① 即將上映的真實案件改編電影，並盤點國內外案件改編高分電影
[柳燁原創投稿]
近幾年，根據真實事件改編的電影越來越多，而此類電影由於匪夷所思的劇情以及真實震撼的橋段，往往容易拉近與觀眾間的距離，並獲得發自內心的共鳴。再加上很多影片強有力的班底和精良製作，評分也高於其他類型片。那麼都有哪些根據真實事件改編的高分電影？讓我們一起來看看。
上世紀80年代，韓國發生了一系列連環殺人案，被害者都是在雨夜遇害的年輕女子，兇手將少女奸殺後棄屍荒野，此案一度讓韓國民眾陷入恐慌。多年過去，案子始終未破，至今仍為韓國「四大未破解的奇案」之一。而在根據該事件改編的這部《殺人回憶》中，宋康昊將破案心切卻無能為力的警察形象詮釋得淋漓盡致，看完後很多人都為結局感到嘆息。而該片也是很多影迷心中最好的韓國電影，影史地位不容小覷。
犯罪指數：★★★★
重口指數：★★★☆
虐心指數：★★★★☆
2 ．《素媛》：女童遭性侵後的重生故事
《素媛》講述了小學女生素媛在上學路上遭到醉漢性侵，在身體和心靈遭受雙重打擊後如何重生的故事。影片聚焦社會現實，題材敏感，有很強的警示意義。值得點贊的是，片中沒有故弄玄虛的劇情，沒有過分煽情，真實再現了案件的庭審過程。但每個觀眾在觀影過程中，都陷入了與主人公感同身受的情感掙扎中，虐心指數爆棚。影片根據2008年發生在韓國「趙斗淳事件」改編，現實中的8歲女童被強奸犯實施性暴力後終身殘疾，犯人趙斗淳被判12年有期徒刑。
犯罪指數：★★★★
重口指數：★★★☆
虐心指數：★★★★★
3. 《熔爐》：一部電影促成一部法律
電影以發生在韓國光州一所聾啞障礙人學校中的性暴力事件為藍本，由孔劉、金賢秀等領銜主演。影片描寫了一起性暴力引發的悲劇，片中的老師和人權運動者力圖揭開背後黑幕卻在邪惡面前無能為力，展現了人性的陰暗和體制的種種缺陷……影片在韓國上映後引起了社會沸騰熱議，輿論壓力促使案件調查重新啟動，最終韓國國會對當時性侵罪行量刑標准偏低的法律作出修訂，《熔爐法》於韓國國會立法成功，因此《熔爐》也被稱為「改變韓國國家的影片」。
犯罪指數：★★★★
重口指數：★★★
虐心指數：★★★★★
4. 《十二宮》：智商超人的恐怖殺人狂
本片真實還原了上世紀60年代末，在美國舊金山地區接連發生的20多起恐怖連環殺人案。案件中最令人難以琢磨的是，一名自稱「十二宮殺手」的兇手每次作案之後都會向警方和媒體發送含有密碼的信件炫耀殺人經過並在信末留一個星象圖案標志……案件引起了兩名記者的關注，然而在調查過程中，二人也面臨繼極大的挑戰……「十二宮」系列案件至今未被偵破，成為美國歷史上最大的兇殺懸案之一。
犯罪指數：★★★★★
重口指數：★★★
虐心指數：★★★
5. 《女魔頭》：聲名狼藉的連環女殺手
電影中，查理茲·塞隆飾演的沃諾斯童年遭遇不幸，為了滿足毒癮和生計踏上賣淫之路，直到遇到了年輕的西爾比，兩個女人彼此相愛。為了給愛人提供更好的生活，沃諾斯重操舊業，直到她將一個個嫖客殺死，成為公路上的「女魔頭」……本片根據連環殺手Aileen Wuornos的真實經歷改編，在片中飾演「女魔頭」的查理茲·塞隆為了擺脫「花瓶」形象不惜扮丑，更憑借該片成為奧斯卡金像獎最佳女主角。
犯罪指數：★★★★
重口指數：★★★★
虐心指數：★★★☆
6. 《八仙飯店之人肉叉燒包》：細思極恐的叉燒包
