‘壹’ 求一部电影的名字
北野武的座头市，里面有大爱的早乙女太一呢~~~~~~~~~~~~当然不是变态哪，生活所迫，但他自己后来习惯女装了~~~~~~~~电影里有些情节很搞笑啊~~~~而且北野武这老头子和伍迪艾伦、克林特伊斯特伍德一样很喜欢自导自演的说~~
更多中文名：盲侠座头市 盲剑侠
导演/编剧：北野武
主要演员：北野武 饰 座头市
浅野忠信 饰 服部源之助
橘大五郎 饰 歌舞伎
大家由佑子 饰 艺妓
岸部一徳 饰 银藏
原 着：子母泽宽
类 型：动作/剧情/犯罪
片 长：116分钟
发 行：松竹电影制作所/北野馆
上映时间：2003年威尼斯电影节首映
MPAA评级：Rated R for strong stylized bloody violence.
官方网站：http://office-kitano.co.jp/zatoichi/
剧情介绍
19世纪的日本，座头市(“座头”指盲人，“市”为人名)靠赌博和为人按摩维持为生。然而在平凡的外形之下，他却是一位精通剑术的武士，他拔剑闪电般的速度，斩人的精确度也是令人窒息。一日，座头市来到一座被黑帮控制的小镇，在一个赌局上，座头市与朋友真吉遇到了几个艺伎，她们有着美丽迷人的外表，但实则是为父母报仇。她们隐姓埋名，苦练技艺，等待复仇机会。座头市答应帮助她们，为正义而奋战。邪恶的黑帮党羽派人暗杀座头市，他必须拔出身边的长剑自卫，一场血腥战斗在所难免……
评价 ：
同《杀死比尔》一样，这是一个主线非常简单的故事。北野武究竟要给这样的老片新拍赋以什么样的风格呢？看完电影后，俺感觉本片有着令人快意恩仇的暴力美学，更有乡土关怀的亲切感；北野武以他感性而直接的手法，为我们谱写了一曲主题为除暴安良的田园暴力交响诗。
一
很显然，北野武不想割断大家对老版《座头市》系列的亲切感情。一个老的电影系列，之所以能拍那么多续集，而且广受欢迎，至少是承受了一代人的记忆的。在本片开拍初期，曾有铁杆FANS联名上书剧组，对北野武的新版《座头市》能否对得起影迷的感情表示强烈怀疑。这种怀疑是有道理的，以北野武一贯的搞怪求新风格，这次还不定给古老的盲剑客带来什么新花样呢！
不过，在看完了这个新版的《座头市》之后，不知日本本土观众是如何想的，反正个人觉得那种经典老片的亲切感还是扑面而来。在所有26部老版的《座头市》中，俺也只看过寥寥几部，所以仅能以这几部的风格来和新版对比。可以说，新版在乡土亲切性上完全不比老版逊色。电影的主人公——盲剑客座头市本来就是个很市井的同志，比起王大师镜头下那位囔囔着要看桃花的小资同行来，座头市简直粗俗不堪；相貌比不上俺们全世界有名的“电眼”自不必说了——人家即使演瞎子也照样电得你欲仙欲死；就算是同样爱喝点小酒，阿市也只能摸索着排出四文小钱，要一壶最家常的店产清酒，估计一辈子连“醉生梦死”这么暧昧的词都没听说过，更不用说喝到同名的酒了。
然而，这种看似粗俗的“市井味”，正是座头市成为民间英雄的根本，也是铁杆影迷能感受到的亲切性之最大来源。北野武版的新片最大程度地还原了这种亲切性：座头市仍然是那么“不长进”，按摩、赌博依然是他表里如一的两大职业；走街窜巷遇到的不是市井无赖、风尘女子，就是疯汉痴儿、半老村妇；即使是体现他最神勇一面的对手们，也一如既往的属于“城乡结合地带”的“小规模流氓犯罪团伙”，上不了大台面。习惯了老美腐烂大片、欧洲精致小片、香港野心黑片的观众，可能觉得这样的故事与场景太老套；但对老片的影迷来说，彼情彼景正是他们孜孜以求的心灵鸭汤。
外景选择、场景布置等显而易见怀旧的方面俺们就不用多说了，乡土亲切的神韵固然和视觉表现形式有关，但更能勾起“胜新”迷们温馨回忆的，还是座头市的行事作风和其他小人物的表现。原版《座头市》就很好笑，简直可以看作是动作喜剧片，而座头市本人其实也是个很有幽默感的老头。这一方面体现在肢体语言上——因为眼睛看不见，不管其他感官是多么灵敏，座头市总会闹很多笑话。记得老版有一集的开头，一个村妇在被人抢钱后突然“发作”，他竟然热心地去帮人家接生，那手忙脚乱、瞎头瞎脑的样子，是任何人都忍俊不禁的。北野武版的座头市同样搞笑，其实不用他多说话，只要他微低着脑袋，发出不好意思的笑容的时候，座头市的那股憨厚劲就出来了。同样是拿眼睛来自嘲，片中那个描眼的镜头以及片尾的抖包袱，都能让人笑到绝倒，北野武还真没落下他说相声的功夫啊。其他与老版类似的，还有赌徒以为学座头市听色子能赢，结果闭上眼睛乱猜；还有影片中除了出现日本传统的丑角表演外，还有以插诨打科为主要目的的配角，所有喜剧色彩的展现方式都是比较市井传统的，可以想象念旧的日本人看得满心欢喜的情景。
二
但是，北野武是绝对不会满足于复制经典的；其实，即使是对于老版的忠实观众来说，完全地重复雷同的细节也是无法忍受的，不管北野武如何精益求精，他和胜新太郎始终是不一样的。与其不伦不类地怀旧，不如适当地凸显时代锐意，从而创造怀旧与新奇的双重体验。
所谓时代锐意，观众感受最直观的，肯定是主人公座头市的造型了。其实北野武也没改动什么，只不过在头发上做了点手脚而已——江湖传闻那是金色的，可实际看起来是有点发白的那种浅金色，所以只能称为“脑白金”。初看起来，这一出格的发型似乎与影片的古装风格不符，但谁说武士浪人就要长发盘髻呢？实际上，胜新太郎在旧版中也经常顶着个短得不能再短的“寸头”，要说出格的话一样出格。所以，北野武基本上还是承袭了座头市在日本民间传说中的特殊性，并赋予他更锐利的形象而已。
