‘壹’ 曾经被禁止播放的6部经典影片,你有没有看过呢
曾经被禁止播放的6部经典影片,你有没有看过呢?
《破浪》观影体验不是很舒适,可能是因为女主对待爱情过于疯狂。这种疯狂极致的情欲可能对男女主都是一种救赎?单是这种新鲜的热烈的欲望与体验足以构成生命的本质。
影片中那句经典的台词:仇恨是一个包袱,生命太短暂,不能总是愤世嫉俗,那样不值得。人不能因为仇恨活着,仇恨也不能解决一切问题,只有不断地自我升华才能领会到人生的真谛。影片的结尾令我痛彻心扉,世上最痛苦的事情无外乎给你希望之后再砸碎它!看着德瑞克那痛苦的表情和迷茫的眼神,我们终于体会到了什么叫做血腥的轮回,什么叫做冤冤相报,什么叫做仇恨之痛!
‘贰’ 被禁26年,张艺谋电影作品的天花板:被禁原因是因为太写实
最近多部春节档影片宣布回归国庆档,冷清了许久的中国电影市场一下热闹起来。
定档的电影里,《我和我的家乡》是去年《我和我的祖国》的姐妹篇,点进简介一看总制片人,正是那个熟悉的名字——张艺谋。
近些年,张艺谋电影口碑起伏的很大,既有连豆瓣5分都达不到的《长城》,也有豆瓣7.7分的尚可之作《影》。
然而比起张艺谋巅峰时期的作品,《影》也就是个弟弟。
而令人遗憾的是,那么多巅峰时期的好作品,《红高粱》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》等等,张艺谋真正的最高水准,却是这部被禁播的影片。
它是华语电影的天花板,人们讨论中国影史上的最佳时,绝对绕不开它。
有人说,1993年陈凯歌拍出《霸王别姬》,1994年张艺谋拍出《活着》,这么多年过去,这两部电影依然代表着华语电影的极限。
没错,今天要介绍的影片叫《活着》,一部被禁26年,依旧可以打动人心的作品。
01.
那是1992年,42岁的张艺谋被一篇名为《河边的错误》的中篇小说,迷住了心窍。他想把这个充满着荒诞与暴力的故事拍成电影,于是联系了那个叫余华的作家。
1年多以后,也就是1994年,原本想要拍摄的《河边的错误》不见了,中国影史上多出了一部叫《活着》的作品。
当初张艺谋想要拍摄《河边的错误》的心是真的,为了更好地创作,他要求看余华之前的所有作品,想把属于小说中的那抹神韵,原汁原味地搬到荧幕上。
那时《活着》刚刚打出清样还没出版,余华就先给张艺谋瞅了一眼。就这一眼,张艺谋被福贵身处的那个世界惊着了! 在那个黑白的世界里,福贵的命运随着时代漂流,尝尽了命运能给予他的所有痛苦,依然继续活着。
他立刻决定,要把这个世界呈现在荧幕上,《河边的错误》被弃,他的一切心血都投诸于《活着》。
为了这部影片,他真下功夫啊,葛优、巩俐、姜武、郭涛、牛犇,一水的影帝影后打头阵。
再加上刘天池、倪大红,这些实力派演员。
可最后,这部影片在国内被禁。被禁的原因据说是因为未经同意,就私自参选了戛纳电影节, 可我看着电影里呈现出的那个活生生的世界,又总觉得:不是。
也许是因为电影太写实了。
可那时候的世界就是如此呀。
1994年,那一年,是最好的张艺谋。那一年,最好的张艺谋拍出了最好的作品。
02.