終於來到了中國。這部著名的影片改編自發生在1985年的澳門「八仙飯店滅門慘案」，黃秋生塑造的「變態連環殺手」在片中大開殺戒，不僅接連砍殺了數十人，還將屍體剁成肉餡包成叉燒包販賣。片中大量重口味、血腥鏡頭令人嘆為觀止，各種斷臂殘肢也讓人看了作嘔。盡管黃秋生飾演的殺人狂魔太過變態遭人唾棄，但他還是憑借精湛的演技拿下當年香港金像獎的最佳男主角，成為香港電影史上第一個憑三級片拿獎的影帝。
犯罪指數：★★★★★
重口指數：★★★★★
虐心指數：★★★
7. 《踏血尋梅》：失足少女慘被肢解
郭富城主演的本片還原了2008年發生在香港的一起女屍肢解命案。故事講述了16歲的湖南女孩王佳梅隨改嫁的媽媽來到香港後，一度為了賺錢而出賣肉體，直到遇到同樣擁有悲慘經歷的丁子聰。最終二人為了「成全」彼此，各自走向毀滅……《踏血尋梅》的口味極重，在近年的香港電影中非常罕見，撕人皮、掏內臟等碎屍場面震撼人心，女主角的露點和性愛戲也十分大膽。據說，本片原長117分鍾，剪成公映的98分之後依然被分為「三級片」，暴烈程度可見一斑。影片最終斬獲香港金像獎七項大獎。
犯罪指數：★★★★☆
重口指數：★★★★☆
虐心指數：★★★
8. 《樹大招風》：三大賊王密謀的驚天大案
作為銀河映像的招牌新作，杜琪峰、游乃海監制的《樹大招風》講述了「三大賊王」在香港回歸前聚首謀劃的一場「驚天大案」。上世紀90年代香港重大案件頻發，其中張子強、葉繼歡與季炳雄因多次犯下轟動一時的搶劫案、綁架案，被稱為「三大賊王」，他們的身世和經歷都極具傳奇色彩。片中，陳小春、任賢齊、林家棟扮演的三個「賊王」個性風格迥異，而影片結尾也預示著一個時代的終結和落幕。不過，遺憾的是，由於本片題材過於敏感難以過審，最終與內地觀眾無緣。
犯罪指數：★★★★☆
重口指數：★★★
虐心指數：★★☆
9. 《解救吾先生》：震驚娛樂圈的綁架大案
改編自2004年「吳若甫綁架案」的《解救吾先生》，講述了為解救劉德華飾演的「吾先生」而發生的一場驚心動魄的警匪纏斗的故事。值得一提的是，片中飾演刑警隊長的正是當年「綁架案」的當事人吳若甫。自綁架案發生後，被解救的吳若甫一度淡出公眾視線，此次重回觀眾視線正是被導演丁晟和演員劉燁的誠意打動。本片主打寫實風格，無論是攝影、剪輯還是演員的表演，都力求表現出真實案件的現場感，是近年來華語影壇中一部誠意滿滿的獨特佳作。
犯罪指數：★★★★
重口指數：★★
虐心指數：★★★☆
【國產新片】
由林依晨、姜武、陳曉、惠英紅、藍正龍主演的懸疑犯罪電影《神秘家族》即將於4月21日登陸全國院線，這部根據震驚全國的「福建滅門」真實案件改編的電影剛剛定檔，便獲得一票影迷的狂熱期待。
《神秘家族》，改編自蹊蹺性侵引發的一場滅門慘案。電影將於4月21日正式登陸全國院線，影片根據曾經轟動全國的「福建滅門慘案」改編，講述了少女苗苗在雨夜遭遇性侵後，全家慘被滅門的故事，但背後的真相卻遠非表面看上去那麼簡單……片中大量重口味、血腥鏡頭令人震驚，反轉劇情更讓人對「一次蹊蹺的性侵，一場神秘的滅門」背後的真相想要一探究竟。最值得期待的是，「鄰家女孩」林依晨首次顛覆清純甜美形象在片中飾演被性侵的少女，而她與藍正龍、陳曉等人的愛恨糾纏也引人遐想不已，可謂下月最令人期待的一部華語類型大片。
犯罪指數：★★★★☆
重口指數：★★★★
虐心指數：★★★★
② 求一些 現實題材 的電影
1.《少年漢尼拔》
片名：Hannibal Rising
譯名：少年漢尼拔/漢尼拔崛起/沉默羔羊前傳/漢尼拔前傳
導演：彼得·韋伯 Peter Webber
主演：加斯帕德·尤里爾 Gaspard Ulliel
鞏俐 Gong Li
上映：2007年2月9日(美國)