如果说人物形象的与时俱进只是增添影片吸引力的一个噱头的话，影片在场景调度与气氛营造上的张弛有力，就带来老版所没有的视觉和心理冲击。俺一直希望看到一部比较快意的武士片：剑要快、人要狠，而镜头一定要稳、场景过度一定要顺滑，这样才能让人兴奋得脸部充血。老版《座头市》系列之所以在日本武士电影史上是座丰碑，是因为创造了座头市独特的形象和他独特的剑术。但人都是不满足的，我总是希望座头市快剑掠起的杀气应当更惊心动魄一些。前段时间炒得火热的《少女杀手阿墨》，“百人斩”的场面倒是有了，但无形杀气不足，显得过于表面化；何况那小姑娘明显功底不足，一看她那轻飘飘的动作，就知道是场做秀而已。
新版《座头市》中的动作场面并不是很多，但一开始就让人领略了什么叫凌厉的杀气。在电光火石般的一击后，配以一个抖剑的慢镜头，座头市“史上最强”的杀气刺激得人热血沸腾，至少小生是这样的。以后的几场打斗场面都充分体现了日本武士刀法“凝气聚神、一招决生死”的特征，在精彩的场面调度和沉稳而精致的镜头下，影片的斗剑场面给观众带来的气势与凌厉并重的感觉，也许只有在读古龙小说或者看《浪客剑心》动漫时才会有。而古龙的笔意有很多借鉴了日本武士小说的风格，可以说新版《座头市》完美地再现了本来就属于古剑道的神采。这当中，CG技术的修饰是功不可没的，在老版中我们看到胜新太郎的剑已经是非常之迅捷了（顺便崇拜一下胜新太郎），但还是给人以人力所及的感觉，新版由CG渲染的特效，真正让人领会到“闪电剑”的威力。更让俺意外的是，北野武索性连飙血的镜头也用CG来处理，扬弃了传统的日式喷血法：少了份夸张，多了份暴力美感，个人以为更符合影片的暴力美学的说；反正每次看到日式喷血法，不管是日本人自己鼓捣的，还是昆汀借用的，我都忍不住哈哈大笑……
三
据说制片公司当初找北野武拍本片的时候，北就说这部戏一定要按照自己的意图来；他所说的“意图”当然不仅仅是用新形象新技术来包装一下“装旧酒的新瓶”，事实上，这个“酒”的醇香也是以他自己的风格酿造出来的，显示出与老版截然不同的北野武特色。
最明显的，北野武塑造的座头市性格就和胜新太郎的老版有很大不同。老版的座头市，基本上是个热情开朗、助人为乐的老好人，往往在逼不得已时才拔剑；而北野武版的座头市，和他以往的暴力角色一样，出手冷酷无情、绝不留活口。如果说胜新太郎的座头市基本上还算是风尘游“侠”的话，那么北野武的新版则更加率性而为、善恶仅凭一念之间。这种形象设定，无疑是和北野武本人的气质比较符合的。除了一本正经展现残酷暴力，他更是个搞笑能手，因此，影片中的不少镜头也带有强烈的“北式幽默”。例如有两次表现愚蠢的流氓剑客拔剑或挥剑时误伤同伴的镜头，很是恶搞；其他诸如从梁上掉下来的剑、那打中自己人的手枪、那突然冒出来的持矛傻小子等，总是在人不经意的时候被幽默撞了一下腰。
不过，个人觉得最能彰显北式特色的，还是本片的节奏控制和叙事风格。也许是因为不是电影科班出身，北野武的导演风格追求自在的感觉，少了许多学院派琢磨的痕迹。过去人们津津乐道的，是他那“突发式的暴力”，但在本片中，个人感觉最深的，却是他那毫无征兆的剪辑手法。例如影片开始没多久，服部源之助夫妇和艺妓“姐妹”同时出现在一个画面中，还没等观众看清楚人物，下一个镜头就切到了服部充杀人而妻子在一旁观望的场面，接下来对那“姐妹”俩，也是用同样的剪辑手段插入另外的画面。这样突然、直接、简单的剪辑方式，可能一开始给人不太适应，因为“诱导式”或“联想式”剪辑更符合人的思维方式；过于突兀的剪辑往往令人无法产生联想或产生错误的联想。例如，片头这一段就很可能让人闹不清插入的片段到底是前一个画面的将来、还是过去了的事情；而且由于影片刚刚开始，插入的片段太短，观众一时难以将所有出现的画面建立起逻辑联系。然而，如果反过来看的话，这样直白而毫无暗示性动作的剪辑，恰恰勾起了观众的好奇心：观众知道那些插入的内容和人物有关，但却不知道在时间上是怎样的逻辑关联，以及这些内容在整体情节的演进中又起什么作用等等。这样一来，就比明白告诉观众那是关于人物的最近经历要有趣得多。同样的剪辑模式在影片中还有好几处，有的是“闪回”（如座头市回忆雨中杀人），有的算是“前瞻”（如服部在脑海中预演和座头市的决斗招式），有的是平行蒙太奇（服部决斗与妻子自杀），每次出现都毫无兆头，完全和流行的剪辑手法以及观众的思维定势不同。
仔细想想的话，这样直接、突兀的剪辑手法又有何突兀的呢？为什么一定要将镜头推进到一个眼部的特写、做足了暗示说角色正在思考之后才可以插进一个关于他思考内容的画面？其实，人的自然思维往往具有很大的跳跃性，更重要的是，思维的跳跃不一定需要有多大的动静。对于“突发式剪辑”的偏爱（他在以前的作品中就用过多次了），只是表明北野武喜欢依据自己的感性来拍戏，而且他的表现手法又是那么简约直接，这使得即使像《座头市》这样的老片新拍作品，也显示出自由创作的乐趣来。更何况，那些零星突兀的插入段落，仔细回味起来的话，又是与影片的整体叙事结构相统一的，只不过更加即兴、随意一些。
四
