A. 好萊塢歌舞片
1、《爵士歌手》（美國，1927） 本片標志著有聲片時代的到來，以歌舞片的形式突破了聲音的障礙，雖然片中的聲音不過是吉光片羽，但其對有聲電影的開拓功不可沒。
2、《百萬法郎》（法國，1930） 法國電影大師雷內．克萊爾的早期傑作，也是法國最早的有聲片之一，影片以相當完美的歌舞片樣式和疏密相間的結構、節奏鮮明的敘事和新穎的音響處理手法，豐富了有聲電影的表現手段。
3、《歌舞大王齊格飛》（美國，1936） 本片記錄了百老匯「輕歌舞之王」弗洛倫斯．齊格飛的創業史，並展現了他設計編排的七出大型歌舞節目和23首名曲，場面浩大，布景豪華，數以百計的男女演員雲集一堂，堪稱是30年代世界影壇上最有影響、最壯麗的一部歌舞片。
4、《搖擺樂時代》（又譯《風月天邊》，美國，1936） 這是好萊塢歌舞片的「黃金搭檔」弗雷德．阿斯泰爾和琴述．羅傑斯的巔峰之作，片中他們優美瀟灑的舞姿就像是原始人的一種儀式，用以表達自己的情感和願望，實現了靈魂和心靈韻律的交流。
5、《綠野仙蹤》（美國，1939） 本片是世界電影史上兒童歌舞片的不朽經典，自問世以來，人們虔誠地、年復一年地觀看它，它把無數觀眾帶入到一個彩虹般絢麗的仙境。片中女主角的扮演者朱蒂．迦倫像一個神奇的精靈，把她迷人的舞姿、甜美的歌喉揮灑給人間。
6、《勝利之歌》（美國，1942） 因《污面天使》而一舉成名的好萊塢「強盜明星」詹姆斯．賈克奈一改戲路，在片中成功地扮演了美國著名娛樂表演藝術家喬治．M．科漢，他激情洋溢，歌舞俱佳，令影迷大開眼界。本片曾被評為「最偉大的宣傳歌舞片」。
7、《與我同行》（美國，1944） 在二戰的勝利號角即將吹響之際，好萊塢的「喜劇聖手」利奧．麥凱里以他銳利深遠的洞察力和脈脈溫情拍攝了這部情趣盎然的宗教歌舞片，影片的背景是那麼乏味的教會，在如此朴實的背景中充滿了不拘形式的自由自在的人情味，看起來總顯得有些輕薄的喜劇明星平．克勞斯賓在展現他歌舞才能的同時，流露出一股超然的豪爽氣質。
8、《紅菱艷》（英國，1948） 這部電影是由英國著名導演邁克爾．鮑威爾執導，得到英國芭蕾舞界、音樂界全力支持而拍成的芭蕾電影中最輝煌的作品。片中有名的長達13分鍾的「紅舞鞋」的芭蕾舞場面宛如流動的「西斯廷壁畫」，光彩奪目，美麗絕倫。
9、《一個美國人在巴黎》（又譯《花都舞影》，美國，1951） 影片將現代舞蹈、芭蕾、歌曲、音樂、繪畫熔於一爐，格調高雅、色彩和諧、畫面優美、樂曲激昂、節奏鮮明，是好萊塢歌舞片爐火純青的典範。影片的每個場面、每堂布景、每件道具都精雕細刻，尤其是美工師參照法國各著名畫派的不同畫風，對全片的造型風格進行了總體設計，將印象派與寫實派的風格融為一體，富麗堂皇，動人至極。
10、《雨中曲》（又譯《萬花嬉春》，美國，1952） 本片擷取了電影史上的一個關鍵時期——從默片到有聲電影的轉折期——來鋪陳情節，羅列了傳統歌舞片的主要歌舞類型，並將其升華發揮到極致，既有令人賞心悅目的華麗包裝，又有精髓的深層內涵，片中主演金．凱利的獨舞「雨中曲」成為好萊塢歌舞片的經典性場景之一。
以上是我認為最好的十大。
01 雨中曲 Singin' In The Rain 1952 MGM
02 西區故事 West Side Story 1961 United Artists
03 綠野仙蹤 The Wizard Of Oz 1939 MGM
04 音樂之聲 The Sound of Music 1965 Twentieth Century-Fox
05 歌廳 Cabaret 1972 Allied Artists
06 歡樂滿人間 Mary Poppins 1964 Disney
07 一個明星的誕生 A Star Is Born 1954 Warner Bros.
