㈠ 印度很多方面都不行，为什么电影行业却发展得很好
印度电影发展的很好，宝莱坞也是电影人心中的天堂。印度这个国家没有民主，印度这个国家真的很烂，但是印度的电影发展很好，为什么印度这个国家很烂，但是印度电影为什么这么好呢？我一直都搞不懂，但是后来我知道了印度的电影发展有很多因素，正是所有人的努力让印度电影发展的越来越好。
印度电影真的很棒。
㈡ 目前电影行业是控制在哪个国家手里全球八大电影公司 美国占几家
好莱坞 宝莱坞 欧洲
㈢ 是不是好多国家都没有明星也没有娱乐业
如果你单指唱歌或者演电影的艺人，那还真是很多国家没有，我们国家在解放初期不久没有吗，主要是因为媒体渠道太过狭隘，大众看不到听不到什么。到了音画时代，电影、留声机、广播、平面传媒等出现之后，人们就越来越能够长时间听到一个名字，进而越来越熟悉（就好像周杰伦一样），明星也就出来了，而且随着媒体的发展，明星也就越来越多。
如果你指的明星是广义的，那么每个国家都有，只不过分领域，像是奥巴马，胡志明，列宁等领导人，就是政治圈的明星；这样说来，一直都有明星，只是你怎么看而已。
还有，如果相当明星，就要成为一个大众都熟悉的人物，不管你是干什么的。
㈣ 请问加拿大电影产业怎样,和中国相比
加拿大
文化部门定义和行业界定 加拿大统计局把文化部门定义为以艺术表现形式、遗产古迹为基础引起的各种活动和产出。以此为标准，文化统计框架包括传统艺术和文化行业、现代艺术活动和遗产古迹及其相关支持设施等部分的创作、生产、保存、组织支持和服务、制造、销售等整个经济活动链的供需情况。具体在北美产业分类中，加拿大文化部门主要是指信息和文化产业以及艺术、娱乐和消遣行业两大类。
文化部门的相关统计数据 1997年加拿大文化部门增加值为224.82亿加元，占GDP比重为3.1%；文化部门就业64.07万人，占总就业人数的4.8%。
在加拿大看的电影，大部分都是美国拍的。加拿大几乎没有自己的电影产业。可是加拿大人和美国人一样都超爱看电影，单从成千上亿的票房就可以看出来了。各大影院都是和美国同步上映新片，电影广告从2、3个月前甚至半年前就开始播出，比如现在影院就在放正片前播放12月份圣诞节档期的预告了。电视里也在新片上映前大做广告。在暑假期间，更是一个好戏连台的档期，电影院吸引的大多数还是青少年的人群。
过去，提到加拿大电影，人们大都只想起它的动画片和纪录片。11月中旬，在北京电影资料馆举办的加拿大电影展放映了近年出品的五部加拿大故事片。许多中国观众惊讶地发现，原来加拿大故事片也如此精彩！
这五部故事片包括《给我自由》、《立方体》、《照亮你的道路》、《凯拉》和《神圣的瑞恩家族》。这五部影片主题各异，但都制作精良，艺术风格自然、大气，体现着导演对生活和艺术的严肃探索。比如，在影片《给我自由》中，13岁的少女昂纳在成长过程中不断寻找自己的定位，探究人生痛苦的原因。女导演莱亚-普尔以其细腻而色彩丰富的电影语言，让观众为之动情。莱亚-普尔是近年来一位有成就的女导演，她的每一部影片几乎都引起关注：第一部影片《酒店女人》(1986年)赢得了七个奖项，《安妮-特雷斯特》(1986年)、《埋伏的士兵》(1988年)、《狂野女郎》(1991年)、《欲望行动》(1993年)也都获得多个奖项，并在许多电影节上放映。《给我自由》是她的第六部故事片。
的确，近20年来加拿大的故事片已逐渐成为国际影坛不容忽视的力量。80年代，加拿大一些具有较高水平的艺术片已引起影坛关注，其中以德尼-阿冈执导的《美洲帝国的衰落》(1986)和《蒙特利尔的耶稣》(1989)最为着名。《美洲帝国的衰落》通过四男四女的自白，勾画了西方世界个人享乐的图景。这部影片使德尼-阿冈成为加拿大国际声誉最高的电影导演。影片自1986年5月在法国嘎纳电影节放映后，连续获得20多个国内、国际奖项。《蒙特利尔的耶稣》则从宗教的角度来观察魁北克社会，这部看起来荒诞、残酷的影片，是《美洲帝国的衰落》有关信念问题探索的延续。值得一提的还有大卫-克劳恩伯格1988年根据真人真事改编的《苍蝇》、恐怖片《死亡怪圈》等等。
进入90年代，加拿大制作出一批具有相当深度的影片，其艺术表达的普遍性和准确性，更引起评论家们的注意，一些年轻的导演和他们的影片在国际电影节上频频获奖。阿托姆-伊戈扬就是其中一位。这位在加拿大家喻户哓的年轻导演1995年执导的《脱衣舞场》在法国嘎纳电影节上获得大奖，1997年执导的《幸福的亡灵》再次获国际大奖。大卫-克劳恩伯格在这一时期执导的影片《碰撞》、《裸体午餐》像他八十年代的影片一样受到好评。
