❶ 求 香港电影中悲伤的音乐（最好为原声） 希望有网址或者歌名 能在百度上搜索到
介绍几首吧！《再见警察》《暗战主题乐》《青蛇 寻夫》《龙虎门 寻找》《太极张三丰 太极拳》或者《太极张三丰 返璞归真》《霍元甲 Yuanjia and Moon》《英雄本色 at becky's grave》
先这些吧！网络音乐应该就可以找到。
❷ 征集30首经典香港武侠电影歌曲
香港电影十大武侠金曲
1、 笑红尘 ——《东方不败之风云再起》
上榜理由：天下风云出我辈，一入江湖岁月催。 皇图霸业谈笑中，不胜江湖一场醉。
点评：红尘多可笑，痴情最无聊。岁月催人老，本首歌曲表达的人生豪迈，江湖英雄气概是看透乱世风云之后的颠峰之作，即便我们都只是红尘俗人，无论是快乐还是忧伤，我们都能从武侠音乐的世界里把我们的心绪释放，快乐到老。
2、沧海一声笑 《笑傲江湖之东方不败》
上榜理由：苍茫江湖忆几朝，漫漫长路任逍遥。 年少轻狂谁言败，唯我沧海一声笑。
点评：黄沾的大气，许冠杰的潇洒，罗大佑的沧桑唱尽了江湖的变幻无常。谁负谁胜出天知晓，江山笑 ，烟雨遥 ，涛浪淘尽红尘俗事知多少，多少江湖恩怨，红尘往事都在琴萧合奏的泛舟之上成了武侠世界里的最后背影。
3、倩女幽魂 ——《倩女幽魂》
上榜理由：十里平湖霜满天，寸寸青丝愁华年。 对月形单望相护，只羡鸳鸯不羡仙。
点评：几声别离几声叹，最教难忘是当年。古典质朴的遗风，似水流年的风华，白衣飘冉的潇洒，前尘旧梦的情感，张国荣绝版的演绎与歌曲的哀怨别离成为了武侠电影里永远的绝唱。
4、一生所爱——《大话西游》
上榜理由：苦海西游翻爱浪，红尘情缘成茫茫。 苍天无情若有泪，一生所爱何咏伤。
点评：苦海，掀起波浪；心海，难忘忧伤。在时间无涯的荒野里,紫霞遇到至尊宝,究竟是早了五百年还是迟了五百年?歌曲的哀伤让电影成为了一个不朽的传奇。
或许电影太火了 掩盖了这首歌的光芒 也算遗憾啊！
5、人间道 ——《倩女幽魂2之人间道》
上榜理由：江湖漫漫不归路，正邪对立两殊途。 妖道魔道皆非道，且听一曲人间道。
点评：道可道，人间道。妖与魔，都说自己好；旧日江山，为什么变成了血海滔滔？故园路，怎么是不归路；问人间，怎么尽是无道？
6，随缘 --《太极张三丰》 曲 罗大佑 词 林夕
7，男儿当自强(粤)--林子祥 《黄飞鸿》
8，流光飞舞 --陈淑桦 《青蛇》
9，长路漫漫任我闯 --林子祥《武状元－苏乞儿》
10，醉拳--成龙《醉拳》 11仙履奇缘主题曲-----正义柔情永在
12梁朝伟----愿你知我心
13周润发----笑傲江湖14华山论剑沧海一声笑好汉歌 情侠 万水千山纵横 一肩挑起千古情 男儿无泪 金剑雕翎 保镖 何处不江湖 纵横江湖 难念的经 大英雄 天仙子 剑侠情 精忠报国 藏龙卧虎 中国功夫 日落金沙滩 随缘 风吹不走笑容 新鸳鸯蝴蝶梦 普通英雄 一笑中 铁血丹心
❸ tvb武侠剧常用的欢快、哀伤配乐
《故乡的原风景》（宗次郎）
曾经在TVB《鹿鼎记》（陈小春版）中的曾柔出场时作为她的箫声而运用。在《神雕侠侣》（古天乐版）中也用过。当小龙女跳崖的那一刻这首音乐作为配乐出现时被发挥到了极致，可以说和剧情配合的天衣无缝，幽怨的旋律刻画出了杨过的悲伤和无奈的心情。高耸的山峰，瑟瑟的寒风，无一不衬托出剧情中场面的悲凉，加上陶笛深邃的旋律，那种生离死别的感觉仿佛感染这每一个观众。往事在眼前浮现，脑中徘徊，但已是物是人非，此时，只有这首音乐能够表达一切，无需赘言……