二十世紀中期，第二次世界大戰的戰火依然是烈焰滾滾的時候。整個歐洲幾乎都被這烈焰燃燒起來。原本家境優越的英俊少年漢尼拔·萊克特(加斯帕德·尤里爾)，過著無憂無慮的幸福生活。但是，世界大戰的突然爆發卻將一切都無情地打破，並迫使萊克特一家流亡逃難來到了中歐小國立陶宛。
在逃亡途中，和千百個不幸的平民家庭一樣--漢尼拔·萊克特一家時刻都在遭受著無情的戰爭所帶給他們的痛苦、別離甚至死亡。十幾歲的漢尼拔親眼看著父母雙親在戰火紛飛中慘死。失去父母的愛護之後，可憐的小漢尼拔只能和姐姐相依為命。但是，沒過多久，慘痛的一幕再次上演--他再次親眼目睹了親人的生命被無情的剝奪--姐姐被飢餓難當的士兵們生吞活剝了。倖存下來的漢尼拔因此遭受了致命的、甚至是貫徹一生的精神重創。
之後，流離失所的小漢尼拔被當作難民而被送往前蘇聯的孤兒院。這段時間，他終於享受到了短暫的安穩。隨後，他又流亡到巴黎去尋找他的叔叔，但結果卻有幸結識了他叔叔的遺孀--一位神秘的東方女人--「紫夫人」。這個「紫夫人」對小漢尼拔呵護備至，卻怎樣也無法讓他從戰爭給他心裡和精神上留下的陰霾中走出來。
2.《雨啊,請你到非洲》 一本書，值得一看。
3.《西線無戰事》
片名：All Quiet on the Western Front
這是1930年發行的，比較老了。
4.《再見螢火蟲》
裝糖果的小鐵盒子、有著銀鈴般笑聲的名叫節子的的小女孩兒、山腳下門口搭有鞦韆的防空洞、漫天飛舞的螢火蟲......
5.《飢餓》
片名：Hunger
面對失敗這些人作出了選擇，用暴力對付自己，絕食而死，他們希望利用人類最基本的情感，憐憫－來吸引注意並點燃仇恨的火焰」也許這是撒切爾很經典的政治語言，但是這句話在鮑比.桑茲的眼裡如同糞土。
鮑比.桑茲（Bobby.Sands），北愛共和軍成員，被英國政府關押的政治犯。為了爭取同僚的獄中權益，他從1981年3月1日開始絕食，66天後在醫院去世，年僅27歲。
6.《鋼琴家》
片名：The Pianist
對生命的渴望，在那樣的戰爭年代，飢餓，病痛，一直侵襲著生命。我們是無法體會到，人最原始對生命的渴求。
7.《大偷襲》
片名：The Great Raid
譯名：大偷襲 更多譯名：鬼魂士兵
導演：約翰·戴爾John Dahl
主演：本傑明·布拉特Benjamin Bratt
詹姆斯·弗蘭科James Franco
麥克斯·馬天尼Max Martini
詹姆斯·卡皮諾 James Carpinello
類型：動作/劇情/戰爭
發行：米拉麥克斯
上映日期：2005年8月12日(美國)
1945年，二戰的銷煙仍在彌漫。殘喘的日軍瘋狂地向菲律賓巴丹半島，遭到美菲軍的頑強抗擊。但經過一段拉鋸戰後，在日軍集中火力猛烈攻擊下，美駐巴丹半島7.5萬守軍全部向日投降。美菲軍戰俘被押往卡巴那圖戰俘營途中，數千人死於飢餓、疾病或被殺害，這次殘無人道的死亡行軍讓美國高官倍受打擊。於是，當局即刻下達了一項秘密行動，由年輕的亨利上校率領第六突擊隊，趕往菲律賓打入日本在卡巴那圖的戰俘營，救出剩下的美國士兵。營救途中，亨利的部隊遭到日軍的多方阻截，雙方展開激烈的山地戰、叢林戰和陣地戰。但敢死隊員最終憑借著彼此的信任和堅強的意志擊退了敵人，順利完成任務，將同胞戰友們解救回國。雖然這是一部充滿戰爭暴力場面的影片，但卻鼓舞著尚武之氣，對於友情，人性等細膩刻畫也都絲絲入扣，頗具魅力。
③ 《我不是葯神》這部影片徐崢能賺多少錢