葛优饰演的福贵一出场是一个只会败家的纨绔子弟,电影开头便是他赌钱赌输的画面。有一个细节非常抓人:
在福贵和龙二赌钱输了之后,福贵照旧把帐记上,这时他拿钱在账簿上签字,说了两句话:“这一阵子账欠的不少,字也练得大有长进。”
这只说明了两件事,第一他滥赌成性,第二他不学无术,连练字都只在记账的时候。
这部影片就在这种堆满细节的真实表演中缓缓铺开。
输无可输的福贵,抵押了房产,气死了老爹。怀孕的妻子几次三番劝他戒赌不成,也带着女儿离家出走。
一无所有的他这下子终于没了赌的想法。
一年后,终于戒毒成功,妻子家珍跟娘家人翻脸,也义无反顾地回来跟他过日子。家珍是个心善的女人,她心里就一句话: 什么都不图,就想跟你过个安生日子。
可福贵是主角啊,主角必定是坎坷的。
安稳日子没过几天,就被军队抓了壮丁,和同村的春生一起去当兵。
战争结束,好不容易到了家,母亲死了,女儿发了七天七夜的高烧,不能再说话了。全家就靠家珍每天起早贪黑送水,才勉强维持住生计。
可时移世易,现在这日子跟以前不一样了,赌钱赢走他大房子的龙二因为太有钱,被人说成地主给枪毙了。
福贵吓得裤子都尿湿了,他心想:“得亏这房子输出去了。”
从此以后,福贵活得战战兢兢,
他没想着什么大富大贵,再过他以前阔少的生活,也不抱怨命运是什么玩意儿,自己好好的女儿就成了哑巴。
就这样吧,只要能维持目前的安稳与喜乐,接着活下去,比什么都强。
可天有不测风云,儿子依然死于一场意外。
而福贵一家的不幸,还没有停止·······
03.
可以说,无论小说还是电影,《活着》看完都压得人喘不过气。
人这种生物,真碰到了时代浪潮,渺小得还不及一朵浪花。命运无常,想怎么折腾你,就怎么折腾你。
一生坎坷的福贵家珍,即使已经过得如此凄惨,但仍然坚信“日子会越过越好”,但命运总是要在给予他们一抹温情的时候,又用更残忍的遭遇将他们仅存的那一点生活的盼头,撕扯个粉碎。
可你仍然能感受到一股子向上的力量。
是的,虽然窒息、沉闷,但仍有向上的力量。
因为活着,因为他们仍想活着,不为了什么,只是作为生命本身,顽强地活着。
活着,就是最重要的事情。
相比小说里,福贵接连又失去了家珍、女婿和孙子,电影改编后的结局至少还保留着一丝温暖。
这是张艺谋最后希望在影片里展现的。
希望,我们还有希望。
豆瓣上,这部电影的评分高达9.2分,电影里实际上还有很多质朴却又无奈的情节值得探讨,然而相比希望这一件事,电影其余的特质似乎又不怎么重要了。
活着,然后才有希望。有希望后,我们要好好活着。
——END——
作者:砍柴娱白先生
‘叁’ 1994年的经典抗日 电影《铁血昆仑关》,为什么一度被禁播
最主要的原因咱就不明说了,反正说了肯定被屏蔽,你也看不到。
‘肆’ 那些被大陆禁掉的电影
我国是全世界禁片最多的国家,也是生产禁片最多的国家。今天整理了近30年来的17部国产禁片,他们因为太露骨而被禁止公映......