二
《英雄的黎明》（横山菁儿）
《三国的黎明》又名（《英雄的黎明》）是日本着名音乐人横山菁儿之作，为长达7小时的卡通电影《三国志》的开篇曲！也是日本自己精细的合成器配合以中国民乐乐器的一次结合展现发挥！
最常出现于95版《神雕侠侣》中。
三
《幽灵公主》（久石让）
98板《天龙八部》
四
《笑傲江湖之琴箫合奏》－－吕《笑傲江湖》
改编自我国古典佛教音乐《清心普善咒》，被香港TVB96版《笑傲江湖》采用为剧中《广陵散》的配乐，多次出现在曲，刘二人合奏的情况下。其演奏乐器为古琴和萧，从乐器来看，就能知道这首曲子非常具有中国古典音乐的味道，事实也是如此，而且这首曲子节奏快而鲜明，非常符合主人公令狐冲的狂放不羁的性格，一琴一箫的演奏既代表着曲洋，刘正峰两人之间的惺惺相惜的友情，又代表着令狐冲，任盈盈二人之间的崎岖缠绵的爱情。
----------五
《宋家皇朝》（喜多郎）
如果说《天与地》是喜多郎在西洋管弦乐和中国民乐等风格结合初作尝试并取得不俗成绩的话，那么《宋家皇朝》的电影配乐就是喜多郎在这些方面融合得极为完美的力作了。这部电影的音乐却成为了经典。在音乐中搭配了胡琴、中国大鼓等传统中国乐器，胡琴在管弦乐组之间游走，深沉哀怨的气氛笼罩全局，气势更显恢弘、磅礴。整部电影就在现代电子音乐与传统中国乐器的交错搭配中，突显了动荡的大时代里宋家姐妹间的亲疏离合，旋律优美，阴郁深沉而带有浓重的哀愁，以音乐为苦难的中国近代写下了厚重的一页。
而在97TVB《天龙八部》里，在有关乔峰的章节里，也被大量使用，不过音乐与剧情配合的不错，乔峰本也是动荡时代的悲剧英雄，和音乐的主题紧扣。
--------六
《天地孤影任我行》（陈勋奇）
电影《东邪西毒》开篇序曲，当隐忍铺陈的鼓点所引导的节奏加入厚重的打击乐音，旋律完全舒展开来那一刻，就好象千万道光从密云中迸发出来一样，神秘诡异却又极其苍凉雄浑
七
《碧海潮生曲》
“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城，此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”。笛子作为中国最古老、最有民族特色的乐器之一，确是极致的风雅。金庸笔下最有代表性的莫过于绝世而立，至情至性，吹奏一曲《碧海潮生曲》的黄药师了；古龙也格外偏爱长衣飘飘，手执一柄玉笛，幽然独奏的侠客。其实与其说笛风雅，不如说是吹笛人赋予了笛的灵性和韵致。
八《故宫的记忆》（神思者）
曲作者是日本的二人组合S.E.N.S.中文名叫“神思者”， “神思者”是一支在1984年由Akihiko Fukaura（深浦昭彦）和Yukari Katsuki（胜木缘）两人所组成的电子键盘乐团。1988年，日本NHK公共电视制播的纪录片“丝路系列”的《海上丝路》中，担任作曲、编曲与演奏的工作而声名大噪。1989年，台湾导演侯孝贤获得威尼斯影展金狮奖、扬名世界影坛的电影《悲情城市》的原声带，即是由神思者所演奏。在短短21分钟长度的章节，却将电影中深沉、无法言喻的无奈与悲伤诠释得淋漓尽致，让人记忆深刻。