‘壹’ 心理学影片观后感5篇600字
这是一次不完全观影的片面感受。我并没有从头到尾看完这部电影，原因很尴尬，下面会说到。在这个前提下，我的感受也是片面的，很可能是错误的。管中窥豹的我本没有资格评论这部片子，但既然有了感受，便如同鲠骨在喉，不吐不快，于是便记录在这里，下面是我为大家带来的心理学影片 观后感 ，希望你喜欢。
心理学影片观后感1
吮指少年》又叫《吸拇指的人》，这部获得第55届柏林国际电影节“银熊奖”“最佳男主角奖”的电影，是一部心理影片。电影讲述了一个17岁的高中生贾斯汀生长在一个普通而温馨的四口之家：父亲迈克是一家工厂的经理，母亲奥黛丽是护士，还有个弟弟乔。青春期的莫名压力使贾斯汀常常下意识地吮吸拇指。但最终贾斯汀摆脱了压力的困扰发挥了自己对社会问题的领悟，逻辑思辨潜力成为一名纽约着名大学新闻专业学生。
影片中首先让我感动的是亲子关系，当父亲为了阻止儿子吮吸拇指时，在儿子的拇指上写下了MFC。贾斯汀对女朋友的解释是MotherFuckingSucker(混蛋)这种解释简单而又叛逆。其实真正意思是父亲的名字Mike.F.Cobb的首字母的缩写。父亲对儿子的爱与期盼都写在那个拇指上，每一天儿子都要吮吸数次的拇指上。
影片中，贾斯汀的牙医佩里对他吮吸拇指的行为进行了催眠治疗，他告诉贾斯汀当你害怕感到孤独时，闭上眼睛幻想自己在森林里抚摸能给自己带来安全平静的力量动物，看着它，研究它，当你想吮指时，用意念召唤你的力量动物(给予力量的心灵动物)。你不再孤独，不再害怕，你不再需要吮指，你的手指也不再需要你。其实，佩里的催眠治疗做得很好。但是，佩里和贾斯丁分别时说一句：“从此刻开始你的手指吮起来像烂肉了。”这是后催眠暗示。
贾斯汀在改变时的心理震动和行为上的过激行为都把人性面临改变时的弱点刻画地十分丰富。每个人都面临着改变，以前或者将要，无论是机遇还是风险的改变，都对未来抱着一种无法确认的心灵折磨。
贾斯汀在学校的一些表现常常造成老师及同学的困扰，例如：常出现注意力无法集中，坐立不安，小动作频繁，精力过人的现象。贾斯汀被医生确诊ADHD(注意力缺陷过动症)，之前父亲和老师只认为是一种不良习惯。但最感谢的是 辩论 老师看到贾斯汀心疾病背后的智慧，而一步步培训成为一个多次获奖的辩坛高手。这带给贾斯汀自信和成功的喜悦，是他人生的一个重大转折。
心理学影片观后感2
上周末从网上下载了德国电影《最后的桥》2008版，看后深感导演和编剧的良苦用心，战争不管任何形式任何名义对于个体都是痛苦的。这部电影从一群高中生的角度，讲述了孩子们眼中的战争，让人看完辛酸无比。
从心理学分析，14-18岁的男青年最大的苦闷就是自己认为自己已经长大成人了，却不被成人世界所认可。因此，这个时候能够有任何的组织或个体，给予他们身份认同感，他们就会毫无保留的奉献自己的一切。从这个角度看，这个年龄段的孩子如果在此期间得不到正确的引导，就很容易误入歧途而不自知。
电影讲述了这样一个 故事 ：一群处于躁动的青春期的男孩，理解了一项国防军委员会的军事委托，守住城外的一座桥。男孩们十分兴奋，最后能够参与到保卫祖国保卫领袖的伟大战争中来了。没有理解正式的军事训练，他们就匆匆上阵，刚开始他们丝毫没有战术意识，就站在桥上。之后一个飘过的将军告诉他们正确的做法，在桥下修建了一个工事，放上机关枪，在桥的那头配备一个反坦克手，后面的机关枪火力掩护，高处设一个狙击手。在这样的配置下，这群孩子竟然从下午坚持到了第二天。第二天，来了一群人准备炸毁这个桥，却事先没有通知这群小伙子，愤怒的小伙子们阻止了对方的炸毁计划。最后，对方撤走了，美军过来了，小伙子中唯一的存活者走向了他的恋人，再次拥抱了生活，告别了战争。
这部片子是德国在1959年拍的，因此本片充满了人性和人文主义精神，本片的观点是：战争都是错的，生活才是最重要的。我想，这部片子要是让我国导演来拍，会拍成什么样?估计是一群青年们有感于国家沉沦，山河破碎人民被奴役，而自觉自发理解我党领导，掩护大部队撤退，最后跟敌人同归于尽。总而言之，是一部充满了爱国主义和英雄主义的影片。
心理学影片观后感3
其实故事中的那位医生也有着一段永生难忘的经历，或许是张昕的这个个案，触及到了他记忆的深处吧。他的眼前不停地出现着上学时一个女孩儿的影子。但他却始终相信这是幻觉，并且为了不让别人知道自己的心灵也出了问题，他竟然在办公室采取为自己进行电击的方式来抵制这种所谓的“幻觉”，被同事发现后，他仍然不愿说出事情的真-相。后来，在同事的鼓励下他改变了原来不愿与人交往的生活习惯，并和张昕确立了恋爱关系，生活接近了平静。然而，在一次他与同事小聚时，冒然闯进来的一对老夫妇对他的过激举动打破了这场平静，也激
发了他内心深处的记忆。他变得近乎失常，但仍然拒绝面对自己的内心，拒绝敞开自己的心扉。直到最后站在当年那个女孩跳-楼自杀的地方，他才迫不得已的说出了积压在自己内心的秘密，说出了自己的心里话，真正的面对了自己的内心。
故事至此，已经接近了尾声。想必您会产生疑问，心理医生也会出现心理问题?其实心理医生也是一个平凡的人，他们也有着自己的七情六欲，也有着生活的苦恼。我接下来的说法，或许会得到大多数心理学工作者的赞同，其实相对于其他人而言。心理工作者更容易产生心理问题，他们每天都要接触许多负性情绪，过多的负性情绪积聚到一起便会形成负性的心理暗示，在这种负性暗示的影响下再加之一些生活问题，自然就像是一颗定时一样，随时都有爆炸的危险。我的老师在第一堂课时对我们说“他很佩服我们的勇气，敢于向这种高危险的工作所迈进。”这一点在我经历了志愿工作后深有体会。我想这也是心理咨询督导这个职业所由来的原因之一吧。不知大家是否看过央视12套的《心理访谈》节目，我对片头中的一句话颇为认同“没有一个人的心灵永远一尘不染”。故事中那位医生认为自己是心理医生，自己出了心理问题会招来别人的笑话，所以宁愿默默承受，也不愿意向自己身边的朋友、同事、领导所倾诉，不愿敞开心扉。最后险些让自己葬身在高楼之上。
我不想凭借着这小小的一篇 文章 来纠正人们对于心理学的错误认知。只希望大家能够理解那些患有“心灵感冒”的人们，多给他们一些关心和鼓励，让他们有勇气敞开自己的心扉。同时作为一名心理学专业的自考生和志愿者也想对大心理学工作者说上一句：你们辛苦了!工作固然重要，但要学会调试自己的心理。我们都是同样的人类，都有着各式各样的烦恼。面对烦恼，敞开自己的心扉吧!让自己成为真正的“心里达人”。
心理学影片观后感4
《天才捕手》可谓群星实力飙戏的典范，其中奥斯卡女神妮可基德曼时隔多年搭档英国气质男神裘德洛，继《冷山》之后再次上演情侣档;而英国绅士代言人科林费尔斯则与裘德洛再组“黄金搭档”，上演传奇编辑与天才作家雕琢作品的非凡经历。在这出两大英伦男神联手崛起文坛的大戏中，妮可基德曼活生生地被推到痛不欲生的边缘。