08 窈窕淑女 My Fair Lady 1964 Warner Bros.
09花都舞影 An American in Paris 1951 MGM
10 相見在聖路易斯 Meet Me in St. Louis 1944 MGM
11 國王與我 The King and I 1956 Twentieth Century-Fox
12 芝加哥 Chicago 2002 Miramax
13 第四十二大街 42nd Street 1933 Warner Bros.
14 浮生若夢 All That Jazz 1979 Twentieth Century-Fox
15 禮帽 Top Hat 1935 RKO
16 滑稽女郎 Funny Girl 1968 Columbia
17 篷車隊 The Band Wagon 1953 MGM
18 揚基都德 Yankee Doodle Dandy 1942 Warner Bros.
19 錦城春色 On the Town 1949 MGM
20 油脂 Grease1978 Paramount
21 七對佳偶 Seven Brides for Seven Brothers 1954 MGM
22 美女與野獸 Beauty and the Beast 1991 Disney
23 紅男綠女 Guys and Dolls 1955 MGM
24 演出船 Show Boat 1936 Universal
25 紅磨坊 Moulin Rouge! 2001 Twentieth Century Fox
B. 談戀愛不如跳舞 好萊塢經典的歌舞片盤點
最近，《愛樂之城》的火爆再次把歌舞片這類歷史悠久的影片送上了熱點，早期的電影都有舞台劇的影子。在此，鹿豹座小編參考各大榜單，結合自己的觀影體驗，盤點了好萊塢史上十部經典的歌舞片。
1、《雨中曲》
《雨中曲》以好萊塢從默片時代過渡到有聲片時代為背景，講述了好萊塢演員唐與合唱隊女孩凱西之間的愛情故事。其中金·凱利飾演的唐在獲得凱西芳心後，在雨中自導自唱自跳了一段歌舞，這一幕成為了影史上的經典。
10、《奧利佛》
《奧利佛》改編自狄更斯的小說，又名《霧都孤兒》。講一名孤兒學當小偷的故事，似乎跟載歌載舞無緣，但片中的歌舞不僅處理得當，而且妙趣橫生。該片是20世紀最後一部獲得奧斯卡大獎的歌舞片。
《愛樂之城》成為第89屆奧斯卡最大贏家的同時，也把近年來漸顯頹勢的歌舞片再一次炒得火熱，鹿豹座小編認為，只要是美好的就永遠不會過時。
C. 美國有什麼跳舞的電影
《霹靂舞》
【原 片 名】Breakin'
【中 文 名】霹靂舞
【編 劇】查爾斯·帕克（Charles Parker ）
【導 演】裘伊·西柏格 (Joel Silberg)
【主 演】Lucinda Dickey
Adolfo Quinones
Michael Chambers
【年 份】1984年
【類 別】劇情/音樂
【文件格式】rmvb
【視頻尺寸】716x480
【碼 率】598
【文件大小】373M
【影片長度】86Mins
上海電影譯制廠 譯制
舞蹈對手甲--蓋文元
舞蹈對手乙--翁振新
劇情簡介：
當很多人第一次看到Breakin'的時候都會忍不住問：這些小子到底是從哪裡學來的象這樣的舞蹈？這是因為Breakin'看起來和其它的舞蹈是如此的不同。對很多人來說；Breakin'似乎沒有一個出處；但事實上並非如此；在Breakin'的歷史中；被認為最重要的一件事就是Breakin'是非常適合用來做街舞；它的表現形式很多：有頭轉、背頂、旋滾等......而且速度快、姿勢優美。在很多青少年之間倍受歡迎。
《霹靂舞》電影出品於 1984 年；中國引進於 1987 年（就在那一年；中國大地掀起了霹靂舞熱潮）。
