1. 电影按性质可以分为哪几种
剧情Drama 喜剧Comedy 爱情Romance 动作Action 惊悚Thriller 犯罪Crime 恐怖Horror 冒险Adventure 家庭Family 纪录片Documentary 动画Animation 奇幻Fantasy 科幻Sci-Fi 悬疑Mystery 战争War 短片Short 歌舞Musical 西部Western 传记Biography 历史History 音乐Music 古装Ancient-Costume 运动Sport 戏曲Opera 武侠Martial-Arts 神秘Mystery 黑色电影Film-Noir 儿童Kids 成人Alt 舞台艺术Stage-ArtReality-TV 脱口秀Talk-Show
2. 怎么分辨出电影是不是烂片
判断一部电影是否是烂片，要看这部电影在剧情设定和发展，设定背景、内容是否失真、过于俗套，剧情发展是否过于狗血和破败不堪。
电影也称映画
是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种现代科技与艺术。是一门可以容纳文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、形像、建筑等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征。电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇这种艺术性极强的电影组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段，而且可以大量复制放映，也可以通过电影传播一些社会娱论，一些社会不良现象。也可以让我们学习知识，学习历史文化。 电影也是一种信息传播方式，通过观赏电影，可以了解相关历史、风土人情或者有关知识。
总结
其实每个人对待电影的看法也是不一样的，个人品味也不一样对不对。
3. 电影的特点有哪些
1.是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术。
2.也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。
3.但它又具有独自的特征，电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇（法语：Montage）这种艺术性突跃的电影组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段。
4.而且影片可以大量复制放映，随着现代社会的发展，电影已深入到人类社会生活的方方面面，是人们日常生活不可或缺的一部分。
(3)怎么去分辨电影的性质扩展阅读
电影起源：
1872年的一天，在美国加利福尼亚州一个酒店里，斯坦福与科恩发生了激烈的争执：马奔跑时蹄子是否都着地？斯坦福认为奔跑的马在跃起的瞬间四蹄是腾空的；科恩却认为，马奔跑时始终有一蹄着地。
争执的结果谁也说服不了谁，于是就采取了美国人惯用的方式打赌来解决。他们请来一位驯马好手来做裁决，然而，这位裁判员也难以断定谁是谁非。这很正常，因为单凭人的眼睛确实难以看清快速奔跑的马蹄是如何运动的。
裁判的好友——英国摄影师爱德华·麦布里奇（Edward Muybridge）知道了这件事后，表示可由他来试一试。他在跑道的一边安置了24架照相机，排成一行，相机镜头都对准跑道。在跑道的另一边，他打了24个木桩，每根木桩上都系上一根细绳，这些细绳横穿跑道，分别系到对面每架照相机快门上。
一切准备就绪后，麦布里奇牵来了一匹漂亮的骏马，让它从跑道一端飞奔到另一端。当跑马经过这一区域时，依次把24极引线绊断，24架照相机的快门也就依次被拉动而拍下了24张照片。麦布里奇把这些照片按先后顺序剪接起来。
每相邻的两张照片动作差别很小，它们组成了一条连贯的照片带。裁判根据这组照片，终于看出马在奔跑时，所有蹄子都腾空。按理说，故事到此就应结束了，但这场打赌及其判定的奇特方法却引起了人们很大的兴趣。
麦布里奇一次又一次地向人们出示那条录有奔马形象的照片带。一次，有人无意识地快速牵动那条照片带，结果眼前出现了一幕奇异的景象：各张照片中那些静止的马叠成一匹运动的马，它竟然“活”起来了。
拍摄技术
拍摄技术
摄影术同样产生于19世纪的欧洲。1839 年，法国人达盖尔根据文艺复兴以后在绘画上的小孔成像的原理，并使用化学方法，将形象永久地固定下来，“达盖尔照相法”产生。1872 年，最先将“照相法”运用于连续拍摄的，是摄影师爱德华·幕布里奇。
他曾在5年的时间里，多次运用多架照相机给一匹正在奔跑的马进行连续拍摄的实验，并于1878年获得成功。1882年，法国人马莱利用左轮手枪的间歇原理，研制了一种可以进行连续拍摄的“摄影枪”。此后他又发明了“软片式连续摄影机”。