为了让乐迷们能够藉着《海上丝路》配乐三部曲（分别为《海神》、《伽罗》、《茶之圆舞曲》），更加深对他们的印象，于是将原先的团名“Sensitivity Project”更名为有“Sense”（感性）和“Cense”（焚香）两种意义的“S.E.N.S”。步入千禧年以后，“S.E.N.S”的创作理念，延伸到“Sound（声响）、Earth（土地）、Nature（自然）、Spirit（心灵）”的层次，象征着他们的应许与期待。曾经为侯孝贤的电影《悲情城市》担任配乐工作，在日本他们又是多部着名日剧的编曲者，硕果累累，被称为日本国内“治疗乐”的先驱。而我所听到的天籁之音就是S.E.N.S.在1996年4月起一年之内为NHK的大型记录片《故宫》创作的《故宫交响曲》三部曲。
九
《西天取经路遥遥》
《大话西游》配乐是由赵季平和卢冠廷制作的，在卢冠廷为影片写的主题曲的旋律基础上，赵季平为全片配了音乐．赵季平确定了音乐的主题：反映人性的最终统一，中间穿插不和谐音，比如妖精出没、战争、灾难等。音响上比较丰富，使用钢管、弦乐、木管等西洋乐器，但考虑到这是一个古装戏，他又加入了二胡和萧，使它有一种中国古典的味道，同时也比较注重音乐的色彩。他花了一个月的时间，在很轻松的状态下完成了《大话东游》的全部配乐，乐曲总长度有一个多小时。随后，曲子由北京中央乐团录制，指挥胡炳旭，录音的是他的长期合作者张正地。
十
《偷功》（胡伟立）
《偷功》，是香港电影《太极张三丰》的原声音乐，由香港优秀的电影配乐大师胡伟立创作，“琴箫合奏”就是他所独创。
曲中，二胡在力道十足的琵琶和鼓声中显得刚劲有力，将刀光剑影体现的淋漓尽致。在《黄飞鸿》，《方世玉》，《九品芝麻官》，《情人保镖》等港台电影电视剧中也经常出现。
十一
《断情殇》（黄沾）
断，既是了断，断开，分离之意。情，指感情或爱情。殇，是指还没产生就已经死亡的意思，既爱情在产生之前就已经结束。断情殇，有两种理解。
杨过吃完断肠草，留书出走时的音乐
十二
《雨夜绝别》（赵季平）
十三
《王都炎上》（都留教博）
曲子来源于《亚尔斯兰战记》剧场版I原声大碟，“王都炎上”是鲁西达 尼亚军攻陷叶克巴达那时，放火焚毁王城时的背景音乐。
还曾在新白娘子传奇里用过,叫断桥。水漫金山后许仙与白娘子在断桥相见时用到过。
十四
《大明宫词 序曲》（林海）
电视剧《大明宫词》的片头序曲，气势磅礴。CCTV的《清十二帝》以及一些记录片多用此曲。这首曲子,展示的是一个帝国的荣耀一个时代的繁盛.巍峨,及只可仰视的气魄
十五
《Happy Arabia》（SENS）
这首曲子有浓重的SENS的风格~
曾出现在94版TVB的《射雕英雄传》中,欢快的旋律扑来时的感觉真是难以令人形容。 电视剧中痴男怨女在饱受分离煎熬后突然相见, 扑过去互相拥抱时候,会用到！
《雪山飞狐》也用过这首曲子。
十六
《妙音鸟》（SENS）
妙音鸟是喜马拉雅山中的一种鸟，能发妙音，是佛教“极乐世界”之鸟。
它叫迦陵频伽，迦陵频伽是梵语的音译，汉语译作妙音鸟。
TVB里经常用的一首曲子。
《逆伦》（吕秀龄）
吕秀龄的琵琶曲，吕秀龄是台湾第一女琵琶手，这首《逆伦》是她《情咒》专辑中的一曲，曾经被黄日华版《天龙八部》和陈小春版《鹿鼎记》引用。
在黄日华版《天龙八部》当慕容复为王语嫣赠送金钗的时候，在那条河边用的就是这首曲子。