這是1984年的一部反舞蹈傳統的偉大電影；風頭蓋過前一年的《Flashdance》。雖然演員的電影表演技術很一般；但裡面的舞蹈和音樂卻是任何好萊塢歌舞片所不能比擬的。
D. 求：美國歌舞電影
〈西區故事〉
和〈雨中曲〉齊名的經典呀~
E. 和《雨中曲》《出水芙蓉》同類的好萊塢經典歌舞片有哪些
弗雷德-阿斯泰爾和琴吉-羅傑斯,他們合演了<<柳暗花明>>，<<禮帽>>，<<舞國帝後>> 等10 部影片，享有歌舞片「金童玉女」之稱
弗雷德也是踢踏舞,忘記是哪部片子,他和琴吉在傾斜的船艙里跳舞,非常活潑精彩
F. 好萊塢是如何統治內地電影市場半邊天的
截止12月27日，2017年內地共有89部引進片上映，相比去年數量基本持平，其中引進片總票房預計為259.6億，佔比47.3%，國產片總票房為288.7億，佔比為52.7%。2017年國產片依然在票房整體佔比上略勝一籌。
單片方面，《速度與激情8》依然強悍，成為今年唯一一部票房超20億的進口片。「速激」系列以簡單粗暴又炫目的特效，成為最受中國觀眾喜愛的系列片之一。
2017年好萊塢「六大」的競爭十分激烈，哪家公司不進步或者進步太小，都意味著退步。今年迪士尼以內地總票房46.13億登頂冠軍寶座，相比去年61.5億有所縮水，不過仍穩居榜首，票房最高的單片是《加勒比海盜5：死無對證》11.05億元。
今年批片表現尤其兇猛，其中印度電影《摔跤吧！爸爸》票房大爆，獲得了12億元的分賬票房，邁入10億票房俱樂部，遠超去年批片冠軍《驚天魔盜團2》6.3億票房，小語種批片《天才槍手》和《看不見的客人》，也有突破性的2.49億和1.58億分賬票房。
迪士尼524億美元收購福斯，好萊塢「六大」從此變「五大」2017年底，好萊塢最重要的新聞是「六大」變「五大」，迪士尼以524億美元的大手筆收購21世紀福斯部分資產後，20世紀福斯影業也歸於迪士尼，這意味著在接下來的每年都會有十來部甚至幾十部由迪士尼或福斯出品的電影面世。
現在《X戰警》、《神奇四俠》、《死侍》版權都回歸迪士尼了，迪士尼CEO鮑勃艾格曾透露相關角色會加入漫威電影宇宙。目前還有很多未定名的漫威電影，可以展望一下，再加上《星球大戰》和《阿凡達》兩大王牌，以及迪士尼的各種童話改編真人新片、大熱動畫續集等，到時候穩坐票房寶座的迪士尼，票房預計會再創新高吧！
目前中國每年會上映進口分賬大片為34部(其中20部為普通分賬,14部為特種分賬,主要是3D和IMAX電影)，製片方的分賬比例為25%。2018年是否會有更多引進片入局？分賬比例是否會有新的變化，「好萊虎」會更加來勢兇猛嗎？讓我們拭目以待。
註：票房數據截至2017年12月27日；票房多為不包含服務費的分賬票房，單位未特別註明者皆為人民幣。
第一名：迪士尼
年度票房：46.13億元（分賬票房）
最賣座影片：《加勒比海盜5：死無對證》11.05億（分賬票房）
年度回放：一直發揮穩定的迪士尼，2017年在內地上映的電影總票房達46.13億元（分賬票房）。迪士尼今年在內地共上映7部電影，數量比去年少一部，累計總票房比去年的61.5億略有縮水，不過仍在好萊塢六大公司中穩居票房榜首。
2017年迪士尼在內地票房最好的前三名分別是《加勒比海盜5：死無對證》分賬票房11.05億，其次是仍在上映中的動畫片《尋夢環游記》10.36億元；以及《雷神3：諸神黃昏》，分賬票房為6.94億元。
今年的兩部漫威大作，在內地票房都表現平平，沒有單片破10億的電影：其中《雷神3：諸神黃昏》6.94億元，《銀河護衛隊2》6.46億元，反觀2016年上映的《美國隊長3：內戰》還拿下了超過12億的票房，幾乎是《銀護2》的兩倍了。看來中國觀眾對於套路滿滿的超級英雄大片，似乎有些「審美疲勞」了。
迪士尼一直以來的熱賣王牌「星戰」系列電影，在中國的票房也總是不太理想。2017年年初上映的《星球大戰外傳：俠盜一號》，內地票房4.5億元，全球票房高達10.56億美元（69.2億元）。2017年年底在北美上映的《星球大戰：最後的絕地武士》，截止12月27日在全球已經狂攬7.9億美元，不知道這部電影18年年初在內地上映會表現如何。
