❶ 我发现国外很能模仿香港电影
恩，是啊·
因为中国香港的警匪片比较有特色，在前段时间来说，票房有保障。但是目前很少看见警匪片了·
更重要的是香港片制材确实很好，有一定的市场，因他们才选择翻拍。这样不仅经费较少，而且，票房也好商量。
但是，好莱坞翻拍也会根据他们自己的口味来改剧·
❷ 求香港早期喜剧电影，其中有一个人模仿卓别林，是和一个小男孩主演的
查理·卓别林的经典名作《苦儿流浪记》 电影的名字叫做《寻子遇仙记》那个小孩叫杰基·库根Jackie Coogan：英国，生于1914年。8岁时，他和着名喜剧
❸ 香港经典电影
70后80后必看的经典电影
1、十佳剧情片：
1)肖申克的救赎（刺激1995）：男人必看的励志影片。
2)教父（1、2）：经典黑帮片，有此作品，其他同类一概低头。
3)美国往事：整个人生都在里面。
4)天堂电影院：每个男人的童年回忆，感慨万千的人生经历。
5)无主之城：人家怎么能拍出这么牛的电影！
6)活着：也许是中国目前最伟大的电影。
7)阿甘正传：教导所有的人要去宽容别人，傻就是福气。
8)勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要爱中国。
9)辛德勒的名单：震撼人心的历史、充满感染力的摄影和杰出的演员
10)音乐之声：音乐的力量、音乐的快乐！
11）楚门的世界：探讨人的价值和人性根本的奇思怪作。
2、十佳爱情片：
1)泰坦尼克：既是商业大作又是爱情佳片！
2) 布拉格之恋（生命中不能承受之轻）：以时代为背景的爱情名片，舒缓而有艺术性。
3)罗马假日：天使般的公主，奥黛丽赫本的经典。
4)金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承诺！
5)卡萨布兰卡（北非谍影）：经典老片，看的就是演技。
6)毕业生：我们还能找到青春时代的纯洁爱情吗？
7) 漂亮女人：现代版麻雀变凤凰！
8)保镖：轻松健康的爱情电影，主题曲相当经典。
9)克莱默夫妇：对婚姻、儿女进行深入思考的亲情片。
10)阳光灿烂的日子：属于我们的青春岁月！
3、十佳科幻片：
1)星球大战系列：开创了一个电影神话。
2)异次元骇客（第十三层）：应该说它比黑客帝国的构思更精妙。
3)超人：所有漫画类科幻电影的代表
4)终结者系列：科幻电影经典中的经典。
5)12只猴子：如此引人深思的科幻电影真不多见。
6)黑客帝国系列：引发了对现实和未来网络发展的思考，形成了一种黑客文化。
7)移魂都市（黑暗城市）：风格另类的科幻片，结尾出人意表。
8)超时空接触：比较严肃地探讨外星文明问题的力作。
9)千钧一发：描写未来社会人的基因问题的惊险影片，内容和主题俱佳。
10)2001漫游太空：经典作品，以严肃的科学性和预见性着称。
4、 十佳战争片：
1)拯救大兵瑞恩：最真实反映战争和人性的超级巨作。
2)猎杀红色十月：节奏和人物拿捏准确的潜艇影片代表作。
3)兵临城下：从独特的视角描写二战的巨片，演员表演到位。
4)大逃杀：归入战争片只因其太震撼、太残酷。
5)巴顿将军：全景式展示战争的代表作，演员表演出色。
6)野战排：电影并不总是热心于逃避现实或者歪曲历史的。有时它也反映真相。
7)现代启示录：拥有“最牛穿帮王”之称却又是一部登峰造极的战争史诗片。
8)星际舰队：科幻性质的战争片，士兵的训练和战斗的描写很有煽动性和争
9)全金属外壳：库布里克对战争的深刻反思，看过后使人对战争产生恐惧。