‘伍’ 十大禁止电影 盘点世界十大不可看电影
在整个电影制作历史当中,有许多电影因为政治或者道德的原因无法通过各国的审查,而被禁止。通常这些被禁止的电影会通过删除某些部分而重新进行审核,但下面这世界十大不可看电影真的连标题可能都无法通过,跟我来看看吧。
十大禁止电影
1.《异常》(2009)
国家:日本
一个不知名的医生绑架了一对刚刚表白的情侣,将他们捆绑在地下室进行解刨、肢解等疯狂的虐杀行为,并称,只要你们的爱情能让我感动,我就放你们走。
2.《危险小宝宝:Mikey》(1992)
国家:美国
一个看似天真的无父无母的小男孩,只要是收养他的家庭都会遭到“意外”死亡。其实是这名天真的男孩制造了一系列的意外死亡事件,比如把妹妹淹死,趁养母洗澡的时候电死,制造煤气爆炸将养父杀死。
然后他就会正大光明的走进下一个家庭,然而并不会有警察怀疑他。
3.《人体蜈蚣2》()
国家:美国
受到电影《人体蜈蚣》的启发,一事无成并且精神有问题的男主角马丁做出了更加恐怖的事情,他开始模仿电影中的情节创造一个12人的“蜈蚣”。
4.《人渣》(1979)
国家:英国
讲述了一名70年代英国青少年是如何在犯罪的道路上堕落,并且成为监狱老大的故事,电影充满了暴力、血腥、性侵犯等情节,上映之初就已经被禁播。
5. 《塞尔维亚电影》()
国家:塞尔维亚
男主是一名年迈的色情演员,为了摆脱生活的困境,他接受了莫名其妙到来的电影大片的邀请,并担任男主角,谁知道这是一部关于恋童癖和恋尸癖的变态电影,而男主也因为电影和现实分不开,对自己的儿子和妻子下手了。。
6.《天生杀人狂》(1994)
国家:美国
童年受过创伤的两名青少年米基和梅乐丽在杀死各自的父母后私奔,他们一路上不断杀人,并在成为阶下囚后仍然在监狱里肆虐。在电影中,两人的爱情故事被当做肥皂剧来娱乐,导致这两人成为了大多数年轻人的偶像,这也是它成为十大禁止电影的主要原因之一。
7.《鬼玩人》(1981)
国家:美国
五个好友共同相约前往破旧小木屋共度愉快时光,没曾想到他们意外的释放出了魔鬼,一个一个惨遭虐杀、上身!!
该部电影被成为最伟大的恐怖电影之一,紧张的节奏,恐怖的杀人场景都能让人的心灵跟着颤抖。当然,那些血肉横飞的场面以及血浆喷发也是它被禁止的原因。。
8.《人食人实录》(1980)
国家:意大利
一行人进入亚马逊热带雨林进行救援任务期间,一位教授偶然发现失踪的纪录片工作人员和丢失了的摄像记录,揭开了四名学生的死亡真相。
9.《德州电锯杀人狂》(1974)
国家:美国
该片讲述了一群年轻人前往德州准备修复被破坏的祖坟时,发现他们的隔壁邻居竟然是可怕的杀人家族,在他们想要逃跑时被些人以一个一个的陷阱都给“留下”了。
该电影在很多国家至今仍然属于禁止播放的电影,它也被称为电影历史上最恐怖的电影之一。
10.《驱魔人》(1973)
国家:美国
驱魔电影的鼻祖,片中的许多经典镜头至今仍然被模仿,比如能够180度翻转的脑袋。它也被评为史上最佳恐怖片,但凡有关于恐怖片的榜单,它都会榜上有名,但因为太过恐怖在上映时被英国禁止播放14年。
除了以上十大禁止电影,我写完整个人都不好了。另外,如神奇女侠和死侍也曾因为某些片段被禁止播放,还有《五十度灰》、《回到未来》、《香肠派对》等等曾经也是 禁片 哦。
‘陆’ 39年前邵氏武侠片:元素多到离谱,剧情超前绝后,被禁理所当然
“邵氏出品,必属佳片!”