2018展望：2017年迪士尼收購21世紀福斯部分資產後，20世紀福斯影業也歸於迪士尼，這意味著在接下來的每年都會有十來部甚至幾十部由迪士尼或福斯出品的電影面世，《X戰警》《神奇四俠》《死侍》的版權都已回歸迪士尼。本來就是「票房霸主」的迪士尼有了福斯的助力，勢必如虎添翼，繼續穩居票房排行榜首位。
2018年迪士尼有望引進內地的分賬片包括：「星球大戰8」《星球大戰：最後的絕地武士》、漫威超級英雄大片《黑豹》、漫威續集大作《復仇者聯盟3：無限戰爭》以及漫威首部浪漫喜劇片《蟻人與黃蜂女》，還有包括動畫片《無敵破壞王2》、皮克斯出品的《超人總動員2》、以及有可能引進的《星球大戰外傳：韓索羅》。
第二名：環球
年度票房：43.09億元（分賬票房）
最賣座影片：《速度與激情8》25.18億元（分賬票房）
年度回放：2017年環球出品的電影在內地市場共拿下43.09億元分賬票房，排名第二位，和2016年排名一樣同為亞軍，比去年累計的24.14億元票房增長明顯。
2017年環球最大的功臣當屬《速度與激情8》了，該片在中國拿下25.18億元票房，全球斬獲12.35億美元（80.9億元）票房，同時《速8》也打破了前作《速7》在內地的票房紀錄，成為中國內地新晉引進片票房冠軍。
此外，動畫電影《神偷奶爸3》票房表現不錯，內地獲得9.72億元分賬票房，是該系列的歷史最高成績。「小黃人」今年在全球拿下10.3億美元（67.69億元）票房，這也讓環球成為今年唯一有兩個系列的單片全球都破10億的公司。
環球影業斥資1.25億美元打造的《新木乃伊》，在上映後遭遇了北美票房滑鐵盧的尷尬局面，被寄予對抗DC漫威厚望的「黑暗宇宙」出師不利。該片全球票房報收4.09億美元，內地票房5.86億人民幣(分賬票房）佔比21.8%，北美票房8000萬美元佔比19.6%，看來內地觀眾比北美觀眾對於主演「阿湯哥」更為寬容。
環球影業今年還有很多恐怖/驚悚片，並沒有引進中國，包括《忌日快樂》、《逃出絕命鎮》等片，由暢銷書改編的《五十度黑》也收獲了3.8億美元的票房，當然，這部電影同樣不可能引進。
2018展望：2018年環球有望引進內地的分賬片包括：續集電影《侏羅紀世界2》，該片的前作《侏羅紀世界》2015年在內地上映曾獲得14億元票房，由原班人馬回歸打造。
以及：梅姨、布魯斯南、阿曼達齊聚的《媽媽咪呀2：再次出發！》，「高司令」主演的傳記片《登月第一人》，照明娛樂出品的動畫片《聖誕怪傑》，以及奇幻片《掠食城市：致命引擎》，還有「憨豆」續集電影《憨豆特工3》等等。
第三名：派拉蒙
年度票房：28.03億（分賬票房）
最賣座影片：《變形金剛5：最後的騎士》14.62億（分賬票房）
年度回放：《變形金剛5：最後的騎士》全球票房6.05億創下系列最差今年在「六大」中排名第三的派拉蒙，年度票房28.03億，比去年的第五名上升了兩位，整體票房也比去年的9.43億大幅增長。
不過對於派拉蒙來說，今年的票房成績實在是難說「滿意」，因為今年他們拿出了手中的絕對王牌《變形金剛5》，但卻發現這張王牌不再那麼好用了。
《變形金剛5》投資高達2.17億美元，北美票房1.3億美元、全球票房6.05億美元，創下該系列的最差成績。該片的內地分賬票房為14.62億人民幣，佔比全球票房高達36.8%，相比北美觀眾的冷淡，顯然還是中國觀眾更為買賬。
派拉蒙2017年的另外一部新片《極限特工：終極回歸》，由范迪塞爾搭檔甄子丹主演，在中國市場大受追捧，該片全球票房3.46億美元，其中內地分賬票房10.5億人民幣，佔比高達46.3%，北美票房4489萬美元，僅佔13%，在今年進口分賬大片中，《極限特工3》是中國票房佔比全球票房高達46%，妥妥的是被中國觀眾「拯救」了。
