㈠ 电影《纵横四海》欣赏
在电影圈中，《纵横四海》是一部将爱情元素高调贯穿于神偷类型的电影作品，是香港电影的里程碑作品。在片中，你可以看到优美的华尔兹，也有激烈的枪战，多元化风格的糅杂，没有突兀之感，反倒是一气呵成，毫不夸张的说，它足以代表香港电影最巅峰的时代。
《纵横四海》讲述了黑社会头目收养了三个孤儿，他们被教导去偷取名画，任务成功之后三人也被追杀灭口，他们险中取胜逃脱了追杀，但是三人也因此失散。数年后他们重聚，人生却起了翻天覆地的变化。
执导本片的吴宇森最为擅长的不是温情线路，而是动作片，但是之前《喋血双雄》却惨遭仆街。而本片也是他的反弹之作，延续了枪战的主旋律，加入喜剧与浪漫元素，精彩的对白更是本片的亮点。幸得周润发、张国荣等人的鼎力支持，让处于低谷期的吴宇森凭着此片完美逆袭。在演员阵容方面，周润发在大荧幕已经有了响当当的地位，本片中饰演的阿海虽然不及“小马哥”、“高进”经典，但依旧是一个很光鲜的荧幕角色。阿海有着一颗侠义的浪子心，原本已经得到了红豆的芳心，但是为了和阿占的友谊放弃了心爱的女人，只要红豆幸福那便知足。这样一个重情重义的人物，也亏得发哥的气场才能完全驾驭。有着孩子般笑容的阿占是张国荣的一大经典角色，一出场那潇洒转身的姿势向全世界宣告——“我叫阿占，是个通天大盗”。估计很多观众瞬间都被这霸气的宣言给吸粉了吧？剧中哥哥不单是大秀了舞姿，还有利落的身手也相当吸睛。
二生一旦的组合，钟楚红与发哥、哥哥都是老搭档。90年代的港星都是各有特色，而红姑的美带有霸气的侵略性，举手投足都是魅力。夹在两个巨星之间的红姑丝毫没有逊色，反而更衬托了她迷人的光芒，不管是与发哥借着轮椅跳了一曲华尔兹，还是与哥哥的共舞都堪称是美轮美奂，吸引了所有人的注意力。
《纵横四海》之所以能成为荧幕的经典作品，除了巨星联手以及紧凑、刺激的画面之外，片中的兄弟情谊、爱情都是吸引大家的地方。或许真正最美好的东西，并不是流于表面，也不是要紧握在手中，而是藏在记忆中慢慢回味。
㈡ 你认为张国荣最好的电影是哪部
【《英雄本色》（1986）导演：吴宇森】
1986年，吴宇森执导的《英雄本色》，让我们永远记住了一个风华正茂、英姿勃发的张国荣。他在影片中扮演的警察宋子杰，相貌精致，眼神忧郁，性情冲动，与周润发、狄龙的成熟形象形成了鲜明的对比。在张国荣的演艺生涯中，很少扮演警察，也很少出演阳刚气十足的角色，但“宋子杰”身上那份单纯与直率，那分冲动与挣扎，却也是他早年初涉演艺圈时无法磨灭的个性写照。
【《倩女幽魂》（1986）导演：徐克】
同年，徐克导演将《聊斋志异》里的一段人鬼恋情搬上了银幕，张国荣在影片中扮演痴情书生宁采臣，这个形象一举成为经典。聂小倩对情郎宁采臣“哥哥”的称呼，从此成了张国荣的专用昵称。影片中，宁采臣虽然扎根于鬼怪丛生的乱世，但却因为对小倩一往情深，成就了一段凡俗世人望尘莫及的真挚恋情。宁采臣对聂小倩的那分“痴”，也被哥哥从戏里带到了戏外，带给了舞台，带给了观众，带给了自己的演艺人生。
【《纵横四海》（1990）导演：吴宇森】
继《英雄本色I、II》之后，张国荣又和周润发、钟楚红一起，在吴宇森的《纵横四海》中扮演一位通天大盗。此刻的张国荣已经褪去了清涩与冲动，演技日趋成熟。即便是和周润发演对手戏，也丝毫不落下风。三人行，与谁同归？爱情、友情，斩不断、理还乱。然而，张国荣的温柔细腻，风流潇洒，却令吴宇森的这部《纵横四海》也褪去几分往日的杀气，蒙上一层浪漫的气息。这一年，34岁的张国荣刚刚退出歌坛，即将迎来电影事业最为辉煌的时光。
【《阿飞正传》（1990）导演：王家卫】
很多人因为这段具有象征意义的对白，而把这部《阿飞正传》视为张国荣的自传。张国荣扮演的阿飞，在香港的街头漂泊游荡，在自己房间里独自跳舞，在寻找母亲的途中客死他乡....这部电影为张国荣首次获得香港电影金像奖的影帝桂冠，也对他的生命产生了深刻的影响。走出《阿飞正传》的张国荣，不论是张扬、沉默还是颓废，都多少染上了“无脚鸟”那玩世不恭的神色。终于，13年后，2003年4月1日，不到47岁张国荣从香港文华酒店24楼纵身一跃，如同那只传说中的“无脚鸟”，在生命的终点着陆。
【《霸王别姬》（1993）导演：陈凯歌】
《霸王别姬》的动人之处，不是因为它在戛纳电影节上的风光无限，也不因舞台上男扮女装、舞台下错乱了性别的爱情故事，而是程蝶衣那从一而终的痴心和执着。张国荣所扮演的程蝶衣对台上台下的人生的混淆，对自己性别的困惑，唯有以“疯魔”二字来形容。在这部宏大叙事的影片中，程蝶衣百转千回的心路历程让人久久难忘。程蝶衣爱的不是段小楼，而是戏里的霸王，大幕已然落下，生命就该结束，这便是虞姬的命运。张国荣曾经希望走出虚幻的舞台，但舞台背后的寂寞又深深地刺伤了他；当生命变得越来越压抑仓惶，张国荣需要的正是一个《霸王别姬》式的华美结局，化己为蝶，获得永恒。
【《春光乍泄》（1997）导演：王家卫】
早年，张国荣在电影里只是一个漂亮的男人，看得女人们爱怨痴嗔。而在1997年的《春光乍泄》中，当何宝荣遇见黎耀辉，一场为世俗所不容的激情在银幕上倾泻而出，张国荣也正是在这一年对外公开了自己的同性恋身份。张国荣似乎用这部影片告诉世人，在自己不羁的外表下，还有一颗脆弱得经不起弹拨的心。而那个关于生命原本就是孤独的亘古主题，在张国荣所扮演的角色身上，得到了最充分的呈现。或许在现实中，压抑的情感也曾令张国荣备受煎熬，也令他难以在这凡俗尘世自由地呼吸。
【《异度空间》（2002）导演罗志良】
2002年，张国荣拍摄了他最后一部影片《异度空间》。剧中他扮演的心理医生，想用真爱去救助自己的病人，让她从可怕的幻想世界中挣脱，可是没想到自己却身陷其中。
（张国荣：以前我经常有一个幻觉，有一晚我见到一个满脸是血的人，坐在我身后，样子很恐怖。仿佛是被子弹从后脑打进去，又从前面打出来。）