邵氏电影,曾经是亚洲电影的一面旗帜;自1958年成立,累计出品超过1000部影片。
其中,武侠片的数量占据了近五分之一。
80年代初,随着新浪潮的影响以及多家影视公司林立,邵氏的影响力逐渐下降,但其在题材上的大胆 探索 从未停止。
1981年,邵氏出品了一部影片《血鹦鹉》,改编自古龙的同名小说,“四大才子”之一的倪匡编剧,华山执导,武生白彪、顾冠忠、刘永领衔主演;梁珍妮饰演女主血奴,可谓不惜牺牲身体的大胆演出。
此外,这部戏聚集了当时邵氏一众金牌配角,詹森、井淼、高雄、张炳灿等悉数登场,可谓群星璀璨。
最难能可贵的是这部影片“五毒俱全”,集武侠、玄幻、爱情、动作、恐怖、悬疑、神秘等题材于一身,涉及悬案、巫术、法医解剖、情色、魔穴等众多元素,蛆虫脓浆、蚯蚓毒蛇、人体内脏,尺度无畏。
故事一开场,便是一只渐渐展开羽翼的血鹦鹉,同时,还有背景文字介绍,幽冥中诸魔群鬼为了庆贺九天十地第一神魔的十万岁寿辰,用它们的九万八千六百八十七滴化身为一只血色的鹦鹉。
剩下的一千三百滴化身为血奴;最后剩下十三滴,凝结为血红色的石头,可以一瞬间夺人性命。
血鹦鹉不但通晓天上地下所有的秘密,还可以满足人的三个愿望。
滇王府进贡的十三箱珠宝一夜消失不见,滇王爷闻讯焦急万分,命令总管郭繁彻夜搜查,郭繁在林中偶遇血鹦鹉。
血鹦鹉承诺会满足他的三个愿望,前提是他有命享受。
郭繁的第一个愿望是找到失窃的珠宝,果然,珠宝就出现在了滇王府;就在他得意之时,他的儿子坠马而死。
白发人送黑发人,郭繁伤心欲绝;而他把希望寄托于血鹦鹉。
在儿子的灵堂,他想让儿子复活。棺椁中突然响动,郭繁欲撬棺,滇王妃一剑杀死郭繁,随后自尽。
同时,府中有人大喊“珠宝不见了”,滇王爷惊恐过度去世。
一夜之间,滇王府成了死地,珠宝再次不翼而飞。
而看到这里, 十足十以为这是一部恐怖片,但后面的剧情发展告诉你,错了!
人为财死,鸟为食亡。 十三箱绝世珍宝,足以引起江湖上的腥风血雨,所有人都在追寻宝藏的下落。
此时,江湖传言,大侠叶停风夺走了宝藏。
为了洗清冤屈,查明真相,叶停风来到了破落的滇王府;而来到滇王府的还有一个人,四大名捕之一的“铁手无情”铁恨,他为了寻找失落的贡品而来。
两人不打不相识,但彼此对对方信任,决定一同找出真相,找回珠宝。
不料,林中血鹦鹉突然袭击,铁恨中招,奄奄一息之际拜托叶停风把自己的棺椁送回原籍。
于是,江湖上多了一个带着棺椁的侠客,无论住店、吃饭还是赶路,寸步不离。
同时,他还在沿着线索追查真相。
在一个酒家,血鹦鹉突然现身,除了叶停风,所有人均遭到血鹦鹉的毒手,现场留下了一块血红色石头。
而沿着唯一的线索,他来到鹦鹉楼,依旧带着铁恨的棺椁,找到这里的名妓血奴。
血奴的登场就很惊艳,眉心血鹦鹉的美妆十分夺目,身上更是少得可怜,别人是“犹抱琵琶半遮面”,血奴是“ 犹穿丝巾半遮身 ”。
叶停风是个男人,自然抵挡不了这样的女子。
但就在即将鸳鸯相对之时,墙壁上突然出现了两只眼睛。
而血奴的房间的墙壁,确实很不一般。四周的壁画,画着十万妖魔;十万妖魔的顶端,是一只血色的鹦鹉。
血奴向叶停风讲述了“血鹦鹉”的传说,而自己就是魔王的仆人。
当叶停风拿出那块红色的石头,血奴如蚊子见血一样吞下,瞬间变得疯狂,一会儿男人的声音,如故事里的魔王;一会儿又女人的声音,魔王的仆人血奴。
这个墙有古怪,那就——刷墙!