除了《變形金剛5》和《極限特工3》內地票房雙雙破10億外，派拉蒙的其他新片在中國的票房就馬馬虎虎了。由斯嘉麗約翰遜主演的《攻殼機動隊》內地分賬票房1.9億元，科幻大片《降臨》內地分賬票房1億元。
2018展望：明年派拉蒙有望引進內地的分賬片包括：由阿湯哥搭檔西蒙佩吉主演的《碟中諜6》；變形金剛新版衍生片《大黃蜂》；娜塔莉波特曼主演的動作冒險片《湮滅》；由章子怡領銜主演的《科洛弗檔案3》（《上帝粒子》）。
第四名：索尼
年度票房：25.16億（分賬票房）
內地最賣座影片：《生化危機：終章》10.33億元（分賬票房）
年度回放：索尼2017年累計內地總分賬票房超過25億元，在好萊塢「六大」中排名第四位，比去年前進了兩位。單片最高的《生化危機：終章》內地分賬票房10.33億元，女神米拉喬沃維奇寶刀未老，中國觀眾對這部電影十分歡迎，內地票房佔比全球票房高達50%。
《生化危機：終章》票房歸到索尼的成績單里，是因為其商業模式比較特殊，是索尼與國內該片的宣發方獅鼠影業合作，在內地的票房歸屬是索尼影業。
2017年索尼排名第二的電影是《蜘蛛俠：英雄歸來》，分賬票房7.27億元。湯姆赫蘭德版本的小蜘蛛，讓不少內地觀眾覺得新意十足。第三名則是由「大表姐」詹妮弗勞倫斯主演的《太空旅客》，內地分賬票房2.94億，全球累計票房3.03億美元（19.86億元）。
2018展望：「巨石強森」主演的新版《勇敢者游戲：決戰叢林》，定檔2018年1月12日在內地公映，今天強森與星雲已經親自來到北京，為影片的宣傳增添滿滿的荷爾蒙氣息。改編自童話經典的真人+CG電影《比得兔》，有望在中國上映。
此外還有動畫片《精靈旅社3》，以及史前電影《阿爾法》。索尼打造的蜘蛛俠系列衍生獨立電影《毒液》由湯姆哈迪主演，它完全獨立於湯姆赫蘭德領銜的「蜘蛛俠」電影宇宙，將是一部外傳電影，能否引進中國目前還不確定。
第五名：福斯
年度票房：23.18億（分賬票房）
最賣座影片：《猩球崛起3：終極之戰》6.94億元（分賬票房）
年度回放：今年二十世紀福斯共有5部電影在內地上映，累計分賬票房23.18億元，和去年的19.4億相比，福斯的年度票房成績明明進步了，但排位卻比去年的第三位後退了兩位。因為2017年「六大」的競爭異常激烈，俗話說「不進則退」，但如果你進步得沒有別人快，也相當於還是退步。
福斯今年的新片票房表現還算穩定，遺憾的是沒有在內地票房大爆發的新片。《猩球崛起3：終極之戰》以6.94億元分賬票房排在首位，但這個「第一」卻連今年的引進片前十位都進不去，相當遺憾。
休傑克曼最後一部「金剛狼」電影《金剛狼3：殊死一戰》，在上映時意外地受到同檔期的《一條狗的使命》票房大爆的影響，在內地最終收獲6.79億分賬票房。
《王牌特工2：黃金圈》2017年福斯的新片表現普遍中規中矩：《王牌特工2：黃金圈》內地分賬票房4.43億，不如2015年上映的前作《王牌特工：特工學院》票房4.85億。
由雷德利斯科特執導的《異形：契約》，內地票房僅為2.89億，內地觀眾對這類的恐怖科幻類的電影接受度實在有限。該片投資9700萬美元，全球票房僅2.32億美元，由於票房整體不給力，最近頻繁傳出《異形：契約》將不會再拍續集的消息。
2018展望：從「六大」變成「五大」，20世紀福斯抱上了迪士尼的大腿，好萊塢電影市場的格局全面改寫。
2018年福斯有望引進內地的分賬片包括：頒獎季熱門電影《三塊廣告牌》、動畫電影《公牛歷險記》、休傑克曼主演歌舞片《馬戲之王》（和博納合作）；好萊塢「跑男團」回歸的《移動迷宮3：死亡解葯》，韋斯安德森的動畫新作《犬之島》。
當然還有大家最為熟悉的「X戰警」系列新片，包括《X戰警：新變種人》、《X戰警：黑鳳凰》。此外，福斯還有男主角又萌又賤的R級片《死侍2》、由「大表姐」詹妮弗勞倫斯主演的驚悚片《紅雀》等等新片，能否引進拭目以待。
第六名：華納兄弟