影片制作精良视听效果极佳，既有流畅愉悦的头脑风暴，也有牵动人心的情感纠葛。此次科林费尔斯和裘德洛的出演，将编辑与作家激烈的探讨和创作过程展现的淋漓尽致，不少观众在映后表示：“从未想到编辑与作家的生活能如此有趣，关系能如此融洽，一定要叫上好朋友一起来看。”而妮可基德曼在片中偏执痴情的形象，也让不少迷弟直呼：“黑化的妮可简直叫人欲罢不能!”问及影片中的情感抉择，不少观众表示工作与家庭同等重要，实在难以抉择。
《天才捕手》凭借天才人物的传奇故事和感人肺腑的情感纠葛，成为开春最受瞩目的好莱坞大片。除了科林费尔斯和裘德洛的激情过手，还有女神妮可基德曼上演的“虐恋”戏码，高潮迭起，圈粉无数，不少影迷秒变“自来水”，网友“橘子”表示：“看这种电影很容易发生共鸣，无论是谁，都或多或少要在感情上做出选择，强力推荐大家来看，值回票价，《天才捕手》上映以来，在观众中引爆一轮又一轮的讨论，超高的还原度满足了观众的好奇心，上座率一路飘红。许多观众表示，珀金斯和沃尔夫的创作过程历经艰辛，矛盾一再升级。网友“栖栖”则发文：“裘德洛狂热直率饰演工作狂，科林叔不动声色 配对 老辣搭档，妮可积怨偏执客串魅力发嗲夫人，这种好莱坞实力派戏骨靠扎实演技撑起的佳作，完全可当教科书看”。有部分女性观众表示，十分心疼伯恩斯坦夫人，不仅要担心女人抢男人，还要担心男人抢男人。
心理学影片观后感5
今天看了一个很有意思的视频，如果你中奖得了一个亿，你将会怎么拿?看到这类问题，我们第一反应应该是欣喜之后考虑这笔财怎么花吧。而这个视频要说的是借由中奖之后怎么拿奖金的例子来阐述一些心理学效应。
情况一，你去买白菜，要十块钱，但你愿意再多走到前面一公里的话，就可以买到五块钱等量等质的白菜;情况二，你去买电脑，要三千块，但你愿意再多走前面一公里的话，就可以买到两千九百九九十五的电脑。显然，前者你更倾向于走多一公里去买白菜，而后者你却坚持买三千块的电脑。同样是便宜五块钱的商品，为什么我们有时愿意付出时间与精力(一公里)去追求而有时却完全不会?现代心理学可以解释许多看似怪诞的人类行为，比如有些人在噪音下注意力更加集中，比如斯德哥尔摩综合症等等。在情况一和情况二的对比下，说明人们在追求某事物之前就会从某些方面来衡量接下来的行为是否符合预期利益。不同情况下参照物的不同往往影响人们的决策。
我们想象自己突然获得一个亿的奖金，但这种兴奋感会很快消失。所以为了延迟这种快乐的感觉，在心理学上有个好玩的解决 方法 。这就是我们去拿奖金的时候分批次拿，每一次只拿一些奖金，这样就可以在拿到全部奖金之前享受这种快感了。这就是心理学上的“幸福的事情分开做”。与之相反，如果我们想要减轻痛苦的感觉，这就要我们尽量减少历经痛苦的时间，比如不喜欢写作业，那么我们可以快速高效地完成作业。
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‘贰’ 《心理罪》电影观后感
看完一部经典作品以后，相信你会有不少感想吧，此时需要认真地做好记录，写写观后感了。现在你是否对观后感一筹莫展呢？下面是我为大家整理的《心理罪》电影观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
《心理罪》电影观后感 篇1
首先先说说评分，五星里一星是去平衡那些过分的黑粉们，一星给特效加摄影，一星给细微处的细节设置和剪辑的人员，两星给片中所有用心的演员，大家不要只盯着两位男主看，其他人也很有演技啊。
剧情对于我这个看过那么几遍原着的人来说，是不太满意的，前半段中规中矩，后半段有点天马行空，但是有些细节方面的设定还是有些令人惊喜的。
两位男主是影片重中之重，编剧也为两位演员改了一下人设，使得他们能更好的展现片中人物。影帝不用多说，一直是演技保障，打戏看的我腰直疼；而之前备受质疑的李易峰，这会的表现倒是意料之外的不错，哭戏的确把握的很到位，当然其他地方只能说没拉后腿，但还是欠了一点火候。
说完演员，我们来聊聊剧情。编剧戏剧化的让三个兇手都死于搏斗之中，而且其中两个死的很惨，这在原着和剧版里是没有出现的。这就不知道他们是出于什么原因改成这样？也许是为了让大家不对警察失望，所以让方木出来间接或直接的害死了兇手，从而创造一个英雄形象？但这样来说，就把方木写的不是那么好了。
对于影版方木，我觉得他始终没有一个好人的想法……刚开始他对生命缺乏敬畏，而陈希死后，他却有拿走试剂想去为陈希报酬，邰伟在结尾说方木看清了自己，合格了，而我觉得，他恰恰是没有看清自己。他想做的也许从来就不是警察，甚至不是好人，他渴望以牙还牙，以血还血。他的确不适合当警察，但他的骄傲也绝不允许他只是一个教师，对他来讲不是警察就是罪犯，所以他只能站上警察这条路。如果有第二部的话，也希望编剧能以此展开，让方木直视自己的心理罪！
《心理罪》电影观后感 篇2
心理罪，是一部极适合拍成系列电影的题材，一方面犯罪心理画像这个题材国内电影涉猎不多，另一方面心理罪作者雷米的系列小说。也看到过片方关于心理罪破亿就可以拍第二部的言论，看到过这样的言论：心理罪这电影节奏够快，也能引发人的共鸣和思考，唯一的缺点大概就是没有彩蛋了。
心理罪取了《画像》的第一个故事血之魅。原以为只选取一个故事会让电影的情节相对单薄，然而看完电影却满满的有一种意犹未尽的感觉，除却电影本身的故事情节的充实和节奏的快速之外，便是这部电影，有一个令人深思的结尾。
对于《画像》，印象最深刻的便是方木引导兇手攻击自己，然后冷静得开枪。电影对这一部分的处理相当出色，方木，在看到陈希被放血的视频时就已经动了报仇的心，他从乔兰那里拿走的东西，其作用正好相当于这枚子弹！
心理罪里的人物都不是纯粹的，像乔教授说的，都是走钢索的人，稍不留神，就会掉下去，黑白就真是一念间。然而让我拍案叫绝的是在孟阳说方木公报私仇，方木刚想反驳时，邰伟制止了他的话，说了不管怎么样，你也不能决定他人的生死。
其实一直在思考最后邰伟有没有一种其实方木做了他想做而一直不敢做的想法，他老觉得父亲因为自己死了，慢半拍也是，但是他只能背负着这些日复一日的失眠，情绪化，还是用最警察的方式追捕兇手，弥补愧疚。接着他又眼睁睁看着方木遭受同样的事情，所以他找方木谈心。方木知道陈希因为自己而死，那他就以血还血，打破了自己和邰伟枷锁，最后才能相立于崖边，方木的是成长，邰伟的是解脱。
《心理罪》电影观后感 篇3
这部影片里面每个演技全程都在线，各个影帝和青年演员给你带来不一样的视觉感受，还有演技不错的万茜和李纯。有剧情，有演技，有颜值，开头特效让你有种看美国大片的即视感，无论是剧情还是演技和特效都超出预期 。
电影改编自小说第一部《画像》的开篇故事“血之魅”，讲述的是男主角方木大学时代破获的案件。当时的他还是犯罪心理学研究生，初入警队跟随刑警队长邰伟实习。一开始，方木恃才傲物，并因冲动鲁莽闯下大祸，但随着案情的推进，二人并肩作战，经历重重考验，终于找到幕后真兇。 一场窥心识人的心理入侵即将拉开帷幕，期待方木最终能够揭开背后的罪恶深渊，迎接正义的到来。
悬疑犯罪片刚刚起步，与市场的磨合不够，群众基础不太广泛。为了丰富类型，在故事中加入了很多视觉化、力量化的元素，一方面可以加快影片节奏，另一方面也能推动人物关系发展。