叶停风就自作主张决定把血奴满满一屋子壁画全部刷上白灰。
因为四大名捕铁恨之死,朝廷又派出了四大名捕之一的“毒剑”常笑来调查此案。
常笑和铁恨相比,少了几分人情味,多了几分固执。一言堂的上司,他说什么就是什么。
叶停风所到之处,遍布杀机;常笑和他合作,两人发现了血奴隔壁房间的古怪,一举捣破;但常笑的手下全部战死。
终于,来到了地下魔窟。
纵观香港类型片,恶心程度超过魔窟的镜头也不多;《力王》里的场景和这里相比就是小巫见大巫。
地下的迷宫里,有一段镜子戏,多个镜子林立出现,镜中出现无数的影子;这个镜头自然而然模仿1947年奥逊·威尔斯的《上海小姐》,后来梁朝伟、刘青云主演的《暗花》也用了这个设定。
常笑战死;终于在魔窟的底层,叶停风见到了幕后黑手。就当面临败局之时,反派终于吐出了最终阴谋以及实施的全过程。
血鹦鹉不过是一个骗人的把戏,而那只红色的会发光的鹦鹉不过是一只会闪光的灯而已。
“反派死于话多”早早就有了,这部影片就是最好的注解。
叶停风一个突然登场的帮手出现改变战局。
血奴的一根绳子让叶停风逃出生天,绳子上,一只鹦鹉栩栩如生,不过不是血色的,而是翠羽红唇真真切切的鹦鹉。
血奴,依旧“犹穿丝巾半遮身”……
《血鹦鹉》是邵氏在走下坡路上一次大胆的尝试,影片颇有古龙悬疑的神韵;而影片杂糅的众多元素也是十分超前的;相比之下,香港九十年代恐怖片里出现的恶心镜头也不过如此吧。
影片也因为尺度太大被禁,而现在这种镜头也几乎过不了审核。
这部血鹦鹉,诞生在新浪潮的初期,可谓“超前绝后”。
其实,电影新浪潮最大的革新是 视听语言的革新 ,无论徐克的“混乱三部曲”还是许鞍华的《疯劫》、章国明的《点指兵兵》都是在视听语言上的进步。
而《血鹦鹉》只是在镜头上增加了冲击力,而依旧没有走出摄影棚,工厂流水线的产物,没有太大的反响。
但这部“超前绝后”的实验作品,确实是华语电影史上一次大胆的尝试;虽然失败了,依旧可以留下一笔。
‘柒’ 已经被禁播的4部影片,除了亮剑,还有哪三部
自从我们国家的影视行业开始发展起来以后,越来越多的作品横空出世,但是有些作品的出现完全就是在浪费观众们的时间和感情,像某些小鲜肉主演的偶像剧,剧情扯淡不说,关键是演员的演技实在是太烂,看到是他们主演的作品就没有兴趣继续追剧了。
其中还有很多不错的作品遭到了禁播,因为我们国家的规定越来越严格,很多影视剧都无法上映,还有的是上映后被禁播,今天咱们就来盘点一下那些被禁播的作品吧,你看过几部呢?
第一部作品就是网剧《太子妃升职记》,网剧的投入成本比较低,演员大都是选择的一些不怎么出名的演员,张天爱就是从这部剧中被大家认识到的,总体来说这部剧还是不错的,带有一定的喜剧元素,当时也受到了大部分观众的追捧,但是因为剧中女演员的着装有些暴露,违反了相关规定,这部剧在上映之后遭到了禁播,不过大部分人都已经看过了。
最后一部就是《西游记》了,《西游记》作为我们中国的代表之作,更被称为四大名着之首,86版的《西游记》是最经典的,其中也被翻拍过很多版本了,在86版本之前还有一个版本的《西游记》,不过这个版本早就被禁播了,是因为剧中人物的尺度太大,现在已经完全搜索不到相关的资源了,看过这个版本的《西游记》也暴露了自己的年龄。
‘捌’ 有哪些经典的,但是在国内被禁的电影这些电影什么时候有解禁的希望呢50年够吗
国内的大爷们很强大。
90%的电影都是禁片。
没有禁的也是删减版的。
要看经典必须得出国。
无限期禁止没有解禁的希望。
全世界禁止的电影详见 世界10大禁片 搜索。(不建议心理承受力低的人尝试了解)