事实上，正得意于这样的自由之心，北野武才能融合乡土亲切感、时代锐意与个人风格于一体，使人既有重温旧梦的温馨，又有体验新奇的兴奋，同时，以感性为基础的直接而简约手法的采用，又使编导的创作意图更容易感染观众。
不妨以片中所谓融合程度最大的配乐与舞蹈为例。之前听很多人都在谈该片音乐与舞蹈风格的鬼马，很是古今结合、土洋合奏的说。俺对乐器的认识就和座头市对最后那块石头的认识一样，因此俺更关注音乐与画面的配合。如果大家看得仔细，听得仔细的话，会发现影片中很多劳动的场面都应和着音乐的节奏。第一处农人锄地的声音与节奏，充当了背景敲击乐之间的和声；第二处在影片中段，有几个农民在雨中戏耍，光脚板与泥巴踏合之间发出来的声音，分明是踢踏舞的旋律；而临近结尾时，村民们帮助盖房一段，各种劳动工具简直都成了乐器，每一下锤击都对应着敲击乐，而刨子、锯子的每一次推拉都正好成为背景音乐的伴奏。
这样和谐的对应，恐怕不是巧合，而是北野武有意为之。听旋律的话，这几处的曲调都是活泼欢快的，联系到当时这些场景的人物都是劳动中的农民，我们是不是可以推断北野武是在借机歌颂劳动人民呢？是的，劳动人民，这个词俺仿佛已经一千年没用过了，显得那么陌生；但一旦写出来，却又是那么亲切。我们已经知道，座头市是个市井英雄，说白了就是劳动人民的英雄，在老版系列中，他也是一直在为善良普通的老百姓而同各种恶势力做斗争。虽然这个新版的座头市没有老版的那么积极主动，但是让他碰上了，他还是会管到底的。
如此一来，俺就理解了影片的结尾要来那么一段农人庆祝的晚会，更特别的是为什么古代的农民跳起了现代的踢踏舞？需要理由吗？北野武所说的，农民劳作而歌、欢快而舞，是非常自由的形式，谁说他们就不能踢踏了呢？从这个意义上说，北野武为影片装饰时代的锐意也好，融入个人的强烈风格也好，不都是为了更表现座头市的锄暴安良吗？电影结尾联欢跳舞场景时有一个细节：那“姐妹”俩变回了家庭惨案发生之前的样子接着又变回来，不过笑容一样轻松快乐。在老版《座头市》的每一集结尾大家都可以这么轻松一下，因为邪恶又少了一些，我们离幸福也更近了一步。“我虽努力睁大眼睛，可什么也看不见哦~~~”座头市最后仍不忘调侃一下，他的语气在俺听起来却包含幸福的味道。
正如同电影里的座头市外冷心热，对劳动人民充满了感情一样，现实中的北野武也把他对乡土、对人民的感情融入进了这部电影。这也许不是他风格最强烈的作品，但绝对是他所执导的最“日本”的电影。
幕后制作：
日本关于座头市有不少影视作品，其中胜新太郎在一部时代剧中塑造出了经典的盲侠形象，而这次，享誉世界的北野武自导自演这一拥有快捷拔刀术的传奇英雄。北野本人非常喜欢座头市这个人物，因此在影片的拍摄中自然是动足脑筋克尽全力。他将许多时代剧前所未有的创新元素加入其中，并采用电脑特技，创造出更为激动人心的视觉效果，令这部表现暴力美的电影给观众以强烈的感官刺激。从总体上来说，这是一部男人电影。影片情节并不复杂，武打场面是其浓墨重彩着意表现的部分，与其将之作为时代剧来看还不如作为一部充满娱乐元素痛快淋漓的武侠动作片来欣赏。该片获得了当年度日本学院奖的多个奖项，在国际上也广获赞誉。
‘贰’ 介绍几部关于日本武士和武士道的电影
《御法度》
片名：《御法度》GOHATTO
导演：大岛渚
演员：松田龙平、北野武、武田真治、浅野忠信
类型：剧 情
〔剧情介绍〕
时间是1865年，地点是京都，日本古都之一。
新选组部队的总部设在一间高大庙宇中，在训练大厅里，为考核新应征者的剑术，一场比武正在进行着。司令官近藤勇和他的中尉土方岁三在一旁观战，部队中最优秀的剑手冲田总司在考核着应征者。
有两个人被接收了：加纳想三郎，来自京都城市家庭的一位年轻英俊的剑手，和田代彪藏，一位前苦目族低级武士。
新选组是在三年前由德川幕府创建的，从全日本招募剑手，以控制越来越强大的激进派日本武士的行动，维护京都地区的和平。其主要目的是镇压反对幕府的革命运动。这支部队的军规突出地悬挂兵营的墙壁上。军规代表他们所处的境地：他们要受到军队准则的严格约束。
看了军规之后，田代问想三郎，“为什么你要加入新选组？”想三郎只是笑了笑。自从他们参军的第一天起，田代就一直被想三郎独特的魅力所深深吸引。
第二天，新选组的一名成员因违反军规被处死了。近藤称想三郎为刽子手，这位年轻人平静地将犯人斩首，没有溅到自己身上一滴血迹。近藤很崇拜想三郎，说他“有勇气”。但土方岁三却觉得想三郎身上的勇气很特别。想三郎加入新选组的一个月后，他的美貌引起了众多传言，有人说“他还是个处男”，有人说“田代想向想三郎发起进攻，但他却一直在躲避田代", 还有人说，“想三郎还留着男孩儿式的发型，这说明他有同性恋倾向”等等。
一天，土方岁三让想三郎和田代一起进行比武。很明显，想三郎的剑术更加高超，但却不知为何软了下来，最后被田代打败。看着他们，土方岁三确信他们之间存在同性恋关系。
另一个男子也在聚精会神地盯着这场比赛，他就是为想三郎而着迷的右泽度次郎。
秋天，近藤和几个同伴一起去反幕府运动的发祥地声讨这些叛民。在近藤外出期间，发生了一件意外，想三郎认识了伊能原三郎，新选组的领袖之一。
