A. 中國目前的電影市場情況如何
我們都知道，現在中國目前的電影市場情況是非常不容樂觀的。這都是由於今年疫情原因的影響，足足有大半年在今年電影院都沒有開門。現在雖然開門了，但是情況還是不容樂觀。
一、今年年初整個地球都遭受著新冠病毒的影響，大家都處在水深火熱之中。我們知道今年年初的時候，本該是新一年美好的開始，誰知道新冠肺炎病毒卻肆虐在這個地球上。很多國家很多人民都遭受這個病毒的影響，在那段時間幾乎每個人都處在水深火熱之中，直到現在疫情雖然得到了很大程度上的緩解，但是還是遠遠沒有消失。
綜上，我們可以發現，中國目前的電影市場的情況依然是非常的慘淡，非常的糟糕。對此，你有什麼其他的看法？可以在評論區里說一下，大家一起來討論一下。
B. 中國電影的現狀及發展
行業主要企業：貓眼娛樂(01896HK)、阿里影業(01060HK)、光線傳媒(300251)、新片場(834630)、華誼兄弟(300027)、愛奇藝(IQ.NASDAQ)、Bilibili(BILI.NASDAQ)
本文核心數據：中國電影市場收入規模、中國電影放映場次情況、中國電影行業集中度
行業概況
1、定義
電影產業是對以電影的製作、發行和放映三個行業為主，同時包括電影的後產品的開發(如音像製品、電影頻道、相關圖書、玩具等)以及與電影相關的市場活動的總稱，屬第三產業中娛樂業的一部分。其主要功能是通過視聽技術傳遞藝術形象信息，為人們提供審美、娛樂、宣教服務。
電影產業的特徵包括以下幾點：
2、產業鏈剖析：包括五大階段
從電影行業整體來看，其產業鏈包括電影製作、出品、發行、放映環節。電影製作作為整個產業的最前端，決定了行業的影片供給數量、質量等情況，具有一定的議價權。影片製作完成後，通過出品及發行方使得影片得以面世，向下游院線企業進行宣發。電影產業的終端是院線市場，其基本職能是提供放映服務獲取票務收入，一般占據45%的票房分賬比例，同時還為合作商提供廣告服務、提供賣品等衍生品服務以獲得非票務收入。
在電影產業鏈中，發行上承製片方，下連院線播映方，是將影片全國推廣的渠道，整個電影產業鏈的參與者眾多。
電影製作方主要包括國內外文學與劇本等原始作品方，如國外的漫威、迪士尼，國內的華策影視、騰訊文學等;內容出品方包括海外的華納兄弟、環球影業，國內的萬達影視、華誼兄弟等專業影視公司;宣傳發行方包括華納兄弟、環球影業等傳統影視公司發行方，以及淘票票、愛奇藝與貓眼電影等網路發行方;電影產業鏈終端的院線平台代表公司有海外的AMC與國內的萬達影院、大地影院、橫店影視等。
行業發展歷程：處於「互聯網+時代」
從1950年發展至今，我國電影行業共經歷了四個階段，分別為「國有資本時代」、「民營資本時代」、「商業大片時代」和目前所處的「互聯網+時代」。
行業政策背景：多項政策加持
以政策扶持為主導電影產業的迅猛發展與國家層面以及政策層面出台的各項扶持政策有著緊密的聯系。2010年的《關於促進電影產業繁榮發展的指導意見》由國務院辦公廳出台發布，我國對促進電影產業繁榮發展提出了重要的指導方針、具體政策措施保障;
關於支持電影發展若干經濟政策的通知》在2014年由財政部、國家發展和改革委員會、國家新聞出版廣電總局等聯合發布，明確了八項具體政策，使得市場活力得到進一步激發，公益服務質量和水平得到提升;
《國家電影事業發展專項資金徵收使用管理辦法》於2015年由國家財政部、國家新聞出版廣電總局發布並規定，向申請工商登記的經營性電影放映單位徵收5%的電影專項資金，用於電影產業發展的金融、稅收和人才引進扶持政策。
《中華人民共和國電影產業促進法》於2017年3月1日發布實施，具有里程碑意義。對於正處於發展迅速但缺乏法律依據及保障的電影市場來說，無疑給中國電影產業發展帶來了法制化的信心，也為中國電影"走出去"提供了法律上的保障。可以說，國家法律和政策，特別是政策幾乎決定著電影產業發展的方向和發展程度。
行業發展現狀：
1、中國電影市場收入規模：疫情後強勢反彈
從電影票房收入來看，2016-2019年，中國電影票房收入持續增長，並成功突破600億大關。2019年，我國票房收入達641億元，較2018年增長5.4%，增速整體呈現下滑態勢。2020年，受新冠疫情影響，我國電影票房收入僅為203億元，不到2019年票房收入的三成。截至2021年12月中旬，我國電影票房收入457億元，較2020年恢復較快。
2、中國觀影人次情況：2020年下降近7成
從觀影人次的變動情況看，2020年全年觀影人次5.49億人次，相比2019年減少了68.23%，降幅與票房降幅基本持平。對比2019年全國約14億的人口總量，人均觀影次數為0.39次，相比2019年的1.24次下滑明顯，若以8.48億的城鎮人口計算，人均觀影次數為0.65次，相比2019年減少了1.43次。
3、中國電影放映場次情況：疫情影響放映場次大幅度下降
2020年全國影院共放映電影5658.4萬場，同比減少55.58%，降幅明顯低於觀影人次和票房降幅。對比票房、觀影人次和放映場次的變化情況，隨著國內影院數量的逐年增多，放映場次的增加速度始終能夠大幅高於票房和觀影人次的增長速度。
行業競爭格局
1、行業集中度：頭部效應明顯
整體來看，中國電影市場頭部效應明顯，行業集中度較高。隨著檔期競爭加劇、口碑宣傳作用凸顯，國內電影票房集中度加劇。2020年受疫情影響，電影前五名票房達到全年總票房的50%以上。除2020年特殊情況外，2018至2021年電影票房前三名和前五名佔比穩步提升，這意味著影視行業的龍頭公司能夠分到更多紅利。
2、企業競爭：萬達影院市場份額最高
從各院線票房情況來看，我國電影產業市場集中度仍待提高，以票房TOP5院線的票房合計僅為2020年電影總票房的47%。其中，萬達院線以15%的票房比重位居榜首，其次為大地院線，其票房比重為10%，上海聯合院線(8%)、中影數字院線(7%)和中影南方新干線緊隨其後(7%)。
行業發展前景及趨勢預測
1、政策方面：《「十四五」中國電影發展規劃》
2021年11月9日，國家電影局發布了《「十四五」中國電影發展規劃》(以下簡稱《規劃》)，這也是針對內地目前電影市場所做出的最重要的指導性方針政策，其中既有一些具體的數字指標要求，也有一些針對性較強的規劃部署。整個規劃書近萬字，基本涵蓋了內地電影近幾年發展出現的問題和症結，並提出相應的解決方案，也包括了之前一些方針政策的進一步執行。
以上數據參考前瞻產業研究院《中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》。
C. 印度最頂尖的四大招牌產業
一、印度軟體服務業
印度的軟體出口僅次於美國，佔比達到全球軟體出口的20%，印度在IT外包行業是世界第一名，竟然佔到了50%的市場份額。 事實上，中國軟體總量要比印度要大得多，中國一年的軟體總量大約在5000億美元之上，而印度的軟體產能大約在1500億美金左右，值得一提的是，印度的軟體主要是用來出口創外匯，而中國的軟體主要是為本土經濟所服務的，具有本質上的區別。
