc”,咖啡馆+西餐厅+酒吧的定位,典雅独特的装修风格,重复是这家店的主题。
重复咖啡是个从天上到地下,从洗手间到家具,完全由白铁皮打造的重金属咖啡餐馆。看似冰冷,里面却很温暖。主人费斌这样解释为什么当初给店起这个名字:“创造离不开重复,实际上创造就是把熟悉的东西陌生化。任何创造都是重复前人的工作,继而寻求突破。”
地址:北京市朝阳区百子湾路32号苹果社区4号楼今日美术馆1楼东侧
人均:55

场景二:黄小仙与好友忆往事摔杯子
拍摄地:雕刻时光咖啡馆(北航店)
雕刻时光咖啡创办于1997年11月28日。
那一年刚从大学毕业的庄仔和小猫刚从遥远的新疆回来,有感于新疆的时而恬静时而宏伟壮丽的自然景致,因而蒙发了开咖啡馆,过种咖啡馆式生活的念头。咖啡馆的名字取的颇费周折,最后终于选择了这个充满诗意的名字:雕刻时光。《雕刻时印记光》是来自于苏联导演安德烈·塔可夫斯基(andreitarkovsky)所写的电影自传的书名,其大意是说电影这门艺术是借着胶片纪录下时间流逝的过程,时间会在人身上、物质上留下印记,即雕刻时光的意义所在。咖啡馆的意义也是源自于此,让时间、人和情感在此驻留,留下美好的回忆。
地址:海淀区学院路37号北京航空航天大学天行网球馆2楼(篮球场东)
人均:40

场景三:大老王请落魄黄小仙吃饭
拍摄地:莫斯科餐厅
莫斯科餐厅是1954年开业的特级俄式西餐厅。被北京人人性化地称之为“老莫”的俄式餐厅?已经伫立在北京展览馆旁近半个世纪。曾经,那里是北京最高雅的餐厅之一,它的巨大和奢华足以震撼当时的北京。建筑风格华贵高雅,大厅气势恢宏,充满浓郁俄罗斯情调。老一辈国家领导人曾在这里多次举行盛大宴会,接待重要外宾。
地址:西城区西直门外大街135号北京展览馆院内
人均:143

场景四:这里是会员制的哟!
拍摄地:四合轩西餐厅thecourtyard
天子脚下,紫禁之侧,四合人家。1楼餐厅经营纯粹西餐,白色调打造的环境雅致却不失华丽,如有运气订到靠窗那张能遥看护城河的餐台,相信满桌美味有千年历史的作伴会更添光彩;2楼有个雪茄吧,别有意趣;地下室则是在京城小有名气的四合画廊。此地不论商务宴请或是情人相约,都自有一番情调。
地址:东城区东华门大街95号
人均:441

场景五:张子萱凌晨5点骚扰黄小仙和王小贱
拍摄地:鹿港小镇(工体店)
店内装饰得简洁雅致,现代感十足,不负时尚餐厅盛名。服务员全是剃了寸头的女孩子,看起来清新利落。出品的台湾菜,量小、精致。三杯鸡一直是保留项目,鸡肉有点甜、有点辣,像新奥尔良烤翅的味道;卤肉饭口味浓厚,唇齿留香。冰品非常有名,无论哪种都堆得像座小山,吃得人很满足。
地址:朝阳区工体西路6号
人均:87

场景六:同事们的聚会好happy
拍摄地:鸟亭(新源西里店)
鸟亭,也算在北京城小有名气了,经营了很多年,以各种烤物为主,大家来这里,喝点小酒,吃点小串儿,天南地北的侃侃,放下一日工作的烦劳。价格很平民,环境很轻松,没有吸烟的限制,有点吵嚷,却更让人有亲切感,营业时间也较晚,十点钟我来宵夜,还是一副人头攒动的景象,看见这一片热闹的景象,我的食欲瞬间被提高几倍!
地址:朝阳区新源西里中街8号(新源西里社区内)
人均:87