尽管新选组大部分是由激进的年轻男子组成，伊能却是一个年过四十，过着与世无争生活，性格独特的人。他与近藤，土方岁三和冲田来自同一个省份，在他们学习过的所有学校中学过击剑。同时伊能与近藤和土方岁三一样，同出自农民家庭。自新选组创建以来，伊能一直是其主要领导人。因此有传言说实际上是这四个人在统治着这支军队。但与其它三人不同的是，伊能的击剑术并不好。
一天，想三郎必须与伊能一起练习击剑，因为想三郎可以帮助伊能提高水平。他们的练习蹩手蹩脚地进行着。两个反幕府的武士恰巧从旁边经过，看到他们的动作使嘲笑道，“这就是新选组的部队吗？”
第二年，反幕府的武士们在一个名叫“生田家”的小客栈里举行秘密会议。新选组得知此事之后，对该客栈进行了突袭。新选组因此落下了一个“强暴团伙”的名声。想三郎后悔使新选组蒙受了耻辱。右泽利用他精神上的不安，迫使他与自己发展同性恋关系。
土方岁三命令想三郎了结此案，经过彻底的搜查，想三郎发现了一直在监视他们的两名武士。那个晚上，伊能和想三郎突袭了这两名武士停留的客栈。伊能受伤，想三郎额头部分被划伤。但他们最终被土方派出的援兵救出。
在新选组部队回到总部的路途中，田代与受伤的想三郎并肩而行，并一遍一遍地呼喊他的名字，引起了旁边右泽的嫉妒。
近藤在一个雪花满天飞的冬日回到了京都，而这时右泽却被谋杀了。在土方岁三的命令之下，山崎对此事展开了调查，却没能发现兇手的任何一点儿蛛丝马迹。春天，土方岁三下令山崎给想三郎找一个女人，因为近藤担心同性恋会在新选组成员中盛行。
山崎不断邀请想三郎去一家妓院，均被他谢绝。想三郎误解了他的意思，认为山崎想诱使他做错事。但一个月后，想三郎开始对山崎表示出友好。为了使自己远离魅力十足的想三郎，山崎给他介绍了一个妓女。由于坚信他对山崎的爱一定能够实现，想三郎拒绝了妓女，并因此引发了一场骚乱。当晚有人在山崎回家的路上对其进行伏击。他的反击击退了杀手，但后者在现场掉了一把刀子。山崎进行了调查，发现刀子是田代的。近藤决定杀死田代，他让想三郎执行此次任务并派土方岁三和冲田在暗中保护。
夜幕降临，土方岁三和冲田守候在河边，冲田提到，如果有任何人试图挡在近藤和土方岁三中间，这个人必须被处死。他给土方岁三讲述鬼神故事集"Tales of Ugetsu,"中一个同性恋片段。听着这些，土方岁三开始想象想三郎与几个男子之间的关系。
想三郎与田代在河边出现了，一场刀光剑影般的争斗开始了。被怀疑谋杀了右泽，袭击了山崎的田代喊到，“是你干的！是你偷了我的刀，并栽赃于我！”因为被出卖，田代最终激怒并向想三郎发起了攻击。田代把想三郎逼到了角落里，想三郎嘟囔着，“原谅我...”听到这话，田代软了下来，想三郎趁机将其砍死。
土方岁三和冲田在细雨中离开了现场。冲田在说完“我会记住我有事要做”之后就离开了。知道冲田准备杀死想三郎的计划后，土方岁三浑身上下产生了由一种不可明状的情绪，他狂暴地喊着“魔鬼魔鬼”，并疯狂地挥动着他的长剑。附近一棵樱花树慢慢地倒下了。
在雨中，土方岁三站立在散落满地的樱花之中。
两年之后，德川幕府败给了天皇军队，武士时代结束了，日本踏上了现代化的征程。
近藤勇被处死，土方岁三和伊能原三郎战死疆场，冲田死于疾病，在成立之后仅仅七年，新选组就拉下了它的帷幕。
《座头市》
英文片名：Zatoichi
导演/编剧：北野武
主要演员：北野武 饰 座头市
浅野忠信 饰 服部源之助
橘大五郎 饰 艺妓
大家由佑子 饰 艺妓
岸部一徳 饰 银藏
原 着：子母泽宽
类 型：动作/剧情/犯罪
片 长：116分钟
19世纪的日本，座头市(“座头”指盲人，“市”为人名)靠赌博和为人按摩维持为生。然而在平凡的外形之下，他却是一位精通剑术的武士，他拔剑闪电般的速度，斩人的精确度也是令人窒息。一日，座头市来到一座被黑帮控制的小镇，在一个赌局上，座头市与朋友真吉遇到了几个艺伎，她们有着美丽迷人的外表，但实则是为父母报仇。她们隐姓埋名，苦练技艺，等待复仇机会。座头市答应帮助她们，为正义而奋战。邪恶的黑帮党羽派人暗杀座头市，他必须拔出身边的长剑自卫，一场血腥战斗在所难免……
‘叁’ 浅野忠信的演艺经历
1990年，17岁的浅野忠信被选中出演由松冈锭司执导的剧情片《拍水的金鱼》，这是他第一次登上大屏幕，该片根据望月峯太郎的第一部同名漫画改编。
1993年，参演由岩井俊二执导的犯罪片《无名地带》 。
1994年，浅野忠信与竹中直人、冢本晋也联袂出演剧情片《等待救火的日子》 。
1995年，与江角真纪子、内藤刚志联手出演由是枝裕和执导的爱情片《幻之光》。
1996年，主演由岩井俊二执导的奇幻片《梦旅人》，并因此结识了自己后来的太太Chara，获得第20届日本电影学院奖话题奖-最具话题演员奖 。同年，出演了由青山真治执导的犯罪片《无援》，饰演无所事事的高中生健次 。此外，还出演了由井坂聪执导的犯罪片《睇真D杀人事件》，获得第20届日本电影学院奖话题奖-最具话题演员奖 。
1997年，与石井聪互导演首度合作爱情惊悚片《梦幻银河》 。同年，与船木诚胜、永濑正敏联袂主演黑白实验动作片《八万伏特霹雳神龙》，饰演一个狂热、颓废、压抑的狂徒竜眼寺。10月，与中山美穗、竹中直人主演剧情片《东京日和》。
1998年，与松田龙平、武田真治联袂主演由大岛渚执导的古装片《御法度》，该片讲述了德川幕府末年武士间的故事 。1999年，出演由手冢真执导的《白痴》。
