❶ 美国影片《老无所依》,想讲述什么意思 从哪几个角度分析
这部电影很好的讽刺的当今社会的庸俗。连Bell这样的警官也深感无力。我们应该意识到,人类之所以与其他的动物不同,是因为我们人类具有智慧,以及与动物不同的精神世界。我们的精神世界是独一无二的,我们应该更注重我们的精神世界,而不是物质生活。
故事发生在美国西部巴尔的摩,老牛仔Moss在猎杀羚羊时发现几具尸体,几包***和200万现金。Moss决定将毒品和现金占为己有,想以此改变自己的生活,谁知却遭到冷血杀手Chigurh的跟踪和追杀,陷入了逃亡的险境。同时,当地治安官Bell也在对一连串的杀人事件进行调查,并努力保护Moss的安全。但是,让Bell感到无力绝望的是,他使出浑身解数也无法追踪到冷血杀手,Moss的生命安全也受到严重的威胁,Bell一边缅怀父辈们的光荣岁月,一边深感现实中老无所依的悲哀。就在全剧的高潮时,电影突然结束,结局并没有向世人公布。当电影结束时,我感到有些透不过气。许久之后,我终于缓过气来,有了点小小的领悟。
其实,我们每一个人都有着和Moss一样的梦想,那就是提高自己的生活水平。但是,Moss的做法却是那样的愚蠢。为了那200万粪土般的钱币,他出生入死,甚至赔上家人的性命,与杀手展开殊死搏斗,
虽然他获得了那钱财,但又有何用。虽然故事没有结尾,但可以推断出他最终还是被杀手无情的射杀了。Moss为他的贪婪付出了生命的代价。我打心底同情他,和像他这一类的人。他们被贫穷蒙蔽了双眼,失去了辨别善恶的能力,却毫不知自己已经深陷深渊。这些人就像那些贪官污吏,他们压榨百姓,取尽锱铢,知法犯法,越陷越深,最终失去了自由,甚至生命。
除了Moss,电影中的另外两位亦不是那样可怜吗?杀手Chigurh,他冷血,杀人如麻,他为了钱财,不惜背叛黑帮,他没有任何的情感,他的眼中只有金钱。为了追杀Moss,他差不多杀死了五十个人,包括Moss的妻子和丈母娘。讽刺的事,他身为一个职业杀手,却也会讨厌鞋底粘上血迹,每次犯案后,他都非常淡定的检查鞋底。在我眼中,他无疑是一个禽兽,他没有情感,没有朋友,没有一切。他只有手中的武器和眼中的钱。他就是社会中那些为了犯罪而铤而走险的亡命之徒。他们为了钱财,不惜杀人放火烧杀抢掠。最终还要受到正义的审判。虽然故事没有结尾,但最后黑帮的人派车来撞他的那一幕我还记忆犹新,他虽没有死,但那两条白白的骨头漏了出来。他不能去医院,不能报警,只能默默地逃走,这又是何苦呢?
但这些都不算什么。最可怜的还是警官Bell.他出身于一个警察世家,他的祖父和父亲都是当地有名的警官,他也不例外。他们家族曾经是风靡一时的,但如今,物是人非。以前,他的祖父办案没用过枪,他的父亲办案只用过几次枪,然而到他这一代时,则要天天与枪打交道。从前,他年轻的时候,破案无数,无论犯罪分子如何狡猾,也逃不出他的手掌心,然而多年以后,新一代的犯罪分子,为了钱,为了满足心中的贪念,让颇有经验的Bell也无可奈何。在案件还没结束时他就退休了,他怕,怕的不是罪犯对他的杀戮,而是在这样一个为金钱而活的社会中,他将何去何从。他意识到,他在这社会上,不是风光的警官,而只是一个老无所依的老人。可悲,可悲。
拓展资料
剧情简介
猎人摩斯在里奥格兰德区附近打羚羊时,偶然发现了一具中弹的尸体,尸体身上还携带大量海洛因和一大笔现金。这场突如其来的奇遇让摩斯站在人生交叉口,要么他当什么也没看见回家过他的生活,要么把钱卷走运走高飞。结果,他自然选择了后者,也意识到生命的轨迹从此改变。摩斯成为兇手的猎物,此时出现了一名警察想要保护摩斯和他的妻子,而一系列可怕的事情也如连锁反应般发生。
❷ 如何理解科恩兄弟执导的电影《老无所依》
现代味十足的非正统西部片
影片的剧情并不复杂,故事发生在1980年代的美国西部德克萨斯州,牛仔(更准确地说是猎人)Moss在猎杀羚羊时偶然发现几具尸体、一个深受重伤即将渴死的人,一车海洛因和高达200万的现金——很明显,这是黑帮火拼同归于尽的结果。Moss决定将现金占为己有,以此改变自己的生活。然而在回家后向妻子Jean告别后,Moss深夜提着一桶水又回到了交易地点,却发现那个重伤的人已被人杀死,自己也因此惹祸上身,陷入了被墨西哥黑帮和冷血杀手Chigurh追杀的险境。老警长Bell在对一连串的杀人事件进行调查,并努力保护Moss的安全,却未能挽救Moss的性命,也无法追踪到Chigurh。Moss死于墨西哥人之手,Chigurh意外被撞伤仓皇逃命,影片最终以Bell对曾经的公平正义的怀念以及对当今社会的不可控制的感叹而结尾。