十八
《情咒》（吕秀龄）
又是琵琶，还是98版《天龙八部》
古风盛行，清响配词唱了首《天为谁春》:dvv
http://b.cnc.qzone.qq.com/cgi-bin/blognew/blog_output_data?uin=729594750&blogid=1235877521&imgdm=cnc.imgcache.qq.com&bdm=b.cnc.qzone.qq.com&mode=2&numperpage=15&blogseed=0.7568643360220758&property=GoRE×tamp=1236764214
❹ 香港武侠电影十大金曲排行第一的是什么歌
我也是网上找的·····参考一下吧
（一）醉拳
“我颠颠又倒倒好比浪涛，有万种的委屈我付之一笑”聆听这样的旋律，令人热血沸腾，激情澎湃，浑身有股豪迈之气。这是电影《醉拳2》中的插曲。电影《醉拳2》，曾上映于1994年。此片一播出，曾引起轰动效应，可谓万人空巷。
当年曾获得第三十一届【金马奖】最佳动作指导奖。那首同名曲《醉拳》也因此声名鹊起。可以说，《醉拳》是成龙主演的古装剧中最成功的一部，堪称成龙的巅峰之作。精彩的武打场面，戏耍逗笑的娱乐气氛，铿锵有力的音乐旋律，使这部电影具备了一定的艺术价值和含金量。
醉拳是我国一种古老的拳法，讲究形醉意不醉，意醉心不醉的运用纲领，其特点是击打快速、上下翻腾。既有形体艺术的美感，又有技击使用的特性。在整个影片中，成龙把醉拳演绎的入木三分，形象逼真。当然，成龙大哥亲自演唱的歌曲《醉拳》也毫不逊色，精湛的拳法与豪迈的歌词形成完美的搭配。至今，这首歌曲依然被人们广为传唱，成为武侠音乐的经典之作。
（二）长路漫漫任我闯
周星驰主演的《武状元苏乞儿》，上映于1992年。其中的故事情节，很到人也许早已淡忘。此片虽然没有获得很好的口碑，也没有取得实质性的突破。但那首有黄沾作词的《长路漫漫任我闯》却在当年获得香港电影金像奖最佳原创歌曲、最佳原创配乐提名。因此，此片的成功在一定程度上，要归咎于这首歌曲的价值和魅力。歌曲以大气磅礴的气势，洒脱飘逸的情怀取胜，给观众留下很深的印象。
歌曲分为国语和粤语两个版本，由林子祥演唱。国语版
较之粤语版，更显得飘逸，大气。歌词脍炙人口，充分地表达了周星驰的武侠情结，也表达了“一生不羁江湖气，长夜漫漫任我闯”的旷达胸襟。歌曲的荡气回肠和潇洒飘逸，让我们一睹武侠电影的风采和魅力，也让我们体会到武侠电影歌曲的独特内涵。
（三）流光飞舞
在武侠电影的世界里，我们看到的不仅仅是谁与争锋的江湖恩怨，还有肝肠寸断的儿女情长。也许，我们会向往那浪迹江湖，逍遥世外的豪迈情怀；也许我们会羡慕那温婉流转，缠绵悱恻的爱情传奇。
翻开武侠电影的乐章，那气壮山河的激荡旋律让人振奋，更有那那缠绵悱恻的柔美旋律令人****。
十几年前，徐克导演了一部浪漫的爱情武侠片《青蛇》。剧中，他没有局限于原着的条条框框，而是大胆地对原着《白蛇传》进行解构和创新。剧情营造了一种浪漫忧伤的基调和氛围，使故事情节更加婉转动人。然而，那首有陈淑桦演唱的《流光飞舞》起到了画龙点睛的作用。这首黄沾作词和雷颂德作曲的音乐《流光飞舞》运用婉转忧伤的风格，与青蛇的剧情一拍即合，道尽了人世间爱情的无奈与伤感。虽然电影《青蛇》当时没有在观众当中留下太多的反响，但是那首《流光飞舞》却如梦般地留在我们心灵深处，成为永久不衰的绝唱。