影片中的心理医生经常会梦游，也走到过屋顶，试图跳下去。张国荣将这个饱受幻觉折磨的人物演绎得令人扼腕叹息。
（张国荣：很多人都不了解什么是精神病，其实只要你是失眠、梦游这些已经是精神病了，我记得小时侯，我真的有过梦游的经历，在房间里走来走去，把桌子上的东西全搬到地上，然后睡在桌上。记得我妈妈把我摇醒的时候，她问我：你在干吗？我回答：在睡觉啊。）
有人认为张国荣正是因为在影片《异度空间》当中的表演太过投入，导致心理失衡，才会做出轻生之举。这似乎是他对“人戏不分”的又一次注解，但这次他决定把自己留在戏中，生命已经疲惫不堪。
从阿飞的颓废和绝望，到何宝荣的沮丧与挣扎，再到程蝶衣“不疯魔不成活”的痴狂执着....时光交错,流年匆匆，于是哥哥选择了在绚烂中凋谢，远离光阴的尘埃。他早已将自己的灵魂赋予了他所扮演的这些角色，那些经典总会提醒着我们斯人已逝的痛，但却成全了哥哥最完美的瞬间。斯人已逝，光影留存，一代巨星张国荣的风华绝代，将通过这些这些经典的银幕形象，永远铭记人间。
㈢ 张国荣电影扮演者
他是香港的一代传奇与神话，“五百年才出一个的名优”，超人的才华与品位，充满星光的 神采与深入骨髓的魅惑，王族一般的高贵气质与翩翩佳公子式的优雅风度在演艺界内外都久负盛名，多次在“最受欢迎艺人”、“演艺十大红人”、“十大健康形象”、“十大靓人”等选举中名列榜首。
他不仅仅是一个明星，更是一个高贵的艺术家，一个值得怀念的朋友，一个令人敬仰的人——风华绝代的哥哥：张国荣。
【1986】《英雄本色1、2》中饰宋子杰
那时张国荣还像个孩子，面容光洁，笑靥灿烂，跨着摩托意气风发，一如他正在追赶谭咏麟的脚步。他为这部片带来了不一样的活力和层次，更有一首<当年情>唱得人如醉如痴。
经典台词：
宋子杰“不要叫我阿杰,叫我阿sir”
宋子豪：“警官（阿杰），我不做大哥已经很多年了。”
“杰仔，你冇错到，我地大家行嘅路唔同，你行嘅路系啱架，以前我行错咗，宜家行翻啱，都唔算太迟。”这句真感动。如果把兄弟情都看成基情，这真的挺可悲的。
【1987】《胭脂扣》饰 十二少
张国荣把一个痴情但懦弱的富家子弟“十二少”刻画的入木传神，角色散发着高贵气质，有种让人敬而远之的华美。影片最后老泪纵横的十二少空茫地瞪着找回人间的如花，眼神中透露着难以言说的复杂情感，有后悔、有惊恐、有惭愧、有羞恼、有无奈甚至有愤怒。
经典台词：
十二少：“你有好多种样子。”
如花：“哪几种？”
十二少：“浓妆，淡妆，男装，没有化妆。还有现在如梦如幻月，若即若离花。”
如花：“你最喜欢哪种？”
十二少：“都喜欢，分开加在一块都喜欢。哪一种才 是真的？”
如花：“那么快就想知道？会吓着你的。真的东西是最不好看的。”
十二少：“不好看也要看，谁让我喜欢你。还有一种样子，我现在就想看。”
如花：“哪一种？”
十 二少：“等会再告诉你... ”
【1987】《倩女幽魂》饰 宁采臣
看过哥哥扮演的宁采臣后，之后谁演，都觉得那不是宁采臣。他单纯的眼神，善良的表情，就足以动人了。
经典台词：“书生，要是你再也见不到我，你会不会哭？”
【1990】《阿飞正传》饰 旭仔
张国荣成功塑造了一位孤傲叛逆的浪子形象，精彩传神的表演让他成功摘得香港电影金像奖影帝桂冠。一个个镜头都如一双双倾慕的眼睛，映射出一个华语电影中罕见的性感男人。
经典台词：“我听别人说这世界上有一种鸟是没有脚的，它只能够一直的飞呀飞呀，飞累了，就在风里面睡觉，这种鸟一辈子只能下地一次，那一次就是它死亡的时候。 ”
【1991】《纵横四海》饰 阿占James（通天大盗）
拍手称赞的街头枪战、紧张不堪地对峙场面、目不转移地激情之舞、细腻动人的感情描写、让人会心一笑地精彩对白都是这部电影的亮点。
经典台词：“女人是要有人爱的，要有人疼的！ ”
【1993】《白发魔女传》饰 卓一航
由张国荣演唱的电影主题曲《红颜白发》的歌词与电影中卓一航的痴情异常切合，电影中绝美的情缘，也被张国荣那深情的歌声融化。林青霞的白发魔女造型飘逸冷艳，与张国荣的风流侠士颇为匹配，由吴镇宇与吕少玲合演的雌雄同体妖人更是国片中的一大突破。
【1993】《霸王别姬》饰 程蝶衣
张国荣的演出是影片表演上最大亮点，他以形神兼备的演出，将程蝶衣这个“不疯魔不成活”的角色演绎得淋漓尽致，是《霸王别姬》获得成功的关键因素之一。陈凯歌亦表示没有张国荣就没有《霸王别姬》。这部电影给了张国荣一个机会来展示他炉火纯青的演艺天分。
经典台词：“说好了是一辈子，差一年，差一个月，差一个时辰，都不是一辈子！ ”
【1994】《东邪西毒》 饰 欧阳峰
张国荣的表演不仅自然细腻，而且成功诠释了欧阳锋的多重性格。那个在沙漠尽头的西毒应该是张国荣演得最好的角色之一。从开场时的锋芒毕露，到中间的冷漠淡然，再到独白时的真情流露，火候把握的分毫不差，他将一个孤独、骄傲、追悔、痛苦的欧阳锋诠释的丝丝入扣。
经典台词：“很多年之后,我有个绰号叫做西毒,任何人都可以变得狠毒,只要你尝试过甚么叫忌妒,我不会介意他人怎样看我,我只不过不想别人比我更开心。 ”
【1994】《射雕英雄传之东成西就》饰 黄药师
张国荣在这部喜剧片中饰演多情的黄药师，造型完全颠覆了《东邪西毒》中潇洒不羁的侠士形象，化身成为儒雅的“小男人”；不管是发型妆容还是服装搭配都丝丝入扣般的精致细腻，完全摆脱掉欧阳锋的侠士气概。张国荣和梁家辉边喝酒边唱歌的情景每看一次都会让人觉得很搞笑。
经典台词：“对了，美人，你今天的发型好别致，怎么弄的呀！ ”
【1995】《夜半歌声》饰 宋丹萍
张国荣把悲剧艺术家宋丹萍的才华，歌喉都表现的很有张力，甚至那种年代的特有命运色彩都写在了他的脸上。