场景七:王小贱婚礼完胜陆然
拍摄地:伯尔曼大酒店
位于西长安街国际商务休闲港——北京石景山万达广场内,距离天安门16公里。将豪华设施和健康、活力、平和的生活方式结合起来,专为商旅客人设计,室内陈设高雅雍容,凝聚时尚风韵。
地址:北京石景山区石景山路甲18号1号楼

场景八:王小贱和黄小仙上班地各种起承转合
拍摄地:三里屯village

在这里,19幢通透色彩斑斓的玻璃建筑汇集了众多富有创想和极具活力的品牌:从运动休闲到流行服饰,从科技酷玩到婴幼产品,从超市到影院,从意大利比萨到西班牙烩饭,以及一座拥有99间客房的都会风尚酒店瑜舍。在三里屯village,各类时尚元素融汇其中。
在这里,你可以感受到各式各样的独特文化体验,大厨烹饪的一道美味菜肴可以称之为艺术品,一个精美的橱窗同样可以成为令人叹而观止的艺术形式。繁忙的都市生活中,三里屯village引领着一种轻松愉悦的艺术体验,激发着人们无尽的创造力。当人们漫步在这里的小路上,可能会发现有雕塑家舞动着刻刀,街头艺术家打开画板,轻扬的音符飘过头顶,南庭广场上兴奋的孩子们欢呼雀跃般穿越过喷泉,庭院里一对情侣沐浴在冬日下午的暖阳下分享一杯卡布奇诺……沉浸其中,你能感觉到这流动着的欢快节奏。
地址:三里屯village

场景九:黄小仙点菜有惊喜
改良的日本料理。创意寿司是一大亮点,名字吸引人,味道也有特色。尤其摩托罗拉卷,熟金枪、酪梨、生金枪、蟹子……丰富的原料创造出极有层次的口感,真的很好吃。此外,刺身、天妇罗、铁板烧(和乔店)等应有尽有,品质没得说。环境非常棒,价格也可以接受。喜欢日料的朋友值得一去。
地址:朝阳区三里屯路19号三里屯village南区8号楼s8-30号(近工体北路)
人均:167

场景十:黄小仙的喷泉初吻
拍摄地:王府井东方广场
东方广场雄踞于北京市中心,坐落于东长安街1号之绝佳位置,东方广场占地10万平方米,总建筑面积达80万平方米,是目前亚洲最大的商业建筑群之一,是真正的北京“城中之城”。东方新天地也是在北京购物的据点之一。东方广场可乘地铁一号线王府井站或东单站到达。
地址:北京市东城区东长安街1号

场景十一:8分钟相亲大会
拍摄地:798
在北京的东北角,有一个以上个世纪50年代建成的工厂命名的艺术区,这就是798艺术区。它位于北京朝阳区酒仙桥街道大山子地区,故又称大山子艺术区,原为原国营798厂等电子工业的老厂区所在地。此区域西起酒仙桥路,东至京包铁路、北起酒仙桥北路,南至将台路,面积60多万平方米。从2001年开始,来自北京周边和北京以外的艺术家开始集聚798厂,他们以艺术家独有的眼光发现了此处对从事艺术工作的独特优势。他们充分利用原有厂房的风格(德国包豪斯建筑风格),稍作装修和修饰,一变而成为富有特色的艺术展示和创作空间。现今798已经引起了国内外媒体和大众的广泛关注,并已成为了北京都市文化的新地标。
地址:朝阳区酒仙桥路2号798艺术区

场景十二:黄小仙抱着婚纱下楼
拍摄地:藏书馆咖啡(建外soho店)
延续了之前太平洋咖啡店的格局,三层空间,宽敞明亮。高大书架暗合了店名,三五好友聊天或者拿个笔记本上网转转感觉不错。旋转楼梯是亮点
地址:朝阳区东三环中路39号建外soho东区9号楼内
人均:45