年度票房：20.31億（分賬票房）
最賣座影片：《正義聯盟》6.46億（分賬票房）
年度回放：今年華納兄弟以20.31億內地分鍾票房位列第六名，比去年的16.18億增長得不算多。華納兄弟今年共在內地上映了6部新片，其中改編自DC漫畫的超級英雄集結大作《正義聯盟》，憑借6.46億元的分賬票房排名首位，吸金能力並未達到預期。
《神奇女俠》在內地分賬獲得5.72億元票房，排名第二。相比去年上映的《蝙蝠俠大戰超人》6.19億，DC宇宙在內地的單片票房幾乎沒太大變化。
今年《神奇女俠》在全球范圍內狂攬8.21億美元（53.8億元），成為史上最吸金的初代超級英雄。但內地觀眾似乎對「神奇女俠」並不是特別狂熱，內地票房僅占該片全球票房的10%。
值得一提的是，今年華納兄弟有三部新片，全球票房口碑都表現出色，但內地觀眾不太買賬。諾蘭導演的大作《敦刻爾克》堪稱今年的口碑扛鼎之作，遺憾的是在內地票房僅收3.16億元，佔比全球票房9%。
動畫電影《樂高蝙蝠俠大電影》全球票房為3.1億美元（20.3億元），爛番茄新鮮度91%，但該片在內地僅收3900萬元。
今年華納兄弟製作的中小成本恐怖片《小丑回魂》，狂攬6.94億美元票房成為年度票房黑馬，不過這部電影並未引進中國內地。
2018展望：華納有望引進內地的分賬片包括新版《古墓麗影：源起之戰》；大導演斯皮爾伯格的科幻新片《頭號玩家》；「神奇動物」續集電影《神奇動物在哪裡：格林德沃之罪》。此外還有大家關注的DC宇宙新作《海王》，這部將由溫子仁執導；以及動畫電影《雪怪大冒險》等等
批片大爆發首次迎來10億+新片
從印度片《摔跤吧！爸爸》到泰國片《天才槍手》、西班牙片《看不見的客人》，2017年眾多高質量的非好萊塢批片，終於開始在內地佔據主權，從口碑到票房全面征服了中國觀眾。
2017年內地市場批片創紀錄地達到近70部，2017批片累計票房突破50億元。其中《摔跤吧！爸爸》電影票房大爆，獲得12億元分賬票房，邁入10億票房俱樂部，遠超去年批片冠軍《驚天魔盜團2》6.3億票房。
此前引進批片主要聚焦好萊塢B級片和日韓電影，但今年的批片市場更加聚焦「小語種」，版圖也擴張到了更遠的地方。西班牙燒腦神作《看不見的客人》和泰國青春片《天才槍手》在內地市場都廣受歡迎，分別獲得1.58億和2.49億分賬票房，創下了該國電影在中國票房的歷史紀錄。
今年日韓批片表現一般，日本動畫排名票房首位的《哆啦A夢：大雄的南極冰冰涼大冒險》，內地分賬票房1.37億元，遠低於去年的日本動畫《你的名字》內地票房5.77億元。受宏觀政策影響，在今年的內地市場上，韓國電影仍然是集體缺席。
讓電影遇見生活，盡在影視生活第一站
G. 美國好萊塢榮獲第74屆奧斯卡獎的歌舞大片是什麼
應該是紅磨坊，唯一一部提名最佳影片的歌舞片
不過它並沒有贏得奧斯卡
最佳影片 Best Picture
《美麗心靈》 《A Beautiful Mind》
其他提名：
《高斯弗庄園》 《Gosford Park》
《不倫之戀》 《In the Bedroom》
《指環王/魔戒》 《The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring》
《紅磨坊》 《Moulin Rouge》
最佳音效 Best Sound Mixing
《黑鷹墜落》 《Black Hawk Down》
其他提名：
《天使愛美麗》 《Amelie》
《指環王/魔戒》 《The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring》
《紅磨坊》 《Moulin Rouge》
《珍珠港》 《Pearl Harbor》
最佳原創歌曲 Best Music - Original Song
「If I didn't have you」《怪物公司》 / "If I Didn't Have You" from 《Monsters, Inc.》