10)u-571效果出众的新型海战片，拍得很有特点。
《辛特勒的名单》、《勇敢的心》已归入剧情片
5 、十佳喜剧片 ：
1)两杆大烟枪：在英式幽默和一团乱麻中寻找答案的乐趣
2)虎口脱险：欧式喜剧片经典作，百看不厌。
3) 惊声尖笑系列：以模仿糟改其他影片取乐的新型喜剧片。
4)大话西游：经典！
5)花田喜事：港式老喜剧片的代表，明星云集。
6) 喜剧之王：周星弛最有内涵的电影
7) 面具：金凯瑞的成名作。
8) 反斗神鹰系列：美式无厘头动作喜剧。
9) 我为玛丽狂：美国厕所文化的代表，低俗但好玩。
10) 金鸡：近年少见的优秀香港电影，有很深的内涵。
6、十佳恐怖片：
1)夺命狂呼系列：校园恐怖片的代表作，对年轻人的胃口。
2)杀出个黎明：另类夸张的KB片，不吓人，反而很搞笑和另类
3)活死人的黎明：活死人系列代表作，以恶心的僵尸着称。
4)驱魔人：画面阴郁，声效凄厉，晚上看真的噤若寒蝉！
5)见鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。
6)解剖（1、2）：欧洲恐怖片的代表，内容奇怪前卫。
7)坏品味：指环王导演的早期作品，恐怖而搞笑。
8)异形系列：科幻类恐怖片经典，1最精彩
9)咒怨、午夜凶铃（1）：日式恐怖的代表，极其邪恶！
10)活跳尸：罕见的血腥的黑色幽默！
7 、十佳武侠片：
1)卧虎藏龙：“美”式武侠片的开山之作！
2)新龙门客栈：现在的武侠片制作模式都是照它来的。
3)黄飞鸿系列：捧红了李连杰啊！！！
4)醉拳：成龙代表作，功夫片黄金时代的作品。
5) 笑傲江湖：对林青霞扮演的东方不败印象最深。
6)少林寺：不用说了，真功夫的代表。
7) 少林寺三十六房：刘家辉的成名作，现在来看也趣味无穷。
8)佐罗：法国剑侠片的代表，迷到很多mm。
9)座头市：创新的日本剑侠片，很有特点。
10)杀死比尔：呵呵，新派东西方结合的功夫片来啦！
8 、十佳动画片：
1)怪物公司：罕见的数码特技！动人有趣的创意！
2)冰冻星球：虽然卖座不是很好，但它的场景可是真的漂亮！
3)辛巴达航海记：巧妙结合手绘和3d技术的优秀作品。
4)怪物史莱克：健康的爱情观和幽默的故事！
5) 机器人瓦力：融合温馨情感和尖端技术的动画经典。
6)千与千寻：宫岐峻颠峰之作！
7)最终幻想：3d人物数码化的先驱，技术出众。
8)吸血鬼猎人：日式风格的华丽吸血鬼大作。
9)盖娜：欧洲的动画大作，风格很怪异！
10)恐龙：不用说了，好看！
9 、十佳惊悚片：
1)死神来临（1、2）：构思巧妙，场景惊人。
2) 沉默的羔羊：获得奥斯卡奖的惊悚片！
3) 闪灵：可以尽情欣赏杰克尼科尔森的超凡演技。
4)七宗罪：风格阴暗，让人时不时想逃！表演精致！
5) 黑暗降临：描写鬼怪传说的惊悚片，有些新意思。
6)第六感：此类影片代表作！！结尾精彩之极！
7)断头谷：蒂姆伯顿的惊悚KB大作，人头乱滚！
8)心慌慌（1、2）：加拿大导演的匪夷所思之作！！！
9)本能：不用说了，很色情！
10)医院风云：拉斯冯提尔导演的丹麦影片，吓的很多人不敢独自回家。
10、 十佳魔幻片：
1) 魔戒三部曲：伟大的经典的真正的电影！！！
2)夺宝奇兵三部曲：斯皮尔伯格和卢卡斯的强大组合！
3)倩女幽魂：中国鬼电影的里程碑！决不输于外国片！
4) 哈利波特系列：新魔幻电影的奇特分支。
5) 狼族盟约：法式魔幻片，明星众多的大制作。
6)魔幻屠龙（龙的心）：感情真挚。
7)木乃伊：幽默和特技结合的娱乐片。