经典台词：“不是，是因为今天的我，配不上你，我是自私并且懦弱的，在你面前，我无法面对你。我没有勇气，而且，我给你带来的，永远是灾难与痛苦。”
【1996】《新上海滩》饰 许文强
张国荣的“许文强”形象比起周润发更显得沉静而锐利。影片中许文强有着复杂的个人背景，张国荣用冷峻的面孔和深邃的目光让角色有了一种万均压身身如磐的感觉，没有一丝同类角色所表现出的那种苦大仇深的浮躁和刻意。
经典台词：“幸福，幸福是什么？幸福是给活着的人的，我的心已经死了，我已经再也没有幸福了。”
【1997】《春光乍泄》饰 何宝荣
张国荣饰演的何保荣是一个不讨巧的角色，他恰巧处在会令人讨厌和或许也能被人理解的分界线上，若不是张国荣的演绎，这个角色的接受度会降低很多。尤其是他对肢体语言的运用，可以说是登峰造极，不管是在床上和情人在一起还是在厨房里与情人缠绵共舞，都令人惊叹，如果离开了张国荣的表演，那么这部影片将是缺少很多神采。
经典台词：“当我站在瀑布前，觉得非常难过，我总觉得，应该是两个人站在这里。 ”
【1999】《红色恋人》饰 靳（共产党员）
张国荣来饰演共产党员，以自己出色的演技表现了革命者靳的英勇顽强形象。这个形象不是单薄的，他既有革命者的忠贞与不屈不挠，又有面对死亡的镇静与淡然，更重要的是，他更是一个 有情有义的爱人。在病痛的折磨中，唯一支撑他的是回忆中的爱人以及他对革命前途的坚信，这对于一个香港演员来说是极为难得的。
经典台词：“如果不能骄傲的活着,我选择死去。”
【2002】《异度空间》饰 罗占（心理医生）
张国荣在《异度空间》里对于精神分裂的心理医生的诠释相当精彩，他对角色的内心世界有很出色的细腻刻画，他的眼神，他的动作，带出了一整部优秀的电影。
经典台词：“如果我说有鬼，你不一定会相信。假如你相信有鬼，她们就会存在。”
㈣ 这是张国荣哪部电影，谢谢
纵横四海
电影刚开始的时候，一个年青的画家把哥哥站在桥边的样子画了下来，然后哥哥问他认识自己吗？对方说不认识，哥哥就在他的画上签了名字挥手离开。
㈤ 张国荣经典电影请推荐
张国荣经典电影回顾之枪之道
“枪并不会杀人，只有人杀人。”——《枪王》
《新上海滩》
导演：潘文杰
主演：刘德华 张国荣 宁静 吴兴国
《新上海滩》是《跛豪》导演潘文杰的又一部代表作品，也是港产“黑帮电影”经典中的经典。电影依然以旧时代的上海为背景，讲述了一段风起云涌的传奇故事。影片叙事手法独特且流畅，剪辑明快，一气呵成。电影虽翻拍自经典的电视剧，但导演完全抛弃原来的故事架构，颠覆约定俗成的惯性思维，重塑经典。刘德华饰演的丁力是上海滩的一个混混，一心要出人头地，偶然的机会跟有着特殊身份的许文强邂逅上海黄浦江边，二人在“血溅大三元”后成为上海滩的新兴力量，在称霸上海的过程中，二人渐渐构筑了坚固的友谊，但因为各自的追求不同，他们的友谊也面临着考验……
在我看来，张国荣的“许文强”形象比起当年的周润发更显得沉静而锐利。影片中许文强有着复杂的个人背景，一直活在自己的精神世界里，但却走进了一个叫江湖的地方。 张国荣用冷峻的面孔和深邃的目光让角色有了一种万均压身身如磐的感觉，没有一丝同类角色所表现出的那种苦大仇深的浮躁和刻意。电影中，张国荣有一句颇为令人感慨的话，我对于上海来说只不过是一个过客，我做完我要做的事就会走。那么对于他自己的一生呢？是不是也是一个匆匆的行者，唯留下那一抹残阳的血色？ 十年的时间，从精致的陈十二少到沧桑的许文强，从一个逃避爱情的小生到一个忧郁的复仇者，其间的蜕变之痛，也许只有饰者自知吧。
《英雄本色Ⅰ、Ⅱ》
导演：吴宇森
主演：狄龙 周润发 张国荣
20年前的一段传奇往事，香港电影中一颗璀璨的明珠，成全了吴宇森成全了周润发成全了狄龙，也几乎成全了张国荣。手足情深、兄弟意诚，一首“明天会更好”响起，勾起无数的感叹和回忆。追逐，追逐，一颗子弹就是尽头。一群个性突兀的演员，上演了一部充斥着个性张扬的电影，每个角色都格外鲜活，每个演员都锋芒毕露。吴宇森以其细腻但不琐碎的视角，谱写了一首男性主义的挽歌。根本不用再提什么“暴力美学”什么运动镜头什么“现代武侠”这些烂及恶俗的名词来为这部电影镀金镶银，只要在某个不特定的时刻，静静地对其做一次温故，便已然明了为什么这么多年来它依然那么亮丽耀眼。《英雄本色》中对台词的雕琢令人称道，充满着桀骜和张放。
我拒绝那些认为《英雄本色》是装蛋耍酷的论调。一部非写实电影能打动人的就是其虚构故事中的真挚情感，不会有人拒绝这种情感在电影中的流露，我无法给浪漫主义下一个完整的概念，但我至少认为浪漫主义并不完全是虚幻主义。如果要我用最简单的话评论这部电影，那就是《英雄本色》用唯美的影像完美诠释了几段挚烈的情感！这部电影中张国荣成了周润发和狄龙光芒齐放时一柄烛光，尽管“小马”和豪哥气势如虹，但谁都知道，“阿杰”也在“发光”。
《纵横四海》
导演：吴宇森
主演：周润发 张国荣 钟楚红
“我劝你早点归去，你说你不想归去”，每当我听到这首“风继续吹” ；每当我听到这个磁性的嗓音时，我就会想起一部电影——《纵横四海》，想起一个人——张国荣。这部吴宇森手中的电影，在张国荣，周润发和钟楚红的演绎下，也褪去几分往日的杀气，蒙上一层浪漫的气息。三人共行，与谁同归？爱情，友情，斩不断，理还乱。还是回到电影的开头，盗画功成的三个大盗，在车上相视而笑，我知道，这应该是一个浪漫的开始。
阿占是个不羁的少年，在街头的流浪画家画完他的肖像后，他露出孩子般的笑脸：我叫阿占，是个通天大盗！然后带上头盔，绝尘而去，随风而去。
想来，还记得那个舞厅，红豆和轮椅上的阿祖翩翩起舞，穿着西装的阿占在旁边看着，笑脸依旧如桃花般灿烂，只是，明年桃花依旧会盛开，哥哥的笑容何处才能再次得见？！
还有那场最经典的古堡盗画，在两个兄弟的精彩配合之下，古画飘然而得之，之后面对满屋纵横的红外陷阱，张国荣和周润发举着酒杯，跳着舞步，翩然而过。这一段的精彩，值得我记住很久，很久。