（四）男儿当自强
看过李连杰主演的黄飞鸿系列电影，我们一定会为李连杰矫捷的身手和精彩的武打动作所折服。更为徐克导演精彩的武打设计和特技运用所汗颜。李连杰凭借《狮王争霸>>一炮走红，奠定了自己在武侠电影的主流地位。紧接着，凭借黄飞鸿系列电影步步攀升，在香港影坛乃至世界影坛引起了轩然大波。毋容置疑，徐克导演的黄飞鸿系列电影之所以能大获成功，是因为徐克导演能大胆运用写意和写实相结合的手法，推陈出新。当然也要得益于那首荡气回肠的插曲《男儿当自强》。
《男儿当自强》的曲调源于古曲《将军令》，后来经黄沾重新填词作曲，才成为如今传唱的《男儿当自强》。这首歌曲正好符合成龙大哥和林子祥演唱。他们用极其高亢的声音，成功演绎了这部传唱至今的作品。音乐的旋律大气磅礴，富有震撼力，有气吞山河之气势，有侠气冲天之豪迈。听到这样的旋律，无不令人振奋，无不令人鼓舞。
在黄飞鸿系列电影中，导演徐克注意把握场景和机会，能够恰到好处地运用《男儿当自强》的旋律，使故事情节与音乐旋律做到完美的契合，可谓增一分则无形，减一分则无力。正是因为有这首曲调的帮衬和铺垫，黄飞鸿系列电影才更加符合自身所要表达的主旋律。在人物的塑造、剧情的安排和细节的处理上，更显得精致、完美。
如今这首歌曲已经传遍大街小巷，它不仅仅是一首催人奋进的歌曲，更是中华民族的精神和灵魂的象征。它以激情高昂的旋律，以音乐为载体，传承着中华民族的血脉与精神，将中华武术发扬光大，并传向世界。
（五）随缘
假如，《太极张三丰》这部电影让我们感受到太极的博大精深，那首《随缘》更让我们感受到太极精神的的匠心独运。
随缘而去，乘风而来。这似乎是《随缘》为我们昭示的一种人生态度。
李连杰在《太极张三丰》中，把张三丰演绎得淋漓尽致，尤其在参悟太极拳的那段细节，插入了《随缘》，使得歌曲的配乐和故事的情节相得益彰。
随缘由罗大佑作曲，灵溪作词。尽管如此，随缘没有给观众留下太多的印象。但也有少部分人对这首歌曲存在眷恋。他们喜欢用随缘做手机铃声。这首歌曲本身含有禅理，沉稳中渗透着悠闲自得。静下心来，仔细聆听，能够感受到一份禅幽般的清净和空灵。音乐契合了太极拳的章法，动中有静，以慢见长，也在一定程度上表达了太极拳的随意性和灵活性。因此，随缘理所当然成为一部经典怀旧歌曲。
（六）人间道
人间道之所以被奉为武侠歌曲的杰作，在很大程度上得益于电影《倩女幽魂》的影响力。
就电影本身而言，《倩女幽魂2之人间道》，给我们一个广阔的视觉空间，在凄迷离奇的故事中，诠释着人世间除魔卫道的故事。当然那首由张学友演唱的《人间道》用极尽完美的音调演唱，虽然他的嗓音缺乏天然的飘渺感和沧桑感，使得武侠歌曲缺乏一定的力度和张力。尽管如此，由于这首歌曲由黄沾作曲，加之当时张学友在乐坛的天王地位和影响力，这首《人间道》任然给观众留下了很深的印象。
《人间道》唱出了匡扶正义的主题，给人们诠释了一个颠扑不破的真理：正义最终要战胜邪恶！
（七）一生所爱
“情人别后永远再不回，无言落寞放眼尘世岸，鲜花虽会凋谢，但会再开。一生所爱忍让，白云外”
阔别多年，再次回味这首唯美动人的旋律，不觉潸然泪下。也许我们早已忘记演唱这首歌曲的卢冠廷，但那首《一生所爱》却留给我们无数次的感动。