8)剪刀手爱德华：蒂姆伯顿最有想象力的作品。
9)小飞侠：崭新的适合儿童的幻想片。
10)大鱼：多看两遍吧，活着要善待自己啊！
11.十大QS片（一般人就不要看了）：
1) 亲密：获得柏林金熊，在欧洲大型电影节获奖影片中首次出现KJ的场面！
2)卡里古拉/罗马帝国艳情史：有史以来最“严肃”和宏伟的QS巨片！
3)罗曼史：法国探讨爱情冲突和仇恨的情色名作。
4) 艳舞女郎：少见的描写夜总会无上装演员的作品，场面很精致！
5)巴黎野玫瑰：描写爱到极至的感情，可怕！
6)深喉：二十万制作费狂赚上亿票房，成为美国最赚钱电影之一！
7)CAOWO/法国悲情城市：曾为禁片的法国的反映丑恶社会的独立电影。
8)感官世界：大岛渚的惊世骇俗之作，以演员的真实ZUOAI场面闻名！
9)巴黎最后的探戈：演技之神白兰度出演的观念性极强构图色调极为讲究的影片！
10)九首歌：英国主流电影中在性方面最露骨的电影，性爱与摇滚的交织
我已经把全球的最经典最好看的电影全给楼主列出来了，求采纳！！！
❹ 有没有香港经典电影
1、《英雄本色》
导演：吴宇森
主演：周润发 张国荣 狄龙
简评:它是上个世纪八十年代港台影视文化最让人无法忽视的显着标签。正是它一举开创了香港江湖片的先河，剧中小马哥的形象可以说是那个时代最酷的代表。吴宇森更是凭借此片风光无限，奠定了他一代宗师的地位.这部影片反映出来的亲情，友情，生命的意义我想每一个人都会体会的到。人生是矛盾的，生活是矛盾的，没有矛盾的知识只能算做是一种权力，可惜，我们都不具有这种奢侈的权力。有的时候，生命只能算做是一种附加品，在必要的时候就应当舍弃。勇气？不是每个人都有的，要看你怎样的看待她。在影片中，小马哥向我们阐释了一个男人的定义：成熟，稳重，责任，执着，超脱和理解。不是理解别人，是理解我们自己。
2、《大话西游》
导演：刘镇伟
主演：周星弛 朱 因 莫文蔚
简评：没有人不知道这部电影，它甚至已经超出了它本身的意义。也许很多人都比我更了解这部电影，它的许多经典台词广泛的流行于大街小巷，影响了整整一个年代。爱情往往都是传说，迷茫宿命的白晶晶，莫名其妙的紫霞，还有那个早就被安排好命运的至尊宝，大家五百年来五百年去热闹了一番也就罢了，偏偏还让世俗中人沉醉不知所以。说到底，全是一场骗局，到最后实在说不过去了，在至尊宝心里弄出一滴眼泪来，让大家一起为这场骗局哭泣，因为逃不出去，只好感受，只要有感受，一滴泪也是幸福的。
3、《甜蜜蜜》
导演：陈可辛
主演: 黎明 张曼玉
简评：它的成功则是完全取决于张曼玉的表演天赋。两个从大陆来得打工人，经历了偶遇，交往，分离，重逢的幸福与痛苦。张曼玉对于人物内心活动的准确把握和到位演出，是影片取得成功的关键。张曼玉从一个花瓶演员经过长时间的磨练，终于修成正果，成为香港影坛的天后级人物。她猫一样的灵性和气质在该片中表现的淋漓尽致，凭借该片，她也获得了当年的香港金像影后。也许我们对于《甜蜜蜜》的评价还不全面，这部戏中对于人物内心的挖掘特别深刻，需要我们用心灵去体会，去感受。
4、《 笑傲江湖之东方不败》
导演：徐克
主演：李连杰 林青霞 李嘉欣 关之琳
简评：那首最着名的“沧海一声笑，滔滔两岸潮”便是有它传向大江南北的。徐克是香港公认的“新派武侠电影大师”，在他的手中，武侠电影得到了充分的，淋漓尽致的表现，此片便是其中的顶尖之作。无论是剧情的想象，人物的造型，武打的设计，及片中展现的诡艳的色彩，磅礴的气势，震撼的音乐，至今无人能出其右。
5、《喋血双雄》
导演：吴宇森