最佳原創配樂 Best Music - Original Score
《指環王/魔戒》 《The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring》
H. 好看的歐美音樂歌舞電影
《怎麼又是你》《校園兔女郎》
還有《緋聞計劃》（極力推薦）
《設想一下》《樂團狂飆》
這兩個是歌舞青春的兩個女主角演的 挺有意思
《重回十七歲》這個是歌舞青春男主角演得。
2009的《名揚四海》
《歌舞青春》系列
《舞出我人生》系列
《舞出我人生》3D是最新的。2010年出的~~
《美少女啦啦隊4》這個系列目前出到4部，1部的女主角好像是蜘蛛俠的女主角。
《甜心辣舞 Honey》
《勁歌飛揚 raise your voice》
《街頭美少女》
《花豹美眉》
歌舞類電影不是很多以上的但願你能喜歡。^_^
回顧經典歐美十大歌舞電影
1、《禮帽》 (1935) Top Hat
伍迪-艾倫曾說，弗雷德-阿斯泰爾和金吉-羅傑斯的「銀幕愛情」是他終極一生想追求卻始終觸摸不到的幻彩肥皂泡。的確，提到上世紀30年代的電影，沒有人能忘記這對洋溢著歡樂的情侶！美國影史上最偉大的舞王弗雷德-阿斯泰爾和他的著名搭檔金吉-羅傑斯被稱為好萊塢歌舞片黃金時代的「金童玉女」，而《禮帽》是他們最得意的作品。他們總是踏著輕快的卡利歐克舞步子，在湖邊、草地上打情罵俏；即使感情出了點小問題，失意的人也會踩著步點發愁。
2、《一月船長》（1936）Captain January
就因為一個名字－秀蘭·鄧波兒，它也能當之無愧的入選。自從秀蘭·鄧波兒在嬰孩時被一月船長從船難救出後，她就一直和一月船長住在一起，她的歌聲和舞蹈贏得了大家的喜歡，但他們的幸福生活被打破了，鎮上的新官員企圖把她奪走扔進慈善機構。 此片中最能打動人心的就是鄧波兒的「鱈魚球歌」和眾人合跳的踢踏舞。對於小秀蘭的踢踏舞， 大師比爾·羅賓遜更是贊揚秀蘭說：「她的心靈告訴自己腳往哪裡走。」
3、《綠野仙蹤》 (1939)Wizard of Oz
雖然那年奧斯卡最佳影片獎是《亂世佳人》，但這絲毫不能掩蓋《綠野仙蹤》空前絕後的成就。每一句台詞、每一個音符、每一樣道具都已成為經典。現代科技可以把特技做得更真，但誰能復制那一份純真、那一份探索精神？誰能復制朱迪·加蘭《Over The Rainbow》的歌聲？也正是因為加蘭，我們知道了，那時會唱歌的小女孩不光只有秀蘭·鄧波兒，相比較鄧波的乖巧、可愛，加蘭身上散發著一種無需雕琢的純潔的光彩。
4、《紅菱艷》(1948)The Red Shoes
這部英國影片是罕見的、能將舞蹈語匯天衣無縫地融入電影語匯的作品，也是芭蕾舞愛好者的最愛。它講述一個芭蕾舞女演員的痛苦抉擇，她必須掙扎在一個具有強烈佔有欲的音樂天才和一個排斥愛情的製作人之間，她的舞蹈不是才華的眩耀，而是情感的體現和升華。影片有大段的舞台表演，女主角妙曼的舞姿、攝影和美工的豐富想像力尤其值得稱道。
5、《雨中曲》Singin' in the Rain (1952）
但凡知道歌舞電影的人，都會知道這部電影吧。光看名字，很容易把本片聯想得凄凄慘慘戚戚。其實本片的情調猶如雨後的彩虹，流光四溢，那歌那舞是如此令人酥心，那喜劇是如此天真、開懷，能掃清你心頭的任何陰霾。本片是舞蹈大王金·凱利（Gene Kelly）的傑作，尤其是他在雨中自導自唱自跳的主題曲，若他一輩子只創作了這一段，也會流芳百世。
6、《西區故事》West Side Story (1961)
莎翁的羅密歐和朱麗葉被搬到了紐約曼哈頓的西城，家族的時代糾葛轉化成不同族裔、不同街頭幫派間的紛爭，但永恆的愛情故事依然感人至深。導演羅伯特·懷斯，他在此片中已開始大膽嘗試街頭實景跟程式化布景的結合。這種風格同時滲透到影片的每一個方面，寫實的表演跟大段的芭蕾舞動作居然沒有造成不和諧的感覺，當然羅賓斯的編舞功不可沒。這部地道的美國當代歌劇共獲得了十項奧斯卡獎。