李易峰这次的表现太令人惊喜，他的表情就非常细微丰富，嘴唇颤抖、眼神犹疑。哭戏部分是最让人惊喜的，人物前后成长的过程轨迹把握的很好。期待李易峰为大家呈现一个精彩的角色。
也听说廖凡在拍摄动作戏时，曾经发着高烧带着伤，连拍八天八夜。敬业程度令人敬佩。期待廖凡为大家呈现一个精彩的角色。
《心理罪》电影观后感 篇4
一部非常优秀的悬疑剧情动作片，是的，这事一部让人看的非常爽快的片子，酣畅淋漓的动作戏，环环相扣的剧情，点到即止的情感戏以及精致的特效和相当洋气的镜头切换，在这个暑假给人以耳目一新的爽快感。
1、很好的商业片，剧情流畅没有尿点，方木的演绎和气场让人心疼，几段重头戏的眼神和情绪简直处理的让人汗毛直立，邰伟从头打到尾，真铁血真汉子了。
2、层层递进的讲述了一个完整的好故事，有日系悬疑推理，有美剧的分析，有港剧的追逐动作戏，不是磨磨唧唧的叙事片，是很爽的商业片，探案+动作戏融合的非常好。
3、除了一直被夸赞的两场哭戏，李易峰最后和另一位影帝的对手戏那里的眼神和情绪好到让人尖叫。
4、没有那么吓人，是适合全年龄向的作品，放心大胆的看吧。
5、今年暑假从建军的热血开业开始，到战狼的热血卫国高峰，最后由心理罪的热血护民结束，真的是值得纪念的一个夏天。
《心理罪》电影观后感 篇5
今天看了一部电视剧《心理罪》，本来是随便点开了一部电视剧，想打发一下无聊的七月。看这片名估计是部悬疑推理剧，估计会有一个类似福尔摩斯的主角，一开始就是抱着这个心态看的。看了几集，渐渐被它吸引了，以至于花了整整一天时间看完了它。
果不其然剧中的男主角就是一个很出色的“侦探”。作为一名犯罪心理学家，运用自己的专业知识奇迹般地破获各个匪夷所思的案件。但主人公方木也深受自己心魔的烦扰：自己朝夕相处的舍友化身成杀人狂魔，多名同窗惨死在他的手上，连自己心仪的女朋友也没有幸免。虽然最后查到了兇手，但方木却没走出这片阴影。在幻想着女友没死的情况下，继续他平静的学习生活和他的破案历程。一直到最后他的导师乔教授用很多人的生命为代价为他上了节“终身难忘”的最后一课！
这部剧中我最喜欢的角色是那位用心良苦的乔教授。他本不用出现，但为了让方木走出来，他毅然从幕后走到前台阐述着这一切事件的最终目的，完成了他作为一名导师的最终职责。虽然这么说他会有很大争议，但我还是最喜欢他。虽然是恶魔，但我对他很尊敬。
在大结局中他的很多话很有深度，我听得莫名其妙，但联系世间之事也觉得言之有理，让人回味无穷。如：“想起了吗？发生了的不会消失，消失了的也不会再回来。”“你受愧于心中所谓的爱情，拘泥于少数人的死亡，使你的眼睛被蒙蔽，失去了对大爱小情的判断，自己变得懦弱，脆弱不堪，畏首畏脚”“你尊重我就不敢相信我是恶魔，你别忘了不会喷火的恶龙也是恶龙！”“要想成为天才中的天才，就必须杀死你心中的善良，记住大善即大恶，大恶即大善，天使一定要从地狱里诞生”“要想杀掉恶魔，就必须成为恶魔，要成为比他更强大，更残忍的恶魔”······
《心理罪》电影观后感 篇6
某天与同学看了一部名为《心理罪》的电影，这部电影主要讲了大学天才学生方木因帮过身手不凡的刑警邰伟而卷入了一场变态杀人案。
一杯人血牛奶，对于朴啉症患者如救世解药，所以患者不断杀人，不断喝人血。他们感觉自己身处地狱，他们惧怕着死亡，他们发生着心理的恶化。他们也不想杀人，但他们惧怕着死亡，所以他们渴望着鲜血，这样使他们得到心理的慰藉，天生怕光少血的他们想要获得永生。
刑警邰伟也有久久走不出的心理的泥泞。他的刑警父亲因与歹徒搏斗身亡，他亲眼目睹着歹徒背后藏着的大刀，但过于恐惧的他喊不出来。他将父亲的死亡以及同事“慢半拍”的受伤都归错于自己，但这根本不是他自己的错。
男主角方木是一个孤儿，他因从小缺少亲情，所以对生命少了敬畏。他从小就生活在教授门下，只有他的女朋友引导着他如何打碎他心中的那块“玻璃”。最后被朴啉症医生杀害的女朋友彻底唤醒了他对生命的新认知，对生命的敬畏。
马凯，一位深爱着女儿的父亲，女儿拥有先天性朴啉症，所以他不得以将女儿送入朴啉症医生手中，但他万万没想到女儿只不过是医生的一个试验品罢了。
医生，一个救过很多人，也见过不少人似死的人。因一次实验的误差让他患上了朴啉症，整天见不到阳光的他，心理产生了扭曲，初衷也有由医治病人到了研制一种让所有人与他一样的病毒。
给大家推荐这部影片是想让大家打碎心中的恐惧。因为只有你的恐惧才促使了你害怕的东西的产生，正如《小丑回魂》一般，小丑可以变成任何你恐惧的东西，但你如果没有恐惧的东西的话，他又能那拿你怎样?所以把握好自己的情感，因为只有你才是自己心中的英雄!
《心理罪》电影观后感 篇7
当然缺陷也很明显但是6.0我觉得还是可以有的。
影片一开始的案件是为了引出方木本人，也让大家认识了一位骄傲的天才，邰队对于这位“天才”的态度也是显而易见的……
之后便是周荣光案件，黑衣人，渔船公墓邰队单打独斗，被队友坑，回警局还被嘲了。换谁谁脾气能好?方木的每次分析都太准确了，观众就是一脸懵逼“怎么回事?怎么就分析出来了呢?”此为诟病之一。
陈希和方木的.感情电影中没有过多的镜头，看过预告片的朋友都知道在海边方木说了一句“我在等陈希呢”给删了，当然不仅仅是这些……影片中方木到达大厦楼下，与邰队在车里车外的争执，聪明如斯不可能不知道发生了什么，陈希在水缸中的镜头借方木之眼看，更让人心碎。
“她是长头发，她手腕很疼……” “你画呀”悲从中来。
相信很多影评人或者是路人，都看过李易峰之前的电影，他的进步是肉眼可见的。不过相比起廖凡，李易峰在台词和表情还是差了许多。李易峰的演技既是影片的弱点，也算是影片的亮点。
剧情，并无波澜中规中矩，不拖沓，但整体看完也稍许有些简单，并不能给观众回味的空间，此为诟病之二。
有些人，为了黑而黑，张口就是垃圾电影，有“小鲜肉”在的绝对不是什么好片，思维都给固化了。中国电影市场需要年轻演员，现在有演员正在努力，努力提升自己努力证明自己，适当的，给予些鼓励好吗。
电影三星，加一星为之鼓励。
《心理罪》电影观后感 篇8
看过《心理罪》的原着，看过网剧，很喜欢方木这个角色。
刚开始看的时候，觉得这个角色是个很神奇的人物，可是慢慢通过对心理学和心理画像师的一些了解，就发现原来世上真的就有这么神奇的情况。方木其实也是一个普通人，只不过比普通人聪明、心思缜密,他考虑犯罪嫌疑人动机时是把自己代入进去。其实世上每个人心里都有罪，每个人心里都有魔，只不过看你是否能够控制这个罪，控制这个魔不?感觉刑警邰伟这个角色对于廖凡来说是小菜一碟。相反，方木这个角色对于李易峰来说其实是很有难度的。但是李易峰这次的表现让我刮目相看，找到了那种感觉。
作为一个孤儿，刚开始李易峰饰演的方木还是太阳光了一些，但是后期心爱的女孩陈希死后，方木的表现、变化、演的还是可圈可点的。
《心理罪》电影观后感 篇9
电影《心理罪》中犯罪心理学天才方木因为从小在孤儿院长大，练就了超人的洞察力，能通过一些旁人忽视的蛛丝马迹“画”出罪犯的心理画像，协助警察邰伟成功破案。
天才方木拥有了超人的洞察力，但是他没有拥有揣着明白装糊涂的定力，而是动不动就去“显摆”，招惹邰伟，破坏了两人之间的关系。
