‘壹’ 为什么现在新出的电影没老电影好看
1，欣赏水平改变了。
2，动作设计和演员水平的局限。
3，细节的处理，仔细看《太极张三丰》，会发现里面有20首左右的经典音乐插曲。就象金庸的武侠片一样，总是有类似的音乐，这是一大特色（当然指的是八九十年代的，现在越翻拍越垃圾）。
4，现在的电影太商业化，电脑特级大量运用，我的感觉是现在的动作设计给人一种发飘的感觉，而李小龙的动作有刚猛，真实的感觉。近年来，泰国功夫片《拳霸》的出现，成了这一领域的黑马，中国是功夫的故乡，应该反思了！
‘贰’ 为什么老电视剧或电影好看--请写下您的建议。谢谢
我觉得，以前的人的思想总是比现在人的思想要“纯洁”。并不是行为上的，而是思想上的，动机上的。
现代的人大多都从怎么哗众取宠，怎么炒作来入手，拍出的作品就很少深入人心。
电影就是人与人心灵沟通的媒介，用心去做了，即使朴实无华，也会把作者的心意准确地传达给观众。
个人理解，呵呵~
‘叁’ 为什么老的电影好看些
经典、让大家难忘、因此即便很老的电影也有人愿意重新欣赏！
‘肆’ 为什么现在的电影耗巨资却没有以前的的老电影好看呢
那只能说你是喜欢淳朴的东西，现在的电影也有的现代电影的优点，想以前你听过3D电影麽？
没有吧！！！
我也比较喜欢老电影，但高科技电影也让我惊叹！！！
有可以交流的老电影不妨交流一下啦
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‘伍’ 为什么经典老电影普遍评价特别高
老电影拍摄的使观众真实可信，不容置疑。从选作场景，道具到人物的服装，化妆等等，几乎很少看出造假穿帮的。主要演员和配角演员表演非常到位，符合情理。特别是一些老演员，虽然角色转换了，但看上去他早己熔进角色，不作作，表演自如，观众看上去也特别信服。
‘陆’ 为什么以前的经典电影反而比现在的好看多了 反而比现在的电影更发达
必然趋势罢了 电影发展到今天步入瓶颈.. 电影更多开始走商业化 老电影注重创新和个人风格 我是一个老影迷.. 无奈的说：21世纪百分之95的电影都是模仿上世纪的.. 甚至是视听语言照搬的也有
‘柒’ 为什么以前拍的老电影比现在几千万拍的还好看
1老电影有现代电影中体验不到的情怀，比如一些电影，让人想起一些美好的往事；
2现代电影中，一些演员过度依赖替身，特效，表演不佳，或为名为钱，无心表演，导致质量下滑；
3缺少好的电影人才，举个例子，提到中国导演，人们只会想到一两个，提到外国导演，人们一下想到好几个；
4现代人们对一些电影的过度挑刺，找茬，引起人们对某一电影的评价大幅下滑，使人们认为‘这电影不好看’的想法，过去评价单一，简单，现在变得复杂；
5现在电影人不愿变通，只愿意走旧的‘套路’，导致出现一大推电影几乎一模一样，人们看到开头，猜到结尾。出现疲劳，比如国产恐怖片，人们都不愿看了，评价一部一部差。
‘捌’ 为什么老电影比现在新电影好看
老电影有思想，有感情，有内涵，它宣传的是正能量，号召人们积极向上，团结友爱，互相帮助，奋发图强。而现在的电影无头无尾无情节，宣传的是宫斗，内斗，家庭斗，争房争地争财产，无情无义无意思！
‘玖’ 老美电影为啥比我们的好看
有比我们不好看的 老美电影为啥比我们的好看美国拍电影 赚不赚钱至少100多分钟 我国 呵呵 钱比命重要 可能拍过美国吗 再说美国特效也比咱们的好
‘拾’ 为什么老电影经久不衰
收藏老电影史料正当其时老电影一直深受人们的喜爱。从1905年中国第一部电影诞生开始，以电影为题材的各种相关艺术品就陆续问世，与之相关的电影资料也异彩纷呈。像电影史料书刊、报纸剪贴、演员照片与书信、名角的剧照、海报及有关电影史料的剧本等都是热捧的门类。收藏这些含有电影故事的艺术品，不仅可以了解电影剧情，欣赏电影演技，还能挖掘出电影主创人员趣闻趣事，寻找名角的演艺生涯。