主演：周润发 李修贤 叶倩文 朱江 曾江 成奎安
简评：它是吴宇森平生最完美的作品，他可能毕生都无法超越这部电影的成就。在当年的香港电影金像奖评选中，《喋血双雄》获得最佳导演、最佳剪接（樊恭荣）两项奖。在刚刚推出的时候，这部电影被视为完美的商业暴力片，此后十年中，人们对它的评价不断改变，1999年，美国《时代周刊》将它列为本世纪亚洲十大影片之一。
6、《花样年华》
导演：王家卫
主演：梁朝伟 张曼玉
简评：它是王家卫的代表作,片中张曼玉，梁朝伟的演出非常的成功，他们所表现的困惑、迷茫、逃避、失落和无奈的精神状态确实让我们领会到了六十年代香港的道德传统对于中年一代的束缚和桎梏。这一文化氛围也就注定了张梁二人悲凉、无奈、痛苦的结局。张曼玉的内心世界渴望一份属于自己的真实感情，但是当现实真的降临到她身上的时候，她却显得仓皇失措，六神无主，反而不能把握自己的命运了。可以说，她是一个非常传统的女人，道德，贞操，传统重于她的生命，这是那个时代的产物，我们爱莫能助。幸运的是我们生活在三十几年后的今天，体验到的是自由，平等和选择。王家卫设计的几十身旗袍，看上去十分的前卫，但是却不能掩饰人内心的幽怨和彷徨。时代在进步，思想在进步，王家卫这部传统影片传递给我们的却是对自我价值的肯定，对个性自由的追求。毕竟我们是在为自己而活，为自己而追求和创造，这是我们每一个年轻人需要明白的浅显道理。
7、《精武门》
导演:罗 维
主演:李小龙 苗可秀 田俊 魏平澳
简评：他是截拳道的创始人；他的精神力量和人格魅力令我们为之着迷；他，在打斗时常常发出怪鸟般的鸣叫声……他就是当之无愧的功夫巨星--李小龙。 李小龙的一生是短暂的，就如同彗星划过天际，一闪即逝，但是那耀眼的光芒让人不容忽视。在他短暂33年当中，他用电影这种媒体将中国功夫传播到世界各地，由他主演的功夫电影也风行海内外，其实真正意义上他只主演了四部半电影就征服了世界，我想现在华语影坛再也没人可以做到这点了。而由他自创的截拳道受人推崇，也让全世界知道了中国武术的博大精深同时为之着迷，自此许多外文字典和词典里开始出现了一个新词：“KONGFU（功夫）”。而多数的老外在提到功夫的第一反映就是BruceLee，从此他臻然已成为了功夫的化身，力量的代表。
8、《警察故事》
导演：成龙
主演：成龙
简评：这部警匪动作电影算是香港电影此类型片的分水岭之作，回顾之前，动作片多为古装功夫片，讲究一招一式，硬桥硬马的拳来脚往，虽然拳拳到肉，但是在速度上让人感觉很慢，而成龙这部**故事的出现，由古装功夫片向时装动作片进行了转变，也有了翻天覆地的革新。其中节奏的快速、影片凌厉的间接、拳脚动作上的速度与力量都做到极至，影片的动作新奇流畅给人一种赏心悦目之感，而剧情的跌宕变化牢牢地抓住了观众的心。
9、《黄飞鸿》
导演：徐克
主演：李连杰
简评：这部电影是徐克的经典得意之作，如果没有徐克指导此片的问世，相信我们的小李同学至今还在我们祖国大陆出演着一些诸如“少林小子”之类的电影，正是此片成就了他从功夫小子到一代宗师的晋升，自此星途坦荡。《黄飞鸿》的出现，也为徐克的电影武侠世界留下了一抹浓重，成为了华语武侠电影中的里程碑作品，自去年的那部《七剑》的出现，此刻都倍加怀念黄师傅了。
10、《僵尸先生》
导演：刘观伟
主演：林正英
简评：《僵尸先生》是香港灵幻功夫片的颠峰之作，1985年公映时引起轰动，票房狂收2000多万，由此掀起了争拍僵尸片的热潮，仅1986年就有10多部跟风之作上映。片中人闭呼吸可避僵尸的设计令人印象深刻，至今仍被不少同类影视片模仿。