印度軟體業的確厲害，包括著名的波音公司，它的大飛機使用的飛行軟體都是交給印度來編程的。比如著名的Windows 10軟體，大部分印度人做出來的，甚至於比美國人搞的Windows 7要好用一些。
印度被稱為IT人才的矽谷。根據之前統計，在美國超過18%的微軟員工，16%的IBM員工，17%的網路人才和超過10%的醫生，21%的護士曾經在印度接受過教育。甚至於美國的百事可樂、可口可樂、通用電器、捷運公司包括具有重要定位的美國五角大樓都採用印度的軟體。在矽谷的各大電腦公司里，有大量的印度人擔當研發的重任,即使發達國家領頭羊德國也曾經表示要從印度引進軟體人才。
印度軟體業一度占據世界軟體市場50%以上的份額，印度軟體產品大多是輸出到美國，然後是歐洲。印度的軟體公司大量承攬了美國航空公司、瑞士航空公司、新加坡航空公司等航空公司的飛機運行軟體，以及英國倫敦地鐵的運行軟體，印度的設計技術堪稱一流。
世界銀行之前有一份調查稱，80%的美國公司把印度作為全球軟體來源的首選市場。微軟比爾蓋茨曾經在之前訪問印度時驚呼：「21世紀的軟體大國，不是美國，也不是歐洲，而可能是印度。」可見，印度的軟體業在全球的地位。
印度主要是IT外包服務，比如服務呼叫中心，還有一個就是軟體外包，依靠的就是印度人的編的軟體通俗易懂。
嚴格地講，印度的軟體業並不發達，發達的是印度的「軟體外包產業」。
印度軟體行業的主要盈利模式表現在外包服務上——就是給歐美大的IT公司做軟體代工。類相當於富士康和蘋果的那種合作關系，因此，軟體的核心技術及品牌都不掌握印度自己手中，類似於中國之前的「外貿加工」模式，所以，印度的軟體外包則是一種比較廉價的腦力勞動輸出。
印度軟體外包業崛起於上世紀90年代
早在1991年，印度政府就在軟體業實施「零稅賦」優惠政策，並享有銀行貸款的優先權。不僅如此，印度政府還對號稱「印度矽谷」的班加羅爾在內的多個軟體園和出口加工區實施了優惠政策，並加強知識產權的保護，創造出有利於積極吸引外資、加快軟體業發展的法律生態環境。
疊加英語是印度官方語言之優勢，使得軟體人員在與跨國公司的交流上溝通無障礙，這是印度的軟體行業具有的先天優勢。
需要糾正的是，雖然英語是印度的一個語言優勢，但是並非英語是印度語言交流的全部。因為在中國人的普遍印象中，印度是說英語的國家。事實上，根據人口統計顯示，印度真正說英語的人口數量大約僅占總人口的5%，當然，在一個10億人口的大國里，說英語的人口數量已經不少了，畢竟英語人口擁有5000萬，比起6648萬人口的英國只少1000多萬，可見印度英語人口比例雖然區區5%,但人口基數非常大。
英文是印度的全球商業交流及政治領域的工作語言，同時也是一門外語。比如在印度街頭翻閱報紙雜志，在酒店裡打開電視瀏覽各個頻道，會發現英語只佔有所有媒體一小部分，而且還是歐美主流媒體頻道，而印度本地的英語頻道並不多。在印度大城市公共圖書館，印度管理人員曾經說過，英語書籍只佔所有圖書的8%，92%以上的圖書是各種印度語言的圖書，而且英文圖書的價格是印度本地圖書的幾倍。
除了英文作為工作語言外，印度最普遍使用的語言是Hindi(印地語)，占總人口的66%。另外還有Bangla（班哥拉語）等1 8種語言。印度語言中分10種不同文字，其中，語言使用人口佔5%以上的語言文字有7種，這些語言在發音、語法、書寫上是各不相同的。
在印度，中學生除了學習本地語言，往往還要學習英語及印地語，假如畢業去外省工作，還要學習當地語言。因此，一個印度人要想在全國找工作，至少要會講4-5種語言。
由於印度在語言交流成本比較高，為了降低語言交流成本問題印度實施了兩次大的規定：一次是印度獨立後，決定在國會繼續使用英語作為法律工作語言，這個決定大幅減少了政府的翻譯成本。在全球商業領域和 科技 領域，印度將繼續使用英文，保持與全球交流的低成本化。另外一次，是1976年，印度決定採用技術的手段，解決6-7種不同語言的溝通問題，其語言翻譯軟體也由此出現。
一開始，印度的軟體外包公司承接的都是一些很小的軟體開發代工，在2000年，印度軟體業軟體開始迅速發展。記得當年「千年蟲」的擔憂讓全球各國一度恐慌，同時，也給了處於低端產業鏈的印度IT公司帶來了千載難逢的發展機會，讓印度接到了大量的代工訂單，比如美國軟體公司運行中的數百萬條代碼修復工作。
另外，日本的軟體公司與美國公司的競爭，迫使美國大幅削減軟體代工成本，在低端的軟體解決方案上與印度IT公司展開合作。印度的很多IT公司也「借力使力」提升自己的軟體技術，並且改善離岸業務模式流程，在獲取專業軟體知識上打造高價值的IT服務。
特別是從20世紀90年代以來印度盧比開始的長期貶值，間接支撐了印度軟體公司競爭力，讓印度一度成為「世界軟體工廠」，號稱」世界辦公室「。
在軟體代工高速發展時期，成千上萬人的軟體公司不在少數，比如Infosys、 HCL、Wipro等，這些都是印度軟體外包領域的巨頭，軟體代工總收入都做到了千億美元的級別，並佔領了世界軟體市場約20%的份額。統計數字顯示，印度超1000人的軟體公司就有上百家，並且軟體外包公司前五名的公司員工數都在5000人之上。
印度獲得軟體技術人才有幾個方式 ：首先是依靠吸收印度的大專院校人才。印度有400餘所大學設有計算機專業，每年能夠培養軟體畢業生1萬餘人，印度政府特別為250餘所院校提供部分教學經費。
印度高等教育享譽世界，印度在高校的師資力量、教材及教學管理其實與西方發達國家的很多著名大學幾乎差別不大。特別是班加羅爾大學、韋洛爾 科技 大學等著名大學，他們的師資力量、教材和教學管理與全球名牌大學幾乎在同一水平線上。印度在師資力量和學校規模、學科設置等方面是與全球全面接軌的，並且人才輸出也堪稱世界一流，印度的畢業生在全球人才市場上炙手可熱。
很早以前，印度信息技術部長在美國就曾經說過，印度每年可向世界各國輸出20萬名IT人才。印度事實上已成為世界上名副其實的「信息技術產業和人才的大國」。當時無論是美國，還是英國、德國等，這些發達國家都十分渴望獲得印度的信息技術人才。
其次是依靠民辦或私營機構來培訓人才。這類機構在印度有大約700餘家，每年可培養數萬名學員。再次是軟體企業自己開立的培訓機構。印度政府還在全國250個機構開設電腦培訓課程，並在大約3000所中學推出「中學計算機掃盲和學習計劃」。因此，印度多渠道發力軟體培訓，為軟體企業提供了持續不斷的「軟體藍領」人才。
雖然在過去20多年來印度軟體外包業稱雄世界，但已經成為過去式。由於移動互聯網時代到來，技術更新迭代較快，特別是在大數據分析應用、數字化轉型、自動化和人工智慧的快速發展，印度外包產業和模式開始遭遇技術寒流，產值大幅下滑，員工大批失業。