故事的开始在Moss打猎时,镜头对西部荒野进行了长而缓慢的刻画,着力表现出了荒野的空旷与寂寥,迅速引领观众进入西部片的氛围之中,也表现出了几分“No Country”无所依的苍茫悲壮。影片的总体情节与传统的西部片基本无异,200万美金,猫追老鼠似的追逐与逃脱,杀手与牛仔、黑帮与警察,如果在惊心动魄的最终交锋中,牛仔将杀手干掉与妻子团聚,那么这就是一部结局皆大欢喜的正统西部片。但显然科恩兄弟并不是约翰·福特,这部电影之中有很多不同于传统西部片的现代元素,比如很多在荒漠、丛林等自然场景中的追逐变成了城市的楼厦之中,全片加起来都没有几处面对面枪战对决的场景,杀手Chigurh的标志性武器是一把威力十足的高压气枪[1],而几个主要人物的结局更是不同寻常,耐人寻味。
无所依的警长
警长的戏份不多,人物形象也最简单最容易理解。老警长Bell极富正义感,也极富经验,他出于自己的职业本分以及人性上的关怀,要将杀手Chigurh绳之以法,将墨西哥贩毒黑帮一网打尽,并保护那个本性非恶的亡命天涯的猎人Moss,事实上他能预见到事态的发展,掌握杀手的动向与猎人的心理,然而预见并不代表控制,掌握也总是慢了一步。影片中简单来说代表正义的警长与代表邪恶的杀手并没有直接碰面,有两次警长紧跟着杀手的脚步几近于追到他,一次是在猎人的家里,警长透过反射的电视似乎看到了同样盯着电视的杀手;另一次是在猎人死前藏钱的房间,警长走近锁被打坏的房间,看着已被打开的通风管道,杀手或许就在几分钟之前已将钱取走。
警长所信仰的正义帮助他一次又一次地解决案件,为他累积了敏锐的直觉与丰富的经验,然而这些随着时代与社会的发展却渐渐失效,他既不能让猎人听从配合自己,更无法赶得上杀手的脚步。他什么都无法控制,所能做的,只有在影片开头的独白里悠悠怀念着以往的日子,怀念自己也是警察的父辈,怀念那个可以不带枪出警的世界;只有在猎人死后和另一个老警察聊天,得出“一旦你不再听到‘先生’和‘女士’的时候,其他的很快也就跟着来了”的结论;只有在影片的结尾去探望他父亲的老同事之后草草退休,希望在家里能帮上什么忙却被妻子拒绝,和妻子说到自己做的两个梦。他梦到了他的父亲,而他比现在要老得多,第一个梦中他和父亲在镇上相见,父亲给了他一点钱他却丢掉了,第二个梦中他骑着马在雪地里前行,父亲也骑着马并超过了他,拿着个装着火种的角,注定要在黑暗与寒冷中燃起火焰等着他的前来。如这两个梦,老警长作为最直观的电影标题中的“Old Man”,他传承了他的父辈们追求公平正义的价值观,成为这个社会中维护治安的执法者,然而世界已经发生了巨大的变化,罪恶已经超出了他的控制,在经历了又一次的失败之后心力交瘁,无奈而无所依的他只能选择退休,缅怀那个曾经充满公正和人性的温暖的时代。
我们不知道警长对这一切有着如何深入的认识,但最契合影片主题与杀手猎人命运的话就出自他口,他对猎人老婆说了一个宰牛的查理的故事,查理用枪宰牛,结果飞出去的弹片蹦到牛骨头上弹回来伤了自己,以此说明事情发展的不可控制,关于这一点我在之后还会详细分析。
掌控一切的杀手
杀手Chigurh绝对可以算的上一个令人印象深刻的极为特别的反派,他的魅力不仅来自于那独特的发型,更来自于他特立独行而令人难以捉摸的行事方式。杀手是整部电影着力表现的人物,也是最为难以理解的角色,他没有人性,进而近乎没有弱点,他对每一个人,或者说每一类人,无论是他的雇主还是普通的便利店老板都有杀机,同时那200万美金最后也被他收入囊中。对于这样一个鬼魂般的人物,我们把他秀丽的发型先放在一边,探寻一下他那不可捉摸的行事方式。
在杀手与猎人唯一一次正面交锋中,杀手被猎人打伤了腿,逃跑之后他来到药店前,将一辆汽车引爆吸引人们的注意力,潜入药店偷药,之后回到宾馆的房间,剪掉裤子,将整条腿泡在水里清洗干净后,注射抗生素,上药消毒,用镊子取出子弹,最后再次注射抗生素。杀手如同逃避追杀的王牌特工,整个取药疗伤过程驾轻就熟有条不紊,每个细节都力求将风险降到最低,或者说,他要尽可能地掌控每一个细节。掌控,或许就是我们理解杀手的关键词。
既然是杀手,自然是以杀人为本命工作——无论对象最终杀或是不杀,我们不妨来梳理一下他的每一次杀意以期对他有一个更深入的认识。
影片开头,用手铐勒死抓捕到自己的警察,重回自由的同时拿到了独门武器高压气枪,紧接着为了避免张扬换掉警车用气枪杀死了路上的一个陌生司机,杀人过程轻松写意。这没什么好多说,保命所必须,杀手初步展示了沉着老练而残酷的杀人技巧。
