1. 恐怖的实验电影有哪些
《生化危机》1、2、3、4部
《异次元杀阵Ⅰ》
《异次元杀阵Ⅱ-超级立方体》
《异次元杀阵前传-心慌方》
《毁灭战士》
《八面埋伏》
2. 我的影史中最值得推荐的实验片十佳是什么
我的影史中最值得推荐的实验片十佳有剧情片，魔幻片，爱情片等等，下面我给大家简单介绍一下吧！
剧情片《教父》系列，这是我回看次数最多的电影，各种荣誉就不提了。总之一句话就是好看。
悬疑惊悚片《惊魂记》又译精神病患者，精神分裂影片的鼻祖，我心目中最伟大的导演之一。
剧情犯罪《低俗小说》，环形叙事的开创者，cult片之王，昆汀塔伦蒂诺最精彩的一部电影，那首Chuck Berry的《You Never Can Tell》好听到爆。
以上就是我心目中最好看也最值得看的影史十佳，在你们心中的影史十佳和我的有一样的吗？
3. 求各位电影大侠帮偶推荐些有关探险、科学实验和灵异的电影！
下水道鱼人
4. 求一部关于科学实验的电影~有关社会
死亡实验 由《劳拉快跑》男主角主演， 讲一次科学实验：找二十个普通良民，随机分成两组，八个狱卒十二个囚犯，来模拟一周的监狱生活。开始时大家嘻嘻哈哈，后来狱卒开始使用权力维持秩序，随后发展到滥用权力、私刑、发泄个人情绪、最后组织实验的几个科学家都被“狱卒”们抓了起来，项目负责人被杀。 这部影片改编自心理学历史上一次真实的实验，虽然在电影拍摄过程中进行了一定夸大和夸张的表演，但是从某种意义上讲还原了当时那次实验。从那次实验以后，在心理学实验中明令禁止利用人类自身作为相类似的实验。
希望采纳
5. 女性实验电影的产生背景，包括哪些艺术家和作品，希望详细一点，谢谢。还会加分的
部分女性实验电影人(转自潜行者论坛）
艺术的观众会受到限制并不是因为无知也不是没有分析能力，却是因为缺少了纯真的感受性。这种对为了要经验另一现实而至少要暂时性地放弃自身现实的不情愿是受制于一防御机制。这样的防御机制是艺术家无法负责的社会状态的症状。这是根据一项事实：如果一个人除了其自身以外的现实之外，赋与了当代性真实一种合法性，那么那些“绝对”真实，那些社会性组织所根据的自以为是的信念就会被侵蚀损害。
----------MAYA DEREN
艾伦．盖尼（Ellen Gaine）
Ellen Gaine
曾在纽约州立大学Binghamton分校念电影，受教于Larry Gottheim和Ken
Jacobs，1982年起定居旧金山湾区。她独钟黑白8MM电影创作，作品以大自然元素为主，特别是对水的影像重塑将水的波纹反影成黑白光影之催眠冥想。8MM电影作品有《#3》（1970-80，S-8）、《断简残编》（Frangment,1982-85,s-8）等。
运用超8所能表达的必然是更为阴喻层次的东西，......无论隐藏于活动或现实之下的是什么，它给予更亲密的看法。......使我感觉有意思的是它如何反映出记忆的活动，......对我来说，记忆就象是那飞逝而又难以辨认的影像，具有情感甚至意念的回响，但又抽离于其本质之外。
----Ellen Gaine
玛莎．寇本 （Martha Colbum）
Martha
Colbum生于1971年，是一位无师自通的电影创作者和音乐人，现居住在美国的巴尔地摩。她的电影创作始于将一些剩余的影片重新剪辑组合与手绘，影片以旧片回收再制及破坏原始文本的拼贴、剪贴与偶动画为主，被誉为是有超高精力、使用超低预算的新生代超8电影创作者。Martha
Colbum有收集旧影片的癖好，除了放映这些怪异疯狂的收藏之外，她个人的作品有不少是以这些影片拼贴而成。她以旅行放映的方式鼓励人们摄制超8，8MM电影作品有：《Improv
Spazz》(1995,s-8)、《嗨，老虎》（Hey Tiger,1996,s-8）、《我不能持续》（I can't Keep Up,1997,s-8）等。