2000年10月，主演由石井聪互执导的动作历史片《五条灵战记》 。
2001年，出演由相米慎二执导的爱情片《风花》，获得东京电影节最佳男主角奖。5月，参演由是枝裕和执导的剧情片《距离》，饰演一个异教分子坂田一角。
2002年4月，与大森南朋主演由三池崇史执导的动作犯罪片《杀手阿一》，饰演满面疤痕，嘴角两边还穿上了铁环，红色毛布恤衫衬着紫色光亮西装的垣原老大，该片改编自山本英夫的同名漫画 。9月，出演由杉森秀则执导的处女作《水之女》 。
2003年1月，与小田切让合作主演由黑泽清执导的剧情片《光明的未来》 。8月，在爱情片《宇宙只有我和你》中扮演一个有自杀倾向的图书馆管理员，获得第60届威尼斯电影节新晋演员奖-最佳男演员 。9月，与北野武主演动作喜剧片《座头市》，饰演服部源之助，获得第27届日本电影学院奖最佳男配角提名 。同年，为了纪念小津安二郎导演诞辰100周年，出演由侯孝贤执导的爱情片《咖啡时光》 。
2004年8月，与维尼·琼斯、阿部宽搭档主演悬疑惊悚片《杀妻总动员》，饰演一直在盘算杀掉性格有点凶狠妻子的石垣 。
2005年，与池脇千鹤合作主演爱情片《为了谁》。同年，与松田龙平、成宫宽贵联手主演根据日本推理小说作家江户川乱步的四部小说综合改编而成的恐怖科幻片《乱步地狱》，饰演全裸走在一片荒芜的土地上的明智小五郎 。
2006年，浅野忠信与冈田准一、宫泽理惠参演根据日本古典小说家藤泽周平的同名小说改编而成的古装片《花之武者》。同年，与曾志伟、光石研联袂主演由彭力·云旦拿域安执导的动作片《暗涌》，该片应邀为第三十届香港国际电影节的观摩电影 。
2007年，浅野忠信与孙红雷合作主演了由俄罗斯电影导演谢尔盖·博德罗夫执导的历史片《蒙古王》，该片讲述了一代天骄成吉思汗的早年生活 。同年，与石田惠理、丰田真帆、宫崎葵联袂主演剧情片《悲伤假期》，饰演身世可怜、处心积虑报复亲生母亲的白石健次 。
2008年1月，与吉永小百合搭档主演根据野上照代的着作改编的家庭片《母亲》，饰演野上滋的学生山崎彻，获得第32届日本电影学院奖最佳男配角提名 。同年，与方·基默、丽芙·泰勒联手出演根据日本小说作家村上龙代表作改编的惊悚片《寄物柜里的婴孩》 。此外，还自导自演以从东京都到静冈县的国道246号为题的爱情纪录短片《R246的故事》，与六位导演一人拍摄二十到三十分钟的短片 。
2009年5月，与北村一辉、中山裕介联袂主演根据宫藤官九郎改编的以一个虚构小镇为舞台的话剧《钝兽》，饰演作家凸川隆二 。6月，与香川照之、松田龙平联袂主演动作片《剑岳：点之记》，获得第33届日本电影学院奖最佳男主角提名 。10月，与松隆子合作主演以战后的日本为舞台的剧情片《维荣的妻子》，饰演才华洋溢的小说家大谷，获得第33届日本电影学院奖最佳男演员奖和第4届亚洲电影大奖最佳男演员 。
2010年10月，与小池荣子主演根据本谷有希子的小说改编的剧情片《粗暴与待机》，饰演与绪川奈奈濑住在同一间公寓的上下铺的山根英则，该片讲述了四人男女既可悲又可笑的爱情故事 。同年，与木村拓哉、苍井优为2D赛车动画《红线》配音 。
2011年1月，浅野忠信与尾创路、石原里美合作出演以昭和22年的日本战败时期为舞台背景的剧情片《月光假面》，饰演板尾的战友冈本 。5月，浅野忠信开始进军好莱坞，出演个人第一部好莱坞作品《雷神》，饰演仙宫三勇士之一霍根，该片讲述北欧神话中掌控暴风和闪电的雷神的故事 。10月，与深津绘里、西田敏行联袂出演喜剧片《了不起的亡灵》，饰演历史学者、更科六兵卫的子孙木戸健一 。
2012年，浅野忠信与泰勒·克奇、连姆·尼森参演科幻片《超级战舰》，饰演永田 。8月，与高仓健参演由降旗康男执导的剧情片《只为了你》 。此外，还参演根据小说家朔立木创作的作品集《生命最终时刻》中的同名小说改编的剧情片《临终的委托》 。
2013年，与基努·里维斯出演根据元禄赤穗事件改编而来的动作科幻片《浪人四十七》，饰演有密谋夺取德川家的天下的野心的吉良上野介 。11月，参演动作科幻片《雷神2：黑暗世界》 。同年，与役所广司、大泉洋联手出演由三谷幸喜执导的历史片《清须会议》 。
2015年，与二阶堂富美合作主演爱情片《我的男人》，获得第57届蓝丝带奖的最佳男主角和第36届莫斯科电影节竞赛单元最佳男演员 。同年，出演改编自日本小说家伊坂幸太郎的同名小说的动作悬疑片《蚱蜢》，饰演杀手鲸 。10月，还与深津絵里合作主演了改编自日本小说家汤本乡树同名小说的悬疑片《岸边之旅》 。12月12日，出演由山田洋次执导的亲情片《如果和母亲一起生活》 。
‘肆’ 日本关于武士的科幻电影
四十七浪人 47 Ronin (2013)
导演: 卡尔·瑞奇
编剧: 卡尔·瑞奇 / 霍辛·阿米尼
主演: 基努·里维斯 / 真田广之 / 浅野忠信 / 菊地凛子 / 柴崎幸 /
类型: 剧情 / 动作 / 奇幻
制片国家/地区: 美国
语言: 英语 / 日语
上映日期: 2013-12-06(日本) / 2013-12-25(美国)
片长: 119分钟
‘伍’ 浅野忠信的介绍