由於印度眾所周知的軟體幾乎都是外包業務，因此，印度軟體業基本上掙的是外國人的錢。印度軟體代工的模式是根據國外公司的需求進行軟體編寫，但自己的硬體條件很差，所以，缺乏可持續發展的內部環境，軟體發展後勁不足，尤其是軟體外包技術含量相當低，加上外國公司不斷控制人工成本，利潤越來越低。
印度《經濟時報》，早在2017年印度IT產業裁員就高達5.6萬人，並且IT公司在印度校園的招聘也大幅減少了50%—70%。報道稱，裁員僅僅是剛開始。研究表明，在未來數年，印度數十萬的就業機會可能會消失。在印度班加羅爾，心理醫生」生意興隆「，原因是來咨詢的人很多，大部分往往都是被解僱的軟體工程師。
印度IT公司由於極少在技術開發、產品研發上大幅投入，因此無法進入軟體的高端領域。自始至終，印度軟體外包產業沒有走出低端產業鏈的循環格局，印度軟體外包維持的是一個十分簡單的「勞動力套利」模式。
因此，印度IT公司始終在延續這種低成本代工模式，並擁有十分龐大的入門級勞動力隊伍，而缺乏資深的軟體管理者和高端的軟體開發者，讓印度IT公司在面對大數據分析、人工智慧、數據流量等新的模式面前，在軟體高端產業鏈開發領域缺乏核心競爭力。
印度為何不進行軟體行業產業升級呢？ 由於印度是一個人口大國，人口約達13.4億，再加上它的教育體制限制，缺乏充分的高端人才供給，使得印度基於外包模式的軟體行業無法進行產業升級。
印度的教育走的重視重高等教育，輕視基礎教育模式，高等教育可以」直追「咱們，但基礎教育卻停留」非洲水準「。比如2013-2014學年，印度小學階段輟學率高達21%，小學到初中階段高達39%。
《經濟學人》稱據一份非政府組織的調查報告，大約有一半的印度五年級學生看不懂提供給二年級學生的課文，另外，僅有四分之一的五年級學生能掌握除法。
印度在識字率上也遠低於世界平均水平，在基礎教育輟學率居高不下的前提下，高等教育規模卻擴大很快。高等教育毛入學率2015年已經到了26.88%。
雖然印度也有像印度理工學院（Indian institute of technology）這樣的頂級學府（錄取率不到3%），但早已經成為了向美國矽谷輸出人才的後花園。
印度IIT畢業的天才學生幾乎都移民去了美國，成為了印裔矽谷高管，比如谷歌和微軟的CEO往往是美籍印度人。
印度的人才流失一直是印度IT產業面臨的最大問題之一，每年至少有三分之二的畢業生會選擇離開印度，是全球軟體人才外流人數最多的國家，這些外流人才一大半去了美國。印度的工資水平低、工作環境差，讓印度的高 科技 人才紛紛流向歐美發達國家，尋求更好的發展機會，也導致了本國的軟體行業無法進行產業升級。
因此，如果真正讓軟體業領獨領風騷，必須吸引軟體核心高技術人才，或者培養孵化類似於微軟及谷歌這樣的軟體公司，打造軟體業的高端產業鏈及技術把控能力。
印度的優勢是軟體業比較團結，特別是在美國，印度人和印裔很團結，往往喜歡抱團作戰，是其一大優點。
印度頂尖的軟包公司
1、印度軟體外包公司:塔塔集團(TCS)
TCS在全球有100多個分支機構,向55個國家提供軟體服務。TCS雇員超過2萬名,客戶數有近千名, 提供IT和商業咨詢服務。除印度本土外,公司在美國、英國、匈牙利、巴西、烏拉圭和中國擁有多個交付中心
2、印度軟體外包公司:Infosys
Infosys是印度 歷史 上第一家在美國上市的公司。總部位於印度信息技術中心—班加羅爾市,在全球擁有雇員超過100,000 名,分布於全球27個國家, 56個主要城市設有辦事處或分公司。 Infosys股票市一度達629億美金
3、印度軟體外包公司:威普羅公司wipro
Wipro Limited是印度領先的完整服務解決方案供應商,同時也是印度領先的有價值的信息 科技 外包和業務流程外包企業。在亞太和中東市場,Wipro為國際公司提供IT解決方案和服務。
4、印度軟體外包公司:薩蒂揚軟體技術有限公司Satyam
Satyam位於印度，在美國、英國、阿拉伯聯合大公國、加拿大、匈牙利、馬來西亞、新加坡、中國、日本與澳大利亞的薩蒂揚開發中心為全球提供服務,其中152 家為財富全球 500 強與財富美國 500 強企業。
5、印度軟體外包公司:馬衡達信息技術有限公司Tech Mahindra
Tech Mahindra是印度排名前5的IT公司,在全球90個國家擁有近12.2萬名員工,年銷售額高達46億美元。
二、印度的生物技術產業
印度處於熱帶，在一些葯用植物上，印度的天然條件能夠獲得更好收成。古時印度的香料業就強於我國。
印度被稱為「世界的葯房」，也被稱為「全世界窮人的葯房「。印度曾向全球200多個國家出口葯品，印度葯品一度占據了全球市場份額的20%左右。據統計，印度有近3000家仿製葯企業，2017年全球七大仿製葯公司中印度就佔了兩席。因此，印度的仿製葯品不僅能滿足了本國窮人看病的基本需求，而且每年還大量的出口，並成為印度重要的支柱產業。
全球有大約五分之一的仿製葯出自印度，主要有幾方面原因：首先印度的制葯業比較發達，制葯企業研發能力較強；其次是相關政策比較寬松，甚至不惜頒發強制許可證書，為國內仿製葯亮綠燈，事實上，沒有仿製葯，大多數印度窮人根本無法承擔高昂的醫葯費。
特別是一些抗癌類進口葯物，價格十分昂貴，比如治療慢性粒細胞白血病、由瑞士諾華製造的格列衛，如果摺合成人民幣，每月僅葯費支出就要2萬多人民幣，一般普通的老百姓根本無法承擔。
格列衛在世界很多國家都被授予了專利葯物，但印度政府並不授予格列衛專利。原因是： 一是印度為了適應世貿組織規則，修改了《專利法》，早在2005年就開始生效。印度的《專利法》規定，在葯物領域只對1995年以後發明的新葯或經改進後能大幅度提高療效的葯物提供保護，不支持衍生葯物專利。由此，格列衛就被印度視為衍生葯物，因此也不受專利保護，印度國內的葯企就可以仿製，因此，印度製造的格列衛價格十分便宜。二是為讓國內葯企仿製一些葯物，印度政府還對一些葯物實施「強制許可」，從而為國內一些葯企生產仿製葯去掉了專利約束限制。
事實上，上世紀70年代，印度總理英迪拉·甘地為實現讓普通百姓能夠看得起病、促進本國制葯行業發展兩項基本目標，親自主持了對《專利法》的修訂。
從此，印度對食品及葯品等民生必需品只授予工藝專利，而不授予產品專利。這意味著什麼呢？意味著印度放棄對葯品化合物的知識產權保護。制度上的寬松讓本國企業能獲得大量仿製葯生產許可，從而為印度仿製葯提供了快速擴張的空間。
印度生態品種豐富，擁有森林、濕地、海岸、草地、海洋、沙漠等多種多樣的生態系統，擁有千差萬別的生態多樣性，從而為印度的生物資源提供了優越的生存條件，讓印度成為全球生物多樣性和遺傳資源最為豐富的國家之一，約佔世界生物多樣性地區總面積的8%左右。
