1. 2018年戛納電影節紅毯秀，如何評價各明星的著裝
2018年的戛納電影節，最值得一提的是李宇春的著裝。她的著裝在當時給過特寫，所以應該是最加分的著裝了。
李宇春在出席2018年的戛納電影節的時候，是身穿了Gucci的高定禮服。要知道春哥平時穿的是偏中性化的衣服，這次卻一反常態穿了一套偏女性化的長裙禮服。
在2018年的戛納電影節中，馬蘇和王麗坤就因為在走紅毯時逗留時間過長被大家批評。因為她們並沒有什麼作品拿到電影節上，她們反而故意拖延走紅毯的時間，這樣確實很讓大家反感。
不過還有一些人更離譜，一些根本沒有作品的網紅，竟然把紅毯當作自己的拍照秀，想賴著不走，結果因為影響紅毯的進度，被人家保安給請出來了。
當然了除開了這些純粹想過過紅毯癮的人物，還有很多明星的著裝值得一提。王源，范冰冰和馬思純的造型都很不錯。
2. 亞洲有哪些分量重的電影節
在2019亞洲電影展中，「亞洲經典」單元一定備受影迷矚目。
顧名思義，「亞洲經典」單元當然都是亞洲影史上的不朽之作。但本單元不僅挑選了《紅高粱》、《那人那山那狗》、《切腹》、《小鞋子》等曾斬獲國際大獎的代表性亞洲電影，還包括具有極高史學價值的奇幻片鼻祖《盤絲洞》，以及在表現手法上有突破意義的《雅馬哈魚檔》等經典作品。
先跟大家聊聊《盤絲洞》和《雅馬哈魚檔》這兩部作品。
1927年2月2日在上海中央大戲院上映的《盤絲洞》，是中國現存第一部「神怪片」。 「神怪片」源於中國神魔小說，《西遊記》、《聊齋志異》所衍生的電影都屬於這個范疇。《盤絲洞》對原著故事的還原非常大膽，妖精們造型前衛而新潮。影片在上映之初曾「實創中國影片在上海開映之新紀錄」，造就萬人空巷的傳奇。不過，《盤絲洞》的價值還不止在於「神怪片」——中國1920年代電影作品存世極少，《盤絲洞》便是其一，這部影片曾在國內失傳80餘年，2013年拷貝才在挪威國家圖書館被發現。
1984年上映的《雅馬哈魚檔》在當時也是一部轟動之作。這部電影所表現的內容非常具有現實意義，一是廣州的風土人情，二是改革開放後的個體戶生活。導演張良將故事片的戲劇性融入進了紀錄片的拍攝手法，運用了大量的偷拍、跟拍，在片中可以看到很多長鏡頭。《雅馬哈魚檔》還有一個在現在看來都不常見的創舉，那就是選用非職業演員。飾演「海仔」的是真正的個體戶黎志強，「珠珠」的飾演者則是商場售貨員楊麗儀。通過本片，既可以了解到改革開放初期個體戶的故事，又可以欣賞到廣州的「市井風情畫」。
另外四部電影《紅高粱》、《那人那山那狗》、《切腹》和《小鞋子》，都是在國際上享有美譽的亞洲電影，想必影迷們一定如數家珍。
1987年上映的《紅高粱》，改編自莫言同名小說，是第一部獲得柏林國際電影節金熊獎的亞洲電影，也是第五代導演張藝謀的代表作。《紅高粱》與1980年代的「尋根文學」關系緊密，拍攝的故事紮根於鄉土中國，表現出了人、民族、乃至整個中國土地的蓬勃生命力。張藝謀沉穩剛健的敘事風格，顧長衛敏銳大膽的色彩運用，鞏俐和姜文的出色演技，使本片足以成為世界電影史上的經典。