浅野忠信（Tadanobu Asano），1973年11月27日出生于日本神奈川县横滨市，日本演员、导演。1990年，17岁的浅野忠信被选中出演由松冈锭司执导的剧情片《拍水的金鱼》，这是他第一次登上大屏幕。1994年，出演剧情片《等待救火的日子》1。1996年，凭借奇幻片《梦旅人》获得第20届日本电影学院奖话题奖-最具话题演员奖23。2001年，凭借爱情片《风花》获得东京电影节最佳男主角奖。2003年，凭借爱情片《宇宙只有我和你》获得第60届威尼斯电影节新晋演员奖-最佳男演员4。2004年，主演悬疑惊悚片《杀妻总动员》5。2006年，出演动作片《暗涌》，该片应邀为第三十届香港国际电影节的观摩电影678。2008年，凭借家庭片《母亲》获得第32届日本电影学院奖最佳男配角提名910。2009年，凭借动作片《剑岳：点之记》获得第33届日本电影学院奖最佳男主角11。2011年，浅野忠信进军好莱坞，第一部好莱坞作品是《雷神托尔》。2015年，凭借爱情片《我的男人》第36届莫斯科电影节竞赛单元最佳男演员1213。
‘陆’ 求电影名字
是北野武的座头市。19世纪的日本，座头市是一位失明的流浪汉，靠赌博为生。但在平凡的外形之下，他却是一个精通剑术的武士。他拔剑如同闪电般迅速，斩人的精确度也是令人窒息。座头市有一天来到一座由黑帮银蔵一家把持的山头，每一个过路的人都要向他们缴交过路费，自从他们将着名的武士服部招揽到旗下之后，更加不可一世。在一个赌局上，座头市与朋友真吉遇到了几个艺伎，尽管有美丽迷人的外表，她们却是极之危险的人物，其中两人是特地来为父母报仇的，她们隐姓埋名，苦练技艺，等待复仇机会。邪恶的黑手党党羽派人暗杀座头市，他必须拔出身边的长剑自卫，一场血腥战斗在所难免。
‘柒’ 浅野忠信拍摄的电影其实都是非常不错的，觉得他的演技如何
在我个人看来，1973年出生于神奈川县横滨市，浅野忠信在日本被称为“日本电影的救世主”，美国时代杂志说他是“东京的精神病人”。身为电影演员，他一年却只看3-5部电影。在大多数时间里，他的生活都和电影无关。可是一站在镜头前，这个人就脱胎换骨的刷你一脸气质。他有一种浪人气质，演的一切角色几乎都看起来很危险，可是这种危险，让人很想冒险。
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‘捌’ 浅野忠信拍摄的电影其实都是非常不错的，觉得他的演技如何
浅野忠信1973年出生于日本横滨市。松冈锭司把望月峰太郎的第一部漫画《拍水的金鱼》搬上大屏幕时，选中了当时只有17岁的浅野忠信。虽然在片中他的戏份不多，但他俊朗的外形和收放自如的表演还是吸引了很多观众。之后他逐渐打开了知名度，并数度与知名导演合作。
不过，熟悉浅野忠信的人会觉得，《刑警弓神》才是他的本色出演吧！他的魅力，从不局限于冷酷和阴郁。《刑警弓神》改编自漫画家井浦秀夫的同名人气漫画，讲述了一对性格南辕北辙的刑警搭档共同破案的故事。浅野饰演吊儿郎当、但具有敏锐观察力的老刑警弓神适当，神木隆之介则是老实认真、心高气傲的优等生刑警羽生虎夫。
‘玖’ 你看过哪些浅野忠信的电影说的又是哪些故事呢
（一）
《我的男人》。熊切和嘉。2014。
浅野和二阶堂富美上演“父女恋”。地震中无助的小女孩渐渐长大，与养父的感情悄悄变化。北海道的冰雪世界。二阶堂富美挺漂亮，但是我讨厌“小花”，我一直讨厌那种心机满满却一脸无辜的少女。她带着“青春无敌”的嚣张，“要”什么，都理所应当，都所向披靡，三招两式就瓦解破坏养父的恋情。浅野的女友敏感，隐忍，小心翼翼地试探，落败远走——不是电影的主线，却令人心疼。和井青叶清淡的相貌和修长的身体都美极了。但是，美，或者好，对于“爱”，都太无力了。特别漫长的限制级镜头里，浅野和女友做爱时，疯狂却是清醒的。而与“小花”的激情里，他是沉溺和陶醉的。抛却道德伦理，应不应该，身体始终比语言诚实。他尝试过挽回女友，但是“小花”稍一撩拨，他连分手的话都懒得说了。那样残忍的决绝。
说到底，他不爱她。
（最近在读胡适留学日记，字里行间早就掩饰修饰过的日记，“韦莲司”仍是回避不了的存在。胡适说她“高洁”“狷狂”，博览群书，性格叛逆，他用了所有美好的词来形容她，却给了她空等一生的无望——他娶了江冬秀，婚外恋了曹诚英，暧昧了许多人，明知她一生都在等他，却在有人向她求婚时迫不及待地给出意见让她“从速答应”——那样的自私残忍。说到底，他用了多少词来形容她的“好”，“不爱”仍然是“不爱”。）
浅野演这部电影时已经四十岁了，胡子拉碴，有点邋遢。但是一件白衬衫，家常，不帅，却迷得人眼睛不能挪开。
从保护到恋慕。他从一开始的惊愕，到犹疑，接吻时怕人看见，到不可自拔，始终平静温吞。
不伦恋情被撞破。小花用浮冰设计杀了撞破的人。（无辜的心机少女啊，连杀人，都清纯理直气壮——我真是不喜欢她）父女隐姓埋名到东京。浅野改行做计程车司机，预支工资为小花买衣服，杀了拿到小花杀人证据的警察。罪与罚，一环推着一环。浅野从血性自我的男子，渐渐颓废成泡在堆成山的外卖垃圾中的中年。小花仍然是美丽的存在，并且是不断成长的存在。她带回家年轻英俊的男生。浅野像慈父般安顿醉酒的女儿，帮她脱鞋，摘隐形眼镜。却像疯子似的撕开男生的衣服，在他的胸口皮肤指尖寻找是不是有她的气息。老去的父亲，和妒忌的恋人。他纠结分裂。还有尘封了的罪孽。