这是张国荣和周润发合作的第三部电影，巧的是，三部都是出自吴宇森的手下。从《英雄本色I,II》中的清涩冲动到这里的潇洒成熟，张国荣的演技已经渐渐成熟，温柔的背后，更添一份的忧郁。即使面对演技不凡的发哥，也不落下风了。
这时的张国荣，34岁，退出歌坛，得过影帝，生活的新一页，即将打开。
“过去多少快乐记忆，何妨与你一起去追”，风再起时，我会想起你的，张国荣！
《枪王》
导演：罗志良
主演：张国荣 方中信 陈法蓉
他是一个自闭的枪手，枪法如神，常在比赛中一骑绝尘，普通的比赛已经无法波动他的神经。一次枪场的意外中，警察们没有信心出手救人，而他一枪之间，便让劫持者灰飞烟灭，其枪法，其信心，无人可比。之后，他成为一个杀手，一个出色的杀手，以一己之力与警察部队周旋，职业部队，在他枪下一一倒地。只有他，才是真正的枪王。
他是个忧郁的男人，人情世故，他不想理会，他只想自由地飞翔，在自己的世界里；他是个为枪而生的人，就像西门吹雪是为剑而生的一样，他把自己献给了自己最喜欢的东西，所以枪法如神。在枪这个冰冷的世界里，他才会感到温暖，因为现实的世界太寒冷了。
罗志良的电影，就是这样的冷漠中带有几分的热情。整部电影的风格，看来有点冰冷和无情，冷色调充斥在其中，爆发的激情很是少见。可是冷漠的背后却唱着无边无尽的火焰，那就是对枪的痴迷，对梦想的执着。这里，另一个优秀演员方中信出演一个敬业优秀的警察，也是一个枪手，但是他对枪的感情完全比不上张，枪对他而言只是一个工具。而张国荣是把枪当作生命与希望，已经达到人欠合一的境界，谁是真正的枪王，答案不言而喻。
一开始，很难相信张国荣能出演这样一个略带神经质，如此默然，又有几分残酷的反派的角色。但是看完之后，才知道，张国荣完全可以突破自己，出演更多有挑战性的角色，他的演技不容忽视。看到这里他有点死灰色的眼睛，看到他望着周围世界时冰冷的眼睛，再看到他看见自己心爱的枪的时候，目光中焕发出来的夺目光芒，我才知道，他把自己藏在枪的世界里，他是在另一个世界放飞自己的理想。
张国荣经典电影回顾之剑之道
“任何人都可以变得狠毒,只要你尝试过甚么叫嫉妒。”——《东邪西毒》
《东邪西毒》
导演：王家卫
主演：张国荣 梁朝伟 张学友 梁家辉等
“很多年之后,我有个绰号叫做西毒”。这句话我们已听得太多，可我还是不介意再说一次，因为说话的人已经不无法为我们再说一次了。在黄沙满天的沙漠，留起胡子，满脸沧桑的欧阳锋，抛去射雕中的狠毒与无情，在寂静的屋子里，独自品尝落寞。
在画外音的映衬下，他手起，剑落，抬头，冷笑。“任何人都可以变得狠毒,只要你尝试过甚么叫忌炉,我不会介意他人怎样看我,我只不过不想别人比我更开心。”开心与伤心，总是一线之间；“我知道要想不被人拒绝,最好的方法是先拒绝别人。”接受与拒绝，也只是转念之间。其实，欧阳锋只是个敏感的男人，他害怕被人抛弃的痛苦，于是，选择自己离开。望向白驼山，他记得曾经爱过一个女人奈何，转身离去，躲得只是自己！“告诉我，你最喜欢的女人是哪一位”？一个伤心的女人问道，他这次可以轻松地回答，可是，心中却是又一阵的寂寞。问世间情是何物？只叫人生死相许。
三年前，我认为王家卫最好的电影是《重庆森林》，三年后，我认为是《东邪西毒》。在王家卫的这部看似沉闷，实含沉思的电影里，包含了太多的孤独和寂寞。张国荣在这里的表现依旧出色，从开场时的锋芒毕露，到中间的冷漠淡然，再到独白时的真情流露，火候把握的分毫不差，将一个孤独，骄傲，追悔，痛苦的伤心人欧阳锋，诠释的丝丝入扣。决不逊与同场竞演技的梁家辉，梁朝伟，张曼玉等人。
在他37岁的时候说过，“当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。”这次，要换成我们来说了！
《白发魔女Ⅰ、Ⅱ》
导演：于仁泰
主演：张国荣 林青霞
于仁泰的一首爱情挽歌。风风雨雨的江湖，混混沌沌的乱世，残杀了一段海枯天荒的爱情！曾经苦守的承诺顷刻间灰飞烟灭，昔日绝代佳人转眼中青丝成雪……江湖。风流倜傥的名家子弟卓一航偶遇妖娆妩媚的邪派妖女练霓裳，二人暗生情愫，直至刻骨铭心地相爱。翻云覆雨，惊天动地。他们都爱得刻骨爱得张扬爱得苍穹震动爱得丧灭心智，结果，终究还是爱错了！名门正派怎能与魔教共存于世？杀戮，血流成河。本以为亘古的爱情在腥风血雨中摇摇欲坠。爱情一旦沾染了斑斑血迹，便成为了一种凶残伤人的怪物，爱得深，伤得深。如同张国荣的一首低沉凄苦的《红颜白发》，诉尽了爱情枯寂咸涩的味道。
影片通过大量的激情镜头来渲染爱情的真挚，然后用极其残酷的对比来诠释爱之深，恨之切的涵义。电影色调时而绚烂华丽，时而灰暗阴郁。张国荣自《胭脂扣》后又一次与这种敢爱不敢怒的角色相遇，演得当然驾轻就熟，丝丝入扣。一颦一笑都流露出人物本身的性格，那种孤决华美那种顾影自怜那种痛苦挣扎都在瞬间映入其眼角，跟其相比，电影中的“白发魔女”林青霞的表演却显得要逊色的多，缺乏一种绝望的惨厉，只知道声嘶力竭地怒吼。可惜的是张国荣仅仅凭借那首与电影浑然天成的歌曲《红颜白发》获得了一个台湾金马奖的“最佳电影歌曲奖” 。
《东成西就》
导演：刘镇伟
主演：梁朝伟 梁家辉 张曼玉 钟镇涛 张国荣
“影片的明星阵容令人瞠目结舌，网罗了当时香港大多数的一线巨星。大家八仙过海各显神通，互飙各自的喜剧才华，梁朝伟的“西毒”欧阳锋力压群雄，成为该片中最经典的一个角色。张国荣在电影中演“东邪”黄药师，色大胆小。这大概也是张国荣演艺生涯中最为轻松的一个电影形象，既不沉静也不忧郁，感情纠葛也以喜剧的方式加以处理，也许他多演演这类角色，结果也许不是现在的这个样子吧。