1999年上映的《那人那山那狗》也是一部在國際上斬獲不少獎項的影片。影片講的是一對鄉間郵遞員父子之間的故事，父親帶著第一天接班當鄉郵員的兒子走郵路，二人的心結在路途中慢慢打開。這部影片從內容到形式都很有中國傳統美學色彩，含蓄內斂，崇尚自然。如朱自清的《背影》一樣，片中沒有通過過多言語來表達感情，父子之情盡在不言之中;敘事也如行雲流水一般，毫無刻意用力之處，卻足以感動人心。湖南綏寧的自然景觀，與這種表達敘事風格相得益彰，給了影片山水畫般的清新影像風格。
《切腹》於1962年在日本上映，次年入圍了戛納國際電影節主競賽單元，最終導演小林正樹拿下了評審團特別獎。這部57年前的電影，在豆瓣評分高達9.2，被1萬多人標記過，足見在影迷心目中的地位。《切腹》以武士階層為主人公，講述了兩個嚴格平行對應的切腹故事，畫面明朗，敘事凜冽，頗具極簡主義風格。這部電影對後世的影響很大，在張藝謀的武俠電影《英雄》中，也能看到本片的影子。它的意義不僅在於電影領域，對於想了解武士道精神及日本美學的觀眾，同樣是不二之選。
1993年的《西便制》也是一部大師之作，導演林權澤被視為韓國電影界教父級人物，曾把歐洲三大國際電影節入圍了個遍。《西便制》如同一首民間藝術的輓歌，在一個父親和一對兒女的悲劇故事裡，表現出了現代化進程中，傳統藝術無處安放的境遇。現代與傳統的沖突在影片的表達形式上也有所體現——用倒敘、插敘來打破傳統敘事結構，鏡頭語言中充滿了對傳統消亡的隱喻。這部電影是韓國電影復興的奠基石，它在當年激發了外國影片佔領韓國市場的環境中，韓國人的民族自尊心。本片最初只在首爾的三家影院上映，最終卻破了票房紀錄，令韓國進入了百萬票房時代。
《小鞋子》是部曾感動全球觀眾的伊朗電影，1998年它不僅在美國創下伊朗電影票房紀錄，還入圍了奧斯卡最佳外語片獎。影片以一雙鞋為線索，講述了一對窮苦兄妹的感人故事，充滿現實主義人文關懷，被影評人評為「近乎完美的兒童電影」，「洋溢著單純的善良和純潔」，它還影響了包括新加坡導演梁智強在內的許多電影人的創作。在伊朗，導演馬基德·馬基迪既是票房的保障，又是影片水準的保障，他的作品兼具可看性和藝術性。展映期間，馬基德·馬基迪將攜《小鞋子》親臨北京，參加活動。
說了這么多，你該知道「亞洲經典」單元有多經典了吧?作為影迷的你，趕快挑選自己心水的電影，來2019亞洲電影展「一飽眼福」吧。
3. 戛納電影節從未有過日本人嗎
戛納電影節有過日本人。
在戛納電影節上最高獎就是「金棕櫚獎」。從1957年開始頒發，亞洲首部獲得金棕櫚作品是在1953年，獲得者是日本導演衣笠貞之助的《地獄門》。1980年又一位日本導演奪得該獎，黑澤明的《影舞者》。1983年第三位日本導演今村昌平憑借《楢山節考》獲獎。
2018年第71屆戛納國際電影節，日本的是枝裕和憑借《小偷家族》摘得金棕櫚獎。這是日本的第4座金棕櫚。
是枝裕和的作品風格朴實，注重內省，他的作品題材多具社會關懷，充滿人文主義色彩。是枝裕和在此次獲得該獎之前，已經有六次入圍戛納。
電影《距離》《無人知曉》《如父如子》《海街日記》入圍主競賽單元，讓劇中演員柳樂優彌成為年紀最小的戛納影帝，還獲得過一次評審團獎，《空氣人偶》和《比海更深》則入圍了「一種關注」單元，此次是他第七次入圍，一舉斬獲金棕櫚。
4. 國際電影節是怎麼分級別的
國際電影節分為A類、B類。
國際A類電影節是由國際電影製片人協會（FIAPF）劃分的「競賽型綜合類電影節」，此類電影節有評獎，但不設置特定的主題 。根據國際電影製片人協會官網公布：截止2018年，全球共有15個國際A類電影節，包括中國的上海國際電影節。
