⑴ 3D电影是如何制作
3D电影 3D电影D是英文Dimension(线度、维)的字头，3D是指三维空间。国际上是以3D电影来表示立体电影。 人的视觉之所以能分辨远近，是靠两只眼睛的差距。人的两眼分开约5公分，两只眼睛除了瞄准正前方以外，看任何一样东西，两眼的角度都不会相同。虽然差距很小，但经视网膜传到大脑里，脑子就用这微小的差距，产生远近的深度，从而产生立体感。一只眼睛虽然能看到物体，但对物体远近的距离却不易分辨。根据这一原理，如果把同一景像，用两只眼睛视角的差距制造出两个影像，然后让两只眼睛一边一个，各看到自己一边的影像，透过视网膜就可以使大脑产生景深的立体感了。各式各样的立体演示技术，也多是运用这一原理，我们称其为“偏光原理”。 3D立体电影的制作有多种形式，其中较为广泛采用的是偏光眼镜法。它以人眼观察景物的方法，利用两台并列安置的电影摄影机，分别代表人的左、右眼，同步拍摄出两条略带水平视差的电影画面。放映时，将两条电影影片分别装入左、右电影放映机，并在放映镜头前分别装置两个偏振轴互成90度的偏振镜。两台放映机需同步运转，同时将画面投放在金属银幕上，形成左像右像双影。当观众戴上特制的偏光眼镜时，由于左、右两片偏光镜的偏振轴互相垂直，并与放映镜头前的偏振轴相一致；致使观众的左眼只能看到左像、右眼只能看到右像，通过双眼汇聚功能将左、右像叠和在视网膜上，由大脑神经产生三维立体的视觉效果。展现出一幅幅连贯的立体画面，使观众感到景物扑面而来、或进入银幕深凹处，能产生强烈的“身临其境”感。 目前在电影院里主要是播放采用两种不同原理的3D影片： 一种以imax大屏幕立体电影为代表的，这种技术是效果最好的，即所谓的偏振光技术，在播放是，用两部带偏振镜的放映机同步放映两路视差影像，即左右眼分别应该看到的影像。因此如不带电3d偏振光眼镜的话，在屏幕上看到的就是重影影像，而观众配带的3d眼镜就是两个偏振光镜片，通过它们，就能让我们的左右眼分别看到屏幕上放映的左右眼视差图像，产生立体效果。imax影院的屏幕有高达七米高的，图象非常清晰，3d效果强烈，音响也很棒，是目前立体影院中最好的。 另外一种称为红蓝补色立体电影，中国以前放的都是这种电影，观看影片时，影院会给观众发一个几块钱就能买到的左红右蓝的滤色眼镜，带上后左眼就能看到屏幕上的红影图象，右眼看到蓝影图像，从而产生立体影像，这种立体电影比imax要差很多，立体感要差一些，但它的成本较低，也可以在普通的电影银幕上放映，可以让更多的人体会到立体电影带来的视觉魔术，同时由于这种电影对屏幕没有限制，所以我们只要买一副几块钱的红蓝立体眼镜，就能在电脑上观看立体电影。 还有一种常用的技术是立体眼镜的原理，这种立体眼镜采用时分方式，交替关闭左右液晶镜片，而与之想配套的播放软件分别在屏幕上同步交替播放左右眼视差影像，因此我们的左右眼就能分别看到左右的视差影像。只要这个交替的速度足够快，就能让我们看到立体影像，并且不会有闪烁感。因此对电脑显示器的要求较高，需要CRT显示器，并且刷新频率至少达到100mhz以上，不过由于其便于与电脑一起配合使用。
⑵ 十二生肖动画电影
十二生肖一向为老百姓所喜爱，那么12生肖的动画有哪些呢?下面我给您介绍十二生肖动画电影，欢迎阅读。
十二生肖动画电影--《十二生肖》
《十二生肖》古装动画片，以中华传统生肖文化为背景，讲述了十二生肖的传说故事，本片获得了国家广电总局推荐2009年度优秀动画片奖。
40集古装动画片《十二生肖》，由安徽电影制片厂、安徽同人文化传播有限公司联合出品。
它以中华传统生肖文化为背景，讲述了十二生肖出于民间，临危受命，在凡间经历重重试炼，团结一致，齐心协力，以人类守护者的身份与洪水猛兽决一死战，最终取得胜利，完成试炼，回到天庭顺利归位的精彩故事。全片展现了十二生肖之间、以及生肖与人类之间由素不相识到相互信任、相互依托的和谐主题，使观众们在感受民间传统文化的同时，学会分享、信任和宽容。