❼ 电影《那些年我们一起追过的女孩》 经典场景的拍摄地点都在台湾哪里

《那些年,我们一起追的女孩》故事发生在台湾纯朴的彰化县,还是纯真的学生时期

《那些年,我们一起追的女孩》故事发生在台湾纯朴的彰化县,还是纯真的学生时期,片中多个场景都在九把刀的母校-私立精诚中学拍摄,另外镜头也捕捉了彰化火车站、八卦山大佛、阿璋肉圆、中华陆桥、彰化渔市场与永乐街商圈等知名景点,借着票房热卖也间接宣传了彰化的观光,但除了片中的景点以外,鹿港老街、天后宫、军机公园等历史悠久的老景点也相当值得一游,这就前进彰化,回到“最初的起点”。

❽ 邓丽君的小城故事多 小城指的是泰国清迈吗

小城指的是台湾鹿港三义小镇。

鹿港原名鹿仔港,隶属台湾彰化县,位北纬24度至24度10分、东经120度22分30秒至120度30分;东接秀水乡,西临台湾海峡,南与福兴乡以福鹿溪为界,北与缐西乡、和美镇相临,为台湾三百年史中的一个历史重镇。

鹿港早期汉人移民未大量迁入之时为平埔族之巴布萨族(Babuza)之居住地,当时属马芝遴社,其住民过着较原始的生活。在荷兰人占据台湾之前,传说是原住民猎鹿的地方。

于清光绪八年时有一位叫黄逢昶的人曾来台游历,写了一本“台湾杂记”,并写了一首“鹿仔港熟番打鹿诗”,曰“山环海口水中流,番女番婆夜荡舟;打得鹿来归去好,歌喧绝顶月当头。”其中我们不难想见当时原住民生活于此的悠闲景况。

(8)鹿港在拍什么电影扩展阅读:

创作背景:

1979年,导演李行把钟镇涛、林凤娇带到台湾鹿港三义这个木雕闻名的小镇来拍摄电影《小城故事》,想为这部电影配上主题曲,于是找到翁清溪负责主题曲的配乐,作词人庄奴写下歌词。

导演在选择歌曲演唱者的过程中并不顺利,一些歌手因为旋律过于简单平缓,难以唱好而放弃演唱。最终作曲人翁清溪向导演推荐邓丽君演唱,并说邓丽君是头牌(歌星),错不了。

最终邓丽君被曲作者的诚意打动,答应演唱。果然,邓丽君不负厚望,将这首曲调平常的歌曲唱得充满魅力。

社会影响:

这首原本描写台湾鹿港三义小镇的歌曲,因为邓丽君甜美以及非常具有江南水乡画面质感的歌声,从而被很多歌迷喜爱。邓丽君在这首歌曲中所展现出的温婉清丽、典雅多情的演唱风格可以说达到了“完美”的境界,虽然此歌被诸多歌手所翻唱,但邓丽君这一版本仍是后人难以逾越的高峰。

邓丽君为电影演唱主题曲成为了电影《小城故事》最好的广告词,直接带动了电影票房的飙升。精明的片商干脆把邓丽君的影像印在电影海报最突出的位置上吸引观众。

参考资料来源:网络-小城故事

❾ 要电影。有张力的。没看过的。就给分。至少说十部。

如果你喜欢张力,那我给你推荐几部

先说我最近才看的两部第一是陈骏霖2010年作《一页台北》,可以说陈骏霖的思想性和艺术性是有的,相比大陆的青年导演我个人比较看好他。整部片子看来优大于缺,心中有种宽慰感,你可以试试。第二李行1978年作《小城故事》,相比同代《汪洋中的一条船》《早安台北》比较总体个人感觉更优,比较安详的一部片子。70年代的老台湾和鹿港的背景配之邓丽君的《小城故事》《小路》的原声音乐也是吸引我的一个地方,你可以试试。接下来再给你推荐几部片子你也可以试试。

风烛泪
英文名称:Umberto D.
其它译名:温别尔托 恩贝托·迪
类型:剧情/人物
国家:意大利
语言:意大利
年份:1952
导演:维托里奥•德•西卡
主演:Carlo Battisti/Maria-Pia Casilio
片长:89 min
影音:黑白 4:3