從記錄的野生物種來看，印度擁有世界上6.5%-7%的野生物種；在已記錄的物種中擁有植物4.5萬種、動物8.1萬種。從栽培物種來講，印度是世界上八個作物起源中心之一，至少有166種作物和320種作物親緣種起源於印度，因此，印度作物基因資源也十分豐富。在已馴化飼養的動物方面，印度仍然具有豐富多樣的基因資源，且位居世界前列。
印度的醫學院、理工學院等很多都設立了生物技術課程，值得一提的是，印度理工學院德里分校已將生物技術列為重點發展學科。印度每年畢業的生物技術專業的碩士一度達6500人，博士達1500人。生物技術人才的大量涌現促進了印度生物技術研發的領先地位和生物技術產業的迅猛發展。
印度的生物技術產業，在資源、人才、設施、政策等方面的優勢十分明顯，從80年代開始，印度在古吉拉特邦、拉賈斯坦邦、旁遮普邦、安得拉邦、北方邦等地設立了1000多個生物技術研究開發機構；還建立了10多所合乎國際標準的幹細胞培養實驗室，成為世界胚胎細胞菌採集最先進的十大研究中心之一；
印度是世界上第一個擁有生物技術信息系統網路的國家，處於生物信息技術領域的前沿領先地位。
三、印度的太空技術
印度衛星的研發和應用技術已達到或接近國際先進水平，尤其是運載火箭技術取得突破性進展。比如早在2009年，印度已擁有4種類型的國產運載火箭：1）「衛星運載火箭3（SLV-3）」；2）「加大推力運載火箭（ASLV）」；3）「極地衛星運載火箭（PSLV）」；4）「地球同步衛星運載火箭（GSLV）」。
印度早在40年前就發射了第一顆遙感衛星，印度還是繼美國、俄羅斯、歐盟之後又一個將火星探測器送上火星的國家。
2007年，印度將首個返回式太空艙和3顆衛星用一枚極地衛星運載火箭送入太空，為該國未來實施載人航天計劃等獲取了重要數據。
印度目前還在緊鑼密鼓地實施其探月計劃，印度空間研究組織在2008年用一枚極地衛星運載火箭將印度首個月球探測器「月船1號」發射升空。
2008年4月28日，將一枚印度PSLV-C9火箭搭載10顆衛星升空。是繼中國、美國、俄羅斯、歐洲航天局之後第五個掌握了「一箭多星」的發射技術。印度一箭十星成為當時第一。此後，特別是1箭104星發射成功最為著名，並且創造了世界之最，一直被印度國民津津樂道。
印度之前進行了一次反衛星試驗，其反衛星試驗其實也意味著，印度將會成為繼中國、美國、俄國之後，全球第4個全具備反衛星能力的國家。
四、印度的電影業
印度電影產量世界第一，平均年產量大概超過一千部，根據統計，2018年其電影平均產業規模約合158.27億人民幣。據畢馬威的預測，到了2023年印度電影產業規模將增加到約合227.9億人民幣。
寶萊塢(Bollywood)是寶萊塢製片廠外景的簡稱，位於印度孟買電影基地。寶萊塢是世界上最大的電影生產基地之一，擁有數億觀眾。
寶萊塢和印度其它幾個主要影視基地泰米爾語- Kollywood，特魯古語(Telugu)，孟加拉語(Bengali) - Tollywoord，坎拿達語(Kannada)和馬拉亞拉姆語(Malayalam)等構成了印度的龐大電影業， 每年出產的電影數量和售出的電影票數量位居全世界第一。
寶萊塢對印度以至整個印度次大陸，中東以及非洲和東南亞的一部分的流行文化都有重要的影響，並通過南亞的移民輸出傳播到整個世界。
寶萊塢是印度最美麗的一張名片，表現出印度人獨特的魅力。 印度的電影明星們在全球名流的圈子裡風頭強盛，很多好萊塢明星開始往寶萊塢發展。在印度寶萊塢明星的婚禮上，可請到美國前總統柯林頓夫婦和英國女王伊麗莎白，可見印度寶萊塢的影響力。
印度電影在電影產業中創造了巨大經濟價值。作為不發達國家，印度為什麼能夠電影行業發展到與好萊塢媲美的程度?
一、金融資金支持。早在1999年，電影業就成為印度政府官方認可的產業，意味著電影從業者可以獲得合法的銀行貸款。2001年，印度工業發展銀行成為第一家為電影業提供融資服務的銀行。大量資金的支持讓印度電影業開始發展壯大。
二、印度電影民族特色極為鮮明。印度電影在歌舞元素及印度民族風光特色的基礎上，非常注重電影節奏、意象表達和敘事抒情。把歌舞轉化為表達人物 情感 和思想的工具，並與全球市場接軌，並且融入搖滾等 時尚 元素。
三、印度政府對電影產業的大力支持。在1948年，印度政府廣播新聞部內設立了電影處、1953年設置國家電影獎、1960年建立電影金融公司、1961年創辦浦那電影學院、1964年建立國家電影館。1952年，印度官方舉辦印度國際電影節以促進印度電影與世界電影行業的交流。不定期舉辦，從1975年起每年舉辦一次。
印度國際電影節是亞洲最早的A類電影節之一，至今已成為亞洲極具影響力的電影賽事。
印度作為世界第二大人口大國，本土市場是印度電影的重要消費地。由於各地語言差異性明顯，印度電影為了服務好本土觀眾，採取根據拍片語言進行了市場劃分。據統計，印度電影中有15種當地語言。
據拍片語言的不同，印度電影總體上形成了三大製片中心：孟買(印地語)、加爾各答(孟加拉語)、馬德拉斯（泰米爾語），其中位於孟買的「寶萊塢」聞名遐邇。
印度電影本土化的重要措施就是採取平民票價。尤其是印度影片收入與影片成本及檔期無關，全國電影票價一律保持在超低水平，目的就是讓平民百姓能夠看得起電影。2017年印度推行GST修正案後，印度國內票價又再度大幅降低。持續穩定而價格低廉的票價，讓平民階層成為電影院的常客，形成印度全民觀影熱潮。
D. 中國入世後電影服務貿易的發展
《WTO與中國電影》作為中國電影在我國加入WTO後這一特定歷史時刻的反響，它有著不可替代的歷史價值和時代特徵。國產片票房的快速增長顯然是受到了中國電影市場持續增長的影響，同時也是自身質量提升的結果。從去年的《戰狼2》、《羞羞的鐵拳》、《芳華》再到今年的《紅海行動》、《唐人街探案》……一批票房口碑兼得的國產片涌現，不斷推高國產片在整體票房中的佔比。 2018年上半年票房分析 據前瞻產業研究院發布的《中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》最新統計數據顯示，截至2018年6月30日，今年上半年中國電影票房為320.31億元，同比增長17.82%;總人次為9.01億，同比增長15.34%。雖然票房整體增速已經不及前幾年，但國產片增速迅猛，國產影片票房為189.65億元，同比增長80.1%，占總票房份額的59.21%，已經從過去的與進口片票房旗鼓相當變成占據市場主體地位。 預計中國電影市場五年的復合增長率約為10%~15%之間，在未來2~3年內，中國市場有望超越北美市場，成為全球第一的大票倉。 平均票房上，進口電影依然遠超國產電影 不過，在工業化水平上，中國電影距離美國電影還有很大差距，更難言中國電影超越美國。雖然中國票房在國內票房佔比超越了進口片，但這裡面有進口電影配額的限制，中國內地市場國產電影絕對數量仍然遠超進口電影，國產片票房超過進口片只能說明國內電影在進步，但並不是特別值得驕傲的事情。