描述鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪12只动物，为保护人类和动物生存，分别与自己相对应的霹雳精、独角精、黑凤婆、呼噜怪、倒海魔王、九头怪、绿鼻鬼王、混天妖、长爪王、三眼女妖、红毛怪、冷血公主等12个魔鬼作斗争，最后都献出了自己的生命。人们就把这几种动物作为人类生肖，以此作为纪念。影片告诉人们要爱护动物，保护环境，保护生态平衡。影片在人物造型上吸取中国民间年画风味，在背景上采用水墨渲染和装饰画派民族风格。
十二生肖动画电影--《十二生肖总动员》
《十二生肖总动员》是一部全三维大型功夫系列动画片，由深圳华强数字动漫有限公司倾情打造。全片共52集，每集22分钟，讲述的是年肆虐大地，身为紫魁星转世的小男孩小海在广袤的大地上游历，寻找十二位圣兽师傅，习得绝世武艺，完善自身修为，最终打败年的故事。片中，远古流传的生肖传说，古色古香的中华元素，出神入化的中国功夫成为最大亮点。
7月6日已率先在 中央电视台少儿频道的《 动画梦工厂》节目中拉开首播大幕。
白玉兰奖、金龙奖、金熊猫奖、日本TBS Digicon 6大奖、意大利普尔辛耐拉奖……这么多动漫顶级赛事，近来均不约而同、毫不吝啬地将褒奖给予同一部动画作品——《十二生肖总动员》，一度引起业界多方关注。
如今，这部连获业内热评的作品终于登上国内荧屏，中央电视台少儿频道率先拉开首播大幕，从7月6日起每晚19：00《动画梦工厂》准时开讲这段上古生肖传说。
《十二生肖总动员》的内容
即将亮相央视的《十二生肖总动员》是一部全三维大型功夫系列动画片，由深圳华强数字动漫有限公司倾情打造。全片共52集，每集22分钟，讲述的是年肆虐大地，身为紫魁星转世的小男孩小海在广袤的大地上游历，寻找十二位圣兽师傅，习得绝世武艺，完善自身修为，最终打败年的故事。
片中，远古流传的生肖传说，古色古香的中华元素，出神入化的中国功夫成为最大亮点，再加上跌宕起伏的剧情、活泼可爱的造型、优美动听的音乐、色彩斑斓的画面、精彩紧凑的节奏，让观众在感受一段悠远流长的上古传说之时，同时走进博大精深的中国文化世界。
《十二生肖总动员》的播放时间
在国外播出收视大好、业界好评如潮的形势中，《十二生肖总动员》“千呼万唤始出来”，终于与国内观众见面。截至目前，该片已经收获数十家电视台的合作意向，首轮播出计划已全面启动：从7月6日开始，中央电视台少儿频道将率先在黄金时段——每晚19：00《动画梦工厂》强档播出一集，在次日的9：00以及14：00两度重播。随后，国内多家卫视及省、市级电视台也将陆续开播，在暑期里为全国少儿送上一道道卡通盛宴。
深圳华强数字动漫有限公司负责人还透露说：《十二生肖总动员》全称为《生肖传奇之十二生肖总动员》，是长达312集的《生肖传奇》三部曲中的一部。在《十二生肖总动员》热播之时，《生肖传奇》系列的其他两部：《十二生肖闯江湖》和《十二生肖快乐街》等也将陆续登场。目前，包括央视在内的全国多家电视台已经表示出对《生肖传奇》三部曲的兴趣，全系列的播出计划已经排上日程。
⑶ 学生应该怎么画