7、《窈窕淑女》My Fair Lady (1964)
奧黛麗·赫本的代表作之一。這部共獲八項奧斯卡獎的歌舞電影，改編自蕭伯納的劇作，講一個倫敦賣花女如何經過一個語言學教授的調教，搖身變為高貴女郎，最後教授不自覺地愛上了自己的「傑作」。影片的詞曲寫得非常棒，整部影片蘊涵著英語口音的情趣及英國貴族式的典雅。
8、《音樂之聲》Sound of Music (1965)
恐怕沒人會不知道這部經典之作。它在全球知名度無以倫比（獲包含最佳電影獎在內的四項奧斯卡獎），它留下了《雪絨花》《孤獨的牧羊人》這些耳熟能詳的歌曲，還有美麗的自然風光，漂亮的室內布景，還有主人公們生動的笑臉。特別是朱麗·安德魯斯天籟般的歌喉，真是難以忘記。
9、《周末夜狂歡》(Saturday Night Fever) (1977)
如果你喜歡20世紀70年代末、80年代初的迪斯科舞風，你就一定會喜歡這部影片，因為是它把這種舞蹈傳遍了全球，約翰·特拉沃爾塔更憑此片一躍為影壇巨星。片中俊瘦的約翰·特拉沃爾塔一身潔白的西裝，舞動著熱舞迪斯科，讓1977年的人們為之瘋狂，也讓約翰·特拉沃爾塔聲勢高漲到不可思議的程度。
10、《紅磨坊》Moulin Rouge（2001）
《紅磨坊》在歌舞上徹底打破傳統的歌舞段落化，並採取「新」歌「老」用的手法營造喜劇氣氛，是一種很有突破性的改革，也頗有時代氣息。 音樂編排上的別出心裁，紅磨坊夜總會的「當家菜」——華麗、挑逗的康康舞在影片里得到了比現實中的康康舞更過猶不及的表現；此外，艷麗的服飾也給影片添光加彩不少，歐美乃至台灣的時裝設計師甚至已適時推出仿照《紅磨坊》的新款時裝，而且反響不錯。
以上電影時間太久不一定能找到了！
I. 電影《音樂之聲》講的是什麼
主要講述了熱情活潑的修女瑪麗亞到奧地利退役軍官特拉普海軍上校家當7個孩子的家庭教師的故事。
上校的妻子幾年前去世，上校心灰意冷，用管理水兵的方法來管教孩子。孩子們的生活就像鍾擺一樣循規蹈矩，毫無生氣。瑪麗亞來到上校家後，順應孩子們天性活潑的特點，教他們唱歌跳舞，帶他們去野餐、郊遊、爬樹和劃船，使家中充滿歡樂。
她的熱情、愛心贏得了孩子們的信任和喜愛，最終也贏得了上校的愛慕，後來成了孩子們的母親。納粹德國佔領奧地利後，愛國的上校不願意效力於納粹海軍，於是，在一次民謠節上，上校帶領全家成功地逃出了魔掌，翻越群山奔向自由。
(9)2018年好萊塢歌舞電影擴展閱讀：
《音樂之聲》是由羅伯特·懷斯執導，朱麗·安德魯斯、克里斯托弗·普盧默、理查德·海頓主演的音樂片，該片於1965年3月29日在英國上映。
角色介紹：
1、瑪利亞
薩爾茨堡修道院里的志願修女，她活潑好動和熱愛自然的性格卻總是讓她在修道院里惹麻煩。於是她被派到馮・特拉普上校家做家庭教師。她很快和上校的七個孩子打成一片，而上校也漸漸在她的引導下改變了對孩子們的態度。
2、馮・特拉普
海軍上校，有七個孩子。長期的海軍生活和亡妻的悲傷使他對待孩子像管教士兵一樣嚴格。他請來瑪利亞作為孩子的家庭教師，剛開始他對瑪麗亞的做法十分不滿，可是當他聽到孩子們為男爵夫人唱歌的時候十分感動，並被瑪麗亞可以感染他人的熱情所吸引。
3、男爵夫人
馮・特拉普上校的女朋友，被上校帶回來時孩子們很不喜歡她。她看到瑪麗亞與上校十分親近，便勸瑪麗亞回修道院。但後來瑪麗亞回來之後，她發現她已經無法挽回她和上校之間的感情，便主動退出了與上校的婚約。
4、阿比斯院長
薩爾茨堡修道院院長，她覺得瑪麗亞活潑的性格不適合僧侶生活。於是當她接到馮・特拉普上校家尋求看護的請求，她決定讓瑪麗亞去，也藉此讓瑪利亞探索出真正的生活目的。
當瑪麗亞向她坦白了她對上校的愛情和對生活的不知所措，她告訴瑪利亞要有骨氣與勇氣，哪怕翻越世界上的每一座山峰也要找到自己的真愛。