接下来在杂货店,可以看出杀手本来并无杀意,店主不经意的一句问话透露出他看见杀手从达拉斯而来引起了杀手的半警觉半不爽,警觉是他毕竟杀死警察逃出来的,不爽的是“我从哪里来关你什么事”。但是杀意并不必须也不浓烈,所以在一系列琐碎的问话交谈后,杀手拿出了硬币让店主猜正反。杀手的话是重点,“你把你的一生作为堵住了”,“它辗转22年才来到这里,现在它就在这里,而它不是正就是反”。幸运的店主猜对了正反免于一死,莫名其妙地立于原地目送杀手离去。看到这里我们可以试着总结杀手所谓的原则了,必须杀的能带来好处和便利的毫不留情,其余的情况下,杀手将自己变成了一个近似神的存在,然而表面上他并不直接主宰人的命运,他认为一切都是注定的,都是已被掌控和安排好的,具体来说他采取了猜硬币的方式,生与死,百分之五十的概率,对即是生错则是死。与之类似的还有后面杀手夜里开车过桥时看到一只乌鸦,兴之所至,随手一枪,打到即死不中则生,只看命运是否站在你这边。
然后是房东太太包租婆,杀手向她询问猎人的去向,她固执地拒绝透露房客信息,遭到忤逆的杀手自然是不爽的,然而最终也还是没有杀掉她。原因可能有二:一是觉得她像自己一样坚持了原则所在,二是听到厕所的声音还有包租公的存在,杀掉两人不好脱身,没有完全把握的事杀手并不会轻易尝试。
至于黑帮大佬后来请的帮手,那个自命不凡的牛仔卡尔逊,在杀手面前不堪一击,杀手杀他的动机可以用他接下来杀自己雇主的理由解释,“太愚蠢了,只要找一个合适的人就足够了”。杀手此时的话是“如果你所遵循的规则把你带到这里来了,那么这个规则又有什么用呢?”,规则对于杀手而言又是如此轻浮。杀掉雇主之后面对那个可能是秘书一类的角色的生死,杀手颇有意味地问了一句“你看到我了吗?”,这又是一处类似于猜硬币的命运选择,不出意外秘书的回答应该是“我没看到”,可能杀手如一般剧情那样得到他的承诺就放过了他,也可能觉得他没有原则顺手杀了他,最终的生死我们不得而知。
忽略掉运鸡鸭的人不谈,我们来看片中杀手最后一次杀人的情景(由之前杀卡尔逊时杀手抬轿避免血流到鞋子上可以得知杀手厌恶鲜血,在走出屋子杀手特意检查脚底是否沾了血渍,由此判断杀手动手杀了猎人妻子)。猎人妻子走入房间,杀手端坐椅上,简单的对话过后,杀手因为已向猎人放过话要杀死她而故技重施让她猜硬币,却遭到了她的严词拒绝,她看透了杀手的本性,“硬币不会说话,说话的只是你而已”,杀手无奈地说道,“我和硬币是以一样的方式到这来的”。至此我们也可以看到杀手的本性,虽然表面上他并不直接主宰命运而将其交给一个更高的天命之类,实质上试图主宰一切的就是他自己,他所谓的原则根本不是原则,他的恶,他的杀性是纯粹的。
精彩的是杀手的结局,杀手得到了美金,处理完了猎人的遗孀,开车扬长而去,经过一个路口,正是绿灯,此时他遵循了规则,一切尽在他的掌控之中。突然一辆车横冲过来,径直撞上了他,杀手受伤不轻,为了躲避警察而狼狈离开。事态的发展就是这么不可掌控,即使你是神一般的存在,即使你可以肆意决定他人的生死。不免想到老警长的故事,杀手没有落到经验丰富的警犬手中,却在宰牛时弄伤了自己。
意图掌控一切,关于这一点看守国境的墨镜大叔和杀手有几分相似,当猎人想要进入美国国界时,大叔问他谁能通过这个门去美国,猎人说大概是美国公民吧,大叔继续追问由谁来决定你是不是美国公民呢,猎人说是你吧,大叔紧问不舍我怎么样决定呢,猎人不知道,大叔自己回答道他问问题,如果得到的回答很有道理让他满意,那么就可以进入美国国界了。每个人或多或少都希望在某个领域里自己是一个能掌控一切近似神的存在,然而如同杀手,如同大叔得到了满意的答案将猎人放行却使得他在城里死于非命,其实你根本无法真正掌控事态的发展。
被捕猎的猎人
猎人Moss不是一个纯粹意义上的好人,他的贪欲使得他将200万美金据为已有并在一开始对那个濒死的人置之不理,发笔横财改善自己与妻子生活的愿望无可厚非,可以说没有几个人面对这样的机会会视而不见;他也不是一个坏人,如果他真的能置那个人于不顾而不拎着一桶水再次回到现场,那后面的故事也不会发生,同时他自始至终关心着自己妻子的生命安全;他自命不凡,勇于挑战,试图主宰自己的命运,事实上他也确实有几分自信的资本。可以说猎人就是一个彻彻底底的普通人,他是芸芸众生的一个缩影与化身,他身上有着我们每个人都具有的性格特点。
猎人刚出场时在旷野里捕杀羚羊,然而随着他将200万美金带回了家,他的身份从猎人变成了被捕杀的猎物。一个猎人的反捕猎本领自不会差,他凭借着多年来的打猎以及十多年前在战场上积累的经验与技巧,一路小心谨慎,自备武装、设置机关、反跟踪、巧藏美金……高度的警戒心与求生欲使得他与电影中最大的Boss——杀手不断斡旋并丝毫不处于下风,事实上他距离摆脱追捕自由挥霍那200万美金只有一步之遥。然而在最后时刻,他放松了紧绷了好几天的神经,将自己赖以存活的理性武器放在一边,没有拒绝啤酒女郎的诱惑,中了墨西哥人的伏击,火并之后一命呜呼。如老警长所言,和杀手类似,猎人没有伤在恶狼的爪下,却在宰牛时丢掉了性命。我们可以透过猎人看到一个理性是一个普通人最为强大的武器,一个能保持理性的普通人具有巨大的力量,然而在这个充满诱惑与欲望的世界里,无时无刻不保持理性又是何其的困难,所以我们和其余的万千人一样只是个平常的普通人。如果你相信自己的能力而不甘于命运,那么你需要做的第一件事就是保持住你的理性。