情感是创造的灵魂,兴趣是创造的先导,想象是创造的核心,没有想象,就不会有创造。黑格尔人为:最杰出的艺术本领就是想象,而想象本身就是一种创造。因此，在小学美术教学中培养学生想象力是培养学生创造力的关键。 一、兴趣的激励。实践证明,兴趣是最大的动力,只有学生对美术感兴趣,才能主动去吸收美术知识和技能,并更多地接触优秀的美术作品和生活中美好的事物,而知识和能力是创造能力的基础。兴趣也是信心的推动力,对美术兴趣盎然的儿童,总是信心十足敢于大胆表现,他们思想活跃经常表现出创造的欲望和热情。在教学中,我们教师可以采取多种方法,让学生去感受事物并对事物产生充分的联想,从而激励学生的学习兴趣,激发他们的表现欲望,充分发挥想象力和创造力。我在讲《可爱的小动物》一课时,把录音机带进课堂,上课时放了一段动物圆舞曲,学生听了都陶醉在优美动听的旋律创设的情境之中,我问:“听了这段音乐有什么感觉?”学生:“音乐很美” 。“好像在大森林里听小鸟们开演唱会” 。“仿佛在和小动物们跳舞呢”,这时学生已经跃跃欲试要画小动物了,借此情景我便推波助澜,在黑板上当场示范画一幅可爱的小动物图画,学生们更加兴致勃勃了。当学生作画时我提示,不要囿于教材或老师的范画,而要把自己心理所想的画出来,学生欢呼极致。在兴奋中学生画出了一幅幅动态不一、情趣可爱的动物图,到最后评画小结时,我把作品集中在黑板上展示,构成一幅动物群图,然后再度播放音乐,曲图并茂,学生们开心极了。 二、让儿童插上想象的翅膀。爱因斯坦虽然不是个画家但他说:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。”鲁迅先生说:“孩子是可敬的,他常常想到星月上的境界,想到地面上的情形,想到花卉的用途,想到昆虫的语言,他想飞上天空他想潜入蚁穴。”学生常常在生活中产生丰富的想象,又罩上纯自我的神秘色彩,创作出的作品有稚拙美,有时像童话一样引人入胜,不要看不起小学生捏泥人,小时候有想象力,思维得到了健全的发展,以后才能够有更好的创造。玩沙子、捏泥人、看蚂蚁搬家,对孩子来讲都是十分重要的,是一个人在成长过程中的必要的营养素。想象是记忆为原材料的智力活动,想象力与创造性的关系密切,想象力越丰富,创造力越强。在美术教学中,首先要尊重儿童神奇的想象,挖掘这审美的奥妙,进行一些能引起学生联想、发挥想象的创造活动,让学生展开想象的翅膀。可以启发学生为儿歌配画、讲故事配画、记忆画、命题画等等。如为儿歌《小小的船》配画:“弯弯的月儿小小的船, 小小的船两头尖。我在小小的船里坐,只看见闪闪的星星蓝蓝天。”学生们不仅能从诗句中感受生动的形象,而且还能扩大学生画画的联想范围和进行形象思维的能力,并且使儿童的品德情操受到教育。他们的技能可能会幼稚,表现能力也很有限,但他们的构思往往很新颖,别有趣味,对于学生们这些闪光的创造性火花必须给予鼓励,通过鼓励一个学生,而激励起全体学生进行再创造的热情。 三、改变教学方法,变照葫芦画瓢为引发。照葫芦画瓢---即老师挂一张范画,学生照着画；或老师画一笔,学生跟着画一笔,谁画的像谁的分就高。这些传统的,错误的儿童绘画教学方法只能扼杀孩子们的想象力和创造力。在教学中,要强调引发,引发学生内在的感受,情绪、想象、气质和才能等等。由引发然后产生联想,联想是形象思维的重要方法之一,美术作品恰恰就是形象思维的产物,通过培养学生的联想能力,不仅能使学生得到形象思维训练,而且能提高创造思维能力。我在讲一年级的《各种各样的线》一课时,就是通过引发而运用了类比联想, 类比联想是指由这一事物的形象联想到另一事物相同或相近的形象。首先我给学生们看一张画满了短线的范画,然后让孩子们联想你觉得像什么,由此联想到其它什么物象。学生积极动脑筋,学生:“像下雨一样”“还像密密麻麻的小蚂蚁”“又像小蝌蚪”“也像树纹”“有点像远处看去塞住的车”“像一大群正在飞行的小蜻蜓”……我高兴地说:“太好了,太对了”。又如在讲一年级《画圆形物》一课时,让学生通过这个圆形联想有什么其他物象是圆形的并把它画下来,想到多少就画多少,到最后结果出来的时候学生们的画面真是好丰富,有皮球、太阳、苹果、西瓜、橙子、纽扣、鸡蛋人、轮子、钟、风扇、救生圈、花、各种小动物、瓢虫……等等,学生在轻松的气氛中酝酿出理想的构思,在随意的拼搭中创造出新的艺术形象。 