而且年轻气盛的他在追寻“人血牛奶”幕后真兇时，为了夺取主动权，自作主张发了自己制作的视频，想借用网红引出罪犯，结果给女朋友陈希招来了杀身之祸。
这和我最近思考的一个观点挺吻合的。有些人拥有别人没有的东西，比如拥有过人的天赋等就一定是好事情？
总感觉表面上看起来是很好的令人羡慕的东西，其实是双刃剑，用的好就能发挥出优势来，用的不好容易伤人伤己。这种结论不是独立的，而是并存的，就像电影《心理罪》里的方木那样，他那过人的天赋既帮到了别人，成就了自己，但是也祸害了别人，伤害了自己。
也就是，拥有过人的天赋不是重点，怎么运用才是重点。如果拥有过人的天赋，但是没有相应的能力hold住拥有此天赋的自己，反而是一种灾难。
天才方木那过人的天赋是双刃剑，就是这种情况。
每个人都有自己擅长的东西，有些能力因为没有配套的定力，所以“害人害己”。
比如说，有洞察力强的人，能察觉到让人察觉不到的细节，在与人相处中，如果经常察觉到别人不经意流露出的不好的东西，但因为没有配套的定力去过滤掉，就很容易受伤。
如果有人拥有过人的洞察力，最好先训练自己hold住它的定力，该明白时当仁不让地明白，同时该糊涂时就糊涂点。
有能力强或者掌控欲强的父母，里里外外都是一把手，很容易养出养尊处优的能力弱的孩子，就是因为父母没能hold住自己的强势，剥夺了孩子成长的机会。
能力强的人做父母时，要学会hold住自己，收敛自己的锋芒，给孩子在第一线冲锋陷阵的锻炼机会，自己在孩子的生活里悠哉悠哉地闲居第二线，生活不会出大乱子。
延伸下去，再换个角度深入探讨。
有些天赋曾经体现过，但是在成长经历中因为遭受外界的打击而被压制下去了。所以他们不知道自己拥有某些天赋，或者说不知道自己很有潜质可挖。
从小到大，他们被太多的人包括自己限定在一些圈里，你是怎样的人，你不要做这个，你不适合那个，你应该要怎样怎样。所以他们渐渐成长为符合社会期待的人，而不是符合他们自己的潜质，不是他们自己真正想做的人。
惯性使然，到了成年后，他们还不得不按着惯性走下去，不了解自己，或者害怕改变。
其实只要改变观念，现在他们已经不是当年那个为了生存要靠养育人的弱小的小孩，他们现在已经强大了，有能力去释放自己，展示自己的潜质，按自己的方式去重新做选择。
‘叁’ 心理学电影的观后感五百字左右
其实故事中的那位医生也有着一段永生难忘的经历，或许是张昕的这个个案，触及到了他记忆的深处吧。他的眼前不停地出现着上学时一个女孩儿的影子。但他却始终相信这是幻觉，并且为了不让别人知道自己的心灵也出了问题，他竟然在办公室采取为自己进行电击的方式来抵制这种所谓的“幻觉”，被同事发现后，他仍然不愿说出事情的真-相。后来，在同事的鼓励下他改变了原来不愿与人交往的生活习惯，并和张昕确立了恋爱关系，生活接近了平静。然而，在一次他与同事小聚时，冒然闯进来的一对老夫妇对他的过激举动打破了这场平静，也激
发了他内心深处的记忆。他变得近乎失常，但仍然拒绝面对自己的内心，拒绝敞开自己的心扉。直到最后站在当年那个女孩跳-楼自杀的地方，他才迫不得已的说出了积压在自己内心的秘密，说出了自己的心里话，真正的面对了自己的内心。
故事至此，已经接近了尾声。想必您会产生疑问，心理医生也会出现心理问题?其实心理医生也是一个平凡的人，他们也有着自己的七情六欲，也有着生活的苦恼。我接下来的说法，或许会得到大多数心理学工作者的赞同，其实相对于其他人而言。心理工作者更容易产生心理问题，他们每天都要接触许多负性情绪，过多的负性情绪积聚到一起便会形成负性的心理暗示，在这种负性暗示的影响下再加之一些生活问题，自然就像是一颗定时*一样，随时都有爆炸的危险。我的老师在第一堂课时对我们说“他很佩服我们的勇气，敢于向这种高危险的工作所迈进。”这一点在我经历了志愿工作后深有体会。我想这也是心理咨询督导这个职业所由来的原因之一吧。不知大家是否看过央视12套的《心理访谈》节目，我对片头中的一句话颇为认同“没有一个人的心灵永远一尘不染”。故事中那位医生认为自己是心理医生，自己出了心理问题会招来别人的笑话，所以宁愿默默承受，也不愿意向自己身边的朋友、同事、领导所倾诉，不愿敞开心扉。最后险些让自己葬身在高楼之上。
我不想凭借着这小小的一篇文章来纠正人们对于心理学的错误认知。只希望大家能够理解那些患有“心灵感冒”的人们，多给他们一些关心和鼓励，让他们有勇气敞开自己的心扉。同时作为一名心理学专业的自考生和志愿者也想对广大心理学工作者说上一句：你们辛苦了!工作固然重要，但要学会调试自己的心理。我们都是同样的人类，都有着各式各样的烦恼。面对烦恼，敞开自己的心扉吧!让自己成为真正的“心里达人”。
‘肆’ 心理电影观后感
比如《希布》：
《希布》是一部冒险题材电影，又名《沙漠小野狼》。
影片主题单纯直白，没有表现复杂的地缘政治、人民阶层与文化交叉，而是以小主人公希布在追随哥哥的过程中，经历重重危险和恐惧挣扎，最终超越痛苦的旅程为主线，单纯从成长角度去阐释了他的心理能量由弱变强的蜕变。
虽然它是一部冒险题材电影，但是，从心理学的角度欣赏这部影片，我们能够发现其中带给我们的关于“成长”的探索。
影片中希布的好奇心，贯穿了影片的整个过程。
第一次对英国人的箱子感到好奇，他看到了英国人因为自己碰了他的箱子而发疯，埋下了他继续探索的欲望。
然后，在追随哥哥一起踏上沙漠之路后，他又一次尝试着窥探英国人的箱子，结果引发剧烈冲突。也正是这样的好奇心，在后来哥哥遇害、自己掉进井里时，成为希布不甘死去，并终于在不断尝试后努力爬出井口的力量来源。
而当希布救了杀死哥哥的坏蛋之后，迫于现实不得不听从对方的安排。但是，当坏蛋让他在火车站外等待，自己进去卖东西时，他依然是凭借自己永不泯灭的“好奇心”。
进入火车站里，看到了坏蛋的“真面目”，并最终等在火车站外用手枪结果了从站内出来的坏蛋，独自踏上了回家的旅程。
‘伍’ 心理电影《头脑特工队》观后感
心灵，是每个人都拥有的非常重要的东西，对于每个人而言，心理是最能影响我们心情，性格和道德的东西，所以，树立正确的心理观是非常重要的。《头脑特工队》值得我们每个人去细心的观看，细心的感受。
你知道我们的大脑是怎样构造和工作的吗？你能想象得到吗，原来我们的脑袋里住着五个情绪小人，他们分别是掌管快乐的乐乐，掌管害怕的怕怕，掌管悲伤的忧忧，掌管愤怒的怒怒，还有掌管厌恶的厌厌，他们一起居住在我们的大脑总部，控制着你的喜怒哀乐。
影片讲述了11岁女孩莱莉，因为父亲工作调动，全家从明尼苏达搬到旧金山生活的故事。在适应新生活的同时，莱莉遇到了许多挫折从而产生了很多不良情绪，她变得易怒、悲伤、讨厌周围的一切，没有了无忧无虑的生活，甚至离家出走，与此同时，他脑袋里的五个情绪小人为了能让她走出阴霾，重拾快乐，也开始了各种拯救活动，最终乐乐带着忧忧去了一趟大脑中枢区，展开了一场险境重重的拯救莱莉之旅。
最终，在大家的努力下，莱莉终于在自己的成长历程里，学会了适应新的东西，学会了认识自己，接纳自己。