《东成西就》是一部一闹到底一俗到底的搞笑荒诞影片。 这部电影从幕后制作班底到幕前明星都是王家卫《东邪西毒》的原班人马。据说这部电影是导演刘镇伟为了弥补好友王家卫晦涩难懂的《东邪西毒》在票房上惨败而所做的一个补救措施。和《东邪西毒》一样，影片的人物都源自于金庸先生的《射雕英雄传》，不过这两位对金老的原着压根就没打算尊重，两部电影各自立于艺术和商业的两极，《东邪西毒》大玩电影手法，影像支离破碎，人物关系错综复杂，而这部《东成西就》则疯狂堆彻喜剧元素，几乎是胡子眉毛一把抓，导演似乎不愿意放弃任何一次逗乐的机会，可以说该片是“香港式”搞笑手段的集大成者，电影中的很多搞笑桥段经常被刘镇伟本人以及其他一些导演照搬到其他港产喜剧中，其中就包括周星驰的那部《大话西游》！所以《东成西就》被很多人冠以“后现代”头衔，当年的票房收入也颇丰，多少弥补了《东邪西毒》在商业上的失败。从此，“拿奖找王家卫，赚钱就找刘镇伟”成为香港影坛的一段流行的调侃之言。
影片的明星阵容令人瞠目结舌，网罗了当时香港大多数的一线巨星。大家八仙过海各显神通，互飙各自的喜剧才华，梁朝伟的“西毒”欧阳锋力压群雄，成为该片中最经典的一个角色。张国荣在电影中演“东邪”黄药师，色大胆小。这大概也是张国荣演艺生涯中最为轻松的一个电影形象，既不沉静也不忧郁，感情纠葛也以喜剧的方式加以处理，也许他多演演这类角色，结果也许不是现在的这个样子。
《倩女幽魂Ⅰ、Ⅱ》
导演：程小东
主演：张国荣 王祖贤 午马
影片改编自蒲松龄的原着小说《聂小倩》，不过跟香港的很多改变名着的电影一样，基本上是借用了原有故事的整体框架，然后自由发挥。由徐克幕后主脑的这部电影集武侠、神怪、惊悚、搞笑、爱情于一身，开创了香港特技神怪片的先河。影片主干虽是一段凄婉的人鬼恋情，叙述的是书生宁采臣和野鬼聂小倩之间发生的一段危险而真诚的爱情。但在表现手法上在当时却相当另类，加上视觉效果的登峰造极使得这部电影几乎引领了香港鬼怪片的一个时代，其后诸如此类的电影在香港泛滥成灾。
张国荣在电影中饰演“宁采臣”一角，闪现了其处理喜和悲两种不同情感的演艺才能。其实让张国荣饰演一个文弱的古代书生倒也颇为恰当。嬉笑狡黠可以看作是对现实的一种宣泄和逃离，真情流露则可看成是其戏外的性格彰显。不过影片的商业气息太过浓烈，“借鸡下蛋”似的把爱情的话题当做电影视觉效果的一个载体，使得电影中爱情故事的主人公有种貌合神离的稀疏感，从而让该片的演员完全成了电影视觉的配角。这也是所有香港演员面临的一个状况，那就是不管是谁都不可能每次都能演一些与自身贴近的角色。今天是大侠，明天可能就是杀手，也许再过很多天才能演到自己。
张国荣经典电影回顾之情之道
“汗兵已略地，四面楚歌声。君王意气尽，贱妾何聊生。”——《霸王别姬》
《霸王别姬》
导演：陈凯歌
主演：张国荣 张丰毅 巩俐
电影的最后，一曲唱完，虞姬在乐曲中慢慢抽出霸王腰间的长剑，手腕一抖，“呛然”一声，宝剑出鞘，一束强光从剑尖与鞘口的间隙射出，画面一亮，一人倒下，虞姬终别霸王。
许多年以后，人们可能会忘记这部电影；可是千年的时光，却斩不断虞姬对霸王的情丝。
男怕夜奔，女怕思凡，蝶衣就是从一句“我本是女娇娃”开始，寻找她一生的霸王。从小时冬夜共枕，到合唱“霸王别姬”，她就知道，自己要当一辈子的虞姬，跟在霸王的身边。于是她戏入人生，人生入戏，于是她不疯魔不成人生。于是她在单飞独演《贵妃醉酒》时，倒在台上的是玉环的身子，脸上却是虞姬的绝望。
“汗兵已略地，四面楚歌声。君王意气尽，贱妾何聊生”。是呀，君王意气尽，贱妾何聊生。虞姬总是从一而终。于是，戏里戏外，虞姬总是不免要死在霸王的怀里。
在电影的最后，一曲唱完，虞姬在乐曲中慢慢抽出霸王腰间的长剑，手腕一抖，“呛然”一声，宝剑出鞘，一束强光从剑尖与鞘口的间隙射出，画面一亮，一人倒下，虞姬终别霸王。最后一刻，蝶衣将道具剑换成自己最爱的一把随着自己成长的古剑，剑锋如月，月冷如刀，死在此时，死在此地，别过爱人，却也无悔与己。
在陈凯歌的这部夏纳最佳影片里，他以梨园为背景，用京剧为外衣，讲述了一个为情所困，为爱痴迷一生的人，程蝶衣。这里，唯一的主角，无疑就是张国荣，而程蝶衣就是他的化身。他的音容，他的身段，他的水袖，都告诉我们，什么才是一个真正的戏子。蝶衣这个角色，是完全属于张国荣的，也是他最经典的角色，别人无法超越的角色。记得当年夏纳电影节上有位评委曾将张国荣评为最佳女主角，可见这个角色的魅力之一二。
36岁的张国荣，这时开始洗去尘埃，步入生命中的另一个阶段，也开始演绎更多的角色。
可是，现在他却选择离开这个世界，就像蝶衣一样。想一想，他和他所演的蝶衣，竟然有许多的相像之处。
国荣不在，蝶衣何处？当爱已成往事，往事不要再提！
《胭脂扣》
导演：关锦鹏
主演：张国荣 梅艳芳
李碧华的一部女性宣言，关锦鹏一种深藏的情怀，张国荣和梅艳芳的一次惊艳组合，使得在当年很多国际电影节上都能看到这部电影的身影。
三十年代香港的风月世界，青楼妓女如花爱上了人称十二少的纨绔子弟陈振邦，二人交往直到谈婚论嫁的地步。由于身份地位悬殊，婚事遭到陈家反对。为了跟如花在一起，十二少脱离家庭与如花同居，两人以胭脂扣定情，决定一起吞食鸦片殉情。如花在地府等了五十年仍然不见十二少，只有到阳间找寻，才发现十二少原来未死，在人间苟活了五十年，如花心恢意冷，交换胭脂扣，孤身一人回地府……《胭脂扣》整部影片幽暗凄绝，清冷华丽，结尾更是百感交汇，情动如潮，令人触目怆然。
这部电影是张国荣表演的新高，他把一个痴情但懦弱的富家子弟“十二少”刻画得入木传神，角色散发着高贵气质，有种让人敬而远之的华美。而在影片最后张国荣的出场可谓惊倒四座，老泪纵横的十二少空茫地瞪着找回人间的如花，眼神中透露着难以言说的复杂情感，有后悔、有惊恐、有惭愧、有羞恼、有无奈甚至有愤怒。张国荣也凭借此片第三次被提名香港电影金像奖最佳男主角，但却莫名其妙地输给了《七小福》中的洪金宝，着实让人大跌眼镜，不知所谓。此后，“十二少”的高贵成为张国荣现实生活中的一种外在表征，似乎他真是一个“入戏很深”的演员。