四、充分运用多谋体辅助教学,增强教学的直观性,趣味性,从而丰富教学内容,提高教学效益。美术教学要适应时代的发展,运用电教多谋体可提高教师的工作效率,把教学的重难点通过图文并茂来传达给学生,唤起他们的审美知觉,开启他们的联想，培养学生对美术的特定情感,且有益于创造良好的学习气氛,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造,既有助于发展学生的形象思维能力,也有利于培养学生的创造能力。我在讲一年级《穿花衣的热带鱼》一课时,让学生欣赏老师制作的小电影和课件,孩子们被那生动有趣的电影画面和精美的课件制作深深地吸引住了,他们有如身临其境,而且思维也很快跟着活跃起来,在接下来装饰热带鱼的时候,他们大胆想象,大胆表现热带鱼身上的图案和色彩,到最后当学生把一条条的热带鱼“游”到黑板上老师特制的大海里时,呈现在你面前的好似一群活灵活现的美丽的热带鱼,这时你一定会惊叹孩子们的想象力尽是如此特别与丰富。
⑷ 影视后期制作好学吗
影视后期制作还是很好学的，只要掌握了相关知识和常用的几款软件，学习起来都是十分简单的。
影视后期制作的工作有：
1、视频编辑：按要求、按脚本，为突出某主题内容为目的剪辑制作、段落删减、增加删减片段、FLASH等，以及根据自主化要求剪辑制作。
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2、素材处理：为视频素材提供片段删减、段落顺序重组、历史素材并入、相关素材引入组合等。
3、特效处理：为视频素材编辑过程中加入转场特技、蒙太奇效果、三维特效、多画面、画中画效果、视频画面调色等。
4、字幕处理：为视频素材添加Logo、中外文字幕、说明字幕、修饰字幕、三维字幕、滚动字幕、挂角字幕等等。
5、音频处理：为视频素材添加背景音乐、特效音乐、专业播音员多语种配音解说、对口型配音、配乐。
6、包装处理：为视频素材剪辑后全方位特效包装，蒙太奇效果、制作三维片头片尾、Flash片头片尾、形象标识特效等等。
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⑸ 揭秘3D电影是怎么制作的
3D立体电影的制作有多种形式，其中较为广泛采用的是偏光眼镜法。它以人眼观察景物的方法，利用两台并列安置的电影摄影机，分别代表人的左、右眼，同步拍摄出两条略带水平视差的电影画面。放映时，将两条电影影片分别装入左、右电影放映机，并在放映镜头前分别装置两个偏振轴互成90度的偏振镜。两台放映机需同步运转，同时将画面投放在金属银幕上，形成左像右像双影。当观众戴上特制的偏光眼镜时，由于左、右两片偏光镜的偏振轴互相垂直，并与放映镜头前的偏振轴相一致；致使观众的左眼只能看到左像、右眼只能看到右像，通过双眼汇聚功能将左、右像叠和在视网膜上，由大脑神经产生三维立体的视觉效果。展现出一幅幅连贯的立体画面，使观众感到景物扑面而来、或进入银幕深凹处，能产生强烈的“身临其境”感。
⑹ 就是哪个看电影的有一个生化标志 怎么画
生化危机1中，实验室里的设备上都有标志的特写
⑺ 如何把照片调出电影色调
最近很多小伙伴私信我如何调出《The middle of the day》这组作品中的“电影感”，其实就单从色彩来说，电影色调多种多样，有冷暖对比也有和谐统一，但它们所带来的“电影感”却有一些共同特征，比如常见的电影画幅剪裁比例（本组的2.35:1），以及较高的视觉宽容度（体现在暗部偏灰，整体没有纯黑、纯白）。于是准备为大家分享本组照片的调色思路，希望能够有所帮助~