终于以一架摄影机开始取代了幕布里奇用一组照相机拍摄活动物体的方法。在欧洲，许多国家中的科学家、发明家们也都研制了不同类型的摄影机。
其中，美国的托马斯·爱迪生和他的机械师狄克为了使胶片在摄影机中以同样间隔进行移动，而发明了在胶片两边打上孔洞的牵引方法，解决了机械传动的技术问题。“活动照相”的“摄影术”得以完成。
4. 电影的特点
电影艺术近年来热度非常高，人民生活质量的提升离不开一些好的电影，电影的题材也多种多样，能揭露社会现象、能刻画人性光辉、更多展现战争的残酷，所以现代生活，电影是一个不可缺少的元素，今天妙戏教育就为大家分享关于电影的特征。
首先，从艺术的角度来理解电影的特征。根据艺术的存在方式和感知方式可以将其划分为静态艺术、动态艺术;时间艺术(如音乐)、空间艺术(如绘画);造型艺术(如建筑)、语言艺术(如文学)、舞台艺术(如戏剧);视觉艺术、听觉艺术等。电影艺术是一种时空综合艺术，一种感官(视听)综合艺术，同时还是一种动静结合的艺术，具有运动中的造型的特点。
其次，从电影的思维特性来理解电影。电影艺术不同于其他文艺形式的形象思维，因为电影艺术的形式规范的特殊性，不仅制约了形式本身，而且还简介的影响了思维的活动。电影思维基本的方面表现在它的视听特性、蒙太奇性和造型特性。
1.视听特性
在电影思维中，视觉论和听觉既是感知的方式，组合某个形象和画面，而且还成为思维操作的工的视听信息在人脑海中不仅仅用来具对影片的欣赏除了形象和形象的活动之之外，还从画面中线条的排列、面积的对比、位置的经营、光和色的处理、、声音的使用，以及运动和运动的组合中运用视听来思 维和理解。
2.蒙太奇特性
其一，叙事的蒙太奇思维。镜头的切换主要服从于叙事的逻辑。影片的表情达意主要是通过人物的活动和冲突通过故事情节来实现的。蒙太奇思维的方式表现在寻找和揭示镜头之间的叙事联系。无论是条或多条叙事线索,叙事的蒙太奇思维通常按时间线性贯穿在镜头之间。前后的镜头服从事件的延续或情节的因果律。面对银幕上镜头的频繁切换,叙事的蒙太奇思维主要被用来对镜头按照一定 的逻辑来整理和节重新排列。其主要有:平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇、连续蒙太奇。
其二，表现的蒙大奇思维。镜头之间的频繁交切不是时间线性的延续，而是空间关系的并列所造成的影像叠加,直接在切换的镜头之间寻找和揭示用来表情达意的联系。其主要有:对比蒙太毒隐喻蒙太奇、抒情蒙太奇、心理蒙太奇等。
3.造型特性
如果说电影思堆的蒙大奇特性更代表着电影艺术传统的话，那么它的造避性何电影的当代进展的一个显着标志。传统电影思维主要以形象的再现和情节的延续为核心。造型并不是指如何把刷本中的人物和故事转化为银幕形象，而且 节的时间延续运用电影艺术表现的方法，手段和技巧，使形象的特征得到强化。主要包括：摄影造型、美工造型、演员形体动作，以及由镜头组接而产生的蒙太奇含义的造型效果等方面。
5. 视频和电影的区别
视频和电影的区别为：性质不同、起源不同、特点不同。
一、性质不同
1、视频：视频指将一系列静态影像以电信号的方式加以捕捉、纪录、处理、储存、传送与重现的各种技术。
2、电影：电影是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术。
二、起源不同
1、视频：视频技术最早是从阴极射线管的电视系统的创建而发展起来的，但是之后新的显示技术的发明，使视频技术所包括的范畴更大。
2、电影：1888年10月，法国电影发明家路易斯·普林斯在英格兰西约克郡利兹城使用自己的单镜头摄影机和伊士曼柯达公司的纸质胶片接连拍摄了《朗德海花园场景》和一段利兹大桥的街景。
三、特点不同
1、视频：视频可以被记录下来并经由不同的物理媒介传送：在视频被拍摄或以无线电传送时为电气讯号，而记录在磁带上时则为磁性讯号；视频画质实际上随着拍摄与撷取的方式以及储存方式而变化。
2、电影：电影具有画面稳定、清晰、色彩还原正常等特点，银幕上景物真实而恢宏的场面，给人以美的欣赏与动的感受，随着远近镜头的推拉，将人带入电影世界之中。
参考资料来源：
网络——视频
网络——电影
6. 如何去区分电影的抄袭，翻拍和致敬