❺ 80—90年代香港有什么经典的电影，越多越好
1940年代，香港“大观影片公司”美国分厂出品的《华侨之光》11是香港第一部局部彩色（三原彩色）立体电影。在同年春“南洋影片公司”主事人邵村人发起了一个名为“粤语片革新运动”，他认为若要改善香港电影必先需把影片的质素提高，并主张先从剧本着手，才能产生好电影，更罗致了各方各面的技术人员，，网络名符其实的一级演员及一群文字与电影艺术均有专业修养的青年担任编剧，例如古龙耕、冯凤歌等人。“南洋”在这次革新运动下创作出《千金一笑》，《怪侠一枝梅》，《望夫山》，《何日君再来》等名作。其后，香港陷入战乱时期，“从1941年12月日本入侵香港并炸毁了大观电影厂和其他电影设施，1946年年初，香港电影业处于完全停顿的状态。”12其实自1945年末已有“联艺”，“华声”，“联声”等电影公司复员，复业，但由于一些主要电影工作者如关文清，吴楚帆，白燕等还在外地，而且一些香港原有的电影制片场地如“南洋片场”，“大观片场”等受到破坏，已经变成废墟一片；加上一些制片器材亦缺乏，因此香港电影业直至1946年才开始正式复甦。
“港土重光后，娱乐事业日趋蓬勃，尤以电影院，观众更形拥挤，每逢佳片放映，老早即造满座。”13也有言“1940年代末到1960年代中是粤语影片的盛产期。每年有200部粤语片问世，其中不少是粤剧片。”14但其实自1946年代后除了粤语片外，国语片也同时发展起来，这更是由于在内战期间上海时局动荡，国内的着名电影人如张善琨，李祖永，朱石麟等；演员则有周旋，严俊和白光等纷纷南下。在此时张善琨与李祖永在香港成立了“永华影业公司”（1947-1954）并于1948年拍摄《国魂》及《清宫秘史》两套轰动一时的着名电影。在1940年代末还有“大中华”，“长城”，“国泰”等国语电影厂出现，这些电影厂更出产了不少着名电影，如“长城”推出《一代妖姬》一片，哄动一时，成为一代名片。
踏入50年代，被喻为是香港电影的黄金时代。15由于战后香港社会还未完全复原，加上大量难民涌入，造成不少严重社会问题。而此时的粤语片为了迎合普罗大众，为市民提供廉价娱乐，故推出不少粗糙滥造的粤话片，这些作品被称为“七日鲜” ，因为这些影片一个星期使能拍完。但此时亦有不少严肃认真之作，例如“中联”的《家》（根据巴金的小说改编），“中联”创业于1952年，其创办人共有二十一位，他们全都是粤语片中的精英份子，如：吴楚帆，张活游，马师曾，吴回，白燕，黄曼梨等。他们创立“中联”有一个共同目标：“抛开脱离现实，内容空泛的粤剧片，生产既娱乐大众又有教育意义的社会意识片。”16而在
“七日鲜” 影片充斥下致使香港粤语片变得低俗，为了改善香港电影这种粗制滥糙之风气，一批有志向的电影人如：吴楚帆，吴回，秦剑，高鲁泉，红线女，李月清等一百六十四人发起了一个名为“粤语片清洁运动”（图右）去提高影片之质素，改善香港电影之发展。
粤语片在50年代中到60年代初产量惊人，而且类型众多，有戏曲、武侠、喜剧、文艺、伦理等，可谓百花齐放。可是随着战后出生的一代逐渐成长，社会日趋繁荣和西化，年青一代有较高的教育水平，以往的传统粤语片己无法满足他们的口味，故出现了以经纪，白领及工厂女工为题材的都市喜剧、模仿西方间谍片的侦探动作片、全盘西化的歌舞片等，更出现了陈宝珠，萧芳芳等青春偶像片热潮。