西部片是一个男人的世界,女性角色寥若晨星,而在本片中,猎人的妻子无疑是个亮眼的存在。她是个普通的家庭主妇,然而她自始至终保持着对丈夫的信任,一是对丈夫品性的信任,相信丈夫做的是正确的事,想要使生活变得好一点,而是对丈夫能力的信任,相信丈夫能摆脱恶势力的追捕,最终回到她的身边,所以我们看到的是一个没有喋喋不休,没有哭天抢地,没有惊慌失措的单纯善良而贤惠美丽的妻子形象。此外,在与杀手的最后对峙中,她没有害怕,更没有退让,她看透了杀手的本质,拒绝猜硬币的正反。最后杀手在她没有猜硬币的情况下不惜违背自己原则将她杀死,也可以看做是她精神上的胜利。与全片其他部分沉抑而略显残酷的氛围相比,猎人的妻子是个特别的存在。
不可控与无所依的世界
从整部电影来看,那200万美金,或者说金钱是一切的起源,也是警长、杀手与猎人三位主角一直追逐的焦点。然而无论是代表传统正义的警长,代表现代罪恶的杀手,还是代表平凡普通人的猎人,金钱都不是他们的最终目的,只是他们实现追求与价值的手段工具而已——这或许也是美国人的金钱观所在,可以确定的是金钱并不是这个世界失序的根源。影片中还有两处有关金钱交易的镜头,一处是与杀手交手后衣衫褴褛鲜血淋淋的猎人在夜里遇到了三个喝啤酒的年轻人,猎人花500美金买其中一人的外套,顺口要求把啤酒也给他,一人问他出多少钱想再赚一笔,另一人看不下去了让他把啤酒给猎人;另一处是杀手出车祸后两个孩子上前关心,杀手问衬衫多少钱,孩子好心送给他并帮他包扎伤口,杀手坚持给他钱,另一个孩子认为见者有份想分得一部分。这两处金钱交易虽然并不大,但都使同行的人起了分歧和争执,或许使他们的金钱观也发生了不小的变化。
电影以警长、杀手与猎人为三角构建,他们都有自己的一套行为准则,他们想依靠自己的准则与能力控制整个事态的发展,结局却是他们无一成功,正义警长无奈退休,罪恶杀手遭遇车祸仓皇逃窜,平凡猎人死于非命,他们都没有实现自己的目标,完成自己的追求。因为不论是善是恶抑或是中立,这个世界并不是他们其中的某一个可以控制的,在这个世界中任何所谓的规则都是靠不住的。不可控带来的是无所依,他们无论是生是死,最后也都陷入了无可依的境地。这部电影讲述的是上个世纪八十年代的故事,拍摄于近十年前,这都是处于以美国为代表的现代社会中的人们精神世界混乱迷惘的时代,电影之所以能获得多项奥斯卡大奖,说明它对我们所处的社会的反思获得了重视与认同。时至今日,面对着这个更加多元的世界,面对着正义无所依靠、罪恶不可控制的情况,我们又该何去何从,这便是亟待解决的问题所在了,遗憾的是,我们并没有办法在影片中并找到答案。
❸ 《老无所依》这部电影我们当如何理解
人与人之间的关系冷漠,弱肉强食是电影的主线,理解了这一点,再来看电影就会比较容易,就能理解到很多看起来很突兀的情节,猎人的贪钱,冷血杀手的冷酷,警察的无奈,都是这个线索串起来。在电影中出现的猎人,冷血杀手,第二杀手,边境警察都是越南退伍的老兵,是社会不稳定的结果,大家只相信自己,而不是互相的帮助。这一线索与第一线索相关,由于社会的无方向,迷茫,由此冷性的规则打败了人性。冷血杀手就是规则控制人性的代表。第二杀手对冷血杀手没有幽默感的评价是很好的总结。冷血杀手杀人并不是因为情感冲动,而是因为他遵守的规则使然。例如冷血杀手在得知有第二杀手存在时,杀掉了他的雇主美方毒贩,也是因为美方毒贩让冷血杀手负责找回钱财时又派出了另一个杀手,破坏了游戏规则为理由。这种无理念的时代,从而导致了规则控制人的现象其实是现代社会的特征,没有人性的社会,人生存已经不是为了自己,而是为了自己创造的规则。
❹ 如何评价奥斯卡最佳影片《老无所依》
这部影片的优秀得益于科恩兄弟无所不在的独特风格。影片里的一大亮点便是镜头语言的频繁使用,这对写实风格的影片而言是一个很明显的优势,偏重写实不单单需要晃动的镜头和口语化的处理。当然,替代四平八稳镜头的晃动也曾在开篇摩斯被车辆追击时出现过。写实的成功更在于镜头语言的得体运用,这种处理可以带来最直接的效果:少对白和台词。这样的话,隔离空间的谈话只会昙花一现作为点缀。且在结尾时,便可以通过汤姆长时间的对话加独白点名题旨,因为这种长篇幅的说使得观者感受到了不同。可以毫不夸张的说,科恩兄弟已经开始将镜头语言等同于对白的分量进行同等级别的对待,比如在摩斯第二次返回枪战地点时暗夜里出现的车辆远景。还是5次出现的坏掉的、与杀手同行的门锁(最后一次让门外的警官得到了杀手在屋内的确认)。抑或是一些带有暗示性的情节:不论是摩斯开篇狩猎时,浓密降至的乌云。还是奇古驱车路过时,面对飞鸟近在咫尺的失手,都预示了接下来的人物结果的命运。这样的处理让人们在看之余可以很好的思索,为了看懂,你要么把头脑快进,要么把电影暂停,去跟上影片的节奏。