《风月》
导演：陈凯歌
主演：张国荣 巩俐
十四岁的忠良在一次逼不得已的情况下，让其姐姐吞食砒霜变成植物人。几年以后，忠良长成一个风流倜傥，擅长敲诈女人的钱财的“拆白党”，但对姐姐的挂念依然如昔……《风月》通过一个禁忌的爱情故事，对伦理道德进行了一次深刻的反思。不过与《霸王别姬》相比，《风月》明显欠缺一种刻骨铭心的宣泄。电影剧本的前身是叶兆言的小说《花影》，经过王安忆的雕琢，然后由陈凯歌亲自操刀导演，摄影杜可风美术设计张叔平主演张国荣巩俐……阵容之强劲一目了然，但就如此的阵容最后折腾出来的却并不能算是一部完美的电影，影片虽再现了那个年代富贵家族的糜烂和衰落的过程，但故事却显得相当矫情空乏，电影触及了旧社会的种种陋习，妄图再现那个沉沦社会里堕落的人性，无奈因为太过认真，从而显得有些刻板。
张国荣饰演的“郁忠良”又是一个跟自身贴近的角色，讳莫如深、心态繁复。在颓废中孤守内心的那一份最为热烈的情感。在杜可风美仑美奂的镜头里显得格外的阴郁虚空。凭借此角张国荣荣获第33届台湾电影金马奖“最佳男主角”提名 。
《夜半歌声》
导演：于仁泰
主演：张国荣 吴倩莲 黄磊
《夜半歌声》是翻拍三十年代的一部同名电影，于仁泰在电影情节并未做原则上的改动，只是弱化了原片中强烈的抗争主题，而着重于描写艺术和爱情的感染力。
故事发生在二三十年年代，歌星宋丹平在小城十分受欢迎，同时他又钟情于前卫进步舞台歌剧，他和少女杜云嫣恋爱，但杜云嫣的父亲却不同意，强行将她许给了权贵，杜云嫣偷偷的私会宋丹平，于是权贵赵公子便一把火烧了剧院，但从此剧院中开始出现鬼魅般的夜半歌声。十年后，一个小剧团的到来揭开了真相，一场动人的爱情悲剧上演。
电影在叙事和场景上都下了功夫，一层层的将恐怖的故事剥离出一段悲凄的爱情来，在气氛上犹其做的出色，由于这是一部老电影的重拍，所以气氛的处理很重要。电影不仅把握好了戏剧性情节的细微，并在舞台剧式的表演上有着继承和创新，使电影有了现代气息，张国荣唱的主题曲也在气氛的烘托下十分动人。
在气质上，张国荣很适合演这种悲剧的艺术家，他的才华，表演，歌喉都表演的很有张力，甚至那种年代的特有命运色彩都写在了他的脸上。同时，吴倩莲和当时的内地新人黄磊都表现不错。
《红色恋人》
导演：叶大鹰
主演：张国荣 梅婷
《红色恋人》是一个内地革命题材的电影，由新锐导演叶大鹰执导，这是一部颇具争议的电影。争议之处在于电影中地下党员的形象问题，和以前的地下党员形象不同，《红色恋人》中对知识份子的地下党员靳不仅有有着革命者精神表现，同时又用很大的笔墨去描述他的情感世界，在某种程度上是对革命时期共产党员形象的一种突破性表现，也自然的带来争议。
电影描写了三十年代的上海地下党组织领导靳和秋秋以夫妻的名义在上海秘密从事党的工作，靳曾受伤，而残留在他颅内的弹片致使他患有间歇性狂燥症并产生幻觉，发病时便将秋秋当成他死去的妻子，秋秋为他的这种感情感动并爱上了他。本喜欢秋秋的美国人佩恩也被他们的这种事业和感情打动，并决心帮助这对恋人。秋秋在父亲的圈套下被捕，靳为了秋秋而去当局交换秋秋，最终被杀害，而秋秋也在生下一个女儿后难产而死，佩恩带着他们的女儿回了美国。本片对地下党员表现的突破有还是正面的，更有血有肉，做为戏骨的感情戏也处理的非常动人，叶大鹰的功力虽有不足但电影的表现力还不错。
本片的另一个争议是由张国荣来出演片中的靳，并带着香港口音普通话在电影中出现，但基本上张国荣把握了这个角色，让人了解共产党英雄形象的另一面。其实三十年代的人物形象张国荣在《夜半歌声》、《新上海滩》、《风月》中的有过表演，而《夜半歌声》和《新上海滩》中的角色都有着革命的一面，对于《红色恋人》来说，应该也不算奇怪。
《春光乍泄》
导演：王家卫
演员：张国荣 梁朝伟 张震
可以说这是华语电影中最出色的一部同性恋题材的电影，也是王家卫最为被人称赞的一部电影，一种超然世外的爱情态度。
电影描写了一对流浪到阿根廷的同性恋黎耀辉和何宝荣的故事，两个人一同去找那个大瀑布，在布宜诺斯艾利斯，他们分分合合，在那句致命的“不如重新开始”中演绎一个没有结局的故事。在被赋与过多的寓意的本片，细致的描述了一种纯粹的爱情，王家卫刻意的抛掉其他因素，让梁朝伟和张国荣在地球的另一面体验猜忌、争吵、纠缠、解脱、欲望、哀伤、任性……让人忘却这是一部同性恋电影，尽管电影很大胆的刻画了一些性爱镜头。全片那种阴暗的光影之下表现了十足的压抑心态，至到大瀑布的出现而一片空灵，也许太多个人气质左右这部唯美至极的电影。
王家卫因《春光乍泄》获得了戛纳电影节的最佳导演奖，而梁朝伟则则在香港电影金像奖上得到影帝的殊荣，唯张国荣似乎被人遗忘。其实《春光乍泄》应该说是张国荣最简练通神的一个角色，透着一种蚀骨的真实，举手头足都可以说一种大巧若拙的回归，当然，获不获奖，都对他不重要了。
《星月童话》
导演：李仁港
演员：张国荣 常盘贵子
一场车祸中，分离了一对幸福的人，她看着血泊中的爱人，伤心来到香港。一日的电梯中，她遇到一位和爱人十分相像的男人，她和他擦肩，他和她邂逅。他表面上看是一个黑社会分子，其实他是一个卧底的警察。双重的身份，四伏的危机，他把自己隐藏在坚强背后。为了自己的命运，他和她走到了一起，他也发现自己很像她以前的情人，一段微妙的感情开始蔓延。他们一起逃亡，他们一起奔跑，他们还能一直这样在一起吗？
李仁港的电影里，彩色很少，用的多的，是黑白两色。他的电影很有自己独特的风格，从原来的《94新独臂刀》中无奈的悲剧，到《星月童话》中奇异的情感，都是那样的宿命。两个外表相像的人，两个性格不同的人，两段同样真实的情感，合在一部看似普通的电影里。