而同时“其实自1961年“邵氏”在清水湾的影城落成大展拳脚，开拓新院线，引进新科技……国语片的制作已非小本滥拍的粤语片所能及。”17而在60年代中最受市民欢迎的莫过于国语武侠片，1967年“邵氏”推出《龙门客栈》和《独臂刀》轰动影坛，国语片在60年代中开始大行其道，相反由于市场之转变，国语片之冲击，加上1967年香港电视广播有限公司启播，电视的普及吸引了一
批观众，粤语片之产量开始下降。同时当时的导演因粤语片产量下降为了维持发展他拍了许多低成本的粤语色情电影，踏入七十年代李翰祥导演开始以风月题材作为出发点，拍制了不少情欲电影，色情电影之兴起亦成为六十年代末，七十年代初电影业的一个特色。
1971年李小龙的《唐山大兄》再次把功夫片推上高峰，此时香港电影仍以国语片为主导，直至1973年才再次出现一部新的粤语片《七十二家房客》，翌年也有许冠文的《鬼马双星》到了1977年粤语片的产量才超过国语片，故到了1970年代中粤语片才重新兴起。
❻ 好莱坞鬼片《鬼使神差》决定是模仿香港经典鬼片《猛鬼佛跳墙》，我肯定！！！
对啊，我刚看也是这么说，就是猛鬼佛跳墙里连同父亲都是鬼，鬼使神差里父亲是杀人兇手而已，其他的人物背景几乎一样
❼ 有一个打斗场景很精彩 很多人看来电影后模仿 是什么香港电影
～～～李小龙的电影很多人模仿
❽ 哪些电影和演员是模仿的李小龙
陈天星的《截拳道》，石天龙的《宝贝双龙》里面打斗完全李小龙化，洪金宝的《肥龙过江》龙迷必看，丹哥的《精武风云》、《新唐山大兄》、电视剧《精武门》中丹哥完全李小龙化，以上都是模仿时段长的，还有很多就不一一列举了
这里总结了十大模仿李小龙的演员
1.“台湾李小龙”——何宗道
相似指数：★★★★★ 代表作品：《李小龙传奇》
点评：最多人认可的“李小龙第二”
台湾功夫明星何宗道自幼学习武术，做过体育老师，后来转入电影行，曾在香港和台湾担任特技演员。何宗道本人不但通晓中国功夫，还是有名的跆拳道高手，非常擅长腿功。李小龙去世后，片商让他以“黎小龙”的名字出道，英文艺名则定为用意明显的“Bruce Li”。他先后出演了《龙的影子》、《截拳鹰爪功》、《咏春与截拳》等功夫片，他的打斗风格模仿李小龙，多使用腿功，在银幕上身手敏捷。后来何宗道出演了反映李小龙真实人生的电影《李小龙传奇》，上映后反响热烈，在内地也颇受好评，成为他引以为豪的代表作。何宗道的脸型、身材都与李小龙相近，功夫也很好，尤其以模仿李小龙打斗时的动作和表情最佳，深受观众喜爱，被称为“李小龙第二”。
2.“香港李小龙”——梁小龙
相似指数：★★★ 代表作品：《李三脚威震地狱门》
点评：最负盛名的“李小龙第二”
提起梁小龙，国内观众肯定多少有些激动，他是深受内地观众喜爱的功夫巨星。当年他主演的《大侠霍元甲》和《陈真》两部电视剧，在国内一度造成万人空巷的盛况。其实梁小龙出道很早，他做龙虎武师出身，精通各门派武术，是一位真正的武术家，在香港自由搏击大赛中，梁小龙多次夺冠，享誉武林。出道后梁小龙先后出演了《铁拳旋风腿》、《生龙活虎小英雄》、《黑带空手道》等多部电影。在1977年的《李三脚威震地狱门》等电影中，梁小龙就饰演过李小龙本人。虽然梁小龙外形方面与李小龙相差很远，但他功夫生猛，在打斗风格上，刚猛不知疲倦的气势，给观众留下了深刻的
3.“澳门李小龙”—— 吕小龙
相似指数：★★ 代表作品：《龙拳精武指》
点评：拳风最像李小龙