如果两部作品你都看过，并且能清楚地感受到后一部作品是抄袭前一部，那一般就是抄袭。如果你只是能找出一些相似之处而不能确定是抄袭，哪怕相似之处再多也不能确定，需要受别人影响你才有可能会认为是抄袭（比如看了某人写的文章），那一般就不是抄袭，而只是非故意的雷同。如果你感觉两部作品并不相似，只是某些地方突然会出现明显是在模仿的细节，那就是致敬。怎么区分是巧合还是抄袭：如果只是关键创意相同但故事不同，首先故事肯定不是抄的，其次单就这个创意来说，很难知道这是作者独立想出来的还是看了别人的创意后模仿的。因为我就经常遇到别人说我的短片里的某个创意在某个作品里出现过，但我确实没看过，但同时假如我看过并且模仿出了相似的创意，实际上也说得通。所以外人真的很难判断。如果两个作品在人物设置和故事结构上高度相似，那要先看它们是不是类型片。严格意义上的类型片，比如超级英雄片、警匪片、恐怖片等，有固定的结构和相似的故事核，很容易雷同。比如警匪片，主角一定具有公务员性质（就算是普通人实际上也被临时赋予了公务员任务），他一定会遇到外部危机和内部危机，内部危机一定是来自于自身工作、学业、人际关系、家庭，而来自人际关系、家庭的危机一定是同时源自于自身缺陷和他人对自己的误会，不可能有别的选择了……也就是说人物设置和故事走向上的选择并不多，难以做到不相似。另外，在特殊故事核之下，也容易写出人物和结构相似的故事。比如“穿越到过去解决自己现在的危机”，就很容易相似，不能轻易认定抄袭。而如果是非严格意义上的类型片，以及非特殊故事核，由于人物设置和故事走向的选择比较多，在这种情况下高度相似，那么抄袭的嫌疑就比较大了。
7. 主流电影\后主流电影\新主流电影如何区分
我认为主流电影是为大多数大众所接受的，反映主流伦理观念和规则的主旋律电影，一般为商业剧情片。
而非主流电影则应是这样的：
它首先应该是部技法成熟，甚至是创新的电影。
其次，应该以批判警示为目的，而不是服务于个别利益集团，用于商业或政治宣传等集体性催眠。再次，它的受众应能从中得到某种激发，并转化为一种行动的力量。即使形成不了，至少也得是次有感地震（不过有很多达不到其目的）。总之，应该是部让你过目难忘的电影。一般囊括了文艺片、纪录片、先锋电影和独立电影。
新主流电影即以300万以下的成本，制作被上级认可、并为观众喜闻乐见的有票房回报的电影。
应该是后现代主义电影吧。后现代主义电影在广义上，对应伊格尔顿的“后现代主义”概念，“后现代主义电影”指带有能反映后现代社会时代特征的艺术风格的电影类型，这种艺术风格上是无中心的、无根据的、拼贴的、戏仿的、模拟的、多元主义的，它模糊了高雅与世俗、艺术与生活经验的界限，往往是与消费社会的商业逻辑和高度发达的科技媒介联系在一起的。
在狭义上，对应尹鸿的“后现代主义文化”概念，指对后现代社会的时代特征进行反映和反思的电影类型，它具有知识分子精英的怀疑气质，不再相信真理的存在和可追求性，不再相信人类解放的宏大叙事，也不在相信主体人的伟大神话，它是对崇高感、悲剧感、使命感的疏离和拆解，在具体的电影摄制上，它往往把这种思想气质融入到电影的表现内容、反映视角、框架结构和镜象语言上，这使得电影往往能显出一种强烈的实验性质和前卫立场。
8. 电影总共分几种类型
电影类型分为，动作电影，奇幻电影，喜剧电影，恐怖电影，冒险电影，爱情电影，警匪电影，科幻电影，战争电影，灾难电影，温情电影，史诗电影，实验电影，微电影，微动画电影，悬疑电影，音乐电影，黑帮电影，纪录电影，公路电影，意识流电影，动画电影，惊悚电影，西部电影，人物电影，飞车电影，家庭电影，超级英雄电影。
1，动作电影
动作片（Action Films)又称为惊险动作片(Action-Adventure Films)，是以强烈紧张的惊险动作和视听张力为核心的影片类型。
2，奇幻电影
奇幻电影，这类型的电影都大量的包含魔法、超自然现实事件、或是幻想生物如龙、半兽人以及幻想世界如魔戒中的中土。奇幻电影（Fantasy Film）在电影的划分中可以与科幻电影（science fiction film）以及恐怖电影（horror film）划为同一类型。
3，喜剧电影
喜剧电影是电影的一种类型，其中主要强调的是幽默。《电影艺术词典》对喜剧片的定义是：“以产生结果是笑的效果为特征的故事片。在总体上有完整的喜剧性构思，创造出喜剧性的人物和背景。
4，灾难电影
灾难电影就是这种思索的产物，在电影的历史长廊上，曾经有不少非常经典的灾难片，影片所描述的在灾难中凸显的人性真善美本质总令我们印象深刻、回味无穷。
5，科幻电影
科幻片是类型片的一种，该类作品采用科幻元素作为题材，以建立在科学上的幻想性情景为背景，在此基础上展开叙事的影视作品。
9. 怎么区分电影是商业片,还是艺术片
二十世纪八十年代中期产生“商业片”的概念。就是卖座的片。“商业片”的称呼源自美国影片开始在中国内地的播放。我查阅了各种电影的资料，有“西部片”，有“枪战片”，有“新浪潮”，惟独没有“商业片”的种类。这样对于进入大陆的美国片的笼统称呼——准确的讲应该是“美国电影在改革开放之初进入大陆形成的观看热潮所带来的票房收入”
“文艺片”这个概念，在不同的场合有不同的意义。在小资口中，它指的是奇斯洛夫斯基、法斯宾德、安东尼奥尼这些主题深刻／手法深涩的欧洲艺术电影；在偶尔看看电影消遣一下的人口中，它可以指一切不容易看懂的电影。以往人们认为历史的、纪实的、有沉重主题的、低成本的就是文艺片