㈠ 大学生低成本如何拍摄一部微电影
我们都知道大学生在社会中想要拍成一部电影非常之艰难，但是我们要鼓励大学生这种行为。不仅可以开发锻炼他们的各种能力，还可以增进彼此之间的感情交流，让大学生活充满意义。
但是我们同样知道大学生的金钱有限度，要想拍成一个低成本的电影最好要利用现在所拥有的设备，无需去购买。拍摄设备可以用手机下个爱剪辑来进行拍摄，现在手机功能非常的强大。足够我们拍摄一部微电影用了。
尽量拍摄校园剧情，我记得我们学校有特别有才华的能人，她们拍摄微电影的时候，如果需要宠物狗，可以借室友的带宠物的抱枕来代替。
也可以利用学校的景色来拍摄，大多数学校的景色也是非常好看的，值得我们拍摄的。当然，同学的演技也可以多学习、多提高，以此来保证我们的电影主角是非常成功的设定。
校园以外的场景可以根据社会的实际拍出剧情。可以凭借自己的能力，做一些小道具，手枪可以拿水枪代替，要是弄个武侠剧可以把窗帘当成披风，制造舞台气氛，会拍出一个更好的微电影。
㈡ 自己拍部低成本电影的老百姓怎么做
根据国家规定，未通过广电总局审批，取得公映许可证的影像作品不得在中国大陆发行了。所以您的电影恐怕只能通过优酷一类公众影像平台来发布，或者通过外国电影节来在海外发行。可选择的电影节很多，如海牙、科隆等，不一一例举了，根据您的影片类型选择合适的电影节就好。
利弊分析下：在优酷等平台发布不能给您带来任何经济利益，但是可以让内地网友接触您的影片，也许可以让影视投资公司或者制片公司对您产生兴趣而带来后续的合作。
如果您选择不申报而直接进行海外发行，那么您的影片在国内会被认为是“地下电影”而禁止发行。但是如果影片确实出众，在电影节上能够获奖，那么奖金回报大概会平衡您的制片费用，甚至能够让您盈利。除了获奖作品，海外的发行商也会购买他们认为比较好的，可以推广的影片。
最后，既然您的想法还没开始实现，给您一点小小的建议：
1，如果可能，为后期发行考虑，还是尽量正规运作。
2，DV的清晰度已经过时，画面感也不好，不如用相机。
2.5，如果可能，还是用电影机来拍摄，因为相机作品目前央视都不收，何况院线了，况且分辨率也不满足院线发行标准。用数字电影机的话，如果统筹做的比较好，工期不长的话，成本不会很高的。
3，正式启动项目之前先多练练手，影视剧行业很残酷。
补充：DV作品和相机作品还是有海外公司做零售发行的，忘记说了，补上。
另，看到楼下的回答，其实上院线也不一定就很贵的，数字电影80万制片加公关做下来也不是没有，关键看怎么操作。
㈢ 怎样用iphone 5s低成本拍一个微电影
1. iPhone5s像素不错，在拍摄过程中可以当做相机来用。
2. 为防止拍出的视频不晃动，需要购买一个三脚架，大概4.50左右
3.然后选择合适的人员、剧本、导演，便可以进行拍摄了
3. 接下来就是后期的视频剪辑工作，可以在电脑上下载一个爱剪辑、或者会声会影、pr等视频剪辑软件，推荐pr，因为更加专业。经过剪辑后，微电影便制作成功了。
㈣ 我想自己拍个视频，就像微电影那样。以最低成本，都需要些什么。前期和后期，希望能清楚一点。
买个相机，如果像素要求不高的话也可以用手机，然后加个那种小话筒，不贵，也就十块钱左右，最后用绘声绘影这个软件处理就可以了
㈤ 小成本电影如何拍才能显得不廉价
小成本电影要拍出好的效果，显得不廉价。首先需要在选取题材上，选取一个比较有深度的题材。其次在拍摄的角度上，要使用到很多独特的拍摄电影的方法。最后在电影的表达方式上，要用到各种电影的表达方式。从这些方面入手，才可以拍出一部有质感的小成本电影。
㈥ 没钱也能拍电影，低成本影片该怎么拍
好的剧本+好的叙事方式
《鬼影实录》《低俗小说》都是小成本但是好剧本+好手段~
㈦ 想用iphone5s低成本拍一个微电影。该怎么办
他用iPhone拍了部大片：震惊电影节
近日，在今年圣丹斯电影节上大放异彩的电影《橘色》（Tangerine）终于确定了档期，将于7月10日登陆美国院线。
今年1月，《橘色》在圣丹斯电影节的一众劲敌中强力突围，堪称黑马。影片讲述了在好莱坞不那么光鲜的角落里工作的变性工作者的生活，人物性格冷酷、有趣、不愿受制于人。
然而，影片的幕后也如台前一般令人意外：整部《橘色》几乎都是用iPhone 5s拍摄而成的。
其实在此之前，许多人都尝试用iPhone拍摄短片。借助iMovie、Efexio、Movie Looks、Filmic Pro、Gravie、Video Crop等摄影应用，确实能拍出大片的感觉。