听着这首歌，我们联想起周星驰演绎的经典爱情《大话西游》。感人的故事情节，细腻的情感告白，动人的音乐旋律，交织成一段唯美的爱情绝唱。《大话西游》有很多感人片段，令人感慨，让人****。最为精彩的是结局的那一幕：城楼上，夕阳武士与紫霞仙子深情的拥抱；人群中，孙悟空渐渐远去落寞的背影。但这一切最终在罗冠婷哀伤飘渺的歌声中渐渐消失，迷失在天涯外。天边，留下无尽的遗憾和悲伤。这一情景，堪称武侠电影爱情的经典和至尊。
大话西游没有给我们呈现一个最完美的结局，至尊宝与紫霞仙子的爱情悲剧，给观众留下了遗憾和惋惜。但是正是这份缺憾，这份伤感，才使大话西游的故事成为永恒的经典。然而，这首一生所爱也正是因为渗透着悠悠的无奈和伤感，才一直萦绕在我们心间，成为爱情的千古绝唱。
（八）倩女幽魂
提起倩女幽魂，我们不得不提及一个人，就是主演《倩女幽魂》和演唱这首同名曲的张国荣。影片的成功放映，使张国荣的演绎生涯和歌唱生涯达到了顶峰，从而也掀起了香港古装片的浪潮。
可以说，倩女幽魂使张国荣功成名就，也使香港武侠电影在有了空前绝口的突破。影片无论在艺术构思，情节安排、感情处理等方面都有独到的方法和技巧。因此，倩女幽魂一播映就引起了轰动效应。于是，一发不可收拾，随后相继推出了《倩女幽魂2》，《倩女幽魂3》。影片的大获成功，在很大程度上要归功于传唱至今的这首主题曲。
倩女幽魂，在观众当中引起了一定的反响。很多人都把张国荣做为自己的偶像，收藏他的专辑，传唱着他的歌，当然，也会反复聆听《倩女幽魂》这首经典歌曲，然而
2003年4月1日晚，张国荣遗憾离开人间，结束了自己辉煌的演艺生涯。这首歌也成了他与世长辞最后的绝唱。
（九）沧海一声笑
在金庸的武侠巨着中，笑傲江湖是最为经典的作品之一。然而，真正把该作品成功搬上银幕的大侠应该非导演徐克莫属。他开创了神怪武侠电影的先河，推动香港武侠电影走向了辉煌。
如果我们非要把香港的武侠电影排个座次，徐克导演的笑傲江湖当之无愧荣登榜首。当然一部好的电影要有一首好的音乐来陪衬。那首由黄沾作词的沧海一声笑，堪称武侠电影的绝世经典。
沧海一声笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪只记今朝……
一叶孤舟，琴箫合奏，一曲笑傲江湖，唱尽了风云变化，世道沧桑。凌风遥望，豪气干云。所有的江湖恩怨，所有的哀怨情仇，都在沧海一声笑中化为乌有。
歌词豪迈奔放，撼天动地。犹如滔滔江水，气势磅礴；旋律激情澎湃，气壮山河。犹如凤舞九天，荡气回肠。
如今，这首沧海一声笑，已化为一抹艳红漂浮在我们心灵的最深处，成为绝美的回忆。
（十）笑红尘
自从《笑傲江湖》红遍香港影坛之后，由林青霞主演的续集《风云再起》也引起了不小的轰动。相比而言，《风云再起》稍逊****，无论是在构思还是内容上都显得有些单薄。但是那首由陈淑华演唱的《笑红尘》却成为不朽的经典。
江湖纷争，谁人笑傲？不管那恩恩怨怨，也不问红尘往事，只要笑看风云，人生一切都是浮沉。剧中林青霞饰演的东方不败，甘愿隐退，不问江湖，做一个逍遥自在的人，对酒当歌，只愿换得半世逍遥。这也让我们明白了《笑红尘》精髓。