單純從平均電影票房來看，2018年上半年國產電影以及進口電影總數分別為108部以及51部，總票房分別為189.7億元人民幣以及130.7億元人民幣，在平均票房上，進口電影依然遠超國產電影。 票房本身兩極分化嚴重 單從國產片票房本身來看，也存在巨大的兩極分化，2018年上半年的國產片電影票房總額，主要靠春節檔的三部大片在支撐。上半年票房前30的影片總票房156億，4部票房過10億影片總票房就高達106億，佔比將近68%;1億~10億之間的有10部，合計45億，佔比28.8%。 國產電影國際化任重道遠 整體來看，相比發達的好萊塢電影模式，或者法國、義大利成熟的電影製作流程，國產電影市場還是有一定的差距。中國電影的落後具體表現為在內容上尚顯單一，電影題材以及形式較少，電影行業仍在按照商業片和藝術片兩個概念進行創作，尚未出現成熟的類型片導演和成功的類型電影。 此外，電影優質人才緊缺也是制約中國電影的瓶頸，對故事創作者的不尊重不重視使得中國電影在內容層面上鮮有矚目的新人冒出。由於國產電影起步晚，相
E. 2018年電影產業鏈市場競爭格局與發展趨勢分析
上游環節競爭白熱化
電影產業鏈上游是製片環節，主要包括劇本開發、立項、電影生產構成。目前，電影製片環節准入門檻不高，根據《電影管理條例》和其他相關規定，電影行業製片領域涉及的監管准入措施主要包括電影製片製作資格准入許可、電影攝制行政許可、電影內容審查許可三大方面。
正因此，國內製片方的競爭十分激烈，每年生產的電影數量持續增長。根據國家廣電總局數據，2014年，我國電影產量為758部，到2018年電影產量已超過千部，增加至1082部，年均復合增長率為9.3%。
電影產業鏈中游是發行環節，主要是根據影片獲取公映許可證和上映檔期的情況，組織電影宣傳和發行工作，完成影片公映以及衍生品銷售等工作。不過影片類型的不同，使國內發行領域的機構存在差異。
其中國產電影的發行可以由國內任意發行公司完成，而進口電影只有中國電影、華夏電影兩家公司具有引進和發行權。其中批片大都是由民營公司引進之後，再向中影或者華夏申請配額指標並支付一定費用。
這導致國產電影發行市場競爭激烈，既有博納影業、五洲電影發行等為基於院線資源優勢的終端主導型公司，也有光線傳媒、新麗傳媒等為以優質內容生產為核心的傳統發行公司，以及貓眼電影、阿里影業為代表的新興互聯網發行公司。
電影產業鏈下游是院線（影院）環節，是電影行業中連接電影發行方和影片放映方，對影院實行統一排片、統一經營、統一管理的獨立經營單元。目前，國內院線與其下屬影院的關系主要分為兩種，一種是資產聯結、另一種是簽約加盟。
由於院線有牌照準入壁壘，因此近年來國內院線數量基本保持穩定，競爭格局基本清晰，以萬達院線、大地院線、上海聯合、中影南方和中影數字等為代表的前十院線梯隊成為我國院線市場商業化運作的主導力量。
產業鏈整合趨勢明顯
當前，國內電影行業全產業鏈布局或向產業鏈上下游延伸發展、整合或合作的趨勢日益明顯。為了通過整合全產業鏈資源以強化盈利能力和對產業鏈各資源要素的控制能力，以此發揮各產業環節的協同效應、增強市場競爭力，國內電影行業中實力較強的企業紛紛開始全面介入上游的內容製作、中游的宣傳發行、下游的院線影院終端放映和衍生品產業投資之中，使得整個電影產業鏈的整合趨勢日益明顯。
此外，影視公司與互聯網的跨界融合越來越多，電影製片、電影宣傳發行、電影衍生品和投放終端逐步互聯網化。近兩年，互聯網公司也通過兼並、合作，滲入到製片、發行、放映各方面，從多角度、寬領域介入到了電影產業鏈。互聯網公司憑借其平台的領先優勢，協同現有業務布局和戰略方向，為平台的活躍用戶提供豐富的內容供給，增加盈利。
更多數據參考 前瞻產業研究院 發布的《 中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告 》。
F. 2018年中國電影市場的發展前景如何
中國電影行業發展前景分析
2012-2018年，中國電影票房呈逐年遞增趨勢;2016年以來，電影票房增速回歸到理性階段，連續三年保持在10%上下波動。此外，隨著2018年《關於加快電影院建設促進電影市場繁榮發展的意見》政策的出台，電影市場進入規范化發展階段。但整體來看，我國年平均觀影人次較發達國家水平仍然較低，我國電影產業依然有較大的市場發展空間。綜上，前瞻預測2019年我國電影票房收入將超過670億元。
隨著我國電影製作水平的進一步提高，我國電影產量將繼續保持增長態勢。目前，總投資近20億元的"國家中影數字製作基地"已經在北京市懷柔區正式投入使用，該基地具有年生產製作80部電影故事片、200部電視電影、500集電視劇的能力，結束了我國大片需要到海外加工的歷史，打造了中國電影製作業的新品牌。2016-2018年，我國電影產量由944部增加至1082部，年均復合增長率為7.06%，在此發展速度及我國電影產業規范化發展的影響下，前瞻產業研究院保守預計，2019年中國電影產量將達到1140部。
中國電影行業發展趨勢分析
中國電影行業發展趨勢也多樣化，從製作、放映、觀眾體驗等多層面，都將面臨新變革。
電影產業向規范化發展，影院發展面臨諸多變化
2018 年12 月11
日，國家電影局向各省、自治區、直轄市電影主管部門，各電影院線公司下發《關於加快電影院建設促進電影市場繁榮發展的意見》。意見中進一步明確了電影院線市場的規范和扶持方向。截止2018年底，我國電影院線銀幕數量為60079快，要實現2020年銀幕數量超過8萬塊，2018-2020年銀幕數量復合增長率至少為15.39%。
總而言之，此次扶持政策或在中長期提振電影行業景氣度，監管新規將促進行業得到更加明確的規范和整治，長期看利好行業良性健康發展。新規將推動我國電影行業整體規模的發展，內容公司單片產出能力有望不斷提升，院線產業整合有望提速。電影院的發展也面臨著諸多可能性，電影院發展趨勢總結為以下幾點：
強體驗感影院技術成為主導趨勢
電影及影院技術的長足進步是中國實現從電影大國到電影強國跨越的重要推動力。近幾年，電影新技術正在不斷實踐，從而更廣泛地應用到電影院中，如：激光放映技術、巨幕放映高動態范圍放映技術、沉浸式聲音技術、4D技術和智慧影院等，未來電影院技術將逐步向高端化、舒適化和強體驗感發展。
雲計算、互聯網促進電影製作全球化
近年來，電影由多個工作室協同剪輯製作已成常態。而如何用較低的成本讓位於世界各地的工作室協同工作，成為人們關注的焦點。電影後期製作是一個計算密集型工作，而雲計算採用虛擬化技術，可實現更好的系統資源復用，讓多個工作室同時同步使用資源，並利用雲計算強大的計算處理能力，在提升效率、壓縮時間的同時降低製作成本。
而分布面廣且速度快的全球光纖網路使得任何人在任何時間和地點都能夠互動交流與合作，通過雲計算技術製作電影能夠大幅度減少拍攝時間和後期製作時間。目前，數據採集、更高的解析度、高動態范圍、雲計算、IP技術和大格式文件等都是好萊塢正在使用的新興發展的技術。