所以说,看,只有看。科恩兄弟想让人们去看。影片里的暗夜追杀,完全没有任何的配乐。声效被放大,细节出真实。
由于影片的大量镜头语言使用。才出现了几多被人们反复热议的情节。科恩兄弟在这一点上很巧妙的逼近了成功,他们犹如面对应用题初次上手的新人,不给出正确答案,却要求每一个参与的人反复计算般狡猾。这种不讲情面的故布疑阵与影片介于夸张与现实的“模糊风格”相得益彰,显得几乎巧合般的天造地设。因此,杀手手中断送的13人命里分布如下,开篇警察、路边人、两个手下、老板、威尔斯、三个墨西哥人是9个被直接描述的杀戮对象。旅馆之内的2 人(柜台职员和隔壁退伍军官)出现在汤姆与老人的对话里,运鸡鸭的人出现在一个奇古清理车辆的镜头里(已死),再加上最后摩斯的妻子的死是侧面描写。称摩斯妻子简死亡是由于奇古出门低头观看的鞋底的镜头。由他在杀最后一个墨西哥人时档上浴帘,杀死威尔斯之后抬脚躲避这些细节,可知他厌倦鲜血,因此摩斯的妻子已死。而另一个巨大的疑团来自墨西哥人杀死摩斯的枪战前后。墨西哥的提箱子“绅士”通过与摩斯妻子简的母亲对话得知摩斯所在地。啤酒女郎并非追击者诱饵在老警官到来时已死(水中尸体、地下弹壳)。这一切,暂时都与奇古无关。
所以说,最后的疑团摩斯被杀后,那笔钱的归属。地上的硬币和开启的通风口验证了奇古曾经检查过,老警官汤姆表面上看一无所获。至于墨西哥人,仓皇的逃窜和并不知晓通风口的秘密注定了他们只是过客,最后,奇古出现在简面前的盘问证明了他自己同样没有找到钱。钱在哪里?导演玩了一个最大的悬念。
就是这样,科恩兄弟通过这几点做到了成功:通过贾维尔•巴登塑造完美的杀手形象,且毫不避讳的使用暴力:开篇的地面痕迹,爆头场景,疗伤过程都无比血腥。再加上大量镜头语言的使用,配以掌控得极佳的叙事节奏,让突如其来的遭遇显得令人无比惊讶。于是整部影片变得闷中尚有惊喜。强悍到无以复加。但是,唯一的美中不足便是这一类型电影所共有的弊端,这种受众狭窄的题材和电影手法高明欠缺娱乐性的处理方式,令很多被快餐文化侵蚀或者对杀戮题材不感兴趣的观者敬而远之,科恩兄弟残忍的给出没有大结局的答案,不想令所有观者满意。
毕竟没有人愿意,对奥斯卡的最佳影片光环仰慕已久后,看到的却是一个顶着蘑菇头的变态大叔在寂静夜里绽放出令人战栗的笑容。
❺ 老无所依电影深度解析
《老无所依》是一部很写实、很黑暗、很细腻、很压抑、很艺术、很惊悚、很暴力、很血腥、很有内涵,却也很令人费解的一部电影。
全片从警长贝尔(汤米·李·琼斯饰)一开始的独白,就明白透露,也揭示出整部电影的最中心思想——“宿命论”。假设说“生命”是偶然之下的发生,那么“死亡”就会是必然之下的终结。
猎人摩斯(乔什·布洛林饰演)在“偶然”之下发现了200多万美金,想当然被追杀就会是他“必然”的命运。但是人终究难逃一死,你无法改变它,顶多只能借由手段不断逃避它。
整部电影的过程虽然像“猫捉老鼠”一般你追我躲,但“死亡”这笼罩全片的宿命观点,早就透露出猎人终究难逃一死的终局:纵使猎人在最后避开了杀手齐哥(哈维尔·巴登饰演)的追杀,但还是被一群墨西哥毒贩给杀掉。这也再度说明人就算躲得了一时,却怎样也躲不过一辈子。
所以,这部电影也深刻表现出另一项中心思想——“贪必致命”,就像是片中某句台词所揭示的“毒品与金钱是万恶之源”。
这似乎是一项老生常谈,但众多电影却还是不厌其烦地一再提出这项论点。这除了提点现代社会的腐败之外,更也表现出时光巨轮下可怕的社会转变:心理变态、恐怖主义、金钱主义、人际疏离、道德沦丧与青少年问题等等。
就拿片中猎人与杀手两人身受重伤,却不约而同向路过年轻人买衣服的两个段落来作举例。两段的年轻人,虽然他们在一开始看到猎人或是杀手受伤,会表现出一定程度的关心,但等两位受伤者提出买衣服的交易行为时,年轻人便失去了同情之心,转而将焦点放置在金钱上面:
第一段的年轻人除了衣服,更想敲诈啤酒的钱;第二组年轻人虽然在表面上跟杀手说没必要接受他的金钱,但却也在事后展开怎样分钱的争执。
两段年轻人的段落,看似对剧情帮助不大,但也确实点出时下青少年“唯金主义”的可悲价值观。但是,又有谁不爱钱呢?