《我不是葯神》以其過硬的質量、爆棚的口碑成為現象級電影，掀起一波觀影狂潮。據貓眼平台預測，《我不是葯神》的票房有望達到40億，沖擊中國電影票房排行榜榜眼位置。那麼，身為該片監制+主演的徐崢能賺多少呢？ 《我不是葯神》這部影片是一部難得的由真實事件改編的現實主義題材電影。此片能夠上映，是國家的進步，是鞭策！這部電影由壞猴子影業主控，真樂道屬於第二投資方，第三投資方歡喜傳媒投資比例為20%，北京文化次之。
現在正是中國電影票房井噴時期，以至於各方勢力都想來分一杯羹。演員、歌手、作家也都轉型自導自演拍電影，就連演小品的小沈陽也導演了一部。正所謂天下熙熙皆為利來，衷心的希望中國電影市場在經過這段燥熱時期後，能朝著好的方向大踏步發展，有更多像《我不是葯神》這樣優秀的作品呈獻給觀眾。
④ 現實主義題材影片《嘉年華》，《嘉年華》評價和口碑如何
《嘉年華》的導演文晏，是中國內地新生代優秀導演和製片人中為數不多的女性。曾擔任64屆柏林金熊獎的影片《白日焰火》的製片人。
2013年個人處女作《水印街》成為中國內地唯一一部入圍70屆威尼斯電影節「影評人周單元」的劇情長片。
而文晏的這部新片——《嘉年華》也入圍了第74屆威尼斯電影節主競賽單元。並獲得2017年金馬獎最佳導演獎。
影片的原名是《水上嘉年華》只得是片中孟小文的父親所管理的游樂園。影片講述了，兩個小學生孟小文和張新新，因為父母疏於照顧，被她們的「乾爹」——當地的一位大老闆帶到旅館進行了性侵。
而旅館的服務人員小米成為了整起事件唯一的見證人，並且保存下了視頻資料。而這也使她成為了警方、旅店老闆、律師，以及閑雜社會人員，多方勢力爭相拉攏的目標。
而年僅15歲的小文正處於人生觀、世界觀的形成階段。個人情感世界的敏感纖細與外部社會力量的糾葛沖突相互交織。如何展外部社會矛盾的激烈和少女內心世界的細膩，對於導演文晏和飾演小文的米琪來說都是個巨大挑戰。最終的成片證明，她們不負眾望為觀眾呈現了一個引人入勝、震撼人心的故事。
片中的重要意象——夢露雕像，高達數十米的「夢露」擺出了她最經典的「撫裙」動作。所以每當人們抬頭仰望，總能夠看到她若隱若現的「裙底」。但是沒過多久雕像的小腿就貼滿了各種廣告，原本鮮紅的腳趾甲也被人刮花。
這個在海灘邊搔首弄姿的美國性感女星雕像，柔弱、魅惑、令人浮想聯翩，卻更容易招來非議。其現實原型來自「廣西貴港建立全球最大夢露雕像，後因有傷風化被拆除」的事件。導演將其移用到影片中，使其具有了多重象徵意味。
這座雕像和影片的英文名字「Angels Wear White」相呼應，無疑成為了當代女性社會地位的象徵。與男人相比她們是弱者，但雌性的誘惑卻一再讓她們成為男性暴力和強權的受害者，而作為旁觀者她們既不敢也沒有能力發聲。「夢露」就是片中孟小文、張新新和小米的代表，更是全社會女性形象的集合體。
另外片名「嘉年華」來自歐洲中世紀時期的「狂歡節」，所有人在固定的幾天內忘記身為地位差別，為所欲為盡情釋放自己的原欲。其象徵著當前以金錢為核心的現代社會，每個個體的價值和尊嚴都不再被重視。每個在金錢大潮中「弄潮」的投機者，都有可能成為下一刻被潮水裹挾、吞沒的對象。而《嘉年華》則導演文晏對當代社會現實，女性身份、兒童侵害等問題的全面反思。
⑤ 有哪一些好的現實主義題材的電影推薦
《我不是葯神》可以說題材是真的非常符合當下，還有《驢得水》，《湘女瀟瀟》反應中國古代封建禮教對男女自由戀愛的束縛，《看上去很美》。
⑥ 《熔爐》是一部代入感很強的電影讓人看完憤恨又極度抑鬱，影片中的小女孩最後如何了