最后对照片进行微调和锐化，然后导出，建议使用“文件-导出-导出为”选项勾选“转换为sRGB”，作为网络分享，同时保存一份PSD或者Tiff格式。
⑻ 3D电影是如何制作的
这是一种很高深的技术，不是一般人能搞得顶的，中国这种技术还不完善；外国这中cg技术比较厉害，比如卡梅隆的“阿凡达”就是这种技术。这类软件有3dmax、maya、、、。世博会的3d效果都有邀请请外国人做得呢，中国目前这种技术还不行，所以楼主的问题恐怕没人敢回答，也没办法完全回答呢。
⑼ 3D电影是怎样制作出来的
什么是3D电影？D是英文Dimension(线度、维)的字头，3D是指三维空间。国际上是以3D电影来表示立体电影。 人的视觉之所以能分辨远近，是靠两只眼睛的差距。人的两眼分开约5公分，两只眼睛除了瞄准正前方以外，看任何一样东西，两眼的角度都不会相同。虽然差距很小，但经视网膜传到大脑里，脑子就用这微小的差距，产生远近的深度，从而产生立体感。一只眼睛虽然能看到物体，但对物体远近的距离却不易分辨。根据这一原理，如果把同一景像，用两只眼睛视角的差距制造出两个影像，然后让两只眼睛一边一个，各看到自己一边的影像，透过视网膜就可以使大脑产生景深的立体感了。各式各样的立体演示技术，也多是运用这一原理，我们称其为“偏光原理”。 3D立体电影的制作有多种形式，其中较为广泛采用的是偏光眼镜法。它以人眼观察景物的方法，利用两台并列安置的电影摄影机，分别代表人的左、右眼，同步拍摄出两条略带水平视差的电影画面。放映时，将两条电影影片分别装入左、右电影放映机，并在放映镜头前分别装置两个偏振轴互成90度的偏振镜。两台放映机需同步运转，同时将画面投放在金属银幕上，形成左像右像双影。当观众戴上特制的偏光眼镜时，由于左、右两片偏光镜的偏振轴互相垂直，并与放映镜头前的偏振轴相一致；致使观众的左眼只能看到左像、右眼只能看到右像，通过双眼汇聚功能将左、右像叠和在视网膜上，由大脑神经产生三维立体的视觉效果。展现出一幅幅连贯的立体画面，使观众感到景物扑面而来、或进入银幕深凹处，能产生强烈的“身临其境”感。 UME华星国际影城是北京唯一的五星级高档次电影院，它引进了先进的放映设备及视听音响，长期排映美国西蒙公司最新的根据浮士德古典名着改编的“古堡幽灵”及其他多种影片，就是使用当今高科技计算机生成图像技术而制成的生动逼真、扣人心弦的3D立体电影。该厅是目前北京唯一用电影胶片通过电影放映机(而非使用盘片的投影仪)放映3D电影的影厅。俗话说：“百闻不如一见”，欲知3D电影视觉感受如何？敬请光临、亲身体验它的新奇和惊心动魄。
⑽ 3D电影画面是如何制作的
简单来说，3D电影画面制作大体分为两种方式，一种是直接利用双镜头摄影机进行拍摄，另一种是前期2D拍摄加上后期转制。或者由两种制作方式共同合作而成。
双镜头摄影机拍摄就是拍摄前期采用双摄像机、双镜头的3D拍摄设备同步录制，然后把两个素材分别处理，最后是在3D电影院里用3D显示技术，也就是红蓝显示、偏光、主动快门式显示等技术，把两路视频分别传输到人的左右眼睛里，得到立体图像，《复联4》3D版就是以这种技术为主拍摄而成。
另一种则是通过2D电影拍摄完毕，再转成3D电影。2012年4月4日《泰坦尼克号》以3D版形式再上映，全球票房3.44亿美元，总票房变为21.87亿美元。据悉，《泰坦尼克号》由2D影片变为3D版耗资巨大，300多名科技人员共耗费60周时间才制作完成，其成本高达1800万美元，而耗资巨大的2D版本，总投资也不过二亿美元。从目前电影市场来看，一部2D大片转3D，需要借助专业团队加专业软件，需要很强的专业技术，制作费用至少要200万美元起。对于普通的制片方来说，要想做一部成功的3D电影，成本非常之高，投资风险也会加大，很多制片方对此都不敢涉足。