张国荣在这部电影里扮演了两个角色，开头的商人，温情脉脉，往日风采，信手拈来；后来的警察，带点狂野，不羁，又如真实的他。他的表演还是那么张力十足，游刃有余。
看到这部电影，没来由得想起一首老歌，“似是故人来”，里面的女主角在自己的爱人归去后，能再遇到与爱人相像的人；而我们在张国荣逝去后，能再见到这个陪伴我们多时的故人吗？
“星月童话”，张国荣的飞翔终于变成一个童话，挂在天空，变成星星和月亮，照着这个他曾经住过的大地。“前世故人忘忧的你可曾记得起，欢喜悲伤老病生死说不上传奇”，他把自己的一生变成永远的传奇，只是，每当我再次听到这首歌时，我会想到，似是故人来，今夜，我来，你来不来！
《恋战冲绳》
导演：陈嘉上
演员：梁家辉 王菲 张国荣
一个大盗，一个警察，一个女子，在冲绳的阳光下会面了。他喜欢她，他也喜欢她，可她喜欢的倒是会是哪个？是猫捉老鼠，还是风花雪月，都是一场游戏一场梦。随着电影开头轻快的音乐，一双脚在地上舞动，来来回回，静止定格，都是张国荣的风韵。在日本的冲绳，带着眼镜的荣年轻阳光如二十年前，他告别白衣，开始追逐粉红色的菲。三个人的纠葛，你来我往，纷纷不断。
这又是陈嘉上的电影，一种很清新的感觉，一场跳跃的爱情小品，在冲绳灿烂的阳光下，开始洋溢。延续六年前在《锦绣前程》中陈嘉上，梁家辉和张国荣的精彩合作，这次又多了一位另类如精灵般的歌手和演员，王菲。梁家辉的演技自然不用多说，王菲的演技早在《重庆森林》中就有自己独特的发挥，这里她再次展现她的演戏才华，一个空灵的女子跃然而出，而张国荣的大盗早已经脱出之前《纵横四海》中略显年少的影子，演技更加娴熟与自然。三个优秀的演员加上一个优秀的导演，注定这是一场好戏。
在海边的露天小店前，海风清吹，空气中飘荡着一首不知名的英文歌曲，深情异常，菲在柜台后缓缓而行，荣在前面驻足而立，气氛中也带有几分的浪漫。
看着电影海报上的三个身影，王菲和梁家辉靠着一边，另一边的张国荣脸朝另一个方向，而王菲的手却偷偷握着张国荣的手。三个人，都风采飞扬，要御风而行，面带笑意。
“ 我突然间觉得我不再喜欢你，我也不知道为什么”？王菲在电影里面说道，世间情事，往往没有原因。
“世界上的事往往是始料
㈥ 哥哥张国荣在哪部电影里饰演通天大盗
电影《纵横四海》
㈦ 张国荣演的经典的电影主角名字有哪些明天就是4.1了唉，
【1986】《英雄本色1、2》中饰宋子杰【1987】《胭脂扣》饰 十二少
【1987】《倩女幽魂》饰 宁采臣 【1990】《阿飞正传》饰 旭仔
【1991】《纵横四海》饰 阿占James（通天大盗）【1993】《白发魔女传》饰 卓一航
【1993】《霸王别姬》饰 程蝶衣 【1994】《东邪西毒》 饰 欧阳峰
【1994】《射雕英雄传之东成西就》饰 黄药师 【1995】《夜半歌声》饰 宋丹萍
【1996】《新上海滩》饰 许文强 【1997】《春光乍泄》饰 何宝荣
【1999】《红色恋人》饰 靳（共产党员） 【2002】《异度空间》饰 罗占（心理医生）
1978年：《红楼春上春》《狗咬狗骨》
1980年：《喝彩》
1981年：《失业生》
1982年：《柠檬可乐》《冲击21》《烈火青春》（第二届香港电影金像奖最佳男主角提名）《杨过与小龙女》
1983年：《鼓手》《第一次》
1984年：《缘分》《圣诞快乐》《三文治》
1985年：《龙凤智多星》《为你钟情》《求爱反斗星》
1986年：《偶然》《英雄本色》
1987年：《英雄本色II》（第七届香港电影金像奖最佳男主角提名）《倩女幽魂》
1988年：《胭脂扣》（第八届香港电影金像奖最佳男主角提名）《杀之恋》
1989年：《新最佳拍档》《倩女幽魂II》
1990年：《阿飞正传》（第十届香港电影金像奖最佳男主角奖、第二十八届台湾电影金马奖最佳男主角提名、第三十六届亚太影展最佳男主角提名）
1991年：《纵横四海》《豪门夜宴》
1992年：《蓝江传之反飞组风云》《家有喜事》
1993年：《霸王别姬》（第四十六届法国康城影展最佳男主角提名、日本影评人协会最佳外语片男主角奖、第四届中国电影表演艺术学会奖特别贡献奖）《花田喜事》《东成西就》《白发魔女传》《白发魔女传II》
1994年：《大富之家》《金枝玉叶》（第十四届香港电影金像奖最佳男主角提名）《锦绣前程》《东邪西毒》（第一届香港电影评论家协会大奖最佳男主角奖）《记得香蕉成熟时之初恋情人》
1995年：《夜半歌声》（兼任执行监制）《金玉满堂》
1996年：《金枝玉叶II》（兼任联合导演）《色情男女》（兼任客串导演）（第十六届香港电影金像奖最佳男主角提名）《大三元》《新上海滩》《风月》（第三十三届台湾电影金马奖最佳男主角提名）
1997年：《春光乍泄》（第十七届香港电影金像奖最佳男主角提名、第三十四届台湾电影金马奖最佳男主角提名）《九七家有喜事》
1998年：《九星报喜》、《红色恋人》《安娜玛德莲娜》；受邀担任柏林国际影展评委。
1999年：《流星语》（兼任联合出品人）《星月童话》《布宜诺斯艾利斯零度》（《摄氏零度之春光再现》）
2000年：《枪王》（第三十七届台湾电影金马奖最佳男主角提名）《恋战冲绳》《烟飞烟灭》（兼任导演、编剧、剪辑）
2002年：《异度空间》（第三十八届台湾电影金马奖最佳男主角提名、第二十二届香港电影金像奖最佳男主角提名、《明报周刊》演艺动力大奖最佳男演员奖）
2004年：获得第二十三届香港电影金像奖“演艺光辉永恒大奖”。
张国荣音乐奖项不完全记录：
2003年：第二十五届香港电台十大中文金曲奖金曲银禧荣誉大奖、第三届华语流行乐传媒大奖终身成就奖、十大华语歌曲奖（歌曲《这么远，那么近》）、2003年度CASH音乐成就大奖最佳另类作品奖（歌曲《这么远，那么近》）。
2002年：蝉联香港作曲家与作词家协会第二任“CASH音乐大使”。