因為校長和老師全民秀和老師同歸於盡了，美術老師姜仁浩抱著民秀這位用生命來爭取和捍衛承諾、尊嚴、正義的聾啞孩子的遺像，在警察驅趕人群的水柱中，竭力地、反復地抗爭著喊叫著……民秀的遺像鏡框在踐踏中碎裂，抗議的人群在警察的強力驅逐下無助的搖曳。最後當揭開暗幕明了事件真相的姜仁浩老師站在寫著「請來霧津吧，白霧的城市」的宣傳廣告牌匾前，若有所思的時候，這個場景不知是巧合，還是電影有意為之的另有
所指，「霧」似乎已經不再是純粹的大自然現象了，而是有所暗示，或許，晦暗不明昧的「霧」就是這個「熔爐」事件的最好註解和註定的結局。
⑦ 2017年現實主義題材電影開始受到關注了嗎
據報道，2017年國內電影市場明顯回暖，國家新聞出版廣電總局發布數據顯示，2017年全國電影總票房為559.11億元，同比增長13.45%，2017年，現實主義題材影片比比皆是，在一定程度上反映了社會現實存在的問題。
《嘉年華》將題材鎖定為兒童性侵事件，卻出人意料地將鏡頭移開，甚至都沒有出現核心人物實施性侵者的臉。而是用「門外」「復述」等第三者的模糊視角展現。這部影片堪比中國版的《熔爐》，對比當下中國不斷爆發的種種社會事件，極具現實意義。
希望更多題材的電影可以受到觀眾的認可！
⑧ 電影《勇往直前》來源於真人真事改編嗎
《勇往直前》是美國黑標傳媒公司出品、約瑟夫·科辛斯基執導的動作片，由喬什·布洛林、邁爾斯·特勒、傑夫·布里吉斯、詹姆斯·貝吉·戴爾、泰勒·克奇和詹妮弗·康納利主演。2017年12月8日中國上映。
影片真實再現了2013年美國亞利桑那大火。漫天的煙霧，騰空而起的救災直升機，傾瀉而下的阻燃劑，火海穿梭的消防車和延燒幾百公頃的沖天火光......逼真的場景實為國內外同類型影片所罕見，更是極致渲染了森林大火的壓迫感和恐怖氛圍。配合著緊張的鏡頭節奏，觀眾猶如置身於火海包圍圈，同「格拉尼特山高手隊」一起與烈焰進行著貼身肉搏。震撼之餘，令人隔著屏幕也能感受到撲面而來的窒息感。
⑨ 印度有哪些現實主義題材電影
近幾年為中國大眾所熟知的印度電影或多或少都有針砭時弊的現實意義。這里推薦幾部給大家：
1、《摔跤吧！爸爸》
去年五一檔國內上映，最終收獲將近13億票房，評分也高達9.1，可以說是叫好又叫座的典範。影片本身的硬實力加上國內宣發精準助推，從阿米爾汗先瘦身後增重這個點為抓手，做了一次相當成功的電影營銷。本片由阿米爾汗親自操刀剪輯，最成功的莫過於憑借他對中國觀眾的了解，重新調整了電影時長和節奏，例如去掉了一些不必要的歌舞戲份。讓電影從」印度節奏「走向」中國節奏「，這也是本土化做得最好的一次。
毫無疑問這是一部優秀的印度電影。批判教育制度批判階層固化，在一定程度上與我國國情類似，因此引發觀眾共鳴。電影最感人的地方莫過於貧民窟的鄰居為了給拉吉籌錢不惜通過自殘的方式，這種很明顯的碰瓷行為背後是印度窮人的淳樸和身為人父的責任感。
實際上父母的焦慮也並不是完全沒道理，為下一代爭取到一個盡可能好的教育資源，成人也好不承認也罷，環境會改變很多事情。
⑩ 根據事實改編的電影都有哪些
《熔爐》來自首爾的啞語美術老師仁浩（孔宥 飾）來到霧津，應聘慈愛聾啞人學校。天降大霧，他意外撞車，維修時邂逅了人權組織成員柔珍（鄭有美 飾）。仁浩妻子早亡，8歲女兒天生哮喘由祖母照看，所以他不辭辛苦謀職養家。然而，雙胞胎的校長與教導主任竟逼仁浩索賄5千萬韓元。同時，仁浩逐漸發現學 校籠罩著一種緊張壓抑的氣氛，令人窒息。
《127小時》英國導演丹尼·鮑耶（Danny Boyle）將為福克斯探照燈公司拍攝《127小時》（127 Hours），該片根據真人真事改編，講述了美國登山青年阿倫·拉斯頓（Aron Ralston）斷臂自救的故事。