那个穿白衬衫迷死人的男人，开始变得缓慢迟疑，不得体，不合时宜。终于还是穿上西装，准备参加注定要离去的小花的婚礼，想要像个“父亲”，听到男生喊“爸爸”激动，还是忍不住开口说“这个人是不行的”，小花的脚正从餐桌下面触摸他的腿——人生像北海道海面上浮冰的碎裂。咔咔做响。
《幻之光》。是枝裕和。1995。
一直拍记录片的是枝裕和，剧情片的处女作（我说什么来着，浅野到底拍了多少“处女作”？），一鸣惊人。
拍得很美。
对光线和阴影的运用出神入化。
安静忧伤。余韵悠长。
这也是属于江角真纪子的电影，初出道的她，横扫当年日本国内的各大新人奖。我对江角真纪子的印象，停留在《庶务二课》的“江夏”，麻利干练。却不知道她出道的时候，竟然如此温婉。
浅野的角色出场时间很短。但是不能写入“酱油系列”，因为，昙花一现的“郁夫”为何自杀，是女主角一直试图寻找的答案。
由美子的奶奶固执的一次次离家出走，想要从大坂走回她的故乡四国。终于有一次，她没有被由美子拦住，也没有被好心人送回来。
由美子从此开始不断的梦魇。在梦里，她总是那个沿着街灯追出去的小女孩，一直奔跑，一直追，可是“追”不到。
青梅竹马的郁夫，清贫却美好的婚姻，三个月的可爱儿子，未曾终止她的梦魇。但是醒着的时候，她特别快乐。
郁夫丢了一辆自行车，便去“有钱人去的棒球场”附近偷一辆回来。两个人把自行车刷成绿色。自行车钥匙上拴着小小的铃铛。
郁夫讲述他的过气相扑手同事的时候，有一点对于“年岁”的失落和哀愁。但是郁夫离三十岁还早着呢——他和蔼温柔，包容邻居老爷爷收音机巨大的声响。
有时由美子去工厂看他。隔着玻璃，她把脸紧紧贴在上面，看她的深爱的男人工作的样子。郁夫举着控制器看着她的样子，和由美子把脸贴在玻璃上连鼻子都压扁了的样子，是全片最美好的两个镜头。
他们一起去喝咖啡，骑着自行车回家，讨论由美子脸上的雀斑——一点一滴的小生活里，看得见她对他的喜欢，还有她的欢喜——
直到，郁夫毫无征兆地在铁路上自杀。
江角真纪子永远在阴影里的脸。安静。克制。
被刷成绿色的自行车渐渐锈蚀。
日子总要过下去。
几年后，她带着儿子远嫁，海边安静的小镇。温和平淡的丈夫，乖巧的继女，寡言的老父亲。生活似乎安置得很好。
但是“失去”，像阴雨天就会泛起的关节痛。
对往事没有记忆的男孩，开心地在新生活里奔跑。
她却因为同住老妇人出海未归，回乡旅行时见到旧物旧相识，偶然得知丈夫对亡妻的深爱，甚至，儿子在集市上跑去看自行车——每一个细小的由头，都会撕开伤口结的痂。她越平静顺从，那平静下，越浪潮汹涌。
她终于离家出走。沿着海边送葬的队伍，不知道为什么“走”而走。
送葬的队伍让人觉得安详。平淡的死亡并不是“失去”，那是自然的归宿。
而奶奶和郁夫，那没有答案的离弃却是“失去”，永远悬而未决的问号，无法平息。
追寻而来的丈夫，面对她无法释怀的问题，说，父亲曾经在出海时见到远方美丽的光在召唤，“幻之光”有时会召唤人离去，郁夫一定是被那美丽的光带走——
由美子终于穿了件白衬衫——全场她都穿深色的衣服，像一个苗条修长的暗影。
丈夫买来自行车，和姐姐一起教男孩骑车，他们笑闹的声音从海边一直传到房子里。
白衬衫的由美子，对寡言的公公招呼道，“天气真好啊”。这个见过“幻之光”却依然活着回到普通人的生活里的老人，安静的坐着。而由美子的白衬衫，在她站到他身边的时候，因为逆光，她再次成为一个修长苗条的暗影。但是孩子们和丈夫笑闹的声音还在传过来。
这是导演善意的答案吧。
真实生活的温暖，可以渐渐治疗那些“失去”的伤痛。
像一粒种子，落地生根，不再“寻找”。
像《空镜子》的结尾，陶虹饰演的妹妹，在手忙脚乱准备年夜饭的时候，收获继女的一声“妈妈”，她惊喜安慰的神情，脸上发着光——似乎那些曾经的伤痛、失去、困惑、挫折，都能在这个善良的“好人好报”的逻辑里得到安慰和救赎。用一个“好”来给过往的岁月盖一个“句号”。
那就是答案吗？
不知道为什么，我会觉得，我们真的需要一个答案吗？
好的或者坏的，残酷的或者温暖的？
这个世界真的曾经给出过答案吗？
或者只是，“寻找”的人累了，在可以握住一些温暖的时刻，停下来，告诉自己，“这就是答案”？
22岁的浅野忠信，苍白又模糊的脸。“郁夫”的印象特别“轻”，像一个恍惚的梦。
热爱工作，孝敬父亲，周全亲戚，爱护子女的“丈夫”，质感厚重朴实。
握不住的梦境飘散。像风筝，飞了多久，最终还是坠落在厚重的大地。
但是，我还是觉得，我们真的需要一个答案吗？
‘拾’ 请介绍一下日本电影演员浅野忠信
浅野忠信Tadanobu Asano
出生日期: 1973年11月27日
出生地点: 日本神奈川县横滨市
血型: A
身高: 179 厘米
体重: 58 公斤
婚姻状况: 已婚
相关影人: Chara(配偶)
生平：