这部电影让我重新认识了自己，也引起我无数对童年的回忆，这部电影也让我觉得不在孤单，无论你身在何方，身边有没有人陪伴，你都不在孤独，因为你将永远有他们的陪伴。
忧忧和乐乐一起去大脑总部之外拯救各种岛的旅程结束后，我们都终于知道了忧忧存在的意义。生活中，我们都喜欢永远快乐，没有悲伤，但其实，更多时候，能真正让我们成长的并不是那些快乐的时刻，而是那些悲伤、愤怒和失去的时刻，是他们的存在造就了更强大的我们。这也就是忧忧很重要的原因。
有一个地方让我非常感动，那就是冰棒的消失。看着冰棒为了乐乐回归莱莉的身边，牺牲了自己，我明白，那代表着纯真梦幻的童年将彻彻底底地远去。
所以无论是父母还是孩子，我们都应该接纳我们本身的每一种情绪，因为我们的大脑里住着他们，他们将永远伴随我们的一生，直至最终与我们一起死去。
‘陆’ 心理学高分电影《美丽心灵》观后感
《美丽心灵》是一部与心理学完美结合的绝佳影片。毫无疑问，该影片最震撼人、最引人深思的是主人公约翰.纳什的天才幻觉。本来天才的出现就已经是个极其吸引人的故事，单单讲述这个天才的伟大其实就可以满足最基本的电影内容构造。但这部剧更高深的一点就在于，这个天才突然有了幻觉，正是这个天才的心理问题才让影片不仅仅停留在表面，而是在天才的基础上赋予了影片最深刻的内涵。成为天才可能很多人都梦寐以求，但参与构造天才整个人的全部叠加因素却往往极少数人能承受的住。这是我看完影片有的其中一个感受。
据了解，该影片似乎是真实故事改编的。其实知道这点后，我一度产生了极大的震惊和悲悯。因为在影片一开始我见到那个木讷、寡言少语、被众人孤立的主人公就让我很心疼，突然知道了可能是真实故事时就在想，那个真正如此的天才该比这个演员的表演孤独、分裂、痛苦多少倍啊！
后来，纳什出现了幻觉，他幻想出自己拥有了唯一的一个朋友。看完影片你就会觉得他能幻想出一个室友并非是毫无根源可寻的。你从他被孤立、玩弄和取笑就可以看出，他极度缺乏关心、也没有任何的情绪宣泄对象。巨大的学业压力更是压得让他喘不过来气，但他又不甘心认输。顽强的自尊心和无尽的压力迫使他幻想出了一位朋友来宣泄和倾吐。
关于纳什幻想出自己为帕彻做密探工作。我想这可能纳什自我使命感过强的结果。当然这都出于他顶住了压力成了有名教授的基础之上。这时候他认识到了自己是个天才，天才的责任感让他时刻想要靠自己的力量帮助做一些至关重要的事情，当然越重要越好。所以，他对自己一直是有清醒的认知的。就像他知道人们不喜欢他，但他仍然觉得自己比别人聪明，而其他人则是流于表面且世俗的小丑。所以他才会无比赞同教授对他 “有两个脑子却只有半颗心” 的评价。
写到这里，我深刻的发现了天才的诞生确实不是容易的，在他们出现之前，他一定在经历着无尽的折磨，包括生活和精神上。这好像是一种规律，那就是当外界与内在的自我格格不入时，他一定会去选择沉默，而越是寂静无声，他的内心就越是挣扎和撕裂。这样的行为最终必将导致极端自我的产生。其实，在这点上，这部影片就给了我们一些生活提示，当一个人总表现出和外界和他人脱轨的趋势时，请不要去嘲笑他的“独特”，鄙夷他的孤独和自尊，因为不被认同和关心并非是他的选择，只是世人表现的太幼稚和惊惶了。
最后，值得赞扬的一个影片小细节是 “美丽心灵” 剧名在情节中的体现。尽管纳什有心理问题，但他的妻子艾丽西娅仍然不离不弃的陪伴着他。虽然他恢复的很慢，到了老年幻觉还纠缠着他，好在妻子的陪伴和鼓励已经让他认清了现实，也学会了与幻觉和平共处。影片最后纳什获得了诺贝尔奖，他现在领奖台上对着妻子说感谢，她的妻子也满含热泪。这部影片最伟大之处我不认为在于突显天才有多么令人向往或者可悲，它更向人们传达出爱的宏大主题，那就是理解和陪伴能够挽救一个人，从内到外。我想，剧名《美丽心灵》应该就是在赞扬女主艾丽西娅吧，同时还在赞扬那些能给予别人爱和理解的人。
看完这部剧，我更明白了这世界上没有什么不正常，自言自语也好，看到别人看不到的东西也好，那都是我们独特的财富，不必把它当做负担。我们只需记住自己是值得被爱的，自己也是有能力给予爱的人就可以了。最后，真诚的希望这世界能多一点对别人的关爱和理解，少一些冷漠和偏见。可能这也是该影片最致力于打造的主题吧！
‘柒’ 《美丽心灵》1800字观后感……
天才与精神疾病只一步之遥，有出色优势时要防止负面问题的出现，不能戴有色眼睛看待生活中患有各类疾病特别是精神疾病的人们，要学会理解包容别人，要培养阳光思维。特别是从事心理咨询的职业人员，要有崇高的使命感与责任心，进则兼济天下，退则独善藏身。
这是我观看完《美丽心灵》这部影片后首先想到的。
我认为这部电影之所以可以成为经典的心理电影，并且获得第74届奥斯卡：最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳女配角， 第59届金球奖戏剧类最佳影片、最佳男主角、最佳女配角、最佳编剧8项大奖。其出彩之处可以从两个方面来简要介绍。
首先是剧情方面。
《美丽心灵》是约翰-纳什教授生平的传记，或者说，一个真正的天才的故事。是的，约翰-纳什正是一个100%的天才，27岁获得博士学位，30岁成为普林斯顿大学的数学教授，他的博士论文中提出的平衡论（包括非合作博弈论）广泛应用于经济领域，开创了全球贸易的理论基础，博弈论的基本原理还被应用于化学和生物学领域。不幸的是伴随着他的成功，一种精神分裂症已经与它如影相随，。他是一个事业的强者，却是现实生活中的弱者，不善交际，谈女朋友时往往出言不逊遭人侮辱与溪落。更严重的是思维和感觉出现障碍，身体有被植入异物感，在他的生活中出现了幻觉、幻听与幻想。当最初看到这些剧情简介时我没有信心看下去了。这样一个剧情固然感人或者煽情，但实话说有点点平淡无奇，类似的电影一抓一大把，比如《汪洋里的一条船》、《典子》，基本上看到开头就能猜到结尾，除了感动之外没什么感觉。我所猜到的情节是这样的：由于解密码工作过于复杂，纳什得了精神分裂症，而妻子和朋友们对他不离不弃，帮助他与疾病斗争，最终病情好转，在学校任教还获了诺奖，大团圆结局。但是事实却不是这样。
纳什或许是不幸的但是同时他也是幸运的！尽职尽责的医生们没有放弃他，挚爱的妻子没有放弃他，大学里的教授和学生没有放弃他，整个社会没有放弃他！
爱情上他是幸运的！在他已经患上精神病但不很严重时，美丽姑娘艾丽西娅出于美女爱英雄的情愫，接纳并爱上了纳什。在纳什发病并威胁到她的生命安全时，她把孩子送回娘家，自己不弃不离，她理解丈夫不愿意去精神病医院治疗的担心，把丈夫留在身边，在住家休养中给予无微不至的关怀与照料，并顶住巨大的精神压力支撑着一个家庭走过忧患。这又是一曲爱情挽救生命与拯救健康的颂歌，这是美丽心灵最生动的诠释。为此，饰演妻子的女演员在该片获得四项奥斯卡大奖中占有其一：最佳女配角奖。
当纳什患病经常被幻觉引导，不自学地到自己所在学校普林斯顿大学讲学时，大学同事们给予了一个精神病人相当的包容与理解，配合纳什重新找回自我。影片后部，他的同行们在一个茶馆纷纷把自己的派克钢笔摆放在纳什的桌前，这是对一个科学科学家最尊贵的敬意，是对一个精神病人最温馨的抚慰，这也应该是美丽心灵的群芳谱吧。纳什生活在一个充满关爱与理解的家庭与大学校园里，这是精神病患者运用自己良好心理品质战胜疾病的客观条件。