此前，获得过奥斯卡最佳纪录片奖的《寻找小糖人》就部分使用了iPhone拍摄。
当时由于制作经费紧张，《寻找小糖人》使用了iPhone应用8mm Vintage Camera拍摄了片子最后10%的内容。导演马利克·本德耶卢表示，最后阶段用iPhone进行的拍摄与其他部分拍摄的效果“几乎一样好”。
尽管此前已经有很多人用iPhone拍摄过业余电影，但从现有的报道来看，《橘色》却是首部几乎完全用苹果设备拍摄的圣丹斯参展影片。
圣丹斯电影节是全世界首屈一指的独立制片电影节，专为没有名气的电影人和影片设立。自1984年创办以来，它经过了30年的积淀，从美国本土的小电影节发展成为独立制片业的重要精神支柱。许多好莱坞的新锐导演都视其为执导主流商业大片的跳板，而许多好莱坞大制片公司都会到这里来物色有潜力的人才。
如此广阔的平台自然吸引了很多有抱负的年轻导演。然而，独立编剧兼导演肖恩·贝克(Sean Baker)之所以决定采用这种模式，并不是为了制造噱头，完全是因为预算有限。
需要什么设备？
不过，当你亲眼观看这部影片时，绝不会想到它竟然是用手机拍摄的：《橘色》通过2.35:1的宽荧幕呈现，当镜头在洛杉矶街头来回切换时，画面无比流畅。尽管选择了这样一款不入流的“摄影机”，但贝克却认为，iPhone给了他很大帮助。“它使用起来非常简单，”他说，“我从没丢过任何镜头。”
那么，如何用iPhone拍摄一部圣丹斯参展影片呢？你需要四样设备。首先当然是iPhone，贝克和他的团队总共使用了3部iPhone。
最后一样则是固定在iPhone上的变形外接镜头。这些镜头只是原型产品，由Moondog Labs开发。贝克表示，正是得益于这些镜头，才最终呈现出了电影银幕上的效果。“说实话，如果没有这些镜头，这部影片根本拍不成。”他说，“有了它，才真正有了电影的效果。”
需要精通传统电影制作
与传统电影一样，《橘色》也要经过后期制作。“很多反映社会现实的影片都会调低饱和度。”贝克说，“但我们却反其道而行之，增加了色彩饱和度。因为世界是那么丰富，女人们也是那么多彩，我们希望影片的色调符合这种特点。”
事实上，橘色成了这部影片的主色调，而片名的灵感也来源与此。最后一步则是通过数字化处理为画面增加颗粒感，使之更像是一部用胶片拍摄的电影。
起初，演员们根本不相信用iPhone能拍电影。“我最初很犹豫，这源于我的傲慢。老天，我都沦落到要拍iPhone电影了！”詹姆斯·兰索尼(James Ransone)说，他在片中饰演的切斯特是一名皮条客，也是《橘色》所呈现的三角恋故事的核心人物。不过，兰索恩后来越发认识到iPhone的灵活优势。“用iPhone可以做很多事情。”例如，贝克曾经骑着他的自行车围绕着演员拍摄过好几个场景。
兰索尼说，拍摄《橘色》的关键是要有一支精通传统电影制作方法的团队。“就算使用iPhone，你还是得了解剪辑、混音、摄影技法。”他说，“你不可能直接拿着iPhone拍电影。”iPhone拍摄的画面仍然无法媲美真正的35毫米胶片，但兰索尼希望有朝一日能够实现。“没错，你的确可以用捉襟见肘的预算拍摄出画面唯美的影片，”他说，“但你首先得掌握积淀百年的电影知识。”
㈧ 如何低成本高质量拍摄校园微电影
1。首先要有一个的好剧情，能足够的打动人心。
2.演员选择上最好是学校里免费出演，那样能把演员费用省下，但是要想高质量最好是找有表演经验的。
3.导演要有一定的能力，剧本创作啦，协调能力要好。
4,。场景要好看，可以选择景美的学校拍摄。
5.器材是一部影片必不可少的设备，也是对影片质量的一个保证，但它不是决定性的，所以要以实用、有效的选择器材配备。
6.后期处理，剪辑画面和对白，声音制作，制作特级、字幕、片头片尾、混合录制这些都可以找工作室制作，成本低些。
希望我的回答能帮到你拍出精彩的微电影。
㈨ 低成本电影怎样拍才有大片范儿
首先影响宣传片的好坏，能不能最大程度的展现企业的文化，创意文案是必不可少的。创意为宣传片策划提供新奇的方案、构想，使策划活动更具独特寻根与创新性，创意作为整个片子的灵魂，好的文案创意意义非常重大。其次就是宣传片的导演，好的文案像地基，那导演就是包工头。导演是和企业对接机会最多的人，导演是整个团队的主心骨，领导人物，他直接把控整个片子的创意风格及质量。第一，画面要宽。从16：9到2.39：1从而显得深奥大。焦距要长。至少35mm,少用广角。镜头要晃。晃起来才有动感，有节奏，有紧凑。录音要好。录音要多设置话筒，好的录音能引起观众的思考和心灵共振。音乐要搭。适合片子主题和风格的音乐，就意味着有了成功了一半。剪辑要碎。越碎越大片。调色必须。