关于剧情
故事发生在50年代初的尚未在战后贫困中复苏的意大利,没有子女的温培尔托D从他当了几十年公务员的市政当局退休了。微薄的养老金使他的生活非常艰辛,他参加了领养老金的老人们的示威请愿运动,被军警驱散。他付不起房租,几乎被女房东赶出大门,但女房东的小女佣对他的同情使他感到人间尚有温暖存在。然而生活是无情的,在金钱统治的社会里,要有钱才能生活,身无分文的他最终沦落到上街乞讨的地步。对生活绝望的他想甩掉他心爱的小狗,然后结束自己的生命。但小狗却又找到了他,象
平时一样依偎在他的身上,这又使他看到了生命中仍存的一丝光亮。

关于导演德西卡
德西卡于1902年出生于离罗马不远的索拉,并在那不勒斯的一个中产阶级家庭中长大。他的父亲恩贝托.德.西卡是一个对表演事业有着强烈兴趣的银行职员,他鼓励他相貌英俊的儿子去追求演艺生涯。于是16岁那年,德?西卡参演了电影《克莱门修事件》。二十年代初他暂停了他的表演生涯,进入当地的一家电影公司工作。这之后他创立了自己的电影公司,制作并和他的首任妻子吉幽蒂塔?丽桑一起合演电影。在这期间他为自己赢得了“意大利电影界最温柔的男子”的美誉,广受女性观众的喜爱。
维托里奥?德?西卡的辉煌的电影生涯横跨整整半个多世纪。在这漫长的五十多年里,他不仅作为导演执导了34部伟大的电影作品,而且还作为演员主演过150多部电影。在今天看来,德•西卡作为导演取得的成就无疑远远超过他作为演员所取得的成就。他已经是影史上公认的最伟大的导演之一,获得了无数的国际奖项,这其中包括四次奥斯卡奖:在最佳外语片奖创立以前,他的《擦鞋童》和《偷自行车的人》分别于1947年和1949年获得了奥斯卡的特别奖,而《昨天、今天和明天》和《悲惨的青春》则分别获得了1964年和1971年的奥斯卡最佳外语片奖。

关于评论
作为代表“新现实主义”最高成就的影片之一,《风烛泪》一如既往地关注以往电影所不曾关注的日常生活片断,阐释普通人所普遍具有的人性尊严。
影片的脉搏始终是紧张不安的,因为我们知道恩贝托的境遇是多么的绝望:一心巴结权贵的女房东一直想把恩贝托驱赶出去,这样她好把恩贝托的那间房间改建成一个接待厅;而恩贝托的可怜的退休金却远不足以支付他的房租和债务。
和德.西卡的其他几部经典“新现实主义”作品如《擦鞋童》和《偷自行车的人》一样,《风烛泪》讲述的是处于战后意大利的贫穷与不公之中的悲剧故事,充斥着失业、黑市和紧张的人际关系。但恩贝托似乎是德?西卡塑造的所有社会底层角色中最令人难忘的一个。除了玛利亚和那只棕白相间小狗弗莱特,孤苦年迈的恩贝托无所依靠。在影片的最后几个场景中,恩贝托深深依赖于弗莱特这个唯一肯留在他身边陪伴他的生灵,给观众留下了一幅无限漆美的画卷,也点燃了整部影片的艺术感染力。

影子
英文名称:Shadows
资源类型:DVDRip
类 型:剧情
上映时间:1959
地 区:美国
语 言:英语
视频色彩:黑白
电影导演:约翰·卡索维茨 John Cassavetes
电影演员:
Ben Carruthers ... Ben
Lelia Goldoni ... Lelia
Hugh Hurd ... Hugh
Anthony Ray ... Tony
Dennis Sallas ... Dennis
Tom Reese ... Tom (as Tom Allen)