被誉为“日本电影的救世主”的浅野忠信1973年11月27日出生在日本神奈川县。他是日本影坛近些年少有的优秀演员。基本上近年来在日本引起轰动的作品都有他的参与，他塑造了众多脍炙人口的银幕形象。1990年，年仅17岁的浅野忠信第一次登上了大屏幕，被选中出演松冈锭司的《拍水的金鱼》，这部电影是根据望月峯太郎的第一部漫画《拍水的金鱼》改编的。1995年出演是枝裕和的处女作《幻之光》，该片屡获殊荣并在当年的威尼斯拿下两项大奖。浅野忠信正是通过扮演片中“郁夫”这个角色开阔了戏路，也从此与艺术电影结下了不解之缘。1996年与《情书》的导演岩井俊二谱写了新时代的青春残酷物语——《梦旅人》，并因此结识了自己后来的太太Chara。同年又出演了青山真治的处女作《无援》，饰演那个无所事事的高中生健次；之后是井坂聪《睇真D杀人事件》中的金村等。之后又一次与是枝裕和联手出演《距离》中坂田一角，一个异教分子。1997年与石井聪互首度合作的《梦幻银河》。石井聪互是和和冢本晋也并称的日本视觉艺术大师。之后二人有先后完成了史诗巨作《五条灵战记》，黑白实验片《八万伏特霹雳神龙》。在《霹雳神龙》一片中浅野忠信再次发挥自己的疯狂张扬演技，把竜眼寺演成了一个狂热、颓废、压抑的狂徒。该片可以和冢本晋也的《铁男》媲美。当然最令人难忘的还是他在三池崇史的《杀手阿一》中垣原老大的扮相：满面疤痕，嘴角两边还穿上了铁环，红色毛布恤衫衬着紫色光亮西装，又姣又妖。他出色的演技成功的刻画出垣原对自残快感的疯狂，那种对欲望的歇斯底里，也使垣原的暴虐嘴脸深入人心。《杀手阿一》改编自山本英夫的漫画。是一部纯粹的挑战观众心理极限的视觉cult电影。
之后浅野忠信全心投入艺术片的拍摄：1997年的《东京日和》，1998年大岛渚的《御法度》，1999年主演手冢真的《白痴》，2001年相米慎二的《风花》，他也凭借该片荣获东京电影节最佳男主角奖。2002年出演杉森秀则的处女作《水之女》。此年凭借黑泽清的《光明的未来》和北野武的《座头市》，频繁出现在国际电影节上。同年，为了纪念小津安二郎导演诞辰100周年，出演台湾导演侯孝贤电影新作《咖啡时光》。至此浅野忠信的演艺事业达到了前所未有的高度，接演的影片数量众多，而且质量都属上乘。最新作品是《暗涌》和《成吉思汗》。
作品列表:
Coin Locker Babies ------- (2008)
Kaabee ------- (2007)
Mongol ------- (2007)
花之武者 Hana yori mo naho ------- (2006)
暗涌 Invisible Waves ------- (2006)
Eli, Eli, lema sabachthani? ------- (2005)
Tôkyô zonbi ------- (2005)
Umoregi ------- (2005)
Taga tameni ------- (2005)
乱步地狱 Rampo jigoku ------- (2005)
Takeshis' ------- (2005)
Naisu no mori: The First Contact ------- (2005)
杀妻总动员 Survive Style 5+ ------- (2004)
茶之味 Cha no aji ------- (2004)
梦中之鸟 Tori ------- (2004)
我的广岛父亲/如果和父亲生活 Chichi to kuraseba ------- (2004)
死亡解剖 Vital ------- (2004)
咖啡时光 Kôhî jikô ------- (2003)
终结死亡 Dead End Run ------- (2003)
座头市 Zatôichi ------- (2003)
宇宙的最后生命/宇宙只有我和你 Ruang rak noi nid mahasan ------- (2003)
光明未来 Akarui mirai ------- (2003)
Watashi no guranpa ------- (2003)
水之女 Mizu no onna ------- (2002)
Electric Dragon 80.000 V ------- (2001)
Ah-So Graham Norton ------- (2001)
这么远,那么近 Distance ------- (2001)
杀手阿一 Koroshiya 1 ------- (2001)
Kaza-hana ------- (2000)
Party 7 ------- (2000)
五条灵战记 Gojo reisenki: Gojoe ------- (2000)
三条人 San tiao ren ------- (1999)
御法度 Gohatto ------- (1999)
双子星 Sôseiji ------- (1999)
Jirai wo fundara sayônara ------- (1999)
Hakuchi ------- (1999)
鲨皮男与蜜桃女 Samehada otoko to momojiri onna ------- (1998)
东京日和 Tokyo biyori ------- (1997)
梦旅人 Pikunikku ------- (1996)
燕尾蝶 Swallowtail ------- (1996)
幻之光 Maboroshi no hikari ------- (1995)
火警119 119 ------- (1994)
无名地带/人鱼传说 Fried Dragon Fish ------- (1993)
其中梦中之鸟Tori(2004)是由他自己自编自导自演的。