回顾香港武侠电影金曲，沧海一声笑可谓武侠歌曲中的绝品，唱出了傲视江湖的豪迈。然而，这首《笑红尘》却更胜一筹，拥有潇洒、飘逸，浪漫、逍遥的风格，渗透着看破红尘的达观和自然。它已经超越了江湖风云的境界。让我们真正明白：真正的武侠精神不是为了皇图霸业，名震江湖。而是急流勇退，与世无争，淡泊于名利。因此，让我们记住这些经典的武侠歌曲，寄托自己的人生理想，让武侠梦在我们心底摇曳生姿。
❺ 找一个以前香港电影里的一个二胡曲 很忧伤的
二胡的悲伤乐曲，最有名的算是江河水吧，旧香港电影常用
试听
http://v.youku.com/v_show/id_XMzA0MDQwMjQ=.html
另一首的病中吟亦不遑多让，旧香港电影也常用
试听
http://v.youku.com/v_show/id_XMjcwMjQ0Njg=.html
❻ 求一些香港老电影里的经典插曲和主题曲
倩女幽魂 《黎明不要来》词/黄霑 曲/黄霑 歌手/叶倩文
胭脂扣《胭脂扣》曲:黎小田 词:邓景生 唱:梅艳芳
笑傲江湖《沧海一声笑》词/黄霑 曲/黄霑 唱/许冠杰/黄霑/张伟文
天涯海角 《风花雪》 曲/雷颂德 周礼茂/词 唱/陈慧琳
玻璃之城 《今生不再》曲: Dick Lee 词: 林夕 唱:黎明
星愿《星语心愿》曲:金培达词:高雪岚 唱:张柏芝
瘦身男女 《终身美丽》 曲:陈辉阳 词:林夕 唱:郑秀文
麦兜菠萝油王子《咁咁咁》曲:The Pancakes词:谢立文/The Pancakes唱:The Pancakes
卧虎藏龙《月光爱人》作词:易家扬 作曲:谭盾/Jorge Calandrelli 演唱:李玟
《如果·爱》张学友《Endless Love》成龙、金喜善《下次不敢》刘德华《无赖》郑中基《飘移 Drifting》主唱：周杰伦
❼ 求一段音乐，香港警匪片中的的伤感纯音乐
half a world away .换个口味吧.
❽ 求一首TVB经典配乐，曲调优美感伤，《金枝欲孽》《楚汉骄雄》中都多次出现。
你说的是素樱喝药时响起的那首曲子吗？是的话在这里，http://bbs.breezecn.com/read.php?tid=221595&uid=364448
第六段生离死别，很经典，我没看过楚汉骄雄，但这个曲子在金枝欲孽里很多悲伤的场景都用过，听听看吧，应该是
❾ 香港电影中凄惨音乐
您好题主，您说的应该是这首------《流浪者之歌》，歌手：萨拉萨蒂，网易云音乐在线播放：网页链接
拓展：
《流浪者之歌》又名《吉普赛之歌》，是西班牙小提琴家、作曲家帕布罗·德·萨拉萨蒂的代表作之一， 也是小提琴独奏曲中不朽的名篇。回肠荡气的伤感色彩与艰涩深奥的小提琴技巧所交织出来的绚烂效果，任何人听后都会心荡神驰不已。萨拉萨蒂的《流浪者之歌》，又名《吉普赛之歌》，小提琴独奏曲中不朽的名篇。萨拉萨蒂的作品自始至终十分讲究效果和技巧，都是纯粹的小提琴作品。这一首乐曲是萨拉萨蒂所有作品中最为世人所熟悉的名作，它那回肠荡气的伤感色彩与艰涩深奥的小提琴技巧所交织出来的绚烂效果，任何人听后都会心荡神驰不已。吉普赛民族在世界上分布广泛，但都是从不定居的流浪民族，世世代代过着清苦而又饱受歧视的生活，但这个民族活泼、乐观、能歌善舞。作者萨拉萨蒂运用十分恰当的手笔描写了这一民族性格的几个侧面，并使小提琴的旋律性与技巧性得到相当完美的结合。本曲中的管弦乐伴奏部分，也是作者亲自编配的。
最后，希望有帮助到您~望题主及时采纳，谢谢~