事實上，雲計算除了能夠節約時間和資金外，還為電影渲染等製作提供了技術支持。未來，隨著觀眾對特效的要求越來越嚴苛，電影特效製作所需的計算量呈幾何倍數增長，而雲計算可為影視作品提供製作、存儲和處理平台，為電影渲染等製作提供很大的便利。
以上數據來源參考前瞻產業研究院發布的《中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》。
G. 2018年電影公司眾生相：傳統五大博納第一、新興公司騰訊系登頂
文｜行者
2018年，即使整個影視行業悲觀情緒外溢，電影行業仍然實現了可貴的增長。
根據國家電影局發布的數據顯示，2018年全年票房首破600億元，達到609億元，較去年同期增長9.06%，實現票房新高，同時新增銀幕9303塊，全國銀幕總數達到60079塊，穩居世界首位。
尤其讓人驚喜的是，國產電影的票房出現強勁增長，貓眼電影研究院的數據顯示國產片以77.5%的數量取得了票房總量的60.3%，國產片票房佔比相比於去年增長了3.4個百分點，也是近三年來首次突破60%的心理線。
票房的增長得益於影片質量的提高。在全年票房TOP5中，有四部來自國產片，其中《紅海行動》《唐人街探案2》《我不是葯神》三部過30億元的電影均為國產片，票房分別達到36.5億元、34億元和31億元；且貓眼評分都超過9分，分別為9.4分、9.0分和9.6分。
這些成績取得的背後，都是中國電影人努力耕耘的回報，也是各大電影出品公司在市場巨變下堅守的成果，不論是傳統的博納、光線、還是新興的互聯網影視力量騰訊影業、貓眼電影，都在發揮各自優勢，堅守著初心：做好電影。
站在2019年的起始點上，文娛商業觀察以5億元票房為基準線，因為這個體量的電影是大片的票房起點，也是大部分影片盈利的起點，來盤點2018年新老影視公司的出品成績單。
榜單背後不僅反映了出品公司實力的變化，更反映出互聯網影視在近些年來與傳統影視的融合，就像NETFLIX正式成為美國電影協會（MPAA）一員，成為第一家加入MPAA的非電影公司、第一家加入MPAA的流媒體。打破了傳統電影公司=美國電影主流的觀念。
這件事情的標志意義在於，以什麼樣的方式做電影不重要，重要的是做出了什麼樣的影片，只要影片得到市場和觀眾的認可，出品公司同樣會得到市場的尊重和認可。
傳統五大：博納優異、華誼漸弱、光線萬達穩字當頭
2018年，中國影視產業的多事之秋。
在7天57.3億史上最貴春節檔的加持下，內地影視取得了夢幻開局。二月28天101億票房，也刷新了世界影史最快百億紀錄。萬達、光線、博納等行業傳統公司大佬出品成績，也取得「開門紅」。內地影市進入下半場後，「陰陽合同」引發 娛樂 產業大地震。傳統影視大佬的命運軌跡，開始向著不同方向演化。
2018年春節檔，擅長打造主旋律影片的博納影業，主出品的《紅海行動》以36.5億成績，榮膺檔期票房冠軍。國慶檔期間，其主出品的《無雙》，憑借觀眾正面口碑加持，最終拿下12.73億成績，問鼎檔期票房冠軍。國內三大黃金檔期的「兩冠王」身份，讓市場對博納刮目相看。
2018年華誼兄弟出品的《狄仁傑之四大天王》、《找到你》等多部作品。其主控影片中，僅有《狄仁傑之四大天王》最終累計票突破五億大關，達到6.06億。原計劃2018年內上映的《手機2》，在7月中旬殺青後再無相關消息傳出。不過，2018年國慶檔，華誼出品的《找到你》成為文藝片黑馬，並最終取得了2.85億成績。但一部電影的出彩，並不能掩蓋華誼整年市場表現的式微。
與博納、華誼的起落相比，光線傳媒、萬達影視、中國電影等傳統頭部公司，表現穩扎穩打。
2018年，光線出品的8部影片以青春與動畫類型為主。其參與出品的《超時空同居》與《動物世界》，分別取得8.99億、5.09億票房。暑期檔，光線參與出品的《一出好戲》取得了13.55億累計綜合票房，表現亮眼。遺憾的是，其參與出品的動畫類型作品沒有爆款誕生。
2018年春節檔，萬達影視出品的《唐人街探案2》、《熊出沒·變形記》，分別取得33.97億、5.68億累計票房，利潤可觀。暑期檔，其主出品的兄妹喜劇《快把我哥帶走》，口碑與票房均取得不錯成績。相較而言，去年萬達影視保持了穩定發揮。
作為國字頭的行業巨頭，2018年中國電影出品了《捉妖記2》《無問西東》等，市場表現平穩，符合其一貫的風格。其中，票房成績超5億的2部作品，合計票房達到29.9億。英皇電影作為香港公司的傳統廠牌，參與出品了《紅海行動》、《無雙》、《無名之輩》三部爆款，吸金能力非同一般。
行業新貴：爆款捕手北京文化，徐崢、寧浩成最大贏家
2018年，傳統影視大佬的大考之年，也是許多行業新貴的立足之年。
北京文化繼續扮演者爆款捕手的角色，現實題材作品《我不是葯神》、《無名之輩》的火爆，讓其再次成為市場焦點。《我不是葯神》公映期間，公司股票大漲，市值最高漲幅達到40億。唯一遺憾的是，其出品的《英雄本色2018》票房慘淡。這也是北京文化2018年的最大遺憾。
《我不是葯神》的出圈，讓壞猴子影業、北京真樂道、歡喜傳媒三家公司從幕後走到了前台。徐錚、寧浩之間的投資版圖，逐漸清晰起來。通過梳理三家公司出品成績，不難發現2018年的內地影市，徐錚、寧浩成為最大贏家。
2018年，寧浩的壞猴子影業主出品了《我不是葯神》，導演文牧野正是電影計劃的首期簽約對象。這也是2018年，公司唯一出品的電影作品。徐錚的真樂道文化參與出品了《我不是葯神》、《超時空同居》等四部影片。徐錚、寧浩作為聯合創始人的歡喜傳媒，在《我不是葯神》之前，還出品了劉若英導演處女作《後來的我們》，取得13.6億票房。
除此之外，2018年暑期檔，開心麻花參與出品的《西虹市首富》取得25.47億票房，延續了麻花作品的爆款表現。國慶檔，開心麻花基於舞台劇IP打造的《李茶的姑媽》上映。在較高的映前熱度中因為口碑問題而未達預期。最終，此片取得了6.04億票房。2018年，開心麻花可謂是有喜有憂。
與開心麻花關系密切的新麗傳媒，也參與出品了《西虹市首富》和《李茶的姑媽》。賀歲檔根據義大利口碑佳片翻拍的《來電狂響》也是由其出品，當前已取得6.35億票房。新麗傳媒能否將母公司閱文集團優質文學IP，改編成更多優質影視作品更值市場期待。
互聯網影視公司：騰訊影業＋企鵝影視登頂，貓眼阿里可圈可點
2018年，騰訊影業、企鵝影視、阿里影業、貓眼 娛樂 等新興互聯網影視公司，機遇與挑戰並存。四者在出品端均有良好表現，逐漸登上影視行業主舞台。
其中，騰訊系市場表現出眾。據統計，2018年票房5億以上出品公司中，騰訊影業與企鵝影視聯合拿下71.58億票房，位居排行榜冠軍，其中騰訊影業佔41.67億，企鵝影視佔29.91億。