影片简介:
丽兹和班尼都出生在一个有色人种的家庭。在一次文学聚会上,丽兹遇到了年轻英俊的白人知识青年托尼,带着一种轻浮的热情,涉世未深的丽兹弃原来的追求者不顾,投入了托尼的怀抱,并与托尼发生了性关系。但是,当托尼发现丽兹并非白人,尤其当他看见丽兹黑皮肤、厚嘴唇的大哥,厌恶之感顿生。丽兹痛苦了一段时间,终于,一个黑人青年的追求把她从深渊中拉了出来。丽兹的二哥班尼生性叛逆,总是与三两个朋友一起浪迹街头,虽然自己不是白的,但他有时也厌恶黑人的粗俗,对种族之间的问题,他似乎只是在街边边走边看,超脱,但不可避免的颓废。

关于导演:约翰·卡索维茨 John Cassavetes
生于美国的纽约,着名的实验电影导演。他即席而拍的《影子》(1958)为美国地下电影制作人订定风格而且找到市场。他在电视、广播电台、戏剧各方面都有丰富的经验,以《出租车》(1954)一片登上屏幕,并在《A Man is Ten Feet Tall》(1957)、《财色惊魂》(1964)、《十二金刚》(1967) 与《罗丝玛丽的婴儿》(1968)都有很具深度的演出,他在一九五九年时曾主演电视影集《Johnny Staccato》,该片不论是演技还是导演都相当成功。《脸面》是他独立制作的一部片子,1973的《权势下的女人》一片被提名竞选奥斯卡最佳导演奖,他妻子也因该片而获提名竞选奥斯卡最佳女主角奖。

最卑贱的人
英文名称:Der Letzte Mann
其他名称:最后的大笑
类 型:剧情
上映时间:1924
地 区:德国
语 言:无
视频色彩:黑白
电影导演:F.W. Murnau F·W·茂瑙
电影演员:Emil Jannings/Maly Delschaft/Max Hiller
片 长:90 mins

影片简介:
默片经典,不用银幕解说词,完全靠镜头讲故事。本片对人物的自卑心态有极深入的刻画,当虚假的“社会地位”一旦被收回时,真是生不如死。这个故事在1955年重拍成有声版。快乐结局纯属画蛇添足。影片改变自果戈理的小说《外套》,由德国另一电影流派“室内剧电影”大师卡尔·梅育改编,影片描写一个大旅馆里的司阍,虽然已经年老,可是依旧热爱他自觉体面的开门工作,而这在他居住的贫民区是一份令人羡慕的工作,可是,年老体弱的他渐渐有些力不从心,偶然开了小差却被老板发现,老板念旧没有开除他,他被降职去打扫厕所。为了保持自己在邻居和家人面前的尊严,他一直瞒着家人,为了面子甚至偷了司阍的衣服参加。

影片评论:
最卑贱的人》拍摄于1924年,德国的室内剧大师茂瑙是它的掌勺人,本片讲述了一位旅馆看门人的起伏经历,旅馆看门人这一在穷苦人群中看来已属显赫的工作让他舒心不已,然而有一天终因年老而犯下错误,被降职为厕所清洁员,并剥夺了他那一身看门制服,可是他为了保持自己在亲友中的虚荣,不惜使出偷窃等手段来维持假象。直到有一天遇到一位濒死的富翁……本片的情节引人入胜,虽然只是一部默片,但影史学家认为茂瑙在本片中第一次真正地解放了摄影机。

关于导演:
F·W·茂瑙 F.W. Murnau
男, 生于1888年 12月28日 ,德国比勒尔德,逝世于1931年3月11日 (美国加州圣巴巴拉市,车祸) 。
德国导演,早年研究艺术和文学史,1919年开始执导筒。当时的作品大多已经遗失。1922年的《诺斯法拉图》为他赢得国际声誉。他的德国作品充满了悲观和凄凉。1926年转往好莱坞。在美国拍摄的《日出》被认为是德国默片的颠峰之作。1931年死于车祸,年仅42年。其作品对后世产生深远的影响。代表作还有《浮士德》、《诺斯非拉图》、《燃烧的大地》、《都市女郎》等,遗作为《禁忌》。