对人的生存状态和命运的关注成为近年加拿大电影的聚焦点。除此次参展影片外，由于张艾嘉的出演而为中国观众关注的《红色小提琴》也体现了这一特点。故事叙述一把独特的小提琴，历经三百年，走过五大洲，每个接触过这把小提琴的生命都被激起灿烂耀眼的火花。去年出品的《感观五重奏》描述一幢住宅楼中五个不同职业、性格、年龄及性别的人，各自沉迷于某一感觉中，自我封闭，而一个小女孩的失踪将他们连接起来。
早在1939年，为了扶持和发展本国电影业，加拿大成立了国家电影局，从事影片的制作和发行。现在加拿大国家电影局每年的总预算为6500万加元，可以完成大约100部作品。据统计，加拿大电影局至今已累计完成9000部电影作品，发行到全球85个国家。政府每年还通过加拿大影视公司投资3000万加元用于支持各公司拍摄本国影片，另外再投资1000万加元用于影片发行。该公司对于本国影片的投资额最高可达制片成本的49%。
㈤ --亚洲哪个国家的电影工业最发达
1.韩国
目前韩国的电影工业水平确实在亚洲首屈一指，这是不争的事实，现在华人地区的很多电影特技制作也要仰仗韩国。目前在亚洲最受到好莱坞重视的电影国家也是韩国。
2.日本、泰国，
日本的电影产业日渐衰落，但瘦死的骆驼比马大，虽然电影产量不高，但相比其他亚洲国际和地区还是保持着较高的水准，泰国作为新起之秀，目前拥有仅次于北京的亚洲第二大的摄影基地，恐怖片的制作水准也比较高。动作片也出现了几部令人惊艳的电影，例如拳霸系列。
3.香港，
目前很难把香港单独看做一个完整的工业体系，因为他正在和中国大陆整合，作为一个狭小的地区，电影题材也受到严重的限制，几乎以警匪片，古装武打片，搞笑片为主，但他目前在动作片和爆破技术，飞车技术，以及其他工业环节依然拥有亚洲一流的人才，中国大陆在很多电影上面还是要仰仗香港。
4.中国，
作为电影的后起新秀，倚仗市场的迅猛发展，电影工业也随之较快发展，但硬件尚可，譬如北京的怀柔片厂，拥有世界一流的设备，但软件方面，也就是技术人才方面，几乎相当落后，严重倚仗香港地区。创作制度方面全世界倒数第二（倒数第一应该是北朝鲜），能拍摄的题材以古装为主，现代题材限于严厉的审查制度和意识形态，几乎很难有多大作为。
5.印度，
bollywood 在中亚，南亚 有着巨大的影响，但主要以歌舞片为主，其他片种就没什么影响力。电影工业当然不可能只靠歌舞片撑起来。
6、台湾，
没有电影工业，一年电影产量说的夸张点，也就十部八部的，绝大多数票房在几万块钱，几十万块钱人民币左右，偶尔冒出来一两部上千万的票房的电影，但纯属个案
7 其他东南亚国家几乎和台湾地区差不多，谈不上电影工业，不值一提。
㈥ 什么国家没有电影
反正我就知道希腊曾经全过禁止所有游戏
任何人玩任何游戏都犯法
超级玛丽都不行
㈦ 哪个国家从来没拍电影
梵蒂冈，这个是真没有
㈧ 电影地区（国家）区分
这个一般以作品拍摄的【承接方】为主吧。
国内电影和国外电影是不同的。
国内的电影行业不能算是一个工业的模式，还不是个正规的体系，国内主要是制片厂作为制片公司，往往是国有股份，不是市场模式。
国内一般是先创作剧本，有电影公司选中，电影公司去拉投资【投资方】，然后再找演员拍摄。
从这个层面上说，【电影地区就是以我们的承接拍摄方出品方为主】
而国外电影：一般出品方就是制片方，也是投资方，
就比如：好莱坞着名的六大电影公司：华纳，索尼—哥伦比亚，迪斯尼，派拉蒙，20世纪福克斯，环球。都是【制片公司】
制片公司的职责就是完成电影的产业链，从【剧本的编写，投资预算，选导演，选演员】都是电影公司负责。至于发行，对于这六大公司来说，还是由他们掌控。
所以从这个层面上说，【电影地区就是以他整个电影制片公司来说了】
㈨ 国家对影视业的“严打”是否意味着影视业不好干了
从影视股股价下跌、影视公司市值缩水、到一刀切的“税收监管”政策；从横店影视城剧组寥寥，到大小影视公司掀起裁员潮，这一切似乎印证了王长田6月份在上影节所说的“中国电影的第一次危机正在到来。”
首先，个人非常支持国家对娱乐圈的“严打”政策，目前中国的影视业虽然蒸蒸日上，但是依旧存在数不清的诟病和乌烟瘴气的事情，不然不会有那么多明星抵御不住诱惑、误入歧途。其实说到底当演员还是非常被动的，尤其是那些不怎么火的演员。大把的金钱最后都落进制片人、导演和投资人的手里，所以我们发现，越来越多的演员存在逃税现象。尽管这对他人没有造成直接伤害，但是对于整个社会的风气和发展影响还是非常大的。