作為新興網聯網影視公司的後來者，騰訊影業通過不斷 探索 與總結，在過去一年給出品市場留下了諸多優質作品。從春節檔6.05億的《熊出沒·變形記》，到國慶檔6.28億的《影》，再到18.7億的漫威作品《毒液：致命守護者》。其中，張藝謀導演的《影》，以12項獲獎提名領跑第55屆中國台灣金馬獎。最終，影片斬獲最佳導演、最佳美術設計、最佳造型設計、最佳視覺效果四項大獎，成為當晚最大贏家。《毒液：致命守護者》不僅中國市場表現優異，全球累計票房突破也以10億美元，創造漫威「身價」最高單人英雄。
與此同時，企鵝影視作為騰訊系另一廠牌，參與出品了《無問西東》、《捉妖記2》。在賀歲檔及春節檔，市場表現突出。其中，《無問西東》還幫助王力宏、章子怡拿下第10屆澳門國際電影節最佳男女主角。
暑期檔與國慶檔，阿里影業分別參與出品了《西虹市首富》、《無雙》等影片，市場票房表現可圈可點。其中，其聯合出品的《碟中諜6》，在大盤走勢趨冷的狀態下長線走勢穩定，最終突破12億票房。
2018年，貓眼參與了24部作品的運作。其參與出品的影片覆蓋三大黃金檔期，有《捉妖記2》、《後來的我們》、《熊出沒·變形記》、《李茶的姑媽》等。在貓眼網路票務平台的支持下，這些影片均取得了不錯的票房成績。
通過以上盤點，不難發現傳統影視巨頭，正在被行業新貴及新興互聯網影視公司逐漸趕超。影視寒冬季之下，新興互聯網影視公司的成長速度超出預期。未來整個影視產業格局，或將面臨重新洗牌。
H. 想問下2019年電影行業趨勢，大家覺得前景如何
2015年開始，全球電影產業進入高速發展階段，3D電影逐漸普及並吸引用戶踏入影院，以獲得更好的視覺體驗。2018年，全球數字銀幕數量達到18.2萬塊，同年電影票房達到411億美元。艾媒咨詢分析師認為，全球電影產業的高速發展，也得益於技術推動和中國市場貢獻。2009-2017年中國電影票房保持快速增長態勢，復合增長率為27.2%，這一方面得益於國家對電影及相關文化產業的扶持和資本入駐，另一方面電影購票等APP應用普及功不可沒。特別是移動互聯網應用的普及，令中國電影產業鏈體系完善並未來朝向數字化的方向發展。
2014-2018年全球電影產業發展數據解讀
2015年開始，全球電影產業進入高速發展階段。2018年，全球數字銀幕數量達到18.2萬塊，同年電影票房達到411億美元。艾媒咨詢分析師認為，全球電影產業的高速發展，得益於技術推動和中國市場貢獻。2015年開始，3D電影逐漸普及並吸引用戶踏入影院，以獲得更好的視覺體驗。
2019中國電影行業主要問題：
1.影業發展不平衡，馬太效應小豬，腰部影片缺乏。
目前，中國電影行業發展有不平衡的現象存在，馬太效應顯著，出現兩極分化，30-40億級的頭部影片瓜分大部分票房，20億及以上的腰部影片數量鮮少，而小成本低質量的電影泛濫，缺乏具有競爭力和優勢的影片。未來中國電影行業需要更多的內容優質的電影出現，腰部市場還有廣闊領域待開發。
2.中國觀影人群未全面覆蓋。
中美兩國的觀影人群均主要集中在25-39歲之間，但是美國觀影人群年齡覆蓋范圍較廣，從低至2歲到高至60歲以上，而中國觀影人群年齡覆蓋主要范圍是18-40歲。其中，美國18歲以下觀影人群達到34%，而中國18歲以下觀影人群僅2.0%~3.0%，美國40歲以上人群達到34.0%，而中國僅5.0%~8.0%。中國電影行業人群覆蓋存在不全面的問題。
中國電影作品內容發展動力：
1.技術熱退卻。以3D為賣點的影片已不再是電影市場上的賣點，全球的3D熒幕正在下降，觀影者們的關注點回歸到IP。
2.重視內容質量。中國電影市場， 觀影者們越來越注重影片內容質量，頭部影片瓜分電影市場的份額不斷擴大，非巨頭企業投資的影片逐漸受到觀影人群的青睞。
3.IP熱持續。北美企業巨頭迪士尼聚焦打造與購買各類IP，從自由IP到現象級的漫威IP，IP在電影行業持續升溫，而中國電影市場也逐漸開始打造IP電影，如《流浪地球》開啟了中國科幻IP元年。
4.口碑效應顯著。中歐哦電影票房乘載著口碑效應，以《紅海行動》為代表，初剛上映表現一般，依靠口碑，票房持續上升，最後逆襲為票房榜首。
以上內容節選自艾媒咨詢最新發布的《艾媒報告|2019全球及中國電影市場運行大數據與產業布局策略研究報告》。
I. 大數據：2018年，衡陽電影票房首次突破一億
根據國家電影局數據，2018年全國電影總票房為609.76億元，比上年559.11億元增長9.06%，中國電影邁入600億新時代。這說明人們的生活水平也越來越好， 娛樂 方式也變得多姿多彩起來，在閑暇時間電影院已經成為大眾常去消費的地方之一。
在衡陽，也有不少愛看電影的「影迷」。貓眼專業版數據顯示，2018年衡陽電影院貢獻了1.28億（含服務費，下同），比2017年0.9875億元票房，同比增長了29.66%。觀影人次達381.8萬人次，比2017年的315.2萬人次增長21.13%。票房總額和觀影人次位居湖南省第三名，僅次於長沙（8.66億）和株洲（1.46億）。
去年衡陽票房突破1.2億，人均花16元觀影
去年衡陽票房首次突破了一億，達到了12804.8萬元，比2017年9875.6萬，同比增長了29.66%。也就是說800萬衡陽人去年平均每人花了16元看電影（去年這一數值為11.56元，同比增加38.4%）。
隨著觀影人次的增加，新電影院也如「雨後春筍」。2018年新開了6家影院，分別是縱橫國際影城水岸新城店、融冠環球影城、耒陽橫店電影院、星美國際影商城崇尚店、衡南誠豐影城、MC全景聲影城金鍾時代城店。全市影院目前已達到了34家。
從2018年市區新影院分布的情況來看，這些影院基本沒有選擇人口聚集的老城區，反多選擇大型小區或新商業區附近，越來越「社區化」。這些影院一般規模不大，但觀影環境較好，票價較為實惠，周邊有停車場、餐飲店等完善設施，如融冠環球影城、縱橫國際影城等。
還有不少新影院設於縣市區，如今耒陽市、祁東縣、常寧市、衡陽縣、衡南縣等縣市區都有了自己的影院，居民在家門口就能觀影，實在太棒了！
觀影人次達到381.8萬人次，近半衡陽人走進過影院
去年衡陽影院觀影人次達到了381.8萬人次，比2018年的315.2萬人次增長21.13%。從數據上可以看出雁城百姓越來越愛看電影了。
其中，萬達影城（萬達廣場店）以2286.6萬的票房，和55.5萬觀影人次，成為衡陽影院票房冠軍；去年的榜首的金逸IMAX影城則以1018.5萬票房，29萬觀影人次屈居第二；第三名是萬達影城（萬象城店），票房857.9萬，觀影人次24.5萬。耒陽橫店電影城和銀星國際影城分居第四和第五。
衡陽影院觀影人次前五名和票房前五名基本一致，從影院所在位置可以看出喜歡看電影的衡陽觀眾多集中，在蒸湘區、高新區、雁峰區、石鼓區和耒陽市。值得一提的是，萬達影城（萬達廣場店）以平均每場24人次的上座率，高居上座率榜首，所以想在該影院選個好位置看一場電影的觀眾，一定要記得提前購票。