吕小龙的本名是黄建龙，早年在澳门教授洪拳。70年代初到香港邵氏电影公司做演员。在选拔“李小龙第二”活动中，吕小龙因为形象与李小龙有些相似，功夫高强，又是他的崇拜者，于是被幸运选中。先后主演了《截拳铁指斗刀客》、《死亡魔塔》、《龙拳精武指》和《猛龙伏虎》等影片。电影《长城大决战》是吕小龙与内地合拍的第一部影片，电影中他的打斗干净利落，凶狠猛烈，且歌颂爱国主义精神，深受内地观众好评，该片成为1989年全国十大卖座电影之一。吕小龙拳脚刚猛直接，很有节奏感，在这点上他最接近正版的李小龙。
4.“韩国李小龙”——唐龙
相似指数：★★★★★ 代表作品：《死亡游戏》
点评：侧面几乎一模一样
现在提起李小龙的遗作《死亡游戏》，观众都知道是找替身完成的，这位替身就是来自韩国的唐龙。唐龙原名金泰中，本身是跆拳道高手，后来又研修截拳道。李小龙去世后，他接拍《死亡游戏》，充当李小龙的主替身。这位韩国李小龙的侧面看起来几乎和李小龙一摸一样，后来在吴思远导演的《死亡塔》中，唐龙不但给李小龙做替身，还饰演了片中李的弟弟。在《死亡塔》中，唐龙与另一位跆拳道高手斗腿功的戏份成了功夫片的经典场面。之后唐龙又先后出演了《仁寺野洲》、《大学流氓》、《血的游戏》等作品，均有不俗表现。唐龙将自身修行的跆拳道功夫与李小龙的截拳道融合为一体，他的打斗风格在模仿李小龙，注重刚猛和节奏感的同时，大量展示他出神入化的腿功，也为观众带来了新鲜的视觉体验。
5.“美国李小龙” ——李截
相似指数：★ 代表作品：《Dragon: The Bruce Lee Story》
点评：星运不佳的模仿者
贾森·斯科特·李是出生在美国洛衫机市的华裔美国人第三代，中文名为李截。他自幼酷爱表演，可惜入行之后得到的都是一些小角色。1987年美国人拍摄李小龙的传记片《Dragon: The Bruce Lee Story》，李截得到机会在电影中扮演李小龙。本片由琳达怀念丈夫的着作《布鲁斯·李：只有我才了解的男人》改编。电影不但表现了李小龙武艺超群、所向无敌的一面，还很生活化的展现出这位功夫巨星的热情、高傲、幽默，甚至是脆弱的一面。由于不是武行出身，所以李截在电影中的打斗只是单纯靠着一身肌肉模仿李小龙，并不是很精彩。不过电影不但还原了一个真实的李小龙，还翻拍了李小龙很多经典作品的场面，充满情怀。可惜由于外形并不出众，而且功夫底子不高，所以这位美国李小龙的星运不佳。在《Dragon: The Bruce Lee Story》之后吗，李截接拍的仍然是一些小角色而已，算是李小龙的模仿者中发展得比较失败的一位。
6.“马来西亚李小龙”——“巨龙”
相似指数：★★★ 代表作品：《狂龙血战忍者》
点评：神情极像李小龙
来自马来西亚的功夫明星“巨龙”长得一脸凶相，而且功夫底子很好，加上打斗的神情像极了李小龙，所以也成为李小龙接班人的热门人选。据说“巨龙”这个名字是当时制片公司有意压制其他公司的“复制李小龙”，特意为他取的。巨龙先后出演过《杂家高手》、《快拳怪招》、《狂龙血战忍者》等多部功夫片，他在电影中给人的印象是说话很少，用拳头解决一切问题。虽然他的打戏同样模仿李小龙的表情动作，拳脚勇猛尚足，但缺乏李小龙特有的灵动感，而且没有什么创新，所以只流为一般功夫电影的水准。
7.“海归李小龙”——甄子丹
相似指数：★★★ 代表作品：《精武风云》
点评：李小龙之后最能打的功夫明星
众所周知，如今的“甄功夫”是地地道道的李小龙影迷，而且两人的成长经历和文化背景都极其相似。甄子丹与李小龙一样，也是以正宗的中国功夫为起点，博采众长的同时又积极学习西方各种搏击技术。甄子丹虽然不是从出道就刻意模仿李小龙，但一部亚视版的《精武门》和今年刚刚上映的《精武风云》使得甄子丹的演艺生涯始终与李小龙这个名字紧密的联系在一起，而他生于香港、美国长大、再回到香港成名的人生经历和对武术的理解也使他比其他模仿者高出一筹。精研截拳道的甄子丹打斗风格与李小龙一脉相承，而他的功夫也常常被拿来和李连杰、成龙等人做比较。影迷们普遍认为，相比于李连杰的武术套路和成龙的杂耍表演，注重实战的甄子丹在真功夫上要高出一筹，是李小龙之后最能打的功夫明星。