天上人间
英文名: Love will tear us apart
导演: 余力为 (《小武》,《站台》,《任逍遥》的摄影师)
演员:
梁家辉
王宁
吕丽萍
地区: 香港
语言: 粤语

内容:九七回归之后,香港出现了一批从大陆内地来讨生活的“特区新移民”,他们他们来自不 同的地方,各有着不同的背景:阿英把布满伤痕的过去埋在家乡,持短期 照来香港当妓女,对她来说卖淫只是一种迅速捞钱的手段。阿燕曾是舞蹈老师,但在一场车祸中受了伤再也无法跳舞,也失去了她的儿子,来到香港后在酒楼当电梯小姐,不管在工作上或生活中,总是把自己关在密闭幽室里。 阿健是阿燕的同居男友,经营一家色情录影带店,人生无大目标,每天只是打混过日,和阿燕维持关系只是寻求生活上的依靠。电梯修理员“排骨仔”沉默内向,生活更是过得枯燥乏味,每天最大的乐趣只是沉迷于电台call-in和色情场所中,借以宣 工作上的郁闷。 为想忘掉不愉快的过去,这群人怀抱着梦想来到他们心目中的天堂——香港,却在此遇上种种挫折,成为这个城市被遗弃的一群。繁荣似锦的香港对他们来说,仍然只像梦境一场……

《天上人间》是余力为的第一部剧情长片,本片曾入围1999坎城影展的竞赛单元。 导演余力为,自比利时电影学院摄影系毕业后,即回到香港开始执导短片及纪录片,1996年曾以纪录片《美丽的魂魄》于国际影展上获得多项大奖。除导演工作之外,他亦是香港电影新锐摄影师之一,曾与许鞍华、贾樟柯等香港及中国导演合作,作品有《千言万语》、《小武》等。另外并常与关锦鹏合作广告片拍摄。

男主角梁家辉(饰 阿健)除了参与演出之外,还是本片的幕后投资者。梁家辉表示,这次会投资《天上人间》纯属机缘巧合,他与导演余力为透过本片监制关锦鹏而认识,最初导演只是邀他演出,但他看过剧本之后觉得很喜欢,更对此片有信心,于是便索性投资当了出品人。作品产量丰富的梁家辉,戏路宽广、亦庄亦谐,不管是喜剧片或文艺片,痴心汉或大反派,他都能完全掌握角色性格,更曾与不少国外演员如:珍玛琪、富田靖子等合作。现在对他而言,希望能多拍一些严肃作品,为自己留下代表作。

这部《天上人间》不论幕前幕后都是星光熠熠,除了摄影师出身的导演余力为之外,还有拿过多项影帝的梁家辉、大陆金鸡奖百花奖双料影后吕丽萍,并有名导关锦鹏出任监制。《天上人间》曾入围99年坎城影展的竞赛单元,首次执导剧情长片就有如此成绩,对导演余力为来说不啻为最大的鼓励。摄影师出身的他,在影像的掌握上十分纯熟,他借由镜头及色彩的转换,将香港 兰街低下层人民的生活,用不同以往其他作品的角度呈现,拍出了香港电影中少见的意境。《天上人间》想表达的不只是后九七现象,更着重于片中人与人之间的微妙关系、以及城市的疏离感。

导演简介-余力为 1966年出生于香港,1994年毕业于比利时国立电影学院,主修电影摄影系。1996年回港,与贾樟柯合组胡同制作公司,致力发展中港两地的电影制作,同年获比利时电影局及香港艺术发展局拨款资助拍摄短片《美丽的魂魄》,并获香港及海外的电影奖项。1998年得关锦鹏当监制,邀梁家辉任男主角,拍下第一部长片《天上人间》。

