1. 电影打架动作是慢慢拍的 在有后期加速播放出来的吗
一般都是正常速度。没有后期加速。武打演员之前要练习很久，跟舞蹈一样，走位，姿势，四肢运动轨迹都要精确计算
2. ：电视剧霍元甲与老格斗的场面很逼真，这是如何拍摄的
每个人拍戏都有打架的场面，可是有些小伙伴就不知道该如何拍摄这段对打镜头，我们摄影也是和写作文一样构思的，本次给大家介绍一些简单的摄影技巧，快来看看吧。
工具/原料
长焦相机
电脑
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首先需要在草稿纸上画出你拍摄的角度，然后按你画的角度去拍摄。
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在用长焦相机去拍摄双人对打的视频，因为这样拍更逼真，记得是混乱的场面。
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其中，肯定有人会被打到，甚至打得更惨，所以我们不是拍这么血腥的场景，应该是拍那个人打得狠的场面，所以我们会换一个比较软的海绵，这样就完成了。
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最后我们用比较专业的剪辑软件，进行后期剪辑。
使用长焦镜头
方法/步骤
注意事项
3. 拍电影都有什么常用手法
手法：景物描写、细节描写、白描手法 、象征手法、电影写实手法
专业手段：哥特，蒙太奇，罗曼史 一、关于主题和题材的选择 剧本的主题思想，即所谓的 “ 灵魂 ” 和 “ 主脑 ” 。是作者在作品中体现出的中心思想。
4. 谁能帮忙解释下电影拍摄手法的正打和反打是怎样的
“正反打”的定义。这应该是一种在拍摄现场调度组合镜头的规律性规则，百分之九十运用于双人对话场面（实际上多人对话的场面拍摄依然可以通过镜头切割空间的办法而形成正反打的既成事实）。在拍摄的时候它的特征是A和B双人对面而视或站或坐，摄影机一般固定为三个机位，A身后对B的正面半身或特写，B身后对A的正面半身或特写，以及AB侧面的小全景。一般的取景为“越肩”即越过背向摄影机的人的肩膀拍摄说话对手的正面，这里面还可以根据剧本对话的侧重，切换插入几个不带肩膀背影的特写镜头做为正反打组合的补充。正反打还可以有不同形式的变种，比如在汽车内拍摄的对话场景，两人并排坐，但摄影机机位基本都是越过一个人的身位拍摄另一个人说话时的半身或者脸，也形成了一个正反打的既成事实，如此等等
根据正反打的特殊性，不知道是谁还发展出了一套相当古板的约定俗成所谓“轴线”原则，即画一条虚拟的轴线垂直穿过AB二人面对面的平面，摄影机所取的三个机位必须在轴线的一侧，否则就会被指责犯了“跳轴”的错误。关于这条规则和为什么会有相应的观念的形成，在后面会有相当全面详细的批判。
5. 电影有些视角是怎么拍出来的 比如一个人骑在另一个人身上打架 画面是对着另一个人
电影摄影为了效果是无所不用其极的，各种能想到的拍摄方式都会用到。
6. 电影中一人分饰两角，“两人”打架是如何拍摄制作的
拍两次，然后用电脑的操作将其合二为一
海默说一个眼神都不能出错。
7. 拍电影时一般常用的技巧有哪些
最常用到的技巧就是摇镜头，这样会让整部电影显得更加生动活泼，而且很多导演在拍摄的时候都会从远处拍摄，这样会显得整部剧情更加有内涵，而且这样会有一种非常大的层次感，我看到的电影当中几乎都用到了这个技巧。
8. 电影"发条橙"中的斗殴画面用的慢镜头,并且配上交响乐,这是什么手法 还有3P时用的快镜头,这又是什么手法
斗殴画面配交响乐：
Ironic Scoring
翻译过来貌似是：逆向配乐
9. 电影实际拍摄中正反打镜头如何操作谢谢
一般会拍两遍，如对话镜头，一个角色的全部对话拍一遍，然后通过后期剪辑获得正反打。否则说一句话就变一次机位该多麻烦阿~~
10. 电影里头部中枪或爆头是怎么拍摄的
开枪前在中枪人该中枪的地方（藏在衣服里）放上可以进行微弱爆破的红色颜料袋。
配合声音动作和时间引爆（微型的）颜料袋。大部分电影电视剧里的中枪场景都是中在与衣服遮盖的地方，如果是打中头部或者电影对画面真实度或者震撼度要求比较高的就要做特效了。