8.“女版李小龙”——茅瑛
相似指数：因性别不同，无法衡量 代表作品：《合气道》
点评：巾帼不让须眉
提起茅瑛，影迷或许并不陌生，电影《龙争虎斗》中饰演李小龙的姐姐与歹徒殊死相搏的就是她。茅瑛出身梨园行，以演武旦角色闻名，后来转入电影行，与苗可秀、衣依合称为“嘉禾三大玉女”。现实中的茅瑛是一位不折不扣的巾帼英雄，不但学习过正统国术，还将合气道练到了黑带三段，曾以一人之力打退过持刀劫匪。茅瑛拍摄过《合气道》、《跆拳震九洲》、《黑龙会》等多部功夫片，在《合气道》中茅瑛不但神态表情模仿李小龙，同样有一人单闯日本道场的戏份，还将李小龙迅猛凌厉的连环腿发扬光大。在此后茅瑛主演的很多功夫片中，她都很注重展示自己出色的腿功，成为银幕上一位经典的女英雄形象。
9.“师徒李小龙”——周星驰&陈国坤
相似指数：★★★★ 代表作品：《少林足球》
点评：最执着的粉丝
如果没有偶像李小龙，周星驰大概不会有功夫梦，更不会想到去做一个演员。今天我们可以从“喜剧之王”周星驰的很多电影中找到李小龙的影子。凭借电影《少林足球》夺得金像影帝后，周星驰第一个感谢的就是李小龙。《功夫》中他不但穿上了李小龙的代表服装，而且一招一式都模仿自李小龙的动作，当真是众多李小龙粉丝中，最有情怀的一个。而陈国坤正是因外貌酷似李小龙，才被周星驰发现，出演了《少林足球》中的守门员一角，受到影迷关注。2008年受邀出演电视剧《李小龙传奇》在国内外都引起不俗的反响。
10.“文艺李小龙”——李治廷
相似指数：★★★★ 代表作品：《李小龙：我的兄弟》
点评：最受李小龙家人认可
《李小龙：我的兄弟》正在热映，由金像奖最佳新人得主李治廷饰演少年李小龙。由于本片改编自李小龙的胞弟李振辉所着的《李小龙——李振辉回忆录》，讲述的是李小龙18岁前不为人知的真实往事，甚至包括李小龙的初恋。所以李治廷在电影中展现的并非是李小龙拳脚无敌的功夫巨星一面，而是一个少年李小龙的成长故事。本片中李治廷不但会学功夫，还会跟谢婷婷和贡米两个红颜知己大谈恋爱，甚至大跳恰恰舞玩音乐，绝对是李小龙众多模仿者中最文艺的一个。片中李治廷扮演的少年李小龙，不仅得到了广大影迷的认可，还获得了李小龙家人的高度赞扬。
❾ 模仿卓别林的香港电影
《滑稽时代》，该片讲述了在经济衰退的战后社会，一名流浪汉在饥饿贫困当中，遇到孤儿汪伟、可怜的歌女王秀文还有一名醉汉，一位贩卖人口的坏人将歌女和孤儿一同掳走，最后流浪汉与醉汉奋起雄心将坏人制服并救出孤儿和歌女的故事。
❿ 刘德华当年的一个经典动作，被外国人模仿了几十年！
要说香港8.90年代的娱乐圈的超级巨星，此人可是从那个时候红到了现在。他就是刘德华，其实华仔不仅在国内，港澳台红到爆炸，当时在亚洲韩国和韩国也是火的一塌糊涂。在韩国，刘德华与周润发以及张国荣被认为是香港电影的天王人物，即使到现在，如果你去问韩国观众可否记得他们拍过的电影，他们甚至都能倒背如流。
可反观如今，中国的明星们再很难再红出亚洲，红到韩国，而尴尬的是，韩国的演员，比如说宋仲基”“李明镐”等人却红遍了国内，甚至即使在他们国家一些不入流的当地小明星。每逢来到中国都能受到高规格的对待。以及被一些人国人盲目的崇拜，真是国之悲哀！