纳什患病后，除了产生幻觉让他分不清生活中的真实与虚假外，庆幸他有一定自知力。在亲人的关怀与医院进行药物治疗、胰岛素注射和电休克疗法下，他自己始终有一个信念，要以自己的意志战胜心理或精神疾病。他没有破罐破摔、自暴自弃，始终配合治疗。直到老年，虽然这种分裂症没有得到根治，但他仍然坚强地治疗与生活，直到1994年获得经济学诺贝尔奖。应该说，纳什不管是事业上的成功，还是与病魔抗争，最终主要靠他自己。来自心灵的力量是无穷的，这也许是编剧与导演给我们的深层启示。
影片取名为《美丽心灵》真是恰到好处。纳什有着一颗美丽的心灵，他为了承担家庭的重担，为了照顾儿子，为了满足妻子的需要，而停止了吃药。并在别人的嘲笑与医生的不赞同下，坚强地活着与心理疾病做斗争。他的心是洁净的，他的坚强意志使他的心灵得到美化。艾丽西娅是个美丽的天使，拥有着美丽的心灵，守护着她的爱人。面对得了患有精神分裂症的丈夫，面临受伤的威胁，抱着刚出生的儿子，她丝毫没有退缩，坚强地承担起了这个在风雨中摇曳的家。纳什的朋友阿芬问她：“你还撑得住吗？”她说：“有的时候我恨纳什，恨上帝。但每当看者纳什并告诉自己他是我的白马王子时，我便成了一个爱他的人，虽然这样的时候不多，但却足够了。”多么伟大的女人，至少也该是个了不起的女人。她是美丽的，她神圣的爱使她拥有一颗美丽的心灵。马丁-汉森等给予纳什帮助和鼓励及关怀的人都拥有一颗美丽心灵，他们用自己宽广并温暖的胸怀接纳了一个有着心理疾病的人。纳什、艾丽西娅、汉森等人都在用自己的爱架起了一座通往美丽心灵的桥梁。
其次从电影本身欣赏价值来看，《美丽心灵》无论是情节设计和拍摄手法都不落俗套，出乎观影人的预想。
而罗素的精湛演技也将纳什的内心世界演绎的极度逼真，不论从哪个角度看，本片都可以作为电影艺术的教学片。演绎精神病患者和酒鬼是有很大难度的，也是演技派演员的试金石。原因在于，精神病患者和酒鬼不是希特勒那样的人人公认的混球加坏蛋，他们首先是或者说本质上是无法控制自己的病人，所以，极端地表现他们令人厌恶的表象是无法令人信服的；另一方面，他们的所作所为的确给人们，特别是亲人和朋友带来直接的伤害，所以，过多地以同情的心态表现他们也是不准确的。在这样一个两难困境中，《美丽心灵》采用了首先以主观视角（即纳什的幻想、幻听等）进行描述，使观众能够身临其境地感受到纳什幻想的世界，同时造成观众的错觉，以为那就是真实的情景。然后又重回客观视角（即纳什所处的真实环境），使观众恍然大悟，而又深深地同情纳什的遭遇。在这一过程中，罗素的领袖气质和忧郁神情有力地推动了情节发展和人物塑造。
影片另一独到之处在于，没有采用惯常的大量渲染亲人和朋友支持的表现手法，将重心放在罗素身上，借助罗素的个人魅力突出纳什面对困境的超凡勇气、超强意志力和超人智力。换句话说，本片完全可以更名为《坚强心灵》或《超人之精神病患者版》，这时我们才能真正理解导演为啥选择罗素这样一个硬汉来演绎经济学家纳什。当然这也导致影片的致命硬伤：完美的电影，虚幻的真实，也就是说，影片本身非常成功，但是与真实的纳什相距甚远，准确地说，影片所展现出来的纳什是被人为拔高和神话了。
有位名人说，世界上最难战胜的人是自己。我在无数次的亲身体验之后，不得不佩服这位哲人的先见之明是多么精准。人可以超越一切，却无法超越自己。但在看了《美丽心灵》之后，在体验了约翰•纳什博士痛苦而伟大的人生境遇之后，我不得不承认，人的精神和毅力是万能的！“精诚所致，金石为开”，这位唯一获得诺贝尔奖的精神分裂症科学家便战胜了自己，赢得了世上的最高胜利！他无比坚韧而美丽的心灵，为我们树立了一座永不动摇的丰碑！
‘捌’ 经典励志电影《心灵捕手》观后感
导语：影片《心灵捕手》讲述了一个名叫威尔(Will Hunting)的麻省理工学院的清洁工的故事。威尔在数学方面有着过人天赋，却是个叛逆的问题少年，在教授蓝勃、心理学家桑恩和朋友查克的帮助下，威尔最终把心灵打开，消除了人际隔阂，并找回了自我和爱情。下面是我整理的优秀观后感，希望对大家有所帮助。
《心灵捕手》观后感范文：
麻省理工学院(MIT)的蓝勃教授是数学界中大名鼎鼎的人物，他获得过被誉为“数学界中的诺贝尔奖”的菲尔茨奖，他给上他课的大学生们留了一道难题，题目写在了楼道的黑板上，并称，看看谁能在学期结束前给出答案。
看看谁能在学期结束前给出答案，蓝勃教授这句话的真实意思其实是，我不相信你们有谁能给出答案，毕竟，作为数学界的顶尖人物，他当年是花了很长时间才找到答案的。
但是，没两天，黑板上就出现了答案。但是，这个人并不愿露面，尽管露面可以享受难得的荣誉。
蓝勃教授再下战书，留了第二道难题，这道难题，他和伙伴花了整整两年才解开。
同样，没两天，那个“神秘数学天才”再次给出答案。这次，蓝勃教授看到了“神秘数学天才”的身影，发现他竟然是MIT这所顶尖学府的这栋大楼里的一位清洁工，但这位清洁工并不想被发现，他一边辱骂教授一边跑了。
这是着名的心理影片《心灵捕手》(又译名《骄阳似我》)一开始的情节。看到这种情节，我脑子里冒出一句话，世界是分裂的。MIT的光辉，竟被一个落魄的清洁工彻底盖住了。
他对天才说：你是一个被吓傻的狂妄孩子
不过，外部世界的分裂，源自内心的分裂。这个落魄的男孩，他其实只是在工作之外的少数业余时间做一下解数学难题和读书这种“正确的事”，而多数业余时间，他是和几个问题青年一起打架斗殴、偷盗乃至袭警等。其中，他最拿手的是去MIT或哈佛大学，“三分钟摆平一个笨蛋”。
这个内心分裂的男孩叫威尔，等蓝勃找到威尔时，威尔已因打架斗殴和袭警而被关进监狱，但蓝勃申请作为威尔的监护人而将他保释，保释的条件有两个：一，威尔要与蓝勃配合解数学难题;二，威尔要看心理医生。
威尔不想看心理医生，但更不想蹲监狱。两害寻其轻，他不得已答应了做病人。
但是，作为天才的病人，威尔接连赶跑5名心理医生。最终，蓝勃找来了自己大学同窗、现在的心理学教授西恩来为威尔做治疗。
同样的，在第一次会面中，威尔也刺痛了西恩。他通过对西恩一幅画作的观察，而看出了西恩当时的心态。西恩的画作是一个在波浪滔天的大海中独自画船的人。对此，威尔看出了两个内容，他对西恩说，第一，你当时正在暴风雨中，第二，你娶了“错误的女人”。
西恩被激怒了，他警告威尔，不要侮辱他已死去的太太，而当威尔再次说“没错，你的确娶错了女人”时，西恩暴怒，他冲上去掐住威尔的脖子并威胁说，如果你再这么说，我会杀了你。
威尔震惊了。以前，他戏弄那些心理医生时，他们的方式先是惊惶，接着是掩饰自己的愤怒，而后是拒绝继续给他做治疗。但西恩不一样，他也被刺痛，但他直接表达愤怒。更不一样的是，这个被刺痛被激怒的男人，答应继续给他做治疗。
在心理治疗中，或者在一切亲密关系中，这都是很关键的一点。
我们每个人都有一套固定的逻辑，我们认为，自己的某些特质是“好我”，这些特质可以让自己维持并促进关系的发展，而自己某些特质的是“坏我”，这些特质会导致一个关系的疏远甚至结束。