國際B類電影節是由國際電影製片人協會（FIAPF）劃分的「競賽型專門類電影節」，此類電影節突出特定的主題。
(4)2018亞洲國際電影節擴展閱讀：
15個國際A類電影節分別為：
1、法國-戛納國際電影節；
2、義大利-威尼斯國際電影節；
3、德國-柏林國際電影節；
4、瑞士-洛迦諾國際電影節；
5、俄羅斯-莫斯科國際電影節；
6、西班牙-聖塞巴斯蒂安國際電影節；
7、加拿大-蒙特利爾國際電影節；
8、捷克-卡羅維發利國際電影節；
9、阿根廷-馬塔布拉塔國際電影節；
10、日本-東京國際電影節；
11、中國-上海國際電影節；
12、印度-印度國際電影節；
13、埃及-開羅國際電影節；
14、波蘭-華沙國際電影節；
15、愛沙尼亞-塔林黑夜國際電影節。
5. 國際電影節有哪些新特點
電影節設立的最初目的，在於評選優秀的電影作品，獎勵優秀的電影人，促進國際電影文化交流。隨著時代的變化，電影節之間的競爭開始變得激烈，單純的電影評獎已經不能支撐電影節本身的發展。
國際電影節近年發展還有另一大特點，那就是越來越注重電影節的運營。電影節從本質上講是會展活動，隨著電影節發展的成熟，作為經濟組織的電影節也越來越重視戰略運營，更重視專業服務。比如戛納電影節每年會在上一屆電影節閉幕當天就開始下一屆的運營，了解參展商的需求，組委會還建立了戛納村，方便參展商進行發布、交易、簽約。多倫多電影節以電影為核心開發旅遊項目，遊客可以參觀古堡、釀酒廠等電影拍攝地，效益可觀。而北京國際電影節的定位是亞洲最大的電影交易市場，2018年北京國際電影節電影交易總金額達260億元。來源：光明網-《光明日報》
6. 哪位女明星獲得過華表獎，百花獎，金馬獎
章子怡。
章子怡（Zhang Ziyi），1979年2月9日出生於北京，中國電影女演員，2000年畢業於中央戲劇學院。2010年，亞洲電影博覽會授予其「近十年亞洲最傑出女演員獎」。
2013~2014年，憑借在電影《一代宗師》中的演技而榮獲包括第50屆台灣電影金馬獎、第33屆香港電影金像獎、亞太電影大獎、亞太電影節、亞洲電影大獎等12座影後大獎。
章子怡成為華語電影史上首位集齊「大眾電影百花獎、中國電影華表獎、中國電影金雞獎、香港電影金像獎、台灣電影金馬獎」等華語五大最高表演類獎的女演員 ，也創造了華語影壇憑借一部電影榮膺影後次數最多的記錄。
7. 第76屆威尼斯電影節開幕，中國都有哪些電影入圍
第76屆威尼斯電影節中國入圍電影有婁燁導演的《蘭心大劇院》，香港的楊凡導演的《繼園台七號》獲得了最佳劇本獎。
1、《繼園台七號》是由香港花生映社有限公司出品的動畫劇情片，由楊凡執導，張艾嘉、趙薇、林德信、吳彥祖等聯合配音。該片於2019年9月2日在威尼斯電影節上映 。
《繼園台七號》根據楊凡三篇短篇小說《春風沉醉的夜晚》、《青春夢里人》、《金屋淚》改編，講述了1967年的香港，一對由台灣到香港的母女，和一位英語老師三人之間錯綜復雜的情感故事。
2、《蘭心大劇院》是由婁燁執導的劇情電影，由鞏俐、趙又廷主演，小田切讓、帕斯卡·格里高利、湯姆·拉斯齊哈、黃湘麗、王傳君、張頌文聯合主演。該片於2019年9月4日在威尼斯電影節首映 ，後於2019年12月7日在中國內地上映 。