2018年，衡陽平均票價相比去年略有提升，一張電影票的價格在30元左右。全衡陽電影院里電影票均價最貴的是萬達影城（萬達廣場店），去那看一場電影平均要花41.1元，比均價最低的MC全景聲影城金鍾時代城店（25.6元）足足貴了60.55%，但該影院憑著高大上的觀影環境和完善的配套設施（停車場、餐飲店、兒童游樂設施、超市等）成為「最大贏家」，選擇去該影院的觀眾絡繹不絕。
衡陽票房前十影片七部國產，賀歲檔獨占前三甲
2018年大年三十到正月初六，僅6天時間，衡陽觀影人就貢獻了1495.2萬元票房，觀影人次也達35.86萬人次，看賀歲電影成為衡陽人「新年俗」。
賀歲三部國產大片《唐人街探案2》、《紅海行動》和《捉妖記2》大獲全勝，2018年衡陽最愛的影片前三甲均來自賀歲檔。其中，集懸疑、偵探、動作、喜劇、冒險元素於一身的《唐人街探案2》以1024.5萬的票房成績成為2018年衡陽人最愛看的電影。熱血反恐大片《紅海行動》票房豪取980.8萬，成為「小王」。奇幻大作《捉妖記2》，則以679.2萬票房搶占第三。
第四名是叫好叫座的《我不是葯神》，票房621.9萬；第五名是爆笑喜劇《西虹市首富》，票房474萬；第六名是漫威出品《復仇者聯盟3：無限戰爭》，票房434.4萬；第七名是催淚喜劇《前任：再見前任》，票房385.5萬；第八名是超級英雄《毒液：致命守護者》，票房363萬；第九名是青春文藝片《後來的我們》，票房348.7萬；第十名是DC的翻身之仗《海王》，票房332.6萬。
2018年，衡陽影院上映了200多部電影，其中前十部影片票房的總額為5644.6萬元，占總票房的44%（去年這一數值為38%）。
未來口碑或是影片「靈葯」，環境決定影院發展
「從觀眾的年齡層來看，20至30歲的人群是衡陽市觀影的『主力軍』，占觀影總人數的70%以上。」縱橫國際影城水岸新城店負責人唐戩介紹，隨著衡陽經濟的發展和人們消費觀念的改變，現在觀影人群越來越年輕化，他們對票片的質量和觀影的環境有了越來越高的要求。
唐戩認為，從十大衡陽人最喜歡的影片來看，絕大多數影片都是大製作和廣受好評的「口碑佳作」，這說明好評大作更符合衡陽人的口味，尤其是國產大片，因為文化、語言、價值觀等更符合衡陽觀眾，備受影迷青睞。
縱觀2018年電影有「爆款」，有「新星」，有「黑馬」，當然也少不了爛片，但爛片在衡陽票房幾乎沒一個有「好下場」。因為現在社交網路已經融入年輕觀眾生活圈，微博、朋友圈、購票軟體、豆瓣等對影片的評分和看法，都會影響觀眾的選擇，使他們的審美提高。於是，口碑成了決定電影票房成敗的重要因素之一。
另一方面，中國電影市場大體上還保持著蓬勃發展的勢頭，票房在逐年提高，影城也越來越多。隨著影城增多，各家影城分到的蛋糕也越小。唐戩表示，以前影院主要靠優惠的票價吸引觀眾，但未來決定影院人氣的關鍵因素或將是地理位置和配套設施。只要基礎設施、設備跟得上，觀影者定會青睞有加。而影院設計效果、專業標準的設備、專業的服務都是未來影院競爭力的體現。
「近年來，國家大力倡導文化產業化，尤其是對電影產業化發展提供諸多政策支持。可以預見的是，隨著市民文化程度和觀影鑒賞能力的提升，今後衡陽影院的環境會越來越好，市民觀影會越來越方便，電影票房成績也會屢創新高。」唐戩說。
責編：魏臻臻
三審：李少華
J. 動漫對經濟的影響
動漫形象天生就有著非凡的親和力，它們帶給消費者的親切感、擁有感以及形象的穩定性無疑可以成為商家提升產品文化附加值，推升銷量的最好工具。在我們的社會中，無論是服飾上、餐館中，還是體育賽事、運動場地，只要附加上一個卡通形象，所有這些物品就會變得很有賣相。
以動漫形象為基本元素的動漫產業是潛力巨大的新興和朝陽產業，在當今世界綜合實力競爭中的比重和貢獻日益凸顯。
一、全球動漫產業本身的增長
在動漫產業中，動畫電影市場對經濟發展的貢獻最為矚目。在2017年，世界動畫電影產業規模已經達到2540億美元並持續保持增速，預計到2020年將達到2700億美元，產業各領域平均增速約為2%。
除此之外，與動漫產業緊密相關的國際IP授權產業發展增速不減。2017年世界授權產業規模達到2716億美元，同比增長3.3%。授權金規模達到145億美元，同比增長2.6%。亞洲、拉美等分別增長6.2%和7.6%，是增長最快的地區。中國、日本和巴西是增長最快的國家。
以形象為主的動漫品牌授權規模為1215億美元，同比增長2.7%，佔世界授權產業總產值的的44.7%，是最主要的部分。公司商標授權規模為558億美元，同比增長2.1%，佔比達到20.5%，位居第二位。時尚品授權規模321億美元，同比增長3.3%，佔比為11.8%。
服裝、玩具、時尚品、包括游戲和APP等軟體、家庭裝飾等是排名前五位的授權領域，零售總額分別達到406.6億美元、361.2億美元、310.4億美元、195.0億美元和194.3億美元，占授權市場的比重分別為15.0%、13.3%、11.4%、7.2%和7.2%，同比分別增長3.6%、3.0%、4.8%、8.2%和4.2%。
二、日本動漫產業發展對經濟的貢獻
日本是1970年代崛起的動漫大國。其動漫作品以巨大的數量、鮮明的民族韻味與獨特誇張的藝術風格在世界動畫市場上佔有一席之地。近年來，日本動畫不僅席捲亞洲，而且屢屢打入歐美市場，取得不凡的業績。2016年日本動畫電影全年票房663億日元，創造了史上最高的票房收入紀錄，動畫電影票房佔比達到驚人的 44.3% 。在廣義范疇下，日本動畫市場規模不斷創出新高，而如果將日本整個動漫產業拓展到廣義范疇（相關產業）來考慮，其產值是相當可觀的。
三、美國動漫產業發展對經濟的貢獻
近年，美國動漫產業的發展增速明顯，相關作品本身既蘊含著深厚的美國傳統英雄情結，再輔以形象逐漸的迭代升級、數字技術的大量運用、品牌化營銷、衍生產品開發、授權領域拓展以及動漫與旅遊產業的不斷融合，使美國動漫產業呈現出爆炸式增長的局面，造就了迪斯尼、夢工廠、華納、福克斯等市場大鱷。
美國作為經濟和文化強國，其文化產業佔世界文化市場份額的比重清楚地體現了自身的霸主地位。
四、我國動漫產業發展對經濟的貢獻
中國的市場經濟發展和信息革命，推動了文化信息以圖形圖像的形式成為一種供大眾消費的文化產品。 2017年，我國國內動漫產業產值已經達到了1700億元人民幣，占國內生產總值比重達到0.2%，預計到十三五末期，國內動漫產業產值要達到2500億元人民幣。
從2012年至2017年，國內動畫電影市場經歷了長達5年的持續增長，2016、2017年間更是經歷了動畫電影市場高速爆發的時期。2018年國產電影產出票房378.97億元，占票房總額的62.15%；進口片產出票房230.79億，占票房總額的37.85%。國產片進步明顯，進口片則退步明顯。2018年大陸票房過億影片82部，其中國產電影44部，進口片38部；票房5億以上的影片32部，其中國產電影20部，進口片12部；票房10億以上的影片16部，國產片9部，進口片7部。