因此，当我们想与一个人亲近时，就会表现出“好我”，并刻意压制“坏我”，而当我们想与一个人疏远时，就会表现出“坏我”，而不再表现“好我”。
譬如，一个依赖者，当想与一个人亲近时，他会表现得非常依赖，有时就是所谓的“可爱”。相反，一个支配者，当想与一个人亲近时，就会表现出非常有能力的一面。
这时，如果那个人中招了，真的在我们表现“好我”时而与我们亲近，并在我们表现出“坏我”时结束了与我们的关系，那就意味着，我们的逻辑再一次得到了强化。
这是导致我们心理问题的根本所在。如依赖者总会发现，别人之所以不接纳他，好像总是因为他还不够依赖，支配者则会发现，别人之所以不接纳他，好像总是因为他还不够有力量。所以，每当遇到一个危机事件，我们都会进一步强化自己的逻辑，这导致我们越来越僵化。
假若说治疗能发挥作用的话，关键点就在于，心理医生帮助来访者明白，他可以不必对那个逻辑那么执着，也就是说，他的“好我”并不一定会促进关系，而他的“坏我”也并不一定会疏远关系。
威尔的逻辑，其实就是，“天才”是坏我，“平庸”是好我。他其实认为，天才并不能换来关系中的亲密，而平庸倒可以做到这一点。每当他展现天才时，其实多数时候都是在疏远乃至结束一个关系。所以，我们看到，他的聪明都用到了刺激心理医生、“三分钟摆平一个笨蛋”等事情上。
也可以说，他其实讨厌他的天才，他不愿意别人因为他是天才而接纳他，他更愿意别人仅仅因为他这个人而接纳他。
那5名心理医生都中了威尔的招数，威尔用坏的方式表达他的天才时，他们都中断了和他的关系。西恩不同，看起来，他也中了威尔的招数，一样被刺痛，甚至更痛。但他这时不是中断与威尔的关系，而是选择了真诚袒露自己的心声。
当西恩这样做时，威尔的世界已经是在被颠覆了。威尔第一次发现，原来真诚地表达愤怒，并不意味着关系的结束。
第二次会面中，威尔的世界进一步被颠覆。西恩先是承认，威尔的确刺痛了他，令他彻夜难眠，但在这种痛苦中，西恩想明白了很多。
尽管总是将聪明用在攻击上，但威尔还是以自己的聪明自豪。但是，西恩对他说：“看到你，我没有看到聪明自信，我看到的是一个被吓傻的狂妄孩子。”
这句话的意思是，西恩明白，威尔狂妄的聪明自信，不过是对痛苦的防御罢了。这种防御是一堵墙，令威尔只敢与书本建立关系，而不敢与世界直接建立关系。而在说这段话之前，西恩还说了一段震撼人心的话语：
你只是个孩子，你根本不晓得你在说什麽。
问你艺术，你可能会提出艺术书籍中的粗浅论调，有关米开朗基罗，你知道很多，他的满腔政治热情，他与教皇相交莫逆，和他的耽于性爱，你对他很清楚吧?但你知道西斯汀教堂的气味吗?你没试过站在那儿，昂首眺望天花板上的名画吧?你肯定未见过吧?
如果我问关于女人的事，你大可以向我如数家珍，你可能上过几次床，但你没法说出在女人身旁醒来时，那份内心真正的喜悦。
你年轻彪悍，我如果和你谈论战争，你大可以会向我大抛莎士比亚，背诵“共赴战场，亲爱的朋友”，但你从未亲临战阵，未试过把挚友的头拥入怀里，看着他吸着最后一口气，凝望着你，向你求助。
我问你何为爱情，你可能会吟风弄月，但你未试过全情投入真心倾倒，四目交投时彼此了解对方的心，好比上帝安排天使下凡只献给你，把你从地狱深渊拯救出来，对她百般关怀的感受你也从未试过，你从未试过对她的情深款款矢志厮守，明知她患了绝症也再所不惜，你从未尝试过痛失挚爱的感受……
西恩继续说，不要以为，我了解你，也许我可以通过知识来看你，但那不是你，除非你愿意谈谈你自己，否则我不知道你到底是谁。
说完这番话后，西恩撂下了一句话“现在该你了”，这句话的意思是，我愿意真诚地去面对你，但你是否做好了真诚面对我的准备?
西恩的这番话也刺痛了威尔，或者说，令威尔感到震撼。第一次有“正确的人”对他如此坦诚相待，而他以前对付这些人的招数好像也都不再能发挥作用。那么，自己愿意冒一次险吗?真的对一个心理医生袒露心声?
最终，威尔选择了继续。
不完美才是好东西
选择继续是一个意愿，意味着威尔愿意尝试改变，但从这个初步的意愿到袒露心声是需要时间的，所以，在接下来的两次治疗中，威尔长时间地陷入沉默中。
威尔沉默时，西恩一样沉默着。他绝不先开口，而是等待威尔开口。
这种沉默有两种意思。第一，他在告诉威尔，你有沉默的权利。第二，威尔要自己决定是否袒露心声，而不是由心理医生来诱惑或施加压力让威尔袒露心声。
终于，在玩了很长时间的“瞪眼游戏”后，威尔主动开口讲话了。这意味着，治疗正式开始了。
治疗正式开始后的第一个话题是爱情。西恩问威尔，在恋爱吗?威尔回答说有，但他有点不敢进行下去。
为什么?西恩问。威尔回答说：“现在她很完美，我不想破坏。”
对此，西恩说：“或许是你认为自己完美，你不想破坏……这是极好的哲学，可以一辈子不认识人。”
这是无数人在恋爱时会犹疑的原因。看起来，我们是认为对方太完美了，所以不敢接近或不敢破坏这个幻想，但其实是我们惧怕自己的不完美被对方看到。
读大学时，我做电话心理热线，一个自称很帅的男孩打电话给我说，他失恋了，很痛苦。但这失恋又是他选择的。他和一个美女去逛街，美女突然说，你等我一下。他等了好长一会儿还没见美女回来，这时他突然明白，美女正在大便。一想到这么漂亮的美女在大便的情景，他特别忍受不了，于是转身而去。
这个故事中隐含着的道理是，美女的“美”和帅哥的“帅”是“好我”，他们之所以能被别人接纳，是因为相貌上的“好我”，而一旦有“丑”的“坏我”出现，他们就得不到关系中的爱与认可了。所以，这个男孩转身而去，看起来是不能接纳美女也大便的事实，但其实是不能接纳自己也有丑的时候。
怎么在治疗中让来访者放下对这个逻辑的执着呢?心理医生可以戳穿来访者这个逻辑背后的把戏，但只这样做的话，就太生硬了。
于是，西恩在不动声色地戳穿威尔的游戏后，讲了自己一个故事。他说，他的太太放起屁来超厉害，一次，他被太太的屁惊醒了，接着，他家的狗叫了起来，最后，太太自己也被弄醒了，问他，是不是你在放屁，西恩说是。
西恩讲这个故事时，忍不住狂笑起来，而威尔也忍不住大笑起来。故事讲完后，西恩解释说，真实就是美，“不完美才是好东西，它可以选择谁进入我的世界……你的女生也不完美，关键是，你们是否合适。”
这次咨询结束后，威尔立即去见他钟爱的女孩——哈佛大学的史凯兰去了。
爱到最深处，常意味着最大的危机
威尔和史凯兰，是在哈佛大学的一个酒吧认识。当时，威尔与他的三个死党——他们都没有机会读大学——去这个酒吧，一方面是为了“泡妞”，另一方面是继续威尔最擅长的游戏——“三分钟摆平一个笨蛋”，而且是全球最知名大学的“笨蛋”。
这两面威尔都得逞了。威尔最铁的哥们查克冒充历史系学生和美女史凯兰搭讪，但哈佛大学的学生克拉克看破了查克是冒牌货，于是过来考查克历史学知识，但却被救驾的威尔给羞辱了。
威尔不仅羞辱了以哈佛大学生而自居的克拉克，也赢得了史凯兰的好感，两人第一次擦出了火花。
恋爱关系，是比治疗关系更为深层的关系。既然威尔不敢与心理医生建立关系，那么他更没有勇气去和自己所爱的女孩建立真正的关系。或者说，这是更为艰难的挑战。
在西恩的启发下，威尔终于鼓足勇气去见史凯兰了，并且两人的关系一直发展得好像很顺利。