白痴
英文名称:The Idiot
其它名字:Hakuchi
资源类型:DVDRip
类 型:剧情
上映时间:1951年日本
地 区:日本
语 言:日语
片 长:166 mins
电影导演:黑泽明 Akira Kurosawa
电影演员:Setsuko Hara ... Taeko Nasu
Masayuki Mori ... Kinji Kameda
Toshirô Mifune ... Denkichi Akama
Takashi Shimura ... Ono, Ayako's father
Chieko Higashiyama ... Satoko, Ayako's mother
影片简介:
故事发生在二次世界大战后的北海道。某个冬夜,在一艘横渡轻津海峡的船舱内,复员兵龟田与赤间相识,龟田告诉赤间自已是一个白痴,而他的纯真朴实令赤间十分惊喜。大野的女儿绫子爱上了龟田,而引来众人的嘲笑,最后绫子终于与龟田分手。无计可施的龟田来到赤间家,却发现赤间为了怕失去妙子杀了她,于是两人在幻觉中同时发疯。

影片背景:
陀思妥耶夫斯基,(1821~1881)俄国19世纪文坛上享有世界声誉的一位小说家.他的创作具有极其复杂、矛盾的性质。陀思妥耶夫斯基生于医生家庭,自 幼喜爱文学。遵父愿入大学学工程,但毕业后不久即弃工从文。在法国资产阶级革命思潮影响下,他醉心于空想社会主义,参加了彼得堡进步知识分子组织的彼得拉 舍夫斯基小组的革命活动,与涅克拉索夫、别林斯基过往甚密。1846年发表处女作《穷人》,继承并发展了普希金《驿站长》和果戈里《外套》写“小人物”的 传统,对他们在物质、精神上备受欺凌、含垢忍辱的悲惨遭遇表示深切同情。唤醒他们抗议这个不合理的社会制度。《双重人格》(1846)、《女房东》 (1847)、《白昼》(1848)和《脆弱的心》(1848)等几个中篇小说使陀思妥耶夫斯基与别林斯基分歧日益加剧,乃至关系破裂。后者认为上述小说 流露出神秘色彩、病态心理以及为疯狂而写疯狂的倾向,“幻想情调”使小说脱离了当时的进步文学。1849~1859年陀思妥耶夫斯基因参加革命活动被沙皇 政府逮捕并流放西伯利亚。十年苦役、长期脱离进步的社会力量,使他思想中沮丧和悲观成分加强,从早年的空想社会主义滑到“性恶论”,形成了一套以唯心主义 和宗教反对唯物主义和无神论,以温顺妥协反对向专制制度进行革命斗争的矛盾世界观。他流放回来后创作重点逐渐转向心理悲剧。长篇小说《被侮辱与被损害的》 (1861)继承了“小人物”的主题。《穷人》里偶尔还能发出抗议的善良的人,已成了听任命运摆布的驯良的人;人道主义为宗教的感伤主义所代替。《死屋手 记》(1861~1862)记载了作者对苦役生活的切身感受,小说描写了苦役犯的优秀道德品质,控诉了苦役制对犯人肉体的、精神的惨无人道的摧残,无情揭 露了沙皇俄国的黑暗统治。《罪与罚》(1866)是一部使作者获得世界声誉的重要作品。在《群魔》(1871~1872)中已没有被侮辱与损害者的形象, 而只有对革命者的攻击了。最后一部作品《卡拉马佐夫兄弟》(1880)是作者哲学思考的总结。作者以巨大的艺术力量描写了无耻、卑鄙的卡拉马佐夫家族的堕 落崩溃。对颠沛流离、生活在水深火热之中的人们表示深厚同情,但也流露出消极的一面,例如认为只有皈依宗教才能保全道德的价值,只有宽恕和仁慈才能拯救人 类社会等说教。陀思妥耶夫斯基擅长心理剖析,尤其是揭示内心分裂。他对人类肉体与精神痛苦的震撼人心的描写是其他作家难以企及的。他的小说戏剧性强,情节 发展快,接踵而至的灾难性事件往往伴随着复杂激烈的心理斗争和痛苦的精神危机,以此揭露资产阶级关系的纷繁复杂。矛盾重重和深刻的悲剧性。陀思妥耶夫斯基 的善恶矛盾性格组合、深层心理活动描写都对后世作家产生深刻影响。