影片改編自虹影的小說《上海之死》，以1941年的上海為背景，講述名伶於堇在出演新舞台劇的同時也在為同盟國收集秘密情報，並意外發現了日本准備偷襲珍珠港的計劃。
(7)2018亞洲國際電影節擴展閱讀：
《繼園台七號》人物介紹
1、虞太太，40歲，離異，來自台灣，表面清心寡慾，其實內心又很稚弱。在中日戰爭期間曾是一名秉持理想主義信念的革命學生，曾有一段激進的過去，但現在她是一名奢侈品進口商。
2、子明，英俊小生子明，是英國文學專業的學生，也是香港一所大學讀書的高材生，比較招女人喜歡。在香港，子明遇到了美麗的虞太太，從此他的生活即將徹底發生改變。
8. 2018戛納電影節有多少作品亮相
據了解，第71屆戛納國際電影節將於5月8日在法國南部海濱小城戛納開幕。資深影人雲集、後輩新人迭出、亞洲電影崛起是本屆電影節值得期待的亮點，相信將為這場電影盛宴帶來驚喜和精彩。
戛納電影節素來偏愛「老朋友」，但本屆電影節主競賽單元代際更新的意味明顯，雖有不少故人來相會，但也向眾多新人敞開了大門。
本屆電影節上華語電影和電影人的存在感十足。在華語片連續兩年缺席戛納主競賽單元後，賈樟柯新作《江湖兒女》此次將作為華語片唯一代表角逐金棕櫚獎。《江湖兒女》由趙濤、廖凡主演，講述了在2001年的山西塞外，一對戀人之間錯綜復雜、橫跨15年的犯罪愛情故事。在關注國際新銳導演作品的「一種關注」單元，執導過《路邊野餐》的中國導演畢贛將攜其第二部長片作品亮相。此外，中國台灣知名演員張震將出任主競賽單元評委。
9. 郭富城為何可以亮相2018年戛納電影節
第71屆戛納國際電影節將於5月8日在法國南部海濱小城戛納開幕。資深影人雲集、後輩新人迭出、亞洲電影崛起是本屆電影節值得期待的亮點，相信將為這場電影盛宴帶來驚喜和精彩。
本屆電影節的紅毯流程也將比往屆更為嚴格，弗雷莫此前數度強調本屆電影節將明確禁止紅毯自拍，以免造成「不合時宜的混亂」，影響走紅毯及整個電影節流程。
本屆電影節將於5月19日閉幕。澳大利亞女星、奧斯卡獎得主凱特·布蘭切特將出任評委會主席。
10. 東京電影節首次舉辦是什麼時候
東京電影節於1985年首次舉辦，剛開始為每兩年舉行一次，1992年起改為每年舉辦，最高獎為「東京大獎」。電影節主要會場在東京的澀谷區，部分活動則分散在東京多個地點舉行。1992年起改為每年舉辦，定於每年10月下旬至11月上旬舉行。
東京國際電影節致力於發掘優秀的亞洲及國際電影，為年輕電影人提供更廣闊的展示平台。電影節更在2013年設立全新競賽單元「亞洲未來」，旨在挖掘亞洲電影新人。
(10)2018亞洲國際電影節擴展閱讀
截止2019年，主競賽單元的歷屆華人評委：
歷年華人評委會主席：鞏俐（2003）、張藝謀（2005）、陳凱歌（2013）、章子怡（2019）。
歷年華人評委會成員：吳天明（1989）、謝晉（1991）、張國榮（1993）、嚴浩（1995）、田壯壯（1996）、劉曉慶（1998）、李嘉欣（2000）、王祖賢（2001）、李志毅（2002）、吳念真（2007）、霍建起（2008）、翁倩玉（2010）、范冰冰（2011）、施南生（2015）、張婉婷（2016）、趙薇（2017）、關錦鵬（2018）。