纵观老电影史料，它不但具有较高的艺术价值和文化价值，同时也给人们带来了美好的回忆，让人重温旧梦，再饱眼福。同时，电影发展史源流还有很高的历史价值和学术价值。电影史料收藏爱好者不但喜欢看电影，而且留心老电影中的礼仪习俗、交际方式、宗教信仰和人文精神，早期影片中包含着的特定时代文化风貌，我们不是可以通过老电影史料感受到那个时期的人群生活状态吗？一种久远的气息，一种特有的文化氛围，从老电影的表演形式、情节内容、演员阵容、名角行踪、流派沿革、影班人事关系、片场社会背景、舞台装置、化妆技术、摄影技法等透露出来，老电影史料为研究电影的发展提供了第一手资料。
中国电影从一开始就较注重它的文艺位置，而且一开始就由文艺界人才来掌舵。上世纪二三十年代老电影人物的性格装扮和银幕艺术化的心灵显示，尽管人物不同，角色有别，与之相适应的人文、语境、音乐、演技也就多姿多彩。而约定俗成的经典化的审美样式，正是我国百年电影艺术家按照美的法则和规律而共同精心创造的艺术结果，鲜活而深刻，至今令人难以忘怀。
收藏、投资老电影史料目前时机正好。这首先是因为随着国际市场投资取向继续往电影娱乐业倾斜，影迷群体具有国际氛围。二是世界电影百年庆典为市场提供了示范效应，唤起了人们对老影片的追忆，也为明年中国电影百年掀开了序曲。当然最重要的是新的收藏群体急需一组文化含量高、观赏性强、概念丰富、价位低，同时又品种多的载体，寄以“四两拨千斤”的想象空间。在投资品种上，虽首选为国际惯例的电影海报类，但由于我国在印刷海报、招贴方面盗版猖獗，“文革”及改革开放初期的电影海报仿品充斥市场，此类藏品应着重精选上世纪50年代的为主。我个人特别看重民国电影老期刊，从1921年2月上海诞生中国第一本电影刊物《影戏丛报》之后，同年上海的《影戏杂志》到以后的《电影月报》、《明星半月刊》、《新华画报》、《联华画报》、《青青电影》等，1949年前出版的仅有四十几个品种。目前它们的价格除创刊号外，百元以内的机会还有。
自1927年有声电影在美国问世后，在不足4年时间内，我国也制作出精良的有声片———中国第一部有声影片《歌女红牡丹》，片中主角扮演者胡蝶的技艺曾获得一致好评，她后来成为着名电影艺术家。这之后，中国电影相继诞生《渔光曲》、《马路天使》、《天涯歌女》、《一江春水向东流》等经典作品，上海电影界被誉为东方“好莱坞”。这一部部泛黄的老影片是一本真实、直观的无字历史书。它清晰地记录着东方都市的一个个真实的历史镜头：无一不蕴藏着岁月的痕迹。老电影是人类追唤记忆瞬间的依据空间，承载着历史真实的一瞬。老影片以岁月涤荡的面孔、历史的沉思，记录、搜集、涵盖了时空精髓。每一部老影片都会让人惊异与震动，拂去岁月的尘埃，爱好者正是在这些斑驳浓郁的老电影中，对当时社会人文、生存方式、思维理念与环境中寻找更为形象还原的直觉认识。一介平凡的身影，一幕悲壮的画面，老电影上一闪而过，复又在茫茫人海里消失得无影无踪，复又在历史长河中稍纵即逝。
收藏电影插曲老唱片当然机会也多，而收藏早期电影文学剧本就需要相应的专业背景了。上世纪五六十年代老电影中的经典作品，像《小兵张嘎》、《地雷战》、《地道战》、《早春二月》、《英雄儿女》等至今还会唤起人们童年的回忆。当然，研究“鲁迅与电影”、“毛泽东与电影”、“周恩来与电影”更是经久不衰的学术话题。戏曲电影是中国独有的特色，王文鹃、新凤霞、赵丽蓉、严凤英等正是通过电影把传统戏剧普及到千家万户。外国电影喜爱的人群就更多了，那些海外明星的风采依然历历在目。珍藏它们，保有它们，将回忆记录在“历史永恒”的银幕里。
老电影艺术史料已不再仅是传统学术研究的对象，它同时又在当代审美文化语境中获得了一种既是传统的，又是现代空间的怀旧意义。珍藏、观赏和研究电影史料同时具备了文物文献性、艺术性和鉴赏价值。