整部影片采取“双线叙事”,除了猎人与杀手的你追我躲之外,更安插了“警长办案”这条支线。两条叙事线看似不甚相关,但却充分表现出前段所说的各项观点,尤其警长在片中所说的话,更是句句直指影片的中心思想。
通过警长的眼睛,观者看到了社会的败坏,以及世道的炎凉秩序。杀手看似强大,连最后出了重大车祸都无法一命呜呼,然后继续杀人,继续为非作歹;反观警长办案不力,却也只能看报纸、喝咖啡、说冷笑话,不然就是打电话,然后在最后无能地退休回家。
影片就是这样残酷地说明“人最终是毫无依靠的”,影片也就更不会矫情彰显出正义有多伟大。细腻的人性观察,以及“无能为力”与“邪未必能胜正”的悲哀氛围,更让这部电影展现出不凡的气势,以及原着作者和编剧的手法高明。
❻ 《老无所依》:一个弥漫着死亡气息的存在主义黑暗故事,你怎么看
在第80届奥斯卡颁奖典礼上,科恩兄弟执导的《老无所依》成为最大赢家,获得最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本和最佳男配角四项大奖。
《老无所依》的获奖,标志着独立电影人被美国主流电影业进一步认可。通过对科恩兄弟的赞扬,传统和保守的大学肯定了非常规独立精神日益增长的影响。
与流行商业电影中暴力元素的使用不同,科恩兄弟电影中的暴力往往是突然的、莫名其妙的,没有遵循任何程序,有时会让人哭笑不得。
暴力的展示中没有美化的痕迹,直接而原始。暴力的实施者和受害者都有一些苦涩的讽刺。黑色幽默背后隐藏的是创作者对现代人生活状态的深切关注。
“老无所依”的英文名是“老无所依”,它源自叶芝的诗“航行到拜占庭”,内容如下:
“这绝不是一个适合老年人的地方。年轻人相拥,树林里的鸟——那些垂死的世代——歌唱,鲑鱼游回来的瀑布,鲭鱼聚集的海河,水生动物、动物和鸟类,整个夏天都在庆祝发芽、出生和死亡。”
原诗充满活力和激情,借用原小说,讲述了一个充满死亡的黑暗故事,在科恩兄弟的形象中得到了生动的诠释。故事环境、人物关系、情节点乃至台词都蒙上了某种存在主义色彩。
有时,比尔甚至以智者或先知的身份出现。在说服莫斯的妻子告诉他莫斯的下落时,他讲了一个屠夫屠宰动物却不小心弄伤自己的故事,说明猎人和猎物之间的关系没有什么是绝对确定的。
其实人在对待环境(包括他人)上的自我中心主义是一种不人道。比尔已经看穿了西格尔和莫斯之间赤裸裸的狩猎关系。对于一方来说,另一方和动物没什么区别。无论是猎人还是猎物,血腥的结果都是必然的。
在去追齐格和找莫斯的路上,比尔紧随其后,却一步一步落在后面。他的存在成了影片中最不值钱的点缀。
但他是不可或缺的,角色的“鸡肋”处境恰恰为影片传达主题提供了一个喉舌。
最后,他决定不情愿地退休。最后,当他突然醒来时,他告诉妻子他的梦,他对父亲的梦,以及能照亮黑暗并带来温暖的光。
用比尔的话来说,影片指出了传统价值观、人类尊严的表达、荣誉等。已经成为遥远的梦,所有理想的梦都不可避免地在现实的冲击下醒来。
为了体现“老无所依”的称号,象征传统价值和道德的警长被设计成一个饱经沧桑的老人。派出所的办事员是个戴眼镜的老太太。在查案的时候,两人的表情和速度让人觉得派出所成了养老院,充满了讽刺,更何况邻县的治安官是个上了年纪的老人。
西格尔和莫斯在追逐和逃亡的过程中不时遇到老人。
西格尔在高速公路上用氧气瓶杀死了老人,后来又除掉了养鸡司机、强迫猜硬币的杂货店老板是老人,还有汽车旅馆的女主人、负责居民管理的阿姨、搭便车的黑人司机,甚至死于癌症的莫斯的岳母。
这些老人行动缓慢,啰嗦,懒惰,不知道危险就要来了。这部电影试图用他们的形象作为比喻。在这个像荒原一样残酷冷酷的世界里,传统观念早已被贪图利益的人抛在脑后,老人连同他们的思想都成了被抛弃的废物。
比尔试图坚持他的原则,但他做不到。与齐格和莫斯在路上的追逐相比,他骑马在田野里寻找线索的行为是可笑和可悲的。
2.亨特·莫斯
亨特·莫斯是介于正义和邪恶之间的凡人。他有凡人的负担——欲望。对财富的贪欲让他从毒贩打架现场的渔民身上获利,白白赢了240万美元;
但是,他也不是全无良知。他翻来覆去,因为没有给垂死的人一杯水,良心不安,就带着水回到现场,害得自己送命。
莫斯是作为一名猎人出来的,他的爱好是猎鹿,他的经历是越战老兵。他熟悉追逐和逃跑的规律。否则他根本无法支撑与冷血杀手的几轮战斗,离化败为胜只差一点点。
莫斯的妻子这样描述他:“莫斯从不求助。他从不认为自己需要帮助。”莫斯是自信的个人主义的典型,不知不觉就成了别人的猎物。
莫斯的厄运源于他的贪婪。相对于齐格“无欲无求”的原则,莫斯对钱的贪欲是他的软肋,藏在西藏必然导致失败。
这就是凡人的命运。黑手党人物卡尔森,毒枭等。比那更糟。一方面,他们出于贪婪做坏事,做违法的事。另一方面,他们并没有完全摆脱社会规范的逻辑,他们比完全冷血的齐格更“人”一点。因为这种弱点,它们成为捕猎的目标,毫无征兆地被射中头部,就像荒野中的鹿。