戴安娜．拜瑞（Diana Barrie）
Diana Barrie曾就读于芝加哥艺术学院（The School of
Art Institurte of
Chicago）,从事摄影与电影创作，自1970年代开始，拜瑞即投身于实验电影创作，作品展现另类形式：如比较8MM与16MM影片的局限与潜质、性别定义的电影感建构，与电影发明初级影像间相互呼应的关键性。拜瑞用超8宣告女性自觉影像的成年礼，创造一女性的影像乐园，8MM电影作品有：《眼中云》（Eyes
Through Snow,1973,S-8）、《亲爱日记第一集》（Dear Dairy Volumel,1974,S-8）、《夜晚电影#3》（Night
Movie #3,1979,S-8）等。
佩姬．爱微诗（Peggy Ahwesh）
Peggy
Ahwesh毕业于Antioch学院，获得艺术创作学士，被誉为是一位电影的炼金术家。她用极低预算与零成本的美学，结合本身对于性、暴力、语言探索的爱好，将电影法则一一打破，无权于面对文明的悖德质素，让电影化腐朽为神奇。Ahwesh从1970年代就开始拍摄超8电影，作品多次在惠特尼双年展放映。8MM电影作品有《匹茨堡三步曲》（The
Pittsburgh Trilogy,1983,S-8）、《玛提娜的游戏屋》（Martina's Playhouse,1989,S-8）、《视像机器》（The
Vision Machine,1997,S-8/Video）等。曾任教于布朗大学与旧金山艺术学院（San Francisco Art
Institute）,先任教于Bard学院。
珍妮弗．蒙哥马莉（Jennifer Montgomery）
Jennifer
Montgomery曾就读于维斯兰大学，尝试写作与绘画是实验。1984年搬到旧金山，从事同志运动的工作。接着到旧金山艺术学院读书，注册的第一天，她父亲把拍家庭电影的超8摄影机与20卷底片给她，开启了她的电影创作。她在学校受教于George
Kuchar、Keith Sanborn、Abigal Child.之后，她遇到了客座艺术家Peggy
Ahwesh，两人开始合作拍摄电影。她的第一部电影《回家路上》（Home
Avenne,1989,S-8）是一部17分钟的纪录片，她回到康乃狄克州的一家卖枪店，重构早些年曾在此被强暴的事件与回忆。这部自传性的影片在纽约的同性恋电影节上放映，引起了非常大的回响。她把自己带到大众场合，因为大部分的人对处理记忆与性暴力的方法感兴趣。8MM作品有：《加州》（California,1989,S-8）、《12岁：与小L的爱情》（Age
12:Love With a Little L,1990,S-8）、《我一只羔羊》（I,A Lamb,1992,S-8）等。
卡洛琳．莎妮曼(Carolee Scheemann)
Carolee
Scheemann是一位跨领域的艺术家。她的作品以电影、录象艺术、绘画、摄影、书本艺术、表演与行为艺术、装置艺术，与跨媒体的整合的形式，变形对身体、性、性别，以及艺术的定义。对她而言，电影只是她工作的所有媒体之一。她并没有制作太多的电影，但是她的“自传三步曲”对电影创作影响极深。曾获得古根海姆艺术创作研究基金。先任教于巴德学院的米尔顿．艾弗利艺术研究所（Bard
College,Milton Avery Graate School of Arts ）.8MM电影作品有：《卡尔．罗格的圣诞节早餐》
（Carl ruggles's Christmas Breakfast,1964,R-8）、《垂直线》（Plumb
Line,1971,S-8）、《凯曲的最后一夜》（Kitch's Last Night,1973-78,S-8）等.