但是，危机一直存在。敏锐的观众会发现，威尔一直不相信史凯兰爱自己，史凯兰的很多话，他都解释为，史凯兰并不是真心爱他。
譬如，史凯兰对他说，“有机化学对你这种人没用”。威尔立即问，他“这种人”是什么人。
再如，他几次对史凯兰暗示，他怀疑自己只是史凯兰的一个玩具，一个过渡性的男朋友，他的天才、贫穷和传奇会给史凯兰的生命添加一些色彩，但史凯兰作为一个富家女，早晚会抛弃他，而最终还是会嫁给一个成功人士。
最后，当他们的爱情抵达第一个最高潮时，也迅速跌落了最低潮。
史凯兰从哈佛大学毕业后，要去斯坦福大学医学院继续进读，所以希望威尔和她一起去加利福尼亚州。但威尔拒绝了，他认为，如果到时史凯兰发现他的缺点怎么办?那时她就会受不了他，而抛弃他。
这伤害了史凯兰，她说，如果你不爱我就该告诉我，你如果不爱我，我会消失，不会再出现在你的世界里。
听了史凯兰这番话，威尔立即说，我不爱你。
听到这句话，13岁时失去了父母双亲的史凯兰再一次痛得弯下了腰，而威尔也走了。
每个人都在坚持自己的逻辑，每个人都在用自己的逻辑看对方，结果，越爱时就越孤独，因为越爱时就越坚持自己的逻辑，而这时就看不到对方的存在了。
对史凯兰而言，她是个“好女孩”，而“好女孩”的逻辑是不能给别人麻烦，所以说如果你不爱就告诉我，我会主动消失。但对威尔而言，史凯兰这句话会让进一步相信，她并不爱他，她好像在寻找一个让自己主动离开的借口。
史凯兰认为，希望威尔跟自己去加州，证明她爱他。但在威尔的世界里，这种搬迁是最可怕的事情。他先是被父母抛弃，后来4次被送人寄养，其中3次被严重虐待。所以，他内心深处认为，换一个家是最可怕的事情。
于是，在第一次爱到最深处的时候，他们也遭遇了最严重的.危机。这是他们各自坚守自己逻辑的结果。当然，主要是威尔坚守自己逻辑的结果。
不敢改变的直接心结是友谊
其实，这时不只是爱情到了第一个高潮，他的治疗也到了一个高潮，威尔和西恩已建立了很深的信任。同时，威尔的事业也貌似将进入一个高潮，蓝勃教授正接二连三给他介绍优裕的工作……
但是，对威尔而言，这是一种颠覆，他会恐惧。
因为，他在恶劣的生存环境中长大，这让他对自己的逻辑无比执着。这也是每个人的共同点。
我们每个人都深信自己的逻辑。假若一个女子说，男人都不是好东西。那么，她亲近的男子一定都不是好东西。因为，她会爱上“男人都不是好东西”这个断言，如若她遇到了一个“好男人”，她的世界就会有颠覆的危险，她的内心就会有失控的感觉。于是，为了避免这种失控感，她要么远离好男人，要么会把好男人变成坏男人。
对威尔而言，他的一个断言是“我只是一个玩具”，他的聪明可以给别人的生活带来些乐子，但只要他出现一些“坏我”，一个亲密关系会立即结束，对方会毫不犹豫抛弃他。他过去的人生经验一再证明了这一点。
所以，当治疗、爱情和事业都抵达一个高潮时，他内心的斗争也就抵达了一个最严重的危机——是固守自己已有的逻辑，还是冒险接纳新的逻辑。
不幸的是，绝大多数时候，我们都会坚持自己固有的逻辑。于是，人生就只是一个轮回。
有意思的是，化解这个危机的是他的死党查克，这也是影片感人至深的一个情节。在建筑工地上休息时，威尔说，他觉得整天这样做体力活也不错，他希望他们的孩子能在未来一起玩耍和生活。
没料到，查克却对他说，如果我们50岁时，你还和我在一起，我会杀死你。
这令威尔非常震惊，也许比面对西恩时还要震惊，因为他觉得，他和查克是如此好的朋友，他们在一起的时光是他们都很享受的。
但查克告诉他，他每天最幸福的时候只有10秒，就是每天他去威尔家接他出来时。每次，他都想象，这次见不到威尔了，那意味着威尔到了能施展他的才华的地方。然而，每次他都能见到威尔开门，这种幸福感便消失了。
这是非常非常重要的一环。看上去，我们每个人都限制了自己，都生活各种各样的痛苦中。但是，我们之所以陷在这种痛苦中而不能自拔，是因为，这种表面上的痛苦其实有着极大的好处。我们之所以离不开痛苦，是因为舍不得这种好处。
威尔之所以自甘堕落，之所以浪费才华，无比重要的原因是，他通过这样的方式赢得了友谊，而他和查克等3名死党的友谊，是他多年以来在这个世界上仅有的支持。
关系就是一切，一切都是为了关系。我们常讲自我价值感，其实我们追求的并不是孤独的价值感，而是关系中的价值感。
在《心灵捕手》这部影片中，爱情是迷人的，心理治疗的过程更迷人，但威尔无意中最看重的，恰恰是和查克这些问题青年的友谊，因为这是他多年以来仅有的认可他、接纳他的关系。西恩懂得这一点，所以当蓝勃说威尔的朋友是“智障”时，他愤怒地为威尔辩护。
所以，当查克也对他说，你走吧，我渴望你顺应你的天才时，威尔真正解脱了。前面有爱情、事业等美好而正确的生活等着他，后面则是多年死党的督促、威逼和容纳，那么威尔还有什么好犹豫的呢?
这不是你的错
影片最后一个高潮，是威尔终于又来到了西恩的治疗室，而西恩拿着威尔的卷宗，那上面有他的种种问题和受虐经历，对他一遍又一遍地说：“这不是你的错。”
西恩第一次这样说时，威尔说：“我知道”。
但是，威尔并不知道，他只是口头上知道而已。所以，西恩继续说。
威尔惊讶了，他看上去甚至讨厌西恩这样说，所以说：“你不要戏弄我。”
但西恩继续说：“这不是你的错。”
终于，威尔的防线彻底崩溃了，他扑在西恩的身上，紧紧抱着西恩，像婴儿一样痛苦。
这种拥抱，有着极大的象征意义，意味着威尔终于第一次真正信任了好的关系。
影片的最后，是威尔驾驶着查克等死党送给他的破车，奔向加州，去找史凯兰。
这是一部非常棒的影片，无论是治疗过程，还是对威尔的内心的理解，都非常具有深度而且真实。威尔和西恩的扮演者也有极佳的表演。凭借这些因素，这部影片获得了1998年奥斯卡奖的最佳配角奖(给西恩的扮演者罗宾·威廉斯)和最佳编剧奖(给威尔的扮演者马特·戴蒙和查克的扮演者本·阿弗莱克)，并获得了其他多项大奖。
不过，作为心理学工作者，我还想说，这部影片中有太多的戏剧色彩。导演给了威尔太多的支持性因素，譬如他的天分、爱情、卓越的心理医生和极讲义气的死党，而在现实生活中，同时获得这些因素非常不容易，尤其是查克的那番话，我很少在现实生活见到。
甚至，在这一点上事情总是相反的。当我们想脱离旧的逻辑而奔向新的人生时，那些与我们旧的逻辑捆绑在一起的人，很容易产生恐惧，并有意无意使用各种方式来阻拦我们的改变。
所以，我们在现实生活中若想有真的改变，需要比威尔拿出更多的勇气。
【剧情简介】：
一个麻省理工学院的数学教授，在他系上的公布栏写下一道他觉得十分困难的题目，希望他那些杰出的学生能解开答案，可是却无人能解。结果一个年轻的清洁工威尔在下课打扫时，发现了这道数学题并轻易的解开这个难题。
威尔聪明绝顶却叛逆不羁，甚至到处打架滋事，并被少年法庭宣判送进少年观护所。数学教授有心提拨这个性不羁自我的天才，要他定期研究数学和接受心理辅导。数学难题难不倒他，但却对于心理辅导，威尔却特别抗拒，直至遇到一位事业不太成功的心理辅导专家桑恩教授。在桑恩的努力下，两人由最初的对峙转化成互相启发的友谊，从而使威尔打开心扉，走出了孤独的阴影，实现自我。