影片表现了人们沉浸在自己的欲望中,忘记了生活中更本质的需求——平静、安全、舒适等。莫斯意外捡到赃款后,并没有得到轻松的享受,也没有香车、美食、香衣,只有不安分的睡眠和无尽的逃避。即便如此,他还是紧紧抓住钱箱不放,直到死去,他也无法知道自己会在生命的最后一刻后悔。
3.黑仔·齐格
影片中给人印象最深的恐怕就是杀手齐格了。西班牙演员哈维尔·巴登非常自然和令人毛骨悚然地诠释了这个杀手的残忍和冷静,并获得了奥斯卡最佳男配角奖。
西格尔是一个神秘的人物,他的状态是一个冷静的狂热者,他的行为把观众拖入了一种被恐惧包裹的迷茫状态。似乎他不属于人类,而是这片荒原的天然部分。
他是一个全职猎人,甚至不是为了金钱等世俗利益,而是出于某种杀戮和嗜血的本能。
“没有理由,没有理由,也没有必然性;存在的定义为我们提供了它最初的偶然性。”
导演不需要解释他的存在,观众也不知道他以前的历史,当他变成一个视生命如粪土的杀人狂魔,在哪里长大,是否见过父母。
杀人的时候不变脸,不说任何理由,自己开心。他们还认为自己坚守“原则”,以独占的方式控制一切,戏弄那些无论如何被一枚硬币置于脚下都可以随时被踩平的生命。
与以莫斯为代表的凡人不同,西格尔被赋予了更为超然的死亡色彩。他的行为完全无视社会上人际交往的规则。他有自己的一套规则,非常自律。
在西格尔面前,“你不必这样做”这句话就像一个笑话。对于魔鬼来说,有没有必要,完全取决于凡人的逻辑。
Zig是绝对邪恶的代表,是永恒的。暴力是隐藏在人性外衣下的动物遗传,总是从某些人身上爆发出来。在荒野中,这样的人绝不会因为极度适应而消亡。
科恩兄弟的电影里也出现过类似的角色。《冰与血风暴》中的沉默杀手在参与绑架案时,杀死了人质、送钱的家属、警察甚至是他们的同伙,只是因为他们“碍事”,可以说是类似于齐格。
有趣的是,瑞格的杀人工具是氧气,因为氧气瓶阀门的巨大压力,不用子弹就能让人脑袋开花。
氧气是人类维持生命不可或缺的。它成了这部电影中的死亡杀手,也是一种讽刺。
绘图点:选择
影片中几个重要的情节点都与选择有关,主人公的选择直接影响他的命运和剧情走向,导演通过人物的台词不断强调选择的重要性。
手中握着暴力,齐格总是要求猎物做出选择,一枚硬币就能决定生死。在他看来,给你选择的机会是天大的恩惠。
莫斯的妻子说:“硬币从不说话,但你会说话。”
齐格的回答是:“我来到这里的方式和硬币一样。”
为什么齐格会偶然出现在他的猎物面前?必然?或者两者的结合。
无论如何,瑞格构成了受害者处境的一部分,并对他们施加影响,所以受害者必须做出选择。即使作为莫斯的妻子,“拒绝选择”也是一种选择。
选择意味着承担责任,也就是选择的后果。
但是,在选择的那一刻,存在者并不知道后果,就像齐格告诉杂货店老板猜硬币一样:“你赌了一辈子,就是不知道。”
观众可以看到人物的选择是如何推动剧情发展的:
莫斯可以选择转身离开毒贩交火现场,也可以选择带着钱逃跑,这吸引了齐格和墨西哥人对他的追逐;他可以向警察求助,但他选择私下拿钱,单独和齐格打;
他可以选择把钱给齐格,以换取妻子的安全,但他拒绝了,因为“人之常情”(齐格只答应不杀妻子,但莫斯本人也没有幸免),导致妻子逃跑......
作为一个猎人,齐格似乎更优越。他把选择的困境放在别人身上,他超脱的仿佛自己能掌控一切。“我知道钱要去哪里,来找我。”"我绝对肯定你必须承认你的处境。"
但电影导演并不想绝对神化他,所以出现了莫名其妙的车祸,正好和莫斯受伤后的情况吻合。他们都遇到了一些青少年,向他们要衣服并付钱。
虽然影片没有表现出齐格的处境和选择,但临近结尾的撞车似乎表明,看似超脱的齐格与莫斯等人没有本质的区别,他们都是荒野世界里的小生物,承载着荒野带给他们的一切。
少年的出现也是一种比喻。相对于老人/传统出口,他们属于未来,正在逐渐进化,变得更适合荒野。
莫斯遇到的几个青少年问他是否卷入了一起车祸。莫斯提出用一张一百美元的钞票换一件大衣。这一个马上提出要“拿钱”,另一个让莫斯提供半瓶啤酒。
Zig遇到的少年比较单纯,多次表示愿意帮忙。齐格拿走了他的衬衫,付钱让他保持沉默。之后少年和伴侣的对话表明,这次邂逅已经影响了他们原本单纯的道德观念。
对于年轻人来说,荒野世界还没有完全向他们开放,他们正在准备参加狩猎游戏。
从这一点来看,影片表现了一种悲伤的末世氛围,这与科恩兄弟之前的一些作品不同,比如《血色简单》的结尾,以一个绝对的恶棍的死亡而告终;或者像《冰与血风暴》一样,传统价值的代表——女警胜出。
《老无所依》的最终赢家是自由存在的荒野,人只是“无用的激情”。
❼ 你是怎样理解《老无所依》这部电影的

尽管大多数中国人都以为所谓的老年期,是一生中所付出的辛劳努力获得回报的时期,能够得惠于家人和亲友的关系网,把余生投入到旅行和兴趣爱好里,富足而温暖地走向人生的终点。但是,不得不说现实和这种印象之间存在着极大的差距。日本社会学家藤田孝典常年工作在服务老人的社团,据他多年的观察,贫困的脚步不仅已接近眼下的老年人,那些在未来将要进入晚年的人,生活也会受到影响。在新作《下游老人》中,藤田孝典把这种无法维持一般生活水平,被迫过着社会底层生活的老年人,称为下游老人。