玛乔瑞雅．凯勒（Marjorie Keller）
以逝世的Marjorie
Keller是一位女性意识极强的实验电影创作者，曾在纽约大学攻读电影，并于罗德岛大学Kingston分校教授电影与录象制作，她的作品充满乐趣地来回戏谑与挑战性别关系、女性主义议题，
以及我们对事物的定位，成功的展现艺术性与对女性主义元素掌握的政治性。她的《误解》（Misconcetion,1977）是一部关于生产经验的电影，重新检验以家族为首的社会神话。她专注在母亲经验的视听感知，提出男性理论对生产与女性持续阵痛现象之间矛盾的观点。8MM电影作品有：《海龟》（Turtle,1969,R-8）、《她/她》（She/Va,1973,R-8）、《抒情》（Lyrics,1983,S-8）等。
玛塞勒．提雅许Marcelle Thirache
Marcelle
Thirache是法国当代最重要的前卫电影人之一。先后以照片拍摄和实验影片为创作媒材，所创作的影片也经常融合照片与绘画，尝试以结合音乐或事后着色的方法来改变影片的属性。近来她常与其他艺术家合作，推出结合照片和影片的装置作品、结合影片与戏剧或舞蹈、结合其他视听媒材的表演形式。
直到目前为止，她已经累积了四十余部的实验电影作品。导演对人物之“主体”的不确定性一直保持高度的关注。特别对电影中光影和运动等元素感兴趣，喜欢以摄影机去“注视”被拍摄物的质变过程，或现实与抽象间的转化过程，例如河水或海洋的律动，以及如何将它们转化为光影现象。将摄影机当成是一把双面而且是可以穿越的镜子般地去探讨物我关系。8MM作品有：《抽象二号》（Abstraction
No.2,1994,S-8）、《旋转木马里的天使》（L'ange Carrousel,1993-94,S-8）、《金棕榈》（Palme
D'Or,1993,S-8）、《松树》（Song Shu,1996,S-8）、《墨水08/02/97》（Encre 08/02/97,1997，S-8）等。
塞希勒．冯典Cecile Fontaine
Cecile
Fontaine是法国当代最令人激赏与期待的实验电影人之一。她的作品涵盖所有影片规格：超8、标准8、16MM、35MM，并让它们相互跨越。她同时将别人拍的家庭电影、老旧广告片“占为己有”，并且“回收再利用”。更特殊的是，她经常以摧毁影片的“完整性”为手段来干预电影的本质：或以递减的方式对影片进行腐蚀，局部刮檫，将影片的色层层层剥离；或以递增的方式将胶纸、果皮、灰尘......黏贴其上。至于影片原本的结构则常常被以改变边框、重拍、局部接合，或以剥离乳胶再变其原本的节奏。她制作的影片极度强调“触感”，将“剪接”的概念重新定义。作品有：《彩色电影》（A
Color Movie,1983,S-8）、Le Dejeuner Sur L'Herbe(1986,S-8)、Paris,Le 7
Janvier(1998,S-8)、 Abstract Film en Coleurs(1991,S-8)等。
薇薇安．迪克Vivieene Dick
Vivieene Dick生于爱尔兰的
Donegal,1976年开始拍摄超8电影，因为觉得8MM摄影机的大小最适合身体和影片质地，所以特别钟爱8MM。为1970年代纽约的“无浪潮”（No
Wave）运动的代表人物。她的作品以政治性的角度围绕着她生活中的个人探索，并用8MM直接发表政治性评论。她形容自己的作品为“叙事与政治性”，在充满变数的前卫电影与独立制片的最前线。她总是对
战于1970年代的结构主义与唯物主义电影流派提出反动。作品有：《游击谈话》（Guerillere Talks,1978,S-8）、《美女与野兽》（Beauty
Becomes The Beast,1979,S-8）、《预告片》（Trailer,1983,S-8）等。
芭芭拉．汉默Babara
Hammer
Babala
Hammer，是一位以拍摄8MM电影起家的实验电影创作者。汉默从1970年代即投入旧金山女同志阵线，记录女同志生活与同志社群的成长与变貌，至今已经制作了80部电影与录象作品，并完成以同志史为主题的实验纪录片三步曲：《硝酸盐之吻》（Nitrate
Kisses,1992）、《柔情自白》（Tender Fiction,1995）、《历史课程》（History
Lessons,2000），为同志电影与独立电影中最重要的代表。她的作品大胆挑战观影方式，以显现、展示、表达与去遮蔽来呈现我们过去所未见的。她用8MM电影所拍摄的大量女同志私密关系可以在《柔情表白》中看到。作品有：Schizy（1968,S-8）、《旅行:玛利亚和我》（Traveling:Marie