2001年：首届中国华语流行乐传媒大奖最佳流行男歌手奖、最佳演唱会奖（“热·情”演唱会）、十大华语歌曲奖（歌曲《路过蜻蜓》）、雪碧中国原创音乐榜千禧全国成就大奖、金曲奖(歌曲《发烧》)、无线电视十大劲歌金曲奖致敬大奖、四台联颁音乐大奖之大碟奖(唱片《Untitled》)。
㈧ 一部香港神偷电影的名字
是周润发，张国荣和钟楚红主演的《纵横四海》
故事梗概： 阿海、阿占和红豆三人是黑社会头子曾江收养的孤儿，长大后成了帮他赚钱的艺术品大盗。 法国巴黎博物馆内，名画《赫林之女仆》被人盗走。与此同时，阿海、阿占和红豆三人以敏捷身手盗得另一幅名画，在与法国大哥交易时得知名画《赫林之女仆》在妖气重重的古堡内，他们在曾江安排下成功地盗取此画之后，反被集团原凶曾江与法国大哥合谋设下陷阱，派人追杀灭口。阿海驾车与杀手快艇相撞…… 三人失散，数年后，他们在香港重聚，阿海“瘫痪”，阿占和红豆已经结婚了。曾江又逼他们去偷另一幅画...... 《纵横四海》可能是吴宇森枪战片中最浪漫的一部作品。除了精彩的枪战和对峙场面外，对男女感情的描写也显得细腻无比。周润发、钟楚红、张国荣成熟的明星魅力在片中挥洒自如，至今令人念念不忘。 周润发在《纵横四海》里的酷镜头：当舞会上目标出现后，一身晚礼服的发哥在轮椅上与钟楚红跳起了激情的双人舞，并掩护她顺利偷走目标身上的钥匙，轮椅上的发哥可谓神采飞扬，遍身生辉。 贼有做得这么帅这么有型还这么有情义的吗？三位炙手可热的风云人物，十年前的完美合作。 举手投足间的潇洒，枪声弹雨中仍旧英雄本色——《纵横四海》会让你知道什么是行为艺术，什么叫暴力美学。 经典台词： 阿海：红豆的幸福，也就是你的幸福 你的幸福，也就是我的幸福 我的幸福，也就是大家的幸福。 阿占：你在说什么啊？ 阿占：我总觉得你对朋友 好过对你自己中意的女人 阿海：错，我对朋友和女人一样好 阿海：有时太顾人家感受会没了自我，你知不知啊？其实你们两个都知道我性格，我中意这走走，那走走，我中意流浪。爱一个人，不一定要她整世跟着你。我中意一朵花，不一定要摘它下来；我中意风，难道叫风停啊，你让我闻一闻呀？我中意云，难道叫云飘下来罩着我呀？我中意海，难道要我去跳海？ 阿海：我知道结了婚之后，我会没民主、没自由。所以我追求的就是一霎那的......光辉 阿占：那你有没有听人家讲过一霎那的光辉并不代表永恒呀 阿占：Do you know me? No? 我的名字叫James，谢谢。我是个通天大盗，明天看报纸呀 阿海：好，酒逢知己千杯少 阿占：话不投机半句多 阿海：话不是这样讲的 占兄，酒乃穿肠之物 阿占：总人皆醉我独醒哪 阿海：啊 高人高见
㈨ 《纵横四海》张国荣是最好的兄弟吗
今天又看了一遍《纵横四海》，还是觉得此片甚为经典。
我一直认为本片的成功在很大程度上依赖于三个主演的出色演出。周润发、钟楚红、张国荣无法阻挡的明星魅力在片中恣意挥洒，穿梭于枪林弹雨却气定神闲，立身在险恶江湖却不离不弃，三个人之间千金难买的情谊着实令人感动。影片还创造性的设置了一个童话般的大团圆结局，没有走上以往电影兄弟为情反目成仇的老路，留给了观众一种异常舒服的观影感受。
在片中，周润发一改往日的英雄浪子形象，极尽搞笑之能事，出演了一个放浪不羁但闲话特多的“八婆”形象。其实周润发本身极富搞笑天才，之前在《大丈夫日记》《杀妻二人组》等影片中已经展露出了他的喜剧功力。本片中他饰演的阿祖在搞笑之余也让人看到了其身上的义胆豪情，每当阿占有难他总是会立即挺身而出，这样的人怎能叫人不爱呢？他在片中的经典台词很多，但最令人印象深刻的应该是这两处：一是那个谜语，“馒头泡在稀饭里”，谜底是“周润发”；二就是他那段自我独白了：“其实爱一个人并不是要跟她一辈子的。我喜欢花，难道你摘下来让我闻闻；我喜欢风，难道你让风停下来；我喜欢云，难道你就让云罩着我；我喜欢海，难道我就去跳海？”钟楚红在片中出演唯一的女性角色，可谓是众星捧月。她19岁时参加港姐选美，却因为不会穿高跟鞋而落败。幸好被刘松仁慧眼识珠带进演艺圈，最终走上演艺之路。本片中偷盗钥匙那场戏，她先后与拍卖行行长、阿占、阿祖连跳三支舞，摇曳生姿，魅力尽现。她在偷得钥匙之后冲着阿占那妩媚的一眨眼，俏皮可爱，顾盼流情；三个舞伴里和她最登对的要数张国荣了，男的风度翩翩，女的风姿绰约，实乃天作之合；当然，最经典的还是和周润发的那段轮椅之舞，优美流畅，却又惊喜连连，看得我是如痴如醉，我真的无法想象编剧是怎么想出来这么有创意的桥段来的。
㈩ 电影《纵横四海》中张国荣和周润发是什么关系
个人觉得他们的关系不是一般的关系。在电影中是非常好的兄弟。电影的开头，在法国巴黎，蔚蓝的天空点缀着几朵闲云，塞纳河岸爬满了大片的新绿。海鸥趁着微风掠过河面，在这慵懒的午后，红豆和阿海正在亲密的交谈，两人轻松惬意的样子就像是一对热恋中的普通情侣，阿海总是一副吊儿郎当的样子。而在不远的墙面上，一个英俊少年正面带微笑抽着烟，微风轻抚他的头发，似玉的年纪，风发的意气，这时一辆满载文物的白色货车从卢浮宫开了出来。少年看见后走向画师在树苗上签下名字，他叫阿占。他微笑着说道，我是通天大盗，明天看报纸吧，只见他带上头盔，迎着午后的阳光绝尘而去。
每部电影的结尾都是坏人绳之以法，这一部也不例外。养父被捕之后，一切归于平静，阿占和红豆准备去美国，阿祖也跟了去当保姆，三个人和一群孩子从此过上了没羞没躁的幸福生活。时间过了这么多年，我还记得发哥说的那段话，其实爱一个人并不是要跟她一辈子的。我喜欢一朵花，为什么一定要把它摘下来？我喜欢风，难道要让风停下来，让我闻一闻？我喜欢云难道要叫云飘下来，来罩着我。我喜欢海，难道我就要去跳海？所以他们是真正的好兄弟，他们并没有为了一个女人而反目成仇，而是两个人换了一种方试去爱那个女人。