至于为什么中国没好片,至于为什么小孩子学坏是因为中国是世界上少数几个电影不分级的国家。
PS:此规则不适用回归前的香港澳门还有现在的台湾。
‘玖’ 那些年被禁的6部港片,每一部都是童年阴影,你看过吗
九十年代,是香港类型片数量爆发的时期,为了追求新奇、视觉刺激、感官刺激甚至挑战大众认知诞生了很多大尺度的影片。这些影片不乏高票房、高口碑的佳作,当然,到电影审查严格的今天,这些作品大都被禁了,成为港片的历史。
根据真实事件改编的《溶尸奇案》这部电影的摄影和剪辑的确很带感,剧情虽然俗套但却很港式快餐,只要拍得好就百看不厌。关秀媚作为本片唯一的女性颜值担当,被拍得好丑,而她领盒饭后电影质量也开始一落千丈,甚至变得有点可笑。
吕颂贤开头很帅,本以为他会大放异彩,结果没想到居然是个窝囊废。欧锦棠这个角色其实很有魅力,但根本没有深入挖掘,总的来说可有可无。
‘拾’ 你们谁看过80年代的一部禁片<黑楼孤魂>啊,听说当年这部电影刚公布的时候在电影院吓死过人被列为禁片了
黑楼孤魂
类型: 恐怖片
导演: 梁明、穆德远
主要演员: 管宗祥、陈希光、韩小磊、潘婕
影片简介:
1989年诞生了中国电影史上最恐怖的一部电影,年纪稍长的人都会记得这部电影,当年据说在影院吓死过人,从此这部电影便消失无踪了,这种在当时带有强烈探索性质的影片看来命薄如纸,后来甚至在盗版市场上也找不到了。70年代生的人应该印象最深,当年我们就是跟在父陌身后误入影院的,看完之后整个晚上睁着眼睛,辗转反侧。现在只记得从水龙头里流出的血,还有仿佛来自地狱的小女孩的叫声,从镜子里扑出的……(后面的没敢看,至今不知道是什么)也许当年是我们看得太少了,现在已经被各种恐怖片练就了坚强神经的我们,是不是就可以非常轻松的看完这部电影呢?只怕未必。不过有了这部电影,我们可以说,中国除了像《灵凶猛》这样的搞笑片以外,还曾经有过真正的恐怖电影。
在十年动乱中,一个老人临终将女儿小菊和一尊金佛像托付给一位朋友。这位朋友图财害命,将小菊吊死在旧楼地下室。十几年后,在旧楼即将拆除之际,小菊的冤魂也在计划着一场复仇行动……
《黑楼孤魂》:回顾起来,国产恐怖片《黑楼孤魂》是相当难得的佳作,作为一部盛产于中国电影新浪潮时期(89年前后,《大阅兵》、《顽主》、《芙蓉镇》、《红高粱》、《本命年》等佳作层出不穷)的电影作品,该片顺应潮流坚持了“探索、创新”的时代主张,构建了娱乐片精品,编剧、导演、摄影均达到一流水准,剧作构思更具深度,“黑楼孤魂”的故事里,真正让观众感到毛骨悚然的是文革为祸的阴寒。情节设置尤其巧妙,影片结尾最后一个镜头是精神病院里的患者们(都是剧中演员)聚集在一起讲故事,这个镜头对全片进行了颠覆,原来,“黑楼孤魂”的传说只是出自精神病人们的想象。在电影创作追求“宏大命题、深刻反省”的年代,这种荒诞手法的运用非常罕见。今天,我宁愿相信影片作者另有深意,表面上看起来,“黑楼孤魂”的故事似乎纯属虚构,其实,它是真实的,正因为它的真实,“黑楼孤魂”中的每一个人物最终都成了精神病患者,这样的解释,才可以使文革为祸百姓遭殃(精神上受到压迫)的主题更见深刻。这部恐怖电影唯一让人感到遗憾的就是她的表现形式不尽完美,音响效果作为渲染恐怖气氛的辅助性语言过于突出过于抢耳,很多段落夸大其辞,音响合成中掺杂大量的鬼哭狼嚎,破坏了画面的现实感--其实正是这种画面中传递的现实感给观众带来了真实恐怖。如果没有自我独立和全局脱节的音响效果,《黑楼孤魂》将成为一部完美的恐怖电影。