and Me,1970,R-8）等。
珍妮丝．克里斯托．莱普林Janis Criystal Lipzin
Janis
Criystal
Lipzin是一位跨领域的艺术家与电影教育工作者，任教于旧金山艺术学院电影制作与跨领域艺术系，制作超8MM电影已经超过25年，现居住在美国加州的
Sebastapol.超过25年的时间，Janis Criystal Lipzin对平衡电影制作、跨领域艺术创作、媒体的教育工作与活动策展的全力实践不遗余力。
从1960年代后期，她的作品强调另类的光线感光过程、观赏者的互动活动情况的应用手法，自1970年以来，她已经创作了无数的16MM和8MM电影作品，以及录象作品。她的方法学让她在反映“真实”的同时改造并打开新的局面。她从绘画、摄影及版画的创作背景而制作电影，她自觉于不墨守成规地创作“电影”，这样的观念使她从电影制作的成规中解放出来。她对挑战我们先入观念的创作表现形式最感兴趣。充实教学、策展、艺术写作工作，在艺术创作的实践以及对社会的责任之间找到平衡点是她的职志。近期她检验专家提出关于人类活动证据的角色，邀请观众参与与重新思考她所建构的的他人对历史的诠释与当代事件。她的作品已探索考古学、纵火与纵火癖、杀虫剂的污染问题、犯罪行为与争议的医疗议题等。作品有《飘动之物》（Flapping
Things,1974,S-8）、《狸藻纪事》（The Bladderwort
Documentm,1978,S-8）、《环锥穿孔》（Trepanations,1983,S-8）、《右眼/左眼》（Right Eye/Left
Eye,1983-84,S-8）、《四季之力》（Seasonal Forces,1995-97,S-8）等。
安．夏罗蒂．劳勃森Anne Charlotte Robertson
Anne Charlotte
Robertson生于美国俄亥俄州的哥伦布斯。1976年开始制作电影至今。她宣称被诊断是一位躁郁病患者，不过她同时否认这个结论，她喜欢把自己想成一位有种被迫去观察的典型焦虑
6. 求推荐一些有关人体人体实验的电影
德国影片《解剖》1.2 、《731部队》
人体蜈蚣
7. 实验动画片有哪些
《沉默的未知》 《德克斯特的实验室》
实验动画是指还在探索时期的动画作品，可以说是具象形成的前期，抽象概念的表现占有更大的空间。而随着动画作品进入了商业化的运作后期，它们的创作就已脱离了实验的性质，并成为人们常在电视上看到的动画片。 其实早期在很多国家，动画艺术缺乏完善的组织结构和相应的理论、技术支持，动画片仅属于一小部分富有创造精神的先锋画家崇尚个人自由，不屑于遵循什么规章制度，凭借着一股热情来创作的实验作品。实验动画最早诞生在法国，随后实验动画的创作在各国开始流行，并且形成了以前南斯拉夫为代表的萨格勒布派，其动画作品的特点是迷人和震撼。由于创作者拥有较自由的表现空间，他们全力发展有趣的故事和别具一格的线条，绘画自由挥洒，对世界动画的发展和艺术化产生了深刻的影响。 目前，实验动画受到加拿大、美国、捷克、保加利亚、韩国等国当地青年艺术家的青睐。特别是加拿大政府 “鼓励原创性、强调个人风格的自由发挥”原则，使很多富有哲理性的实验动画作品诞生，超现实的色彩、抽象画的风格、意境深远的画面配以冷漠凌厉的现代电子音乐，各种风格与技巧都让人看了兴味昂然。近年来，这些深具个人特色的作品多次获奥斯卡动画短片奖项。 而有着深厚文化底蕴的中国，早在20世纪50年代就开始对实验动画进行探索。1960年，上海美术电影厂拍了一部称作“水墨动画片段”的短片作为实验。同年，第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》诞生了。其中的小动物造型取自大画家齐白石的笔下，该片一问世便轰动全世界。正是实验动画的巨大成功，中国有着悠久历史的绘画、雕塑、建筑、服饰，乃至戏曲、木偶、剪纸、皮影、年画等民族民间艺术，都为各种类型的动画片提供了取之不尽的借鉴材料。实验动画的探索成功使中国动画作品在艺术形式的追求上，无仿无循、千姿百态，才得以独树于世界动画之林。
8. 推荐一些关于病毒、生化类实验泄露导致人类灾难的电影，要有发展过程的，谢谢
太多啦，电影想必大家推荐的就够看啦。在推荐你个好看的美剧：行尸走肉。游戏：《僵尸困境》。僵尸枪手1和2.，虐杀原形 也好玩各种杀丧尸，半条命。德军总部
死亡之屋3，还有《杀戮间》疯狂杀僵尸，《僵尸梦游仙境》还行，《吊袜带枪手：猎杀食尸鬼》
僵尸车手，《地铁2033》配置有点高，死刑犯这个游戏很压抑
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