《白痴》是陀思妥耶夫斯基重返文坛后的第三部长篇小说,写于一八六七年秋至一八六九年一月。它揭露了资本主义残暴不仁,显示出作者高度的艺术才华。俄国在废除 农奴制以后走什么道路的问题,是六、七十年代社会政治思想斗争的焦点。陀思妥耶夫斯基在俄国社会思想斗争中采取了独特的立场,始终坚持反映现实的着眼点和 独特的艺术风格。他主要从道德心理的角度观察和表现资产阶级社会关系的发展和旧的社会关系的解体,以及这一历史过程对城市各个阶层居民的生活命运和精神状 态的影响,从而提出了废除农奴制以后俄国社会发展中出现的根本问题,表现了资本主义发展引起的时代基本特征。《白痴》体现了作家六、七十年创作总的倾向。 小说涉及到彼得堡各个社会阶层,构成了整个社会的横断面。小说情节进展只有几个月的时间,但陀思妥耶夫斯基却得以描绘出就其社会地位、精神状态和生活命运 来说各不相同的、五光十色的人物画廊。故事发生的地点基本上局限于彼得堡及其郊区巴甫洛夫斯克,但作家都运用各种手段扩大了描写范围,不仅讲到莫斯科和外省,而且涉及到法国、瑞士和波兰,为主人公的活动提供了广阔的社会背景,概括了全俄国乃至西欧的历史发展。《白痴》(1868)发展了“被侮辱与被损害 的”主题,女主人公娜斯塔西亚强烈的叛逆性和作为正面人物的梅什金公爵的善良与纯洁,使小说透出光明的色调。但一些用以攻击革命者的“虚无主义者”形象, 削弱了小说的揭露力量。社会犯罪问题在《白痴》中也占有重要地位。罗果仁刺杀梅什金以及杀死娜斯塔西娅•菲里波芙娜,是小说情节中两个最富有戏剧性的纽结。作家认为犯罪是俄国社会生活中最有破坏力的倾向的赤裸裸的表露,因此对犯罪活动进行道德心理分析时总是把它与社会日常生活描写紧密结合起来,在社会日 常生活的土壤中挖掘人物思想感情和心理状态的根基。小说中一系列细节和场面所以具有巨大的艺术感染力,还因为富于象征性,对现实进行高度概括。娜斯塔西娅 •菲里波芙娜把十万卢布扔进壁炉,全体来宾都屏息凝神地望着那熊熊的火焰怎样吞食这笔巨款,一个个眼睛充满血丝,心痛欲裂,恨不得一下子把它抓到自己手 中。这个场面象征着对金钱蔑视和崇拜这两种势力的搏斗,写得十分精彩,在世界文学中也是少见的篇章。象陀思妥耶夫斯基的大部分小说一样,《白痴》也以悲剧 结局,但是不能因此而认为《白痴》是一部宣扬悲观厌世的作品。主人公们的悲剧结局反映出作者由于对美好未来的向往而产生的痛苦。陀思妥耶夫斯基提出的正面 理想遭到破产,但是对美好理想的热烈向往,则永远闪耀着人道主义的光辉。

《白痴》是黑泽明最珍爱的电影之一,他为之付出的心血比其他任何一部都多 这部主题黑暗的电影是一次野心勃勃的对人类情感的深层探索。它集合了当时日本最伟大的两位影星三船敏郎和原节子。白痴或许是黑泽电影中最富思想性的一部了。在拍摄罗生门和生之欲的间隙,他将自己全部的精力倾注于如何忠实准确地捕获原着的精髓。266分钟的原始版本只在日本首映时上映过一次,其后黑泽将其剪成差不多只有一半长度的公映版。令人痛心的是,原始版现已遗失。“在我所有的电影中,这部争议最多。早在罗生门之前许多年,我就有意将之拍成电影。我从小时候起就喜欢俄国文学,最喜欢的作家就是陀思妥也夫斯基,而且认为他的原着一定能 拍成精彩的电影。直到现在,他仍然是我最钟爱的作家,也是最能如实反映人的存在的作家。”黑泽明语。

以上7部片子你可以试试看,希望能满足你的张力。