请想象一下,一大清早,在朦朦胧胧中醒来。借着窗帘的缝隙里照进的晨光,散乱着的衣物,满地尘埃的、不到十平米大的一间屋子一览无遗。因为身体沉重,不能自由起身,你花了十五分钟,才从沾满污垢的棉被中爬起来洗脸,从锅子里盛一些昨天剩下的饭,吃了少许,又服下多种药物。因为身有宿疾,药是不能断的。但是,由于药费很高,没法经常去医院,只能把买来的药减半服用。
墙壁薄、噪音强,夏天燥热、冬天寒冷的居室,因为非常潮湿,墙壁和地板都发了霉,此地租金是47700日元。每个月的宿舍使用费约在105000日元。
这并不是脑海里凭空构想出来的情节,过着这种生活的老年人,是真实存在的。
“我还有存款啊,我肯定没问题。”《下游老人》作者藤田孝典在书中提出,抱着这样想法的大多数人都有沦为“下游”的危险。有着平均、稳定收入的工薪阶层和所谓的“白领”劳动者们,也不能例外。在岗位上即便是平均年收入在400万日元(合计约24万元人民币)左右的人群,也有相当大的危险在晚年堕入“下游”。突发重大疾病或事故,子女啃老,中老年离婚,罹患老年痴呆症,养老机构价格高昂等都成为老年人从“普通”沉沦到“下游”因素。
藤田孝典认为,“下游老人”的问题,已经不只是老年人面临的问题,而是关乎全体国民切身利益的问题。如果继续对此不闻不问,不仅有父母子女两代全被拖垮的危险性,尊敬老者、尊重他人的传统价值观也有崩溃之虞,而且还会抑制社会主流人群的消费,给经济前景造成恶劣影响,也难免会成为加速少子化的一个要因。
藤田孝典常年工作在扶助贫困老人福利团体,在《下游老人》中,他用大量的现实案例及数据统计,除分析了老人们是如何失去体面生活的,更进一步提出预防和解决方案。他认为充实自己的个人社群,也是预防下游化的手段之一。“人际关系的贫富”决定了老年人的幸福程度。即便日子过得穷,但是只要人缘好,朋友会带饭带菜,会在活动中心一起谈天、跳舞,经常可以碰到快乐的场面。这样的老年人,对他的援助就会比较顺利,不容易陷于贫困;即便陷入贫困,性命攸关的危险程度也低。
截至目前,《下游老人》在日本的销量已经突破20万册,并长居日本亚马逊销售榜榜首。此次中文版的上市,不仅为尚未步入晚年的中青年们提供了预防方案,也为中国社会面临的老龄化提供了参考借鉴。
【书籍信息】
书名:《下游老人》
作者:[日]藤田孝典
译者:褚以祎
ISBN:978-7-5086-7040-9
定价:38.00
出版社:中信出版社
出版时间:2017年2月
内容简介
下游老人,意指无法维持一般的生活水平,被迫过着底层生活的老年人。贫困的脚步声不仅接近了眼下的老人,就是在未来几年内将要退休、进入晚年生活的人也会受到影响。“我还有存款啊,我肯定没问题。”抱着这样想法的大多数人其实都有沦为“下游”的危险。有着平均、稳定收入的工薪阶层和所谓的“白领”劳动者们,也不能例外。在岗位上即便是平均年收入在400万日元(合计约24万元人民币)左右的人群,也有相当大的危险在晚年堕入“下游”。
常年工作在扶助贫困老人福利团体的藤田孝典先生,用大量的现实案例及数据统计,分析了老人们是如何失去体面生活的,并提出了预防和解决方案。不仅为尚未步入晚年的中青年们提供了预防方案,也为中国社会面临的老龄化提供了参考借鉴。
作者简介
藤田孝典
1982年生,社会福祉博士,圣学院大学教授,厚生省社会保障审议会特别部会委员。常年研究社会福祉、保障制度等议题。
❽ 《老无所依》是要表达什么主题
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《老无所依》(No Country for Old Men)是派拉蒙出品的一部时装西部电影,改编自戈马克·麦卡锡同名小说,由乔尔·科恩、伊桑·科恩兄弟执导,汤米·里·琼斯、伍迪·哈里森、贾维尔·巴尔登、乔什·布洛林主演。影片于2007年8月12日上映。剧情描述在1980年代的德州西部,因为邪恶入侵了平静城镇,导致一场猫捉老鼠的五人追逐的故事。该片2008年获得第80届奥斯卡金像奖最佳电影、最佳导演
❾ 电影《老无所依》的影评
《老无所依》网络网盘高清资源免费在线观看
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混沌的艺术
冷峻氛围的营造下,是极具人文关怀的求索,《老无所依》用逻辑严谨的层层悬疑,冷酷而直接的写实气息,以小人物为中心的展开,深赋以人性与命运的深度,而科恩兄弟透过故事本身与取景的高度契合,人物间的数次交锋,在边缘和主流的临界点的游走,并非是要去区分杀手与警察的是非善恶,它所展示的只是人类一种对生的本能,以此将混沌形成了电影极为出色的艺术表达。