科幻电影最初就是从低成本起家的，早年间低成本科幻怪兽片曾是科幻电影的主流。自1977年的《星球大战》之后，大制作科幻商业片才形成气候。不过80年代到2000年之间，低成本科幻电影也时不时会涌现出来。2000年前后又是一个门槛，商业大片以1999年的《黑客帝国》为代表，表明科幻电影迈入一番新天地。低成本科幻片中也不乏《移魂都市》、《死亡幻觉》这样的精品。最近些年，低成本科幻电影不断出现话题之作，在商业科幻片外，已经拓展开另一片天空。
㈩ 求拍电影的详细流程
1、选择剧本
这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本，但是也不缺乏导演来选择剧本的，但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人来为他投资，但是在21世纪的电影中导演是没有剧本改编权利的，如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准。
2、资金
电影的成本不仅包括导演，编剧，摄像，演员，场景，拍摄，后期，食宿行等的费用，而且包括市场营销及宣传的费用，通常市场营销及宣传费用等于拍摄费用或1/2的拍摄费用。每部电影根据概念和要求的不同，可以分为小成本电影，中型制作电影，和大制作电影。
3、选择导演演员
中国电影不会有选择导演这种说法的，在一部电影里导演说的算，这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责，而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务。
在国际化的电影制作中是剧本选择导演，而不是导演选择剧本。 制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务，在中国大陆这些都是由副导演来完成的。
4、明星阵容
在一部成功的电影中，不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节，好的导演，最重要的是有大牌明星的参与，明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障。
5、组建摄制组
摄影组包括：场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。
6、电影剪接
在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的，都是由制片公司进行剪接，但是如果是一线导演的话,那就不同了。
7、发行商
商业电影中发行商和制片商不是一家，发行商是通过竞争来取得发行权，一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现。
8、宣传方式
就拿《强战世界》来说，早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉。
9、电影国际发行
发放电影配音权,剪编权
10、参加电影节
(10)如何低成本拍摄电影扩展阅读
一般商业电影的制作，大致可分三个步骤：
一、拍摄前的工作，包括提构想、写故事、分场大纲、签导演、列预算、编剧本、看外景、找演员，以及决定制作小组的成员。
二、拍摄中的工作，即在导演的指挥下采密集作业方式进行，并由执行制片监督经费开销、拍片进度和一切行政事宜。
三、拍摄后的工作，包括剪接、配音、配乐、设计字幕、制作预告片，以及展开上片前宣传等。
在摄制过程中，导演应有详尽的分镜计划，并拟定拍摄顺序，以便在灯光变动、演员支配的压力下，求得快速之推展。对于摄影机、镜头的选择，灯光的陈置，剪接、配乐的安排，则须工作人员与导演密切配合，以达到所需之效果，故一部电影是群体的创作，也是导演在各种张力下暗藏个人视野的艺术品。
私人独资拍片限制少，只须根据片型（实验电影、剧情片或记录片）决定拍片方法。或是列出精细之分镜表，完全按照事前意图拍摄，达到尽量节省胶片之目的；或是无止尽的猎取满意镜头，再由事后的剪辑阶段理出清晰的脉络。这种影片，最符合个人创作欲求，更具陶冶心性、提升感情的作用。